Проектная деятельность

ПРОЕКТ НА ТЕМУ:

«ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ».

Выполнила: Четвертакова Алина ученица 4 класса

МКОУ ООШ имени героя Советского Союза Г.Д Лопатина
с. Благословенного.

2018 г.

Тема проекта: Хохломская роспись

Цели проекта: Изучить историю данного вида росписи.
Узнать особенности изготовления расписной посуды.

Продолжить русские традиции и сохранить доступными нам средствами художественное наследие прошлых веков.

Задачи проекта: Рассказать об истории хохломской росписи.
Изучая историю, привлечь внимание к народным промыслам.

Актуальность  русского прикладного искусства в современной жизни. Абсолютно в каждом доме есть что -то из народного прикладного исскуства. Это могут быть ложки хохломской росписи или доска, выполненная в стиле мезенской росписи. Мы это замечаем, но мы не видим все красоты росписей, которые стоят у нас дома . Удивительно то, что спустя сто лет эти росписи все еще не забыты и актуальны. В России до сих пор сохранились производства декоративно- прикладной росписи и мастера расписывают различные изделия, такие как: платки, костюмы, горшки, тарелки, ложки, шкатулки и другие предметы бытовой тематики.

Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в 17 веке в округе Нижнего Новгорода. Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.

Традиционные элементы Хохломы это красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки. Нередко встречаются птицы, рыбы и звери. В хохломской росписи использовались три цвета: красный, черный и золотой, которые сохранились и поныне. Такая цветовая палитра обусловлена технологией изготовления, а также имеет свой символический смысл.

Сложились и особые типы орнамента: «травка» - красные и черные стебли травы; «пряник» - ромб на донце чашки, блюдца, тарелки, выполненный черной и красной краской толстыми линиями; «кудрина» - цветок с вьющимися стеблями и завитками; «под листок», «под ягодку» - изображение ягод и листьев. Также в этом был и символический смысл. Золотые и серебряные листья, травы, цветы являли для русского человека богатую, счастливую жизнь, несли в себе свет и добро.

В народном искусстве живут традиции коллективного творчества. Эти традиции складывались веками и шлифовались многими поколениями людей. Этим искусством занимались семьями и передавали из поколения в поколения. Иногда объединялись мастера разных видов росписей и вместе создавали, что-то новое и необычное.

Сознавая важность передачи знаний новым поколениям художников, мастер еще в годы Великой Отечественной войны начал работу над альбомом хохломских орнаментов. В течение нескольких лет он рисовал таблицы, вспоминая узоры, которые видел, и записывал все, что слышал от отца и деда. В работе ему помогала дочь. Так были созданы четыре экземпляра альбома, в которых запечатлены многие орнаменты 19 и начала 20 века. Это собрание рисунков помогло сохранению в искусстве Хохломы традиционных приемов росписи.

На выставках прикладного декоративного искусства, проводившихся в 1945 - 1946 годах, было представлено много работ художников Хохломы. Как и мастера других промыслов, они стремятся к созданию произведений, проникнутых духом патриотизма. Растительный орнамент приобретает для них новое значение. Он становится средством особого орнаментального рассказа о богатстве и красоте родной природы.

Вывод: Изучив материалы, я сделала вывод, что одним из наиболее древних промыслов на территории нижегородской области является хохломская роспись по дереву. Возник он в селах, расположенных по берегам реки Узолы в конце 17 века. В Заволжье эта технология получила широкое распространение благодаря мастерам-старообрядцам.

Хохлома - название большого торгового села, куда мастера привозили свои изделия на продажу. Позднее и весь промысел получил название хохломской росписи.

Такая область как искусство  для меня очень интересна, она дает развитие наших творческих способностей. Тема, выбранная мной, предоставляет большой интерес обществу и подрастающему поколению, так как  она является частью нашей древней русской культуры, несет духовные корни и дает возможность воспитать уважение к своим традициям, увидеть красоту и богатство различных техник, связанных с красотой природы.