Русский ампир. Культура России в первой половине XIX в.

Русский ампир

Ампир

как стиль в искусстве, прежде всего - в архитектуре, сформировался на рубеже XVIII-XIX веков. Его родиной была Франция эпохи Консулата, а затем Империи (название стиля образовано от французского слова empire - «империя»).

Триумфальная Арка Каррузель в Париже, 1806-1808 гг.

Ш. Персье и Ф. Фонген

Триумфальная арка (Париж), 1836 г. Жан-Франсуа Шальгрен

Русский ампир

— художественный стиль первой трети XIX века, сложившийся под влиянием французского ампира и возникший практически одновременно с ним. Русский ампир не просто копирует модное в начале XIX века европейское направление, переосмыслившее образы и памятники архитектурно-художественного наследия Древней Греции и Древнего Рима, он сочетает его с национальными традициями классицизма.

Наивысшие достижения русского ампира, который лежат в области архитектуры, поэтому иногда его называют «градостроительным классицизмом».

Арка Генерального штаба в Петербурге по проекту архитектора

К. Росси в 1820-1829 гг.

Портрет эпохи

XIX век называют Золотовым веком русской культуры, не только в литературе, но и в других областях.

В начале XIX века Россия позиционируется на мировой арене как одна из сильнейших держав. Ампир был призван это доказать, подчеркнув величие и строгость и могущество Российской империи. Поэтому почти все постройки этого стиля сосредоточены в столице империи – Петербурге.

«Вид на арку Главного штаба со стороны Дворцовой площади» / К.П. Беггров, 1822 г.

Отличительные черты русского ампира

• Смелость и широта пространственных и ансамблевых решений. Подчиненность объемно-планировочного решения здания идее целостного ансамбля.
• Ориентация на римскую классику. Декоративные мотивы петербургского ампира включают элементы древнеримского военного снаряжения: легионерские знаки с орлами, связки копий, щитов, пучков стрел.
• Державный, имперский колорит: желто-белый с использованием черного цвета в декоративных элементах.. Это новая, более контрастная и по-своему выразительная система цветовых отношений.
• Особая выразительность скульптуры и барельефов на фоне гладких стен, диктовавшаяся укрупнением и монументальностью архитектурных форм.

Здание Главного штаба и Александровскую колонну

Михайловский дворец, Санкт-Петербург. 1797 год. Архитектор Карл Росси

Интерьер Михайловского дворца

В облике преобладают простые формы: куб, квадрат, треугольник, цилиндр. Это добавило храму дополнительной монументальности.

Исаакиевский собор, возведённый по проекту О. Монферрана

Карло ди Джованни Росси (1775—1849)

Жесткость и холодность французского ампира в русском варианте стиля смягчил архитектор итальянского происхождения К. Росси.

Благодаря творчеству К. Росси русский ампир отразил триумфальный, державный настрой империи.

Первый проект архитектора – парадная набережная от Зимнего дворца до Сенатской площади. Под руководством К. Росси возведены дворец императрицы Марии Федоровны на Елагином острове, ансамбль Дворцовой площади, Синода.

Произведения К.Росси отражают триумф России в победоносной войне и создания образа великой империи. Городские ансамбли, созданные архитектором, охватывают широкие пространства и формируют облик Петербурга как имперского города.

Здания Сената и Синода

Арка Генерального штаба в Петербурге по проекту архитектора

К. Росси в 1820-1829 гг.

Александровская колонна, созданная архитектором О. Монферраном в 1834 г. по замыслу К. Росси напоминает Колонну Трояна в Риме. Построена ахитектором О. Монферраном по замыслу К. Росси, (1829-1834 гг.).

Василий Петрович Стасов (1769—1848)

Павловские казармы Павловского лейб-гвардии полка

Конюшенное ведомство

С 1817 по 1823 год Стасов вел работы по перестройке конюшен, с сохранением конфигурации и старых стен. Архитектор смог вписать сугубо функциональное здание в парадный облик города: корпуса следуют изгибам реки Мойки и Екатерининского канала, обрамляют площадь и скругляют угол за счет дорической колоннады, замыкают пространство двумя павильонами для хозяйственных целей.

После перестройки огромные конюшни расположились в монументальных корпусах, выходящих на Мойку, манеж – в торце здания на стороне канала Грибоедова, жилые корпуса и мастерские – в южной части, как и ведомственная церковь Спаса Нерукотворного Образа.

В журнале «Отечественные записки» появилось восторженное описание новой церкви:

«Храм сей устроен по плану известного архитектора нашего В. П. Стасова и соединяет в себе огромность с строгою правильностию всех частей . Сия последняя доказывается не только приятностию для глаз, но тем верным повсюду отголоском пения и вообще служения, который дает несомненное оной свидетельство, который не может иначе существовать в зданиях, имеющих куполы...».

После окончания всех строительных работ в 1823 году фасады здания покрасили в светло-серый цвет с белыми деталями. Конюшни казались украшением города, несмотря на хозяйственное назначение.

Журнал изящных искусств в статье заявил:

«Конюшенное здание, равно как и церковь, получили новую фасаду по проекту Стасова, который давно уже известен многими хорошими произведениями. Не входя в разбор сего строения, во многих отношениях заслуживающего похвалу, скажем, что г. Стасов почитается одним из лучших наших зодчих и имеет отличные сведения по своей части».

Нарвские триумфальные ворота

Ворота построены в 1827—1834 годах в память о героях Отечественной войны 1812 года, это была перестройка деревянной арки Кваренги.

Василий Стасов в целом сохранил замысел Кваренги в камне, сохранив основную композицию, но в корне изменил декорацию: арку было решено украсить колесницей с шестью конями, управляемой богиней Славы, и скульптурами воинов. Но если у Кваренги это были римляне, то Стасов их заменил на древнерусских витязей.

На воротах имеются надписи о местах решающих сражений, о воинских соединениях, которые бронзировали.

Московские триумфальные ворота

Московские Триумфальные ворота были возведены в 1834-1838 годах в честь победоносного окончания русско-турецкой войны и польских событий 1830-1831 годов. Арку построили на Московском тракте.

Московские ворота построены в стиле ампир: 12 дорических колонн поддерживают Массивный антаблемент, во фризе ворот – барельефы гениев победы. В своих руках они держат щиты, изображающие гербы 36 губерний Российской империи. На самом верху – 8 декоративных групп с изображением воинских доспехов и трофеев.

Надпись на латинском языке

«Победоносным Российским войскам в память подвигов в Персии, Турции и при усмирении Польши в 1826, 1827, 1828, 1829, 1830, 1831 годах»

В пояснительной записке Василий Стасов писал:

«При составлении рисунка ворот, предложенных на новой границе Санкт-Петербурга с Московской дороги, я принимал два соображения: широту среднего проезда между колонн, чтоб был достаточен к проезду двух экипажей, для чего проложил 9 аршин, менее которых почти невозможно ему быть; общую величину ворот, чтоб была соответственно огромности и благоустройству города и тем вороты сии составили некоторый род памятника времени, в которые они устроены».

Куст трофеев

«Прошло сто лет, и юный град,

Полнощных стран краса и диво,

Из тьмы лесов, из топи блат

Вознесся пышно, горделиво…

… Люблю тебя, Петра творенье,

Люблю твой строгий, стройный вид,

Невы державное теченье,

Береговой ее гранит»

А.С. Пушкин «Медный всадник»

Александрийский театр было построено в 1832 году по проекту Карла Росси