Художники Львовы и их роль в становлении искусства игрушки

Хвостова Т.В., кандидат психологических наук, зам. директора по учебно-воспитательной работе, учитель истории и обществознания МБОУ «Сергиево-Посадская гимназия имени И.Б. Ольбинского», г. Сергиев Посад, takhvostova@yandex.ru

Khvostova T.V., Candidate of Psychological Sciences, Deputy Director of educational work, teacher of history and social studies MBOU "Sergiev Posad Gymnasium named after I.B. Olbinsky", Sergiev Posad, takhvostova@yandex.ru

Художники Львовы и их роль в становлении искусства игрушки

Lviv artists and their role in the formation of toy art

Аннотация. В статье рассматривается становление и творчество Евгении Ильиничны и Геннадия Михайловича Львовых, профессиональных художников, более двадцати лет отдавших делу создания советской игрушки и подготовке новых кадров в этой сфере. Особое внимание уделяется периоду работы Львовых на камнерезном промысле в Пермском крае.

Abstract. The article examines the formation and work of Evgenia Ilyinichna and Gennady Mikhailovich Lvov, professional artists who have devoted more than twenty years to the creation of Soviet toys and the training of new personnel in this field. Special attention is paid to the period of the Lvovs' work in the stone-cutting industry in the Perm Region.

Ключевые слова: Селенит, камнерезный промысел, Красный Ясыл, советская игрушка, кукла, игровой набор

Keywords: Selenite, stone-cutting industry, Krasny Yasyl, Soviet toy, doll, play set

Евгения Ильинична и Геннадий Михайлович Львовы – профессиональные художники, большая часть творческой жизни которых была связана с ВНИИ игрушки и Техникумом игрушки в Загорске (ныне – Сергиев Посад – Т.Х.), с разработкой образцов советской промышленной игрушки и подготовкой кадров для игрушечной промышленности нашей страны в 60-70 годы. В научный и публицистический оборот введено крайне мало сведений о вкладе Львовых в «игрушечное» дело, но запрос на такую информацию есть. Вот лишь одно из подтверждений этого: «Один из плодовитых авторов игрушек и кукол – скульптор, художница Львова Е.И. К сожалению, на данный момент не удалось найти хоть какие-нибудь сведения о ней. Даже неизвестно имя-отчество, только инициалы. Если кто-нибудь знает что-нибудь про этого талантливого мастера игрушки – напишите, пожалуйста!» [7] Запись эта была сделана на одном из сайтов любителей игрушки в 06 февраля 2014 года, но что-то мне подсказывает, что и сейчас, в предшествии 2024 года ничего особенно не изменилось, а значит я просто обязана написать о Евгении Ильиничне Львовой, моей родной тете, и ее супруге Геннадии Михайловиче Львове. Они долгие годы работали художниками и руководителями отделов во Всероссийском научно-исследовательском институте игрушки, а также в Техникуме игрушки в качестве преподавателя (Львов Г.М.), руководителя дипломных работ (Львова Е.И.). «Что-нибудь» я точно знаю об этих людях, об их деятельности и профессиональном круге общения, ведь в детстве я частенько прибегала к тете Жене на работу, а однажды на нескольких занятиях позировала студентам дяди Гены, когда у них по программе была тема «детский портрет». Я часто и подолгу сидела в отделе художников, наблюдая, как они работают: рисуют эскизы, лепят заготовки из пластилина, «доводят до ума» гипсовые отливки, обсуждают. Помню, меня очень удивляло, что другие сотрудники иногда спрашивали у Евгении Ильиничны совета, и она даже что-то поправляла в их работах. Не знаю, делали ли они это от того, что она была руководителем, или от того, что ценили ее профессионализм. Но последний регулярно подтверждался авторскими гонорарами, которые приходили с фабрик тогдашнего Советского союза, на которых выпускались игрушки по образцам, разработанным Е.И. Львовой, а также тем, что некоторые из них хранятся в коллекции Художественно-педагогического музея игрушки им. Н.Д. Бартрама в г. Сергиевом Посаде. Там же хранятся и некоторые игрушки, разработанные Г.М. Львовым. А еще есть воспоминания, которыми поделились с автором его бывшие студенты, ныне состоявшиеся художники-профессионалы, специалисты в области игрушки и подготовки художников по игрушке. Среди них – художники, преподаватели художественно промышленного техникума игрушки (ныне Сергиево-Посадский институт игрушки) Н.А. Артемова, Т.А. Рудева, А.Г. Дмитриева долгие годы проработавшая художником на Загорской фабрике игрушек №1. Все они отмечают профессионализм, чуткость, стремление и способность поддержать молодого человека на этапе его профессионального и личностного становления. Н.А. Артемова отмечает: «На занятиях по скульптуре Г.М. Львов много рассказывал о пластических свойствах скульптуры, о характере построения скульптурного образа, о пластических свойствах глины, об особенностях построения объемных и рельефных форм. Львов Г.М. на занятиях сформировал понимание учащимися специфического языка скульптурных образов, заложил базу для практической деятельности и для дальнейшего обучения в вузах». Сомнений нет, непосредственно и опосредованно художники Львовы внесли существенный вклад в развитие советской игрушки. Осталось только рассказать о том, в чем именно он состоит, а также о том, как происходило профессиональное и личностное становление этих талантливых людей.

Евгения Ильинична Львова родилась 06 января 1927 года. Городом ее детства был Загорск (ныне г.Сергиев Посад) с его матрешками, Богородской и Сергиевской игрушкой, Абрамцево-кудринской резьбой, городским промыслом изготовления шкатулок, украшенных выжигой, резьбой и росписью. Было чем полюбоваться, что приметить и приберечь в уголках памяти. Женя была старшей дочерью в многодетной семье Ильи Семеновича и Серафимы Трофимовны Шумуновых. Ей приходилось много помогать матери по дому, в уходе за братьями и сестрами. Однако, удавалось и неплохо учиться в школе, посещать творческие кружки в Доме пионеров. А потом пришла война. Враг до Загорска не дошел, но время было тяжелое, голодное, школьников-подростков часто отправляли на тыловые работы, где они работали совсем не по-детски: строили укрепительные сооружения, работали на полях. В последствии, Евгения Ильинична получила статус «Дети войны», была награждена памятными медалями в честь 60-летия и 70-летия Победы в Великой Отечественной войне, чем очень дорожила. Может быть, именно в те трудные годы родилось у Жени стремление к красоте, к тому, чтобы сделать жизнь лучше и счастливее. Девочка из простой, совсем небогатой многодетной семьи решает стать художником и после окончания войны поступает в Московское художественно-промышленное училище имени М.И. Калинина. Она обучалась на отделении резьбы по дереву, опираясь на художественные традиции и культуру загорских и окрестных промыслов, которая была впитана и присвоена с детства.

Геннадий Михайлович Львов родился 08 марта 2025 года в селе Издешково на Смоленщине. Село Издешково ничем особенно не славилось, разве что станцией на железной дороге Москва – Брест, церковью, да известняковыми и бутовыми карьерами, располагавшимися неподалеку. Из производств были льнозавод, предприятие по производству извести, торфозаготовка. В семье было двое детей, Гена и его старшая сестра Вера. Воспитывала их мама, Анна Ивановна. Мне совсем немного известно о детстве дяди Гены. Знаю только, что шестнадцатилетним подростком он столкнулся с оккупацией. В семье известно, что, прибавив себе недостающие месяцы, не достигнув призывного возраста, Геннадий Михайлович пошел громить врага. За годы службы прошел путь до старшего лейтенанта, был ранен, за свой ратный труд 07 мая 1970 г. награжден орденом Красной звезды. После окончания войны Геннадий поступил в Московское художественно-промышленное училище имени М.И. Калинина на отделение резьбы по камню, что, как и в случае с выбором Жени Шумуновой, совсем не удивительно. Думаю, этот выбор в некоторой степени тоже был определен силой места, романтикой детства, которое Гена Львов провел неподалеку от каменных карьеров с их обнажениями пород, конкрециями, отпечатками древних существ и растений.

В училище молодые люди познакомились, позже поженились и, уже будучи семьей, отправились в 1951 г. по распределению в Пермский край поднимать на новый уровень местный камнерезный промысел. Именно такую задачу ставило тогда руководство страны. Мне кажется, что именно осваивая и оттачивая мастерство работы с камнем, постигая красоту формы и образов, которые можно было из него создать, Львовы не только открывали новую страницу в истории промысла. В это время они переживали собственное становление как самобытные художники, осваивали местные традиции, накапливали и шлифовали навыки, которые через несколько лет станут использовать в создании игрушек и при подготовке молодых мастеров игрушечного дела. Обратимся к «пермскому» периоду творческой жизни художников Львовых.

В сентябре 1951 года Львовы прибыли в село Красный Ясыл Ординского района. Первая запись в трудовой книжке Евгении Ильиничны датирована 03.09.1951 г. Она гласит: «Кооперативно-промысловая артель «Уральская камнерезная». Принята на работу в качестве художественного руководителя артели. Распоряжение №1 §16 от 02.09.1951» [6, с.3]. Геннадий Михайлович Львов был принят техническим руководителем. После объединения ряда камнерезных артелей в Горно-Иренскую камнерезную артель системы Молотовского Облхудожпромсоюза он сохранил свою должность, а вот должность Львовой уже в 1952 г. стала именоваться «художник артели». Однако, эта должность, согласно штатному расписанию реорганизованной артели, входила в число должностей «административно-управленческого персонала». Кроме того, Львова Е.И., хоть и в должности «художник» значится в Справке о фактическом наличии работников административно-управленческого аппарата по Горно-Иренской камнерезной артели и фактически начисляемых им окладов на 01 марта 1954 года. Других художников в этом списке нет. Из этого следует, что Евгения Ильинична фактически была именно художественным руководителем артели в том числе и после объединения с рядом других камнерезных производств. В распоряжении №1 по Ординской промысловой артели от 20 декабря 1954 года Львов Геннадий Михайлович утверждается в должности техрука артели, а Львова Евгения Ильинична – в должности художника артели.

Отмечая вклад Львовых, известный исследователь Уральского камнерезного промысла В.Б. Семенов писал: «В 50-е годы среди новинок, предложенных Е.И. Львовой и Г.М. Львовым, было несколько точеных форм. Строгий выразительный силуэт. Сдержанная цветовая гамма серого яковлевского гипса. При всей скромности, возведение в ранг самостоятельной декоративной формы некрупного точеного объема, прозвучало тем не менее, как открытие красоты камня, как призыв к освобождению камнерезной формы от орнаментальной риторики. Речь шла о престиже самого материала. Для многих это было откровением» [5, с. 38]. Мне кажется, это случилось оттого, что Львовы, прибывшие на Урал «со стороны», были очарованы красотой местного камня. У них не было недоверия к нему, сомнения в его красоте и самодостаточности, не было привычки делать его «лучше», чем он есть на самом деле. Чистая радость от прикосновения к красоте природы, положенная на сформированные культурные основания, уважение к традициям и профессиональное мастерство в работе с художественным образом, позволяла художникам действовать очень свежо и искренне. Этот подход мы видим в новой вазе Г.М. Львова, признанной лучшим экспонатом пермского областного конкурса изделий художественной промышленности 1954 г., в которой были красивы «…и форма, и камень, и отделка металлом…» [5, с.39]. Есть он и в работах мелкой пластики Е.И. Львовой. Селенитовая рыбка на крышке туалетной коробочки изогнута так изящно и причудливо, что при любом развороте мы видим не просто силуэт, но всю красоту формы и природы камня, усиленную светом, который не проходит насквозь, а как будто поселяется в нем и плавно перетекает при малейшем повороте изделия (рис.1.).

Камнерезные работы Е.И. Львовой хранятся сейчас во многих коллекциях: в Пермской художественной галерее, в Пермском краеведческом музее, в Березняковском историко-художественном музее им. И.Ф. Коновалова (Пермский край, г. Березняки), в музее предприятия «Уральский камнерез – Народные промыслы» (Пермский край, Ординский р-н, с. Красный Ясыл) во Всероссийском Музее декоративно-прикладного искусства (Москва). Работ Г.М. Львова, в собраниях музеев мне удалось пока найти значительно меньше, фактически, только негатив с изображением вазы «35 лет Советской власти». Геннадий Михайлович был техническим руководителем, разрабатывал новые приемы и механизмы обработки камня. Но при этом много помогал своей супруге в освоении навыков обработки камня, ведь ее базовое образование было связано с художественной обработкой дерева и сначала она «боялась» камня. Об этом мне рассказал Анатолий Моисеевич Овчинников, который в те годы был совсем юным, начинающим резчиком. Он рассказал также и о том, что Львов увлекался охотой, и когда приносил трофеи, Евгения Ильинична часто зарисовывала и даже лепила «с натуры». Может быть, поэтому ее белки, глухари и другие звери, выполненные в камне, выглядят очень реалистично, так, как скульптурное изображение тетерева (негатив датирован 1960 г.) [4]

Есть у Е.И. Львовой и работы, выполненные с максимальной степенью обобщения. Например, «Голубь» из белого ангидрита, датированный 1960 г. [1]. Глядя на работы Львовой, понимаешь, что годы, проведенные на Урале были временем творческого поиска, временем больших и маленьких открытий и достижений, а вместе с тем, и временем профессионального становления, накопления мастерства.

Осенью 1960 года Львовы вернулись в Загорск. В марте 1961 года Е.И. Львова была принята во Всесоюзный научно-исследовательский институт игрушки на временную работу художником. Вскоре работа стала постоянной и продлилась в разных должностях, в том числе в должности начальника художественного цеха/участка, до декабря 1987 года, т.е. более двадцати шести лет. Там же много лет работал и Г.М. Львов. Об этом свидетельствуют фотографии и подписи к ним в памятном альбоме Е.И. Львовой. Геннадия Михайловича мы видим на фотографии в части альбома, озаглавленной «Мужчины ВНИИ», на фотографии с совещания во ВНИИ при обсуждении образцов игрушек. Также, о работе во ВНИИ игрушки свидетельствует дарственная надпись на книге, подаренной Львову: «Геннадию Михайловичу в честь 25-летия Победы от художников отдела». Поскольку в техникуме игрушки таких подразделений как «отдел» не было, значит, как минимум, в 1970 году Г.М. Львов работал во ВНИИ игрушки, возможно параллельно с преподавательской деятельностью.

Об «игрушечном» периоде в деятельности Львовых информация тоже ассиметрична. Больше известно о творчестве Е.И. Львовой. Обратимся к этим фактам. Среди образцов игрушек, разработанных Евгенией Ильиничной Львовой, есть деревянные игровые наборы, елочные и пластмассовые игрушки, анималистические игрушки и даже погремушки. Но особенно много ею было создано кукол, именно на эту часть наследия хотелось бы обратить особое внимание. Какие они, куклы Евгении Ильиничны Львовой, и почему именно такие?

Любой художник, создающий элементы нашей второй природы, работает не столько карандашом, кистью или скульптурным стеком, сколько собственной личность. Именно в ней преломляются чудесным образом основные составляющие эстетического сознания мастера, его понимание функционального предназначения вещей предметного мира, и непременно, видение новой реальности которая наступает с каждым актом творения.

Классическая кукла – особый предмет. Она, как правило, предназначена для детской игры, но может использоваться для любования, собирания или коллекционирования. А поэтому, самые лучшие куклы – это те, которые обладают необходимыми для этого свойствами, а именно:

-классическая игровая кукла традиционно изображает младенца или ребенка 5-7 лет, как раз того возраста, в котором игра не только востребована детьми, но и является ведущей деятельностью, обеспечивающей их развитие. Несмотря на то, что «возрастной диапазон» современной куклы расширяется за счет кукол-подростков, кукол-молодых людей, старая добрая классика и сегодня востребована.

-классическая кукла не должна быть абсолютной копией настоящего ребенка, она не манекен, и не фигурка, сделанная ученым Тубом для наследника Тутти в известной сказке Ю. Олеши «Три толстяка». Ведь кукла не предназначена ни для того, чтобы заменить живое общение детей со сверстниками или с младшими детьми, ни для того, чтобы формировать реальные навыки пеленания младенцев или кормления детей постарше. Кукла нужна, прежде всего, для того, чтобы расширить пространство бытия ребенка, для того, чтобы дать ему право и возможность самостоятельно наделять ее разными качествами, свойствами, моделировать значимые ситуации социального взаимодействия и ролевого проявления;

-кукла должна быть удобной, не очень тяжелой, уютной и приятной при тактильном контакте;

-внешний облик куклы, ее образ должны согласовываться с эстетическим контекстом, в котором ребенок осуществляет свое бытие, который он осваивает; кукла должна быть привлекательной, вызывать приятные чувства;

-куклы должны быть разные.

По сути, художник, создающий классическую куклу, делает эстетически привлекательную уникальную антропоморфную фигурку, похожую на ребенка младшего возраста. И делает он это с помощью не очень богатого, на первый взгляд, арсенала средств, среди которых: форма, объем, пропорция, а также обобщение и детализация. При этом, совершенно очевидно, что и обобщение, и детализация, и игра с объемами, формами и пропорциями разворачиваются в пространстве эстетических приоритетов и предпочтений автора, в его уникальном культурном и личностном пространстве.

Посмотрим с этих позиций на куклы Евгении Ильиничны Львовой. Какие они? Прежде всего – они разные. Фактически уникальные. Они настолько разные, что индивидуальный стиль художника, на первый взгляд, практически не угадывается. Львова работает без «домашних заготовок», каждый раз с нуля, используя весь небогатый арсенал средств кукольных дел мастера. У всех кукол разный овал лица, разная форма головы. Добавляя или уменьшая объем в разных ее частях, художник задает индивидуальный абрис кукольной головки и подчеркивает его с помощью линии посадки головы, ее крепления к туловищу. Лица кукол – плод поистине филигранной работы. Как тут ни вспомнить опыт Львовой, полученный в камнерезной артели. Уменьшая или увеличивая соотношение верхней и нижней губ, придавая им разную форму, приподнимая или опуская линию надбровных дуг, изменяя форму носа, остающегося традиционно маленьким и аккуратным, мастер вызывает к жизни все новые и новые образы, похожие и не похожие одновременно, на девочек-подружек, на персонажей из рисованных и кукольных мультфильмов. А еще, пусть и совсем чуть-чуть, - на советских актрис и дикторов телевидения того времени.

Чего же, все-таки, больше в кукольных образах Е.И. Львовой? При сравнении фотографий советских детей 60-70 годов и созданных ею кукол, становится очевидным, в своих работах художница не изображала детей. Все анатомические особенности фигуры и лица ребенка в куклах Львовой как бы сглажены, переданы полутонами, у них нет излишней пухлости щек, традиционно-младенческой упитанности фигурок и т.п. Вместе с тем, в куклах Львовой не угадываются и «мультяшные» персонажи или персонажи иллюстраций большинства книг для маленьких детей с их гротескностью, упрощением или излишней образностью. Для меня куклы Евгении Ильиничны Львовой красотой своей недосказанности сравнимы с нежными бутонами, они как предчувствие, как предвосхищение красоты и изящества. Такую куклу не потащишь волоком, ухватив за одну ручку. Она всегда – девочка-красавица, рядом с которой и самой играющей девочке хочется непременно выпрямиться, ходить грациозно, говорить правильно и красиво. Сравнение с детскими фотографиями, книжными иллюстрациями, мультфильмами не позволило мне усмотреть там источник вдохновения или эстетический эталон, лежащий в основе этих образов. Очевидным было только одно – художнице очень помогает опыт работы с мягким камнем, способность и умение изображать тончайшие переливы форм и объемов, едва уловимые мимические движения. Еще одной попыткой отыскать «предобразы» кукол Львовой было сравнение их с первыми красавицами тогдашнего Советского Союза. Сделала я это на примере актрис, исполняющих роли в музыкальной передаче «Кабачок «13 стульев»». Удивительно, но именно среди них я нашла те оттенки женской красоты и обаяния, которые угадывала в куклах своей тети. Конечно, эти актрисы не были прототипами кукол в прямом смысле слова, а куклы не были их репликами. Но я увидела в них нечто общее, то, что было и в самой Евгении Ильиничне: хороший вкус, шарм, красоту и элегантность. Ее куклы могли быть только такими.

Несколько слов хочется сказать и об игрушках из дерева, разработанных Е.И. Львовой, прежде всего - об игровых наборах. Общим у этих игрушек было: дерево, как единственный материал изготовления; токарное производство как основная технология изготовления; минимализм и лаконичность росписи по дереву, как технологии детализации; условность и реалистичность как базовые принципы работы над образом; много фигурность, предназначенность прежде всего для коллективной сюжетно-ролевой игры. 

Наиболее известным является игровой набор «Космодром». Когда-то он выставлялся на ВДНХ, сейчас является частью музейной коллекции художественно-педагогического музея игрушки им. Н.Д. Бартрама в Сергиевом Посаде, где его часто включают в экспозиции и выставки как в самом музее, так и за его пределами. Конструктивно игрушка не так проста, как кажется: используются разные приемы обработки дерева. Почти все объекты представляют собой либо сборную конструкцию, либо неоднородную токарную форму. Это позволяет автору сделать игрушку максимально привлекательной не только своей реалистичностью, но и образностью, оставляя простор для фантазии ребенка. Грамотное соотношение объемов, выдержанное цветовое решение на основе максимального сохранения естественного цвета дерева делают игрушку эстетически привлекательной и очень приятной для зрительного и тактильного восприятия.

Еще один набор Е.И. Львовой – «Зоопарк» [3]. Неизвестно, был ли он, как, впрочем и «Космодром» запущен в серийное производство, но как минимум, их было изготовлено два. Один хранится в коллекции «Историко-художественного музея Новый Иерусалим», другой я видела в частной коллекции. В этом наборе очень много интересных идей и решений, с помощью которых автор создает очаровательные образы животных. Продумано все, даже маленькие хвостики, состоящие из крохотных деревянных цилиндров, нанизанных на проволоку. Оригинально решается задача сделать горб верблюда: тело вытачиваетсяв форме яйца и этого вполне достаточно, чтобы фигурка была узнаваема, чтобы ее было удобно брать детской ладошкой. На примере «Косули» хорошо видно как художник выделяет значимые характеристики образа и воплощает с помощью избранной технологии. Горделивость и грацию животного Е.И. Львова передает с помощью соотношения объемов и углов наклона при сборке деталей. Тонкие копытца, чуть отведеная назад сужающаяся кверху шея, приподнятая головка и даже глаз с опущенным веком – все указывает на изящество, легкость и элегантность. Кроме фигурок животных в наборе есть токарные фигурки деревьев, решенные в той же стилистике, что и деревья из космодрома.

Название еще одного игрового набора, фигурки которого сохранились в семье родственников Е.И. Львовой, неизвестно.

Информацию о нем пока найти не удалось. Но его красота и изящество изумляют и еще раз подтверждают профессионализм и художественный вкус автора. Что изображают эти фигурки? Может быть, это поход в театр? Или это фигурки из совсем разных наборов? Набор состоит из фигурок людей. Как же они элегантны и изящны, будь то артисты или простые обыватели! Мы вновь встречаемся с оригинальными интересными решениями образов. Так, выполнив тело фигурки «влюбленного» в виде монолитной веретенообразной детали, и снабдив персонажа шляпой-котелком, посаженной прямо и довольно высоко, художник задала образ интеллигентного, немножко унылого, робкого человека. А расширяющаяся книзу фигурка скрипачки не только сделала фигурку устойчивой, но еще больше подчеркнула ее хрупкость и изящество. Вводя в научный оборот эти предметы, я очень надеюсь на то, что они найдут свой отклик, расширят представление о творчестве Е.И. Львовой, дадут новый толчок к его изучению. Мне пока не удалось достаточно полно представить творчество Е.М. Львова. Очень надеюсь, что это когда-нибудь случится.

Литература

1.Львова Евгения Ильинична. Скульптура голубь. URL https://goskatalog.ru/portal/#/collections?id=8966897 (Дата обращения: 14.04.2024).

2.Львова Евгения Ильинична. Съемная крышка пудреницы «Рыбка», из комплекта пудреницы «Рыбка» со съемной крышкой. URL https://goskatalog.ru/portal/#/collections?id=32000884 (Дата обращения: 14.04.2024).

3.Львова Е.И. Зоопарк. URL https://goskatalog.ru/portal/#/collections?q=Львова%20Е.И.%20Зоопарк&imageExists=null (Дата обращения: 15.04.2024).

4. Негатив. Автор Львова Евгения Ильинична. Скульптура «Тетерев». Змеевик, резьба. Высота: 31 см. Урал. 1959 г. Материалы из коллекции «Фототека НИИХП». URL https://goskatalog.ru/portal/#/collections?id=13416174 (Дата обращения: 14.04.2024).

5.Семенов, В.Б. Уральский камнерез [текст] / В.Б. Семенов. –Пермь: Пермское книжное издательство, 1981. –196, [1] с.: цв.ил.; 18 см.

6.Трудовая книжка Львовой Е.И. – Семейный архив.

7.Художники, создавшие образы советских кукол [Электронный ресурс]. 06.02.2014. URL http://forum-dollplanet.ru/viewtopic.php?t=26544#p2893124 (Дата обращения: 14.04.2024).