Старт осенних олимпиад для учителей, учеников и дошкольников! Специальные наградные, результаты сразу, комфортное участие.

СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Выбрать материалы

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Магия искусства Ефима Волкова

Ефим Ефимович Волков. Портрет работы А. В. Маковского, 1914 год

Ефим Ефимович Волков

(23 марта [4 апреля] 1844, Санкт-Петербург – 17 февраля 1920, Петроград)

В Орловском музее изобразительных искусств хранится картина «Болото. Утки» Ефима Ефимовича Волкова.

Ефим Ефимович Волков. «Болото. Утки». 1873 год

Первая встреча

Пейзаж, выполненный в особой цветовой гамме, в которой зеленовато-коричневое перетекает в оливковое, завораживает. Может быть, эффект заходящего солнца, дали в серовато-голубых тонах усиливают ощущение первозданности пейзажа на картине? Не знаю.

В любом художественном произведении, будь то картина или скульптура, есть нечто таинственное, присущее только человеку – его создателю. Давно известно, что иногда в картинах, будь то весёлый пейзаж с цветастой лужайкой и обязательными берёзками или сонная улочка в пригороде, присутствует нечто, что отрицательно воздействует на зрителя. И наоборот, пейзаж с бушующим морем и мрачными тучами воспринимается как данность окружающего мира. Наверное, в картинах, скульптурах остаётся та энергия человека, при которой они создавались. Картина Ефима Волкова «Болото. Утки» просто излучает поток положительной энергии.

Много интересного о Е. Е. Волкове можно узнать в воспоминаниях Якова Даниловича Минченкова. Замечательная книга повествует о творчестве некоторых выдающихся художников знаменитого некогда товарищества передвижных художественных выставок. Есть статья и о Ефиме Волкове, ярко раскрывающая его творческий путь к вершинам искусства, описывающая и характер, и упорство в работе, чтобы быть наравне со знаменитыми художниками.

«Напрямую с природой»

Он всегда работал «напрямую с природой» (его собственное высказывание), боготворя её, такую прекрасную под скупым северным солнцем. Тысячи этюдов состояния природы, сотни картин (да еще каких!) создали славу Ефиму Волкову в конце XIX – начале XX веков. Картины его раскупались людьми, чувствующими, как и он, щемящую красоту нашей природы. Ефим Волков был известен не только как живописец, но и как книжный иллюстратор.

А начинал он так. После окончания средней школы работал канцелярским чиновником в департаменте окладных сборов в министерстве юстиции. Примечательно, что одновременно с ним в этом департаменте служил и Пётр Ильич Чайковский. Ефим Волков вспоминал: «И сам я плохо работал, а тут ещё помогать другому пришлось, который совсем ничего не делал, а только свистал». – «Кто же это свистал?» – «Да всё тот же Чайковский! Со мною сидел, лентяй, не записывает входящие, а знай себе насвистывает! Ну, при сокращении штатов нас первыми с ним и выгнали». Через двадцать лет, по рассказам Павла Алексеевича Брюллова, племянника известного художника Карла Брюллова, Волков в его доме встретился с Чайковским. Тот сразу узнал Ефима Ефимовича: «Это вы, Волков?» – «А это ты, Чайковский?» Чайковский повис на тонкой шее пейзажиста Волкова, а тот автору оперы «Онегин» прямо в ухо нескладным голосом запел: «Куда, куда вы удалились, весны моей златые дни…». Растрогались до слёз.

Судьба передвижника

Ныне известный художник не сразу добился признания. Уже 22-летний Ефим Волков в 1866 году поступил в рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств. Благодаря таланту и прилежанию он в следующем году стал вольнослушателем в Императорской академии художеств.

Получив звание неклассного художника за картину «Вид в окрестностях Петербурга», Волков в 1870 году ушёл из академии, чтобы непосредственно работать на природе. В 1871 году он создаёт картину «Болото осенью», созвучную с его душевным настроением и беспредельной любовью к природе. А вот картина «Болото. Утки» – единственная из работ мастера, хранящаяся в Орловском музее изобразительных искусств и представляющая собой, бесспорно, ценнейший, достойный внимания экспонат, – была им написана в 1873 году. Тематика и образность её напрямую связаны со словами «природа» и «Русь».

Судьба свела Е. Е. Волкова с передвижниками, и в 1879 году на общем собрании художников-передвижников он был избран членом товарищества. В 1895-м Ефим Ефимович стал действительным членом Академии художеств. А в 1899 году ему было присуждено звание академика, хотя при этом он продолжал экспонировать свои картины на передвижных выставках.

Как и в любом обществе, у передвижников случались споры о дальнейшей судьбе живописи, доходящие порой до полного неприятия друг друга. И к Волкову некоторые из художников относились по-разному, упрекая в поспешности и в «нефилигранности» завершения той или иной картины, но всегда уважали за организаторские способности в открытии выставок. Он же, хотя и спорил с некоторыми, но широта его души поражала.

Минченков вспоминал: «На Евфимия, 1 апреля, в день именин Волков звал (их) к себе и угощал вкусным обедом. К этому дню его знакомый рыбник готовил необыкновенную рыбу такой величины, что приходилось заказывать отдельную посуду для варки. Полагалось и возлияние за обедом: наливки и хорошие вина в размер».

Иллюстратор в Палестине

Популярность Волкова была такова, что в 1888 году Его императорское высочество великий князь Сергей Александрович Романов (брат Александра III) пригласил его поехать с ним в Палестину в качестве художника-иллюстратора. Князь был председателем Императорского православного палестинского общества. В Палестине на Елеонской горе строился храм, и он ехал на освящение.

На пароходе добровольного флота «Кострома» Волков в числе многочисленных спутников князя отплыл в Палестину. Предстоял долгий путь по пустыне. Волков вспоминал, что путешествие было обставлено с большой роскошью. Через несколько километров пути путешественников уже ждал большой шатёр. А в нём – ковры, диваны, кресла, завтраки, обеды, лёд и море шампанского, которое всегда имелось до окончания путешествия. После такого обилия и впечатлений Волков пришёл в себя только в вагоне поезда, который вёз его в столицу. И когда он увидел у себя на родине, по которой сильно заскучал, болотища, берёзу, плохо одетого мужика, то чуть не расплакался.

Великий труженик живописи

Художник при случае любил и пошутить. На общих парадных обедах он выворачивал шубу наизнанку, подпоясывался и плясал, высоко выбрасывая длинные ноги. «Что за танец у Волкова… – вспоминал Минченков. – Никто не понимал, но смотреть без смеха было невозможно. И привыкшие к нему передвижники хватались за бока, а новички-экспоненты валились от смеха». Вот ещё фрагмент воспоминаний Минченкова: «В таком виде Волков выступал однажды и на академическом балу. В числе приглашённых артистов там танцевала балерина Петипа. И только что кончила она классический танец, как на эстраде появилась необычная фигура Волкова. Гомерический хохот. Находчивая артистка начала какой-то необычный танец, а пианист – к нему импровизировать. Волков распростёр руки и, как на ходулях, высоко поднимая колени, выделывал необыкновенные па с потешными гримасами сатира. Под гром рукоплесканий Петипа целует Волкова: «Это безумно, это по-русски, это дико, это гениально».

Ефим Волков, истинно русский «до корней волос», великий труженик живописи, умел при случае показать русскую удаль даже в шутке. И рука об руку с его русскостью шла беззаветная любовь к природе, тончайшее ощущение её.

В одном из произведений Михаил Михайлович Пришвин писал: «Я нашёл для себя любимое дело: искать и открывать в природе прекрасные стороны души человека. Так я и понимаю природу как зеркало души человека: и зверю, и птице, и траве, и облаку только человек даёт свой образ и смысл». Эти слова применимы и по отношению к замечательному живописцу Ефиму Волкову.

Источник: Константинов В. Магия искусства Ефима Волкова. Орловский вестник. № 10 (1214), 29/03/2017. – С. 9.