Презентация МХК 11класс Живопись классицизма"

КЛАССИЦИЗМ В ЖИВОПИСИ

Учитель: Кайгородова Наталья Евгеньевна

Русский классицизм

Русский классицизм — это стиль в искусстве, являющийся интерпретацией европейского неоклассицизма на российской почве. Но почему же неоклассицизма? Тут дело в небольшой терминологической путанице. Русский классицизм начал развиваться со второй половины XVIII века. В это время в Европе первая волна классицизма уже сошла со сцены, уступив место изящному и легкомысленному рококо. Но постепенно рокайльность стала сдавать позиции перед вновь набирающими силу классицистическими традициями. Эту вторую волну европейские искусствоведы называют неоклассицизмом. Именно в рамках этой волны начало развиваться творчество классицистов в Российской империи.

Русский классицизм развивался на благодатной почве и занял прочное место в национальной культуре. Его хронологические рамки довольно продолжительны: этот стиль сохранял актуальность и в первой половине XIX века. А затем его традиции ещё полвека культивировала академическая живопись.

В XVIII веке характер русской живописи значительно изменился. В Средние века она полностью находилась под влиянием церкви. Художники были обязаны изображать только Бога и святых. В целом, господствовала иконопись. Век Просвещения освободил живописцев от этого и переключил внимание на человека. Большой популярностью начинает пользоваться портретная живопись.

На смену парсунам окончательно приходит  академическая живопись , появляются и быстро развиваются новые стили и жанры.

Парсуна. Боярин Афанасий Ордин-Нащокин, вторая половина XII века

В духе классицизма создаются парадные и аллегорические портреты. Для парадных портретов характерно изображение человека в гордой позе, отражающей его величие.

В. Л. Боровиковский. Портрет А. Б. Куракина.

На аллегорическом портрете человек представал в образе античного божества или героя.

Самый яркий пример - картина на которой императрица изображена в образе богини правосудия Фемиды. Царица изображена как справедливая правительница, приносящая в жертву общественному благу свой личный покой. На фоне развернулся интерьер храма Фемиды – белая гипсовая статуя богини правосудия возвышается на метровом постаменте. Слева стоит мраморная колонна, укрытая бархатной портьерой. Рядом изображение морской гавани с силуэтами кораблей. Перед Фемидой стоит алтарь, на котором императрица сжигает алые маковые цветы – аллегорическое обозначение бога сновидений Морфея. Так правительница показывает, что жертвует своим сном и покоем во благо государства.

Д. Г. Левицкий "Екатерина II - законодательница"

В России благодаря популярности классицизма появилась Петербургская академия искусств и со временем искусство стало массовым и более открытым. Среди русских художников в этом стиле стоит выделить:

• Федор Рокотов  – «Портрет Екатерины» (1763).
• Владимир Боровиковский  – «Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке» (1794).
• Орест Кипренский  – «Юпитер и Меркурий» (1802).  

«Портрет Екатерины II»

Федор Степанович Рокотов (1735-1808).

Год написания: 1763 г.

Стиль: Академизм.

Жанр: Портрет.

«Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке».

Владимир Боровиковский (1757-1825). Год написания: 1794 г.

Стиль: Сентиментализм.

Юпитер и Меркурий, посещающие в виде странников Филимона и Бавкиду

Орест Кипренский

Дата: 1802

Cтиль: Романтизм

Жанр: мифологическая живопись

Начатое Петром I заимствование европейских достижений позволило русским художникам обратиться к новым жанрам -пейзаж, натюрморт и освоить новые приемы:

cветотень

линейную и воздушную перспективу

масляную живопись.

Самый заметный след классицизм оставил в русской исторической живописи. Художники брали сюжеты для картин из античной истории и мифологии, считающейся образцом для подражания.

Основоположником русской исторической живописи считается А. П. Лосенко (1737-1773 гг.). Самые известные его полотна - "Владимир и Рогнеда" (за эту картину художник получил звание профессора Академии художеств)

В основу сюжета лег знаменитый исторический момент. Князь Владимир возжелал жениться на Рогнеде, но ее отец не дал благословения из-за недостаточно высокого происхождения князя. Тогда несостоявшийся зять напал на Полоцк, убив всю семью будущей невесты и увез ее замуж силой.

Один из наиболее ярких примеров - картина А. П. Лосенко "Прощание Гектора с Андромахой". Сцена выбрана не случайно: Гектор предстает настоящим гражданином и патриотом, для которого на первом месте находится общественное благо.  В основе произведения сюжет из поэмы Гомера «Илиада». В центре композиции - фигура троянского героя -  Гектора . Он стоит в красном плаще в эффектной позе, патетически подняв левую руку вверх. Взгляды, жесты, мысли остальных персонажей всецело устремлены в его сторону. Гектор отправляется на битву, прощается со своей семьей и согражданами. Герой полон переживаний, но это не мешает принятому им решению, несмотря на то, что он предчувствует свою гибель. Рядом справа - его супруга  Андромаха  с младенцем на руках.   

Основоположник исторической живописи, Лосенко делает акцент не на личных переживаниях героев, а на проповеди высоких гражданских идеалов, характерных для эпохи классицизма. Колорит полотна строг и лаконичен.

Автор:   Антон Павлович Лосенко

Год:  1773

Одним из выдающихся художников эпохи классицизма был И. Н. Никитин (1690-1742 гг.), который первым обратился к портретной живописи. Самая известная работа мастера - портрет канцлера Г. И. Головкина. Ему же принадлежит знаменитая картина "Петр I на смертном одре".

А. П. Антропов (1716-1795 гг.) известен двумя парадными портретами Петра III.

Императора окружает роскошная обстановка. На заднем фоне расположены мраморные колонны с тяжелыми драпировками, видно окно с батальной сценой. Не выиграв ни одного сражения, Петр любил военные забавы и парады. Своим идеалом он считал Фридриха Прусского.

Домашнее задание

Подготовить анализ картины художника – классицизма:

А. П. Лосенко А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, А. Г. Венецианов О. Кипренский, К. Брюллов, А. Иванов, Г. Угрюмов, Ф. Толстой, Ф. Бруни