Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа Лермонтовского сельского поселения
Бикинского муниципального района Хабаровского края
Исследовательская работа
«Небесная» живопись в лирике С.Есенина.
Автор: Табачок Татьяна,
ученица 11 класса
Руководитель:
Рыжакова Елена Александровна,
учитель русского языка и
литературы
Содержание Введение………………………………………………………….3-4
Глава 1. Использование цвета в литературном творчестве…..5-6
Глава 2. Цветовые символы христианства……………………..7
Глава 3. Цветопись в творчестве С.Есенина……………………8-9
3.1. Семантика синего и голубого цветов………………...….9-14
Заключение………………………………………………………..15-17
Список литературы………………………………………………..18
. Приложение………………………………………………………..19
Введение
Актуальность темы
Актуальность данной работы обусловлена несколькими причинами. Во-первых, поэзия Сергея Есенина всегда была на литературном небосклоне как нечто светлое, ясное, доступное сердцу каждого россиянина. В то время когда литературное творчество уступает информационным технологиям, захватившим современное общество и информационное пространство, просто необходимо говорить о поэзии, пробуждать читательский интерес молодежи. Во-вторых, несмотря на то, что простой и живой язык Есенина понятен всем, цветовая символика изучена достаточно, тем не менее, за его внешней простотой и ясностью почти всегда скрывается совсем иной, глубинный, не всем с первого взгляда понятный смысл, особенно, что касается голубого и синего цветов. Мы попытались в нашей работе разобрать смысловые особенности лирики С. Есенина, с объяснением которых становятся понятнее и ближе мысли поэта, его идеи, чувства, настроения лирики Есенина
Цель нашей работы:
- изучение и анализ лексем синего и голубого цветов в поэзии Есенина.
Руководствуясь данной целью, перед нами стоят следующие задачи:
-познакомиться с цветовыми символами синего и голубого в христианстве;
- проанализировать стихотворения , выделив семантические особенности изображения синего и голубого цветов;
- проследить закономерность цветового восприятия мира поэтом, проиллюстрировать образы, доказав, что синий и голубой цвета– важное составляющее поэзии С.Есенина.
Объектная область: литература и ИЗО
Объект исследования: поэзия Есенина.
Предмет исследования: семантический анализ цветообозначений стихотворений Сергея Есенина,
Для реализации наших задач мы провели маленький эксперимент: проанализировали 56 стихотворений, написанных в дореволюционный период, и убедились в том, что преобладающими цветами являются синий и голубой (таблица 1).
В своей работе мы использовали следующие методы исследования:
Теоретические:
-анализ научной литературы;
-обобщение и систематизация полученных сведений.
Практические:
методы сплошной выборки, наблюдения и анализа;
создание иллюстраций цветовых образов лирики С.Есенина.
Глава 1.Использование цвета в литературном творчестве.
Вопрос об использовании цвета в литературном творчестве как особого приема, средства передачи авторского сознания еще тщательно не разработан, не имеет четкой теоретической основы. Но говорить об абсолютном отсутствии информации по данной теме нельзя, так как цвет изучается и в других сферах: дизайне (Л.Н. Миронова), психолингвистике (Р.М. Фрумкина), искусстве вообще (В. Кандинский), иконографии (П. Флоренский), фольклоре и мифологии (А.А. Потебня, Е. М. Мелетинский, А.Н. Афанасьев).
Для исследователей цвет в литературе имеет особый, исключительный интерес, так как писатель, как и любой человек, использует его интуитивно, подсознательно, что говорит об индивидуальном миросозерцании, неординарном взгляде на окружающий мир. Хотя употребление того или иного цвета может быть объяснено религиозными убеждениями, образованием, воспитанием, именно в этом и есть принципиальное различие цвета в литературе от цвета, например, в живописи, где использование цвета часто, но не всегда, подчинено традициям, в которой колорит входит в систему изучения живописи непосредственно.
С помощью цвета можно вызвать у читателя сложную гамму чувств и настроений при восприятии художественного произведения, так как он обладает огромной силой эмоционального воздействия, способностью выражать не только "видимые", внешние признаки, но и тончайшие психологические состояния. На протяжении всей своей истории человечество выработало целую систему ассоциаций, связанных с тем или иным цветом, имеющих особое символическое значение. Следует также помнить, что в каждой национальной культуре присутствует специфическое восприятие цвета. Все это необходимо учитывать при анализе произведений, для обозначения стиля автора.
Все цветообозначения можно условно разделить на две функциональные группы:1)называющие "цвет предмета в натуре", - изображение одной из реальных характеристик чего-либо. В таком рассмотрении цвета нельзя говорить об абсолютном отсутствии символического значения, так как в каждой культуре есть исторически сложившиеся ассоциации, параллели цвета с другими объектами и явлениями действительности. 2) несущие в себе тайное, подчас трудноразличимое символическое значение. Именно эта группа цветообозначений в большей мере может раскрыть отдельные грани индивидуального стиля писателя [5].
Цвет играет важную роль в литературных произведениях, причем важно учитывать, что изображение цвета не является целью писателя, а служит реализацией творческих замыслов. В использовании цвета раскрывается индивидуальный стиль писателя, авторское виденье мира и его воплощение в произведениях.
Глава 2. Цветовые символы христианства
Синий и голубой для христиан символизировал небо, был цветом вечности, настраивал на смирение, благочестие, выражал идею самопожертвования и кротости. Голубой и синий — цвета вечной божественной истины, философии, покорности божьей воле. Голубой в православии также — свидетельство крещения, бессмертия, гармонии и верности, небесная истина, вечность, вера. Эти цвета, как и в Христианстве, ценились за их трансцендентичный ,мистический характер. Синий и голубой– цвета мистического созерцания, приобщения к божественной сущности .Гете тонко чувствовал «мистицизм» синего и пишет о нем как о создающем странное, невыразимое воздействие. Синий как бы влечет за собой, «ходит» от человека. [8]
Глава 3.Цветопись в творчестве С.Есенина
Сергей Александрович Есенин, поэтическое сердце России, прожил яркую, короткую, как мгновение жизнь. Всего 30 лет. Своим читателям он оставил богатое поэтическое наследство. Есенинские строки обладают поистине колдовской силой, берут за душу, голос поэта добирается до самых глубин человеческого сердца. И костёр зари, и плеск волны, и серебристая луна, и необъятная небесная ширь, и голубая гладь озёр – вся красота родного края с годами отлились в стихи, полные горячей любви к русской земле. Первых своих читателей Есенин пленил тем, что повёл по забытой ими прекрасной земле, заставляя сберегать в глазах её краски, вслушиваться в её звоны, в её тишину, всем существом впитывать её запахи. В 1905 г. Александр Блок написал статью «Краски и слова», где сетовал, что современные « взрослые писатели» « отупели к зрительным восприятиям», что «душа читателя поневоле заждалась среди абстракций, загрустила в лабораториях слов». Тем временем перед слепым взором её бесконечно преломлялась цветовая радуга. « И разве не выход для писателя – понимание зрительных впечатлений, умение смотреть?» Статья эта стала призывом к свету и цвету, к общению с живой природой.[2]
Большой художник Есенин привлёк своих первых читателей свежестью восприятия и неподдельной, наивной яркоцветностью. Как справедливо заметил И.Сельвинский: « Такого глаза наша поэтическая живопись ещё не знала». Многоцветны и многокрасочны есенинские пейзажи. Природа играет и переливается всеми цветами, образы живописны, словно акварелью нарисованные. Цвет, как уже было сказано, сам по себе содержит определенный смысл, но в каждой национальной культуре складывается своя символика цвета, и у некоторых поэтов цвет превращается в устойчивый образ - символ.[3]
В частности, в поэтике Есенина образ цвета связан с глубинными основами мироощущения Есенина, традициями иконописи, с фольклорной почвой, с народным творчеством, это цвета вышивок и росписей с их чистыми контрастными тонами. Их символика связана с народной поэзией, с древней живописью, где они также несут эмоциональный и оценочный, символический смысл.
Поэзия Есенина многоцветна, но не просто наделена красками, а органически слита музыкальностью и цветом с внутренним миром поэта и тем окружающим пространством, в котором он живет и творит.
3.1. Семантика синего и голубого цветов
Уже в раннем творчестве Есенина отразилась характерная для него особенность использования христианской символики, в частности рассматриваемые нами: голубой и синий цвета.
Синий цвет у Сергея Есенина имеет огромное множество значений. По мнению, Агеносова В.В у Есенина была своя система образов. Главными составляющими художественного мира поэта являются образы земли и неба- в центре «деревенская изба», которая постепенно мифологизируется, становясь, по словам литературоведа М.Пьяных, пантеистическим храмом. связывающим землю и небо, а различные части этой избы и ее орнаментальные украшения предстают символами связи «земной предметности» с «воздушным миром»… с мирозданием».С 1914 года в поэтическом мире Есенина появляется и небесное жилище –изба на небе. В 1914-1919 годах обе сферы есенинского мира – земная и небесная взаимодействуют, влияют друг на друга и даже сливаются : божественный мир приобретает черты земного, а земной –обожествляется .Вот почему небо в художественном мире поэта «голубая трава», «голубая пыль», «голубой песок», там пасутся животные (месяц, солнце, звезды, облака, тучи) , растут деревья, а вода на земле –это небесная «синь, упавшая в реку».
В большой статье «Ключи Марии», написанной в 1918 году, Есенин суммировал свои эстетические принципы, основанные оригинальным преломлении русской народно-поэтической культуры. Художественно-философское единство двух миров – небесного и земного – поэт объясняет мифом о «браке земли с небом».[1]
Образы неба и земли находятся в гармоничном единстве и взаимодействии, картины бренного мира повторяют черты мира вечного, красота земли воспринимается поэтом как отголосок божественного совершенства. В этот период в поэзии Есенина воплощаются многие иконописные приемы. Небесный Град предстает в его поэзии как «иная земля», «страна нездешняя», «райский сад». Основным героем есенинской дореволюционной лирики является свет, и здесь поэт следует библейскому и иконописному архетипам.
Все пейзажи дореволюционной лирики Есенина залиты золотым, солнцем; здесь есть образы и пластичного белого света-цвета, серебристого сияния, звездного и лунного света, голубого и синего отражения.
Например, в стихотворении «Осень» сочетаются три основных цвета иконы: охряной, золотистый, каким пишется нимб на иконах («Тихо в чаще можжевеля по обрыву. / Осень, рыжая кобыла, чешет гриву»), синий («Над речным покровом берегов / Слышен синий лязг ее подков») – цвет плата Богородицы, а также, как отмечал Флоренский, этот цвет «символизирует воздух, небо и, отсюда, – присутствие Божества в мире через его творчество, через его силы». Символика цветов подчеркивает освященность природы, поэтому в ее картинах лирический герой прозревает образ Божества.[7]
Цветопись в дореволюционной лирике Есенина не только естественно природная, но и христиански, иконно символичная, раздвигающая семантические грани образов, углубляющая сферы ассоциаций и параллелей, дающая выход к архетипичным образам. Цветопись помогает создать яркую, полную тончайших нюансов и оттенков картину мира, увидеть в земном граде черты, свет Града Небесного.
Для поэта земля и небо существуют в гармоничном единстве, природные, христианские, иконные, богослужебные образы в его произведениях образуют сложный синтез, переплетаются, являя новую картину мира.
Цветовая организация Небесного Града соединяет в себе языческую, христианскую (иконную и богослужебную) символику, что создает синтетическое, двойное зрение, способное дать лик мира во всей его полноте. Такой взгляд помогает увидеть в природе постоянно совершающуюся вновь и вновь евангельскую историю, благословляющий образ Иисуса Христа, Богородицы, «милостника Миколы», которые устраняют оппозицию земли и неба.[7]
Брак неба с землей – весьма древний мотив, заимствованный еще из мифов. Согласно космогонии многих мифологий с брака земли (как правило, олицетворяющей женское начало) и неба (олицетворение мужского начала) начинается процесс создание известной нам Вселенной.[4]
Поэтому любимые цвета поэта - синий и голубой. Эти цветовые тона усиливают ощущение необъятности просторов России ("только синь сосет глаза", "солнца струганные дранки загораживают синь" и др.), создает атмосферу светлой радости бытия («вечером лунным, вечером синим», «в летний вечер голубой»), выражают чувства нежности, любви («голубая кофта, синие глаза», «парень синеглазый»). В стихотворных строках ярко и зримо проходит мелодия цвета, сравнимая с палитрой живописца.
Цветовая палитра Есенина создает не только зримую картину природы, но и настроение:
«Васильками сердце светится, горит в нем бирюза. Я играю на тальяночке про синие глаза».
В этих четырех строчках синий цвет несет семантику юной влюбленной души. Подобных стихотворений, когда синева определяет настроение влюбленности, множество
«Синий» часто является синонимом «счастливого», «прекрасного». Например:
«Вечером синим, вечером лунным был я когда-то красивым и юным. ... Сердце остыло, и выцвели очи ... Синее счастье! Лунные ночи!».
Как уже было сказано выше, частотность прилагательных «синий и голубой» довольна высока. Они часто применяются в описаниях деревенской жизни, и несут особый смысл: нежное отношение к деревне, любовь к просторам (даль и просторы сельской местности отдают голубоватым оттенком) и свежесть самой деревенской жизни. Например, в стихотворении «Эта улица мне знакома» прилагательное «голубой» используется трижды в трех различных сочетаниях::«Проводов голубая солома опрокинулась над окном», «Вижу сад в голубых накрапах, тихо август прилег ко плетню».
Эта синяя дымка полюбилась Есенину, стала его ведущей красочной тональностью. Анализ распространённости красочно-цветовых эпитетов и определений, выраженных прилагательными, показал, что самым распространённым эпитетом оказалась лексема «синий». Есенин залил голубизной свои рязанские пейзажи, словно бы сознательно стремясь к тому, что бы по этой светящейся, то истиной, то перламутровой, то глубокой, до черноты сини, издали, даже не всмотревшись в детали, в особенности рисунка, узнавали его руку.
Впечатление синевы Есенин создаёт настойчиво и последовательно:
« В прозрачном холоде заголубели долы»
« Летний вечер голубой»
« Голубизна презримой гущи»
« Синяя вьюга»
« Гой ты Русь, моя родная,
Хаты – в ризах образа…
Не видать конца и края
Только синь сосёт глаза».
Есенин считает, что в самом имени « Россия» спрятано « синее что-то». Он так говорит Вс. Рождественскому: « Россия! Какое хорошее слово. И « роса», и « сила», и « синее что-то!» Синий, поэт считал цветом не бытовым, а символическим, означающим « божественность»! Эпитет синий встречается и в обычных, привычных словосочетаниях, и в оригинальных, поэтически свежих (синие: платок, рюмка, глаза, вода, залив, небо, море, брызги, сумрак, мгла, воздух, туман ночи, ширь, вьюга, дали, вечер, май, осень, день, час, лязг, край, дрёмы, взгляд, дрожь, оскал, руки, счастье, овечка, голубь, изба, ясли, звёздочка, листья, язык, колокол).
Поэзия Есенина словно озарена высоким и чистым светом любви к своей родине. Родина, Русь, родная земля – вот тот источник, из которого поэт черпает и силы, и вдохновения, что несет в себе и радость, и печаль. Цветовые тона усиливают ощущения необъятности просторов: «только синь сосет глаза…», «солнца струганные дранки загораживают синь…», «… вечером синим, вечером лунным…» .Этим выражается чувство любви и нежности. Есенин видел Русь в радости весеннем убранстве, с пахучими летними цветами и травами, с бездонной синевой небес, с прихотливо извилистыми реками, веселыми рощами. И поэт не жалел красок, чтобы ярче передать богатство и красоту русской природы. В голубые и радостные тона окутана Россия в стихах Есенина. «Опять ты вновь заголубела, моя родимая земля», – пишет он. «Заголубели долы», вокруг «синяя ширь», от воды «синь во взорах». Синее и голубое – это цвет земной атмосферы и воды, он преобладает в природе независимо от времени года, в нем меняются только оттенки. И поэт не ограничивается простым воспроизведением красок природы, он не копирует их, каждая краска имеет свой смысл и содержание. Синий – цвет покоя и тишины. А голубой очень близок по своему значению синему, но в нем есть радостное ощущение простора. Сочетание же голубого и синего цвета дают романтическое настроение: «Май мой синий! Июнь голубой!» – восклицает поэт, здесь не просто названы месяцы весны и лета, здесь думы о юности и молодости.[8]
Цветовая гамма способствует передаче тончайших настроений, придает романтическую одухотворенность, свежесть и «божественность» образам Есенина.
Заключение.
Сергей Есенин – великий русский поэт. Его имя в ряду гениев русской литературы – Пушкина, Лермонтова, Блока – занимает свое, особое место. Оно определяется в первую очередь тем, что Есенин – один из самых читаемых поэтов России, его стихи знают, любят и помнят. Их певучесть, их простота и ясность сродни русской речи. Не случайно многие есенинские строки вошли в народную речь, как не случайно и то, что народ считает Есенина своим поэтом.
Когда мы произносим имя Есенина, говорим о нем и его творчестве, нам всегда приходят на память его чистые, прекрасные стихи. Говорят, что в приходе Есенина в русскую поэзию было что-то от чуда и с этим нельзя не согласиться. Его можно читать постоянно и постоянно восхищаться, удивляться ему. Казалось бы, все, о чем рассказывает Есенин в стихах, он рассказывает о себе. Поэзия Есенина, это не просто стихи, это радуга, эта яркая картина жизни. Цветопись помогает глубже понять смысл стихотворения, погрузиться в мир эмоций автора.
Творчество Есенина – одна из ярких, глубоко волнующих страниц истории русской литературы. Отошла в прошлое эпоха Есенина, но его поэзия продолжает жить, пробуждая чувство любви к родному краю. У каждого из нас в жизни бывают минуты, когда хочется отойти от текущих проблем и погрузиться в другой неспокойный и волнующий мир - мир поэзии. И, открыв томик стихов любимого поэта, мы начинаем «чувствовать и мыслить по-иному», вживаться в те проблемы, которые волновали поэта. А если посидишь с книгой подольше, то возникает ощущение, что ты стал соучастником какой-то неведомой тайны, чьей-то неизвестной жизни, и все глубже твоя душа проникает в стихотворения и вступает в диалог с душой поэта, которая неизменно живет в его стихах. И хочется узнавать и открывать для себя новые черты его характера, приблизиться через его образы к самому поэту. Проведенное исследование приобщило нас к образцам выразительной и образной речи. В ходе исследования было рассмотрено и проанализировано более шестидесяти стихотворений поэта. Природа у Есенина многоцветна, многокрасочна. Она играет и переливается всеми цветами радуги. Цветовая гамма способствует передаче тончайших настроений, придает романтическую одухотворенность, свежесть образам Есенина.
Анализ распространённости красочно-цветовых эпитетов и определений, выраженных прилагательными, показал, что самым распространённым эпитетом оказалась лексема «синий», «голубой». Эти цветовые тона усиливают ощущение необъятности просторов России, создают атмосферу светлой радости бытия, выражают чувства нежности, любви. В стихотворных строках ярко и зримо проходит мелодия цвета, сравнимая с палитрой живописца. Сочетания красок в есенинских стихах самые разнообразные: порой гармоничные, порой контрастные, порой редкостные. Цветовая палитра Есенина создает не только зримую картину природы, но и настроение. Контрастные цвета несут настроение тревоги, беды. Многие цветные образы есенинской поэзии проходят через все творчество, становясь яркими символами, иносказаниями, крылатыми выражениями. Для Есенина природа - это вечная красота и вечная гармония мира. Нежно и заботливо, без какого-либо внешнего нажима, природа врачует людские души. Живые, трепетные картины природы в стихах Есенина не только учат нас любить и хранить мир земной красоты. Они, как и сама природа способствуют формированию нашего миросозерцания, нравственных основ нашего характера, нашей совести и, более того, нашего гуманистического мировоззрения.
В ходе исследования мы пришли к следующим выводам:
- в стихах Есенина природа вся в вечном движении, в бесконечном
развитии и изменении;
- в поэтической образности С.Есенина важное место занимает цветопись;
- количество цветов, использованных Есениным в лирике, огромно, но часто встречающиеся цветовые лексемы: «голубой», «синий», «зеленый», «алый», «золотой», «белый», но самые любимые цвета поэта – синий и голубой.
Голубой и синий цвета не случайно определили сущность всего периода есенинского творчества, ведь они действительно доминирует в творчестве ,и кроме того, считается «по традиции цветом не бытовым, а символическим, означающим «божественность»…
Список литературы
1.Агеносов В.В. Русская литература 20 века. Учебник. 11 класс .Москва.2002г.
2. Абрамов А.С. Есенин С.Е. Жизнь и творчество. М., Просвещение, 1976 г.
3. Кошечкин С.П. С. Есенин Плеск голубого ливня. М., Молодая гвардия, 1978 г.
4.Афанасьев А.Н. Мифология Древней Руси. М., 2005.
5.Бахилина Н.Б. История цветообозначения в русском языке. М., 1975.
6.Мелетинский Е.М. Поэтика мифа. М., 2000.
7.Флоренский П. Иконостас. М., 1994.
8. Интернет-ресурсы.
ПРИЛОЖЕНИЕ
Таблица1
Цветообозначения в лирике С.Есенина

Всего: 64 стихотворения дореволюционного периода
Схема 1.

НЕБО

ЗЕМЛЯ
1. «Предрассветное. Синее . Ранее.
И летающих звезд благодать»
2. «Там с утра над церковными глазами
Голубеет небесный песок»
3 «Васильками сердце светится, горит в нем бирюза.
Я играю на тальяночке про синие глаза.»
4. «Я смотрел из окошка на синий платок,
Кудри черные змейно трепал ветерок.»
«Голубиный дух от бога,
Слово огненный язык»
6. «Топи да болота,
Синий плат небес.»
«Выйду на озеро в синюю гать,
К сердцу вечерняя льнет благодать.»
8. «Там в полях, за синей гущей лога,
В зелени озер»
9. «За темной прядью перелесиц,
В неколебимой синеве»
21