«Использование ТРИЗ - компонентов и приемов РТВ в развитии творческой культуры на уроках»

ДОКЛАД

На тему: «Использование ТРИЗ - компонентов и приемов РТВ в развитии творческой культуры на уроках»

Использование ТРИЗ - компонентов и приемов РТВ в развитии творческой культуры на уроках.

ТРИЗ - теория решения изобретательских задач

РТР - развитие творческого воображения

Методы и приемы развития творческой культуры на уроках. Всего из 26. Но я представлю вашему вниманию несколько наиболее интересных.

Модель 1. “Морфологический ящик- копилка- корзинка”

Модель служит для сбора и анализа информации по заданным признакам. Это приём организации индивидуальной и групповой работы учащихся на начальной стадии урока, когда идет актуализация имеющегося у них знаний, он позволяет выяснить всё, что знают или думают ученики по обсуждаемой теме урока.

Стадия вызова.

Задается прямой вопрос о том, что известно ученикам по той или иной теме. Далее каждый по кругу, или по желанию называет какое-то одно сведение, или факт, при этом, не повторяя ранее сказанное.

В корзину идей можно «сбрасывать» факты, имена, даты, понятия, названия сочинений.

Стадия осмысления

Далее в ходе обсуждения эти разрозненные сведения нужно связать в логические цепочки и «красиво преподнести».

Например:

- Помогите собрать мне полную корзину знаний, фактов, имен событий связанных с темой урока 5 класса. (танец, Ш.Жиенкулова, «Кара жорга», балет, Казахстан, ичиги, А.Александров, Г.Уланова, подражание,1934, «Утыс-би»... все ответы фиксируются на доске)

- А теперь этот «урожай» нужно красиво преподнести к столу. (ученики, в опоре на записи, составляют предложения, рассказ)

• Мы узнали, что в 1934 году в Казахстане была создана 1 балетная школа.

• Шара Жиенкулова известный хореограф и танцовщица. Она создала первый фольклорный ансамбль танца.

• Александр Александров разработал балетный костюм для танцоров Казахстана и т. д.

Метод 2. Круги Луллия.

Вид морфологического анализа. Раймондо Луллий (14 век н.э.) создал приспособление, которое представляет собой несколько кругов разного диаметра, нанизанных на общий стержень. Все круги разделены на одинаковое количество секторов. Круги подвижны. На них прикрепляется стрелка.

Например, в разделе музыкально-ритмические движения используется такой круг Луллия: первый – кольцо – сказочные герои, второй – кольцо – движения в виде символов – раскрутив оба круга – выполнить движение в характере выпавшего героя.

А вот для развития исполнительского творчества можно применить другой круг Луллия: первый круг – четыре времени года, второй круг – музыкальные инструменты, в дальнейшем используются для сочинения мелодии или аккомпанемента, третий круг – пиктограммы с настроением. Раскрутив оба кольца и соединив время года, придумать и озвучить на выпавшем инструменте мелодию в характере выпавшей пиктограммы.

Метод 3. «Волшебная дорожка».

Это ещё один приём оставление рассказа об объекте по алгоритму. Этот метод очень эффективно используется в разделе «Слушание музыки», когда дети с трудом подбирают слова для характеристики музыкальных произведений. А с этим методом активизируется словарный запас, дети начинают размышлять, рассуждать о характере и содержании музыкального произведения, о выразительных средствах.

Вот фрагмент урока с использованием данного приёма.

- Мы с вами прибыли на станцию “Рассказкино”, как вы думаете, почему она так называется?

- Правильно, догадались, на этой станции мы будем составлять рассказ о музыке, а в этом нам помогут картинки – помощники вы видите их на доске.

- Пройдем по ступенькам и многое узнаем.

Работа со схемой (1 вариант):

Тембр - рассказ об инструментах

Темп – о скорости звучания;

Динамика – о громкости звучания;

Регистр – о звуковысотности;

Лад – о настроении;

Работа со схемой (2 вариант):

Кит - жанр музыки

Композитор – об авторах

Исполнители - о голосах и инструментах

Маски - о настроении

Конь и черепаха – о темпе

Мишка с шариком – о высоте голоса

Опыт работы показывает, что дети с большим интересом осваивают предложенные алгоритмы и успешно применяют их в самостоятельной учебной деятельности, что позволяет обеспечить творческое применение полученных знаний, способствует повышению активности и мотивации учащихся, предоставляет младшим школьникам возможность успешной самореализации.

Метод 4. “Создай паспорт”

Этот прием используется:

• для систематизации, обобщения полученных знаний;

• для выделения существенных и несущественных признаков изучаемого явления;

• для создания краткой характеристики изучаемого понятия, сравнения его с другими сходными понятиями.

Обязательно создаем паспорт на композиторов, инструменты, музыкальные стили, произведения с которыми познакомились в ходе уроков. Это универсальный прием составления обобщенной характеристики по определенному плану.

Опорные слова для паспорта выбираются самими школьниками, а в младших классах учителем. Например, вот такой паспорт создали мои дети, изучая произведение В.А.Моцарта

1. Имя – Лакримоза;

2. Создатель – В.А.Моцарт;

3. Прописка – 7 часть из «Реквиема»;

4. Где служит – в церкви, кастёле;

5. Особые приметы – траурное, звучит на латинском языке, исполняется смешанным хором в сопровождении оркестра.

При закреплении знаний о казахских инструментах ребята составили такие паспорта:

1. Имя – кобыз;

2. Создатель – Коркыт;

3. Прописка – Казахстан;

4. Где служит – в старину служил шаманам и баксы, в наши дни в фольклорных ансамблях, в оркестре казахских народных инструментов;

5. Особые приметы – очень древний струнно-смычковый инструмент, сделан из дерева;

1. Имя – жетиген;

2. Создатель – неизвестный аксакал;

3. Прописка – Казахстан;

4. Где служит – в старину служил шаманам и баксы, в наши дни в фольклорных ансамблях, в оркестре казахских народных инструментов;

5. Особые приметы – семиструнный инструмент, сделан старцем в память о погибших сыновьях, настраивается с помощью асыков, современный жетыген имеет разное количество струн.

По составленным паспортам провожу с учащимися викторины, для этого перемешиваю левые и правые части паспорта и прошу восстановить их. Составляю сказочные письма, в которых описываю события, происходящие с героем, но не называю его имени, задача учащихся – назвать героя, автора и произведение.

Использование приемов ТРИЗ на уроках способствует формированию навыков внимательного, осознанного восприятия музыки, прививает интерес и любовь к ней.

Метод 5. “Составление плана / раскадровка”

Прием «раскадровки» использую для составления простого и развернутого плана прослушанного произведения. Каждый кадр – это схематичное изображение событий, чувств, характеров услышанных в музыке. Смена кадра – изменение места действия, изменение ситуации для героя (с положительной на отрицательную или наоборот).

Для закрепления знания последовательности сюжетных событий можно разрезать раскадровку на отдельные кадры и предложить детям разложить их в правильной последовательности. Описание каждого кадра с достаточной степенью подробности.

Так после прослушивания легенды «Аксак кулан» учащиеся выставляют по порядку предложенные рисунки. При актуализации знаний предлагаю, прослушав музыкальный фрагмент, вспомнить легенду, которую рассказал кюй и восстановить нарушенную последовательность событий.

Можно воспользоваться и приемом Преобразование сюжета во времени

— Что могло быть перед тем, как… (называется ситуации, изображенные на рисунке).

— Что произойдет после того, как…

Предлагаю и дополнительные варианты (Игры с кадрами)

• "Что за чем" - выкладывание перетасованных кадриков.

• "Всё в сказке перепуталось" - исправить неправильный порядок кадров, разложенных учителем.

• "Лови ошибку" - все кадры выкладываются правильно, а местами меняются только 2 .

• "Раньше-позже" - ребенок выбирает 2 кадрика и рассказывает, что было раньше, а что позже по событиям.

• "Что потерялось" - прячем один кадр.

• "Да-Нет" - учитель загадывает какой-то эпизод, схематизированный в одном их кадриков. Дети должны отгадать его, задавая вопросы так, чтобы можно было ответить "да" или "нет". Этот тренинг вырабатывает умение осмысленно задавать вопросы по сюжету сказки, его героям и их поступкам, целенаправленно сужая поле поиска решения. Главное правило: постараться задавать такие вопросы, которые максимально приближают к ответу.

Метод 7. Системное сравнение по картинам

(Мурашковска И.Н. в адаптации Сидорчук Т.А.)

Восприятие музыки – ведущий вид музыкальной деятельности на уроке музыки, в основе его лежит способность слышать, переживать музыкальное содержание как художественно-образное отражение действительности. Синтез процессов восприятия картины и музыки и работа по составлению творческих рассказов по картине дело уже привычное. Нами была применена методика обучения системному сравнению по картине и музыкальному произведению.

Этапы построения занятия:

1 рассматриваются оба произведения, состоящие из взаимосвязанных объектов (восприятие картины, прослушивание музыкального произведения);

2 уточняются действующие объекты и их основные характеристики (в картине – изображенные объекты, в музыкальном произведении – звучание отдельных инструментов);

3 берется основная система, которая требует сравнения, и поочередно в ней находятся объекты для сравнений (наложение объектов первой системы (музыкального произведения) на объекты второй системы (картины)).

Остановимся подробнее на примере знакомства с музыкой Э. Грига«Утро» и

Картиной «Утро весны» В. Кудревича. Целью данной работы является создание условий для описания пейзажа на основе сравнения тембров музыкальных инструментов.

Дети представляют, что они попали в картину. Рассказывают, что они могут там услышать. Затем детям предлагается взять в помощники музыку Грига «Утро» и пробуют звуки разных музыкальных инструментов перенести на картину.

- Чем можно представить звуки флейты? Гобоя? Всего оркестра?

- Придумаем красивые сравнения.

Получившиеся сравнения детей:

-звуки флейты нежные, как первые лучи солнца;

-мелодия гобоя, как качающееся дерево;

-оркестр звучит, как темнеющий лес вдали.

Разновидностью может служить соединение ранее предложенного варианта работы с картиной и музыкальным произведением и последующим выражением чувств, переживаний ребенка в рисунке. Картина А.Барановского «Мелодии осени» и музыка Вивальди «Осень. Времена года» способствовали осознанию детьми выразительности смысла музыкального языка, услышать мелодии звенящей чистоты и торжественности в предрассветной природе последних дней золотой осени.

“Метод Маленьких Человечков” для создания представления о внутренней структуре тел живой и неживой природы, предметов (окружающий мир).

Метод 8. «Сочинение загадок» (методика А.А. Нестеренко)

Традиционно работа с загадками основывается на их отгадывании. Причем методика не дает конкретных рекомендаций, как и каким образом учить детей отгадывать загаданный объект. Развивая умственные способности ребенка, важнее научить его составлять собственные загадки, чем просто отгадывать знакомые. Мы использовали некоторые модели для составления загадок на основе описания признаков объектов из методики А.А. Нестеренко «Страна Загадок». Ученики вполне справляются с составлением метафор как на полуактивном уровне, т.е. в сотворчестве с педагогом, так и самостоятельно.

По определению философов, метафора – это перенос свойств одного объекта на другой, основанный на скрытом сравнении. Цель педагога: создать условия для усвоения детьми модели составления метафоры. Ребенок может самостоятельно создать фразу метафорического плана после усвоения модели составления метафоры. При создании метафоры не используются слова, обозначающие загадочный объект и его специфическое свойство. Фактически имеют дело с загадочной фразой, в которой неясно обозначен объект с его характеристикой.

«Сочинение загадок» способствует развитию у детей воображения, образного мышления, представлений об окружающем мире и формированию у них эмоционально-ценностных установок по отношению к разным аспектам действительности (природный мир, рукотворный мир, мир человеческих отношений).

Алгоритм сочинения загадок А.А. Нестеренко благодаря своей универсальности может использоваться на протяжении всего урока.

Загадка составляется в несколько этапов:

• Выбрать объект, про который будет придумываться загадка.

• Описать несколько характерных признаков (сравнений) данного объекта.

• Исключить объекты, обладающие такими же признаками.

• Отредактировать полученную загадку (можно сделать ее ритмичной или рифмованной).

Для наглядности в начальный период обучения рекомендуется использовать опорные схемы:

загадки по признакам: Какой? Что такое же? HO! НE!

загадки по действиям: Что делает? Что делает то же действие? HO! НE!

загадки по ассоциации: На что похоже? Чем отличается? KAK. A НE.

Можно помочь в создании загадки наводящими вопросами. Например:

— Придумайте, на что похож …

— С чем можно сравнить …

— Назовите, какие признаки есть у …

— Что может делать …

Есть струны,

Но не скрипка.

Похожа на грушу,

Но не съедобна

....домбра

Он упругий, круглый как тюрбан,

Двусторонний барабан,

Колотушкой избиваем был,

С круглой ручкой и зовут его ....дабыл.

Дед Коркыт его создал

Смычковый струнный инструмент

Он прекрасен как айтыс

А зовут его .......кобыз.

При составление загадок можно ииспользоватьи другую модель «Какой? Кто такой же?» У объекта выделяется признак, отвечающий на вопрос «какой?», и делается подборка объектов, у которых данный признак ярко выражен. После заполнения таблицы вставляем между правыми и левыми столбцами «как» или «но не». Например:

Какая? Кто такая же?

• нарядная барышня Нарядная, как барышня.

• Сверкающая звезда Сверкающая, как звезда.

• привлекающая модница Привлекающая внимание, но не модница

внимание

Ответ: новогодняя елка.

Метод 9. Дихотомия. «Да-нетка» (методика Т.А. Сидорчук)

Очень часто на занятии возникает необходимость выявить необходимый материал из проблемного поля. Метод дихотомии позволяет достаточно быстро и качественно сузить поле поиска необходимой информации, для решения творческой задачи. Основной прием для сужения поля поиска – игра «Да-нет».

Это метод сужения поиска посредством задавания вопросов, на которые можно отвечать «да-нет». Задавать вопросы - это такое же ценное умение, как и давать ответы. Вот несколько примеров использования этого приёма.

«Угадай портрет закрепленный на доске»

- Я загадала имя композитора. Оно есть среди имён записанных на доске. Я вам буду подсказывать, отвечая на ваши вопросы, но отвечать я могу только да или нет.

На доске: Н.Паганини, Курмангазы, В.А.Моцарт, Л.Бетховен, Ыхылас, И.С.Бах, Д.Нурпеисова, Ф.Шопен, Ф.Шуберт, А.Жубанов.

Возможные вопросы учащихся:

- о месте, где жил и работал композитор;

- о музыкальных предпочтениях;

- о любимых музыкальных инструментах;

- о фактах из биографии;

- о музыкальных сочинениях (не указывая названия).

В другой раз можно поставить вопрос иначе:

- Он совершил «кражу». И хотя все об этом узнали, он не был предан суду. (В.А.Моцарт)

- Несмотря на свою старость, эта казахская красавица пленяет своим голосом и совершенством форм. (домбра)

- Его лучшее детище обязано своим рождением чьей-то смерти.

(Реквием. В.А.Моцарта)

«Нотный ряд». (Музыкальный ряд)

Этот вариант игры «Да-нет» провожу с целью закрепить знания о последовательности нот в звукоряде в пределах одной октавы.

- найдите нотку , придерживаясь, правил.

- Это нота ФА?

- Это нота после (выше) ФА?

- Это нота между фа и си? И т.д.

Метод 10. «Шапка вопросов»

Это вид работы, требующий общения и взаимосвязи детей друг с другом. Способствует углублению знаний учащихся о каком-либо музыкальном произведении, стиле, композиторе и т.д. После знакомства с произведением (стилем, композитором) дети должны написать записку с тремя вопросами:

1. Вопрос «на знание материала», свидетельствующий о том, что я знаю эту музыку, литературное произведение и.т.д. - ситуация знающего и проверяющего других ученика.

2. Вопрос, ответ на который я сам не знаю, но хотел бы узнать - ситуация незнающего, но желающего узнать ученика.

3. Вопрос - просьба дать совет (на выяснение другого мнения о произведении по сравнению со своим) - ситуация сомневающегося, советующегося ученика.

Все записки складываются в шапку, перемешиваются и вытаскиваются по одной каждым учеником, который отвечает. Возможен обмен записками.

Подобная работа в ряде случаев может заменить анализ, разбор, произведения после его восприятия. Ведь для того, чтобы сформулировать вопросы, ученику нужно спроектировать в уме возможные ответы и представить себе содержание тех областей, где эти ответы могут быть найдены другими.

«Шапка вопросов», объявленная перед слушанием, просмотром или чтением, является эффективным способом организации процесса восприятия искусства

Метод 11. «Синквейн»

Существует целый ряд приёмов для развития познавательного интереса и обогащения лексического запаса детей, способствуют развитию креативного мышления, помогают классифицировать, анализировать, систематизировать полученные знания. К таким приемам относятся: кластеры (Word-web), инсерт, метод ассоциаций, синквейн и др.

"Сinq" во французском значит пять. Это стихотворение из пяти строк, которое строится по правилам. Синквейн используется на заключительной стадии урока – рефлексии, для анализа изучения материала, целостного осмысления, обобщения полученной информации.

Строгие правила составления “синквейнов” таковы:

• тема, выраженная одним словом – существительным.

• описание темы в двух словах – прилагательные.

• описание действия тремя словами – глаголами.

• фраза из четырех слов, выражающая отношение автора к данной теме.

• одно слово – синоним к первому, на эмоциональном отклике автора.

 Строгие правила “синквейна” закрепляют за каждой строкой не только определенное количество слов, но и части речи, которыми пользуется автор. Можно предложить ребятам составить один “синквейн” на двоих, что облегчит задачу. Синквейн может быть предложен, как индивидуальное самостоятельное задание; для работы в парах; реже как коллективное творчество. Составленные “синквейны” обсуждаются всем классом. Приведу примеры синквейнов, написанных учащимися:

Петя

Любопытный, храбрый.

Гуляет, спасает, ловит.

Смелый мальчик не боится волка.

Герой.

Вальс

прекрасный мелодичный

тревожит волнует кружит

Вальс уносит в небеса

Волшебство!

Песня

красивая добрая

поет веселит радует

Песня учит добру

Свет!

Романс

тихий добрый

успокаивает привлекает учит

Лекарство от душевной боли

Сердце!

Как показывает опыт, синквейны могут быть очень полезны в качестве:

• инструмента для синтезирования сложной информации;

• способа оценки понятийного багажа учащихся;

• средства развития творческой выразительности.

Метод 12. «Составление кластера»

Кластер – педагогический метод, который развивает вариантность мышления, способность устанавливать всесторонние связи и отношения изучаемой темы (понятие, явление, событие).

Это способ графической организации материала, позволяющий сделать наглядными те мыслительные процессы, которые происходят при погружении в ту или иную тему. Кластер является отражением нелинейной формы мышления.

Последовательность действий проста и логична:

1. Посередине чистого листа (классной доски) написать ключевое слово или предложение, которое является «сердцем» идеи, темы.

2. Вокруг «накидать» слова или предложения, выражающие идеи, факты, образы, подходящие для данной темы (модель «планета и ее спутники»).

3. По мере записи, появившиеся слова соединяются прямыми линиями с ключевым понятием.

В итоге получается структура, которая графически отображает наши размышления, определяет информационное поле данной темы.

В работе с кластерами необходимо соблюдать следующие правила:

–не бояться записывать все, что приходит на ум. Давать волю воображению и интуиции;

– продолжать работу, пока не кончится время или идеи не иссякнут;

– постараться построить как можно больше связей. Не следовать по заранее определенному плану.

музыка

творчество

талант

умение

мастерство

вдохновение

чувства

то, чем можно восхищаться

мастерство души.

Например, в теме «Волшебная сила музыки» в начале урока был составлен кластер «музыка».

В ходе обсуждения учащиеся самостоятельно сформулировали понятие, запомнили и поняли его. Учащиеся сделали это понятие «близким» для себя

Приведенный пример кластера «Осень» был составлен на уроке в 5 классе

«Искусства различны, тема едина».

После того, как учащиеся высказали свои мнения по предложенной теме, описали свои ощущения – им было легче подобрать те средства выразительности музыки, литературы и живописи, которые передали бы образ осенней природы.

А вот такой кластер мы составляли с ребятами при изучении музыкальной сказки.

- Как вы думаете, какие герои нам встретятся в этой сказке? (рисуем кластер на основе детских предположений)

Петя и волк

бабушка

волк

Баба - яга

дедушка

собака

охотники

- Ребята, мы с вами прослушали сказку и теперь знаем, что же случилось на самом деле. Обратим внимание на наш кластер. Посмотрите, на нем написано очень много героев, которых нет в нашей сказке, и не написаны те, кто там встречается. За одну минуту нарисуйте в ваших тетрадях исправленный вариант кластера и дополните его правильными тембрами инструментов по мнению Прокофьева.

Метод 13. «Буквенный диктант»

Его можно использовать перед объяснением новой темы. Не учитель называет тему, а ученики. Смысл диктанта в следующем: учащиеся отвечают про себя на вопрос, а записывают лишь первую букву ответа. Затем из выделенных слов учащиеся составляют слово.

Например:

О – клавишно –духовой инструмент (орган);

Р – музыкальное сочинение траурного характера в память о погибших реквием);

З – сказочный балет С. Прокофьего («Золушка»);

Б - низкий мужской голос (бас)

А – кюй-легенда о домбре (Аксак кулан);

Из первых букв оставляем слово-анаграмму – Образ

При использовании приема «Буквенный диктант» вопросы формулируются из соответствующей темы, из любых предметов школьного курса и даже из кроссвордов.

Метод 14. «Слово-предложение-вопрос-ответ».

 Очень полезное и эффективное упражнение Слово-предложение-вопрос-ответ.

• Учитель указывает на ученика и говорит: “Слово” Ученик говорит какое-то слово, которое ему нравится или кажется интересным.

• Учитель указывает другого ученика и говорит: “Предложение”. Этот ученик произносит предложение, в которое включено это слово.

• Далее по указанию учителя третий ученик задаёт вопрос к предложению второго ученика — не формально, а по смыслу.

• Когда учитель указывает четвёртого ученика, тот отвечает на вопрос так, будто он был задан ему.

Возможен усиленный вариант, когда учеников, работающих со словом, пять: первый называет слово, второй объясняет его значение, третий составляет предложение... Вместо значения можно требовать синоним, антоним, предложения можно составлять с ними, а не с исходным словом. Можно придумать множество и других вариантов. Вот несколько примеров:

• слово — предложение — вопрос — ответ . Танец – Любит русский и испанец веселый и задорный танец.- Перечисли известные тебе танцы? - Вальс, ча-ча-ча, хип-хоп, тик-тоник, менуэт.

• имя — предложение — вопрос — ответ. Курмангазы – Курмангазы известный казахстанский музыкант и композитор. – Какой его кюй стал «визитной карточкой» Казахстана? – Кюй «Сары-арка»

• понятие — значение — факт — объяснение.

• закон — пример — применимость и так далее.

Важно, что такая работа по цепочке интересна, вовлекает весь класс и проходит быстро и живо.

Выводы.

В результате применения вышеперечисленных методов и приемов ТРИЗ у детей проявляется в большей степени речевая активность: развивается диалогическая и монологическая речь, обогащается словарный запас. Наблюдается повышение собственной самооценки, преодоление психологического барьера, развиваются коммуникативные способности, в дальнейшем способствующие продвижению ребёнка в школе, в компании сверстников, в общении с взрослыми.

Занятия с применением элементов ТРИЗ являются эффективным средством развития активного творческого мышления у школьников, оказывают значимое влияние на развитие других психических процессов и личности в целом. Развитие творческого мышления влияет на расширение индивидуального опыта ребёнка и организацию детской деятельности. Предложенная система работы способствует более лёгкой адаптации ребёнка в школе, включению его в структуру учебной деятельности.

Итак, ТРИЗ — это сложный, но интересный процесс овладения знаниями. Он требует от учителя большой подготовки, так как уроки носят ярко выраженный диалоговый характер, а для активного участия ребят в обсуждении изучаемого материала учитель должен так настроить детей, чтобы они сами могли найти необходимые аргументы в защиту правильной версии, т. е. самостоятельно проанализировать и обобщить материал.

Важную роль выполняют схемы, таблицы, условные обозначения и иные способы подачи информации. В качестве иллюстрирующего материала используются сказки, загадки, пословицы, произведения детских писателей. Большое место занимают стихотворения, подобранные таким образом, чтобы мораль, а также заключенный в них вывод не «выпячивались» на передний план, а «прятались» внутри ситуации, нередко смешанной. Мастерство учителя заключается в том, чтобы дать детям самим увидеть эту мораль и сделать

Работа в данном направлении дает мне творческую энергию, радость и творческое удовлетворение от общения с детьми.

Метод 15. «Приемы фантастического преобразования объектов»

Типовые приемы фантазирования созданы Альтшуллером . В 70-е годы 20 столетия для активизации мыслительной деятельности людей, занимающихся изобретательством. Этот прием, для придумывания с детьми новых фантастических музыкальных инструментов, мы уже частично рассматривали с использованием Морфологической таблицы.

С помощью Кругов Луллия, используя приемы фантастического преобразования объектов, тоже возможно создание фантастических ситуаций с прогнозом результата таких изменений. Вот как можно это сделать, например, при закреплении и актуализации знаний о музыкальных инструментах. Необходимо раскрутить круги и составить сочетание объектов (их признаков, частей) из тех, которые попадут "под стрелочку".

- Чья это часть?

- Где у данного инструмента такая часть?

-Найди объект, сделанный из такого же материала?

- Если волшебник Объединяй соединит вместе эти части, какой инструмент получится? Придумай ему название.

А вот ещё один пример фантастического преобразования объектов, цель которого учить определять черту характера сказочного героя, учить изменять содержание сказки в зависимости от смены черт характера или музыкального инструмента. Раскрутим круги и составим случайное сочетание (герой, инструмент, характер) из тех, которые попадут "под стрелочку". Получилось: кошка - фагот - решительный.

- Расскажи, как теперь будет звучать голос кошечки, как измениться её характер, походка, повадки? (Голос кошки, в исполнении фагота, стал грубый, низкий, сердитый. Теперь это не маленькая, а скорее большая дикая кошка, сильный, решительный хищник.)

- Придумай, как может закончится эта сказка, если у кошки такой характер? (Она может сама съесть утку. Или волк, увидев её, не станет обижать друзей. Если она дрессированная, то может охранять домик, дедушки, утку, Петю.)

Практика показывает, что у детей это пособие вызывает больший интерес, чем фантазирование с "дорожками".

Существует несколько приёмов фантазирования адаптированных для школьников. Это приемы:

• «Увеличение - уменьшение»;

• «Деление – объединение;

• «Оживление - окаменение»;

• «Наоборот» и т.д.

Метод 16. Морфологического анализ.

Этот метод создал швейцарский астрофизик Ф.Цвикки в 30-е годы 20 века на основе кругов Луллия.

Суть метода та же, что и в кругах Луллия, но мыслительные операции осуществляются с помощью таблицы, в которой по вертикали и горизонтали выставляются какие-либо показатели.

При использовании в работе с детьми метода активизации мышления – Морфологического анализа – для большей наглядности использую Морфологическую таблицу.

По горизонтали ставлю картинки с изображением времен года, птиц или животных, по вертикали – героев песен и музыкальных сочинений. Необходимо заполнить клетки пересечения.

Дети с легкостью вспоминают название песни придумывают и рассуждают о возможном характере музыки. Дети с удовольствием экспериментируют над знакомыми героями песен и музыкальных сочинений и придумывают новые образы, придают им несвойственные черты характера (исправляют плохое, вредное) и передают это в сюжетном рисунке, коллаже юмористического характера. Надо отметить, что старшие дети с удовольствие работают над юмористическими рисунками.

Использую Морфологическую таблицу для придумывания с детьми нового музыкального инструмента: по горизонтали картинки с изображением предметов, по вертикали – изображения предметов, которыми можно заполнить взятые нами емкости. На соединении осей координат получается новый инструмент. Дети придумывают название новых, получившихся музыкально-шумовых инструментов (например, коробочка + пуговицы = корпуг, бутылка +бусинки = бутбус).

Ребенок должен уметь не только давать большое количество вариантов ответов в рамках заданной темы, но и самостоятельно осуществлять их оценку и выбор наиболее интересных решений. Необходимо также учить детей детализировать наиболее удачные идеи.

Метод 17. Метод мозгового штурма

Это один из самых известных методов коллективного творчества и активизации мыслительной деятельности предложенный американским инженером А. Осборном. Пример использования такого метода — передача «Что? Где? Когда?». Суть мозгового штурма — совместный поиск вариантов решения проблем преимущественно на основе интуиции с последующей экспертизой идей, при этом поощряются неожиданные и фантастические предложения. Метод позволяет избежать инерционной направленности поиска, активизирует ассоциативные способности человека.

В результате обучения методом мозгового штурма у младших школьников появляется желание обсудить какую-либо идею с другими, в речи активно используются высказывания типа: «Давайте подумаем вместе...», «А как сделать, чтобы...», «Что произойдет, если...». При этом дети приучаются выслушивать различные варианты ответов, конструктивно обсуждать возникающие проблемы; выдвигать множество разнообразных идей, оценивать идеи с различных точек зрения и выбирать наиболее продуктивные. В начальной школе данный метод называется по-другому: метод проб и ошибок. Причем ошибки не осуждаются, а устраняются опытным путем. Например, в музыкальной практике с детьми подбираем звучание музыкального инструмента к какому-нибудь предмету или явлению (шуршание листьев, тиканье часов, музыка дождя, звон капели). Главное в том, чтобы ребенок сам мог выдвигать разные, даже самые невероятные и нереалистические идеи и решения.

Метод 18. Метод фокальных объектов.

Автор метода - Чарльз Вайтинг (60-е годы20 века, Англия). Назначение метода фокальных объектов — изменение заданного объекта, находящегося в «фокусе» внимания (отсюда и название метода) через установление ассоциативных связей с признаками других объектов («случайными). В результате фантазирования получаются объекты, обладающие необычными свойствами. Обязательным в обучении является анализ практического применения полученных проектов: «А где можно использовать такой объект? Для чего он может понадобиться? Чем новый, усовершенствованный объект лучше прежнего?». Подобный анализ позволяет избегать ситуации «фантазирование ради фантазирования» и приучает учащихся к осмысленности и целенаправленности при создании нового. Этот метод очень интересен для активизации мышления, расширения словарного запаса у детей – Выбирается предмет, который мы хотим усовершенствовать или придать другие обычные и необычные свойства. Например, «Музыка». Из книги на любой странице выбирется 3-4 первых попавшихся существительных, которые записываются на доске. Напротив каждого существительного записываются прилагательные, которые ассоциируются с этими существительными.

Например, «фея – добрая, сказочная, воздушная», «шар - расписной, летучий, мыльный», «костер – большой, жаркий, яркий». Затем существительные стираются, остаются только прилагательные, которые и переносятся на выбранный нами фокальный объект (объект в фокусе). В результате может получится «Музыка - красивая, добрая, яркая». Но с другими, наугад выбранными объектами, возможен и совершенно другой результат «Музыка холодная, сломанная, круглая». Теперь важно обсудить полученное сочетание нетипичных признаков. Этот метод очень эффективно используется в разделе «Слушание музыки», когда дети с трудом подбирают слова для характеристики музыкальных произведений. А с этим методом активизируется словарный запас, дети начинают размышлять, фантазировать на основе необычных признаков, рассуждать о характере и содержании музыкального произведения, придумывать истории с объяснением нетипичных свойств и практической значимостью данного свойства.

Метод 19. Синектика. Эмпатия.

Данный метод разработан Гордоном У.(США) в середине 20 века и является частью синектики.

Возможности метода – незнакомое сделать знакомым, а привычное – чуждым. В основе такой работы лежат прием: Эмпатии – личностного уподобления – способности ребенка отождествлять себя с кем-либо или чем-либо, уметь сопереживать объекту.

Очень удачен этот прием на музыкальных занятиях. Дети в движениях перевоплощаются в клоунов грустных и веселых в пьесе Д. Кабалевского «Клоуны»; в смелого, преодолевшего все преграды наездника в пьесе «Смелый наездник» Шумана; в весеннюю радостную птичку в пьесе П.И. Чайковского «Жаворонок». Ученик показывает несложные движения и говорит, что он чувствуетМузыка при этом действует на весь организм, а он в свою очередь на действие музыки. Ведь восприятие и понимание музыкальных произведений заключается в ощущении ее связками, мышцами, движением, дыханием.

Возможна и словесная эмпатия, когда ситуация, музыка, композитор или музыкальный инструмент воспринимаются с другой точки зрения. Даётся задание перевоплотиться.

— Придумайте рассказ от лица … (называется как одушевленный, так и неодушевленный объект).

— Опишите, что думает …, если он сейчас (заболел, или обрадовался, или торопится, или ему одиноко…)

Метод 20. Символическая аналогия.

В разделе «Пение» очень удачно на занятиях, особенно в начальных классах и классах предшколы, проходят приемы разучивания и исполнения песен по схемам по методу Символическая аналогия. Дети сами или с помощью учителя придумывают ассоциации, рисунки-символы, движения-символы к тем или иным словам песни и легко запоминают их. Например, так выглядит песня «Солнышко лучистое»

Развитие творческого воображения младших школьников предполагает использование в обучении алгоритмических процедур создания творческих продуктов: сочинение загадок (методика А.А. Нестеренко), составление загадок «да-нетка» (методика Т.А. Сидорчук), придумывание рассказа по картинке (методика И.Н. Мурашковской), синтез подвижных игр (методика М.С. Гафитулина, С.В. Сычева).

Метод 21. «Хорошо – плохо» «Тайна двойного» (Домино)

Этот приём позволяет развивать навыки связной речи, активизировать свой словарный запас, развивать элементы диалектического мышления, развивать способности к фантазированию Мы рассуждаем с детьми, например, осень – это хорошо или плохо. Плохо – почему? Хорошо – почему? Или самодельный музыкальный инструмент это хорошо? А плохо – почему? (нет нот, может легко сломаться и т. п.). Слушая «музыку воды» ребята выясняют, что вода это хорошо, потому, что вода это жизнь, это радость от купания в реке, от игры в снежки; плохо т.к. это грязь и лужи после дождя, гибель на водоеме и т.д.

Это прием выявления противоречий. Именно с него начинается разбор любой проблемной задачи. Основа — диалектическое направление. Диалектический метод учит смотреть на проблему с разных точек зрения. Рассмотрим фрагмент урока, построенный на данном методе. Сегодня урок музыки. Это хорошо, потому что в классе прозвучит классическая музыка. Классическая музыка — плохо, потому что можно заснуть прямо на уроке. Заснуть во время урока — хорошо, так как ты отдохнешь. Ты отдохнешь на уроке — плохо, потому что многое пропустишь. Многое пропустишь — хорошо, так как это заставит тебя работать самостоятельно и соблюдать правила на уроке. И т. д.

После таких игр дети легко ориентируются в окружающем мир, находя во всем противоречие.

Метод 16. «Волшебная палочка» (В.М. Букатов, А.П. Ершова)

«Волшебная палочка» (ручка, карандаш, линейка и т. д.) передается в классе в произвольном порядке. Передача палочки из рук в руки сопровождается речью по какому-то заранее заданному заказу, правилу. Это форма проведения опроса по правилам. Ученики сидят на своих местах, или стоят по кругу. Это может быть группа учеников, выбранная по жребию или учителем. Учитель начинает говорить фразу и предает палочку следующему ученику. Ученик продолжает и передает палочку дальше. Например, передающий называет:

• на математике: любое число, а принимающий — число на 2 (3, 4) единицы больше (меньше);

• на русском языке: существительное — прилагательное (глагол) к нему;

• на литературе: название сказки, рассказа, повести — одного из персонажей этого произведения;

• на музыке: название произведения - его автора, название музыкального инструмента – группу, к которой он относится, имя героя – певческий голос ему соответствующий.

Если получающий не ответил, палочка возвращается в исходное положение и повторно «идет» к тому же собеседнику или меняет «адрес». Упражнение фиксирует момент диалога: услышал — ответил. Причем никто не знает, что он услышит, хотя проверить правильность ответа может каждый. Быстрота, яркость, неожиданность словосочетаний возникает в том случае, если слушающий сразу за словом передающего представляет реальную картину из жизни и, исходя из ее особенностей, дает свой ответ. Например:

Кобыз –струнно –смычковый;

Орган – клавишно-духовой;

Туяктас – ударный;

Арфа – струнный;

Саксофон - духовой;

Рояль – клавишный и т.д.

Мальвина – сопрано;

Папа Карло – баритон;

Лиса Алиса – альт;

Карабас Барабас – бас;

Артемон – баритон;

Пьеро – тенор и т.д.

Задание может иметь много вариантов, каждый из которых в большей или меньшей степени меняет внутренний смысл упражнения.

Примеры вариантов:

• при передаче «волшебной палочки» можно договориться об обязательном условии: глядеть друг другу в глаза;

• говорящему становится видна оценка всеми присутствующими его слов, когда вводится такое условие: если кто-то из присутствующих ответил бы точно так же, то они встают;

• передающий выбирается (или назначается) один на всех, и тогда палочку каждый отвечающий возвращает ему в руки.

Метод 22.“Слушание с остановками”.

Непременное условие для использования и приема “слушание с остановками” найти оптимальные моменты для остановки, предлагая детям самим определить дальнейшее развитие сюжета. Можно задавать на остановке по два или три вопроса, чтобы очевиднее стала динамика изменения предположений на основе новой порции информации. Дети предлагают свои варианты ответов. Затем ребята прослушивают фрагмент сказки, сравнивают со своими ответами. Этот приём особенно эффективен на этапе слушания музыки, при условии, что музыкальное сочинение достаточно продолжительное, как например Кюй-легенда «Аксак кулан», мюзикл «Волк и семеро козлят на новый лад», сказка С.Прокофьего «Петя и волк» и т.д.

«Метод моделирования музыкального образа, произведения»

«Кто? и Как?». Например, целью урока в 2 классе «Изобразительные и выразительные интонации» ставлю раскрытие художественного содержания посредством выполнения целостного анализа. После слушания произведения Э. Грига «В пещере горного короля» учащиеся задумались над вопросом: «Как передвигались гномы – входили или выходили из пещеры? Кто думает по-другому?». Это своего рода маленькое исследование, но исследование музыковедческое. Дети обязательно обратят внимание на характер динамических нюансов, на звуковедение, тембровую окраску, на темповое изменение. Этот вопрос легче обсуждать во втором классе вдвоем, так как многие дети еще стесняются отвечать, теряются.

Метод23. «Ассоциации»

Это упражнение развивает музыкальную память, способность творческого комбинирования, оригинальность мышления совершенствует умение давать полную и точную характеристику настроению, чувствам, образам музыки.

Такие задания раскрывают эмоциональное отношение учащихся к музыке, развивают ассоциативное мышление. Используемые приемы обучения активизируют интеллектуальный и творческий потенциал учащихся во время слушания музыки, повышают мотивацию к урокам музыки за счет выполнения работ, интересных для самих школьников. Дети, воспринимающие музыку, прежде всего, эмоционально, имеют достаточно высокий показатель общего развития.

Эмоциональный отклик на музыку – барометр развития класса в целом и каждого ребёнка в частности.

Еще один подготовительный прием на пути построения «Логической цепочки» — упражнение «Ассоциативные гроздья» Учащимся предлагается ключевое слово, к которому необходимо подобрать несколько разноуровневых ассоциативных понятий. «Ассоциативные гроздья» можно проводить как на уроке, так и задавать на дом: к одному или двум понятиям, или к названию произведения подобрать как можно больше различных ассоциаций.

Например, какие ассоциации вызывает у вас слово:

1. «Полифония» – множество, разговор, равноправие, музыка, Бах, орган …

2. Орган - трубы, день рождения, Бах, полифония, кафедра, " король " инструментов.

3. Песня - соло, хор, оркестр, характер, концерт, ансамбль.

Следующий творческий прием, который можно использовать уже на вводном в тему уроке. Это «Логическая цепочка», нацеленная на установление ассоциативного перехода в четыре пять этапов от одного исходного понятия к другому. Примеры:

1. Айтыс - Казахстан. (Айтыс - состязание – музыканты – кюйши - акыны – традиция - Казахстан.)

2. Балет – книга. (Балет – спектакль – режиссёр – сценарий - текст - книга).

Можно упростить задание и использовать прием «Пропущенное слово». Это задание можно выполнить как устно, так и письменно. Оно активно способствует развитию мышления в процессе поиска ассоциативных связей.

Еще один прием, нацеленный на этот же процесс, «Найди ненужное слово». Учащимся предлагается из ряда логически связанных между собой слов найти лишнее, в этом задании также нужно сочетать как учебный материал, так и творческую деятельность, направленную на развитие ассоциативного мышления. Например, найдите “Лишнее слово”

а) гобой, флейта, рожок, труба, саксофон.

б) баян, аккордеон, гармонь, фортепиано.

в) пианист, трубач, флейтист, композитор, гитарист.

г) вальс, полька, менуэт, фокстрот, марш.

Метод 24. «Звуковая партитура»

Очень интересное, но, в то же время, и сложное задание. К конкретной картине, желательно пейзажу, подобрать звуковые краски.

- Вслушайся в одно из самых необычных полотен живописца Ивана Константиновича Айвазовского, всю свою жизнь писавшего море, «От штиля к урагану». Его картины дышат, звучат – передают шёпот ночного бриза или равномерный стук дождя о борт фелюги. Слышишь целый оркестр звуков? ♫

- Составь своеобразную звуковую партитуру этого произведения: запиши последовательно прилагательные, описывающие смену настроения моря от штиля к урагану.

Метод 25. «Дружное ЭХО»

Этот игровой прием не только развивает внимание, но и чувство ритма, а зачастую может служить игровой разминкой между различными видами деятельности на уроке. Присутствующие отвечают на звуки ведущего (учителя или сверстника) дружным эхом. Например, на хлопок преподавателя (или ритмический узор из нескольких хлопков) классу удается ответить дружным хлопком в том случае, если все присутствующие не замкнуты на себе, а открыты для работы с другими. Тогда действительно в ответ на «хлопок» ведущего раздается упругий, без рикошета хлопок всего класса.

Часто единого хлопка не получается потому, что часть учеников настроены только на учителя. Они стараются одновременно или почти одновременно с учителем хлопнуть в ладоши и забывают о том, что эхо должно быть дружным, то есть всем присутствующим нужно воспроизводить звук одновременно.

Усложнениями в задании-упражнении могут быть: отбивание ведущим серии хлопков (3-6) в определенном (сложном) ритме; замена хлопков постукиванием по стулу, стене, коленям или притопыванием. Например, ученики после непродолжительных тренировок на нескольких занятиях научились дружно отхлопывать заданный ритм и делают это с явным удовольствием. Ведущий, видя, что задание «эхо» становится слишком легким, а это грозит в недалеком будущем потерей у играющих интереса, неожиданно подходит к стене и хлопает по ней ладонью два раза. В классе замешательство. Кто-то уже подбежал к той же стене и хлопнул по ней два раза. Кто-то хлопнул еще раньше о стену, которая была у него за спиной. А кто-то все еще растерянно стоит и не понимает, почему его не подождали.

«Эхо» можно использовать в разных моментах урока. Но продолжительность его не должна быть большой, иначе игровой характер незаметно для педагога, но заметно для детей перейдет в свою противоположность — педагогическую муштру.

Метод 26. «Укрась слово»

Направлена на повторение характеристики определённого объекта, на развитие внимательности, обогащение словарного запаса. Учитель предлагает украсить слово прилагательными, по очереди. Например, слово «музыкант».

МУЗЫКАНТ - талантливый, одаренный, юный, прославленный, забытый, слепой, бессмертный....и т.д.

Метод 27.«Музыкальный тенис» (Пин-понг)

Дети становятся в круг или сидят за партами, а преподаватель бросает мяч одному из учеников и задает вопрос. Ребенок, который поймал мяч, отвечает на вопрос. Обычно, каждому ребенку хочется поймать мяч. Дети расстраиваются, когда не могут вспомнить ответ. Игра помогает детям собраться, вспомнить пройденное, быть внимательным на уроке. Вопрос ставиться так, чтобы ответ был односложным. Игра проходит в хорошем темпе. Этот прием можно использовать и для проверки изученного и для закрепления только что изученного.