Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа в области музыкального искусства «народные инструменты» Оркестровый класс

Муниципальное казенное учреждение

дополнительного образования

«Олюторская районная детская школа искусств»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

«НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»

Предметная область

ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

ПО.01. УП.02. ОРКЕСТРОВЫЙ КЛАСС

Разработчик:

Прокофьева А.Ю. преподаватель

по предмету гитара

с. Тиличики 2018г.

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка

• Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;

• Срок реализации учебного предмета;

• Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;

• Форма проведения учебных аудиторных занятий;

• Цель и задачи учебного предмета;

• Обоснование структуры программы учебного предмета;

• Методы обучения;

• Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

II. Содержание учебного предмета

• Сведения о затратах учебного времени;

• Основные репертуарные принципы;

• Годовые требования по классам;

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

IV. Формы и методы контроля, система оценок

• Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

• Критерии оценки;

• Контрольные требования на разных этапах обучения;

V. Методическое обеспечение учебного процесса

• Методические рекомендации педагогическим работникам;

• Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;

VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

• Нотная литература для ансамблей гитаристов;

• Методическая литература;

1. Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.

Программа учебного предмета «Оркестровый класс» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Народные инструменты».

Оркестровый класс - учебный предмет, который может входить в вариативную часть учебного плана дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области музыкального искусства при условии реализации в школе различных видов музыкальных инструментов, участвующих в коллективном музицировании.

Создание оркестровых коллективов должно быть первоочередной задачей образовательного учреждения. Решение этой задачи возможно лишь при продуманном, пропорциональном планировании контингента школы, а также: наличии квалифицированных педагогических кадров, достаточно развитых материально-технических и других условиях реализации предпрофессиональных программ.

В работу оркестрового класса необходимо вовлекать учащихся, обучающихся на различных инструментах, как на отделении народных инструментов, так и на других отделениях, в том числе, на инструментах, которые не входят в партитуру оркестра народных инструментов (напр.: гитара, фортепиано) с целью формирования отдельных оркестровых групп (аккомпанирующие балалайки, басовая группа) или солирующих инструментов оркестра (народные духовые инструменты, гусли клавишные и т.п.).

Распределение учащихся по группам для проведения занятий планируется на каждый учебный год. Необходимо стремиться к пропорциональному соотношению всех групп оркестра. Количество групп определяется в зависимости от состава оркестровых коллективов в школе.

2. Срок реализации учебного предмета «Оркестровый класс»

Реализация данной программы осуществляется с 4 по 8 классы (по образовательным программам со сроком обучения 8лет), вариативная часть добавляется 2 и 3классы и со 2 по 5 классы (по образовательным программам со сроком обучения 5лет).

Для учащихся, планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения программы «Оркестровый класс» увеличивается на 1 год 9 (6) класс.

3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию предмета «Оркестровый класс»

Срок обучения – 8-9 лет

Таблица 1

Срок обучения - 5 (6) лет

Таблица 2

Предлагаемая недельная нагрузка по предмету «Оркестровый класс» 1 час в неделю в 3 классе при обучении сроком 8 (9) лет и во 2 классе при сроке обучения 5 (6) лет, с 4-го (3) класса учащиеся получают по 2,5 часа в неделю в соответствии с учебным планом детской музыкальной школы. Детская музыкальная школа определяет время, необходимое для планомерной и целенаправленной работы оркестрового класса. Эти часы могут быть использованы как на занятия по группам (в мелкогрупповой или групповой форме), так и на сводные занятия (консультации). Кроме того, на сводные занятия оркестра учебные планы предусматривают дополнительно 1-2 часа в месяц (из количества часов, предусмотренных ФГТ на консультации).

Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению учебного заведения.

4. Форма проведения учебных аудиторных занятий: групповая (от 10 человек). Рекомендуемая продолжительность урока - 40 минут.

5. Цель и задачи учебного предмета «Оркестровый класс»

Цель предмета: развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства.

Задачи предмета: стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления, воображения и творческой активности при игре в ансамбле;

• формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков, необходимых для ансамблевого музицирования;

• расширение кругозора учащегося путем ознакомления с ансамблевым репертуаром;

• понимание музыкального произведения – его основной темы, подголосков, вариаций и т. д., исполняемые как всем оркестром, так и отдельными оркестровыми группа;

• применение в оркестровой игре практических навыков игры на инструменте, приобретенные в специальном классе.

• решение коммуникативных задач (совместное творчество обучающихся разного возраста, влияющее на их творческое развитие, умение общаться

• в процессе совместного музицирования, оценивать игру друг друга);

• развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в ансамбле), артистизма и музыкальности;

• обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам чтения с листа в ансамбле;

• приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений в сфере ансамблевого музицирования;

• формирование у наиболее одаренных выпускников профессионального исполнительского комплекса участника оркестра.

Учебный предмет «Оркестровый класс» неразрывно связан с учебным предметом «Специальность», а также со всеми предметами дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области искусства "Народные инструменты".

Предмет «Оркестровый класс» расширяет границы творческого общения инструменталистов - народников с учащимися других отделений учебного заведения, привлекая к сотрудничеству флейтистов, ударников, пианистов и исполнителей на других инструментах. Оркестр может выступать в роли сопровождения солистам-вокалистам академического или народного пения, хору, а также принимать участие в театрализованных спектаклях фольклорных ансамблей.

• Занятия в ансамбле - накопление опыта коллективного музицирования.

6. Обоснование структуры учебного предмета «Оркестровый класс»

• Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

• Программа содержит следующие разделы:

• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение
  учебного предмета;

• распределение учебного материала по годам обучения;

• описание дидактических единиц учебного предмета;

• требования к уровню подготовки обучающихся;

• формы и методы контроля, система оценок;

• методическое обеспечение учебного процесса.

• В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

• Выбор методов обучения по предмету «Оркестровый класс» зависит от:

• возраста учащихся;

• их индивидуальных способностей;

• от состава оркестра;

• от количества участников оркестра.

• Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

• словесный (рассказ, объяснение);

• метод показа;

• частично-поисковый (ученики участвуют в поисках решения поставленной задачи).

• демонстрационный (прослушивание записей, просмотр видеозаписей выдающихся оркестровых коллективов и посещение концертов для повышения общего уровня развития обучающихся.)

• объяснительно -иллюстративный (педагог играет оркестровые партии и попутно объясняет);

• репродуктивный метод (повторение участниками оркестра игровых приемов по образцу преподавателя);

• Предложенные методы работы с ансамблем народных инструментов в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях оркестрового исполнительства на русских народных инструментах.

8. Описание материально - технических условий реализации учебного предмета «Оркестровый класс»

• Материально - техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

• В образовательном учреждении с полной комплектацией учеников по всем народным инструментам должно быть:

• достаточное количество высококачественных оркестровых русских народных инструментов, а также должны быть созданы условия для их содержания, своевременного обслуживания и ремонта.

• Подставки под ноги или разноуровневые стулья для каждого участника оркестра.

• Пульты (подставки для нот) для обеспечения максимально комфортных условий для чтения нотных текстов – не менее одного на трех участников.

• Электронный или акустический камертон для точной и удобной настройки инструментов.

• Учебные аудитории должны иметь звуковую изоляцию.

• Участники оркестрового коллектива должны быть обеспечены сценическими костюмами.

• Для оборудования класса также необходимо наличие фортепиано, аудио и видео оборудования, нотной и методической литературы. В школе желательно иметь концертный зал, оборудованный одеждой сцены, световым и звуковым оборудованием.

II. Содержание учебного предмета

1. Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Оркестровый класс», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:

Срок обучения – 8-9 лет

• Аудиторные занятия: с 4 по 9 класс – 2,5 часа в неделю, в 3-м классе — 1 ч в неделю;

• Самостоятельные занятия: с 3 по 8 (9) класс – 1 час в неделю;

• Срок обучения – 5-6 лет

• Аудиторные занятия: во 2 классе — 1 ч в неделю, в 3,4 классе — 2 часа в неделю, в 5 классе– 2,5 часа в неделю, в 6-м - 3ч.

• Самостоятельные занятия: со 2 по 6 класс – 1 час в неделю.

  • Объем времени на самостоятельную работу определяется с учетом сложившихся педагогических традиций и методической целесообразности.

Виды внеаудиторной работы:

• выполнение домашнего задания;

• подготовка к концертным выступлениям;

• посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных залов и др.);

• участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и культурно просветительской деятельности образовательного учреждения и др.

Учебный материал распределяется по годам обучения - классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, предусмотренный для освоения учебного материала.

2. Основные репертуарные принципы

В репертуар оркестрового класса необходимо включать произведения русской, советской и зарубежной музыкальной литературы различных жанров и форм. Большое воспитательное значение имеет работа над обработками народных песен и танцев, полифонией, переложениями классической музыки для оркестра русских народных инструментов.

Репертуарный список включает в себя произведения для оркестра русских народных инструментов, произведения для солиста в сопровождении оркестра, произведения для хора и оркестра. Репертуарный список не является исчерпывающим. Руководитель оркестрового класса может по своему усмотрению пополнять его новыми, вновь издаваемыми сочинениями, соответствующими музыкально-исполнительским возможностям учащихся, обрабатывать и делать переложения произведений для того состава оркестра, который имеется в школе.

Подбор необходимого, интересного нотного материала, соответствующего уровню подготовки оркестра, является одним из важных факторов его успешной работы. Учитывая наличие в оркестре учащихся разных классов и их различную подготовку, руководитель должен подбирать произведения, доступные по содержанию и техническим трудностям для каждого оркестранта. Завышение репертуара ведет к загрузке учащихся утомительной и неинтересной работой, что значительно снижает их интерес к занятиям.

В течение учебного года в оркестровом классе необходимо выучить 4-6 произведений. На занятиях оркестра большое внимание следует уделять развитию у учащихся навыков чтения нот с листа. В целях постепенного и планомерного развития этого навыка рекомендуется начинать работу с легких произведений, с минимальным количеством знаков альтерации и простым ритмическим рисунком.

При чтении нот с листа необходимо выполнять элементарные требования данной партитуры, чтобы получить правильное представление о содержании и форме исполняемого произведения. Важно помнить, что количество проработанных произведений, их разнообразие по жанру, форме, фактуре и характеру имеет большое значение не только в расширении музыкального кругозора обучающихся, но и в развитии навыков чтения нот с листа.

Особое внимание требует разбор и разучивание полифонических пьес. Их исполнение имеет большое музыкально-воспитательное значение и способствует развитию слуховых представлений и музыкального мышления. Рекомендуется широко использовать в репертуаре оркестра богатейшую русскую подголосочную полифонию, а также произведения классиков и лучшие произведения современных композиторов.

3. Требования по годам обучения

В оркестровой игре так же, как и в сольном исполнительстве, требуются определенные музыкально-технические навыки владения инструментом, навыки совместной игры, такие, как:

• сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного творчества - ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;

• навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства, обусловленных художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.

• В течение учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, отчетные концерты, мероприятия по пропаганде музыкальных знаний (концерты-лекции в общеобразовательных школах, в центре культуры и досуга и пр.), участие в смотрах-конкурсах, фестивалях, концертно-массовых мероприятиях.

Годовые требования по классам

Первый год обучения

Освоение первоначальных игровых навыков на основных инструментах оркестра (домры малые, балалайки примы, баяны) и их оркестровых разновидностях (домра альт, балалайка секунда, басовая группа).

Овладение основными навыками техники игры (посадка, способы звукоизвлечения, аппликатура) учащимися не специальных классов.

Развитие навыков коллективной игры, навыков самостоятельного разбора оркестровых партий.

Формирование умения исполнять свою партию, следуя замыслу автора и требованиям руководителя оркестра.

Вырабатывать умение передать мелодическую линию от партии к партии.

Воспитывать ощущение общего ритмического пульса.

Овладение знаниями профессиональной терминологии, необходимой на данном этапе.

Знакомство с дирижерским жестом, овладение навыком начинать и заканчивать игру по дирижерскому жесту.

По окончании первого года обучения учащиеся должны:

знать: терминологию, касающуюся динамических, штриховых и аппликатурных обозначений, особенности всех инструментов ансамбля, не изучаемых в классе по специальности, функциональные особенности партий в ансамблевом исполнении (мелодия, контрапункт, педаль, подголосок, бас и др.);

уметь: читать с листа, начинать и заканчивать исполнение, используя ауфтакт, органично и грамотно исполнять оркестровую партию в изучаемом произведении; слышать партитуру в целом, слышать сильную долю и чувствовать пульсацию произведения; слаженно исполнять произведение в унисон едиными приёмами звукоизвлечения, темпами, штрихами;

владеть навыками: слухового внимания, оркестрового исполнительства простейших упражнений и гамм, несложных пьес, народных мелодий.

Примерный репертуарный список

1. А. Широков Маленькая приветственная увертюра.

2. рнп «Ах ты, береза». Обр. В. Подъельского.

3. Ф. Легар Вальс.

4. Гречанинов А. «Пойду ль я, выйду ль я» русская народная песня

5. Кабалевский Д. Кавалерийская. инструм. О. Суриной.

Второй год обучения

Дальнейшее совершенствование технических возможностей в овладении музыкальных инструментов, усложнение репертуара за счет введения новых приемов игры.

Формирование умения разучивать партии в группах однородных инструментов и самостоятельно; умения слышать подголоски, партии солиста и аккомпанемента, навыков понимания дирижерского жеста.

Выработка устойчивой ритмичности в умеренных темпах.

Развитие навыков оркестрового исполнительства и артистичности.

Знакомство с музыкальными жанрами, с творчеством композиторов, с лучшими исполнителями и оркестровыми коллективами, прослушивание их игры в записях.

Развитие техники исполнения штрихов; формирование правильных приёмов звукоизвлечения; освоение движений, обусловленных художественными и техническими задачами. Расширение репертуарного плана работы.

По окончании второго года обучения учащиеся должны:

• в соответствии с годом обучения знать терминологию динамических, штриховых и аппликатурных обозначений;

• уметь читать и исполнять нотный текст в соответствии с динамическими, штриховыми и аппликатурными обозначениями и фразировкой изучаемых произведений;

• владеть навыками совместной игры, качественного звукоизвлечения, сценического поведения и артистизма.

Примерный репертуарный список

1. Б. Троянский «Ай, все кумушки домой».

2. Е. Кузнецов «Весенний хоровод» инстр. В. Сорокина.

3. В Сорокин «Музыкальный момент»

4. Е. Дербенко «Русская песня».

5. Андреев В. «Светит месяц» вариации на тему русской народной песни

Третий год обучения

По мере усложнения музыкального материала расширяются художественные и технические задачи игры в ансамбле. Совершенствование навыков ансамблевой игры в произведениях более сложной фактуры, синхронного выполнения игровых приемов, достижения унисона в исполняемой партии.

Выработка ритмической устойчивости в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком.

Знание основных схем дирижирования.

Знакомство с главными компонентами музыкального языка (ритм, высота, ладовое тяготение, мелодия, аккомпанемент).

Освоение средств выразительного исполнения (фразировка, динамика, артикуляция, тембровое сопоставление). По окончании третьего года обучения учащиеся должны:

• в соответствии с годом обучения знать терминологию динамических, агогических, штриховых и аппликатурных обозначений;

• знать способы преодоления технических трудностей, основы гармонии, жанровые и стилевые особенности изучаемых произведений;

• уметь читать ноты с листа и самостоятельно разбирать произведения, анализировать форму и фактуру исполняемых пьес, читать и исполнять нотный текст в соответствии с динамическими, агогическими, штриховыми и аппликатурными обозначениями и фразировкой изучаемых пьес;

• владеть навыками самостоятельной работы над фразировкой, звукоизвлечением, ритмом, динамикой в своей партии.

Примерный репертуарный список

1. И. Сперанский «Ах, улица широкая»

2. рнп «Как при лужку». Обр. А. Зверева.

3. М. Минков «Деревянные лошадки», инстр. В. Сорокина.

4. РНП «Славны были наши деды», инстр. В. Сорокина.

5. Н. Будашкин «Полька», инстр. О. Суриной.

Четвёртый год обучения

В старших классах ведётся работа по развитию инициативы, музыкальной самостоятельности исполнителей, дающих возможность участникам оркестра исполнять ведущие, сольные партии в произведениях. По окончании четвёртого года обучения учащиеся должны

• -знать в соответствии с годом обучения терминологию, касающуюся динамических, агогических, штриховых и аппликатурных обозначений;

• уметь преодолевать различные психологические напряжения и зажимы, использовать и применять знания терминологии в исполняемых произведениях, читать ноты с листа и самостоятельно разбирать произведения, работать над нюансировкой и фразировкой произведения.

Примерный репертуарный список

1. Ю. Крейн «Шуточная», русская народная песня

2. П. Куликов «Уж ты сад», русская народная песня

3. Б. Трояновский «Час да по часу», русская народная песня

4. Я. Френкель «Погоня» из к/ф «Новые приключения неуловимых», инстр. О. Суриной.

5. Е. Дербенко «Русская песня»

Пятый год обучения

Использование оркестра, как аккомпанемент для хора, солистов – инструменталистов и певцов. Исполнение разнообразных по содержанию и степени трудности музыкальных произведений, включая виртуозные.

Примерный репертуарный список

1. С. Рахманинов Итальянская полька.

2. И. Дунаевский. Увертюра к к/ф «Дети капитана Гранта». Переложение для двух баянов Б. Слюсаря, инстр. О. Суриной

3. Г. Свиридов «Вальс» из к/ф «Метель»

4. И. Брамс «Венгерский танец №5»

5. В. Андреев Вальс «Бабочка»

Шестой год обучения

Увеличение самостоятельности учащихся в вопросах подбора репертуара, работы над динамикой, интонацией, ритмом, звукоизвлечением, фразировкой в изучаемых произведениях. Овладение навыком единообразного исполнения произведения всеми участниками ансамбля.

Примерный репертуарный список

1. В. Андреев Вальс «Искорки»

2. Е. Дербенко «Веселые припевки»

3. Г. Свиридов «Старинный романс»

4. Г. Гладков «Песенка друзей»

5. Ж. Бизе «Антракт» из оперы «Кармен»

Седьмой год обучения

Включение в репертуар известных эстрадных произведений, вариации. Увеличение самостоятельности учащихся в вопросах подбора репертуара, работы над динамикой, интонацией, ритмом, звукоизвлечением, фразировкой в изучаемых произведениях. Овладение навыком различных колористических приемов всеми участниками ансамбля.

Примерный репертуарный список

1. А.Новиков «Эх, дороги»

2. Е. Глебов «Танец»

3. М. Глинка «К Молли»

4. М. Глинка Вальс (опера "Иван Сусанин", 2 д)

5. Я. Сибелиус «Грустный вальс»

Восьмой год обучения

Включение в репертуар вариаций на народные темы, произведений крупной формы (соната I ч. или II-III, III-IV чч., сюита не менее трех частей, вариации, задания на самостоятельную интерпретацию произведений и подбор репертуара динамика, агогика, работа над образом, форма и цельность произведения,

Примерный репертуарный список

1. Т. Хренников «Хор охотников»

2. А. Широков «Калинка», русская народная песня

3. В. Шаинский «Голубой вагон»

4. С. Рахманинов «Итальянская полька»

5. Г. Камалдинов «Русская фантазия» (Скоморошина)

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков в области оркестрового исполнительства:

• развитие интереса у обучающихся к музыкальному искусству в целом;

• реализацию в оркестре индивидуальных практических навыков игры на инструменте, приобретенных в классе по специальности;

• приобретение особых навыков игры в музыкальном коллективе (ансамбль, оркестр);

• развитие навыка чтения нот с листа;

• развитие навыка транспонирования, подбора по слуху;

• знание репертуара для оркестра;

• наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве члена музыкального коллектива;

• повышение мотивации к продолжению профессионального обучения на инструменте.

IV. Формы и методы контроля, система оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Основными видами контроля успеваемости являются:

• текущий контроль успеваемости учащихся

• промежуточная аттестация

• итоговая аттестация

Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.

Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения к предмету, на ответственную организацию домашних занятий, имеет воспитательные цели, может носить стимулирующий характер. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник учащегося. При оценивании учитывается:

• отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;

• качество выполнения предложенных заданий;

• инициативность и проявление самостоятельности как на уроке, так и во время домашней работы;

• темпы продвижения.

Методы текущего контроля

• оценка за работу в классе;

• текущая сдача партий;

• контрольный урок в конце каждой четверти.

На основании результатов текущего контроля выводятся четверные оценки.

Промежуточная аттестация определяет успешность развития учащегося и степень освоения им учебных задач на определенном этапе. Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации являются контрольные уроки, проводимые с приглашением комиссии, зачеты, академические концерты, технические зачеты, переводные экзамены.

Каждая форма проверки (кроме переводного экзамена) может быть как дифференцированной (с оценкой), так и недифференцированной.

При оценивании обязательным является методическое обсуждение, которое должно носить рекомендательный, аналитический характер, отмечать степень освоения учебного материала, активность, перспективы и темп развития ученика.

Участие в конкурсах может приравниваться к выступлению на академических концертах и зачетах. Переводной экзамен является обязательным для всех.

Переводной экзамен проводится в конце каждого учебного года, определяет качество освоения учебного материала, уровень соответствия с учебными задачами года.

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускных классах: 5 (6), 8 (9), в соответствии с действующими учебными планами.

Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени, предусмотренного на предмет «Оркестровый класс». Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий, то есть по окончании проведения учебных занятий в учебном году, в рамках промежуточной (экзаменационной) аттестации.

К экзамену допускаются учащиеся, полностью выполнившие все учебные задания.

По завершении экзамена допускается его пересдача, если обучающийся получил неудовлетворительную оценку. Условия пересдачи и повторной сдачи экзамена определены в локальном акте образовательного учреждения «Положение о текущем контроле знаний и промежуточной аттестации обучающихся».

При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается следующее:

• оценка годовой работы ученика;

• оценка на зачете по сдаче партий;

• другие выступления ученика в течение учебного года.

2. Критерии оценок

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.

Критерии оценки качества исполнения

По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании или экзамене выставляется оценка по пятибалльной шкале:

Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно отметить выступление учащегося.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогическим работникам

В отличие от другого вида коллективного музицирования - оркестра, где партии, как правило, дублируются, в ансамбле каждый голос солирующий, выполняет свою функциональную роль. Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные музыкальные фрагменты до начала совместных репетиций. Согласно учебному плану, как в обязательной, так и в вариативной части объем самостоятельной нагрузки по предмету «Оркестровый класс» составляет 1 час в неделю.

Работа руководителя оркестрового класса распределяется по следующим этапам: изучение произведений по партитуре и подготовка к работе с оркестром (в частности, подготовка партий), проведение учебных занятий по группам, сводных занятий, а также репетиций и концертов.

Работа оркестрового класса в течение учебного года ведется по заранее намеченному плану. В плане указывается репертуар для изучения на текущий год, определяется примерное количество выступлений оркестра. При этом учитываются возможности учеников, подготовленность к занятиям в оркестре учащихся разных классов. Неоправданное завышение программы препятствует прочному усвоению учащимися навыков оркестровой игры, ведет к перегрузке и снижает интерес к занятиям.

Целесообразно участие в детском оркестре педагогов отделения народных инструментов – это способствует более успешной работе. Пример совместного музицирования преподавателей и учащихся поднимает уровень исполнительства, ведет к лучшему взаимопониманию преподавателей и учеников.

В школьном оркестре желательно участие пианиста-концертмейстера, особенно при отсутствии басовой группы. Фортепиано уплотняет звучность оркестра, создает интонационно чистую основу произведения, помогая учащимся в овладении интонацией.

По усмотрению педагога могут использоваться клавишные электронные инструменты. В зависимости от качества инструмента им можно заменять группу духовых.

В течение года руководитель оркестрового класса должен подготовить с коллективом 4-6 разнохарактерных произведений, которые рекомендуется исполнять в различных концертах. В целях более продуктивной работы и подготовки большего количества произведений целесообразна организация разучивания оркестровых партий с помощью педагогов отделения народных инструментов.

В целях расширения музыкального кругозора и развития навыков чтения нот с листа желательно знакомство учеников с большим числом произведений, не доводя их до уровня концертного выступления.

На начальном этапе обучения важнейшим требованием является ясное понимание учеником своей роли и значения своих партий в исполняемом произведении в оркестре.

Педагог должен обращать внимание на настройку инструментов, правильное звукоизвлечение, сбалансированную динамику, штриховую согласованность, ритмическую слаженность и четкую, ясную схему формообразующих элементов.

При выборе репертуара для оркестра педагог должен стремиться к тематическому разнообразию, обращать внимание на сложность материала, ценность художественной идеи, качество инструментовок и переложений для конкретного состава, а также на сходство диапазонов инструментов, на фактурные возможности данного состава. Грамотно составленная программа, профессионально, творчески выполненная инструментовка - залог успешных выступлений.

2. Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся

Учащийся должен тщательно выучить свою индивидуальную партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с партнером по ансамблю. После каждого урока с преподавателем ансамбль необходимо вновь репетировать, чтобы исправить указанные преподавателем недостатки в игре. Желательно самостоятельно ознакомиться с партией другого участника ансамбля. Важно, чтобы партнеры по ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, согласовывая их друг с другом. Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения наибольшей синхронности звучания, а также звукового баланса между исполнителями.

VI. Списки рекомендуемой учебной и методической литературы

Нотная литература для ансамблей гитаристов

1. Лавренев И.Н. Музицируем вдвоем. Обработки популярных мелодий для дуэта гитар. Младшие классы. Красноярск-2005.

2. Ансамбли шестиструнных гитар. Сост. И аранж. В. Калинин.

3. Ансамбли шестиструнных гитар. 2-5 классы музыкальных школ. Вып.2 Сост. В. Колосов. Москва «Престо» 1999г.

4. Дауленд Д. Три пьесы для гитары. Для трех гитар Транск. С. Ильина.

5. Дуэты для классических гитар. Пер. и ред. А. Людоговского. «Композитор» 2000г.

6. ОРНИ Сборник Е. Тюкаловой г. Чайковский 2019г.

7. Орлов А.К. Гитара в ансамблях. Новосибирск. «Нонпарель» 2002г.

8. Старинные вальсы для оркестра русских народных инструментов. Москва. «Музыка» 1980г.

9. Тетрадь юного гитариста. Учебное пособие для ДМШ и ДШИ.Сост. В. Калинин Новосибирск-2002г.

10. Хрестоматия юного гитариста. Для учащихся 1-3 классов ДМШ. Сост. О. Зубченко. Ростов-на-Дону «Феникс» 2005г.

11. Шестиструнная гитара. 3-4 класс. Состю В.В. Гуркин. Ростов-на-Дону 1999г.

12. Диск нот №1 (нотное пособие)

Методическая литература

1. Бернацкий В.В. Гитара для начинающих Новосибирск 1998г.

2. Дункан Ч. И. Искусство игры на классической гитаре. Перевод П. Ивачев. 1988г.

3. Иванов-Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. Москва. 1999г

4. Кирьянов Н.Г. Искусство игры на шестиструнной гитаре. 1ч. Московский центр содействия развитию искусства. «Тоника» 1991г.

5. Школа игры на шестиструнной гитаре. А.В. Катанский, В.М. Катанский Москва 2003г

6. Школа игры на шестиструнной гитаре. М. Каркасси. Москва 2002г.

27