Рабочая программа по дополнительному образованию Союз друзей искусства и культуры"

1 .Пояснительная записка

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Союз друзей искусства и культуры» разработана для занятий с обучающимися 15-16 лет.

Культура и искусство, как и письмо, имеет свои законы, свои приемы, свою азбуку, незнание которой и ставит нас в тупик. Не случайно у многих людей, не постигших этих законов, с возрастом пропадает всякий интерес к культуре, а это обедняет человека.

Программа направлена на то, чтобы через культуру и искусство приобщить детей к творчеству. Дети знакомятся с культурой и ее особенностями, многообразием материалов. Таким образом, развивается творческая личность, способная применять свои знания и умения в различных ситуациях.

Актуальность программы обусловлена тем, что происходит сближение содержания программы с требованиями жизни. В настоящее время возникает необходимость в новых подходах к преподаванию дисциплин эстетической направленности, способных решать современные задачи творческого восприятия и развития личности в целом. В системе эстетического, творческого воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, воспитывает целеустремленность, усидчивость, чувство взаимопомощи, дает возможность творческой самореализации личности. Занятия в объединении являются источником мотивации учебной деятельности обучающихся, дают им глубокий эмоциональный заряд, способствуют развитию межпредметных связей, формируются такие качества личности, как целеустремленность, настойчивость, развиваются эстетические чувства, формируются творческие способности.

Основная цель:

формирование духовной культуры личности, приобщение к общечеловеческим ценностям, овладение национальным культурным наследием.

Задачи:

развивать эстетическое восприятия мира, природы, художественного творчества;

развивать воображение детей, поддерживая проявления их фантазии, смелости в изложении собственных замыслов.

воспитывать эстетический вкус, самостоятельность, развивать социально значимые качества личности.

Формы и режимы деятельности.

Каждый ребёнок занимается в объединении 2 раза в неделю (1 академический час). Но при реализации творческого замысла количество занятий для каждого ребёнка регулируется индивидуально.

Гибкая форма организации детского творчества в досуговой деятельности позволяет учитывать индивидуальные особенности обучающихся, желание, состояние здоровья.

Формы проведения занятий различны: беседа, презентация, экскурсия. Изучение программы объединения , предполагает проведение лекционных и семинарских занятий.

Программа рассчитана на 2 часа в неделю. В год 72 часа.

Количество детей в группе 20 человек.

II. Результаты освоения курса

В условиях работы объединения следует обратить особое внимание на формы и планируемые результаты деятельности обучающихся. В этой связи при проведении занятий по искусству следует четко формулировать требования к результатам образования и воспитания обучающихся средствами произведений мирового искусства.

Главный акцент необходимо сделать на достижении личностных, метапредметных и предметных результатов обучения и воспитания школьников.

Личностные результаты изучения искусства подразумевают:

• формирование мировоззрения, целостного представления о мире и формах искусства;

• развитие умений и навыков познания и самопознания через искусство;

• накопление разнообразия и неповторимого опыта эстетического переживания;

• формирование творческого отношения к проблемам;

• развитие образного восприятия и освоение способов художественного, творческого самовыражения личности;

• гармонизацию интеллектуального и эмоционального развития личности;

• подготовку к осознанному выбору индивидуальной образовательной или профессиональной траектории.

Метапредметные результаты изучения искусства содержат:

• формирование ключевых компетенций в процессе диалога с искусством;

• выявление причинно-следственных связей;

• поиск аналогов в бытии и динамике развития искусства;

• развитие критического мышления, способности аргументировать свою точку зрения;

• формирование исследовательских, коммуникативных и информационных умений;

• применение методов познания через художественный образ;

• использование анализа, синтеза, сравнения, обобщения, систематизации;

• определение целей и задач учебной деятельности;

• выбор средств реализации целей и задач и их применение на практике;

• самостоятельную оценку достигнутых результатов.

Предметные результаты изучения искусства включают:

• наблюдение (восприятие) объектов и явлений искусства;

• восприятие смысла (концепции, специфики) художественного образа, произведения искусства;

• представление о месте и роли искусства в развитии мировой культуры, в жизни человека и общества;

• представление о системе общечеловеческих ценностей;

• ориентацию в системе моральных норм и ценностей, заключенных в произведениях искусства;

• усвоение особенностей языка разных видов искусства и художественных средств выразительности; понимание условности языка искусства;

• различение изученных видов и жанров искусства, определение зависимости художественной формы от цели творческого замысла;

• классификацию изученных объектов и явлений культуры; структурирование изученного материала, информации, полученной из различных источников;

• осознание ценности и места отечественного искусства;

• проявление устойчивого интереса к художественным традициям своего народа;

• уважение и осознание ценности культуры другого народа, освоение ее духовного потенциала;

• формирование коммуникативной, информационной компетентности;

• описание явлений искусства с использованием специальной терминологии;

• высказывание собственного мнения о достоинствах произведений искусства; овладение культурой устной и письменной речи;

• развитие индивидуального художественного вкуса; расширение эстетического кругозора;

• умение видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;

• освоение диалоговых форм общения с произведениями искусства;

• реализацию собственного творческого потенциала; применение различных художественных материалов;

• использование выразительных средств искусства в творчестве.

По окончании занятий в кружке «Союз друзей искусства и культуры» :

Обучающиеся будут знать:

• основные виды и жанры искусства;

• изученные направления и стили мировой художественной культуры;

• шедевры мировой художественной культуры;

• особенности языка различных видов искусства.

Обучающиеся научатся:

• узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.

• устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;

• пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

• выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения).

Обучающиеся получат возможность:

• выбора путей своего культурного развития;

• организации личного и коллективного досуга;

• выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;

• самостоятельного художественного творчества.

III. Содержание курса с указанием форм организации и видов деятельности

«ИСКУССТВО: ОТ ИСТОКОВ ДО XVII ВЕКА» 72 часа

Вводное занятие - практика 1час

Раздел I. Художественная культура первобытного мира- 6 часов

Тема 1.1.Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Ритуал-единство слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма(татуировки), архитектурного окружения и предметной среды. (2часа)

Теория(1 ч.) Причины возникновения художественного творчества. Периодизация основных этапов развития первобытной культуры. Синкретический характер искусства первобытного человека. Первые художники Земли.

Музыка, танец и пантомима. Причины возникновения музыкального творчества. Предпосылки возникновения танца.Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• исследовать истоки возникновения искусства;

• определять зависимость между особенностями различных видов искусства и мифологическими представлениями человека;

• объяснять роль знака, символа, мифа в искусстве первобытного человека;

• устанавливать причинно-следственные связи, выстраивать логическую цепь рассуждений и доказательств по проблеме возникновения искусства;

• находить с помощью различных средств, выделять, структурировать и представлять в виде сообщения и презентации необходимую информацию

Тема 1.2.Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Эволюция пещерной живописи в эпоху палеолита, мезолита, неолита и энеолита. Наиболее популярные сюжеты и особенности их изображения. Древнейшие сооружения человечества. Зарождение архитектуры и ее связь с религиозными верованиями и мифологическими представлениями человека.

Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• исследовать истоки возникновения искусства;

• определять зависимость между особенностями различных видов искусства и мифологическими представлениями человека;

• объяснять роль знака, символа, мифа в искусстве первобытного человека;

• устанавливать причинно-следственные связи, выстраивать логическую цепь рассуждений и доказательств по проблеме возникновения искусства;

• находить с помощью различных средств, выделять, структурировать и представлять в виде сообщения и презентации необходимую информацию

Тема 1.3. Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность.( 2 часа)

Раздел II .Художественная культура Древнего Мира- 16 часов

Тема 2.1.Особенности художественной культуры Месопотамии: аскетизм и красочность ансамблей Вавилона.( 2 часа)

Теория(1 ч.) Возникновение письменности. От пиктографического (рисуночного) письма к клинописи шумеров. Библиотека царя Ашшурбанипала.

«Эпос о Гильгамеше».

Архитектура Месопотамии. Зиккураты как символическое воплощение устройства мира. Сводчато-арочные конструкции. Архитектурные сооружения Вавилона.

Изобразительное искусство. Рельефы и мозаики, их основная тематика и назначение. Искусство мелкой пластики. Особенности ассирийских рельефов.

Музыкальное искусство. Назначение музыки.

Популярные музыкальные инструменты.

Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• выявлять в художественных произведениях образы, темы и проблемы, показывать свое отношение к ним в развернутых аргументированных устных и письменных высказываниях;

• создавать модели зиккуратов с учетом их символики в одной из художественных техник;

• самостоятельно анализировать стихотворения;

• исследовать истоки возникновения письменности;

• использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска произведений музыкального, поэтического, изобразительного искусства по изучаемой теме

Тема 2.2.Гигантизм и неизменность канона — примета Вечной жизни в искусстве Древнего Египта. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Пирамиды — «жилища вечности» фараонов. Возведение пирамид — главное архитектурное достижение эпохи Древнего царства. Отражение в них представлений человека об устройстве Вселенной, веры в загробную жизнь и божественную силу фараона. Храмы и гробницы. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• отвечать на сформулированные вопросы и аргументировать собственную точку зрения;

• определять стилевые особенности древнеегипетской архитектуры;

• соотносить произведение архитектуры с определенной культурно-исторической эпохой;

• определять зависимость между архитектурными сооружениями и мифологическими представлениями древних египтян;

• разрабатывать маршруты для виртуального путешествия в Долину царей, подготовить тексты для ведущего телевизионной передачи;

• создавать модель древнеегипетской пирамиды с учетом ее символики в одной из художественных техник

Тема 2.3.Пирамиды Гизы, храмы Карнака и Луксора. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Архитектурные комплекты в Карнаке и Луксоре. Скальный храм царицы Хатшепсут. Архитектурные сооружения Позднего царства. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• отвечать на сформулированные вопросы и аргументировать собственную точку зрения;

• определять стилевые особенности древнеегипетской архитектуры;

• соотносить произведение архитектуры с определенной культурно-исторической эпохой;

• определять зависимость между архитектурными сооружениями и мифологическими представлениями древних египтян;

• разрабатывать маршруты для виртуального путешествия в Долину царей, подготовить тексты для ведущего телевизионной передачи;

создавать модель древнеегипетской пирамиды с учетом ее символики в одной из художественных техник

Тема 2.4.Ступа в Санчи, храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо- модель Вселенной Древней Индии. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Шедевры архитектуры. Ступа — один из древнейших типов культовых сооружений буддизма (на примере ступы в Санчи). Пещерные храмы для моления (чайтьи) как культовые сооружения (на примере чайтьи в Карли). Храмовое строительство: южный и северный тип индийского храма (на примере шедевров мирового зодчества). Уникальность композиционного решения, богатство и роскошь скульптурного убранства. Изобразительное искусство. Росписи в пещерных храмах Аджанты как синтез архитектуры, скульптуры и живописи. Миниатюрная живопись Индии и ее художественное своеобразие.

Музыка и театр. Роль и значение музыки в жизни индийского общества. Рага — основа индийской музыки, результат обработки нар одных мелодий. Популярные музыкальные инструменты. «Натьяшастра» — трактат о прои схождении театрального и танцевального ис кусства. Спектакль как единство музыки, пения и танца. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• оценивать произведения искусства в единстве содержания и формы;

• объяснять роль знака, символа, мифа в произведениях индийской архитектуры;

• высказывать собственное мнение о художественных достоинствах произведений искусства Индии;

• готовить экспозицию выставки «Индия в творчестве европейских поэтов, художников и музыкантов»;

• слушать индийскую музыку и смотреть народные классические танцы;

• самостоятельно разрабатывать хореографию народного индийского танца, музыку и костюмы для его сценического воплощения;

• исследовать проблему происхождения древнеиндийского языка санскрит, выявлять его взаимосвязь с языками других народов мира;

• находить в сети Интернет или выбирать из собственной коллекции произведения искусства по теме «Образ Индии в творчестве русских деятелей культуры»;

• самостоятельно применять отдельные компьютерные программы для подготовки и оформления презентаций

Тема 2.5. Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе (Пеленке, Теночтитлан).( 2 часа)

Теория(1 ч.)Искусство классического периода. Важнейшие культурные достижения ольмеков (ступенчатые пирамиды, скульптура, предметы декоративноприкладного искусства). Архитектура Теотиуакана.

Искусство ацтеков. Архитектура Теночтитлана (Мехико): дворцы ацтекских правителей и храм верховного бога войны. Монументальная скульптура и ее условный характер, искусство создания погребальных масок. Ювелирное искусство.

Искусство майя. Достижения архитектуры (многообразие форм, их символический смысл). Характерные черты изобразительного искусства. Искусство инков. Архитектурные сооружения инков (техника возведения храмов, декоративное убранство). Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• анализировать причины художественного взлета эпохи, ее влияние на дальнейшее развитие мировой культуры;

• проводить сравнительный анализ произведений архитектуры Мезоамерики и Древнего Египта;

• выполнять эскизы одежды и предметов декоративно-прикладного искусства в традициях древнеамериканской культуры;

• определять зависимость между реалиями различных видов искусства и мифологическими представлениями;

• выявлять метафорический смысл языка разных видов искусства;

• создавать модель древнеамериканской пирамиды с учетом ее особенностей в одной из художественных техник

Тема 2.6 Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Архитектура архаики: греческая ордерная система. «Прочность, польза, красота» — формула Витрувия. Создание греческой ордерной системы и ее воплощение в культовых сооружениях. Архитектура классики: Афинский Акрополь.

Акрополь — общественный и культурный центр Афинского государства: особенности композиции, архитектурных форм, декоративного убранства. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• применять специальную терминологию при анализе и описании памятников древнегреческой архитектуры;

• составлять словарь основных понятий ордерной системы;

• оценивать шедевры древнегреческой архитектуры в единстве содержания и формы;

• объяснять роль символики в решении художественного образа архитектурного сооружения;

• создавать модель древнегреческого храма с учетом его символики в одной из художественных техник;

• разрабатывать маршрут заочной экскурсии по Афинскому Акрополю;

• разрабатывать проект архитектурного сооружения в традициях античного зодчества

Тема 2.7 Театральное действо. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Трагики и комедиографы греческого театра. Характерные особенности творчества Эсхила. Трагедии Софокла. Творческое наследие Еврипида. Комедийные произведения Аристофана. Театральное и цирковое искусство Древнего Рима. Грандиозность театральных и цирковых представлений. Искусство актеров пантомимы. Музыкальное искусство Античности. Особое значение музыки в жизни древнегреческого общества. Популярные музыкальные инструменты. Музыкальная культура Древнего Рима и ее связь с греческой и восточной музыкой. Музыка и поэзия. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• исследовать истоки театрального искусства Древней Греции;

• определять зависимость между реалиями театрального и музыкального искусства и мифологическими представлениями;

• инсценировать один из эпизодов трагедии Эсхила «Прикованный Прометей»;

• создавать эскизы костюмов, декораций, масок для различных актерских амплуа;

• писать рецензии на современные театральные постановки древнегреческих комедий или трагедий;

• составлять антологию античной поэзии и писать предисловие для нее;

• составлять словарь музыкальных понятий и терминов, восходящих к эпохе Античности;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации по заданной тематике

Тема 2.8 Слияние восточных и античных традиций в Эллинизме (Пергамский алтарь). Символы Римского величия: Римский форум. Колизей, Пантеон. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Архитектура эллинизма: Пергамский алтарь. Особенности развития архитектуры в эпоху эллинизма. Слияние восточных и античных традиций. Назначение и особенность композиции Большого алтаря Зевса в Пергаме. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• применять специальную терминологию при анализе и описании памятников древнегреческой архитектуры;

• составлять словарь основных понятий ордерной системы;

• оценивать шедевры древнегреческой архитектуры в единстве содержания и формы;

• объяснять роль символики в решении художественного образа архитектурного сооружения;

• создавать модель древнегреческого храма с учетом его символики в одной из художественных техник;

• разрабатывать маршрут заочной экскурсии по Афинскому Акрополю;

разрабатывать проект архитектурного сооружения в традициях античного зодчества

Раздел III. Художественная культура Средних веков- 20 часов

Тема 3.1 София Константинопольская — воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Достижения архитектуры. Сочетание элементов античного и восточного зодчества. Базилика, ее назначение, устройство, характерные черты внешнего и внутреннего облика. Понятие о крестовокупольном типе храма. Собор Святой Софии в Константинополе.

Мерцающий свет мозаик. Основные темы и сюжеты, их символический смысл. Мозаики Равенны. Искусство иконописи. Происхождение икон. Понятие канона. Шедевры византийской иконописи. Музыкальное искусство. Церковная музыка. Основные виды церковного пения. Музыкально-поэтические импровизации на библейские сюжеты. Нотное письмо. Практика (1 ч.) Виды деятельности:

• анализировать причины художественного подъема эпохи византийского искусства;

• систематизировать полученные знания о важнейших достижениях художественной культуры Византии;

• устанавливать связи между культурой Византии и античным искусством;

• выявлять характерные особенности византийской архитектуры;

• проводить сравнительный анализ конструкций базилик и крестово-купольных сооружений;

• комментировать существующие точки зрения на проблемы развития искусства мозаики, сравнивать художественную манеру их исполнения с мозаиками Древнего Рима;

• описывать памятники византийской иконописи, узнавать об их дальнейшей судьбе;

• проводить сравнительный анализ византийской мозаики с фреской Феофана Грека на один и тот же библейский сюжет;

• находить в сети Интернет необходимую информацию об истоках и развитии искусства иконописи;

• слушать церковные песнопения, самостоятельно определять характерные свойства камерно-вокальной музыки

Тема 3.2-3.3.Древнерусский крестово-купольный храм (киевская, владимирская, новгородская, московская школы). (4 часа)

Теория(3 ч.) Теснейшая связь художественной культуры средневековой Руси с язычеством и важнейшими историческими событиями. Творческое переосмысление художественных традиций Византии и Западной Европы.

Архитектура Киевской Руси. Основные черты архитектуры Киевской Руси. Шедевры зодчества. Зодчество Великого Новгорода: характерные особенности и шедевры.

Изобразительное искусство. Мозаики и фрески Софии Киевской. Следование византийскому канону, выработка собственного стиля. Главные темы мозаик и фресковых росписей. Искусство иконописи XI—XII вв. Общий характер изображений. Анализ лучших образцов иконописи.Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• исследовать истоки русской художественной культуры;

• находить характерные черты древнерусского искусства в современной художественной культуре;

• создавать модель одного из архитектурных сооружений эпохи Киевской Руси в одной из художественных техник;

• осуществлять поиск информации об архитектуре Киевской Руси в различных источниках (словари, справочники, энциклопедии, книги по истории искусств, монографии, Интернет и др.);

• проводить сравнительный анализ архитектурного облика Софийских соборов в Константинополе, Киеве и Великом Новгороде;

• определять основные сюжеты и техники исполнения монументальной живописи Софийского собора в Киеве;

• описывать наиболее значительные памятники изобразительного искусства эпохи Киевской Руси;

• соотносить произведения изобразительного искусства с эпохой Киевской Руси;

• соотносить основные исторические события эпохи Киевской Руси с выдающимися памятниками художественной культуры того времени

Тема 3.4 Космическая, топографическая, временная символика храма.( 2 часа) Теория(1 ч.) Искусство Великого Новгорода. Создание самобытного искусства, обусловленного усилением демократических тенденций. Выдающиеся памятники новгородского зодчества, характерные особенности их архитектурного облика. Шедевры фресковой живописи. Формирование новгородской школы иконописи. Творчество Феофана Грека.Искусство Владимиро-Суздальского княжества. Характерные особенности храмового строительства. Успенский собор во Владимире. Творения владимирских резчиков по камню (на примере Дмитриевского собора во Владимире). Искусство Московского княжества. Рост и усиление Москвы в годы правления Ивана Калиты. Консолидирующая роль Москвы в развитии русской культуры. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• выявлять характерные особенности и оценивать значение новгородской архитектуры;

• оценивать произведения искусства Великого Новгорода в единстве содержания и формы;

• находить в Интернете дополнительную информацию о декоративном убранстве Георгиевского собора в Юрьеве-Польском и проводить сравнение с Дмитриевским собором во Владимире.

Тема 3.5 Икона и иконостас (Феофан Грек, Андрей Рублев). (2 часа)

Теория(1 ч.) Расцвет московской школы живописи. Жизненные этапы и творческие вехи Андрея Рублева (на примере произведений). Творческая манера и художественное своеобразие его шедевров. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• оценивать вклад Феофана Грека в мировое и отечественное искусство;

• находить ассоциативные связи между художественными образами литературы и изобразительного искусства;

• указывать причины консолидирующей роли Москвы в развитии отечественной культуры;

• совершенствовать коммуникативную компетентность в процессе выступления перед одноклассниками, отстаивать и обосновывать собственную точку зрения;

• сопоставлять художественно-образное содержание произведений Андрея Рублева;

определять эстетическую, духовную и художественную ценность творений Андрея Рублева.

Тема 3.6 Ансамбль Московского Кремля. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Искусство периода образования государства. Создание архитектурно-художественного ансамбля Московского Кремля. Новизна архитектурного решения при возведении Успенского собора. Храмы Соборной площади Московского Кремля. Становление общерусского стиля. Шедевры творчества Дионисия. Искусство периода утверждения государственности. Москва — «Третий Рим» как центр христианского мира и общерусской культуры. Покровский собор (храм Василия Блаженного) — архитектурная жемчужина Москвы. Создание нового типа каменного шатрового храма (церковь Вознесения в Коломенском). Основные направления в развитии изобразительного искусства (Годуновская и Строгановская школы живописи).

Искусство России на пороге Нового времени. Эпоха перелома в отечественной истории и развитии художественной культуры. Канонизация культового зодчества. Характерные особенности архитектуры XVII в. (на примере шедевров русского зодчества). Мастерство деревянного зодчества. Качественные изменения в изобразительном искусстве (на примере творчества Симона Ушакова). Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• проводить сравнительный анализ Успенских соборов во Владимире и в Московском Кремле;

• выявлять стилевые особенности живописи Дионисия;

• высказывать собственное мнение о художественных достоинствах произведений Дионисия;

• совершенствовать коммуникативную компетентность в процессе выступления перед одноклассниками, отстаивать и обосновывать собственную точку зрения;

• ориентироваться в основных тенденциях развития архитектуры и изобразительного искусства периода утверждения государственности;

• разрабатывать экскурсионный маршрут по Московскому Кремлю данного периода;

• проявлять оригинальный творческий подход к решению различных учебных и реальных, жизненных проблем;

• развивать умения использовать средства информационных и коммуникационных технологий (ИКТ) в решении учебных и организационных задач;

Тема 3.7 Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Романский стиль архитектуры. Характерные особенности архитектурных сооружений романского стиля. Типы архитектурных построек: базилики, феодальные замки, городские укрепления и жилые дома. Шедевры романской архитектуры. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• развивать навыки исторической реконструкции культурно-исторической эпохи с привлечением различных источников;

• соотносить произведение архитектуры с определенной культурно-исторической эпохой;

• пользоваться искусствоведческими терминами в процессе анализа произведения архитектуры;

• структурировать знания; осознанно и произвольно строить речевое высказывание в устной и письменной формах;

• проводить сравнительный анализ готического и романского соборов;

• исследовать эволюцию художественных образов в романской и готической архитектуре;

• создавать модели романского или готического храмов с учетом их символики в одной из художественных техник;

составлять словарь понятий и терминов, восходящих к романской и готической архитектуре

Тема 3.8 Готический собор как образ мира. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Архитектура готики. Основные периоды в развитии готической архитектуры. Готические соборы — центры общественной и духовной жизни средневекового города. Особенности архитектурных решений. Шедевры готики. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• развивать навыки исторической реконструкции культурно-исторической эпохи с привлечением различных источников;

• соотносить произведение архитектуры с определенной культурно-исторической эпохой;

• пользоваться искусствоведческими терминами в процессе анализа произведения архитектуры;

• структурировать знания; осознанно и произвольно строить речевое высказывание в устной и письменной формах;

• проводить сравнительный анализ готического и романского соборов;

• исследовать эволюцию художественных образов в романской и готической архитектуре;

• создавать модели романского или готического храмов с учетом их символики в одной из художественных техник;

• составлять словарь понятий и терминов, восходящих к романской и готической архитектуре

Тема 3.9 Региональные школы Западной Европы. (2 часа)

Тема 3.10 Монодический склад средневековой музыкальной культуры. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Литургическая драма. Возникновение жанра и его особая популярность в обществе. Основные сюжеты и их иносказательный смысл. Общие черты и особенности театрального действа.

Средневековый фарс. Остроумное комедийное начало и поучительный смысл театрального жанра. Средневековый фарс в произведениях живописи и литературы.

Достижения музыкальной культуры. Высокая духовность и аскетический характер средневековой музыки. Понятие о григорианском хорале.

Появление и развитие многоголосия.

Музыкально-песенное творчество трубадуров, труверов и миннезингеров. Разнообразие жанров песенного творчества и их главная тематика. Шедевры музыкально-песенного творчества. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• исследовать причины особой популярности комического фарса в народной среде;

• выдвигать проблему, предусматривающую множественность / инвариантность ответов на поставленные вопросы;

• исследовать причины складывания мнения о григорианском хорале как о музыкальном символе средневековой эпохи;

• инсценировать один из эпизодов средневекового фарса, мистерии или литургической драмы;

• составлять словарь музыкальных и театральных понятий и терминов, восходящих к эпохе Средневековья;

• слушать григорианские хоралы, определяя их существенные признаки и приемы создания художественных образов;

• создавать собственную коллекцию средневековой музыки и систематизировать ее;

• проводить самостоятельный анализ стихотворений французских трубадуров и немецких миннезингеров

Раздел IV. Искусство средневекового Востока- 8 часов

Тема 4.1 Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (Древний Самарканд). ( 2 часа)

Шедевры архитектуры. Типичные архитектурные сооружения исламских стран и их художественное своеобразие (на примере шедевров мирового зодчества).

Особенности изобразительного искусства. Основные виды изобразительного искусства, их назначение, символический смысл и художественное своеобразие. Арабеска. Каллиграфия. Литература и музыка. Любовная лирика народов Востока и ее мировое значение (на примере творчества отдельных мастеров художественного слова). Своеобразие музыкальной культуры ислама. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• воспринимать и оценивать шедевры архитектуры ислама в единстве формы и содержания;

• объяснять роль основной символики в решении художественного образа архитектурного сооружения;

• создавать модель архитектурного памятника ислама с учетом его символики в одной из художественных техник;

• проводить сравнительный анализ произведений исламской архитектуры;

• описывать выдающиеся памятники архитектуры и изобразительного искусства ислама;

• выявлять существенные признаки мавританского стиля архитектуры;

• создавать собственную декоративную композицию в стиле восточного орнамента;

• создавать антологию восточной лирики (эскиз обложки и иллюстраций восточной книжной миниатюры);

• сочинять рубаи в стиле Омара Хайяма

Тема 4.2 Воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в Храме Неба в Пекине. ( 2 часа)

Теория(1 ч.)Шедевры архитектуры. Характерные особенности китайского зодчества, его органическая связь с природой. Типичные архитектурные сооружения (на примере шедевров китайского зодчества).

Изобразительное искусство. Характерные особенности китайской скульптуры и ее связь с буддийской религией (на примере погребального комплекта в провинции Шэньси). Многообразие жанров и техник китайской живописи (на примере произведений известных художников). Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• проводить сравнительный анализ произведений китайского зодчества и выявлять его стилевые особенности;

• разрабатывать эскизы силуэтов типичных архитектурных сооружений Китая средствами компьютерной графики;

• готовить экспозицию выставки «Китай в творчестве европейских поэтов, художников и музыкантов»;

• самостоятельно выполнять рисунки в традиционных жанрах китайской живописи;

• анализировать причины распространения стиля шинуазри в западноевропейском и отечественном искусстве XVI —XIX вв.;

• составлять антологию лучших произведений китайской лирики и подбирать иллюстративный материал для ее оформления;

• осуществлять поиск в сети Интернет, отбор и обработку информации для подготовки презентаций по заданной тематике

Тема 4.3 Философия и мифология в садовом искусстве Японии. (2 часа)

Теория(1 ч.)Шедевры архитектуры. Следование китайским традициям в зодчестве, выработка собственного архитектурного стиля (на примере шедевров японского искусства).

Садово-парковое искусство. Истоки и разнообразие типов. Сад камней Рёандзи в Киото — символическое воплощение философской идеи строения мира, своеобразная модель Вселенной. Символическое звучание элементов садово-паркового искусства.

Изобразительное искусство. Укиё-э — одно из самых значительных явлений в изобразительном искусстве. Разнообразие тем и сюжетов, мастерство художественного воплощения образов (на примере произведений К. Утамаро, К. Хокусая, А. Хиросигэ).

Скульптура нэцке, ее традиционное назначение. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• соотносить произведения искусства с определенной культурно-исторической эпохой, национальной школой и автором;

• определять существенные признаки и описывать национальное своеобразие японского искусства;

• казывать причины своеобразного художественного развития японского искусства и его влияния на культуру других стран;

• различать основные типы архитектурных сооружений Японии;

• высказывать собственное мнение о художественных достоинствах произведений японского изобразительного искусства;

• сотрудничать со сверстниками в процессе коллективного обсуждения проблем, связанных с пониманием и оценкой искусства Японии;

• создавать собственную садово-парковую композицию в японском стиле (макет);

• писать сочинение-эссе на тему «Мои размышления в японском саду камней»;

• составлять цветочную композицию (икебану) в японском стиле

Тема 4.4 Художественные образы Древнего Мира, античности и средневековья в культуре доследующих эпох.( 2 часа)

Раздел V. Художественная культура Ренессанса-18 часов

Тема 5.1 Возрождение в Италии. ( 2 часа)

Теория(1 ч.) Джотто — «лучший в мире живописец». Характерные особенности и значение творчества Джотто (на примере лучших произведений). Джотто — архитектор.

Живопись Раннего Возрождения. Экспериментальные поиски в изобразительном искусстве и определение основных задач художника. Построение пространства по законам перспективы на примере произведений Мазаччо. Практическое использование приемов линейной перспективы в творчестве П. Уччелло. Искусство портрета и его основные разновидности в творчестве Пьеро делла Франческа.

В мире образов Боттичелли. Судьба художника, значение его творчества. Художественные достоинства произведений на библейские и мифологические сюжеты. Мастерство в создании портретов. Скульптурные шедевры Донателло. Общий обзор и анализ лучших творений скульптора.Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• соотносить произведения изобразительного искусства с определенной культурно-исторической эпохой, стилем и автором;

• выявлять образы, темы и проблемы в искусстве, выражать свое отношение к ним в развернутых аргументированных устных и письменных высказываниях;6 сопоставлять художественно-образное содержание произведений выдающихся мастеров эпохи Раннего Возрождения и определять эстетическую, духовную и художественную ценность их творений;

• комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных авторов;

• проводить сравнительный анализ скульптурных шедевров Донателло с творениями античных и средневековых мастеров;

• готовить экспозицию выставки художников Проторенессанса и Раннего Возрождения (на основе коллекций крупнейших музеев мира);

• использовать образовательные ресурсы сети Интернет для поиска и обработки информации о произведениях изобразительного искусства по изучаемой теме;

• совершенствовать коммуникативную компетентность в процессе выступления перед одноклассниками

Тема 5.2 Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции.( 2 часа) Теория(1 ч.)Флорентийское чудо Брунеллески. Собор Санта Мария дель Фьоре — архитектурный символ Флоренции. Оригинальность и новизна конструктивного решения. Соединение лучших традиций античного зодчества и новых архитектурных замыслов (на примере творений великого зодчего). Великие архитекторы эпохи Возрождения. Творения Л. Б. Альберти: новая трактовка античного наследия (на примере памятников архитектуры). Д. Браманте как основоположник архитектуры Высокого Возрождения, выработка собственного стиля зодчего. Архитектурный облик Венеции: парадность и красочность столицы Позднего Возрождения, уникальность природных условий. Основные типы общественных сооружений (на примере шедевров Я. Сансовино и А. Палладио). Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• высказывать собственное мнение о художественных достоинствах отдельных произведений архитектуры и аргументировать его в рамках свободной дискуссии;

• обобщать и систематизировать полученные знания о развитии и художественных принципах итальянской архитектуры эпохи Возрождения;

• проводить сравнительный анализ архитектурных сооружений эпохи итальянского Возрождения с произведениями Античности и Средних веков;

• комментировать научные точки зрения и оценки деятелей культуры;

• описывать и анализировать памятники архитектуры в единстве формы и содержания;

• разрабатывать индивидуальный творческий проект архитектурного сооружения в традициях идеального города Возрождения;

• готовить рассказ, выставку, презентацию о жизни и творчестве одного из архитекторов;

• снимать видеофильм о достопримечательностях одного из городов эпохи итальянского Возрождения

Тема 5.3-5.4Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Миккеланджело, Тициан).( 4 часа)

Теория(3 ч.) Художественные принципы Высокого Возрождения.

Художественный мир Леонардо да Винчи. Судьба художника и основные этапы его творческой деятельности (на примере шедевров изобразительного искусства).

Бунтующий гений Микеланджело. Судьба художника и основные этапы его творческой биографии (на примере выдающихся произведений скульптуры и живописи). Микеланджело — архитектор.

Рафаэль — «первый среди великих». Судьба художника и эволюция его творчества. Рафаэль — певец женской красоты. Фресковая живопись во дворце Ватикана. Портрет в творчестве Рафаэля (на примере выдающихся произведений). Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• сопоставлять художественно-образное содержание произведений мастеров эпохи Высокого Возрождения и определять эстетическую, духовную и художественную ценность их творений;

• комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных авторов;

• выявлять своеобразие творческой манеры отдельных художников по сравнению с деятелями предшествующих эпох;

• находить с помощью различных средств, выделять, структурировать и представлять в виде сообщения и презентации необходимую информацию;

• указывать причины всемирного значения творчества мастеров Высокого Возрождения;

• различать характерные особенности индивидуального авторского стиля, оценивать творческую манеру (художественный почерк, символику) созданных произведений;

• сопоставлять художественно-образное содержание произведений Рафаэля;

• определять эстетическую, духовную и художественную ценность его творений;

• оценивать художественную интерпретацию произведения искусства с позиций современной действительности;

• исследовать эволюцию художественных образов и особенности их трактовки в творчестве художника;

• выявлять культурные приоритеты (линию поведения) на основе изучения произведений великих мастеров эпохи Высокого Возрождения

Тема 5.5-5.6 Северное Возрождение: Гентский алтарь Яна ван Эйка, мастерские гравюры а. Дюрера, комплекс Фонтенбло (2 часа)

Теория(1 ч.) Творчество Беллини и Джорджоне. Дж. Беллини как основоположник венецианской школы живописи (на примере лучших произведений автора). Художественное мастерство Джорджоне, особенности его творческой манеры в трактовке сюжетов и образов (на примере известных творений живописца).

Художественный мир Тициана. Судьба художника и основные вехи его творческой биографии. Особенности передачи общей атмосферы эпохи. Богатство тематики и жанровое разнообразие в творчестве. Мастерство колорита и композиционного решения (на примере шедевров живописи). Творчество Веронезе и Тинторетто. Веронезе — певец праздничной Венеции (на примере монументально-декоративных композиций). Особенности трактовки художником мифологической и библейской тематики. Творческая манера Тинторетто. Мастерство в создании монументально-декоративных композиций. Обращение к мифологическим и библейским сюжетам и образам, их художественное своеобразие. Трагический гуманизм Позднего Возрождения. Характерные черты маньеризма и его мастера. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• указывать причины выдвижения Венеции в качестве культурного центра итальянского Возрождения (формулировка проблемы, выдвижение гипотезы, аргументация различных точек зрения);

• сопоставлять художественно-образное содержание произведений выдающихся мастеров венецианской живописи и определять эстетическую, духовную и художественную ценность их творений;

• комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных авторов;

• выявлять своеобразие творческой манеры отдельных художников по сравнению с деятелями предшествующих эпох;

• оценивать художественную интерпретацию произведения искусства с позиций современной действительности;

• выявлять образы, темы и проблемы, выражать свое отношение к ним в развернутых аргументированных устных и письменных высказываниях;

• проводить сравнительный анализ произведений живописи в рамках одной эпохи и творчества разных авторов;6 находить ассоциативные связи между живописными образами Тициана и литературным творчеством Шекспира;

• проявлять оригинальный творческий подход к решению нестандартных творческих заданий;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации, найденной в сети Интернет, для подготовки презентаций по заданной тематике

Тема 5.7 Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров. (2 часа)

Теория(1ч.) Музыкальная культура. Гармонический склад музыки Ренессанса. Музыкальные картины жизни в произведениях искусства эпохи Возрождения. Основные жанры духовной и светской музыки. Нидерландская и фламандская композиторская школа: разработка новых правил пол иф он ического исполнения, классический «строг ий стиль». Начало профессионального композиторского творчества. Популярные музыкальные инструменты эпохи Возрождения.

Возникновение новых музыкальных жанров. Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• слушать духовную и светскую музыку эпохи Возрождения, определять характерные признаки и приемы создания художественных образов;

• определять интонационно-образные, жанровые и стилевые основы музыки эпохи Возрождения;

• узнавать по характерным признакам (интонации, мелодии, гармонии, полифоническим приемам) музыку эпохи и отдельных ее композиторов;

• проводить самостоятельный поиск, отбор и обработку информации о творчестве одного из композиторов того времени.

Тема 5.8 Театр Уильяма Шекспира. (4 часа)

Теория(1ч.)Итальянская комедия дель арте. История возникновения и дальнейшее развитие ее сценических традиций. Синтез актерского слова, акробатики, танцев, пантомимы, музыки и пения. Демократический характер итальянского театра масок. Излюбленные персонажи. Актерская импровизация — основа сценического действа. Театр Шекспира. Расцвет английского театра в эпоху Возрождения. Выдающийся драматический и актерский талант Шекспира. Мир человеческих чувств и страстей в пьесах Шекспира. Театр «Глобус»: условный характер декораций, роль музыки, пения и танцев в организации сценического действа. Требования к исполнительской игре актеров. Значение шекспировского театра.

Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• указывать причины особой популярности итальянской комедии дель арте;

• выявлять элементы средневекового фарса в театральных постановках итальянской комедии дель арте;

• инсценировать один из эпизодов итальянской комедии дель арте;

• выявлять элементы итальянской комедии масок в отечественном театре начала XX в.;

находить ассоциативные связи между художественными образами театральных постановок, литературы, изобразительного искусства и музыки;

• создавать эскизы декораций, костюмов и масок для актеров комедии дель арте;

• 6проводить самостоятельный поиск, отбор и обработку информации о театральных постановках или экранизациях (опер, балетов) по произведениям У. Шекспира;

• писать рецензию на просмотренный спектакль или экранизацию кинофильма по произведениям Шекспира

• находить ассоциативные связи между художественными образами барокко, представленными в различных видах искусства;

• характеризовать основные черты, образы и темы искусства барокко;

• оценивать роль искусства барокко в разрешении жизненных противоречий и трагических конфликтов эпохи;

• указывать причины кризиса идеалов эпохи Возрождения

Тема 5.9 Историческое значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения (2 часа)

Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• находить ассоциативные связи между художественными образами барокко, представленными в различных видах искусства;

• характеризовать основные черты, образы и темы искусства барокко;

• оценивать роль искусства барокко в разрешении жизненных противоречий и трагических конфликтов эпохи;

• указывать причины кризиса идеалов эпохи Возрождения

Тема 6.0. Стили и направления зарубежного изобразительного искусства (2 часа)

Практика (1 ч.)

Виды деятельности:

• сопоставлять художественно-образное содержание произведений выдающихся мастеров живописи и определять эстетическую, духовную и художественную ценность их творений;

• комментировать научные точки зрения и оценки творчества отдельных авторов;

• выявлять своеобразие творческой манеры отдельных художников по сравнению с деятелями предшествующих эпох;

• оценивать художественную интерпретацию произведения искусства с позиций современной действительности;

• выявлять образы, темы и проблемы, выражать свое отношение к ним в развернутых аргументированных устных и письменных высказываниях;

• проводить сравнительный анализ произведений живописи в рамках одной эпохи и творчества разных авторов;

• проявлять оригинальный творческий подход к решению нестандартных творческих заданий;

• осуществлять поиск, отбор и обработку информации, найденной в сети Интернет, для подготовки презентаций по заданной тематике

Формы организации деятельности обучающихся:

• индивидуальные;

• групповые;

• индивидуально-групповые;

• фронтальные;

• создание презентаций,

• диспуты и дискуссии,

• конкурсы и экскурсии призваны обеспечить оптимальное решение проблемы развития творческих способностей учащихся, организации личного досуга, а также подготовить их к осознанному выбору будущей профессии, успешной адаптации в современном мире.

IV. Тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на освоение каждой темы

№ П\П	Наименование разделов и тем	Всего часов	Количество часов
			теоретические	практические
Раздел I. Художественная культура первобытного мира		6	3	3
1.1	Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Ритуал-единство слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма(татуировки), архитектурного окружения и предметной среды.	2	1	1
1.2	Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа	2	1	1
1.3	Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность	2	1	1
Раздел II .Художественная культура Древнего Мира		16	8	8
2.1	Особенности художественной культуры Месопотамии: аскетизм и красочность ансамблей Вавилона	2	1	1
2.2	Гигантизм и неизменность канона — примета Вечной жизни в искусстве Древнего Египта	2	1	1
2.3	Пирамиды Гизы, храмы Карнака и Луксора	2	1	1
2.4	Ступа в Санчи, храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо- модель Вселенной Древней Индии	2	1	1
2.5	Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе (Пеленке, Теночтитлан)	2	1	1
2.6	Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя	2	1	1
2.7	Театральное действо	2	1	1
2.8	Слияние восточных и античных традиций в Эллинизме (Пергамский алтарь) Символы Римского величия: Римский форум. Колизей, Пантеон	2	1	1
Раздел III. Художественная культура Средних веков		20	10	10
3.1	София Константинопольская — воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве.	2	1	1
3.2-3.3	Древнерусский крестово-купольный храм (киевская, владимирская, новгородская, московская школы)	4	3	1
3.4	Космическая, топографическая, временная символика храма	2	1	1
3.5	Икона и иконостас (Феофан Грек, Андрей Рублев)	2	1	1
3.6	Ансамбль Московского Кремля	2	1	1
3.7	Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи	2	1	1
3.8	Готический собор как образ мира	2	1	1
3.9	Региональные школы Западной Европы	2	1	1
3.10	Монодический склад средневековой музыкальной культуры	2	1	1
Раздел IV. Искусство средневекового Востока		8	4	4
4.1	Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (Древний Самарканд)	2	1	1
4.2	Воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в Храме Неба в Пекине	2	1	1
4.3	Философия и мифология в садовом искусстве Японии	2	1	1
4.4	Художественные образы Древнего Мира, античности и средневековья в культуре доследующихэпох	2	1	1
Раздел V. Художественная культура Ренессанса		20	12	8
5.1	Возрождение в Италии	2	1	1
5.2	Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции	2	1	1
5.3-5.4	Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Миккеланджело, Тициан)	4	3	1
5.5.-5.6	Северное Возрождение: Гентский алтарь Яна ван Эйка, мастерские гравюры а. Дюрера, комплекс Фонтенбло.	2	1	1
5.7	Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров	2	1	1
5.8	Театр Уильяма Шекспира	4	3	1
5.9	Историческое значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения	2	1	1
6.0	Стили и направления зарубежного изобразительного искусства	2	1	1
35	Итого часов	70	37	33
1	Вводное занятие	1		1
36	Итоговое занятие	1		1
	Итого часов	72	39	33

V. Методическое обеспечение

Приёмы и методы организации работы объединения:

Методы, в основе которых лежит способ организации занятия:

1. словесный (устное изложение, беседа, анализ текста)

2. наглядный (показ видеоматериалов, иллюстраций, наблюдение)

3. практический (тренинг, практикум)

Методы, в основе которых лежит уровень деятельности обучающихся:

1. объяснительно-иллюстративный - обучающиеся воспринимают и усваивают готовую информацию

2. репродуктивный - обучающиеся воспроизводят полученные знания и освоенные способы деятельности

3. частично-поисковый - участие учеников в коллективном поиске, решение поставленной задачи совместно с педагогом

4. исследовательский - самостоятельная творческая работа обучающихся.

Методы, в основе которых лежит форма организации деятельности обучающихся на занятии:

1. фронтальный - одновременная работа со всеми обучающимися

2. коллективный - организация проблемно-поискового или творческого взаимодействия между всеми учениками

3. индивидуально-фронтальный - чередование индивидуальных и фронтальных форм работы

4. групповой - организация работы по малым группам (от 2 человек)

5. коллективно-групповой - выполнение заданий малыми группами, последующая презентация результатов выполнения заданий и их обобщение

6. в парах - организация работы по парам

7. индивидуальный - индивидуальное выполнение заданий, решение проблем

Приём - конкретное проявление определенного метода на практике: упражнения, решение проблемных ситуаций, диалог, устное изложение, беседа, анализ текста условия задачи, показ видеоматериалов, иллюстраций, показ решения задачи педагогом, наблюдение, работа по образцу, тренинг, выполнение типовых расчетов, разноуровневые упражнения, практикумы.

Формы подведения итогов: опрос, итоговое занятие, самостоятельная работа, презентация полученного опыта, взаимозачет, коллективная рефлексия, отзыв, самоанализ.

Материально- техническое обеспечение

Организационные условия, позволяющие реализовать содержание образовательной программы кружка, предполагают наличие учебного кабинета, плакатов для демонстрации информационного, наглядного материала, таблиц, схем, портретов художников. Из дидактического обеспечения необходимо наличие индивидуальных карточек, тестов, разноуровневых заданий. Также используются компьютерные презентации и видеоматериалы, что предполагает наличие соответствующей технической базы (компьютера, акустических колонок, настенного экрана, мультимедийного проектора)

Формы аттестации и диагностики. Оценочные материалы

Целью проведения аттестации является выявление соответствия уровня освоения обучающимися дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы

В образовательном процессе аттестация обучающихся выполняет целый ряд функций:
 учебную, так как создает дополнительные условия для обобщения и осмысления учащимся полученных теоретических и практических знаний, умений и навыков;
 воспитательную, так как является стимулом к расширению познавательных интересов и потребностей учащихся;
 развивающую, так как позволяет учащимся осознать уровень их актуального развития и определить перспективы;
 коррекционную, так как помогает педагогу своевременно выявить и устранить объективные и субъективные недостатки учебно-воспитательного процесса;
 социально-психологическую, так как дает каждому учащемуся возможность пережить «ситуацию успеха».
Аттестация учащихся в системе дополнительного образования строиться на
следующих принципах:
 научности;
 учета индивидуальных и возрастных особенностей учащихся;
 адекватности специфики детского объединения к периоду обучения;
 свободы выбора педагогом методов и форм проведения и оценки результатов;
 открытости результатов для учащихся и родителей.
Федеральный закон от 29.12.2012 No 273-ФЗ «Об образовании в Российской
Федерации» (часть 1 статьи 58, часть 1 статьи 59) определяет два вида аттестации:
Промежуточная аттестация – это оценка освоения образовательной программы, в том числе отдельной части или всего объема учебного предмета, курса, дисциплины (модуля) образовательной программы.
Итоговая аттестация – это оценка качества усвоения учащимися уровня
достижений, заявленных в образовательных программах по завершении всего
образовательного курса программы.
В соответствии с Федеральным законом от 29.12.2012 No 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (часть 1 статьи 58) аттестация учащихся осуществляется в формах, определенных программой, и в порядке, установленном образовательной организацией и прописывается в нормативных актах. Примером такого нормативного акта может служить
Положение о промежуточной и итоговой аттестации учащихся по дополнительным общеобразовательным общеразвивающим программам.

Спецификация КИМ:

1. Назначение работы

Контрольная работа №1 по разделу «Художественная культура Нового времени». Тематическая контрольная работа проводится с целью определения уровня подготовки обучающихся в рамках мониторинга достижений планируемых результатов освоения курса ДО «Союз друзей искусства и культуры».

Работа охватывает содержание, включенное в программу по искусству

Содержание работы.

Содержание и основные характеристики проверочных материалов определяются на основе следующих документов:

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2011 №1897)

Приказ Министерства образования и науки Российской федерации (Минобрнауки России) от 31 марта 201 года №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего. Основного общего. Среднего общего образования (с изменениями на 5 июля 2017 года)».

1. Структура работы

Контрольная работа состоит из трех частей, включающих 21 задание. В каждом варианте представлены как задания базового уровня сложности, так и задания повышенного уровня сложности. Часть I включает 8 заданий. К заданию даётся 3 варианта ответа, из которых - только один верный. Часть II состоит из … заданий. Ответы к этим заданиям необходимо сформулировать самостоятельно, в виде слов, сочетания букв и т.д. и вписать в прямоугольник. Часть III включает задания с развернутым открытым ответом и творческого характера. Это задание требует полного ответа на поставленный вопрос в виде связного рассказа или высказывания.

В каждом варианте представлены как задания базового уровня сложности, так и задания повышенного уровня сложности.

1. Время выполнения работы.

На выполнение всей итоговой контрольной работы отводится 40 минут.

1. Условия проведения тематической контрольной работы, включая дополнительные материалы и оборудование.

Строгое соблюдение инструкции по проведению и выполнению контрольной работы

1. Система оценивания отдельных заданий и работы в целом.

• Дробные баллы -0,5; 1,5; 0,25 при оценивании не допускаются

• За правильные ответы на задания А1-А6 выставляется максимальный балл -1

• В заданиях В1-С1 (часть 2-3)баллы выставляются в зависимости от полноты правильного ответа

(от1 до максимального).

Уровень сложности задания	Тип задания
Б- базовый	ВО- задания с выбором ответа
П- повышенный	КО- задания с кратким открытым ответом
В- высокий	РО – задания с развернутым открытым ответом

VI. Литература

• Государственная Третьяковская галерея. Материалы и исследования. – М., 1983.

• Евангулова О.С. Дворцово-парковые ансамбли Москвы первой половины XVIII в. – М., 1969.

• Емохонова Л.Г. Мировая художественная культура. – М., 1999.

• Ильин М.А. Каменная летопись Московской Руси. – М., 1966.

• Ильин М.А. Москва. Памятники архитектуры XVIII – первой трети XIX в. В 2 кн. – М., 1975.

• Энциклопедия для детей: Искусство. Ч.1,2,3. – М., 1999.

Электронные образовательные ресурсы:

Библиотеки:

• http://www.bibliogid.ru

• http://www.bibliotekar.ru

Электронная библиотека нехудожественной литературы по русской и мировой истории, искусству, культуре, прикладным наукам. Книги, периодика, графика, справочная и техническая литература для учащихся средних и высших учебных заведений. Статьи и книги по литературе, истории, мифологии, религии, искусству, прикладным наукам, художественные галереи и коллекции.

• http://www.gramma.ru

• http://www.gumer.info

Библиотека Гумер-гуманитарные науки (например, литературоведение).

• http://www.encyclopedia.ru

Каталог электронных энциклопедий (ссылки) по разным направлениям.

• http://www.krugosvet.ru

• http://www.Lib.ru

Библиотека Максима Мошкова.

Электронные наглядные пособия:

Библиотекарь. РУ

• http://www.bibliotekar.ru/index.htm

Большая художественная галерея

• http://gallerix.ru/

Музеи:

• http://www.borodino.ru

Государственный Бородинский военно-исторический музей.

• http://www.kreml.ru

Музей-заповедник «Московский Кремль».

• http://www.hermitage.ru

Государственный Эрмитаж.

• http://www.museum.ru

Портал «Музеи России».

• http://www.museum.ru/gmii/

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.

• http://www.museumpushkin.ru

Всероссийский музей А.С.Пушкина.

• http://www.peterhof.ru

Музей-заповедник «Петергоф»

• http://www.rusmuseum.ru

Государственный Русский музей.

• http://www.shm.ru

Государственный исторический музей.

• http://www.tretyakovgallery.ru

Государственная Третьяковская галерея.

Приложение 1.

Календарный учебный график

№ П\П	Наименование разделов и тем	Кол-во часов	Сроки		Формы контроля
			Планируемые	Фактические
1	Вводное занятие	1	05.09		собеседование
Раздел I. Художественная культура первобытного мира		6
1.1	Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Ритуал-единство слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма(татуировки), архитектурного окружения и предметной среды.	2	09.09 12.09		Презентация обучающегося по теме урока
1.2	Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа	2	16.09 19.09		Фронтальный опрос
1.3	Символика геометрического орнамента. Архаические основы фольклора. Миф и современность	2	23.09 26.09		Фронтальный опрос
Раздел II .Художественная культура Древнего Мира		16
2.1	Особенности художественной культуры Месопотамии: аскетизм и красочность ансамблей Вавилона	2	30.09 03.10		Фронтальный опрос
2.2	Гигантизм и неизменность канона — примета Вечной жизни в искусстве Древнего Египта	2	07.10 10.10		Коллективная рефлексия
2.3	Пирамиды Гизы, храмы Карнака и Луксора	2	14.10 17.10		Презентация обучающегося по теме урока
2.4	Ступа в Санчи, храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо- модель Вселенной Древней Индии	2	21.10 24.10		Коллективная рефлексия
2.5	Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе (Пеленке, Теночтитлан)	2	28.10 31.10		Фронтальный опрос
2.6	Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя	2	07.11 11.11		Коллективная рефлексия
2.7	Театральное действо	2	14.11 18.11		Коллективная рефлексия
2.8	Слияние восточных и античных традиций в Эллинизме (Пергамский алтарь) Символы Римского величия: Римский форум. Колизей, Пантеон	2	21.11 25.11		Презентация обучающегося по теме урока
Раздел III. Художественная культура Средних веков		20
3.1	София Константинопольская — воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве.	2	28.11 02.12		Коллективная рефлексия
3.2-3.3	Древнерусский крестово-купольный храм (киевская, владимирская, новгородская, московская школы)	4	05.12 09.12 12.12 16.12		Коллективная рефлексия Фронтальный опрос
3.4	Космическая, топографическая, временная символика храма Промежуточная аттестация.	2	19.12 23.12		Тестовая работа.
3.5	Икона и иконостас (Феофан Грек, Андрей Рублев)	2	26.12 09.01		Презентация обучающегося по теме урока
3.6	Ансамбль Московского Кремля	2	13.01 16.01		Коллективная рефлексия
3.7	Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи	2	20.01 23.01		Фронтальный опрос
3.8	Готический собор как образ мира	2	27.01 30.01		Фронтальный опрос
3.9	Региональные школы Западной Европы	2	03.02 06.02		Фронтальный опрос
3.10	Монодический склад средневековой музыкальной культуры	2	10.02 13.02		Фронтальный опрос
Раздел IV. Искусство средневекового Востока		8
4.1	Мусульманский образ рая в комплексе Регистана (Древний Самарканд)	2	17.02 20.02		Коллективная рефлексия
4.2	Воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в Храме Неба в Пекине	2	27.02 03.0		Коллективная рефлексия Презентация обучающегося по теме урока
4.3	Философия и мифология в садовом искусстве Японии	2	06.03 10.03		Презентация обучающегося по теме урока
4.4	Художественные образы Древнего Мира, античности и средневековья в культуре доследующих эпох	2	13.03 17.03		Фронтальный опрос Презентация обучающегося по теме урока
Раздел V. Художественная культура Ренессанса		18
5.1	Возрождение в Италии	2	20.03 24.03		Фронтальный опрос Презентация обучающегося по теме урока
5.2	Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции	2	27.03 31.03		Коллективная рефлексия
5.3-5.4	Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Миккеланджело, Тициан)	4	03.04 07.04 10.04 14.04		Фронтальный опрос Презентация обучающегося по теме урока
5.5.-5.6	Северное Возрождение: Гентский алтарь Яна ван Эйка, мастерские гравюры а. Дюрера, комплекс Фонтенбло.	2	17.04 21.04		Коллективная рефлексия
5.7	Роль полифонии в развитии светских и культовых музыкальных жанров	2	24.04 28.04		Презентация обучающегося по теме урока
5.8	Театр Уильяма Шекспира	2	05.05 12.05		Коллективная рефлексия
5.9	Историческое значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения	2	15.05 19.05		Презентация обучающегося по теме урока
6.0	Стили и направления зарубежного изобразительного искусства	2	22.05 26.05		Коллективная рефлексия
70	Итоговое занятие. Итоговая аттестация	1	29.05		Тестовая работа
	Итого часов	72

Приложение 2

Спецификация КИМ:

1. Назначение работы

Итоговая аттестационная работа №1 по разделу «Художественная культура Нового времени». Тематическая контрольная работа проводится с целью определения уровня подготовки обучающихся в рамках мониторинга достижений планируемых результатов освоения курса ДО «Союз друзей искусства и культуры».

Работа охватывает содержание, включенное в программу по искусству

1. Содержание работы.

Содержание и основные характеристики проверочных материалов определяются на основе следующих документов:

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 17.12.2011 №1897)

Приказ Министерства образования и науки Российской федерации (Минобрнауки России) от 31 марта 201 года №253 «Об утверждении федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего. Основного общего. Среднего общего образования (с изменениями на 5 июля 2017 года)».

1. Структура работы

Контрольная работа состоит из трех частей, включающих 32 задания. В каждом варианте представлены как задания базового уровня сложности, так и задания повышенного уровня сложности. Часть I включает 20 заданий. К заданию даётся 3 варианта ответа, из которых - только один верный. Часть II состоит из 8 заданий. Ответы к этим заданиям необходимо сформулировать самостоятельно, в виде слов, сочетания букв и т.д. и вписать в прямоугольник. Часть III включает 4 задания с развернутым открытым ответом и творческого характера. Это задание требует полного ответа на поставленный вопрос в виде связного рассказа или высказывания.

В каждом варианте представлены как задания базового уровня сложности, так и задания повышенного уровня сложности.

1. Время выполнения работы.

На выполнение всей итоговой контрольной работы отводится 40 минут.

1. Условия проведения тематической контрольной работы, включая дополнительные материалы и оборудование.

Строгое соблюдение инструкции по проведению и выполнению итоговой аттестационной работы

1. Система оценивания отдельных заданий и работы в целом.

• Дробные баллы -0,5; 1,5; 0,25 при оценивании не допускаются

• За правильные ответы на задания А1-А6 выставляется максимальный балл -1

• В заданиях В1-С1 (часть 2-3)баллы выставляются в зависимости от полноты правильного ответа

(от1 до максимального).

Уровень сложности задания	Тип задания
Б- базовый	ВО- задания с выбором ответа
П- повышенный	КО- задания с кратким открытым ответом
В- высокий	РО – задания с развернутым открытым ответом

Фамилия имя:_____________________________________

Дата:_____________________

Часть 1

1. В основу термина «импрессионизм» легло французское слово «impression». Что означает его перевод?

Восхищение	Изображение	Предвкушение
Забвение	Впечатление	Изобретение

1. Ж юри отклонит больше половины представленных полотен, разразится

огромный скандал, «неприличные»

картины импрессионистов будут

вызывать лишь хохот, недоумение и

агрессию публики, а выставка сразу

получит выразительное название:

• «Салон Отверженных»

• «Униженные и Оскорблённые»

• «Революция импрессионистов»

• «Скандальный показ»

1. Ф ранцузский писатель Эмиль Золя в защиту импрессиониста и его

картины напишет следующее:

«Он познакомил нас с Олимпией,

девушкой наших дней, которую он

встречает на тротуарах,

кутающей свои худые плечи в

холодную полинявшую шаль… Место

господину в Лувре уже обеспечено».

О каком художнике идёт речь?

А) Э. Дега Б) К. Писсаро В) П.Гоген Г) Э. Мане

4. Этот художник вошёл в историю импрессионизма как непревзойдённый

король света и тени. Его подлинная стихия – сложная насыщенная

оттенками, цветовая гамма. Его шедевры наполнены особым очарованием,

лёгкостью, и ясными образами. Догадались ли вы, о ком идёт речь? ________________________________ Портрет – излюбленный жанр этого импрессиониста. Представленные здесь картины, написаны в 1885 году и

являются парными портретами,

изображающими детей во время

прогулки, правда, хранятся они в

разных музеях:

«Девочка с обручем» - в Нью-Йорке,

в крупнейшем художественном музее

«Метрополитен»,

а «Мальчик с кнутиком» -

_________________________________

_________________________________

5. Его все называют «Французским» импрессионистом, а по

происхождению он был англичанином, хоть

и родился в Париже. Став мастером

лирического пейзажа, он так и не добился

признания зрителя. Успех пришёл к его

картинам лишь тогда, когда одинокий и

больной, художник скончался. До последних

дней он усердно работал, ведь творчество

всегда являлось для него самой большой

радостью, даже принося ничтожный доход.

Его имя ___________________________________

6. Самый старший из импрессионистов, Камиль Писсарро, известен

своими замечательными по силе

художественных эмоций сельскими и

городскими пейзажами. Он изображал

местность в разное время суток и жаждал

передать изменения, принесённые сменой

времён года. Какой город стал одной из

наиболее частых и излюбленных тем

художника? _____________________________

А) Лондон, Б) Париж, В) Копенгаген

7. Известно, что в творческой биографии постимпрессиониста Поля Гогена есть, так называемый, «Таитянский период», когда художник оставляет европейскую цивилизацию и отправляется в экзотический мир в поисках чистоты, красоты, первозданности и гармонии.

1

2

3

4

5

Перед вами пять картин Гогена. Какой из представленных сюжетов, на ваш взгляд, здесь лишний? Обоснуйте свой выбор. _____________________________

_____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

8. Голландский художник Винсент Ван Гог прожил недолгую жизнь - всего 37 лет, но успел создать огромное количество потрясающих уникальных работ. Творческое наследие Ван Гога - около тысячи картин и около тысячи рисунков. А сколько картин при жизни смог продать художник?

Одну	Ни одной
Все	Лишь десять
Половину	Три

20. Сопоставьте картины с названиями и их авторами:

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

№	Название	Автор
	«Голубые танцовщицы»
	«Автопортрет в соломенной шляпе»
	«Дети»
	«Натюрморт с вазой для цветов»
	«Качели»
	«Чудесный источник»
	«Буживаль» (Пригород Парижа)
	«Натюрморт с рыбами»
	«Бульвар Монмартр. После дождя»
	«Стог сена в Живерни»

Поль Сезанн, Константин Коровин, Огюст Ренуар, Валентин Серов, Клод Моне, Поль Гоген, Альфред Сислей, Камиль Писсаро, Винсент Ван Гог, Эдгар Дега

Часть 2.

1. Где и когда зарождается художественное направление ИПРЕССИОНИЗМ?

____________________________________________________

______________________________________________________________________

2. В каком городе и в каком году состоялась первая выставка

импрессионистов? ____________________________________________________

3.Своим названием импрессионисты обязаны знаменитой картине, на которой «запечатлён краткий момент, когда огромный оранжевый шар выплывает из-за облака в полумглу раннего утра. Его алые отсветы, отражаясь в реке, трепещут на водной

поверхности. Сизо-молочная

дымка тумана окутала

очертания предметов,

находящихся в бухте. Кругом

всё так непостоянно и зыбко, что

невозможно различить границы

между небом, берегом и рекой.

Кажется, будто множество

маленьких

лодочек плавает в огромном космическом

пространстве. Но через минуту, когда рассеется

туман, всё исчезнет и примет совершенно иной

вид…» Сегодня этот удивительный пейзаж находится в

музее Мармоттан-Моне, в Париже. А кто же автор полотна

и как оно называется? ________________________________

___________________________________________________

4. Аранжировка фруктов, бутылок,

тарелок и приведённой в беспорядок

ткани на поверхности стола в картинах

художника-постимпрессиониста Поля

Сезанна не предполагает потребления

еды или напитка. Его фрукты – это

контрастные объекты для созерцания,

геометрические тела, деформированные

и непропорциональные. Преодолев

с татус второсортного, именно после Сезанна этот жанр стал полноправным выражением художественного видения многих крупнейших мастеров XX века. Какой жанр стал излюбленной темой Сезанна на протяжении всей его творческой жизни? _____________________________________________________

5.Какое открытие французского художника, химика,

изобретателя Луи Дагера освобождает живописцев и

графиков от необходимости просто запечатлевать

людей, места и события, а также порождает

фрагментарный принцип композиции, ставший

основой эстетики импрессионизма? ______________

________________________________________________

6. Картину Валентина Серова считают

э талоном русского импрессионизма в портрете.

Изображённая на ней двенадцатилетняя Вера

Мамонтова, была дочерью знаменитого

русского предпринимателя и мецената Саввы

Ивановича Мамонтова. Имение Абрамцево,

где была написана эта картина, стало центром

художественной жизни России. Здесь подолгу

жили и работали русские художники, актёры и

музыканты. Некоторое время портрет висел в

одной из комнат усадьбы, сегодня там

находится его копия, а где хранится

оригинал и как называется эта картина? __________________________________

_______________________________________________________________________

7. Что такое «ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ»? _____________________________

_______________________________________________________________________

_ ____________________________________________________________

__________________________________________________________

_________________________________________________________

_________________________________________________________

__________________________________________________________

8 ..Внимательно рассмотрите представленные ниже картины.

Все они принадлежат кисти ярчайшего русского художника-импрессиониста, однажды признавшегося: "Я твердо заявляю, что пишу не для себя, а для всех, кто умеет радоваться солнцу, бесконечно разнообразному миру красок, форм, цветов, кто не перестает изумляться вечно меняющейся игре света и тени."

Назовите его имя ______________________________________________________

Часть 3.

1. Известно, что картина Ван Гога «Комната в Арле» написана художником в нескольких вариантах с некоторым

отличием в цветовой гамме.

Поделитесь и вы своим настроением-

раскрасьте «Комнату» Ван Гога.

2 .Известно, что импрессионисты покидают свои тёмные мастерские и

выходят писать на пленэр. Объясните значение

этого слова. Какое главное открытие было

сделано художниками именно при работе в

данной технике? ____________________________

_____________________________________________

_____________________________________________

_____________________________________________

_____________________________________________________________________________________________________________

3.Что становится главной целью изображения в творчестве художников-импрессионистов? ___________________________________________________

______________________________________________________________________

4. Исключением важнейшего правила живописи на пленэре стал лишь

художник ______________________. Он остаётся творить в закрытых, душных

помещениях, где ему позируют его излюбленные модели. Кто они?

___________________ Отличался этот импрессионист и тем, что предпочитал

в своей работе одну из самых красивых, но и самую хрупкую из графических

и живописных техник сухими, мягкими цветными мелками или красочным

порошком. Как называется эта техника? ___________________

Приложение 3

Что можно рассказать о произведении архитектуры.

1. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю, направлению.

2. Что вам известно об истории создания архитектурного сооружения и его авторе?

3. Какое воплощение в нем нашла формула Витрувия «Польза. Прочность. Красота»?

4. художественные средства и приемы создания архитектурного образа (симметрия, ритм, пропорции, светотеневая моделировка, масштаб).

5. Принадлежность к виду архитектуры, объемные сооружения ( общественные, жилые, или промышленные), ландшафтная (садово-парковая или малых форм), градостроительная

6. Связь между внешним и внутренним обликом архитектурного сооружения. Как оно вписано в окружающую среду?

7. Использование других видов искусства в оформлении его архитектурного облика.

8. Какое впечатление оно оказывает на ваши чувства и настроение? Какие ассоциации вызывает у вас его художественный образ? Почему?

Промежуточная аттестационная работа

По 1 баллу за каждый правильный ответ, максимальное кол-во баллов 38, «5» - 38-33 баллов;

«4» - 32-26 баллов; «3» - 25-19 баллов; менее 19 – «2»

1. Композиция из цветного стекла- это…

а) сграффито; б) витраж; в) мозаика;

2. Батальный жанр посвящен-

а) истории народа; б) жизни далёкого и недавнего прошлого; в) войне и сражениям;

3. Что НЕ относится к жанрам живописи ?

а) анималистический; б) марина; в) поэма;

4. Композиция, выложенная кусочками смальты – это…

а) мозаика; б) витраж; в) керамика;

5. Выделите семь чудес света из предложенных великих сооружений.

а) Великая китайская стена; б) храм Амона-Ра в Карнаке ; в) пирамиды в Гизе; г) колоссы Рамзеса 11 в Абу-Симбеле

д) колосс Родосский; е) храм Артемиды в Эфесе; ж) Вавилонская башня; з) Александрийский маяк

и) Московский Кремль; к) Мавзолей Тадж-Махал; л) Геликарнасский мавзолей; м) Статуя Зевса Олимпийского

н) Висячие сады Семирамиды

6. Первым видом искусства в истории первобытного общества было:

а) архитектура; б) наскальная живопись; в) танец

7. Назовите имя фараона, гробницу которого обнаружил в 1922 году английский археолог Х. Картер.

а) Аменхотеп; б) Эхнатон; в) Тутанхамон

8. Как называется самый знаменитый древнегреческий храм?

а) Акрополь; б) Парфенон; в) Илион

9. Средние века охватывают период времени:

а) с V века до н. э. до V века н. э.; б) с V века н. э. до ХV века н. э; в) с Х века н. э. до ХVII века н. э.

10. Культ прекрасной дамы возник:

а) в рыцарской поэзии; б) в фольклоре; в) в христианской литературе

11. Основное влияние на искусство Древней Руси оказало:

а) искусство Западной Европы; б) искусство Древнего Востока; в) искусство Византии

12. Наиболее значительным видом искусства в Древней Руси было:

а) музыка; б) литература; в) храмовое зодчество

13. Самое великое произведение Андрея Рублева называется

а) «Деисус»; б) «Троица»; в) «Оранта»

14. В искусстве Месопотамии и Ирана образ гения-охранителя в виде фигуры человекоголового быка:

а) Мекка б) Шеду в) Ведун

15. Выберете перечисленные ниже шедевры Японской культуры:

а) зиккурат Этеменанки; б) Тадж-Махал; в) Великая стена; г) глиняная армия Шихуанди; д) ворота богини Иштар

е) Ступа в Санчи; ж) сад камней в монастыре Рёандзи

16. Индийской культуре принадлежат:

а) возникновение буддизма; б) театр Кабуки; в) изобретение пороха; г) изобретение фарфора; д) книгопечатание

е) чайная церемония; ж) искусство танца полное внутреннего смысла; з) икэбана

17. Что или кто является лишним в ряду?

а) Дольмен, кромлех, арена, менгир

б) Драма, карикатура, комедия, трагедия

в) Лувр, Колизей, Эрмитаж, Третьяковская галерея

г) Мозаика, витраж, фреска, готика

д) Анималист, лингвист, баталист, маринист

18. Палетка фараона Нармера это:

а) каменная плита для растирания красок; б) фреска на стене гробницы; в) образец письменности в Древнем Египте

19. Где находится храм Амона-Ра

а) в Карнаке; б) в Луксоре; в) в Фивах

20. Зиккурат это:

а) замок; б) храм; в) дворец

21. Что изображено:

1. 2

а) Нефертити; б) Египетские пирамиды; в) Ворота богини Иштар (Междуречье); г) Каменная голова ольмеки;

д) Золотая маска Тутанхамона;е) Пирамида Кукулькана (майя)

22. Что изображено:

а) Собор Нотер-Дам в Париже

б) Собор в Кёльне

в) Собор в Реймсе

г) Собор дожей в Венеции

д) Собор Святой Анны в Вильнюсе

23. Столица Византийского государства.

а) Константинополь б) Москва в) Владимир

24. Какой из этих стран принадлежит это произведение искусства а) индия б) Китай в) Япония

Приложение 3

Как анализировать произведение живописи.

1. Сведения об авторе произведения. Какое место оно занимает в его творчестве?

2. История создания живописного произведения.

3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.

4. Смысл названия. Особенности сюжета и композиции картины.

5. Основные средства создания художественного образа: колорит, рисунок, светотень, фактура, манера письма.

6. Принадлежность к жанру: историческому, бытовому, батальному, портрету, пейзажу, натюрморту, интерьеру.

7. Каковы ваши личные впечатления от произведения живописи.

Анализ произведения скульптуры.

1. Что вам известно об авторе этого произведения? Какое место оно занимает в его творчестве?

2. История создания скульптурного произведения.

3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.

4. Смысл названия. Особенности сюжета и композиции.

5. Принадлежность к видам скульптуры: монументальная, монументально-декоративная или станковая.

6. Использование материалов и техника их обработки (лепка из глины, пластилина, воска или гипса, высекание из камня, вырезание из дерева или кости, отлив, ковка, чеканка из метала).

7. Каково ваше впечатление от произведения скульптуры?

Анализ произведения музыки.

1. Что вам известно о композиторе этого произведения? Какое место оно занимает в его творчестве?

2. История создания музыкального произведения.

3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.

4. Основные средства создания музыкального художественного образа: ритм, мелодия, гармония, полифония, фактура, тембр.

5. Принадлежность к музыкальному жанру по функциональному признаку, месту исполнения, типу создания, способу исполнения.

6. Принадлежность к музыкальной форме, одно-, двух- и трехчастная, сонатная, вариация, рондо, цикл.

7. Связь музыкального произведения с другими видами искусства.

8. Что вы могли бы сказать о характере воздействия музыкального произведения на ваши чувства и эмоции?

Как сделать рецензию на театральный спектакль (опера, балет, кинофильм)

1. Кто является автором литературного сценария?

2. Кто является постановщиком (режиссером) спектакля или фильма?

3. Сравните режиссерский замысел с литературным произведением

4. Отметьте характерные особенности игры актеров.

5. Что можно сказать о декорациях спектакля и костюмах актеров?

6. Какой характер носит музыкальное оформление спектакля?

7. Знакомы ли вам критические оценки данного фильма или спектакля? Какого ваше личное мнение?

Как подготовиться к семинару или диспуту.

1. Обдумай содержание предложенной темы, познакомьтесь с вопросами и заданиями к ней.

2. Выберите один – два вопроса, особенно заинтересовавшие вас, и подберите соответствующую литературу (научную, справочную, альбомы по искусству, материалы Интернета). Сделайте краткий конспект необходимых вам положений.

3. Продумайте и запишите план выступления (простой или сложный, цитатный или тезисный). Подберите необходимые примеры, иллюстрирующие вашу речь. Оформите свое выступление.

4. Подготовьтесь к участию и в роли оппонента. Заранее продумайте систему вопросов, на которые вы бы хотели получить развернутые ответы.

5. Во время проведение семинара (Диспута) записывайте основные положения и интересные мысли, которые могут вам пригодиться в дальнейшем. Помните что важно не только уметь отстаивать свое мнение, но и уважать чужое.

6. Попробуйте оценить (сделать рецензию) выступления ваших товарищей и подвести итог (выступить с заключительным словом). Помните, что любое обобщение необходимо делать не только на основе личных впечатлений, но и на анализе произведений искусства.

Приложение 4

Как написать реферат.

1. Титульный лист:

- название учреждение;

- название предмета;

- тема работы;

- автор: класс, фамилия, имя;

- год написания.

2. План работы (Знакомство с творчеством направлением):

1. Вступительная часть. (Характерные особенности данного исторического периода; особенности развития вида искусств в данный исторический период; место раскрываемой темы в данном виде искусств в данный исторический период)

2. Раскрытие темы:

а) История зарождения данного направления, его основная идея;

б) Основные характерные особенности и проявления данного направления;

в) Самые известные персоналии в дано направлении и их произведения.

г) Раскрытие характерных признаков на примере одного произведения данного направления.

2. План работы (Знакомство с творчеством деятеля культуры):

1. Вступительная часть. (Характерные особенности данного исторического периода; особенности развития вида искусств в данный исторический период; место творчества автора в данном виде искусств в данный исторический период)

2. Раскрытие темы:

а) Краткое жизнеописание автора, связанное с развитием творчества;

б) Основные характерные особенности творчества данного автора;

в) Самые известные произведения.

г) Раскрытие характерных признаков на примере одного произведения.

3. Заключительная часть.

Особое мнение автора о данном направлении или творчестве деятеля культуры, обоснованное на примере одного или нескольких произведений, или на сравнительной характеристике с другими направлениями или авторами.

4. Список используемой литературы или Интернет сайтов.

Приложение 5

Алгоритм работы в группе.

1. Прочтите вопрос.

2. Составьте план ответа на поставленный вопрос.

3. Распределите пункты плана между участниками группы, предварительно определив объем каждого из пунктов.

4. Определите время самостоятельной работы.

5. Самостоятельная работа с литературой.

6. Обмен полученной информацией.

7. Составление ответа на поставленный вопрос. Заполнение контрольной карточки.

8. Выставление оценки за вклад каждого из участников в работу группы.

9. Самооценка каждого участника группы.

О работе с вопросами о жанрах или направлениях того или иного культурного периода

I. Работа со справочной литературой.

1. Найди определение жанра или направления. Из определения выдели:

- временной период, к которому принадлежит данный жанр или направление;

- основные виды искусства, которым этот жанр или это направление присущ;

- основные деятели культуры, работающие в этом жанре, направлении.

2. Найди все что, характерно выявленному временному периоду.

3. Найдите справочные материалы по жизнеописанию и творчеству всех деятелей культуры.

4. Какого место данного жанра или направления в определенных видах искусства.

II. Работа с беллетристикой:

1. Познакомься с творчеством найденных деятелей искусства: посмотри их картины, почитай отрывки произведений, послушай музыку и т.д. – найди признаки изучаемого жанра или направления.

2. Прочти отзывы исторических личностей о том временном периоде, и самом жанре и направлении.