Художник Леон Бакст.

Бакст Лев Самуилович

(1866-1924)

русский художник XIX-XX вв., яркий представитель модерна.  

Творчество Льва Бакста очень многогранно: он писал портреты, пейзажи, создавал книжные иллюстрации, театральные декорации, эскизы костюмов. Картины мастера завораживают техникой, достоверностью передачи состояния персонажа.

Чтобы поступить вольнослушателем в Академию Художеств, Л. С. Баксту пришлось преодолеть сопротивление отца, мелкого коммерсанта. Проучился он четыре года (1883-87), но разочаровался в академической подготовке и покинул учебное заведение. Начал заниматься живописью самостоятельно, изучал технику акварели, зарабатывая на жизнь иллюстрированием детских книг и журналов.

Автопортрет. 1893

В 1889 г. художник впервые экспонировал свои работы, приняв псевдоним - сокращенную фамилию бабушки по материнской линии (Бакстер). 1893-99 гг. он провел в Париже, часто наезжая в Петербург, и упорно работал в поисках собственного стиля. Сблизившись с  А. Н. Бенуа ,  К. А. Сомовым  и С. П. Дягилевым, Бакст стал одним из инициаторов создания объединения "Мир искусства" (1898).

Автопортрет. 1906

Известность Баксту принесли его графические работы для журнала "Мир искусства". Он продолжал заниматься и станковым искусством - исполнил отличные графические портреты И. И. Левитана, Ф. А. Малявина (1899), А. Белого (1905) и 3. Н. Гиппиус (1906) и живописные портреты В. В. Розанова (1901), С. П. Дягилева с няней (1906).

Портрет И. И. Левитана

Портрет Ф. А. Малявина

Портрет А. Белого

Портрет 3. Н. Гиппиус (1906)

Портрет В. В. Розанова (1901)

Портрет С. П. Дягилева с няней (1906)

Яростные споры критиков вызвала его картина "Ужин" (1902), ставшая своеобразным манифестом стиля модерн в русском искусстве.

Позднее сильное впечатление на зрителей произвела его картина "Древний ужас (Terror Antiquus)" (1906-08), в которой воплощена символистская идея неотвратимости судьбы.

В годы первой русской революции Бакст сотрудничал в сатирическом журнале "Жупел", потом в журналах "Сатирикон", "Золотое руно", "Аполлон", успешно занимался книжной графикой и декоративным искусством (оформлял интерьеры, выставки). Но уже к концу 1900-х гг. ограничил себя работой в театре, изредка делая исключения для графических портретов близких ему людей, и вошел в историю именно как выдающийся театральный художник эпохи модерна.

Портрет художника, критика и историка искусства Александра Николаевича Бенуа

Дебютировал в театре он еще в 1902 г., оформив пантомиму "Сердце маркизы". Затем был поставлен балет "Фея кукол" (1903), имевший успех главным образом благодаря его декорациям.

Эскиз костюмов Бедной женщины

и ее дочери к пантомиме «Сердце маркизы»

Оформил еще несколько спектаклей, делал отдельные костюмы для артистов, в частности для А. П. Павловой в знаменитом "Лебеде" М. М. Фокина (1907). Но по-настоящему талант Бакста развернулся в балетных спектаклях "Русских сезонов", а затем "Русского балета С. П. Дягилева". "Клеопатра" (1909), "Шехерезада" и "Карнавал" (1910), "Видение розы" и "Нарцисс" (1911), "Синий бог", "Дафнис и Хлоя" и "Послеполуденный отдых фавна" (1912), "Игры" (1913) поражали пресыщенную западную публику декоративной фантазией, богатством и силой цвета, а разработанные Бакстом оформительские приемы положили начало новой эпохе в балетной сценографии.

Две беотийки. Эскиз костюмов к балету Н. Н. Черепина «Нарцисс».

Молодой беотиец. Эскиз костюма к балету

Н. Н. Черепнина «Нарцисс».

Нижинский в роли фавна в балете К.Дебюсси Послеполуденный отдых фавна.

Святой Себастьян. Эскиз костюма

Рисунок для эскиза костюма святого Себастьяна.

Танцовщица из балета Жар-птица

Котюмы для трагедии Софокла Эдип в Колоне.

Эскиз костюма баядерки с павлином к балету Райнальдо Гана Синий Бог

Эскиз костюма для еврейского танца в синем и золотом к балету Клеопатра.

Эскиз костюма Синей султанши к балету Шехеразада.

Эскиз костюма Синего бога для постановки Синий бог Райнальдо Гана

Эскиз костюма для постановки Легенды Иосифа Рихарда Штрауса

Имя Бакста, ведущего художника "Русских сезонов", гремело наряду с именами лучших исполнителей и знаменитых балетмейстеров. На него сыпались интересные заказы и от других театров. Все эти годы Бакст жил в Европе, лишь изредка возвращаясь на родину. Это было связано не только с необходимостью постоянно находиться при балетной труппе, но и с тем обстоятельством, что он, как еврей, не имевший так называемого права на жительство, не мог оставаться надолго в Петербурге. Правда, в 1914 г. он был избран членом АХ и получил такое право, но Первая мировая война окончательно отрезала его от родины. Он продолжал сотрудничать с дягилевской труппой, однако между ним и С. П. Дягилевым постепенно нарастали противоречия, и в 1918 г. Бакст покинул труппу. Он трудился неустанно, но уже не сумел создать ничего принципиально нового. Смерть от отека легких настигла Бакста в пору его славы, правда начинающей увядать, но все еще блистательной.

Еще некоторые произведения Л. Бакста

Ваза (Автопортрет)

Иллюстрация к повести Гоголя Нос

Портрет Айседоры Дункан

Портрет танцовщицы М.Казати

Элизиум. Декоративное панно.