Презентация на тему "Эпоха Возрождения. Живопись Проторенессанса."

Эпоха Возрождения (Ренессанса)

Эпиграф

Настали сроки: струны вновь запели,

И краски вновь зардели с полотна.

Из дряхлой Византии в жизнь – весна

Вошла, напомнив о любви, о теле;

В своих созданьях Винчи, Рафаэли

Блеск бытия исчерпали до дна.

Стремились все – открыть, изобрести,

Найти, создать…Царила в эти годы

Надежда – вскрыть все таинства природы.

И. Бунин

Истоки Возрождения

Термин «Возрождение»

( по-французски «ренессанс», по-итальянски «ринашименто»), подчеркивающий возвращение культурных идеалов античности, появился в XVI веке для определения новой культурной эпохи, сменившей Средневековье

Признаки культурного смысла Возрождения

• расцвет культуры;
• переворот в культуре;
• переходный культурный этап;
• восстановление античности

Изменения в мировоззрении

Средневековье

Возрождение

• В центре интересов бог
• Проповедь пассивности
• Каноничность

• Анонимность
• Цикличность восприятия
• Аскетизм

• В центре интересов человек
• Проповедь активности

• Варьета

(разнообразие)

• Авторство
• Линейное восприятие времени
• Гуманизм

Что же такое гуманизм?

• Гуманизм – это направление в философии, науке и искусстве, в котором внимание концентрируется на качествах человека. Человек в гуманизме рассматривается как «мера всех вещей», и критерием оценки чего бы то ни было в гуманизме считается благополучие человека

Проторенессанс (Предвозрождение)

(13-14вв)

Раннее Возрождение (15в)

Периоды Возрождения

Высокое Возрождение

(конец 15-начало

16 в)

Позднее Возрождение

(15-16в)

Северное Возрождение

(15-16в)

Живопись Проторенессанса

• В живописи Проторенессанса уже ощутимо светское начало, внимание к исторической тематике, портретному, бытовому и пейзажному жанрам. На смену плоскостным изображениям приходят пространственность и пластичность форм.

Художник тщательно работает

над индивидуализацией

образов Мадонны, ангелов и

пророков, наделяя их

портретным сходством с

современниками.

Чимабуэ.

«Мадонна с младенцем

и ангелами»

1285г.

Собор Санта-Мария Новелла,

Флоренция.

Симоне Мартини.

«Благовещение»

1333г.

Галерея Уффици,

Флоренция .

Джотто ди Бондоне (1270-1337)

• флорентийский художник,

величайший живописец и архитектор

периода Предвозрождения.

Портрет Джотто кисти Паоло Уччелло. Ок. 1450.

• В своём творчестве Джотто сумел преодолеть стиль иконописи, общий для Италии и Византии. Плоское, двухмерное пространство иконы Джотто превратил в трёхмерное, создав использованием светотени иллюзию глубины. Дальше можно назвать моделировку объёма одежды. Именно эти изображения в первую очередь поражали зрителя и вызывали споры, признания и обвинения в разрушении единого стилистического пространства произведения.

Стиль Джотто

• появление чувства пространства,
• композиционное мастерство,
• искусное смещение оптической перспективы, чтобы направить взгляд зрителя,
• необычно светлые тона фресок,
• чем ярче освещение, тем лучше видны детали,
• умение достигать живописных эффектов не за счёт количества цветов, а за счёт градации их оттенков.

• Цикл состоит из 36 фресок с изображением жизни Христа, Марии и её родителей. Их размещение на стенах строго продумано с учётом планировки часовни и её естественного освещения.

Капелла дель Арена. Падуя.

«Воскрешение Лазаря»

«Оплакивание Христа»

«Поцелуй Иуды»

«Поцелуй Иуды» (фрагмент)

Кафедральный собор

Санта-Мария дель Фьоре

Соборная колокольня - Кампанила

• Наряду с большими фресковыми циклами Джотто создал целый ряд станковых произведений.
• Это расписные кресты, отдельные алтарные картины, и полиптихи, которые он писал сам, либо совместно с ассистентами из своей мастерской.

• К раннему периоду в творчестве мастера исследователи относят большой расписной крест, Мадонну с младенцем и двумя ангелами из церкви Сан-Джорджо-алла-Коста (Флоренция), алтарный образ "Стигматизация Святого Франциска (Лувр, Париж) и Полиптих из флорентийской церкви Бадиа.

«Расписной крест»

• около шести метров в высоту, был создан для флорентийской церкви Санта Мария Новелла между 1290 и 1300 годами, и вскоре стал образцом для подражания

• Мадонна с младенцем и двумя ангелами. 1295—1300 гг.
• Сан Джорджо алла Коста, Флоренция

«Стигматизация Святого Франциска» представляет собой большую алтарную икону размером 3,14х1,62 м. Произведение было создано около 1300 года для церкви Сан-Франческо в Пизе.

Джотто изобразил один самых важных моментов в жизни Святого Франциска — обретение стигматов от Христа во время молитвы на горе Альверно.

Стигма́ты (греч. στίγματος, «знаки, меты, язвы, раны») — болезненные кровоточащие раны, открывающиеся на теле некоторых глубоко религиозных людей и соответствующие ранам распятого Христа.

Полиптих

• Джотто изобразил здесь Мадонну с младенцем, Св. Николая, Иоанна Богослова, Св. Петра и Св. Бенедикта.

• В начале 1337 года смерть оборвала длинный творческий путь художника. Он был похоронен в соборе Санта Мариа дель Фьоре, сначала его могила была отмечена простой мраморной плитой с эпитафией, Лоренцо Медичи, флорентийский ценитель исскуств, меценат, распорядился в соборе установить памятник - фигуру Джотто в полный рост.

Статуя Джотто

в нише пилона Флоренция,

Домашнее задание

• Найти описание фресок Джотто:

• «Избиение младенцев»
• «Встреча у Золотых Ворот»
• «Бегство в Египет»
• «Распятие»

• Подготовиться к письменному опросу:

• Каковы главные художественные достижения Джотто?