Индивидуальный проект "Современная скульптура"

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

Ханты-Мансийский автономный округ – Югра

Город Нижневартовск

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя школа №21 имени Валентина Овсянникова-Заярского»

ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ

На тему:

«Современная скульптура»

По дисциплине:

изобразительное искусство

Автор: Филинцева Анастасия Игоревна

10 «Б» класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «СШ № 21имени Валентина Овсянникова-Заярского»

Руководитель: Фомина Ксения Дмитриевна

Учитель изобразительного искусства

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «СШ № 21имени Валентина Овсянникова-Заярского»

Нижневартовск – 2022

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ..............................................................................................................3 ГЛАВА 1. СОВРЕМЕННАЯ СКУЛЬПТУРА. ТЕНДЕНЦИИ В СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ СКУЛЬПТУРЫ. ИДЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЯ И ЕЕ ВОПЛОЩЕНИЕ. ПРИМЕНЕНИЕ В ЖИЗНИ.…………………………………….......................................................................... 5 1.1Современная скульптура................................................................................. 5 1.2Тенденции в современном искусстве скульптуры........................................ 7 1.3 Современные художники и их творчество.....................................................8 1.4Применение современной скульптуры в жизни ..........................................11 ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ. СОЗДАНИЕ СКУЛЬПТУРЫ…………………………............................................................. 12 2.1 Создание скульптуры, соответствующей принципам современного изобразительного искусства. .............................................................................. 12 ЗАКЛЮЧЕНИЕ ................................................................................................... 14 СПИСОК ИНФОРМАЦИОННЫХ РЕСУРСОВ............................................... 15 ПРИЛОЖЕНИЕ.................................................................................................... 16

ВВЕДЕНИЕ

Искусство ваяния играет большую роль в нашей жизни. Отражая прекрасное в действительности, оно, в свою очередь, формирует наше сознание, наш вкус и наши представления о прекрасном. Скульптура встречается нам всюду в повседневной жизни. Наш взгляд привлекают монументальные статуи великих деятелей и защитников города, рельефы, украшающие архитектуру, эстетические, изящные садово-парковые скульптуры, оригинальные, необычные изваяния изо льда, песка, воска и т.д.

Скульптура как вид изобразительного искусства играет значительную роль в нашей жизни. Пропагандирует различные идеи, отражает мысли, чувства, мировоззрение общества в целом. Таким образом, этот вид искусства может оказывать влияние на массы. Специфика скульптуры отражается в содержании, выборе материала для ее исполнения и выразительных средствах. Различные свойства материалов помогают зрителю в восприятии задуманного скульптором образа, автору передать его выразительность, особенность. Искусство скульптуры обладает способностью заставить человека задуматься, взволноваться, сопереживать. Оно формирует наше сознание, наш вкус и эстетическое представление.

Цель: Создать скульптуру соответствующую принципам современного искусства и отражающую его специфику.

Задачи:

• Рассмотреть скульптуру как форму современного искусства, а также ее тенденции.

• Изучить основные приемы и направления в современной скульптуре.

• Продумать концепцию будущего произведения.

• Определить методику работы и способы формообразования скульптуры.

Объект исследования: Культура современного искусства скульптуры.

Предмет исследования: Современная скульптура.

Гипотеза:Современное искусство скульптуры не ограниченно в выборе способов формообразования и материалов и поэтому является общедоступным для реализации.

Теоретическое обоснование: Художественные направления и тенденции в скульптуре, сложившиеся во второй половине XX века.

Срок реализации: 1 год.

Структура проекта: введение, 2 главы (теоретическая и практическая части), заключение, список литературы, приложение.

ГЛАВА 1. СОВРЕМЕННАЯ СКУЛЬПТУРА. ТЕНДЕНЦИИВ СОВРЕМЕННОМ ИСКУССТВЕ СКУЛЬПТУРЫ.ИДЕЯ ПРОИЗВЕДЕНИЯ И ЕЕ ВОПЛОЩЕНИЕ.ПРИМИНЕНИЕ В ЖИЗНИ.

1. Современная скульптура.

Скульптура — вид изобразительного искусства, произведения которого имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых материалов методом высекания, удаления лишнего из начальной массы каменного или иного блока (способ формовычитания). Лепка из мягких материалов основана на противоположном способе формосложения, поскольку мастер в этом виде искусства прибавляет, наращивает пластичный материал на каркас. Эти способы в теории и методике преподавания искусства принято разделять на искусство скульптуры и искусство пластики. В творчестве отдельных художников они существуют обособленно, но другие их совмещают: например, лепят модель из глины, гипса или воска, а затем переводят в твёрдые материалы либо отливают в бронзе или в фарфоре (отсюда термины: бронзовая пластика, мелкая фарфоровая пластика, пластичность).¹

Считается, что современная скульптура началась с работы Огюста Родена, который считается родоначальником современной скульптуры. Хотя Роден и не собирался бунтовать против прошлого, он создал новый способ построения своих работ. Он "растворил жесткий контур современного неогреческого академизма и тем самым создал жизненно важный синтез непрозрачности и прозрачности, объема и пустоты". Наряду с несколькими другими художниками конца 19 века, которые экспериментировали с новыми художественными видениями в скульптуре, такими как Эдгар Дега и Поль Гоген, Роден изобрел радикально новый подход в создании скульптуры. Современная скульптура, как и все современное искусство, "возникла как часть попытки западного общества примириться с городским, промышленным и светским обществом, возникшим в XIX веке".²

На протяжении XX века современная скульптура, ранее воспринимавшаяся только как древнейший вид изобразительного искусства, часто служащего дополнением к другому искусству — архитектуре, пережила настоящую революцию и приобрела новое, не изобразительное и не функциональное значение. Первоначально ускоренное развития скульптуре придала все та же современная архитектура, принципами которой стало управление свободным пространством и светом с помощью новейших технических средств и материалов. Пространственная скульптура на сегодня является самым динамично развивающимся видом искусства. Также современная скульптура постепенно приобретала новое свойство – динамичность (кинетическая скульптура), а с приходом современных технологий и новых материалов, перестала ассоциироваться с какими-либо специальными техническими навыками скульптора. Исторически любую скульптуру определяли два ее основных элемента — масса и пространство. В скульптуре современного стиля, эти элементы утрачивают свое былое значение. Монолитные формы уступают место легким и прозрачным конструкциям из всевозможных материалов, которые позволяют скульптору запечатлеть эффект движения в пространстве.

Структура и выразительность поверхности современной скульптуры особенно важна, поскольку она дает представление о внутренней структуре самой скульптуры, а также определяет ее взаимодействие с окружающим пространством, приобретая тем самым метафизический смысл. Изогнутая выпуклая поверхность демонстрирует целостность, полноту и наличие внутренней силы.

Вогнутая поверхность, наоборот, отображает вторжение пространства в скульптурную массу, ее распад и разрушение. Плоские поверхности дают представление о жесткости материала, его невосприимчивости к давлению изнутри и извне.

Также скульптор может использовать в одном объекте сразу несколько видов поверхностей, чтобы продемонстрировать нестабильность и борьбу внутренних и внешних сил, часто сопровождающих процессы роста, расширения в пространстве.

1. Тенденции в современном искусстве скульптуры.

Современное искусство старается шокировать, старается вернуть искусству его эмоциональную функцию. Едва ли можно выйти равнодушным из практически любой галереи современного искусства. Все арт-объекты изготавливаются с тем или иным посылом, в противном случае получается “пустышка”. Часто художники создают арт-объекты на волне тех или иных событий, происходящих в мире, пытаются донести до зрителя или слушателя определенную мысль. Можно с уверенностью говорить о том, что всё это также касается и скульптуры — в абсолютно полной мере. Выделить можно также следующие тенденции.

• Рефлексивное направление. Представители такого направления в скульптуре вдохновляются классической скульптурой, признанными мастерами этого вида искусства и их работами, создавая арт-объекты по классическим “схемам” и наиболее очевидным мотивам. Однако, совершенно нельзя, да и не нужно, называть этот подход банальным: ведь скульптура была и остается чрезвычайно сложным направлением искусства. Например, в живописи, художник создает двумерное изображение, плоское, тогда как скульптор должен соблюсти множество пропорций, буквально, в натуральном формате.

• Постмодерн. Здесь можно объединить всё то, что было сказано выше: здесь скульптор старается шокировать, а если не шокировать — то донести до зрителя некоторую мысль и совершенно определенный посыл. Такие произведения нельзя назвать однозначными, практически всегда они вызывают ощутимый резонанс. В данном случае используются самые необычные материалы. Нет, конечно же, могут использоваться и привычные, однако на фоне эксплуатации интересных форм и сюжетов, используются и интересные материалы, иногда даже совершенно непригодные, на первый взгляд, на этом поприще. Чрезвычайно популярны разного рода не столько скульптуры, сколько инсталляции.

• Технологическое направление. Наука шагает вперед и все более популярными становятся, например, 3D-принтеры, способные с помощью специального механизма создавать настоящие, заранее спроектированные шедевры. Данное направление, естественно, существенно критикуется разного рода ретроградами, но несмотря на это, оно чрезвычайно перспективно.

1. Идея произведения и ее воплощение.

В современную эпоху роль скульптуры, как и большинства видов искусства, изменилась, чтобы больше исследовать или выражать более светские проблемы, такие как индивидуальное выражение, выделение аспектов мира или нашего места в нем, которые мы обычно игнорируем или принимаем как должное, не осознаем серьезность или красоту.

Скульптура может использовать любые материалы или процессы, которые предоставляет наша современная технология, от камня до электроники и самого света. Одна из причин, по которой скульптура снова стала популярной, заключается в том, что она гораздо более привлекательна. Просмотр скульптуры очень отличается от просмотра плоской картины, висящей на стене. Скульпторы вышли за рамки использования камня, дерева, мрамора и бронзы. Почти все и все можно использовать для создания произведения искусства. Как форма искусства, скульптура обладает способностью развиваться и меняться и на протяжении веков переходила от классики к абстракции.

В современном искусстве основным является смысловое содержание произведения. Образ строится от первоначальной идеи и замысла. От этого зависит выбор материалов, художественное воплощение, форма и жанр произведения.

Для большего воздействия на зрителя и оказания более сильного эмоционального эффекта в качестве формы художественного изображения предстает скульптура. Различные свойства материалов помогают зрителю в восприятии задуманного скульптором образа, автору передать его выразительность, особенность. Обходя круглую скульптуру со всех сторон зрителю открывается все больше видов и все больше раскрывается заложенный в нее художником смысл. Важно, чтобы с любого ракурса скульптура была интересна и проработана. Ведь именно возможность осмотреть ее со всех сторон, взглянуть под разными углами на уникальное творение художника так привлекает зрителя, производит на него огромное впечатление и позволяет погрузиться во внутренний мир и переживания автора, раскрывая все больше смыслов, заложенных в данномпроизведении искусства.

Свои мысли и переживания художник передает посредством художественных образов и аллегорий, которые помещает в свое произведение. Каждая деталь в художественной работе может служить подсказкой к разгадке заложенного в нее смысла.

Главной идеей моего произведения является тема значимости современного искусства в нашей жизни. В качестве художественного метода для ее воплощения было выбрано искусство скульптуры, поскольку оно обладает свойством полного воздействия на зрителя и предоставляет неисчислимое количество возможностей для его осуществления. Образы в скульптуре наделены аллегорическим смыслом, который формирует эту идею. Рука, сжимающая человеческое сердце, олицетворяет собой контроль со стороны общества над нашими искренними чувствами и желаниями, из-за которого часто приходится жить так, как требует от нас этого общество, а не так, как «велит нам наше сердце». Сердце же, в свою очередь, является олицетворением тех самых истинных человеческих чувств и эмоций, которые мы привыкли скрывать и проживать их внутри себя из-за боязни осуждения общества. Но современное искусство не имеет никаких рамок или требований, которые бы сковывали и ограничивали нас. Оно позволяет человеку раскрепоститься, выразить свои настоящие чувства, эмоции, мысли и воплотить свои желания и мечты в реальность при помощи художественных образов.

Таким образом, благодаря современному искусству, мы можем раскрыть свой внутренний мир и скрытый потенциал, а также найти отклик и признание единомышленников и ценителей искусства, не имеющего границ и правил, искусства, которое позволяет человеку быть самим собой и не подстраиваться под общепринятые нормы поведения, не надевать маску шаблонной, не имеющей своего видения мира личности, а наоборот призывающего снять эту маску и быть абсолютно искренним в выражении своего внутреннего мира.

1.4Применение современной скульптуры в жизни.

В современной жизни нас повсюду окружает искусство. А современное искусство является неотъемлемой ее частью, поскольку зачастую оно связанно с современными технологиями, которые используются нами ежедневно. Произведения современного искусства также внедряются в городские ландшафты и украшают городские улицы, площади и парки.Скульптура — неотъемлемая часть архитектурного образа любого города.

Не меньше произведения современного искусства ценятся среди искусствоведов и эстетов, а также среди обычных людей, интересующихся современным искусством и стремящихся окружить себя его предметами. Огромное количество людей желают иметь в своем доме произведения современных художников. Картины и скульптуры современного искусства являются прекрасном дополнением интерьера, сделанного в современном стиле. Интерьеры в таких стилях как лофт, минимализм или хай-тек не обходятся без предметов современного искусства. Именно поэтому комнаты современных квартир и домов почти всегда украшают абстрактные картины и скульптуры.

Далеко не последнюю роль играют выставки и экспозиции современного искусства, которые повсеместно устраиваются в настоящее время. Тысячи заинтересованныхлюдей ежегоднопосещают подобные мероприятия и сотни талантливых художников имеют возможность продемонстрировать на них свое искусство. Такие мероприятия проводятся как в больших, так и в маленьких городах. Молодые и малоизвестные художники имеют возможность таким способом продвигать свое искусство и вовлекать все больше людей в эту тему.

ГЛАВА 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ.СОЗДАНИЕ СКУЛЬПТУРЫ.

2.1 Создание скульптуры, соответствующей принципам современного изобразительного искусства.

Изучив формы и методы современного изобразительного искусства, я приступила к созданию скульптуры, соответствующей принципам современного искусства и отражающую его специфику.

Для создания скульптуры мне понадобятся следующие материалы: каркасная проволока, фольга, белая самозатвердевающая глина, анатомическая модель сердца, предварительно напечатанная на 3D принтере, акриловая краска и акриловый лак.

Перед изготовлением глиняной части скульптуры необходимо предварительно расписать 3Dмодель сердца акриловыми красками и покрыть лаком для того, чтобы соединить обе части скульптуры на завершающем этапе её создания.

Первый шаг в создании скульптуры из глины– изготовление каркаса из каркасной проволоки и фольги. Этот этап необходим для придания устойчивости и прочности будущей скульптуре, а также для того, чтобы во время дальнейшей работы изделие не деформировалось под собственным весом. На этом этапе важно грамотно зафиксировать каркас и придать ему нужную форму. Каркас нужен, если фигура лепится в вертикальном положении и её высота превышает 20 сантиметров. Работы высотой 10-15 сантиметров или, находящиеся в горизонтальном положении, не нуждаются в данном этапе, так как обладают устойчивостью инебольшой массой.

Вторым этапом является придание общего объема при помощи глины. На данном этапе намечаются основные детали и придается выразительная форма изделию. Важно не уходить в подробную проработку деталей, так как этот шаг необходим для создания общей картины изделия и является подготовительным этапом, который упрощает дальнейшую работу с мелкими деталями. Он позволяет грамотно наметить форму и определить пропорции скульптуры.

Завершающий этап в создании скульптуры из глины–уточнение формы и работа с мелкими деталями и текстурой. На этом этапе мы можем детальнее проработать изделие, сделать егоболее фактурным и выразительным. Доводим скульптуру до желаемого результата, после чего объединяем с предварительно расписанной моделью сердца и оставляем до полного затвердевания.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Подводя итоги проделанной во время выполнения данного проекта работы, можно выделить то, насколько современное искусство скульптуры обширно в выборе способов формообразования и материалов, что безусловно делает его общедоступным для реализации. Искусство скульптуры обладает удивительной способностью воздействовать на человека, погружать его в новый мир современной жизни и с другой стороны раскрывать и показывать актуальные на сегодняшний день проблемы и задачи. Различные свойства материалов помогают зрителю в восприятии задуманного скульптором образа, автору передать его выразительность, особенность. Искусство скульптуры обладает способностью заставить человека задуматься, взволноваться, сопереживать. Оно формирует наше сознание, наш вкус и эстетическое представление.

Скульптура может использовать любые материалы или процессы, которые предоставляет наша современная технология, от камня до электроники. Важность скульптуры в наши дни, как и всего искусства, заключается в том, чтобы пролить новый свет на человеческие и мировые проблемы, заставляя нас думать, чувствовать и размышлять, рассматривать, сопереживать, наслаждаться и даже, возможно, побуждать к действию через эту манипуляцию материей в трех измерениях и времени. Скульптура поддерживает нашу культуру и укрепляет ценности, не говоря ни слова, используя язык формы, пространства и времени.

СПИСОК ИЗУЧЕННЫХ РЕСУРСОВ

1. А.В. Марков «Теории современного искусства». Издательство: Рипол-Классик, 2020 г.

2. Википедия – Режим доступа: Современное искусство — Википедия (wikipedia.org)(дата обращения 6.12.21)

3. Контент – платформа Gallerix: https://gallerix.ru/lib/istoriya-sovremennogo-iskusstva/ (дата обращения 6.12.21)

4. Контент–платформаVeryimportantlot:https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/sovremennoe-iskusstvo

(дата обращения 6.12.21)

1. Контент – платформаZnaydaydzest:https://znaydaydzest.ru/luchshiye-sovremennyye-khudozhniki-mira-neobychnyye-kartiny-21-veka/

(дата обращения 6.12.21)

1. Контент – платформа Virtoo: http://virtoo.ru/almanach/civilization/osnovnye-napravleniya-i-priemy-sovrem.html (дата обращения 6.12.21)

2. Контент – платформаArtrue: https://artrue.ru/style/sovremennoe-iskusstvo.html (дата обращения 6.12.21)

ПРИЛОЖЕНИЕ

1^Скульптура — Википедия (wikipedia.org)

2^Современная скульптура - Википедия (turbopages.org)