«Театральное искусство и художник»
Учитель: Кайгородова Наталья Евгеньевна
Для выдающихся мыслителей человечества,
театр всегда являлся кафедрой,
с которой можно много сказать миру добра,
зеркалом, в котором отражались события и человек.
(Н.В.Гоголь)
История театрального искусства началась ещё в глубокой древности. Этот вид искусства зародился в Греции около двух с половиной тысяч лет назад. Само слово «театр» греческое, означает «место зрелищ». Как же возникло это искусство? Вырастая из глубин долгой человеческой истории, своими корнями он уходит в загадки древнейших народных массовых обрядов, игрищ и празднеств. Возникшие на этой основе традиционные первичные действа комического и трагедийного характера (типа сатурналий, мистерий) содержали элементы драматического (в мифологическом оформлении) сюжета, включали танцы, диалог, хоровые песни, ряженье, маски. Представления тогда являлись всенародным большим празднеством
Мельпомена и Талия олицетворяют театр жизни, жизненный опыт.
Мельпомена — муза трагедии, у нее в руках трагическая маска, а у Талии , музы комедии, — комическая.
ТЕАТР В СРЕДНИЕ ВЕКА
Средневековый театр был не похож на античные театральные зрелища. Возникший в недрах церкви, всегда тяготевшей к пышности и торжественности обрядов, средневековый театр воплотил важнейшие эпизоды христианской истории, отразил идеалы и принципы христианского вероучения. Во время пасхальных и рождественских праздников под сводами средневековых соборов разыгрывались своеобразные театральные представления, положившие начало жанру так называемой литургической, или духовной, драмы.
Средневековый театр, заложил самые основы театра современного – миракли и моралите фактически были отголосками масштабных мистериальных зрелищ. Однако в средневековом театре возникли предтечи многочисленных творческих и технических современных театральных профессий, помимо актерских – режиссеры, сценографы, постановщики трюков, костюмеры, продюсеры и т.д. Тогда же зародилось и мощное – живое до сих пор – движение театральной самодеятельности.
Все виды средневекового театра – представления гистрионов, мистерии, моралите, миракли, фарсы, соти – подготовили почву следующему историческому этапу развития театра – могучему театральному искусству эпохи Возрождения.
ТЕАТР ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ
Театральное искусство Западной Европы достигло своего расцвета в эпоху Возрождения, или Ренессанса. В XV—XVI веках оно имело прочные позиции в Италии, создав новую драматургию и профессиональное сценическое творчество. После этого театр пережил так называемый золотой век в Испании, а затем достиг пика своего развития в Англии периода пьес Шекспира.
Театр на Руси
В середине XVII века, русские послы, возвращаясь из-за границы, рассказывали о «театральных действах». На Руси театра ещё не было, только бродячие скоморохи и кукольники бродили по городам и давали свои представления.
Царь Алексей Михайлович (отец Петра Великого) решил устроить театр в Москве. Первый спектакль состоялся 17 октября 1672 года. В нем участвовало более 60 актёров. Актёры были иностранцы, и первые спектакли шли на немецком языке. Придворный театр просуществовал недолго: в 1676 г., после смерти царя, он распался. А первый публичный (доступный) театр появился в Москве при Петре в 1702 году.
Театр всегда живет в ожидании встречи со зрителями
Кто же принимает участие в создании спектакля?
Искусство театра носит коллективный характер:
- Драматурги- пишут для театра сценарии.
- Режиссёр- человек, организующий спектакль как некое целое, театр ХХ века уже однозначно называют режиссёрским.
- художники-декораторы,
- костюмеры,
- гримёры,
- актёры.
- билетёры,
- гардеробщики,
- капельдинеры.
Практическая работа. Театральные термины
- Театральное представление.
- Первое публичное выступление.
- Объявление о том, что все билеты проданы.
- Нужное для игры на сцене оформление лица.
- Театральный художник, рисуюущий декорации.
- Накладные волосы, нашитые на матерчатую основу.
- Разговор между двумя лицами.
- Первые места в зрительном зале.
- Возгласы, требующие повторения.
- Вид рекламы, объявление о спектакле, вывешивание в публичных местах.
- Заучивание, и многократное повторение сцен спектакля
- Плоские части театральной декорации, расположенные по бокам сцены.
- Исполнитель ролей в театральном представлении.
- Тот, кто подсказывает актёрам текст роли.
- Речь одного лица или мысли вслух.
- Полотнище, разделяющее зрительный зал от сцены.
- Краткий перерыв между действиями спектакля.
- Специальная накладка, скрывающая лицо, с вырезами для глаз.
- Писатель, который пишет драматические произведения
- Заменитель основного исполнителя роли.
- Расположение актёров на сцене в разные моменты спектакля.
- Тот, кто подсказывает актёрам текст роли.
- Предметы, имитирующие подлинные.
- Исполнитель пантомимы.
- Поставщик спектакля
- Первое представление нового спектакля.
- Театральная осветительная аппаратура, установленная на полу сцены вдоль её переднего края.
- Драматическое произведение для спектакля.
- Спектакль в честь одного из его участников, как выражение признания его заслуг.
ЗАДАНИЕ: «Импровизация сказки»
Класс делится пополам, и обе группы выбирают себе режиссёра и подбирают для инсценировки хорошо известную сказку, распределяют роли. Можно изображать и неодушевлённые предметы. Требуется говорить своими словами, а самое главное - сохранять сюжетную линию!