СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Рабочая программа по изобразительному искуссву 5-7 классы

Категория: ИЗО

Нажмите, чтобы узнать подробности

Настоящая рабочая программа разработана на основе: ФГОС ООО, федерального перечня учебников, ООП ООО МБОУНСОШ, учебного плана МБОУ НСОШ, локального акта «Положение о рабочих программах учебных предметов и курсов внеурочной деятельности» в МБОУ НСОШ, Примерной программы по предметам, рабочей программы 5-8 классы  Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2016 – методический комплект допущен Министерством образования РФ и  соответствует  федеральному    государственному образовательному  стандарту  основного  общего  образования.

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа по изобразительному искуссву 5-7 классы»


Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Новокулундинская средняя общеобразовательная школа»

Благовещенского района, Алтайского края



«Рассмотрено»
на заседании МО учителей

естественно-математического цикла
Протокол №1 от 29.08.2017
______________/Лукьяненко Н.А.

«Принято»
на педагогическом совете
Протокол № 1от 31.08.2017
    

«Утверждено»

директор МБОУ НСОШ

Сушков А.И./__________

Приказ № 153

от «31 » августа 2017 г.









РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
по «Изобразительному искусству» 5 – 7 классы
предмет, класс
Лукьяненко Натальи Александровны
Ф.И.О. учителя
на 2017 – 2018 учебный год

Составлено на основе
программы
Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 5-8 кл.»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2016.

















п.Новокулундинка

2017 год

Пояснительная записка


Настоящая рабочая программа разработана на основе: ФГОС ООО, федерального перечня учебников, ООП ООО МБОУНСОШ, учебного плана МБОУ НСОШ, локального акта «Положение о рабочих программах учебных предметов и курсов внеурочной деятельности» в МБОУ НСОШ, Примерной программы по предметам, рабочей программы 5-8 классы  Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство»: прогр. /Сост. Б.М. Неменский.- М.: Просвещение, 2016 – методический комплект допущен Министерством образования РФ и соответствует федеральному государственному образовательному стандарту основного общего образования.

Тематическое планирование по музыке рассчитано на 1 час в неделю 5-7 классах, что составляет 5 класс 35 учебных часов, 6 класс 35 учебных часов, 7 класс 35 учебных часов за учебный год.

В рабочей программе также учитываются основные идеи и положения Программы развития и формирования универсальных учебных действий ООП ООО, преемственность с рабочими программами основного общего образования.

Основная цель школьного предмета «Изобразительное искусство» — развитие визуально-пространственного мышления учащихся как фор­мы эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы самовыражения и ориентации в художественном и нравствен­ном пространстве культуры.

Художественное развитие осуществляется в практической, деятель- ностной форме в процессе личностного художественного творчества.

Основные формы учебной деятельности — практическое художе­ственное творчество посредством овладения художественными матери­алами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

  • формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного вос­приятия визуального образа реальности и произведений искусства;

  • освоение художественной культуры как формы материального вы­ражения в пространственных формах духовных ценностей;

  • формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;

  • развитие творческого опыта как формирование способности к са­мостоятельным действиям в ситуации неопределённости;

  • формирование активного, заинтересованного отношения к традици­ям культуры как к смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в её архитектуре, изобразительном искусстве, в националь­ных образах предметно-материальной и пространственной среды и в понимании красоты человека;

  • развитие способности ориентироваться в мире современной художе­ственной культуры;

  • овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анали­зу и структурированию визуального образа на основе его эмоцио­нально-нравственной оценки;

  • овладение основами культуры практической работы различными худо­жественными материалами и инструментами для эстетической органи­зации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.






Содержание программы

5 КЛАСС 35 ЧАСОВ

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Древние корни народного искусства

Древние образы в народном искусстве.

Убранство русской избы.

Внутренний мир русской избы.

Конструкция и декор предметов народного быта.

Русская народная вышивка.

Народный праздничный костюм.

Народные праздничные обряды.

Связь времён в народном искусстве

Древние образы в современных народных игрушках.

Искусство Гжели.

Городецкая роспись.

Хохлома.

Жостово. Роспись по металлу.

Щепа. Роспись по лубу и дереву.

Тиснение и резьба по бересте.

Роль народных художественных промыслов в современной жизни.

Декор человек, общество, время

Зачем людям украшения.

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества.

Одежда говорит о человеке.

О чём рассказывают нам гербы и эмблемы.

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества.

Декоративное искусство в современном мире

Современное выставочное искусство.

Ты сам мастер.



6 КЛАСС 35 ЧАСОВ

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Виды изобразительного искусства и основы образного языка

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

Художественные материалы.

Рисунок — основа изобразительного творчества.

Линия и её выразительные возможности. Ритм линий.

Пятно как средство выражения. Ритм пятен.

Цвет. Основы цветоведения.

Цвет в произведениях живописи.

Объёмные изображения в скульптуре.

Основы языка изображения.

Мир наших вещей. Натюрморт

Реальность и фантазия в творчестве художника.

Изображение предметного мира — натюрморт.

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

Освещение. Свет и тень.

Натюрморт в графике.

Цвет в натюрморте.

Выразительные возможности натюрморта.

Вглядываясь в человека. Портрет

Образ человека — главная тема в искусстве.

Конструкция головы человека и её основные пропорции.

Изображение головы человека в пространстве.

Портрет в скульптуре.

Графический портретный рисунок.

Сатирические образы человека.

Образные возможности освещения в портрете.

Роль цвета в портрете.

Великие портретисты прошлого.

Портрет в изобразительном искусстве XX века.

Человек и пространство. Пейзаж

Жанры в изобразительном искусстве.

Изображение пространства.

Правила построения перспективы. Воздушная перспектива.

Пейзаж — большой мир.

Пейзаж настроения. Природа и художник.

Пейзаж в русской живописи.

Пейзаж в графике.

Городской пейзаж.

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл.



7 КЛАСС 35 ЧАСОВ

ДИЗАЙН И АРХИТЕКТУРА В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА

Архитектура и дизайн — конструктивные искусства в ряду прост­ранственных искусств. Мир, который создаёт человек.

Художник дизайн архитектура.

Искусство композиции основа дизайна и архитектуры.

Основы композиции в конструктивных искусствах

Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции, или «Внесём порядок в хаос!».

Прямые линии и организация пространства. Цвет — элемент композиционного творчества. Свободные формы: линии и тоновые пятна.

Буква строка текст

Искусство шрифта.

Когда текст и изображение вместе

Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.

В бескрайнем море книг и журналов

Многообразие форм графического дизайна.

В мире вещей и зданий. Художественный язык конструктив­ных искусств

Объект и пространство

От плоскостного изображения к объёмному макету. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

Конструкция: часть и целое

Здание как сочетание различных объёмов.

Понятие модуля. Важнейшие архитектурные элементы здания.

Красота и целесообразность

Вещь как сочетание объёмов и образ времени.

Форма и материал.

Цвет в архитектуре и дизайне

Роль цвета в формотворчестве.

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры в жизни человека

Город сквозь времена и страны

Образы материальной культуры прошлого.

Город сегодня и завтра

Пути развития современной архитектуры и дизайна.

Живое пространство города Город, микрорайон, улица.

Вещь в городе и дома

Городской дизайн.

Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера.

Природа и архитектура

Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

Ты архитектор!

Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

Человек в зеркале дизайна и архитектуры. Образ жизни и ин­дивидуальное проектирование

Мой дом мой образ жизни

Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у тебя дом. Интерьер, который мы создаём.

Пугало в огороде, или... Под шёпот фонтанных струй.

Мода, культура и ты

Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. Встречают по одёжке. Автопортрет на каждый день.

Моделируя себя — моделируешь мир.


ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального госу­дарственного образовательного стандарта обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качествен­ных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:

  • воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осозна­ние своей этнической принадлежности, знание культуры своего на­рода, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;

  • формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

  • формирование целостного мировоззрения, учитывающего культур­ное, языковое, духовное многообразие современного мира;

  • формирование осознанного, уважительного и доброжелательного от­ношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культу­ре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нём взаимопонимания;

  • развитие морального сознания и компетентности в решении мо­ральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и от­ветственного отношения к собственным поступкам;

  • формирование коммуникативной компетентности в общении и со­трудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образователь­ной, творческой деятельности;

  • осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

  • развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстети­ческого характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформиро- ванности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности: 9 умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учёбе и познавательной де­ятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной де­ятельности;

  • в умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач; 9 умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответ­ствии с изменяющейся ситуацией; в умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности её решения;

  • владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

  • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную дея­тельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на осно­ве согласования позиций и учёта интересов; формулировать, аргу­ментировать и отстаивать своё мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художе­ственно-творческой деятельности, который приобретается и закрепля­ется в процессе освоения учебного предмета:

  • формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памя­ти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческо­го воображения;

  • развитие визуально-пространственного мышления как формы эмо­ционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориента­ции в художественном и нравственном пространстве культуры;


  • освоение художественной культуры во всём многообразии её видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценнос­тей, воплощённых в пространственных формах (фольклорное худо­жественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);

  • воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выра­женной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в по­нимании красоты человека;

  • приобретение опыта создания художественного образа в разных ви­дах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразитель­ных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);

  • приобретение опыта работы различными художественными материа­лами и в разных техниках в различных видах визуально-простран­ственных искусств, в специфических формах художественной деятель­ности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);

  • развитие потребности в общении с произведениями изобразитель­ного искусства, освоение практических умений и навыков вос­приятия, интерпретации и оценки произведений искусства; фор­мирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно значимой ценности;

  • осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;

  • развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ


По окончании основной школы учащиеся должны: 5 класс:

  • знать истоки и специфику образного языка декоративно-приклад­ного искусства;

  • знать особенности уникального крестьянского искусства, семанти­ческое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

  • знать несколько народных художественных промыслов России;

  • различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времён (например, Древнего Египта, Древней Греции, Китая, Западной Европы XVII века);

  • различать по материалу, технике исполнения современные виды де­коративно-прикладного искусства (художественное стекло, керами­ка, ковка, литьё, гобелен, батик и т. д.);

  • выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (на­родного, классического, современного) связь конструктивных, деко ративных, изобразительных элементов, а также видеть единство ма­териала, формы и декора;

  • умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);

  • выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в тради­ции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобра­зительных или геометрических элементов;

  • создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединённые общей стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определённой эпохи);

  • владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объёмных декоративных композиций;

  • владеть навыком работы в конкретном материале (батик, витраж и т. п.);

6 класс:

  • знать о месте и значении изобразительных искусств в жизни чело­века и общества;

  • знать о существовании изобразительного искусства во все времена, иметь представление о многообразии образных языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи;

  • понимать взаимосвязь реальной действительности и её художествен­ного изображения в искусстве, её претворение в художественный образ;

  • знать основные виды и жанры изобразительного искусства, иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзажа и на­тюрморта в истории искусства;

  • называть имена выдающихся художников и произведения искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечествен­ном искусстве;

  • понимать особенности творчества и значение в отечественной куль­туре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта;

  • знать основные средства художественной выразительности в изоб­разительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспекти­ва), особенности ритмической организации изображения;

  • знать разные художественные материалы, художественные техники и их значение в создании художественного образа;

  • в пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графичес­кими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навы­ками лепки, уметь использовать коллажные техники;

  • видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыка­ми плоскостного и объёмного изображений предмета и группы пред­метов; знать общие правила построения головы человека; уметь поль­зоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы;

  • видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изобра­жении с натуры, по представлению и по памяти;

  • создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению;

  • активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобра­зительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства;

7 класс:

  • уметь анализировать произведения архитектуры и дизайна; знать место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику;

  • понимать особенности образного языка конструктивных видов ис­кусства, единство функционального и художественно-образных на­чал и их социальную роль;

  • знать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства;

  • конструировать объёмно-пространственные композиции, моделиро­вать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме);

  • моделировать в своём творчестве основные этапы художественно- производственного процесса в конструктивных искусствах;

  • работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и про­ектированием конкретных зданий и вещной среды;

  • конструировать основные объёмно-пространственные объекты, реа­лизуя при этом фронтальную, объёмную и глубинно-пространствен­ную композицию; использовать в макетных и графических компо­зициях ритм линий, цвета, объёмов, статику и динамику тектони­ки и фактур;

  • владеть навыками формообразования, использования объёмов в ди­зайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); соз­давать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;

  • создавать с натуры и по воображению архитектурные образы гра­фическими материалами и др.; работать над эскизом монументаль­ного произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля;

  • использовать разнообразные художественные материалы;


Формы, методы и технологии обучения

Формы организации учебной деятельности:

Урок

Практическая работа

Самостоятельная работа

Курс по выборы

Домашняя работа

Проектные работы

Формы организации учебной деятельности учащихся на уроке:

фронтальная

индивидуальная

групповая

коллективная

Методы обучения:

Словесные

Наглядные

Практические

Продуктивные

Репродуктивные

Объяснительно-иллюстративные

Частично-поисковый (либо эвристический)

Проблемно-поисковый

Исследовательский

Дифференцированный

Технологии обучения, направленные на реализацию системно-деятельностного подхода:

* Информационно – коммуникационная технология

* Проектная технология

* Технология личностно - ориентировано обучения

* Здоровьесберегающие технологии

* Технология проблемного обучения

* Игровые технологии

* Технология интегрированного обучения

Методы и формы работы с детьми, испытывающими трудности в обучении:

Для эффективности обучения детей, испытывающие трудности в обучении осуществляется дифференцированный подход, который позволяет адаптировать содержание учебной программы к возможностям конкретных учащихся.

Дифференциация является важнейшим средством реализации индивидуального подхода к учащимся в процессе обучения, который осуществляется за счет:

1)дозирования индивидуальной образовательной нагрузки, как по интенсивности, так и по сложности материала;

2) индивидуально ориентированное введение учебной информации;

3) с ним непосредственно связано дозирование объёма информации и времени её предъявления;

4) фронтальный и индивидуальный контроль усвоения учебного материала в условиях урока и

во внеурочное время;

5)условие положительной мотивации учения это обеспечение психологического комфорта для обучаемых (включает доброжелательное отношение к ученику, стимулирование товарищеской, доверительной атмосферы на занятии, взвешенное использование поощрений, таких, как высокая оценка, похвала, подчёркивание прогресса в учении, в сочетании с необходимыми критическими замечаниями);

6)привитие навыков самостоятельного усвоения и использования речевых средств для достижения учащимся коммуникативных целей с дальнейшим выходом в реальное общение (обучение умению учиться).

7) Организация учебного взаимодействия с одноклассниками.

Работа с учащимися реализуется в таких традиционных формах, как фронтальная, индивидуальная и дистанционная (с опорой на ресурсы Интернета).

СПОСОБЫ И ФОРМЫ ОЦЕНИВАНИЯ ОБРАЗОВАТЕДЬНЫХ РЕЗУЛЬТАТОВ

Результаты освоения учебного предмета контролируются в соответствии с Положением о текущем и итоговом контроле.

Формы проверки по теме или разделу зависят от усвоенного обучающимися материала и могут варьироваться в зависимости от ситуации. Это может быть:

  • викторины;

  • кроссворды;

  • отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ;

  • тестирование.


Наименование раздела или темы

Количество часов


Из них

Тестовых работ*


Лабораторных работ*

Проектов*

Экскурсий*

«Древние корни народного искусства»

8

1




«Связь времен в народном искусстве»

8

1




«Декор - человек, общество, время»

12

1




«Декоративное искусство в современном мире».

7





Календарно - тематическое планирование уроков изобразительного искусства

5 класс


п/п

Тема урока

Кол-во часов

Основное содержание

Характеристика деятельности учащихся

Требование к уровню подготовки( знать/уметь). Критерии оценивания

Оборудование, основание

Календарно учебный график

Тема 1: «Древние корни народного искусства» (8 часов)





1

Древние образы в народном искусстве.


1

Традиционные образы народного прикладного искусства как выражение мифопоэтических представлений человека о мире, как память народа.

Уметь объяснять глубинные смыс­лы основных знаков-символов тради­ционного крестьянского прикладного искусства, отмечать их лаконично-вы­разительную красоту.

Сравнивать, сопоставлять, ана­лизировать декоративные решения традиционных образов в орнаментах народной вышивки, резьбе и росписи по дереву, видеть в них многообраз­ное варьирование трактовок.

Создавать выразительные декора- тивно-обобщённые изображения на основе традиционных образов.

Осваивать навыки декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы

Знать условно-символический характер народного декоративного искусства

Уметь объяснять глубинные смыслы основных знаков-символов традиционного крестьянского уклада жизни, отмечать их лаконично выразительную красоту.


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.


2 -я неделя сентября

2

Убранство русской избы

1

Дом — мир, обжитой человеком, об­раз освоенного пространства. Дом как микрокосмос. Избы севера и средней полосы России. Единство конструкции и декора в традиционном русском жи­лище.

Понимать и объяснять целост­ность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трёхчастной структуре и декоре.

Раскрывать символическое значе­ние, содержательный смысл знаков-об­разов в декоративном убранстве избы.

Определять и характеризовать от­дельные детали декоративного убран­ства избы как проявление конструктив­ной, декоративной и изобразительной деятельности.

Находить общее и различное в образном строе традиционного жилища разных народов.

Создавать эскизы декоративного убранства избы.

Осваивать принципы декоратив­ного обобщения в изображении.

Знать и уметь объяснять целостность образного строя традиционного крестьянского жилища, выраженного в его трехчастной структуре и декоре.


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.


3-я неделя сентября

3

Внутренний мир русской избы

1

Деревенский мудро устроенный быт. Устройство внутреннего простран­ства крестьянского дома, его символи­ка (потолок — небо, пол — земля, под­пол — подземный мир, окна — очи, свет).

Сравнивать и называть конструк­тивные декоративные элементы устрой­ства жилой среды крестьянского дома.

Осознавать и объяснять мудрость устройства традиционной жилой среды.

Сравнивать, сопоставлять интерь­еры крестьянских жилищ у разных на­родов, находить в них черты нацио­нального своеобразия.

Создавать цветовую композицию внутреннего пространства избы.

Знать конструк­тивные декоративные элементы устрой­ства жилой среды крестьянского дома.


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

4-я неделя сентября

4

Конструкция, декор предметов

народного быта и труда.

1

Органическое единство пользы и красоты,

конструкции и декора предметов народного быта, выявление символического значения декоративных элементов

Сравнивать, находить общее и особенное в конструкции, декоре тра­диционных предметов крестьянского быта и труда.

Рассуждать о связях произведений крестьянского искусства с природой.

Понимать, что декор не только украшение, но и носитель жизненно важных смыслов.

Отмечать характерные черты, свой­ственные народным мастерам-умель- цам.

Изображать выразительную форму предметов крестьянского быта и укра­шать её.

Выстраивать орнаментальную ком­позицию в соответствии с традицией народного искусства.

Уметь выстраивать декоративную композицию,

используя выразительные средства прикладного искусства: плоскостность, обобщенность и лако­ничность изображения, неотрывность связи ритмического повтора элементов декора с формой предмета, цветовые ритмы

Иллюстрации к уроку,

презентация,

ноутбук, экран, краски.

5-я неделя

сентября






5

Русская народная вышивка


1

Крестьянская вышивка — хранительница древнейших образов и моти­вов, устойчивости их вариативных ре­шений. Условность языка орнамента, его символическое значение. Особен­ности орнаментальных построений в вышивках полотенец, подзоров, женс­ких рубах и др.

Создавать самостоятельные вари­анты орнаментального построения вы­шивки с опорой на народную тради­цию.

Выделять величиной, выразитель­ным контуром рисунка, цветом, деко­ром главный мотив (мать-земля, древо жизни, птица света и т. д.), дополняя его орнаментальными поясами.

Использовать традиционные для вышивки сочетания цветов.

Осваивать навыки декоративного обобщения.

Оценивать собственную художест­венную деятельность и деятельность своих сверстников с точки зрения вы­разительности декоративной формы

Знать особенности (крестьянской) вышивки, разнообразие трактовок традиционных образов.


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.


1 -я неделя октября

6

Народный праздничный костюм.


1

Народный праздничный костюм — целостный художественный образ. Северорусский комплекс (в основе — сарафан) и южнорусский (в основе - панёва) комплекс женской одежды. Рубаха — основа женского и мужского костюмов. Разнообразие форм и укра­шений народного праздничного костю­ма в различных регионах России.

Понимать и анализировать образ­ный строй народного праздничного кос­тюма, давать ему эстетическую оценку.

Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с ми­ровосприятием и мировоззрением на­ших предков.

Объяснять общее и особенное в образах народной праздничной одежды разных регионов России.

Осознавать значение традиционно­го праздничного костюма как бесцен­ного достояния культуры народа.

Создавать эскизы народного празд­ничного костюма, его отдельных эле­ментов на примере северорусского или южнорусского костюмов, выражать в форме, цветовом решении, орнаменти­ке костюма черты национального свое­образия.

Знать образный строй народного костюма, давать ему эстетическую оценку. Соотносить особенности декора женского праздничного костюма с мировосприятием и мировоззрением предков.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран,краски.

2- я
неделя
октября

7

Народные праздничные обряды (обобщение темы)

2

Календарные народные праздни­ки — это способ участия человека, свя­занного с землёй, в событиях природы (будь то посев или созревание колоса), это коллективное ощущение целостнос­ти мира, народное творчество в дейст­вии.

Характеризовать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музы­кального, устно-поэтического и т. д.).

Участвовать в художественной жизни класса, школы, создавать ат­мосферу праздничного действа, живого общения и красоты.

Разыгрывать народные песни, иг­ровые сюжеты, участвовать в обрядо­вых действах.

Проявлять себя в роли знатоков искусства, экскурсоводов, народных мастеров, экспертов.

Находить общие черты в разных произведениях народного (крестьянско­го) прикладного искусства.

Знать праздник как важное событие, как синтез всех видов творчества (изобразительного, музы­кального, устно-поэтического и т. д.).


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран,краски.

3- я
неделя
октября

4- я
неделя
октября

Тема 2: «Связь времен в народном искусстве» ( 8 часов)





8

Древние образы в современных народных игрушках.

1

Живучесть древних образов в современных народных игрушках. Особенности пластической формы, цветового строя и элементов росписи

глиняных игрушек (филимо-

новской, дымковской, каргопольской игрушек).

Распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов.

Осуществлять собственный художе­ственный замысел, связанный с созда­нием выразительной формы игрушки и украшением её декоративной росписью в традиции одного из промыслов.

Овладевать приёмами создания выразительной формы в опоре на на­родные традиции.

Осваивать характерные для того или иного промысла основные элемен­ты народного орнамента и особеннос­ти цветового строя

Уметь использовать выразительные средства художественных материалов в творческой деятельности. Уметь ритмически выстраивать декоративные

элементы росписи по форме предмета

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

5-я неделя октября

9

Искусство Гжели.

1

История развития промысла, его слияние с художественной промышленностью. Разнообразие и скульптурность посудных форм, единство формы и декора. Особенности гжельской росписи

Эмоционально воспринимать, вы­ражать своё отношение, давать эс­тетическую оценку произведениям гжельской керамики.

Сравнивать благозвучное сочетание синего и белого в природе и в произ­ведениях Гжели.

Осознавать нерасторжимую связь конструктивных, декоративных и изо­бразительных элементов, единство фор­мы и декора в изделиях гжельских мастеров

Владеть навыками работы в конкретном материале (ак­варель). Уметь передавать единство формы и декора, взаимосвязь художественно-выразительных средств с функциональностью предмета

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

2- я
неделя
ноября


10

Городецкая роспись

1

История развития промысла. Единство формы предмета и его декора, основные элементы деко­ративных композиций. Композиция орнаментальной и сюжетной росписи; изящество изображения, отточенность линейного рисунка.

Эмоционально воспринимать, вы­ражать своё отношение, эстетически оценивать произведения городецкого промысла

Осваивать основные приёмы кис­тевой росписи Городца, овладевать декоративными навыками.

Создавать композицию росписи в традиции Городца.


Уметь применять художественные материалы (гуашь) и язык декоративно-прикладного искусства (форма, пропорции, линия, ритм, цвет, масштаб) в творческой работе

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран,краски.

3-я неделя ноября

11

Хохлома

1

Краткие сведения из истории разви­тия хохломского промысла. Своеобразие хохломской росписи. Связь традицион­ного орнамента с природой. Травный узор, или «травка», — главный мотив хохломской росписи.

Эмоционально воспринимать, вы­ражать своё отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иметь представление о видах хох­ломской росписи («травка», роспись «под фон», «Кудрина»), различать их.

Создавать композицию травной росписи в единстве с формой, исполь­зуя основные элементы травного узора.


Знать о виды хох­ломской росписи («травка», роспись «под фон», «Кудрина»), различать их.

Уметь эмоционально воспринимать, вы­ражать своё отношение, эстетически оценивать произведения Хохломы.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран,краски.

4-я неделя ноября


12

Жостово. Роспись по металлу.

1

Из истории промысла. Разнообразие форм подносов и вариантов построения цветочных ком­позиций (рамочная и геральдическая). Художественные особенности жостовской

росписи и приемы письма

Эмоционально воспринимать, вы­ражать своё отношение, эстетически оценивать произведения жостовского промысла.

Соотносить многоцветье цветочной росписи на подносах с красотой цвету­щих лугов.

Осознавать единство формы и де­кора в изделиях мастеров.

Осваивать основные приёмы жос­товского письма.

Создавать фрагмент жостовской росписи в живописной импровизаци­онной манере в процессе выполнения творческой работы.


Уметь использовать гуашь в творческой работе; выполнять орнаментальную композицию определенного типа, учитывая форму предмета

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

5-я неделя ноября


13

Щепа. Роспись по лубу и дереву. Тиснение и резьба по бересте.

1

Дерево и береста — основные мате­риалы в крестьянском быту. Щепная птица счастья — птица света. Изделия из бересты: короба, хлебницы, набиру- хи для ягод, туеса — творения искус­ных мастеров. Резное узорочье берестя­ных изделий.

Выражать своё личное отношение, эстетически оценивать изделия масте­ров Русского Севера.

Объяснять, что значит единство материала, формы и декора в берестя­ной и деревянной утвари.

Различать и называть характерные особенности мезенской деревянной росписи, её ярко выраженную графи­ческую орнаментику.

Осваивать основные приемы рос­писи.

Создавать композицию росписи или её фрагмент в традиции мезенской росписи.

Уметь создавать композицию росписи или её фрагмент в традиции мезенской росписи.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

2-я неделя декабря

14

Роль народных художественных промыслов в современной жизни.(обобщение темы)

2

Преемственность в народных промыслах. Использование традиционных приемов народных промыслов в современном искусстве

Объяснять важность сохранения традиционных художественных про­мыслов в современных условиях.

Выявлять общее и особенное в произведениях традиционных художе­ственных промыслов.

Различать и называть произведе­ния ведущих центров народных худо­жественных промыслов.

Участвовать в отчёте поисковых групп, связанном со сбором и система­тизацией художественно-познаватель- ного материала.

Участвовать в презентации выста­вочных работ.

Анализировать свои творческие ра­боты и работы своих товарищей, соз­данные по теме «Связь времён в народ­ном искусстве».

Уметь выстраивать декор в соответствии с формой пред­мета, используя ритм как основу орнаментальной ком­позиции. Владеть навыком работы с бумагой

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

3-я неделя декабря

Тема 3 « Декор: Человек, общество, время.» ( 12 часов)





15

Зачем людям украшения

2

Социальная роль декоративно-прикладного искусства в жизни разных времен и народов

Характеризовать смысл декора не только как украшения, но прежде все­го как социального знака, определяю­щего роль хозяина вещи (носителя, пользователя).

Выявлять и объяснять, в чём за­ключается связь содержания с формой его воплощения в произведениях деко- ративно-прикладного искусства.

Участвовать в диалоге о том, зачем людям украшения, что значит украсить вещь.

Уметь видеть в про­изведениях декоративно-прикладного искусства различных эпох единство материала, формы и декора

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

4-я неделя декабря

5-я неделя декабря

16

Роль декоративного искусства в жизни древнего общества

2

Украшение как показатель социального статуса человека. Символика изображения и цвета в ук­рашениях Древнего Египта, их связь с мировоззрением египтян. Орнаментальные мотивы египтян. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнамента Египта

Эмоционально воспринимать, раз­личать по характерным признакам произведения декоративно-прикладно- го искусства Древнего Египта, давать им эстетическую оценку.

Выявлять в произведениях декора- тивно-прикладного искусства связь конструктивных, декоративных и изоб­разительных элементов, а также един­ство материалов, формы и декора.

Вести поисковую работу (подбор познавательного зрительного материа­ла) по декоративно-прикладному искус­ству Древнего Египта.

Создавать эскизы украшений (брас­лет, ожерелье, алебастровая ваза) по мотивам декоративно-прикладного ис­кусства Древнего Египта.

Овладевать навыками декоратив­ного обобщения в процессе выполне­ния практической творческой работы.

Понимать, что образный строй вещи (ритм, рисунок орнамента, сочетание цветов, композиция) определяются ролью ее хозяина. Уметь работать с выбранным мате­риалом

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

3-я неделя января

4-я неделя января




17

Одежда говорит о человеке

3

Одежда как знак положения человека в обществе. Отли­чие декоративно-

прикладного искусства Западной Европы (эпоха барокко) от древнееги­петского, древнекитайского своими формами, орнамен­тикой, цветовой гаммой. Напоминание о том, что суть декора - выявить социальный статус людей

Высказываться о многообразии форм и декора в одежде народов раз­ных стран и у людей разных сословий.

Участвовать в поисковой деятель­ности, в подборе зрительного и позна­вательного материала по теме «Костюм разных социальных групп в разных странах».

Соотносить образный строй одеж­ды с положением её владельца в обще­стве.

Участвовать в индивидуальной, групповой, коллективной формах дея­тельности, связанной с созданием творческой работы.

Передавать в творческой работе цветом, формой, пластикой линий сти­левое единство декоративного решения интерьера, предметов быта и одежды людей.

Уметь творчески работать над предложенной темой, используя выразительные

возможности художествен­ных материалов и язык ДПИ

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран,краски.

5-я неделя января

2-я неделя февраля

3-я

неделя

февраля



18

0 чём рассказывает герб и эмблемы

3

История возникновения и развития геральдического искусства. Значение герба. Символика цвета и изображение в геральдике. Части классического герба.

Понимать смысловое значение изобразительно-декоративных элемен­тов в гербе родного города, в гербах различных русских городов.

Определять, называть символичес­кие элементы герба и использовать их при создании собственного проекта герба.

Находить в рассматриваемых гер­бах связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного элементов.

Создавать декоративную компози­цию герба (с учётом интересов и увлечений членов своей семьи) или эмблемы, добиваясь лаконичности и обобщённости изображения и цветово­го решения.

Уметь работать в выбранном материале, используя язык ДПИ: условность, символич­ность, плоскостность изображения; учитывая ограниченность цветовой палитры, особенности композиция

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

4-я

неделя

февраля

5-я

неделя

февраля

2- я
неделя
марта

19

Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)

2

Декоративно-прикладное искусство в повседневной жизни человека.

Участвовать в итоговой игре-вик­торине с активным привлечением зри­тельного материала по декоративно- прикладному искусству, в творческих заданиях по обобщению изучаемого материала.

Распознавать и систематизиро­вать зрительный материал по декора- тивно-прикладному искусству по соци­ально-стилевым признакам.

Соотносить костюм, его образный строй с владельцем.

Размышлять и вести диалог об особенностях художественного языка классического декоративно-прикладно- го искусства и его отличии от искус­ства народного (крестьянского).

Использовать в речи новые худо­жественные термины.

Понимать, что образный строй вещей определяется социальной ролью его хозяина. Уметь видеть в произведениях ДПИ различных эпох единство материала, формы и декора.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

3-я неделя марта

4-я неделя марта


Тема 4 . «Декоративное искусство в современном мире» ( 7 часов)





20

Современное

выставочное

искусство.

3

Многообразие материалов и техник современного ДПИ. Роль взаимосвязи

материала, формы и содержания при создании произведения ДПИ. Изменение соотношения пользы и красоты. Виды ДПИ

Ориентироваться в широком раз­нообразии современного декоративно- прикладного искусства, различать по материалам, технике исполнения худо­жественное стекло, керамику, ковку, литьё, гобелен и т. д.

Выявлять и называть характерные особенности современного декоратив­но-прикладного искусства.

Высказываться по поводу роли вы­разительных средств и пластического языка материала в построении декора­тивного образа.

Находить и определять в произве­дениях декоративно-прикладного искус­ства связь конструктивного, декоратив­ного и изобразительного видов деятельности, а также неразрывное един­ство материала, формы и декора.

Использовать в речи новые терми­ны, связанные с декоративно-прикладным искусством.

Объяснять отличия современного декоративно-прикладного искусства от традиционного народного искусства

Знать виды декоративно-прикладного искусства, особенности его языка.

Понимать роль взаимосвязи материала, формы и содер­жания при создании произведений ДПИ

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

2-я неделя апреля

3-я неделя апреля

4-я неделя апреля

21

Ты сам - мастер декоративно -прикладного искусства. Создание декоративной работы в материале.

4

Выразительное ис­пользование материала. Условность, обобщенность образа.

Разрабатывать, создавать эскизы коллективных панно, витражей, колла­жей, декоративных украшений интерь­еров школы.

Пользоваться языком декоративно- прикладного искусства, принципами декоративного обобщения в процессе выполнения практической творческой работы.

Уметь использовать выразительные возможности материала, принципы деко­ративного обобщения в творческой работе

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук, экран, краски.

5-я неделя апреля

1 -я неделя

мая

2- я
неделя

мая

3- я
неделя

мая

ИТОГО: 35 часов

Наименование раздела или темы

Количество часов


Из них

Тестовых работ*


Лабораторных работ*

Проектов*

Экскурсий*

Виды изобразительного искусства

8

1




Мир наших вещей. Натюрморт

8

1




Вглядываясь в человека. Портрет

10

1




Человек и пространство в изобразительном искусстве.

9

1





Календарно – тематическое планирование уроков изобразительного искусства

6 класс

№п/п

Тема урока

Кол –во часов

Основное содержание

Характеристика деятельности учащихся

Требование к уровню подготовки( знать/уметь).

Критерии оценивания

Оборудование, основание

Календарно учебный график

Тема 1. «Виды изобразительного искусства и основы образного языка» ( 8 часов)





1

Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств.

Художественные материалы.

1

Искусство и его виды. Простран­ственные и временные виды искусства. Пространственные виды искусства и причины деления их на виды.

Значение особенностей художест­венного материала в создании художе­ственного образа.

Художественный материал и худо­жественный изобразительный язык.

Художественный материал и худо­жественная техника

Называть пространственные и вре­менные виды искусства и объяснять, в чём состоит различие временных и пространственных видов искусства.

Характеризовать три группы про­странственных искусств: изобразитель­ные, конструктивные и декоративные, объяснять их различное назначение в жизни людей.

Объяснять роль изобразительных искусств в повседневной жизни челове­ка, в организации общения людей, в создании среды материального окруже­ния, в развитии культуры и представ­лений человека о самом себе.

Приобретать представление об изобразительном искусстве как о сфере художественного познания и создания образной картины мира.

Рассуждать о роли зрителя в жиз­ни искусства, о зрительских умениях и культуре, о творческой активности зри­теля.

Характеризовать и объяснять вос­приятие произведений как творческую деятельность.

Знать  виды  пространственных  и изобразительных  искусств; различные  художественные материалы  и  их значение  в создании  художественного образа

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя сентября

2

Рисунок- основа изобразительного творчества.

1

Виды   графики.

Рисунок как самостоятельное гра­фическое     произведение. Рисунок - основа мастер­ства художника. Графиче­ские материалы и их вы­разительные возможности 

Приобретать представление о ри­сунке как виде художественного твор­чества.

Различать виды рисунка по их це­лям и художественным задачам.

Участвовать в обсуждении вырази­тельности и художественности различ­ных видов рисунков мастеров.

Овладевать начальными навыками рисунка с натуры.

Учиться рассматривать, сравни­вать и обобщать пространственные формы.

Овладевать навыками размещения рисунка в листе.

Овладевать навыками работы с графическими материалами в процессе выполнения творческих заданий.

Знать виды графики, графиче­ские   художественные   мате­риалы и их значение в созда­нии художественного образа. Уметь   использовать   вырази­тельные возможности графи­ческих материалов при работе с натуры (карандаш, флома­стер)

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя сентября

3

Линия и её вырази­тельные возможности Ритм линий.

1

Выразительные свойства линии, ви­ды и характер линейных изображений.

Условность и образность линейного изображения.

Приобретать представления о вы­разительных возможностях линии, о ли­нии как выражении эмоций, чувств, впечатлений художника.

Объяснять, что такое ритм и каково его значение в создании изо­бразительного образа.

Рассуждать о характере художест­венного образа в различных линейных рисунках известных художников.

Выбирать характер линий для соз­дания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Овладевать навыками передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и раз­личного характера линий, штрихов, росчерков и др.

Овладевать навыками ритмиче­ского линейного изображения движения (динамики) и статики (спокойствия).

Знать и называть линейные графи­ческие рисунки известных художников.

Уметь выбирать характер линий для соз­дания ярких, эмоциональных образов в рисунке.

Знать передачи разного эмоционального состояния, настроения с помощью ритма и раз­личного характера линий, штрихов, росчерков и др.

Знать линейные графи­ческие рисунки известных художников

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски


4

Пятно как средство выражения Ритм пятен.

1

Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выра­зительные возможности. Тон и тональные отноше­ния: тёмное - светлое. Тональная шкала. Композиция листа. Ритм пятен. Доминирующее пятно. Линия и пятно. Графические рисунки Ф. Васильева, И. Левита­на; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебеде­вой 

Овладевать представлениями о пятне как одном из основных средств изображения.

Приобретать навыки обобщённо­го, целостного видения формы.

Развивать аналитические воз­можности глаза, умение видеть то­нальные отношения (светлее или тем­нее).

Осваивать навыки композицион­ного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации плоскости листа.

Овладевать простыми навыками изображения с помощью пятна и то­нальных отношений.

Осуществлять на основе ритма то­нальных пятен собственный художест­венный замысел, связанный с изобра­жением состояния природы (гроза, туман, солнце и т. д.)

Знать основы языка изобрази­тельного искусства: тон, вы­разительные возможности то­на и ритма в изобразительном искусстве. Уметь использо­вать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художе­ственно-творческой деятель­ности; активно воспринимать произведения станковой гра­фики

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя сентября

4 –я неделя сентября


5

Цвет. Основы цветоведения

1

Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Те­плые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Изучение свойств цвета. Механическое смешение цветов. 

Знать понятия и уметь объяснять

их значения: основной цвет, составной цвет, дополнительный цвет.

Получать представление о физи­ческой природе света и восприятии цвета человеком.

Получать представление о воздей­ствии цвета на человека.

Сравнивать особенности символи­ческого понимания цвета в различных культурах.

Объяснять значение понятий: цве­товой круг, цветотональная шкала, на­сыщенность цвета.

Знать основные характери­стики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, вла­деть навыками механического смешения цветов 

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

5 –я неделя сентября

6

Цвет в произведениях живописи

1

Понятие «колорит», «гармония цвета». Механическое смешение цветов. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая компо­зиция. Выразительность мазка. Фактура живописи.

Характеризовать цвет как средство выразительности в живописных произ­ведениях.

Объяснять понятия: цветовые от­ношения, тёплые и холодные цвета, цветовой контраст, локальный цвет, сложный цвет.

Различать и называть тёплые и хо­лодные оттенки цвета.

Объяснять понятие «колорит».

Развивать навык колористического восприятия художественных произведе­ний, умение любоваться красотой цве­та в произведениях искусства и в ре­альной жизни.

Приобретать творческий опыт в процессе создания красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.

Понимать значение слова «колорит» и его роль в создании художественного образа. Уметь: владеть навыками механиче­ского смешения цветов; пере­давать эмоциональное состоя­ние средствами живописи; ак­тивно воспринимать произве­дения станковой живописи

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя октября

7

Объемные изображения в скульптуре

1

Выразительные возможности объемного изобра­жения. Связь объема с ок­ружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, металл, дерево и др., их вырази­тельные возможности. Произведения анималистического жанра В. Ватагина, В. Серова

Называть виды скульптурных изображений, объяснять их назначе­ние в жизни людей.

Характеризовать основные скульп­турные материалы и условия их при­менения в объёмных изображениях.

Рассуждать о средствах художест­венной выразительности в скульптур­ном образе.

Осваивать простые навыки худо­жественной выразительности в процес­се создания объёмного изображения животных различными материалами (в техниках лепки, бумагопластики и др.)

Знать определение термина «анималистический жанр», выразительные средства и ма­териалы скульптуры. Уметь использовать выразительные возможности пластического материала в самостоятельной работе

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя октября

8

Основы языка изображения (обобщение темы).

1

Обобщение материала: виды изобразительного искусства, виды графики, художественные материа­лы и их выразительные возможности, художест­венное творчество и ху­дожественное восприятие, зрительские умения

Рассуждать о значении и роли ис­кусства в жизни людей.

Объяснять, почему образуются раз­ные виды искусства, называть разные виды искусства, определять их назна­чение.

Объяснять, почему изобразитель­ное искусство — особый образный язык.

Рассказывать о разных художест­венных материалах и их выразительных свойствах.

Участвовать в обсуждении содер­жания и выразительных средств худо­жественных произведений.

Участвовать в выставке творческих работ.

Знать:  виды пластических и изобразительных искусств, виды графики; основы изо­бразительной грамоты (ритм, цвет, тон, композиция); сред­ства выразительности графи­ки, скульптуры, живописи; имена и произведения вы­дающихся художников, твор­чество которых рассматрива­лось на уроках четверти. Уметь воспринимать и анали­зировать знакомые произведения  искусства 

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя октября

Тема 2 . «Мир наших вещей. Натюрморт.» ( 8 часов)





9

Реальность и фантазия
в творчестве художника.

1

Изображение как познание окружающего мира и
отношения к нему человека. Реальность и фантазия
в творческой деятельности художника. Выразительные средства и правила изображения

Рассуждать о роли воображения и фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.

Уяснять, что воображение и фанта­зия нужны человеку не только для то­го, чтобы строить образ будущего, но также и для того, чтобы видеть и по­нимать окружающую реальность.

Понимать и объяснять условность изобразительного языка и его изменчи­вость в ходе истории человечества.

Понимать значение изобрази­тельного искусства в жизни человека и общества; взаимо­связь реальной действитель­ности и ее художественного изображения в искусстве

 

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя октября

10

Изображение предметного мира. Натюрморт.

1

Многообразие форм изо­бражения мира вещей в ис­тории искусства. О чём рассказывают изображения пещей. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в истории    искусства.    На­тюрморт в живописи, гра­фике, скульптуре. Плоско­стное  изображение  и  его место в истории искусства. Повествовательность   пло­ских рисунков 

Формировать представления о раз­личных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.

Узнавать о разных способах изоб­ражения предметов (знаковых, плос­ких, символических, объёмных и т. д.) в зависимости от целей художественно­го изображения.

Отрабатывать навык плоскост­ного силуэтного изображения обыч­ных, простых предметов (кухонная утварь).

Осваивать простые композицион­ные умения организации изобразитель­ной плоскости в натюрморте.

Уметь выделять композиционный центр в собственном изображении.

Получать навыки художественного изображения способом аппликации.

Развивать вкус, эстетические пред­ставления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе соз­дания практической творческой работы.

Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведе­ния в жанре натюрморта. Уметь активно воспринимать произведения   искусства   натюрмортного жанра; творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (карандаш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм,  пятно, композиция) 

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя ноября


11

Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира.

1

Понятие  формы.  Линей­ные, плоскостные и объ­ёмные формы. Геометри­ческие тела, которые со­ставляют  основу  всего многообразия форм

Характеризовать понятие простой и сложной пространственной формы.

Называть основные геометриче­ские фигуры и геометрические объём­ные тела.

Выявлять конструкцию предмета через соотношение простых геометри­ческих фигур.

Изображать сложную форму пред­мета (силуэт) как соотношение прос­тых геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

Иметь представление о мно­гообразии и выразительности форм

 

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя ноября


12

Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость и объём. Пер­спектива как способ изо­бражения   на   плоскости предметов в пространстве. Правила  объемного  изо­бражения геометрических тел с натуры. Композиция на плоскости

Приобретать представление о раз­ных способах и задачах изображения в различные эпохи.

Объяснять связь между новым представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художествен­ного познания и изображения явлений реального мира.

Строить изображения простых предметов по правилам линейной перс­пективы.

Определять понятия: линия гори­зонта; точка зрения; точка схода вспо­могательных линий; взгляд сверху, сни­зу и сбоку, а также использовать их в рисунке.

Объяснять перспективные сокра­щения в изображениях предметов.

Знать правила объемного изо­бражения геометрических тел с натуры; основы" композиции на плоскости. Уметь приме­нять полученные знания в практической работе с натуры

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя ноября


13

Освещение. Свет и тень.

1

Освещение  как  средство выявления  объёма   пред­мета.   Источник   освеще­ния Понятие  «свет», «блик», «полутень», «соб­ственная     тень»,     «реф­лекс»,  «падающая тень». Свет как средство органи­зации композиции в кар­тине

Характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как сред­ство построения объёма предметов и глубины пространства.

Углублять представление об изоб­ражении борьбы света и тени как сред­стве драматизации содержания произ­ведения и организации композиции картины.

Осваивать основные правила объёмного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).

Передавать с помощью света ха­рактер формы и эмоциональное напря­жение в композиции натюрморта.


Знать основы изобразитель­ной грамоты: светотень. Уметь видеть и использовать в качестве средства выраже­ния характер освещения при изображении с натуры

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя декабря


14

Натюрморт
в графике.

1

Графическое изображение натюрмортов.  Компози­ция и образный строй в натюрморте:  ритм пятен, пропорций,   движение   и покой, случайность и по­рядок. Натюрморт как вы­ражение художником своих переживаний и пред­ставлений    об   окружаю­щем его мире.

Осваивать первичные умения графического изображения натюрморта

с натуры и по представлению.

Получать представления о различ­ных графических техниках.

Понимать и объяснять, что такое

гравюра, каковы её виды.

Понимать роль языка изобра­зительного искусства в выра­жении художником своих пе­реживаний, своего отношения к окружающему миру в жанре натюрморта. Знать выдаю­щихся художников-графиков. Уметь составлять натюрмортную композицию на плоско­сти, применяя язык изобрази­тельного искусства и вырази­тельные    средства    графики; работать в технике печатной графики

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя декабря


15

Цвет
в натюрморте.

1

цвет в живописи и богат­ство   его   выразительных возможностей. Собствен­ный цвет предмета (ло­кальный) и цвет в живо­писи (обусловленный).

Получать представление о разном видении и понимании цветового состо­яния изображаемого мира в истории искусства.

Понимать и использовать в твор­ческой работе выразительные возмож­ности цвета.

Выражать цветом в натюрморте собственное настроение и пережива­ния

Знать выразительные возмож­ности цвета. Уметь: с помо­щью   цвета   передавать   на­строение в натюрморте; рабо­тать  гуашью; анализировать цветовой     строй знакомых произведений натюрмортного жанра

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя декабря


16

Выразительные возможности натюрморта (обобщение темы).

1

Предметный  мир  в   изобразительном    искусстве. Выражение в натюрморте переживаний    и   мыслей художника, его представ­лений    и    представлений людей его эпохи об окру­жающем мире и о самих себе. Натюрморт в искус­стве

Узнавать историю развития жанра натюрморта.

Понимать значение отечественной школы натюрморта в мировой художе­ственной культуре.

Выбирать и использовать различ­ные художественные материалы для пе­редачи собственного художественного замысла при создании натюрморта.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предмет­ный мир.

Знать  такой жанр  изобрази­тельного   искусства,   как   на­тюрморт; выдающихся худож­ников и их произведения на­тюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков). Уметь  анализировать   образ­ный  язык  произведений  на­тюрмортного жанра

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя декабря


Тема 3. «Вглядываясь в человека. Портрет». ( 12 часов)





17

Образ человека – главная тема
в искусства.

1

Портрет как образ опре­делённого   реального   че­ловека. История развития жанра.   Изображение   че­ловека в искусстве разных эпох. Проблема сходства в портрете.    Выражение    в портретном   изображении характера   человека,   его внутреннего мира.  Вели­кие      художники-портре­тисты: Рембрант, Ф. Роко­тов,       В. Боровиковский, Д. Левицкий, И. Репин

Знакомиться с великими произве­дениями портретного искусства разных эпох и формировать представления о месте и значении портретного обра­за человека в искусстве.

Получать представление об из­менчивости образа человека в истории.

Формировать представление об истории портрета в русском искусстве, называть имена нескольких великих художников-портретистов.

Понимать и объяснять, что при передаче художником внешнего сход­ства в художественном портрете при­сутствует выражение идеалов эпохи и авторская позиция художника.

Знать жанры изобразительно­го искусства: портрет; выдаю­щихся художников-портре­тистов русского  и мирового искусства   (Рембрант,   И. Ре­пин). Уметь активно воспри­нимать   произведения    порт­ретного жанр

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя января


18

Конструкция головы человека и её пропорции.

2

закономерности в  конст­рукции головы человека. Большая   цельная   форма головы и её части. Про­порции    лица    человека. Средняя линия симметрии лица. Величина и форма глаз, носа, расположение и форма рта

Получать представления о кон­струкции, пластическом строении голо­

вы человека и пропорциях лица.

Понимать и объяснять роль про­порций в выражении характера модели

и отражении замысла художника.

Овладевать первичными навыками

изображения головы человека в про­цессе творческой работы.

Приобретать навыки создания

портрета в рисунке и средствами аппликации.

Понимать роль пропорций в изображении головы, лица че­ловека

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя января

4 –я неделя января


19

Изображение головы человека в пространстве.

1

Портрет     соседа по парте в техни­ке силуэта (про­филь).    Материа­лы: черная тушь, гуашь, бумага

Участвовать в обсуждении содер­жания и выразительных средств рисун­ков мастеров портретного жанра.

Приобретать представление о бес­конечности индивидуальных особен­ностей при общих закономерностях строения головы человека.

Вглядываться в лица людей, подме­чать особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объёмной кон­струкции головы.

Знать   пропорции   головы   и лица человека; выразительные средства графики (линия, пят­но) и уметь применять их в творческой работе с натуры

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя февраля


20

Портрет
в скульптуре.

1

Человек - основной пред­мет изображения в скульптуре.     Материалы скульптуры. Скульптур­ный   портрет  в   истории искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и образ эпохи в    скульптурном портрете.    Скульптурные портреты В. И. Мухиной и С. Т. Коненкова

Участвовать в обсуждении содер­жания и выразительных средств рисун­ков мастеров портретного жанра.

Приобретать представление о бес­конечности индивидуальных особен­ностей при общих закономерностях строения головы человека.

Вглядываться в лица людей, подме­чать особенности личности каждого человека.

Создавать зарисовки объёмной кон­струкции Знакомиться с примерами портрет­ных изображений великих мастеров скульптуры, приобретать опыт вос­приятия скульптурного портрета.

Получать знания о великих рус­ских скульпторах-портретистах.

Приобретать опыт и навыки леп­ки портретного изображения головы человека.

Получать представление о вырази­тельных средствах скульптурного образа головы.

Знать  материалы   и  вырази­тельные возможности скульп­туры. Уметь передать харак­тер    героя    в   скульптурном портрете,  используя  вырази­тельные возможности скульп­туры; владеть знаниями про­порций и пропорциональных соотношений головы и лица человека

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя февраля


21

Графический портретный рисунок.

2

Образ человека в графи­ческом   портрете.   Распо­ложение портрета на лис­те. Выразительность гра­фических  материалов. Графические пор!реты О. Кипренского,   И. Репи­на, В. Серова

Приобретать интерес к изображе­ниям человека как способу нового по­нимания и видения человека, окружа­ющих людей.

Развивать художественное видение, наблюдательность, умение замечать ин­дивидуальные особенности и характер человека.

Получать представления о графи­ческих портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических средств в решении образа человека.

Овладевать новыми умениями в ри­сунке.

Выполнять наброски и зарисовки близких людей, передавать индивиду­альные особенности человека в порт­рете

Знать   пропорции   головы   и лица   человека;   выдающихся представителей    русского    и мирового   искусства   (А. Дю­рер,    Леонардо    да    Винчи, В. Серов) и их основные про­изведения портретного жанра. Уметь  использовать  вырази­тельность  графических средств и материала (уголь, мелки, карандаш) при работе с натуры

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя февраля

3 –я неделя февраля


22

Сатирические образы человека.

1

Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Отбор де­талей и обострение образа. Сатириче­ские образы в искусстве.

Карикатура. Дружеский шарж.

Изображение дружеского шаржа

Получать представление о жанре сатирического рисунка и его задачах.

Рассуждать о задачах художествен­ного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.

Учиться видеть индивидуальный характер человека, творчески искать средства выразительности для его изоб­ражения.

Приобретать навыки рисунка, ви­дения и понимания пропорций, ис­пользования линии и пятна как средств выразительного изображения человека.

Уметь   анализировать   образ­ный язык произведений порт­ретного   жанра;   работать   с графическими материалами

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя марта


23

Образные возможности освещения в портрете.

1

Изменение образа челове­ка при различном освеще­нии. Постоянство формы и изменение её восприятия. Свет, направленный сверху, снизу, сбоку, рассеянный свет, изображение против света, контрастность освещения.

Узнавать о выразительных возмож­ностях освещения при создании худо­жественного образа.

Учиться видеть и характеризо­вать различное эмоциональное звуча­ние образа при разных источнике и ха­рактере освещения.

Различать освещение по свету, про­тив света, боковой свет.

Характеризовать освещение в про­изведениях искусства и его эмоциональ­ное и смысловое воздействие на зрителя

Знать   основы   изобразитель­ной грамоты (светотень); по­нимать    роль    освещения    в произведениях     портретного жанра. Уметь применять по­лученные знания при работе с натуры

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя марта


24

Роль цвета
в портрете

1

Цветовое решение образа в портрете.  Цвет и тон. Цвет и освещение. Цвет как   средство   выражения настроения   и   характера героя.   Живописная   фак­тура

Развивать художественное видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.

Анализировать цветовой строй произведений как средство создания художественного образа.

Рассказывать о своих впечатлени­ях от нескольких (по выбору) портре­тов великих мастеров, характеризуя цветовой образ произведения.

Знать о выразительных воз­можностях цвета и освещения в произведениях портретного жанра. Уметь анализировать цветовой строй произведения живописи

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя марта


25

Великие портретисты прошлого

1

Выражение творческой индивидуальности ху­дожника в созданных им портретных образах. Лич­ность   художника   и   его эпоха.    Личность    героев портрета и творческая ин­терпретация её художни­ком. Индивидуальность образного языка в произ­ведениях великих худож­ников. Презентация рефе­ратов на тему «Художни­ки-портретисты и их про­изведения»

Узнавать и называть несколько портретов великих мастеров европейс­кого и русского искусства.

Понимать значение великих порт­ретистов для характеристики эпохи и её духовных ценностей.

Рассказывать об истории жанра портрета как о последовательности из­менений представлений о человеке и выражения духовных ценностей эпохи.

Рассуждать о соотношении лич­ности портретируемого и авторской по­зиции художника в портрете.

Приобретать творческий опыт и новые умения в наблюдении и созда­нии композиционного портретного об­раза близкого человека (или автопорт­рета).

Знать художников-портрети­стов и их творчество (В. Серов, И. Репин, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Рембрант). Уметь активно воспринимать и анализиро­вать произведения портретно­го жанра

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя апреля


26

Портрет в изобрази­тельном искусстве XX века

1

Особенности и направления разви­тия портретного образа и изображения человека в европейском искусстве XX века. Знаменитые мастера евро­пейского изобразительного искусства.

Получать представления о задачах изображения человека в европейском искусстве XX века.

Узнавать и называть основные ве­хи в истории развития портрета в оте­чественном искусстве XX века.

Приводить примеры известных портретов отечественных художников.

Рассказывать о содержании и ком­позиционных средствах его выражения в портрете.

Знать основные ве­хи в истории развития портрета в оте­чественном искусстве XX века.

Уметь приводить примеры известных портретов отечественных художников.

Уметь рассказывать о содержании и ком­позиционных средствах его выражения в портрете.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя апреля


Тема 4. « Человек и пространство в изобразительном искусстве». (7 часов)





27

Жанры в изобразительном искусстве.

1

Предмет   изображения   и картина мира в изобрази­тельном искусстве. Изме­нения видения мира в раз­ные эпохи. Жанры в изо­бразительном    искусстве. Портрет. Натюрморт. Пейзаж.        Тематическая картина: бытовой и исто­рический жанры

Объяснять разницу между предме­том изображения, сюжетом и содержа­нием изображения.

Объяснять, как изучение развития жанра в изобразительном искусстве да­ёт возможность увидеть изменения в видении мира.

Рассуждать о том, как, изучая ис­торию изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных пред­ставлений о жизни, свой личный жиз­ненный опыт.

Активно участвовать в беседе по теме

Знать жанры изобразительно­го искусства. Иметь представ­ление об историческом харак­тере художественного процес­са; ориентироваться в основ­ных явлениях русского и ми­рового искусства. Уметь ак­тивно воспринимать произве­дения изобразительного ис­кусства

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя апреля


28

Изображение пространства.

1

Потребность в изображении глубины пространства и открытие правил линейной перспективы в искусстве Возрождения. Понятие точки зрения. Перспектива как изобразительная грамота. Нарушение правил перспективы в искусстве  XX века и его образный смысл

Получать представление о различ­ных способах изображения простран­ства, о перспективе как о средстве вы­ражения в изобразительном искусстве разных эпох.

Рассуждать о разных способах пе­редачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов.

Различать в произведениях искус­ства различные способы изображения пространства.

Понимать значение перспективы в изобразительном искусстве

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя апреля


29

Правила построения перспективы.
Воздушной перспективы.

1

Перспектива – учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Точка схода. Правила воздушной перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Зрительный ряд: И. Шишкин «Рожь», И. Левитан «Владимирка», «Осенний день»

Различать и характеризовать как

средство выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях изо­бразительного искусства.

Объяснять правила воздушной пер­спективы.

Приобретать навыки изображения уходящего вдаль пространства, приме­няя правила линейной и воздушной перспективы.

Знать правила линейной и воздушной перспективы. Уметь использовать правила перспективы в собственной  творческой работе.

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя апреля


30

Пейзаж – большой мир.

1

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Превращение пустоты в пространство. Организация перспективного пространства в картине. Роль выбора формата. Высота горизонта в картине и его образный смысл. Зрительный ряд: П. Бригель «Времена года», Н. Рерих «Гималаи», И.Левитан «Над вечным покоем»

Узнавать об особенностях эпиче­ского и романтического образа приро­ды в произведениях европейского и русского искусства.

Уметь различать и характеризо­вать эпический и романтический обра­зы в пейзажных произведениях живо­писи и графики.

Творчески рассуждать, опираясь на полученные представления и своё восприятие произведений искусства, о средствах выражения художником эпи­ческого и романтического образа в пейзаже.

Экспериментировать на основе правил линейной и воздушной перс­пективы в изображении большого при­родного пространства

Знать: правила перспективы; выдающихся  художников-пейзажистов и их произведения

(И. Левитан)

Уметь организовывать перспективное пространство пейзажа

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

1 –я неделя мая


31

Пейзаж-настроение. Природа
и художник.

1

Пейзаж-настроение как отклик на переживания художника. Освещение в природе. Красота разных состояний в природе:  утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Роль колорита в пейзаже-настроении. Беседа по пейзажам К. Моне, П. Сезана, И. Грабаря, К. Юона

Получать представления о том, как понимали красоту природы и ис­пользовали новые средства выразитель­ности в живописи XIX веке.

Характеризовать направления имп­рессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.

Учиться видеть, наблюдать и эс­тетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.

Приобретать навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.

Приобретать опыт колористичес­кого видения, создания живописного образа эмоциональных переживаний человека.

Понимать роль колорита в пейзаже-настроении. Уметь работать гуашью, используя основные средства художественной изобразительности (композиция, цвет, светотень, перспектива) в творческой работе по памяти и по представлению

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

2 –я неделя мая


30.

Пейзаж в русской живописи. Пейзаж в графике. Городской пейзаж.

1

История формирования художест­венного образа природы в русском ис­кусстве ..

Графические зарисовки и наброски пейзажей в творчестве известных ху­дожников.

Самостоятельное художественное значение графического пейзажа.

Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве  XX века

Получать представление об исто­рии развития художественного образа природы в русской культуре.

Называть имена великих русских живописцев и узнавать известные кар тины А. Венецианова, А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана.

Характеризовать особенности по­нимания красоты природы в творчест­ве И. Шишкина, И. Левитана.

Формировать эстетическое воспри­ятие природы как необходимое качест­во личности.

Приобретать умения и творче­ский опыт в создании композицион­ного живописного образа пейзажа своей Родины.

Принимать посильное участие в сохранении культурных памятников.

Получать представление о произ­ведениях графического пейзажа в евро­пейском и отечественном искусстве.

Развивать культуру восприятия и понимания образности в графических произведениях.

Рассуждать о своих впечатлениях и средствах выразительности в произве­дениях пейзажной графики, о разнооб­разии образных возможностей различ­ных графических техник.

Приобретать навыки наблюдатель­ности, интерес к окружающему миру и его поэтическому видению путём соз­дания графических зарисовок.

Приобретать навыки эстетическо­го переживания образа городского про­странства и образа в архитектуре.

Знакомиться с историческими го­родскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.

Знать основы изобразитель­ной грамоты и уметь приме­нять приобретенные знания на практике

Уметь рассуждать о значении ху­дожественного образа отечественного пейзажа в развитии чувства Родины.

Знать создание пей­зажных зарисовок.

Знать о разви­тии жанра городского пейзажа в евро­пейском и русском искусстве.

Уметь воспринимать образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и истории народа.


Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

3 –я неделя мая


31

Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык
и смысл (обобщение темы).

1

Обобщение материала учебного года

Уметь рассуждать о месте и значе­нии изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.

Получать представление о взаи­мосвязи реальной действительности и её художественного отображения, её претворении в художественный образ.

Объяснять творческий и деятельностный характер восприятия произведе­ний искусства на основе художествен­ной культуры зрителя.

Узнавать и называть авторов изве­стных произведений, с которыми по­знакомились в течение учебного года.

Участвовать в беседе по материа­лу учебного года.

Участвовать в обсуждении твор­ческих работ учащихся

Знать основные виды и жанры изобразительных (пластиче­ских) искусств; виды графики; выдающихся художников и их произведения, Уметь анализировать содержание, образный язык произведений портретного, натюрмортного и пейзажного жанров

Иллюстрации к уроку, презентация,

ноутбук,

экран, краски.

4 –я неделя мая



Итого: 35 часов.












Наименование раздела или темы

Количество часов


Из них

Тестовых работ*


Лабораторных работ*

Проектов*

Экскурсий*

Художник – дизайн архитектура.

8





Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.

8





Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.

12





Человек в зеркале дизайна и архитектуры.

7

1





Календарно – тематическое планирование уроков изобразительного искусства

7 класс


п/п


Тема

Кол-во

часов

Элементы содержания


Характеристика деятельности учащихся

Требование к уровню подготовки( знать/уметь).

Критерии оценивания

Оборудование, основание

Календарно учебный график

Художник – дизайн архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры. 8 часов






1

Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции, «Внесём порядок в хаос!»

1

Основа композиции – основа дизайна и архитектуры.

Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции.

Симметрия. Асимметрия и динамическое равновесие.

Движение и статика. Ритм.



Находить в окружающем рукотвор­ном мире примеры плоскостных и объ­ёмно-пространственных композиций.

Выбирать способы компоновки композиции и составлять различные плоскостные композиции из 1—4 и бо­лее простейших форм (прямоугольни­ков), располагая их по принципу сим­метрии или динамического равновесия

Знать Освоение основных типов композиций: симметричная, асимметричная, фронтальная и глубинная. Изучение плоскостной композиции.

Развитие интуитивного чувства композиционной гармонии, ритма, динамического или статического соединения элементов в целое.

Освоение понятий ритм и движение, разрежённость и сгущённость.

Образно-художественная осмысленность простейших плоскостных композиций.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя сентября

2

Прямые линии и организация пространства.

1

Решение с помощью простейших композиционных элементов художественно-эмоциональных задач. Прямые линии: соединение элементов композиции и членение плоскости.

Понимать и объяснять, какова роль прямых линий в организации пространства.

Использовать прямые линии для связывания отдельных элементов в единое композиционное целое или, ис­ходя из образного замысла, членить композиционное пространство при по­мощи линий

Знать понятия сближенность цветов и контраст. Цветовой акцент, ритм цветовых форм, доминанта.

Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

3 –я неделя сентября

4 –я неделя сентября

3

Цвет — элемент композиционного творчества.

1

Цвет - мощное художественно-выразительное средство.

Законы цветовой композиции. Композиционное сочетание цветов. Основы цветоведения. Спектр. Тёплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Локальный цвет. Цветовая гамма. Эмоциональная и психологическая роль цвета в плоскостной композиции.

Понимать роль цвета в конструк­тивных искусствах.

Различать технологию использова­ния цвета в живописи и в конструктив­ных искусствах.

Применять цвет в графических ком­позициях как акцент или доминанту.

Знать навыкови по монтажности соединений элементов, порождающей новый образ.

Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

5 –я неделя сентября

4

Свободные формы: линии и тоновые пятна.

1

Свободные формы – важный элемент дизайна. Свойства свободных форм – неожиданные цветовые сочетания, декоративность пятен и графическая прихотливость линий. Свободная линия, цветовой или тоновый мазок. Абстрактная композиция.

Её смысл и образная выразительность.

Понимать роль цвета в конструк­тивных искусствах.

Различать технологию использова­ния цвета в живописи и в конструктив­ных искусствах.

Применять цвет в графических ком­позициях как акцент или доминанту.

Формирование навыков по монтажности соединений элементов, порождающей новый образ.

Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

1 –я неделя октября

2 –я неделя октября

3 –я неделя октября

5


Буква — строка — текст. Искусство шрифта.

1

Шрифт. Искусство шрифта. Восприятие шрифта.

Характер шрифта: тяжелый, приземистый, легкий, ажурный, а также скругленный или рубленый, ясно читаемый или декоративный.

Любая буква или иероглиф как изобразительный элемент или цветовой акцент, организующий композицию. Изобразительные возможности шрифта.

Эмблемно-знаковая графика. Обобщенность и лаконизм выразительных средств, создающих знак.

Эмблема или товарный знак.

Понимать букву как исторически

сложившееся обозначение звука.

Различать «архитектуру» шрифта и особенности шрифтовых гарнитур.

Применять печатное слово, типо­графскую строку в качестве элементов графической композиции

Понимание печатного слова, типографской строки как элементов плоскостной композиции.

Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя октября

2 –я неделя ноября


6


Когда текст и изображение вместе. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне.


1

Основа графического дизайна – искусство композиции.

Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции. Стилистическое и цветовое единство шрифта и изображения.

Плакат. Изобразительный язык плаката. Взаимодействие текста и изображения. Синтез изображения и слова. Задача искусства плаката и сферы его применения.

Композиционные принципы макетирования плаката.

Монтаж в плакате – соединение изображения и текста по принципу образно-смысловой значимости.

Понимать и объяснять образно- информационную цельность синтеза слова и изображения в плакате и рек­ламе.

Создавать творческую работу в ма­териале

Реализация понимания учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Стилистика изображения и способы их композиционного расположения в пространстве плаката и поздравительной открытки.

Получение новых знаний: Изображения, используемые в плакате (рисунок, фотография). Дизайн плаката. Мини-плакаты (открытки).

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

3 –я неделя ноября

7

В бескрайнем море книг и журналов. Многообразие форм графического дизайна

2

Многообразие видов полиграфического дизайна: от визитки до книги. Соединение текста и изображения. Книга как синтетическое искусство. Единство литературы, графики и дизайна. Элементы книги: переплёт, форзац, титульный лист, шмуцтитул, разворот. Обложка (переплет) книги или журнала. Дизайн книги и журнала. Изобразительный стиль книги или журнала.

«Мелочи», которые участвуют в ритмической организации композиции: номера страниц, цветовые плашки фона, цвет шрифта в заголовках, стрелки у подписей к иллюстрациям и т. д.

Узнавать элементы, составляющие конструкцию и художественное оформ­ление книги, журнала.

Выбирать и использовать различ­ные способы компоновки книжного и журнального разворота.

Создавать практическую творче­скую работу в материале

Реализация понимания учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Элементы, составляющие конструкцию и художественное оформление книги, журнала. Освоение работы над коллажной композицией: образность и технология.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя ноября

Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий. 10 часов






8

Объект и пространство. От плоскостного изображения к объемному макету.

2

Представление о пространственной композиции, о ее восприятии с разных точек зрения. Соразмерность и пропорциональность объемов в пространстве. Главное мерило всему в архитектуре и дизайне – человек.

Прочтение плоскостной композиции как схематического изображения объёмов в пространстве при виде на них сверху. Композиция пятен и линий как чертёж объектов в пространстве. Формирование понимания учащихся проекционной природы чертежа.

Развивать пространственное вооб­ражение.

Понимать плоскостную компози­цию как возможное схематическое изображение объёмов при взгляде на них сверху.

Осознавать чертёж как плоскост­ное изображение объёмов, когда точ­ка — вертикаль, круг — цилиндр, шар и т. д.

Применять в создаваемых простран­ственных композициях доминантный объект и вспомогательные соедини­тельные элементы

Понимание учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Развитие образно-ассоциативного мышления.

Композиция плоскостная и пространственная. Понятие чертежа как плоскостного изображения объёмов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр или шар, кольцо – цилиндр и т.д.

Формирование художественного отношения к вещи как материальному отражению времени и человека.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

1 –я неделя декабря


9

Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.

1

Конструирование их в объёме и применение в пространственно-макетных композициях.

Композиционная взаимосвязь объектов в макете.

Анализировать композицию объ­ёмов, составляющих общий облик, об­раз современной постройки.

Осознавать взаимное влияние объ­ёмов и их сочетаний на образный ха­рактер постройки.

Понимать и объяснять взаимо­связь выразительности и целесообраз­ности конструкции.

Овладевать способами обозначения на макете рельефа местности и природ­ных объектов.

Использовать в макете фактуру плоскостей фасадов для поиска компо­зиционной выразительности.

Понимание учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Развитие образно-ассоциативного мышления. Дизайн проекта: введение монохромного цвета.


Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя декабря


10

Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмов. Понятие модуля.

1

Композиционная взаимосвязь объектов в макете. Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки.

Понимать и объяснять структуру различных типов зданий, выявлять горизонтальные, вертикальные, наклон­ные элементы, входящие в них.

Характеристика видов деятельности учащихся

Применять модульные элементы в создании эскизного макета дома

Понимание учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Развитие образно-ассоциативного мышления. Дизайн проекта: введение монохромного цвета.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя января

3 –я неделя января


11

Важнейшие архитектурные элементы здания.

1

Рассмотрение различных типов зданий, выявление горизонтальных, вертикальных, наклонных элементов, входящих в их структуру. Использование элементов здания в макете проектируемого объекта.

Иметь представление и рассказы­вать о главных архитектурных элемен­тах здания, их изменениях в процессе исторического развития.

Создавать разнообразные творче­ские работы (фантазийные конструк­ции) в материале

Возникновение и историческое развитие главных архитектурных элементов здания (перекрытия, стены, окна, двери, крыша, а также арки, купола, своды, колонны и т.д.)

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя февраля

3 –я неделя февраля



12

Красота и целесообразность. Вещь как сочетание объёмов и образ времени.


1

Многообразие мира вещей. Внешний облик вещи. Выявление сочетающихся объёмов. Функция вещи и целесообразность сочетаний объёмов. Красота – наиболее полное выявление функции вещи.


Понимать общее и различное во внешнем облике вещи и здания, уметь выявлять сочетание объёмов, образую­щих форму вещи.

Осознавать дизайн вещи одновре­менно как искусство и как социальное проектирование, уметь объяснять это.

Определять вещь как объект, несу­щий отпечаток дня сегодняшнего и вчерашнего.

Создавать творческие работы в ма­териале

Дизайн вещи как искусство и социальное проектирование. Вещь как образ действительности и времени. Сочетание образного и рационального.

Освоение композиционно-метафорических принципов в инсталляции («деталь вместо целого», смысловая крупность планов, монтажный контрапункт и др.) при оформлении витрин, спектаклей, фотоколлажей и плакатов.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя февраля

1 –я неделя марта


13

Форма и материал.

1

Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться.

Понимать и объяснять, в чём за­ключается взаимосвязь формы и мате­риала.

Развивать творческое воображение, создавать новые фантазийные или утилитарные функции для старых ве­щей

Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи (например, бытовая аудиотехника – от деревянных корпусов к пластиковым обтекаемым формам и т.д.)


Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя марта

3 –я неделя марта


14

Цвет в архитектуре и дизайне. Роль цвета в формотворчестве.

1

Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна.

Цвет как конструктивный, пространственный и декоративный элемент композиции. Влияние на восприятие цвета: его нахождение в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта, формы цветового пятна, а также мягкого или резкого его очертания, яркости цвета.

Получать представления о влия­нии цвета на восприятие формы объек­тов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположе­ние цвета в пространстве архитектур­но-дизайнерского объекта

Реализация понимания учащимися формотворчества как композиционно-стилевого единства формы, цвета и функции.

Понимать отличие роли цвета в живописи от его назначения в конструктивных искусствах. Цвет и окраска. Преобладание локального цвета в дизайне и архитектуре.

Психологическое воздействие цвета.

Специфика влияния различных цветов спектра и их тональностей. Фактура цветового покрытия.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


4 –я неделя марта

1 –я неделя апреля

Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека. 12 часов






15

Город сквозь времена и страны. Образы материальной культуры прошлого.

2

Художественно-аналитический обзор развития образно-стилевого языка архитектуры как этапов духовной, художественной и материальной культуры разных народов и эпох.


Иметь общее представление и рассказывать об особенностях архи­тектурно-художественных стилей раз­ных эпох.

Понимать значение архитектурно- пространственной композиционной до­минанты во внешнем облике города.

Создавать образ материальной куль­туры прошлого в собственной творче­ской работе.

Воплощение умения «образного проживания» создаваемой среды города, соотносимой с человеком.

Обращение внимание детей и на разнообразные виды изобразительного творчества (рисунки и живописные эскизы городов, скульптурное моделирование из глины, бумагопластика и др.). Образ и стиль. Смена стилей как отражение эволюции образа жизни, сознания людей и развития производственных возможностей. Архитектура народного жилища. Храмовая архитектура. Частный дом.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя апреля

3 –я неделя апреля

16

Город сегодня и завтра. Пути развития современной архитектуры и дизайна.

2

Архитектурная и градостроительная революция 20 века. Её технологические и эстетические предпосылки и истоки. Приоритет функционализма. Проблемы урбанизации ландшафта, безликости и агрессивности среды современного города. Современные новой эстетики архитектурного решения в градостроительстве.

Осознавать современный уровень развития технологий и материалов, ис­пользуемых в архитектуре и строитель­стве.

Понимать значение преемственнос­ти в искусстве архитектуры и искать собственный способ «примирения» прошлого и настоящего в процессе ре­конструкции городов.

Выполнять в материале разнохарак­терные практические творческие работы

Социальный аспект «перестройки» в архитектуре. Отрицание канонов и одновременно использование наследия с учётом нового уровня материально-строительной техники.

.


Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя апреля

17

Живое пространство города. Город, микрорайон, улица.

2

Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Схема-планировка и реальность. Организация и проживание пространственной среды как понимание образного начала в конструктивных искусствах. Роль цвета в формировании пространства.

Рассматривать и объяснять пла­нировку города как способ оптималь­ной организации образа жизни людей.

Создавать практические творческие работы, развивать чувство компози­ции.

Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, свободно-разомкнутая, асимметричная, прямоугольная и др. Цветовая среда

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

1 –я неделя мая


18

Вещь в городе и дома. Городской дизайн.

2

Неповторимость старинных кварталов и кварталы жилья. Роль малой архитектуры и архитектурного дизайна в эстетизации и индивидуализации городской среды, в установке связи между человеком и архитектурой.

Осознавать и объяснять роль ма­лой архитектуры и архитектурного ди­зайна в установке связи между челове­ком и архитектурой, в проживании городского пространства.

Иметь представление об историч­ности и социальности интерьеров прошлого

Создание информативного комфорта городской среды: устройство пешеходных зон в городах, установка городской мебели (скамьи, диваны и пр.), киосков, информационных блоков, блоков локального озеленения и т.д.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

2 –я неделя мая


19

Интерьер и вещь в доме. Дизайн пространственно-вещной среды интерьера.

1

Отделочные материалы, введение фактуры и цвета в интерьер. От унификации к индивидуализации подбора вещного наполнения интерьера. Мебель и архитектура: гармония и контраст. Дизайнерские детали интерьера. Зонирование интерьера. Интерьеры общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа)

Учиться понимать роль цвета, фак­тур и вещного наполнения интерьерно- го пространства общественных мест (театр, кафе, вокзал, офис, школа и пр.), а также индивидуальных поме­щений.

Создавать практические творческие работы с опорой на собственное чув­ство композиции и стиля, а также на умение владеть различными художест­венными материалами.

Архитектурный «остов» интерьера.

Историчность и социальность интерьера.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

3 –я неделя мая


20

Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства.

1

Город в единстве с ландшафтно-парковой средой. Развитие пространственно-конструктивного мышления.


Понимать эстетическое и экологи­ческое взаимное существование приро­ды и архитектуры.

Приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой ар­хитектуры.

Использовать старые и осваивать новые приёмы работы с бумагой, при­родными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, га­зон и т. д.).

Обучение технологии макетирования путём введения в технику бумагопластики различных материалов и фактур (проволока, ткань, фольга, древесина, стекло и т.д.) для создания архитектурно-ландшафтных объектов (лес, водоём, дорога, газон и т.д.)

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш

4 –я неделя мая


21

Ты – архитектор. Замысел архитектурного проекта и его осуществление.

2

Единство эстетического и функционального в объёмно-пространственной организации среды жизнедеятельности людей. Реализация в коллективном макетировании чувства красоты и архитектурно-смысловой логики.

Совершенствовать навыки коллек­тивной работы над объёмно-простран­ственной композицией.

Развивать и реализовывать в ма­кете своё чувство красоты, а также ху­дожественную фантазию в сочетании с архитектурно-смысловой логикой.

Природно-экологические, историко-социальные и иные параметры. Влияющие на композиционную планировку города.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


Человек в зеркале дизайна и архитектуры. 7 часов






22

Мой дом – мой образ жизни. Скажи мне, как ты живёшь, и я скажу, какой у те­бя дом.

1

Мечты и представления о своём будущем жилище, реализующиеся в их архитектурно-дизайнерских проектах. Мой дом – мой образ жизни. Учёт в проекте инженерно-бытовых и санитарно-технических задач.

Осуществлять в собственном архи­тектурно-дизайнерском проекте как ре­альные, так и фантазийные представле­ния о своём будущем жилище.

Учитывать в проекте инженерно- бытовые и санитарно-технические за­дачи.

Проявлять знание законов компо­зиции и умение владеть художествен­ными материалами

Приобретение знаний и навыков индивидуального конструирования.

Принципы организации и членения пространства на различные функциональные зоны: для работы, отдыха, спорта, хозяйства, для детей и т.д. Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


23

Интерьер, который мы создаём.

1

Стиль и эклектика. Функциональная красота или роскошь предметного наполнения интерьера (мебель, бытовое оборудование). Дизайн интерьера. Роль материалов, фактур и цветовой гаммы. Отражение в проекте дизайна интерьера образно-архитектурного замысла и композиционно-стилевых начал.

Понимать и объяснять задачи зо­нирования помещения и уметь найти способ зонирования.

Отражать в эскизном проекте ди­зайна интерьера своей собственной комнаты или квартиры образно-архи­тектурный композиционный замысел.

Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


24

Пугало в огороде, или… Под шёпот фонтанных струй.

1

Планировка сада, огорода, зониро­вание территории. Организация пали­садника, садовых дорожек. Малые ар­хитектурные формы сада: беседка, бельведер, пергола, ограда и пр. Водо­ёмы и мини-пруды. Сомасштабные со­четания растений сада. Альпийские горки, скульптура, керамика, садовая мебель, кормушка для птиц и т. д. Спортплощадка и многое другое в саду мечты. Искусство аранжировки.

Узнавать о различных вариантах планировки дачной территории.

Совершенствовать приёмы работы с различными материалами в процессе создания проекта садового участка.

Применять навыки сочинения объ­ёмно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икебаны.

Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике: при выборе костюма, прически или создании интерьера своей комнаты

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


25

Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды.

1

Соответствие материала и формы в одежде. Технология создания одежды. Целесообразность и мода. О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Законы композиции в одежде. Силуэт, линия, фасон.

Приобретать общее представление о технологии создания одежды.

Понимать как применять законы композиции в процессе создания одеж­ды (силуэт, линия, фасон), использо­вать эти законы на практике.

Осознавать двуединую природу мо­ды как нового эстетического направле­ния и как способа манипулирования массовым сознанием.

Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике: при выборе костюма, прически или создании интерьера своей комнаты.

Презентация , иллюстрации к уроку, альбом, краски, карандаш


26

Встречают по одёжке.

1

О психологии индивидуального и массового. Мода – бизнес и манипулирование массовым сознанием. Возраст и мода. «Быть или казаться?» Самоутверждение и знаковость в моде. Философия «стаи» и её выражение в одежде. Молодёжная субкультура и подростковая мода. Стереотип и китч.

Использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодёж­ных комплектов одежды.

Создавать творческие работы, про­являть фантазию, воображение, чув­ство композиции, умение выбирать ма­териалы.

Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике: при выборе костюма, прически или создании интерьера своей комнаты.




27

Автопортрет на каждый день.

1

Лик или личина? Искусство грима и причёски. Форма лица и причёска. Макияж дневной, вечерний и карнавальный. Грим бытовой и сценический. Лицо в жизни, на экране, на рисунке и на фотографии. Азбука визажистики и парикмахерского стилизма. Бодиарт и татуаж как мода.

Понимать и объяснять, в чём раз­ница между творческими задачами, стоящими перед гримёром и перед ви­зажистом.

Ориентироваться в технологии на­несения и снятия бытового и театраль­ного грима.

Уметь воспринимать и понимать

макияж и причёску как единое компо­зиционное целое.

Вырабатывать чёткое ощущение эстетических и этических границ при­менения макияжа и стилистики при­чёски в повседневном быту.

Создавать практические творческие работы в материале.

Формирование способности активно применять полученные навыки композиционного творчества в собственной жизненной практике: при выборе костюма, прически или создании интерьера своей комнаты




28

Моделируя себя – моделируешь мир. (обобщение темы)

1

Человек – мера вещного мира. Он или его хозяин или раб. Создавая «оболочку» - имидж, создаёшь и «душу». Моделируя себя, моделируешь и создаёшь мир и своё завтра.

Понимать и уметь доказывать,

что человеку прежде всего нужно «быть», а не «казаться».

Уметь видеть искусство вокруг се­бя, обсуждать практические творчес­кие работы, созданные в течение учеб­ного года.




ИТОГО:35 часов


УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

УМК для учителя:

Рабочая программа для общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство. 5-8 классы» под редакцией Б. М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015 г

Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека

.» Учебник 5 класс под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015г.

Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.» Учебник 6 класс под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015г.

Горяева Н. А. / Под ред. Неменского Б. М. Уроки изобразительного искусства. Искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 5 класс Москва, «Просвещение», 2012 г.

Горяева Н. А. / Под ред. Неменского Б. М. Уроки изобразительного искусства. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. Поурочные разработки. 6 класс Москва, «Просвещение», 2012 г.

Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс

Горяева Н. А. / Под ред. Неменского Б. М.

Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 6 класс

Горяева Н. А. / Под ред. Неменского Б. М

Для учащегося:

Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека» Учебник 5 класс под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015г.

Н.А. Горяева, О.В. Островская. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.» Учебник 6 класс под редакцией Б.М. Неменского. Москва, «Просвещение», 2015г.

Питерских А.С. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7 класс : учеб. Для общеобразовательных учреждений/ А.С. Питерских, Г.Е. Гуров; под редакцией Б.М. Неменского. – 5-е изд. – М. : Просвещение. 2014. – 175с. : ил.



























Лист дополнений и изменений к рабочей программе

Дата внесения изменений

Содержание

Подпись лица, внёсшего запись