Хенд-мейд: Кофейные акварели и их свойства

Годская эколого-биологическая

научно-практичекская конференция учащихся

Секция «Проекты»

Работу выполнила:

Веселкова Виктория, 9 класс

МБОУ «СОШ № 22»,

т/о «Экологические исследования

в природе и городе»,

МБУ ДО СЮН

Научный руководитель:

Гундарева Анна Викторовна,

учитель химии «СОШ № 22»,

педагог д/о МБУ ДО СЮН

Нокузнецкий городской округ, 2023 г

Содержание

Введение…………………………………………………………………… …...3

I. Теоритическая часть………………………………………………………….4

1.1 Кофейные акварели…………………………………………………………4

II. Практическая часть…………………………………………………………..6

2.1 Подготовительный этап…………………………………………………….6

2.2 Реализация проекта………………………………………………………...6

2.3 Завершающий этап………………………………………………………….6

2.4 Популяризация полученного опыта………………………………………..6

Заключение…………………………………………………………………….. .7

Список литературы……………………….…………………………………… 8

Приложение……………………………………………………………………...9

Введение

На сегодняшний день в творчестве ценятся авторские работы - хендмейд. Это вещи ручной работы. Иногда кофейную живопись называют «Кофе-арт». В кофе-арт тоже используют вместо красок кофе, и этот вид искусства известен во всём мире. Этот вид искусства придумали американские художники Эндрю Сор и Энджел Саркела Сор. Их картины были представлены под конец 1990-х годов из Таиланда и Индии. После 2010 года кофе-арт стал наиболее популярен, и появились видео мастер-классы по рисованию кофе. В своей работе мне захотелось создать кофейные акварели и изучить их свойства и способы применения их в творчестве.

Цель проекта: создание акварельных красок и изучение их свойств при написании картин.

Гипотеза: 1. Возможно создать кофейную акварель в домашних условиях

2. Кофейная акварель имеет только полупрозрачный оттенок

Задачи:

1. изучение алгоритма создания акварельных красок из кофе и способыиспользования его в творчестве.

2. Изучение свойств кофейной акварели пр написании картин,

3. Оценка качества продукта проекта и способов применения кафейной акварелии

4. Популяризация полученного опыта.

Проект исследовательский, индивидуальный.

I. Теоритическая часть

1.1 Кофейные акварели

Рисованием с помощью кофе увлекались и в старину, но тогда перетертые зерна кофе смешивались в маленькой мисочке с небольшим количеством воды и клея. Затем эта смесь произвольно выливалась на лист бумаги, который поворачивали под разными углами. Кофейная смесь растекалась в загадочные абстрактные формы, а кофе-художники искали в изображениях персонажей и сюжеты.

Первые картины, написанные исключительно кофейным раствором, были представлены в конце 1990-х годов художниками из Таиланда и Индии. Среди наиболее известных современных художников – Эндрю Сор и Энджел Саркела-Сор, Карен Иланд (США), Порнчай Лертамасири (Таиланд), Амита Чидасама и Амита Дутта (Индия), Мария Аристиду (Греция), Рен Тузон (Филиппины), Катура Йокота (Япония).[1]

В основном на сегодняшний кофейные краски называют чаще всего кофейной акварелью, к тому же кофейная акварель стала оригинальным материалом для художников акварели для рисования картин. Самая первая картина была создана у тайского художника Порнчай Лертамасири благодаря кофе, ведь благодаря кофе появилась кофейная акварель. Этот напиток очень сильно вдохновил тайского художника, а сам цвет этой акварели был нежно-жёлтым и тёмно-коричневым, эти цвета очень хорошо описывали фотографии в те времена, это творчество называется «Кофейная живопись». Есть обычная живопись, она обычно наиболее популарна в виде европейского искусства, благодаря этому появились художники разного стиля, но если к живописи добавить кофе, то получится кофейная живопись.[3]

Материалы для рисования кофейными красками

Акварельная бумага любого формата

Кисти

Кофе (Смотря на ваш выбор, т.е можно использовать либо молотый кофе, либо растворимый в гранулах, но он более насыщенный тёмный тон)

Вода (без неё нельзя сделать кофейные краски, а также для того, чтобы промыть кисточек, иначе картина не будет такой насыщенной)

А также по вашему желанию, если хотите ваниль то добавляйте в раствор, но можно ещё корицу, какао, и сахар.

Способ нанесения кофейных акварелей

Должен быть концентрированный раствор, довольно много должно быть самого кофе, чтобы получался насыщенный коричневый цвет. В гранулированный кофе добавляем столько воды, чтобы получилась сметанообразная масса. Обязательно даем время отстояться, тогда раствор становится однородно-глянцевый, без пузырьков и нерастворённых гранул, это напоминает магический процесс приготовления красок, как в старину. При разбавлении кофе водой создается эффект легкости, воздушности и тонкости тоновых переходов. Потом мы можем добавлять водичку, чтобы сделать раствор светлее, или разбавлять кофейный раствор прямо на кисти. Вода нужна для регулировки тона. Разнообразие в оттенках картины достигается с помощью разницы в количестве кофе и воды на кисти – чем больше воды и меньше кофе на кисти, тем светлее оттенок, и чем меньше воды и больше кофе – тем темнее оттенок.

Основой для картины из кофе может служить как бумага, так и холст. Сначала готовим фон. Кстати, для рисования кофе берется бумага для акварели – техника рисунка одинаковая. Светлым кофейным раствором покрываем лист акварельной бумаги. Начинаем прорисовку задуманного – от светлого к темному, постепенно добавляем детали. Создание картины из кофе представляет собой послойный процесс – последующий слой кофе наносится после полного высыхания предыдущего. Каждый художник, работающий в технике кофе-арт, отмечает, что создавать картину при помощи кофе куда сложнее, чем создавать картину при помощи традиционных материалов, например, таких, как масло, акварель, пастель, гуашь. Текстура законченной картины у каждого художника разнообразна и зависит от процедуры и способа приготовления самого кофе.

Высохший рисунок можно оформить в рамку или использовать для декора. Нужно беречь рисунок – он может испортиться от попадания влаги, на изображении могут остаться светлые пятна и разводы, испортить всю прелесть вашего кофейного шедевра. [2], [4].

II. Практическая часть

2.1 Подготовительный этап

На подготовительном этапе я:

1. Изучила литературу: историю возникновения акварельных красок, алгоритм их изготовления и применеия в творчестве.

2. Подготовила материалы: бумагу- ватман, кисти-пони №2, растворимый кофе «Якобс», воду и стакан.

3. Нарисовала эскизы.

2.2 Реализация проекта

1. Я создала кофейные акварели, заварив растворимый кофе водой до сметанообразной массы, дала настояться. Вода нужна для регулировки тона.

2. Светлым кофейным раствором покрыла лист акварельной бумаги. Начала прорисовку задуманного – от светлого к темному, постепенно добавляя детали. Создание картины из кофе представляет собой послойный процесс – последующий слой кофе наносится после полного высыхания предыдущего. Так я нарисовала несколько рисунков.

3. В кофейную краску добавила сахара. Рисунок получился более темным глянцевым.

2.3 Завершающий этап

Я оценила качество рисунков и сложность процесса рисования кофейными красками:

Эффект полупрозрачности и реалистичности рисунка достигается благодаря особенному способу нанесения кофе. Начинаем всегда со светлых мест, а потом постепенно наслаивая цвет для более глубокой передачи тени. Более глубокие тона дает напиток с сахаром.

Большим преимуществом кофе как материала для рисования является необычайная пластичность, то есть при необходимости его можно достаточно легко вымыть при помощи воды. Это позволяет корректировать рисунок и достигать самой лучшей передачи оттенков.

Создавать картину при помощи кофе куда сложнее, чем создавать картину при помощи традиционных материалов, например, таких, как масло, акварель, пастель, гуашь. Текстура законченной картины у каждого художника разнообразна и зависит от процедуры и способа приготовления самого кофе.

2.4 Популяризация полученного опыта

Своим опытом я поделюсь не только на конференциях, но и в социальных сетях с друзьями.

Заключение

При работе с кофейными акварелями плотность используемой бумаги должна быть 270-300г/м2 для того, чтобы бумага впитывала в себя жидкость, обычная бумага бы скрутилась бы и вся вода бы не впиталась.

Эффект полупрозрачности и реалистичности рисунка достигается благодаря особенному способу нанесения кофе. Начинаем всегда со светлых мест, а потом постепенно наслаивая цвет для более глубокой передачи тени. Более глубокие тона дает напиток с сахаром.

Большим преимуществом кофе как материала для рисования является необычайная пластичность, то есть при необходимости его можно достаточно легко вымыть при помощи воды. Это позволяет корректировать рисунок и достигать самой лучшей передачи оттенков.

Создавать картину при помощи кофе куда сложнее, чем создавать картину при помощи традиционных материалов, например, таких, как масло, акварель, пастель, гуашь. Текстура законченной картины у каждого художника разнообразна и зависит от процедуры и способа приготовления самого кофе.

Высохший рисунок можно оформить в рамку или использовать для декора. Нужно беречь рисунок – он может испортиться от попадания влаги, на изображении могут остаться светлые пятна и разводы, испортить

Рисовать кофейными красками мне очень понравилось! Своим опытом я поделюсь не только на конференциях, но и в социальных сетях с друзьями.

Я уверена, это интересный проект, который должен привлечь к нам людей, которые любят экспериментировать в живописи и в рисунке – работы получаются очень необычные. Кроме того, популярность кофе-арт возросла и в связи с уникальностью его эффектов – никакой другой материал не обладает такой необычной глянцевой поверхностью и чарующим притягательным ароматом!

Список литературы

1. Всё, что нужно для искусства, — бумага, кисточки и… кофе. - Режим доступа: https://mospravda.ru/2021/12/03/291407/