Рисунки русских писателей

Многие русские писатели увлекались рисованием. Одни делали наброски на полях рукописей, другие писали акварельные пейзажи, были и те, кто даже зарабатывал живописью и участвовал в выставках.

В Василий Жуковский

«Пейзаж с замком», 1839 год

Помимо стихотворений и поэм, Жуковский оставил после себя много гравюр и рисунков. Он также был известен как опытный путешественник. В своих путеводных записках Жуковский сокрушался: «Как жаль, что надо употреблять слова, буквы, перо и чернила, чтобы описывать прекрасное!» — и рисовал места, которые ему особенно понравились. Его частым спутником в поездках был Гоголь: Жуковский также включал изображение писателя в свои зарисовки.

А Александр Пушкин

Авторская иллюстрация к трагедии «Каменный гость»., 1830 год

Почти во всех его рукописях встречаются рисунки: автопортреты, шаржи на персонажей, зарисовки сцен. Также поэт очень ревниво относился к полиграфическому оформлению изданий своих произведений: он сам рисовал обложки и иллюстрации к драмам.

В рисунке к «Каменному гостю» Пушкин изобразил тайное возвращение Дон Гуана из ссылки. Обольститель выжидает под деревом темноты, чтобы войти в город, откуда его изгнали. Вдалеке виднеются крепостные стены Мадрида и шпили городских церквей.

Аналогичные зарисовки сопровождают «Евгения Онегина» и некоторые сказки, например «Сказку о золотом петушке».

К Константин Батюшков

«Пейзаж с лошадьми», 1830 год

Он признавался сестре Александре: «Да, я обладал талантом к сочинительству, мог быть также и живописцем, и скульптором; бывало, занимался целыми днями: то читал, то писал, то ездил верхом, — теперь все пошло прахом.».

По мнению советского литературоведа Рудольфа Дуганова, в этих «безумных» пейзажах поэт опередил свое время: в них можно увидеть зачатки импрессионизма и даже дивизионизма. Создавал Батюшков и автопортреты.

Н Николай Гоголь

«Два наброска собора», 1830 год

У писателя были две страсти: архитектура и музыка. И о них он написал научно-популярные статьи «Скульптура, живопись и музыка», «Об архитектуре нынешнего времени». Также художник любил рисовать архитектурные пейзажи.

Он зарисовывал готические соборы и итальянские дворцы, русские церкви и античные руины. В каменных величественных зданиях он видел, по его словам, «архитектурную летопись человека», следы движения духа народов. Недаром архитектора он называл творцом и поэтом.

М Михаил Лермонтов

«Вид Тифлиса», 1837 год

Его художественный талант был практически равен писательскому. Одно время поэт даже специально учился живописи у художника Петра Заболотского и подумывал о профессии художника как об основной.

В отличие от Пушкина, в черновиках лермонтовских произведений практически нет рисунков: его картины существовали отдельно.

Л Леонид Андреев

«Один оглянулся», 1912 год

В детстве Леонид Андреев даже не думал становиться писателем, он мечтал быть художником. Но поскольку в Орле ни школ, ни настоящих учителей не было, «все дело ограничивалось бесплодным дилетантизмом». В автобиографии он писал: «Натуры я не любил и всегда рисовал из головы, впадая временами в комические ошибки: до сих пор вспоминаю лошадь, у которой по какой-то нелепой случайности оказалось всего три ноги. Все уже кончил, «оттушевал» бока, похожие на колбасу, а четвертую ногу позабыл».

Правда, его картины все равно экспонировались на выставках. Некоторые работы Андреева, например, были представлены в 1910 году на выставке «Рисунки русских писателей», которую организовали импрессионист Николай Кульбин и футурист Давид Бурлюк.

М Максимилиан Волошин

«Коктебель», 1922 год, и «Коктебель, закат», 1928 год

В молодости Волошин работал в студиях известных художников Джеймса Уистлера и Теофиля-Александра Стейнлена, в натурных классах итальянской Академии Коларосси и в мастерской Елизаветы Кругликовой в Париже. Также поэт изучал историю искусств в Германии, Франции, Испании, Италии и Греции.

Живописью он стал заниматься для того, чтобы писать критические статьи об этом искусстве. Но постепенно так увлекся, что сам стал художником. Александр Бенуа вспоминал: «Мало кто знает, сколько времени он [Волошин] посвящал живописи и что эти его работы имеют настоящее художественное значение».

Интересно, что свои рисунки Волошин часто сопровождал стихотворениями:

Эти пределы священны уж тем, что однажды под вечер Пушкин на них поглядел с корабля по дороге в Гурзуф…

«Коктебельные берега», 1927 год

В Владимир Маяковский

Долгое время он был скорее пишущим художником, нежели рисующим писателем. Он учился в Строгановском училище, в студии Келина и в Училище живописи, ваяния и зодчества. Свои стихотворения Маяковский иногда сопровождал графикой или иллюстрациями.

В знаменитых «Окнах сатиры РОСТА» каждое окно — целое стихотворение на одну тему, разбитое на кадры с рисунками. В этих плакатах Маяковский одновременно проявил себя и как художник, и как поэт.