Связь времен в народном искусстве

Автор: учитель изобразительного искусства средней общеобразовательной школы №11 города Балаково Папенина Оксана Николаевна

Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

Урок

по изобразительному искусству

5класс

Цели:

• систематизировать и обобщить знания учащихся о народных художественных промыслах.
• развивать умения выполнять вариации орнаментальных композиций на основе народных росписей России, создавая их с учётом формы и назначения предметов быта.
• Воспитывать уважение к творчеству народных мастеров и интерес к народным художественным промыслам России.

Задачи:

План урока.

• 1 организационный момент.
• 2 сообщение темы и целей урока.
• 3 игра.
• - 1 конкурс Приветствие (представление)
• - 2 конкурс Мастер-класс (сказочный цветок)
• - 3 конкурс Домашнее задание
• 4 подведение итогов

1 конкурс

Представление команд

Представитель каждой команды выходит к доске и в стихотворной форме представляет свою команду, сопровождая рассказ работами ребят по теме, собранными в коллаж.

Мы мастера Городецкой росписи

Наши доски расписные,

Посмотрите, вот какие.

Все хотим вам показать

И подробно описать.

По розанам и купавкам

Городецкий скачет конь,

И в цветах весь утопает,

До чего ж красивый он .

Мы мастера Гжельской росписи

А деревня наша Гжель

Не за тридевять земель.

Под Москвою мы живём.

Глину месим и поём.

Очень любим синий цвет,

Потому что краше нет.

Мы мастера Жостовской росписи

Мы приехали к вам в гости

На весёлый праздник ваш.

Посмотрите на подносы –

Это просто вернисаж.

Чёрный фон сияет лаком,

А на нём цветов краса.

Алых, жёлтых с красным маком –

Это просто чудеса.

Мы мастера Дымковских игрушек

Почтеннейшие господа!

Посмотрите вы сюда!

Игрушки вятские на все манеры:

Вот и барышни и кавалеры.

У барышень алые щёчки и губки,

Нарядные платья и тёплые шубки.

Хоть весь базар обойдёте,

Лучше барышень не найдёте.

Мы мастера Хохломской росписи

Удивляя,

Прорастая,

Как-то празднично жива.

Молодая,

Непростая,

Чёрно-красная трава.

Листья рдеют, не редея

От дыхания зимы,

Входим в царство Берендея –

В мир волшебной Хохломы.

2 конкурс

Совместно-индивидуальная форма деятельности

На столах у каждой команды лежат лепестки цветка, необходимо украсить их в соответствии с тем промыслом, к которому относится команда. Помогают ребятам таблицы с элементами промыслов. Украсив лепестки, дети собирают их в волшебный цветок.

Вот что у нас получилось

3 конкурс

Каждая команда делает мини презентации, которые просматриваются на уроке и оцениваются жюри

Русские художественные лаки.

Тройка мчится, тройка скачет,

Вьётся пыль из-под копыт…

Эти строки знакомы каждому. И неудивительно. Есть что-то бесконечно родное, с детства близкое в образе удалой русской тройки.

Увидеть настоящую тройку можно сегодня разве что на празднике русской зимы. Но на работах мастеров лаковой миниатюры это образ продолжает жить, даря радость людям.

В конце 18 века в подмосковном селе Данилково, ныне Федоскино, было организовано производство художественных изделий из лакированного папье-маше с миниатюрной живописью.

Материалом для изготовления изделий служит картон. Ларцы, шкатулки, коробки различных размеров из папье-маше с наружной стороны покрывают чёрным грунтом и лаком, а изнутри окрашивают в красный цвет.

Федоскинские миниатюры пишут масляными красками. Сюжеты: сказки, исторические события, песни, пейзажи.

Федоскино

В 20-е годы 20 века организованы новые лаковые производства в Палехе, Мстёре, Холуе. Раньше эти сёла были известны как центры иконописи и реставрации старинных икон и фресок.

В советское время лучшие мастера Палеха, Мстёры и Холуя освоили новый вид искусства – миниатюрную живопись по папье-маше, переняв технологию изготовления изделий у федоскинцев. В их произведениях нашли продолжение лучшие художественные традиции древнерусской живописи. Эти миниатюры пишу темперными красками.

Палех

В процессе формирования миниатюрного искусства Палеха, Мстёры и Холуя определились различия между ними. Палехская живопись как бы «расплёскивается» яркими красками и замысловатыми узорами по чёрной поверхности изделия. Мстёрская миниатюра при первом впечатлении кажется замкнутой картиной, обрамлённой узорной полоской золотого орнамента. Искусству мастеров Холуя присущи подчёркнутая декоративность и любовь к пейзажам, чёрный фон нередко заменяется на цветной.

Холуй

Изделия мастеров Федоскино, Палеха, Мстёры, Холуя украшают наш быт, воспитывают вкус, прививают любовь к народному творчеству. Ежегодно они демонстрируются на выставках и ярмарках как у нас так и за рубежом. На смену старым живописцам приходят молодые и талантливые художники, они бережно хранят и развивают богатые традиции народных мастеров, которыми издавна славилась земля русская.

Автор презентации:

Пантелеев Владимир

Мстёра

Вологодское кружево.

Долгая и таинственная зимняя ночь. Крепкий морозец рисует неповторимые свои узоры на окнах домов.

Нет, не случайно всё-таки искусство плетения кружев, которым издавна славилась русская земля, связано в нашем сознании с этим зимним чудом. Тут особенно ясно видно, что главный учитель в народном творчестве – родная природа.

… Сидя за тугим коротким валиком-подушкой с наколотым на него рисунком, мастерица быстро перебирает в руках деревянные палочки-коклюшки. От булавок, обозначающих каждый поворот узора, веером тянутся к коклюшкам нити. Перебегая от булавки к булавке, быстрая пара нитей рождает ажурную сетку. Элементов плетения всего четыре, но именно из них и складывается бесконечное разнообразие народного кружева.

Всемирную известность получили вологодские кружева. Промысел сложился очень давно: на рубеже XIX – XX веков в Вологодской губернии работало около 20 тысяч мастериц. В наши дни это искусство бережно хранят и развивают современные художники.

Поэтичностью образов, оригинальностью композиции отличается панно «Зима». На прозрачном фоне в окружении раскидистых елей изображены лесные олени. Головы их, обрамлённые ветвистыми рогами, обращены назад. Животные словно на миг прервали свой стремительный бег и теперь чутко прислушиваются к лесным шорохам, звону белого снега, движениям морозного ветра. Фигурки оленей и деревья расположены на разных уровнях, и это создаёт ощущение объёмности лесной опушки. Не по-зимнему ласковое солнце словно освещает эту сказочную картину. В его искристых лучах и тают недолговечные снежинки.

Как незабываемо прекрасна русская зима!.. Белоснежное кружево как бы светится чистотой ясного зимнего дня и рождает чувство праздничного и трогательного единения с природой. Автор презентации: Суховей Анна

Русская матрёшка.

Удивительно, что родная наша матрёшка имеет японского родственника – складную деревянную куклу Фукуруму, изображающую весёлого старичка с большой вытянутой головой. Такую куклу в самом конце 19 века привезла из-за границы хозяйка знаменитой абрамцевской усадьбы Е.Г.Мамонтова.

В эти годы и родилась знаменитая русская матрёшка. Самую первую, как говорят «восьмиместную», выточили в Москве токарь В.Звёздочкин из Сергиева посада, а расписал известный художник С.Малютин. Первая матрёшка изображала деревенскую девочку Матрёну, одетую в традиционный русский костюм – платок, сарафан и передник. В руках она держала чёрного петуха. Все семь её подружек так же реалистичны; одна несёт миску к столу, у другой в руках серп, третья держит перед собой за руку маленького брата, а четвёртая, младшенькая, просто засунула палец в рот. Разнообразит девичью вереницу фигурка мальчика в косоворотке с хворостиной. И наконец, завершает ряд спелёнутый младенец меньше мизинца.

Вскоре матрёшка «переселилась» в Сергеев посад, где издавна находился известный на всю Россию промысел деревянной игрушки. Здесь стали изготовлять тысячи, а затем и десятки тысяч Загорских складных деревянных кукол.

Своё первое путешествие за границу матрёшка совершила в 1900 году – на Всемирную выставку в Париж и сразу же завоевала всеобщую симпатию.

Вначале 20 века матрёшек стали делать в Семёновском уезде Нижегородской губернии. Более стройные по сравнению с загорскими, они несли на своих передниках букеты алых цветов в окружении сочных зелёных листьев.

Несколькими десятилетиями позже в Горьковской области возник ещё один центр изготовления матрёшек – Полховский Майдан с близлежащей деревней Крутец. У здешних красавиц на передниках тоже целые сады с цветами и плодами, но присутствует чёрная обводка и более темные, и насыщенные цвета.

Матрёшка прожила ещё недолгую для произведения искусства жизнь. Но с конца 19 века стала такой родной нашему глазу и дорогой сердцу, что кажется, будто существует она с незапамятных времён.

Автор презентации:

Бойко Анастасия

Филимоновская игрушка.

Традиционные персонажи филимоновской игрушки – барыни и солдаты, бабы, всадники, птицы. Все филимоновские игрушки-свистульки. Их расписывают анилиновыми красками, растёртыми на яичном желтке.

Глиняная игрушка рождается волшебно. Руки мастера лепят её из иссиня-чёрной, жирной глины, вытягивая форму и приглаживая бока пока игрушка не приобретёт изящество.

В процессе обжига происходит удивительное превращение: изделие меняет свой цвет, глина становится твёрдой и белой, с мягкими оттенками розового и жёлтого.

И, наконец, мастер наносит роспись. В филимоновской палитре три главных цвета: красно-малиновый, зелёный и жёлтый.

Цвет играет существенную роль в художественном облике игрушки: он выявляет и подчёркивает пластику; с помощью мазков и пятен фигурки обретают лицо, одежду; открытые краски создают весёлую пестроту, нарядную декоративность игрушки. Традиционная роспись в полоску или простейшими точками и кругами ещё больше отделяет этих комически-серьёзных человечков и наивнодурашливых зверей от реальных, вводит в сказочный мир народной игрушки, где всякий образ возможен и правдоподобен.

Современные мастера продолжают традиции, сложившиеся ещё в 14 веке.

Автор презентации:

Поворов Сергей

Гжельская майолика.

Изделия из майолики не в моде у коллекционеров, сейчас более популярен фарфор, с синей росписью. Но именно майолика прославила Гжельскую волость в 18 веке, пленив всех теплотой и рукотворностью.

Майолика – керамика из красной глины. Кувшины, блюда, кружки для кваса и многое другое изготавливают мастера. Расположен промысел недалеко от Москвы в деревне Фенино. Красная глина очень пластична в работе, и эта рукотворность гжельской керамики покоряет и по сей день.

Художники украшают свои изделия пейзажной росписью. Палитра художника традиционна: на белом фоне эмали появляются зелёные кроны деревьев и узоры трав, жёлтая архитектура и цветочные орнаменты, а ещё синий и коричневый цвета. В 18 веке цветовая палитра была ограничена возможностями натуральных красителей, а теперь эта «пятицветка» сохраняется как своеобразие гжельской майолики.

Автор презентации:

Куликова Кристина

Результаты игры выставлены в таблицу итогов.

Жюри высказывает своё мнение о работе учеников и называет победителей

Наши итоги.

Список литературы.

• Гуляева В. Кавецкая С. Дорошенко Е. Прокопьев А. Пирогова Л. Батов Г. Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, журнал Юный художник №5 – М.: Молодая гвардия 1983 .
• Князева Л. Молодой Палех, журнал Юный художник №4 – М.: Молодая гвардия 1980 .
• Колякина В.И. Методика организации уроков коллективного творчества.- М.: Гуманит. Изд.центр ВЛАДОС, 2004.
• Коромыслов Б. Федоскино, журнал Юный художник №5 – М.: Молодая гвардия 1978 .
• Нефедова О. Русская матрёшка, журнал Юный художник №12 – М.: Молодая гвардия 1982 .
• Шпикалова Т.Я. Алексеенко Е.В. Алферова Н.Н. Бидак Н.Т. Ботова С.И. Вешечкина Г.А. Макарова Н.Р. Поровская Г.А. Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства, альбом, часть 2 – М. Мозаика-Синтез 1997.