Молодежные субкультуры

СОДЕРЖАНИЕ

АННОТАЦИЯ 4

СОДЕРЖАНИЕ 5

ВВЕДЕНИЕ 7

ГЛАВА 1. ВОЗНИКНОВЕНИЕ, РАЗВИТИЕ МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР И ИХ ГЛАВНЫЕ ПРЕДСТАВИТЕЛИ 23

1.1. Предпосылки возникновения молодежных субкультур 25

1.2. Первые молодежные субкультуры 28

1.2.1. Zooties («зутиз») 30

1.2.2. Байкеры 32

1.2.3. Битники («разбитое поколение») 35

1.3. Молодежные субкультуры 1960–70-х годов 38

1.3.1. «Пестрые шестидесятые» 38

1.3.1.1. Хиппи как главные представители «шестидесятых» 40

1.3.2. Субкультуры 1970-х: зарождение хип-хопа и «хэви-металлисты» 45

1.4. Молодежные субкультуры 1980–90-х годов 51

1.4.1. Эпоха «восьмидесятых» – подготовительный этап к «субкультурному буму девяностых» 51

1.4.2. «Девяностые – золотое время молодежных субкультур» 54

1.4.2.1. Рейв и техно субкультуры 57

1.4.2.2. Инди и гранж 59

1.4.2.3. Тенденции в развитии молодежных субкультур на рубеже веков 60

1.5. Промежуточный вывод по главе 1 61

ГЛАВА 2. ХАРАКТЕРИСТИКА МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР НА СОВРЕМЕННОМ ЭТАПЕ 63

2.1. Современные молодежные субкультуры сквозь призму постмодерна 63

2.2. Современные молодежные объединения в США (на примере хип-хопа и постсубкультуры хайпбистов) 72

2.2.1. Хайпбисты 73

2.2.2. Современная хип-хоп-культура 75

2.3. Промежуточный вывод по главе 2 81

ГЛАВА 3. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ПОДХОДЫ К ИЗУЧЕНИЮ МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР. ПОСТСУБКУЛЬТУРНЫЙ ПОДХОД 82

3.1. Подходы смежных гуманитарных наук 82

3.2. Постсубкульурный подход: истоки и перспективы 87

3.2.1. Становление теории субкультур: Чикагская школа социологии и Центр Современных Культурных исследований Бирмингемского Университета 87

3.2.2. Постсубкультурный подход: основные идеи и перспективы развития 91

3.2.2.1. «Нео-трайбализм» 94

3.2.2.2. Теория жизненных стилей 98

3.2.2.3. Концепция субпотоков 101

3.2.2.4. Перспективы развития постсубкультурного подхода 104

3.3. Промежуточный вывод по главе 3 107

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 109

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 115

Источники 115

Литература 117

ВВЕДЕНИЕ

История современных молодежных субкультур восходит к битникам в Соединенных Штатах Америки⁰: в конце 1940-ых годов эта нонконформистская субкультура, возникшая из представителей так называемого «потерянного поколения» и отвергающая традиционные жизненные устои, начала оказывать культурное влияние на своих современников; а также к афро-карибским иммигрантам, и Тедди-Боям, выходцам из рабочего класса, появившимся в Англии в 1950-х годах⁰.

Если из многих определений культуры, считать, что это – поведение, приобретенное и усвоенное в обществе, то субкультуры в целом, и молодежные в частности, представляют собой нетрадиционные, девиантные и резко отличающиеся от общепринятых образы действия в социокультурном контексте. Наличие в обществе субкультур указывает на их борьбу друг с другом в условиях доминирующей культуры за распространение собственных идей, ценностей и моделей поведения. С другой стороны, по мнению британского социолога Дэвида Доунса, субкультуры являются платформой для эффективного взаимодействия людей со схожим комплексом проблем, предполагая коллективный подход и, на данный момент не имеющих эффективного решения⁰.

Вследствие этого, в конце XX века возникло невероятное многообразие субкультурных объединений и групп: количество проблем разного масштаба в информационном обществе неуклонно растет, как и возрастает влияние субкультур на социум. Их появление потребовало специального научного анализа; это, в определенной мере, обуславливает актуальность исследования.

Изначально, молодежные субкультуры являлись представителями послевоенного общества Соединенных штатов. Поэтому, именно американские исследователи (в первую очередь социологи) изучали, анализировали, и, в последствии, прогнозировали дальнейшее развитие этого феномена. Американская социология подготовила внушительную базу для науки других стран, столкнувшихся с феноменом молодежной субкультуры вслед за Америкой. И принимая во внимание те очевидные недостатки и негативные проявления американского государства, многие исследователи все же убеждены, что демократическое общество Соединенных Штатов уже на протяжении многих лет является одним из самых высокоразвитых в мире. В этой связи вызывает неподдельный интерес для исследователя изучение американских молодежных субкультур начиная с момента их возникновения до настоящего времени.

Учеными был представлен внушительный объем научных работ в самых разных сферах молодежных объединений, начиная от культуры тату, заканчивая хэви-металлистами и модниками. Исследования в этой области позволили сделать ряд интересных открытий и культурных феноменов⁰. Однако с ростом числа современных субкультур, возникают новые парадигмы и концепции их изучения, меняются условия их существования: современное общество строится на принципах постмодерна, колоссальное влияние на него оказывают информационно-коммуникационные технологии. Поэтому, представляется целесообразным в рамках исследования рассмотреть взаимовлияние молодежных субкультур и американского общества на современном этапе.

Научная актуальность исследования, таким образом, обуславливается серьезным изменением социума, и изменяющимися, в связи с этим, принципами его изучения, которые еще не нашли отражения в современных фундаментальных работах.

Хронологические рамки устанавливаются исходя из темы исследования: в качестве рассматриваемого временного промежутка обозначим период со второй половины ХХ века до настоящего времени.

Объектом исследования являются многочисленные молодежные субкультуры Америки, формировавшиеся и формирующиеся на основе различных ценностей и идей; предметом же исследования становится взаимовлияние современного американского общества и молодежных субкультурных групп.

В российской и англоязычной историографии завяленная проблема изучена фрагментарно, однако количество рассматриваемых аспектов довольно велико. Так как комплексных научных исследований о возникновении и развитии молодежных субкультур в Америке в настоящее время не существует, в исследовании приводится огромное количество литературы. Таким образом, в рамках обзора целесообразно разделить историографию на несколько блоков. В свою очередь, выделенные блоки подразделяются еще на ряд разделов и подразделов.

Учитывая то, что библиография аналитических исследований весьма обширна, представляется целесообразным, для краткости ознакомления, перечислить только наиболее значимые публикации.

Очевидно, что основной массив аналитических материалов и конкретных исследований по ситуации, сложившейся в США и связанной с молодежными субкультурными движениями, содержится в исследованиях американских авторов, однако в исследовании использовались и работы английских, французских и отечественных ученых.

В первом блоке представлены фундаментальные работы, касающиеся различных аспектов изучаемой проблемы.

В первую очередь, следует отметить исследования, которые обладают наибольшим научным достоинством - диссертации.

Труд А.А. Скорняковой «Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий⁰» как следует из названия является социологическим. Однако, исходя из специфики темы выпускной квалификационной работы, обращение к гуманитарным наукам, и прежде всего, социологии, абсолютно целесообразно. Автор подробнейшим образом исследует проблему возникновения феномена молодежной субкультуры, выделяет этапы его развития, социологические теории и методы изучения, и многие другие аспекты молодежных сообществ. Нельзя не обратить внимание как на внушительный список использованных источников и литературы, так и на наличие собственных исследовательских разработок автора.

Неподдельный интерес представляет работа Кривцова А.М. «Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни⁰». Он более известен под псевдонимом Алекс Керви, является переводчиком, но в 1997 году закончил исторический факультет МГУ. Эта работа и является дипломной. Несмотря на ряд недостатков: обывательский язык некоторых разделов и слабую источниковую базу, эта работа представляет собой пример грамотного использования «собранного в поле» материала (дело в том, что автор писал работу в Лондоне). Автор выражает довольно обоснованную позицию относительно современных молодежных субкультур (на момент написания, 1997 год), и дает прогноз их дальнейшего развития.

Особого внимания заслуживает диссертация LaVoulle C. «Wordsmith: Examining the role hip-hop texts play in viewing the world⁰». В исследовании автор изучает хип-хоп в русле одного из современных направлений: истории повседневности. Он отвечает на следующие вопросы: как хип-хоп влияет на повседневную жизнь его артистов, что значит быть членом хип-хоп сообщества, как видят мир артисты через призму хип-хопа.

Нельзя не отметить работу Мурадян М.А. «Движение хиппи как социокультурный феномен западного общества⁰», в которой подробнейшим образом, на основе многочисленных произведений литературы и кинематографа, рассмотрен феномен хиппи. Автор не обошел стороной и битников, повлиявших на становление хиппи.

Во второй раздел первого блока следует включить монографии и крупные работы. Они также очень разнообразны в связи с обширностью изучаемой проблемы.

Фундаментальный труд Артура Марвика «The Sixties. Cultural Revolution in Britain, France, Italy, and the United States⁰» всецело посвящен эпохе «пестрых шестидесятых» не только в США, но и в странах Европы. Анализируя период с 1958 по 1974 годы, автор называет происходящие события «культурной революцией»: рост западных молодежных субкультур, сидячие забастовки, движение за гражданские права, восстание в Париже, Великобритания как законодатель моды в музыкальном направлении и многое другое. Таким образом, автор делает вывод, что шестидесятые определили культурную и социальную повестку на многие десятилетия вперед.

Крупный блок работ представлен исследованиями известных западных социологов: Зигмунта Баумана, Майкла Брейка, Пола Ходкинсона, Мишеля Маффесоли, Дэвида Магглтона.

Брейк в своих работах⁰ рассматривает молодежные субкультуры с позиций теории символической канвы. Его вклад в их изучение огромен: он собрал воедино разрозненные исследования о молодежных субкультурах, начиная с 30-х годов XX века.

Дэвид Магглтон⁰ является одним из тех ученых, которые ввели в широкий оборот понятие «постсубкультуры», что, по большому счету, делает его одним из зачинателей современных постсубкультурных исследований.

Мишель Маффесоли – известный французский социолог, в своих работах рассматривает постмодерн с различных точек зрения. Мы обратились к его труду «The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society⁰», в котором он вводит в широкий оборот понятие нео-племен и развивает концепцию нео-трайбализма (хотя о нео-племенах в своих исследованиях писал еще и Зигмунт Бауман⁰, не менее известный исследователь постмодернизма).

Пол Ходкинсон – ученый, исследующий отдельные молодежные субкультуры изнутри. В исследовании приводится его работы «Goth. Identity, Style and Subculture⁰», посвященная субкультуре готов, а также статья «Youth Cultures: A critical outline of key debates⁰», в которой автор критически оценивает сложившиеся к началу XXI века подходы в отношении изучения молодежных субкультур.

Интересен труд Шиа Серрано, детально анализирующей развитие хип-хопа «Энциклопедия рэпа. Год за годом⁰». Автор, изучая промежуток с 1979 по 2014, выделяет важнейшие музыкальные композиции каждого года и делает их полный разбор, строчку за строчкой, приводя аргументы в пользу значимости того или иного произведения. При этом исследователь приводит альтернативные мнения экспертов из таких авторитетных изданий как Rolling Stone, New York Times, Vice, Pitchfork и MTV. Она также примечательна огромным количеством иллюстраций и блок-схем.

Второй блок включает в себя многочисленные статьи и публикации, в большей степени отличающиеся научностью и новизной. Стоит отметить их большое значение в исследовании. Зачастую они посвящены узкой проблематике, поэтому их число довольно велико, что также обусловлено обширностью темы исследования.

Из этого круга работ наибольший интерес представляют несколько статей. В первую очередь, труд М.А. Жарковой «Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур⁰», в которой автор исследует постсубкультурный подход к изучению молодежных субкультур в качестве результата отражения ситуации в современном обществе, приводит анализ некоторых направлений и концепций в контексте постсубкультурного подхода, отводя при этом особую роль концепции субпотоков Руперта Вайнцирля (одно из исследований которого также используется в нашем исследовании⁰).

Нельзя не отметить статью Д.Б. Писаревской «Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор)⁰». Автор делает аналитический обзор основных теоретических концепций в контексте постсубкультурных исследований, а также излагает критические положения в отношении понятия «субкультура».

Помимо этого, интересна работа «Virtual Communities as Communities⁰», посвященная проблеме виртуальных сообществ, которые стали популярны в связи со стремительным ростом персональных компьютеров, интернет-технологий и распространением социальных сетей.

Если говорить о хип-хопе, как о современной субкультуре, то значительное место в ее изучении в американской историографии занимают работы, посвященные изучению острому вопросу расизма, в основном, в отношении афроамериканской части населения.

В этом русле работа Rijkers D. «From Criticism to Political Activism: Hip Hop Music and the Black Lives Matter movement⁰» представляет неподдельный интерес, особенно на фоне происходивших летом 2020 года волнений в США, вызванных убийством Дж. Флойда-мл. Деятели хип-хопа всегда поднимали расовый вопрос, поэтому автор на примере трех альбомов современных хип-хоп артистов рассматривает вопросы стереотипов в отношении расизма, а также хип-хоп в рамках движения «Black Lives Matter».

Цель работы – определить социально-культурную значимость молодежных субкультур современного общества Соединенных Штатов Америки и характер взаимовлияния, проследив путь их развития, начиная с середины XX века.

Для достижения поставленной цели предполагается решение следующих задач:

1. Рассмотреть и исследовать ход возникновения и развития молодежных субкультур, выделив их главных представителей, дав им характеристику. Оценить их влияние на американский социум;

2. Охарактеризовать молодежные субкультурные объединения на современном этапе, выявить и проанализировать основные тенденции их существования;

3. Определить основные подходы к изучению молодежных субкультур смежных гуманитарных наук;

4. Рассмотреть постсубкультурный подход, его истоки; современные парадигмы: нео-трайбализм, теорию жизненных стилей, концепцию субпотоков; а также дать прогноз дальнейшему развитию.

В основе исследования лежат источники, которые представлены весьма разнообразно, их вовлечение в научно-исследовательский оборот, в большей степени, обусловлено именно сложностью темы. Однако, в основном, они связаны с хип-хоп субкультурой. Мы рассмотрим лишь наиболее важную для раскрытия рассматриваемых проблем часть из них.

Источниковую база исследования также разделена на несколько групп. Первый блок включает в себя фильмы и сериалов о хип-хоп культуре в различные периоды. Важное уточнение: рассматриваемые работы представляют собой ряд интервью, поэтому они отнесены в разряд источников.

Наибольшую ценность представляет сериал Hip-Hop Evolution⁰. Во-первых, он представляет собой сборник интервью с личностями, которые непосредственно создавали, участвовали и до сих пор оказывают влияние на хип-хоп культуру. Во-вторых, учитывая формат сериала, авторам удалось рассмотреть наиважнейшие вопросы в рамках истории возникновения хип-хопа. Следует отметить использование в работе большого количество аудиовизуальных источников, а аудиозаписи также используются в исследовании в качестве исторического источника в рамках отдельного блока.

Нельзя не упомянуть работу Rhyme & Reason⁰, документальный фильм о хип-хоп культуре 1997 года. Его ценность в том, что он состоит из интервью с более чем 50 известных деятелей жанра, включая как пионеров хип-хопа, так и современных артистов.

Вторая группа источников – документальная хроника. Учитывая то, что исследуется период второй половина XX – начало XXI веков, количество материала подобного характера довольно велико. Вполне целесообразно использовать этот тип источников, так как он нагляден и дает более полную картину происходивших событий.

Стоит выделить видеорепортаж телешоу Independent Lens «Decade of Fire⁰» о пожарах в Южном Бронксе в 1970-х годах. Редкие кадры сочетаются с историями очевидцев тех событий, тем самым, представляя собой ценный источник.

Следующий блок источников – это интервью с важными представителями субкультур: влиятельными продюсерами, талантливыми артистами, основателями звукозаписывающих компаний и т.д.

Например, интервью журнала Thought Economics с основателем лейбла Def Jam Расселом Симмонсом⁰, который является братом Джозефа Симмонса и непосредственно причастен к основанию влиятельной хип-хоп группы 1980-х годов: Run-D.M.C. Источники такого рода незаменимы, ведь именно эти люди и сотворили хип-хоп культуру «своими руками». Благодаря интервью мы можем из первых уст узнать о тех событиях, которые положили начало хип-хопу как мейнстрим-субкультуре и о ее дальнейшем развитии.

Вызывает интерес интервью с фотографом той эпохи Камило Хосе Вергара⁰, вспоминающий об ужасающей ситуации в Нью-Йорке в начале 1970-х. Больше говорят лишь его фотоработы (рассматриваемые в отдельном блоке).

Следующий блок – классический тип источников – фотографии. Этот визуальный источник, безусловно, незаменим, ведь возможность снять видеоматериал в тот период представлялась редко, а вот фотографий гораздо больше. В 1990-е годы количество фотоматериала значительно выросло, не говоря уже о XXI веке. Данный тип источников, несомненно, важен для исследования.

Стоит отметить яркого представителя фотографов 1970-х годов, уже упоминавшегося Камило Хосе Вергара⁰. Его работы требуют особого внимания. Рискуя собственной жизнью, автору удалось запечатлеть нищету и разруху Нью-Йоркских улиц во время зарождения хип-хоп субкультуры – незаменимый источник.

Заключительный блок представляет собой непосредственно музыкальные композиции, рассматриваемые в качестве исторических источников. Именно через них авторы и выражали свое мнение о сложившихся условиях жизни в определенные временные отрезки.

Композиции каждого из периодов эволюции хип-хопа очень важны. Например, ранние работы: «Rapper’s Delight⁰» 1979 года группы The Sugarhill Gang – первая записанная на носитель композиция, длительностью почти 15 минут, услышанная почти всей Америкой. А 1982 год по праву можно назвать революционным: выход «The Message» группы Grandmaster Flash & The Furious Five ознаменовал появление самосознания в хип-хоп сообществе, которое начало транслироваться за его пределы, вещая о социальных проблемах чернокожих.

Тема социальных проблем, несомненно, является одной из самых важных. Фактически, само зарождение этой субкультуры обусловлено социально-экономическими трудностями афроамериканского населения. Даже в современных условиях, представители хип-хоп культуры все еще говорят об этой проблеме: Public Enemy «State of The Union (STFU)⁰», Ice Cube «Good Cop Bad Cop⁰», Apollo Brown & Ché Noir «Freedom» - эти и многие другие работы транслируют всему миру о существующих, на их взгляд проблемах.

«Freedom is not free. I want to know why Officer Darren Wilson didn't go to jail for killing our brother Michael Brown. I want them to know why, I want them to know why George Zimmerman didn't go to jail for killing Trayvon, I want them to know why, and the reason is because America is at war with the black man. You do not go to jail for carrying out your responsibilities to your state, that's why no police will ever go to jail for killing a black man. Because war has been declared on the black man. It's the black man who simply won’t accept it⁰» - афроцентристские настроения прослеживаются в различных композициях до сегодняшнего времени.

Однако количество вопросов и проблем, которые затрагиваются артистами очень велико – от шумных вечеринок до призывов импичмента президента, от городской нищеты до золотых особняков, от любовных баллад до философских рассуждений.

Методология исследования в своей основе подразделяется на сугубо исторические и междисциплинарные подходы.

К методам исторического исследования следует отнести:

1. конкретно-исторический метод, используемый для понимания конкретных обстоятельств и условий, при которых происходило событие;

2. историко-генетический метод, нацеленный на изучение генезиса конкретных исторических явлений, выявления закономерностей их возникновения и анализ причинности их изменений;

3. структурный метод, ориентированный на выявление и описание структуры объектов и явлений;

4. идеографический метод, предполагающий классификацию исторических явлений, событий, объектов, изучение последовательности исторических событий во времени, а также сопоставлении исторических объектов в пространстве и времени;

5. историко-сравнительный метод, под которым понимается систематическое сравнение двух или более исторических единиц с целью изучения их сходств, различий, применяемых подходов к их изучению;

6. синхронный и диахронный методы, предусматривающие параллельное изучение различных явлений и процессов (синхронный), либо расчленение процесса эволюции явления (процесса) на последовательно сменяющие друг друга этапы, и их последующее сравнение (диахронный);

7. проблемно-хронологический метод заключается в разделении общей проблемы на ряд узких, и дальнейшее их изучение в хронологическом порядке;

8. метод исторической периодизации, направленный на выделение отдельных этапов в развитии явления (процесса);

9. метод перспективного анализа, который носит прогностический характер, позволяет на основе анализа фактов исследования, дать прогноз дальнейшего развития явления (процесса).

Междисциплинарные подходы при разработке данной темы занимают особое место, к ним относятся:

1. Нами используется популярный в социологии биографический метод, представляющий собой анализ, сконцентрированный на определенной исторической личности, образе его жизни, среде обитания и других социальных процессах происходящих на протяжении всей его жизни. Благодаря биографическому методу, исследователь получает больше информации о внутреннем мире исследуемого, а также реконструирует его жизненные ситуации.

2. Очень важный связанный с ним метод обобщения характеристик, представляющий собой совокупность приемов получения информации об изучаемом историческом лице. Данный метод ретроспективного исследования основан на сборе различных представлений и мнений о конкретной личности – что думает о личных качествах подопытного его привычное окружение. После изучения, анализа и обобщения субъективных мнений получаются достаточно объективные выводы о достоинствах и недостатках изучаемого персонажа.

Два этих метода следует применять парным способом. Докажем это на просто примере. Например, если оценивать роль Wonder Mike, Master Gee и Big Bank Hank (участников группы The Sugarhill Gang) биографическим методом, получим следующие выводы: несомненно, их вклад в раннюю хип-хоп индустрию сложно переоценить – их композиция («Rapper’s Delight⁰») была первой коммерчески успешной и считается отправной точкой хип-хопа. Однако, применяя метод обобщения характеристик, на основе интервью других пионеров хип-хопа, творивших в то же время, можно выяснить, что в «Rapper’s Delight» есть заимствованные строчки. На основе уже лингвосоциокультурного метода, проанализировав композицию, выделим вторую строфу, в которой Big Bank Hank позаимствовал текст Grandmaster’a Caz (из Cold Crush Brothers). По его словам, Хэнк попросил его помочь с написанием текста, и тот дал ему блокнот, в котором уже были записаны готовые строчки. Хэнк взял то, что ему понравилось, и использовал слово в слово. В первой же строчке его обвинения подтверждаются⁰:

«Check it out, I'm the C-A-S-AN, the O-V-A and the rest is F-L-Y⁰».

Именно под псевдонимом Casanova Fly ранее был известен Grandmaster Caz – слишком точное совпадение. Итак, можно сделать вывод, что плагиат текстов в хип-хопе, существовал с самого его зарождения и является частью его истории. Использование этих методов на приведенном примере показывает всю неоднозначность происходящих исторических событий, поэтому, их применение способствуют формированию у исследователя более полной картины происходивших событий.

1. Еще один важнейший метод – уже упомянутый лингвосоциокультурный. Он объединяет языковые структуры (грамматику, лексику и другие) с внеязыковыми факторами. Он основывается на следующем принципе: «В основе языковых структур лежат структуры социокультурные». Познание окружающего мира происходит посредством мышления в сформированном культурном поле, а для выражения впечатлений, эмоций, мнений мы пользуемся языком. Поэтому при изучении проблемы следует понимать, что язык – «знак принадлежности его носителей к определенному социуму». Непростительно важно осознавать подтекст произносимых фраз или написанных слов, их социокультурное значение, отличное от нашего восприятие мира.

Приведенный метод очень важен при анализе аудио-источников, а также работ зарубежных авторов. Например, при анализе текстов композиций или диссертаций не следует рассматривать их как набор символов, в отрыве от конкретно-исторических условий написания. Учитывая расу, пол, возраст, социальное положение авторов и другие подобные характеристики, исследователь, таким образом, добивается законченности и полноты исследования.

Приведем пример на основе хип-хоп композиции Too $hort «The Ghetto»:

«There's only one rule in the real world And that's to take care of you, only you and yours Keep dealing with the hard times day after day

Might deal me some dope but then crime don't pay Black man tried to break into my house again⁰».

Анализируя приведенный материал, следует учитывать, что годом написания является 1990, автор – молодой афроамериканец, хип-хоп артист, место проживания – Окланд, Калифорния, бедные районы. Принимая во внимание эти условия, а также ряд других, строчки становятся абсолютно понятными – вследствие тяжелой жизни чернокожего населения в гетто, главным приоритетом становится жизнь себя и близких, даже не жизнь, а выживание. Из-за высокой безработицы, а также расовой дискриминации, молодые афроамериканцы вынуждены продавать наркотики, чтобы хоть как-то заработать на жизнь, а некоторые мародерствуют и воруют, даже у других чернокожих, о чем автор композиции и повествует.

Нельзя не упомянуть визуальные методы исследования. В общем смысле под визуальными методами принято понимать включение в работу визуальных средств, использование визуальных данных, а также их анализ. К визуальным данным относятся фотографии, фильмы, видео- и телесюжеты, графика, рисунки, картины. Из всех перечисленных видов фотография занимает доминирующее положение, как и в данном исследовании. Следовательно, применение этого метода обусловлено их наличием.

Особенность фотографии – давать субъективную интерпретацию действительности и представлять ее объективное отображение. Фотоаппарат запечатлевает реальную действительность, как бы гарантируя ее объективность, в то же время фотографирование предполагает такое изменение реального объекта, которое не является его трансформацией.

С точки зрения семиотических позиций, на фотографиях запечатлены аспекты визуальной реальности, такие же как, например, текст, поэтому фотографическое повествование следует отнести к типу идеограмм - неязыковых письменных знаков. Из-за того, что изображение на фотографии техногенного типа, оно обусловлено особенностями технологии его создания. Таким образом, следует осознавать наличие как ограничений технического происхождения (резкость, ракурс, ближний/дальний план, тона, цветовые модели и прочее), так и социокультурного (например, наличие у фотографа навыков художественного и документального фотографирования⁰). Поэтому, при анализе фотографий, не стоит забывать об этих ограничениях. Анализ такого рода материала дает возможность увидеть и погрузиться в тот период, когда был сделан снимок, понять масштабы происходящих событий.

Работа состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованных источников и литературы. Первая глава посвящена возникновению и развитию молодежных субкультур, а также характеристике их главных представителей. В свою очередь, она состоит из пяти параграфов, каждый из которых подразделяется на ряд разделов и подразделов. Во второй главе характеризуются молодежные субкультурные объединения на современном этапе. Она состоит из двух параграфов. Третья глава посвящена анализу теоретико-методологических парадигм к изучению молодежных субкультур, с акцентом на постсубкультурный подход. Она состоит из трех параграфов, при этом второй разделен ряд разделов и подразделов.

Апробация работы была проведена в рамках выступления на «Неделе науки – 2021» ОГУ им. И.С. Тургенева.

ГЛАВА 1. ВОЗНИКНОВЕНИЕ, РАЗВИТИЕ МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР И ИХ ГЛАВНЫЕ ПРЕДСТАВИТЕЛИ

Анализ молодежных субкультур непосредственным образом связан с изучением ряда особенностей той культуры и общества, внутри которых они сформировались (в нашем случае – это Соединенные штаты Америки), в той же мере, как и с проблемами регионального и общемирового масштабов.

Наметившиеся в Америке и Западной Европе еще после Первой мировой войны предпосылки социально-культурных трансформаций стали реальностью после Второй мировой войны. В западных государствах произошла смена парадигмы общественного развития, причем первыми продвинувшимися в данном направлении стали именно Соединенные Штаты Америки. Вышедшие из глобального конфликта не только в роли победителей, но и как мировые кредиторы, они, не затронутые послевоенным упадком, зафиксировали произошедшие трансформации в ценностной основе общества, вследствие чего молодежь среднего класса выделилась в отдельную по социальному и культурному признакам группу, сформировав таким образом молодежную субкультуру⁰.

Молодежные субкультуры послевоенного периода рассматривались исследователями в качестве главной движущей силы культурных сдвигов западного общества. Именно благодаря этому, массовая культура на Западе сформировалась на десятилетия раньше остальных стран. Субкультурные элементы проникли в общепринятый контекст, который сделал их доступными для широких масс, что позволило молодежным субкультурам взаимодействовать с массовой культурой ⁰.

Помимо этого, они охарактеризовали собой культурное обособление между поколениями: в силу стилистических особенностей субкультуры молодежи демонстрируют направление изменения социокультурного контекста. Следовательно, функции других современных субкультур представляются более узкими, по сравнению с молодежными, по той причине, что молодые люди идентифицируются не только как носители определенного набора культурных ценностей, но и как социальная группа, в процессе взаимодействия которой с макрокультурой происходит ее обновление⁰.

Возникновение и существование молодежных субкультурных объединений объясняется с позиций тезиса о сдвигах в культурном контексте, вызванных многочисленными социальными конфликтами (согласно теории конфликта Ральфа Дарендорфа общество постоянно меняется, вследствие чего возникает противостояние внутри социальных групп). Таким образом, современная культура Запада сформировалась в результате конфликта поколений: традиционные ценности довоенного поколения вступили в противостояние с послевоенным молодым поколением. Их ценностные установки существенно отличались, вследствие чего произошел конфликт: одни носили материальный характер, вторые же имели духовно-нравственную основу.

Следует отметить, что одной из особенностей молодежных субкультур является латентность, то есть проявление скрытых социокультурных явлений и культурных элементов, которые присутствуют в них неявно. Многие молодежные субкультуры в своей самоидентификации имеют инородные культурные элементы несвойственные западному контексту, однако они не всегда являются следствием заимствования из вне. Корректнее считать их результатом поликультурного взаимодействия в западном обществе, в котором существует множество культурных черт национальных диаспор, подавляемых в условиях господства социокультурных особенностей титульной нации, традиционно обозначаемой как англосаксонская. Их актуализация стала возможной лишь в специальных условиях в ходе послевоенных сдвигов. В частности, для западноевропейского культурного контекста это отразилось в снижении актуальности ценностей старшего поколения, проходившего социализацию до Второй мировой войны.

1. Предпосылки возникновения молодежных субкультур

Конец 1940-х - начало 50-х годов — это начальный этап возникновения молодежных субкультур в Соединенных Штатах. Этому способствовал ряд процессов (в особенности социально-экономического плана), происходивших в американском обществе, начиная со второй трети XX века.

В первую очередь, искусственное увеличение доли среднего класса в рамках «Нового курса» Франклина Делано Рузвельта. Дотации с целью повышения покупательской способности населения повлияли скорее на детей, чем на родителей-представителей среднего класса, изменив их образ жизни: досуговое время молодежи увеличилось, причем проводилось оно вне дома и семьи. Вследствие этого расширился круг общения, интересы и предпочтения, основанные в большей степени на принципах гедонизма, благодаря чему сложилось главное условие появления самого феномена молодежной субкультуры — расширение коммуникации в сфере досуга. Таким образом, на стадии генезиса молодежной субкультуры в ее среду вовлекался, в основном средний класс: его молодые представители получили реальную возможность на социальный успех. Доказательством этому служит появление первого субкультурного направления белой молодежи в США - битников, которые имели своей основной социальной базой молодых представителей среднего класса⁰.

Субкультура битников строилась на заимствованных элементах духовной культуры, отвергаемой белой англосаксонской протестантской частью американского общества (известной как WASP). В данном случае источником таких чуждых элементов стал социокультурный потенциал американского общества, другими словами, произошло «согласование нового стереотипа мышления и поведения из случайного скопления элементов культур⁰». Подобного рода стереотипы оказались более привлекательными для молодого поколения американцев, чем ценности старшего поколения, которые в сложившейся после Второй мировой войны ситуации не соответствовали потребностям социализации, проходящей в условиях более высокого дохода родительской семьи и потребности в гораздо более высоком уровне образования⁰. Таким образом, произошедшая ломка ценностей среднего класса у поколения бэби-бумеров в США явилась первым случаем столкновения с феноменом молодежной субкультуры.

Анализируя причины появления молодежных субкультур нельзя не принять во внимание социально-психологический фактор, связанный с уже упоминавшейся проблемой конфликта поколений. Подчеркнем, что именно изменения в психологии молодежи усугубили ценностные противоречия: начавшееся и усилившееся в 1950-х годах стремление к самореализации в социокультурном контексте привело к тому, что молодежь превратилась в обособленную по возрастному и социально-культурному признакам группу. Лежавшая в ее основе культурная самоидентификация выражала протест общепринятым социокультурным установкам.

Произошедшая смена источника социализации из семьи в сторону сверстников и образовательных учреждений является важной тенденцией рассматриваемого периода. Она стала следствием коренного изменения профессиональной структуры США, произошедшего после Второй мировой войны. Например, доля занятых в наукоемких отраслях производства резко возросла, для средних слоев населения образование превратилось в «решающую сферу жизни», а продвинуться по карьерной лестнице было возможно почти исключительно путем непрерывного образования⁰. Такое резкое увеличение периода профессиональной подготовки совпало с удлинением юности (как периода в возрастной периодизации), отчего процесс социализации усложнился. Главным источником социального опыта становятся сверстники и коммуникации в учебных заведениях, хотя раньше в этой роли выступал семейный круг. Таким образом, взросление молодежи за рамками семьи вызвало замкнутость на своем собственном психологическом климате. Помимо этого, молодежные субкультуры заполнили пустую нишу в переходный, вакуумный период между статусами подростка и взрослой личности. Некоторые исследователи считают, что по мере взросления, активный член субкультурной группы способен стать более успешной личностью в будущем, вследствие наличия и распределения социальных ролей внутри субкультурного сообщества, что трактовалась ими как способ адаптации к будущему статусу взрослого члена социума⁰.

Не менее важную роль сыграл расово-этнический фактор, так как в послевоенный период чернокожая этническая группа начала активнее проявлять свои культурные особенности, которые резко отличались от белой англо-саксонской культуры. Например, старшее поколение белых американцев того периода считало подражание чернокожим джазовым исполнителям совершенно неприемлемым, в то время как для их детей, чье взросление пришлось на послевоенные годы, общение с афроамериканскими сверстниками было нормальным явлением⁰. Более того, некоторые речевые особенности негритянского диалекта стали воспроизводиться в речи белых американцев. Этот пример подтверждает начавшиеся в США трансформационные процессы. Если в первой половине XX века расовая сегрегация была широко распространена (раздельные школы, общественный транспорт, разделение на «белые» и «черные» зоны в местах общественного пользования и т.д.), то в рассматриваемый период ситуация начинает меняться.

Субкультура чернокожей молодежи стала одним из условий для межкультурного диалога: массовое увлечение джазом, музыкальным направлением преимущественно черной молодежи и совместный досуг разных этнических групп стало распространенным явлением. Но следует отметить, что речь шла преимущественно о взаимодействии субкультуры белой молодежи среднего класса (например, битников) и джазовой афроамериканской молодежи, как правило, более образованной в культурном контексте.

Таким образом, следует выделить «белую» и «черную» модели в контексте расово-этнического фактора. И если «белая» рассматривается нами как способ выделения молодежи из социального вакуума; то «черная» — это во многом следствие нерешенных социальных проблем этнических меньшинств, которые вызвали демонстрацию их социокультурных признаков и, в некотором роде, протестные настроения.

На основе анализа субкультурных элементов был сделан следующий вывод: именно музыку черных кварталов и стиль негритянской одежды можно считать основой межкультурного диалога, который способствовал более быстрому обособлению молодежи (как особой социальной группы) с собственной культурной идентичностью. Помимо этого, черная молодежная субкультура исторически возникла первой (в хронологическом смысле).

Между тем, кросс-культурный диалог постепенно трансформировался в заимствование ценностных элементов других культур, далеких от доминирующих англосаксонских установок, устоявшихся в американском обществе. Таким образом проявляется одна из основных функций молодежной субкультуры - реализация потребности в существовании самостоятельного социокультурного образования в условиях доминирующей культуры⁰.

1. Первые молодежные субкультуры

В качестве субкультурных направлений начального периода мы рассмотрим: зутиз – как пример «черного» направления, байкеров и битников – представителей «белых» субкультур.

Байкеры и, особенно, зутиз являлись представителями криминальной молодежной субкультуры. Именно они являлись одними из первых субкультурных течений, отличавшихся делинквентным характером, что было обусловлено существующим еще в 1930-е годы несоответствием между реальной социально-экономической обстановкой и традиционно пропагандируемом в американском обществе принципом равных возможностей⁰.

Сложившуюся ситуацию усугубляло материальное и социокультурное расслоение общества, но это касалось, по большей части, представителей этнических диаспор, которые были наиболее ограниченной к значимым ресурсам частью населения. Поэтому, в данном случае криминальные молодежные субкультуры понимаются не с точки зрения средства выживания, а как способ обратить на себя внимание большинства. Так как диспропорции в таких аспектах как уровень жизни, образования и культуры не были устранены, очевидно, что наличие субкультур такого рода вполне объяснимо, и является одной из ярких черт субкультурного феномена.

Представители субкультурных течений показывали своим внешним видом и поведением, что они отклоняются от общепринятых норм, в результате чего сложился особый стиль внешней репрезентации. Именно эта особенность связана с всплеском молодежной преступности в 1920-е годы. В период после Первой мировой войны в Америке сложилась ситуация, когда открылось множество новых возможностей, однако для части белого населения и большинства этнических меньшинств, включая значительный процент афроамериканцев они были недоступны. Поэтому, стилевые поведенческие практики стали представлять собой свою собственную социальную нишу, которую была вынуждена осваивать молодежь. Возникший на стыке совершения преступления и потенциального наказания как демонстрационный акт протеста против господствующих ценностных установок, этот особый стиль выделил девиантные молодежные группы на фоне общего социокультурного контекста, обусловив агрессивные мотивы, а также подчеркнув индивидуальность среди похожих течений.

Американские социологи при анализе молодежных субкультур рассматриваемого периода четко выделили две категории молодых людей: подросток, как бунтарь, и подросток, как все остальные американцы. Причем молодежные субкультуры они отнесли к первой группе, положив в основу критерий различия в стилевой самоидентификации их представителей. Такая дифференциация была в большей степени связана с этническим акцентом, вследствие культурной самобытности неанглосаксонской части американской молодежи. Их особый стиль, окончательно закрепившись, явился способом репрезентации этнических групп в рамках многокультурного американского общества⁰.

1. Zooties («зутиз»)

Зутиз – представители исторически первой «черной» молодежной городской субкультуры. Изначально так называлась одежда «zoot suit», представляющая собой костюм с длинным пиджаком, как правило в черную или синюю полоску, а также узкие брюки. В начале 1940-х годов «zoot suit» была экстравагантной, вызывающей и очень дорогой одеждой. Для молодых афроамериканцев, лишенных гражданских прав, даже обладание таким костюмом рассматривалось как «субкультурный жест молодых людей, отказывающихся признавать свое соответствие нормам доминирующей культуры». Специфичность внешнему виду добавляли выпрямленные химическим способом волосы. Зутиз пошли наперекор белой моде: именно этот костюм стал основополагающим атрибутом стилевого направления «Dressing Up», которое американские антропологи назовут «воплощением сущности черной городской Америки⁰».

«Зутиз» получили свое распространение не только в афроамериканской среде, но и среди мексиканцев, которые осели в Южной Калифорнии в 1930-40-х годах. Они быстро поняли, что в стране «равных возможностей» им отведены последние роли, поэтому они также начали носить зут-костюмы, как атрибут новой бунтарской субкультуры, называя себя «пачукос». Но вклад пачукос оказался довольно незначительным, в силу их малочисленности.

Что касается черных зутиз, то их отличал не только и не столько визуальный компонент (одежда), сколько социокультурный: музыка, в частности. Известные джазовые музыканты того периода, конечно, носили зут-костюмы, но значение джаза как звукового воплощения «черной души», как одного из «культурных зеркал», как средства ненавязчивого отображения ценностных установок первых черных субкультур, невозможно переоценить. Влияние зутиз было настолько велико, что в 1941 году журнал New Yorker признал их одежду самой модной среди нью-йоркской белой молодежи. Учитывая тот факт, что журнал был ориентирован на представителей белого среднего класса⁰, очевидно, что представители первых белых субкультур переняли опыт зутиз.

Во время Второй мировой войны ношение «zoot suit» стало незаконным, вследствие чего субкультура обрела новую популярность. Создавалось ощущение, что пренебрежительное отношение молодых афроамериканцев к войне было выражено в этом костюме. Ультраправые обвиняли зутиз в измене Родины, а в 1943 году в Южной Калифорнии и портовых городах произошли массовые драки и столкновения между зутиз и белыми военнослужащими американской армии и флота. В ответ на это, в июне 1943 года во многих крупных городах организуются первые банды, состоявшие из афроамериканцев и мексиканцев и защищавшие прежде всего улицы в своих районах. Фактически, эти банды стали прародителями появившихся в середине 1980-х уличных группировок, принадлежность к которым была одним из важнейших элементов хип-хоп субкультуры.

Итак, стиль зутиз трансформировался из дорого костюма в один из отличительных признаков расовой принадлежности и идеологическое заявление, а также определил особый язык его представителей. Маркером растущей популярности стало использование образа в СМИ и кинокультуре: в конце 1943 года на киноэкраны вышел фильм «Stormy Weather», где зутиз представлял популярный певец Кэб Кэллоуэй.

Но, как бы то ни было, музыкальный джазовый стиль би-боп вытесняет зутиз – молодые афроамериканцы понимали обреченность старого образа в качестве альтернативы англосаксонской культуре. Впрочем, несмотря на это, идеи зутиз поистине революционны: они заложили основу использования одежды и символики в качестве способа привлечения внимания – многие субкультуры будут использовать их опыт⁰.

1. Байкеры

Байкеров принято считать исторически первой белой молодежной субкультурой с особым стилем, языком, манерами поведения и ценностными установками. Средства массовой информации сотворили из них мифический образ с негативным оттенком, настолько притягательный, что субкультуры байкеров существуют до сих пор, не потеряв популярности более чем за полвека существования.

Их нельзя назвать разговорчивыми, они – аутсайдеры общества, не «такие как все». Поэтому байкеры создали свои группы с собственными правилами поведения и морально-этическими нормами (часто СМИ считали, что главное для них - секс и преступления, хотя они не носили главенствующего характера). Их можно назвать ярыми патриотами (что, например, выражалось в признании только отечественных мотоциклов Harley Davidson), отчасти расисты (особенно в южных штатах, где эмблемой одной из банд был флаг Конфедерации), в целом поддерживают сильную государственную власть, а также стремятся завоевать авторитет в местной среде.

Байкеры стали образцом субкультуры, в которой ценность имели вещи, являющиеся низкими и нелегальными. Процесс формирования ценностных установок происходил спонтанно, вследствие чего субкультура приобрела особый, деклассированный, люмпенский характер, она стала новым племенем, куда посторонним доступ был, как правило, запрещен. Только пройдя ряд серьезных испытаний, новобранцы получали главный атрибут байкера: джинсовую жилетку с обрезанными рукавами и эмблемой банды. Байкеры считаются, пожалуй, одной из немногих субкультур, отвергающей все связанное с меньшинствами и женским началом⁰.

Наиважнейшим символом рассматриваемой субкультуры считается нашивка «1%», отличающая «настоящих» байкеров от остального мира, и ее ношение нужно было заслужить. К «одному проценту» причисляются только те банды и группы, которые осознанно свой выражают протест гражданским нормам, правовым понятиям, бюрократической опеке. Таким образом, они считают себя вольными людьми и бунтарями, а зачастую становятся врагами государства, нарушителями закона и преступниками.

Появление однопроцентников связано с проводимыми 4 июля 1947 года в городе Холлистер (Калифорния) мотоциклетными гонками, которые были организованы Американской мотоциклетной ассоциацией (АМА). Ворвавшаяся в город с шумом и скандалом банда стиляг на мотоциклах была запечатлена журналистами, впервые попав в поле зрения шокированной и напуганной американской общественности. В ответ на это, представитель ассоциации подчеркнул, что 99% байкеров соблюдают правила АМА, а среди несогласных с этим заявлением появился символ «1%». Прокатившиеся акции солидарности и протеста вызвали появление новых мотоклубов, а по прошествии времени «один процент» приобрел значение отрицания общепринятых норм и законов.

Начиная с 1960-х годов, часть байкеров начинает заниматься распространением наркотиков и сутенерством. Но все же большинство из них не имело постоянной работы, перебиваясь случайными заработками. Многие были участниками Второй мировой войны, демобилизовавшись, они не смогли приспособиться к послевоенным условиям жизни, не успевая реагировать на стремительные социальные преобразования. Средства массовой информации и индустрия развлечений, рисовавшие для них «идеальный» образ американца c машиной, детьми, собакой и тому подобными атрибутами пытались таким способом вернуть их к «нормальной» жизни. Однако, для тех, кто был на войне, сражаясь и рискуя жизнью, такие ценности оказались неприемлемыми: «Очень трудно работать продавцом в супермаркете после службы в десантных войсках⁰».

Байкеры выбрали мотоциклы в качестве главного атрибута их жизненного уклада. Их без сомнения можно назвать современными племенами кочевников, с собственным языком, законами, укладом жизни: небольшие по численности, но очень мобильные объединения составляют основу байкерской субкультуры. Одной из первых таких группировок была «The Booze Fighters» («Пьяные задиры»).

Именно радикальное отношение к послевоенной американской действительности отличало байкеров от других субкультур, а создать и распространить один из наиболее известных культурных мифов удалось синематографистам, которые понимали, что могут хорошо заработать, освещая эту тему. Популярности и известности байкеров способствовал и их экстравагантный стиль. В отличие от бедной молодежи, которая старалось выглядеть богаче и презентабельнее (например, уже упоминавшиеся зутиз), байкеры специально носили рабочую и неприхотливую одежду, подчеркивая тем самым свою индивидуальность. Такая одежда символизировала их беспокойную, полную сюрпризов жизнь в дорожных условиях. Очевидно, что на выбор такого аскетичного стиля повлияла война. Например, черные кожаные куртки, которые в военный период носили даже высокопоставленные командиры перекочевали к байкерам и стали неотъемлемой частью их униформы, а дополняли образ армейские ботинки или сапоги.

И если главной целью зутиз было стремление к лучшей жизни, то у байкеров было другое мнение на этот счет: «Лучше править в аду, чем служить в раю» - считали они. Несмотря на свою абсолютную закрытость, многие субкультуры переняли черты байкерской субкультуры. Их можно заметить, например, у представителей музыкальных субкультур металлистов и панков. Черная кожаная куртка стала неотъемлемым атрибутом уличной моды и молодежного стиля, и является им до сих пор. Впоследствии возникло множество других банд как в Америке, так и по всему миру, но они отличались только названиями – ценности остались неизменны. C появлением рок-музыки байкеры закрепились в популярной культуре как новое кочевое племя урбанизированного общества⁰.

1. Битники («разбитое поколение»)

Одной из крупнейших субкультур 1950-х годов исследователи считают битников, возникших в результате кросс-культурного диалога с черными субкультурами. Они использовали мудрость Востока и идеи буддизма для воплощения особого стиля жизни, создав своеобразный миф в духе неоруссоистов: раскованного, открытого и противостоящего конформистскому обществу «черного человека». В качестве примера можно привести роман Джека Керуака «В дороге», в котором главный герой Сэл Пэрадайс мечтает стать темнокожим: «В сиреневых сумерках я, страдая каждой своей мышцей, бродил и хотел стать негром, чувствуя, что даже лучшего из того, что предлагает мир белых, не хватит мне для экстаза: мне недоставало жизни, радости, оттяга, тьмы, музыки, недоставало ночи⁰».

В данном случае обращение к черной культуре вызвано ее маргинальным характером: запертый внутри социокультурной системы герой-битник пытается вырваться из нее, фактически, приобретая контркультурный характер. Этот тезис подтверждает один из первых идеологов контркультуры Чарльз Рейч: «Бесспорно, чернокожие внесли существенный вклад в зарождение нового сознания. Их оставили в стороне от Корпоративного государства, поэтому их культура и образ жизни противопоставлялась Государству. Их «мужественная» музыка контрастировала с пресной музыкой белых. Их образ жизни казался более земным и чувственным, чем у белых. Они первыми стали открыто презирать истэблишмент и его ценности , например, Малькольм Икс в своей автобиографии. Когда их музыку в виде рок-н-ролла стали слушать белые подростки, и когда их мнение об Америке проявилось благодаря движению за гражданские права – все это дало новый импульс подпольному самосознанию поколения битников…⁰».

Представители «разбитого» поколения, таким образом, создали антистиль и его антигероев. Битники поняли, что СМИ можно задействовать в качестве инструмента влияния на умы молодежи и делали это начиная с середины 1950-х годов. Эти шаги позволили их произведениям стать известными и продающимися, хоть и сопровождались трудностями (в частности, в ходе судебных процессов произошли попытки запретить поэму «Вопль» Аллена Гинзберга в 1956 году, а также роман Уильяма Берроуза «Голый Завтрак» в 1966 году, не увенчавшиеся успехом и окончательно узаконившие их публикацию в Соединенных Штатах). Писателей бит-поколения можно назвать продолжателями литературно-биографической традиции: они описывали свой стиль жизни в художественной форме, делая ее широким достоянием общественности, сделав его притягательным и популярным, но в силу обстоятельств стали отвергнутыми доминирующей культурой.

Внешним видом битники напоминали хипстеров, несмотря на то что к одежде они относились пренебрежительно. При всей этой неоднозначности с точки зрения визуальной репрезентации, они в полной мере владели языком и стилем. С этой точки зрения битники скорее напоминали антропологов-переводчиков: путешествуя по маргинальным «трущобам» этого мира, они переводили его законы на язык, понятный для массовой аудитории.

Представителей «разбитого» поколения отличало совершенное безразличие к понятию стиля, но такое отношение парадоксальным образом породило новый стиль. И иронично, что ни один из битников внешне не соответствовал сложившемуся имиджу, зародившемуся скорее не в США, а в Париже, в среде экзистенциалистов.

Не секрет, что многие представители бит-поколения путешествовали по Европе и Северной Африке, в какой-то степени заимствуя из их среды стилевые особенности. Это неудивительно, ведь в одном из ключевых романов бит-поколения, уже упоминавшемся «В дороге» Керуака, содержится описание путешествия, совершенного в конце 1940-х – начале 1950-х годов. Возможно, он и стал ассоциироваться как руководство к действию для «разбитых»⁰. Так, с течением времени возник образ дороги, «Великого Путешествия» – первой карты автостопа: так называемый «Великий Треугольник» – Сан-Франциско-Нью-Йорк-Мехико.

Кризис бит-поколения начался в 1960-х: его идеи были ассимилированы массовой культурой, быстро превратившись лишь в форму протеста против мейнстрим-культуры. Представителями «разбитых» считали всех, кто надевал определенную одежду на вечеринки: темные очки, кожаные сандалии, джинсы, береты и черные свитера с высоким воротом – для молодых людей; широкие брюки, сандалии, просторные блузы, прямые распущенные волосы – для дам.

Битники сыграли значимую социальную роль именно благодаря тем, чей образ жизни они сами отвергали. Большая часть этой субкультуры затем трансформировалась в движение хиппи или перешли в другие течения, в тои числе политические.

Но не стоит умалять заслуги бит-поколения. В замкнутой уличной среде создаются особые условия существования субкультур. Чтобы корректно транслировать события, происходящие в ней, требовался, с одной стороны, исследователь этой среды, с другой стороны, переводчик с неизвестного «уличного» языка на понятный и доступный. Именно такую роль – антропологов, этнологов и переводчиков и сыграли представители «разбитого» поколения. Позднее СМИ и пресса, исказив и теоретизировав идеи битников, превратили их в стереотипы. Однако, именно на основе этих стереотипов в последствии возникли массовые молодежные «племена нового типа⁰».

Итак, в период 1950-х годов в американском обществе сформировался молодежный субкультурный феномен, характерными особенностями которого являлись: наличие «черного» и «белого» варианта молодежных субкультур, делинквентный характер некоторых течений, а также формирование собственного стиля внешней репрезентации в контексте доминирующей культуры.

1. Молодежные субкультуры 1960–70-х годов
   1. «Пестрые шестидесятые»

В 60-х годах XX века в Америке наблюдается мощный всплеск молодежного движения, вследствие чего молодежные субкультуры становятся самостоятельной социальной силой. Движения за гражданские права, против войны во Вьетнаме, «новые левые», сексуальная и молодежная революции стали ответом общества на проводимую администрацией политику. После ряда социально-политических уступок, движение пошло на спад, фактически дав толчок развитию молодежных субкультур, выместив туда протестные настроения. Зафиксируем их характерные особенности в рассматриваемый период.

В первую очередь, отметим урбанизированный характер молодежных субкультур. В рассматриваемый период в США увеличились темпы роста городов, но, что еще важнее, пригородов. Начиная с послевоенного периода богатый и средний классы начинают покидать города, причем первыми это начали делать ньюйоркцы (наиболее известным пригородом считается построенный в конце 1940-х годов Левиттаун, названный так в честь его создателя – Билла Левитта). Он был застроен небольшими одноэтажными каркасными домами с двускатными крышами, стал популярен и вскоре был заселен⁰. В дальнейшем эта тенденция из Нью-Йорка распространилась на всю Америку.

Итак, на фоне этих событий начался отток населения, прежде всего высшего и среднего класса, вследствие чего города лишались налогоплательщиков, и, следовательно, средств в бюджет⁰. Нельзя не отметить и ухудшение качества работы муниципальной системы: обслуживания городского коммунального хозяйства, качества преподавания в образовательных учреждениях, системы здравоохранения, снизился уровень развлекательной городской культуры, вследствие чего социальные группы в городах оказываются замкнутыми на самих себе. В сложившейся ситуации молодежные субкультуры решили проблему коммуникации, при этом являясь городской прерогативой. Немаловажную роль сыграл приток разнородного населения: от американской бедноты до иммигрантской интеллигенции Старого Света, значительно расширив и усложнив социально-культурный состав городов и сыгравший катализатором выделения молодежи в самостоятельную социальную группу, состоящую из различных субкультурных группировок⁰.

В качестве второй особенности выделим культурно-ценностный конфликт молодежной субкультуры рассматриваемого периода. Эта конфронтация была связана с Холодной войной, определившей не только вектор во внешней политике, но и направление развития общества внутри страны, сформировав в сознании молодежи неоднозначное восприятие системы существовавших ценностей. В конечном итоге, неблагоприятный климат в обществе вызвал протестные настроения «пестрых шестидесятых», носителями которых стала именно молодежь. Молодежный протест свидетельствовал не только о недовольстве существовавшей политической системой, но и о проблемах в социально-политическом и культурном аспектах. В рассматриваемом ключе движение нельзя не упомянуть движение «Новых левых» как форму протеста против этнической и расовой дискриминации, где ведущую роль также играла молодежь. Но подавленные силами городских властей и штатов, а также за счет уступок правительства протесты, однако, запустили новую фазу действия механизма ценностного отбора. Его прямым следствием принято считать движение хиппи с ярко выраженной альтернативной культурой.

И, наконец, именно в этот период молодежные субкультуры приобретают контркультурный характер. С точки зрения методологии, взаимосуществование субкультуры и контркультуры свидетельствует о фрагментарности и разнородности в социокультурном поле. Разница между этими понятиями понималась следующим образом: молодежная субкультура – явление неоднородное, состоящее из различных направлений и течений, и проходящее в своем развитии несколько этапов. Выделяемые направления молодежных субкультур отличаются друг от друга степенью радикальности социокультурных ценностей их представителей. Субкультуры также, как и контркультуры отличались прогрессивным и деструктивным характером, так как уничтожали существующие нормы и ценности. Такое положение вещей было вызвано событиями 1960-х годов, вследствие чего американские государственные институты в глазах многих граждан перестали продвигать ценности, которые они считали основополагающими для Соединенных Штатов.

Но именно контркультура рассматривалась как средство обновления социокультурного пространства, приспосабливая его к стремительно изменяющимся условиям. Помимо этого, оба понятия подразумевали оппозицию доминирующим культурным ценностям с разницей лишь в степени этого противостояния. Например, контркультурами назывались те группы, способные дать четкое определение и обоснование занимаемой ими позиции, тогда как представления субкультур артикулировали свою оппозицию посредством эксплуатации различных форм внешнего самовыражения⁰.

1. Хиппи как главные представители «шестидесятых»

Хиппи часто называют «субкультурой в квадрате». Это неудивительно, ведь большая часть стереотипных представлений о понятии молодежной субкультуры в целом, зародились именно благодаря хиппи: «живописные группки неряшливых длинноволосых молодых людей, разукрашенных цветами, оказались вестниками глубоких перемен в самых разных жизненных планах⁰».

На хиппи повлияли сразу несколько субкультур, но, первоочередное положение занимают, конечно, битники. На основе их идей были заложены основные мировоззренческие принципы хиппи – негативное отношение к доминирующей культуре, идеи бродяжничества (так называемая «мифология путешествий»), использование в качестве духовных союзников культур этносов, которые не были затронуты современной цивилизацией, трансляция новых форм самовыражения посредством музыки, литературы, сексуальной свободы (но не следует воспринимать ее как чрезмерную распущенность), употребление психоделиков, увлеченность буддизмом и медитациями. Однако если «разбитые» медиативными практиками пытались уйти от ужасающей реальности холодной войны, то хиппи рассматривали их скорее с точки зрения самопознания: изменить окружающий мир, начав с себя⁰.

Одно из известнейших произведений писателей-битников, уже неоднократно упоминавшийся роман Джека Керуака «В дороге» интересен еще и тем, что затрагивает не только темы свободы и отрицания «общественной морали», но и демонстрирует «побег в никуда» от совершенно неразрешимых проблем и противоречий⁰.

В качестве еще одного аргумента целесообразно процитировать Артура Марвика, который в труде «Шестидесятые» пишет: «На тех, кто стали хиппи, большое влияние, осознанно или нет, оказали битники – но в то же время хиппи, будучи уже другим поколением, списали битников как устаревших и отошедших в прошлое. В середине шестидесятых модно было говорить «хиппи», а не «хипстер⁰» (хипстерами называли любителей джаза, которые носили особую одежду и слыли интеллектуалами).

Само понятие «хиппи» придумали средства массовой информации, однако его первоисточник неизвестен. По одной из версий, телеведущие одной из Нью-Йоркских телепередач употребляли популярное сленговое выражение «to be hip» (быть в курсе), описывая группы протестующей против войны во Вьетнаме молодежи⁰.

Следовательно, влияние бит-поколения на субкультуру хиппи прослеживается довольно четко, однако не стоит считать, что это основная и единственная ее составляющая: следует признать лишь частичное заимствование их идей. Таким образом, корректнее считать, что эпоха «разбитых» сменилась временем «новых левых» –людей, уставших бежать от проблем, они предпочли этому изменить окружающую действительность, причем любыми доступными средствами. Очевидно, что дифференциация была серьезной: от недовольных молодежных групп, готовых с взрывчаткой в руках добиваться изменений существующих порядков до пацифистов, пытавшихся сделать это мирными средствами.

При этом важно понимать: идеи бит-поколения распространялись сугубо в интеллектуальной, элитарной среде, в то время как движение «новых левых» охватывало практически все социальные слои, вследствие чего их идеи осели в умах широких слоев, преимущественно у молодых людей. Очевидно, что хиппи, являясь представителями «новых левых» также демонстрируют эту тенденцию: будучи не самым интеллектуальным или организованным сообществом, они все же отличались массовостью в среде «новых левых⁰».

Хиппи заимствовали идеи и от других субкультурных объединений, например, от серферов они переняли гедонизм: получение всецелого удовольствия от жизни, связанного непосредственно с природой и на основе гармонии с ней. Развязность существования и раскованность в отношении обязательств перед социумом, а также идея того, что наркотик ЛСД и электронная музыка поможет уйти от обыденности ретранслировалась от сообщества «психоделистов». Если прибавить ко всему вышеперечисленному господство в рядах молодежи поп и рок-музыки и разнообразие ярких элементов одежды из «свингующего Лондона», то вырисовывается целое поколение двадцатилетних молодых людей, количество которых было ошеломляюще большим из-за бэйби-бума 1940-х годов, которые были готовы пожинать «плоды субкультурного развития и просвещения⁰».

Как и в случае с представителями субкультуры «разбитого поколения», «хиппи» стало ярлыком, который пресса применяла ко «всем этим длинноволосым». Но стоит заметить, что сами «хиппи» никогда себя так не именовали, предпочитая называться фриками или чудаками. Также, популярностью пользовались обозначения «прекрасные люди» и «дети цветов», так как в своих акциях хиппи зачастую использовали растения, вплетенные в волосы.

Апофеоз «пестрых шестидесятых» по мнению многих исследователей – это Вудстокская ярмарка музыки и искусств (15-18 августа 1969 года). В ней приняло участие более пятисот тысяч человек: битников, хиппи, серферов, психоделистов, собравшихся вместе, чтобы «послушать несколько десятков рок-групп⁰».

Дальнейшую же судьбу хиппи предсказал французский историк и философ Жан Эллюль. Он считал, что хиппи, в конечном счете, приспособятся к системе. Изучая попытки создания коммун хиппи, Эллюль верно замечает, что такие объединения в конечном счете либо распадаются, либо трансформируются в мелких сельских производителей, производящих товары на рынок. Специфические же формы протеста и борьбы за свободу в виде употребления наркотиков и «свободной любви» стремительно привели к деградации: на основе социологических исследований, представители хиппи после Вудстока за пять лет трансформировались в пассивных людей. Неутешительный вывод французского историка заключается в следующем: «В нашем обществе господствуют цели, ставшие автономными. Ни цели, ни идеалы не могут модифицировать их: чтобы изменить эти средства, нужно завладеть ими. Но владея ими, попадаешь в их власть. Об эту скалу безжалостной логики нашего общества разбиваются волны контркультуры и движения протеста⁰».

Выделим наиболее важные черты субкультуры хиппи:

1. Одной из ярких особенностей хиппи является отсутствие четко обозначенных целей и структуры. Внутри субкультуры существуют группы, члены которых прямо коммуницируют между собой.

2. Идентификация происходит через возрастную группу. Молодежь ассоциирует себя в качестве части поколения, а не какой-либо общественной организации, при этом идеалов и героев не существует.

3. Персонализация, антиаскетизм, экспрессивность и сексуальная свобода.

4. Открытость, стремление постичь все аспекты чувств, мотивов и фантазий. Национальный, расовый и другие признаки подобного рода теряют прежнее значение.

5. Намеренное ведение бедного, нищего образа жизни, ставшее возможным в условиях «общества изобилия».

6. Идея создания нового стиля жизни и организаций, способствовавших развитию личностного начала (что привело к возрождению трайбализма).

7. Антиакадемизм и стремление придать знаниям непосредственный жизненный смысл.

8. Психологическое непротивление, квиетизм, выражавшийся лозунгом «Make Love Not War» («Занимайтесь любовью, а не войной⁰»).

Итак, субкультура хиппи уникальна тем, что ее представители фанатично отстаивали свои идеи, которые, однако, не получили окончательного оформления. Хотя их принципы все же можно свести к довольно простой и понятной формуле: доиндустриальная сельская жизнь в коммунах способна внести изменения в существующие порядки (проанализированные факты, а также события последующих лет свидетельствует об обратном).

Таким образом, проанализировав период 1960-х годов на примере ярчайшего феномена в США – хиппи, выделим ее урбанизированный и контркультурный характер, а также открытое культурно-ценностное противостояние господствующим условиям. «Шестидесятые» – время очень динамичного развития молодежных субкультур, что было обусловлено включением в субкультурный контекст различных социальных групп молодежи, которые начали вырабатывать собственный стиль, что, свою очередь, объясняется социальной природой молодежи, как самостоятельного элемента общественной структуры⁰. Кроме того, необходимо подчеркнуть: при анализе исследуемого периода наибольшую значимость имели белые молодежные субкультуры, впоследствии, акцент сместится на черные субкультурные сообщества.

1. Субкультуры 1970-х: зарождение хип-хопа и «хэви-металлисты»

В 1970-е годы период все большее влияние на американское общество начинают оказывать черные молодежные субкультуры, в особенной степени зарождавшийся хип-хоп. Данный факт связан в первую очередь с неблагоприятной социально-экономической обстановкой в США, выраженной общим экономическим спадом.

Начавшаяся модернизация экономики вызвала рост безработицы, увеличив тем самым конкуренцию на рынке труда. При этом, в первую очередь цветное население начало терять работу, а престижные и высокооплачиваемые сферы для них были либо закрыты, либо существенно ограничены. В рассматриваемом контексте проявилась еще одна проблема: чернокожая молодежь, получившая высшее образование после принятия закона об отмене дискриминации при приеме в высшие учебные заведения, столкнулась с нежеланием работодателей брать их на работу. В связи с данным обстоятельством в среде афроамериканцев возник серьезный резонанс. Было очевидно, что демократизация межнациональных и межэтнических отношений вызвала противоречие разряда «де-юро» и «де-факто»: ее реализации в попросту не происходило. Более того, вследствие этого расово-этнический фактор разграничил досуговую сферу американского общества для «черных» и «белых».

Помимо этого, стремительный рост популярности поп- и рок-культур, появление субкультуры панков, а также повсеместное распространение танцевальной музыки в жанре диско препятствовало развитию «черных» субкультур. Даже несмотря на выделение небольшой по численности черной элиты в результате кратковременной популярности субкультуры фанкстеров, большая часть чернокожей молодежи имела единственным своим пристанищем улицу. Это обстоятельство вызвало активный рост в конце 1970-х черных уличных банд.

Именно в рамках этих противоречий и возникла главная субкультура чернокожей молодежи – хип-хоп.

Зарождение хип-хопа началось в Нью-Йорке⁰, что делает целесообразным сделать более подробный обзор происходивших там социокультурных процессов.

На фотографиях⁰ 1950-х — начала 1960-х годов Нью-Йорк представляется процветающим городом: он действительно был одним из богатейших в стране. «Все воспринимали Нью-Йорк так: посмотрите на эти меха, на роллс-ройсы и шампанское, на бриллианты, деньги и славу знаменитостей. Люди по всему миру и особенно в Америке думали о Нью-Йорке как о рае⁰». Однако постепенно копившиеся проблемы вылились в серьезный кризис 1970-х⁰.

Начавшаяся вместе с модернизацией экономики научно-техническая революция, шла стремительными темпами и привела сначала к стагнации, а затем и кризису традиционной промышленности. Закрывавшиеся предприятия уступали место новым, более прогрессивным, которые зачастую отдавали предпочтение дешевой рабочей силе. Вследствие этого, в период с 1945 по 1975 годы, количество рабочих мест Нью-Йорке сократилось на миллион, причем половина этой цифры — с 1969 по 1975 год⁰.

Еще с середины 1960-х годов в Нью-Йорке начался дефицит бюджета, вследствие сокращения налоговой базы и кризиса в промышленности, который сильно ударил на известные по всей Америке нью-йоркские социальные программы. Городские власти традиционно субсидировали системы здравоохранения, образования, а также уделяли много внимания социальному обеспечению населения (например, программа welfare⁰»). Таким образом, количество получавших пособия в США к 1975 году превышало миллион человек⁰.

Произошло серьезное изменение социального состава местного населения, начавшееся еще с 1940-х годов, когда средний класс и богатые слои уезжали в пригороды, в результате чего опустели целые районы. Их место заняли иждивенцы, что привело к стремительному росту преступности. Итак, прежде богатые кварталы Бронкса превратились в гетто с наркопритонами и борделями. Зачастую домовладельцы, не находившие арендаторов для своих квартир, вступали в сговор с бандами или поджигали свою собственность в надежде на страховые выплаты. В результате, в некоторых районах Нью-Йорка (Южный Бронкс, Браунсвилл, Краун Хейтс в Бруклине) бушевали пожары. Они стали напоминать разрушенные после бомбардировок Второй мировой европейские города. Среди свидетелей так называемой «Декады пожаров» как известные пионеры хип-хопа⁰, так и обычные жители⁰. Новостные сводки и газеты пестрили заголовками: «Южный Бронкс считается самым пожароопасным в стране. Многие его части выглядят так, словно город в осаде, целые кварталы стерты с лица земли, кругом мусор⁰». Почти четверть миллиона человек потеряли свои дома⁰. При этом, на тушение огня выходили обычные жители: вследствие сокращения финансирования, пожарные команды практически перестали существовать.

И в таких условиях «турбулентности, зла и хаоса родился хип-хоп⁰».

Приведенные факты весьма показательны. На их основе следует сделать следующий вывод: делинквентный характер черной субкультуры во многом был вызван социально-экономическими проблемами и являлся демонстрацией протеста в отношении господствующих социокультурных установок. Этот факт очень важен, ведь молодежные субкультуры в США изначально носили глубокий характер, выполняя функцию инструмента социокультурных изменений.

Но не стоит полагать, что хип-хоп сразу стал популярен по всей стране и уж тем более по всему миру. Днем его рождения считается 11 августа 1973 года: небольшая вечеринка диджея Kool Herc, на которой присутствовало всего лишь около 50 человек. А первая композиция, ставшая популярной, была выпущена лишь в 1979 году, группой The Sugarhill Gang («Rapper’s Delight⁰»). Это означает, что до начала восьмидесятых о хип-хопе знали лишь в гетто Бронкса и некоторых других бедных районах Нью-Йорка. У зарождавшейся субкультуры даже не было названия, а многие современники даже не знают о том, что хип-хоп зарождался именно в то время.

DJ Kool Herc – тот человек, благодаря которому мы знаем точную дату и место рождения хип-хопа. По воспоминаниям одного из культовых артистов раннего хип-хопа Kurtis’а Blow: «Herc был восставшим, революционером. Он не хотел играть диско и музыку, которую крутили на радио. Он хотел дать нам музыку, на которой мы выросли, соул-музыку. Это было невероятно, потому что в мире диско появляется диджей, который играет особенную музыку. Это было настолько важным для рождения хип-хопа⁰». Итак, важно понимать, какую музыку играл Kool Herc и каким способом. Он использовал лишь секции, то есть некоторые части из классических композиций различных жанров, в основном, относящихся к афроамериканской культуре (соул, джаз, блюз), но также и других (диско, например), оставляя лишь барабаны и бас, убирая, таким образом другие инструменты. Такие партии назывались «брейкдаунами». Брейк-дансеры, то есть представители танцевального направления в хип-хопе получили свое название именно благодаря тому, что начали танцевать под эту музыку. Таким образом, в хип-хоп культуру, помимо «диджеинга» (DJ – disc jockey) добавляется еще и «брейкдансинг» или «B-boying». Позже, добавились уличные художники, разрисовывавшие стены своими псевдонимами, а также артисты, выступавшие на сцене с рифмованными речитативом. Таким образом сформировались основные средства репрезентации рассматриваемой субкультуры: специфическое музыкальное направление (представленное искусством «делать» музыку: диджеингом, и словесным мастерством: эмсиингом), брейк-данс (танцевальное) и граффити (художественное). Пятым элементом хип-хоп субкультуры принято называть «knowledge» – знание, философию хип-хопа. Эти составляющие, и в особенности последнюю, определил Afrika Bambaataa.

Afrika Bambaataa (настоящее имя – Лэнс Тейлор) внес огромный вклад в развитие хип-хопа. По одной из версий, именно он дал название зародившейся субкультуре⁰. После поездки в Африку, он решил сформировать в Южном Бронксе общины, наподобие африканских. Взяв имя зулусского вождя, он собрал вокруг себя талантливую чернокожую молодежь: би-боев (представителей танцевального стиля), художников граффити и музыкантов ди-джеев. Bambaataa являлся членом банды «Black Spades» («Черные Пики») и быстро стал одним из ее главных фигур, поэтому развитые организаторские способности помогли ему создать одну из крупнейших молодежных организаций: «Universal Zulu Nation». Ее главной целью была популяризация хип-хопа по всему миру и борьба с расизмом⁰. Не последнюю роль в формировании риторики хип-хоп стиля занимала радикальная организация «Черные Мусульмане» (позже, переименованная и более известная как «Нация Ислама»).

Но не стоит наивно полагать, что «белые» субкультуры остались в стороне. Например, в рассматриваемый период появляется «heavy metal» - в музыкальном и стилистическом планах он соединил в себе рок-субкультуру и хиппи, ориентиром для которого были такие исполнители как Джимми Хендрикс, The Doors и ранние Led Zeppelin. От хиппи «металлисты» унаследовали длинные волосы, бахрому и джинсы, от «психоделистов» – значки и яркие изображения, чаще всего «демонического» плана, а также заимствовали популярный у «рокеров» кожаный стиль. Главной новизной стал полный отказ от интеллектуальной претенциозности, в музыкальном плане главной идеей было возращение к истокам, к «чистому року», используя появившуюся на тот момент новую аппаратуру, а также транслирование пренебрежительного отношения к ценностям остального мира. Это «новое племя» получило обозначение «headbangers», которое на русский язык было переведено как «металлисты».

Хотя стоит отметить, что ее появление было негативно воспринято, как старшим поколением, так и последующим молодым (так называемым «панковским»). Несмотря на недовольство со стороны молодых критиков альтернативного толка осуждали представителей «металлического» направления за примитивный, грубый стиль и ретроградство, стиль нашел свою аудиторию и стал популярен в кругах провинциальной и сельской молодежи.

Несомненно, существовала дифференциация внутри самой субкультуры. Средства массовой информации пестрили фельетонами и карикатурами, высмеивающими «стереотипного металлиста» с длинными волосами, безбашенного, тупого хама. И такие представители, несомненно, существовали. В то же время, некоторых радикалов совершенно справедливо критиковали за открытую пропаганду насилия и сатанистских идей, которые использовались для большего эпатажа и в качестве элемента сценического позирования⁰.

Итак, 1970-е годы для молодежных субкультур США отмечены возрастающей ролью «черных» молодежных субкультур. В связи с проблемами в социальной сфере, формируется хип-хоп субкультура, музыкальная составляющая которой, станет в последствии одной из самых популярных форм репрезентации чернокожего населения (а позже – и остальных социальных групп). Несмотря на это продолжают существовать и появляются новые «белые» субкультуры.

1. Молодежные субкультуры 1980–90-х годов
   1. Эпоха «восьмидесятых» – подготовительный этап к «субкультурному буму девяностых»

Исходя из работ некоторых исследователей создается впечатление, что 1980-е годы – это период субкультурного застоя. Однако, в Соединенных штатах и Великобритании появилось множество небольших субкультурных объединений, которые, зачастую не упоминаются исследователями, хотя их вклад в произошедший «бум» молодежных субкультур середины 1990-х, похожий по динамике культурного напора и внутренней наполненности на «пестрые шестидесятые» не стоит недооценивать⁰. Помимо этого, примечательны и другие процессы этого периода, подготовившие поистине революционные события 1990-х годов.

Прежде всего следует отметить тот факт, что в рассматриваемый период молодежные субкультуры стали занимать совершенно другой уровень. Это связано, в первую очередь, с распространением популярных музыкальных композиций большими тиражами. Музыка молодежи становится востребована, ее освещают специально созданные СМИ . Ярчайшим примером в данном контексте выступает британская субкультура «Новые романтики», на которую значительное влияние оказала глэм-субкультура, также представляющая собой смесь различных стилей (гламур Голливуда, пин-ап, в визуальной составляющей: вызывающие, неестественные образы, манерное поведение, макияж, в музыке: глэм-рок).

«Новые романтики» – представители элитарной субкультуры среднего класса, которые появились в результате слияния субкультуры панков, глэма и футуризма 1920-х годов. Они называли себя «позерами» и в контексте стиля противопоставляли себя стереотипному панку, предпочитая вычурность, элегантность и претенциозность в выборе музыки и одежды. Среди представителей этой субкультуры – множество талантливых молодых дизайнеров, музыкантов и клубных антрепренеров: они смогли провести четкую грань между уличным стилем, поп-музыкой и быстро развивающейся клубной культурой. Главным же достижением стало то, что впервые молодежная субкультура взяла под свой контроль СМИ. Было выпущено несколько популярных журналов, которые стали коммерчески успешными (среди них такие издания, как i-D и The Face), впервые осветившие клубную культуру и уличный стиль объективно. Под их влиянием появился один из самых популярных молодежных каналов «MTV», что делает их вклад в развитие молодежных субкультур поистине огромным.

Также, одной из отличительных черт развития молодежных субкультур в рассматриваемый период является массовое распространение стилевых элементов модных в среде молодежи, благодаря деятельности многочисленных производителей одежды и аксессуаров.

Нельзя обойти стороной тот факт, что в данный период на основе слияния панка и «металлического» стилей начинает развиваться мощное стилевое направление «хардкор», которое пользуется невероятной популярностью и в настоящее время, так как объединяет панков, рокеров и металлистов.

В этот же период в Великобритании появляется субкультура готов, как результат симбиоза составляющих трех других субкультурных групп: ностальгии «романтиков» по модной одежде, декларативный нигилизм и черный юмор панков, а также отрицание «глэмстерами» традиционного разделения полов. Их черная одежда, невероятные прически (вздымленные волосы, выдерживающие стоящий на голове поднос с тремя стаканами), кожаные штаны, жилетки, бусы, цепочки, серьги – составляют основу стиля. Среди представителей рассматриваемой субкультуры наибольшей популярностью пользуется готический роман (Уолпол, Шелли, почитается Камю), а также готик-рок. Готам не интересны вопросы, касающиеся религии, они также не проявляют интереса к окружающей действительности, а почитают и уважают лишь себе подобных. В настоящее время готы – немногочисленная субкультурная группа.

В восьмидесятые годы рост популярности хип-хоп субкультуры продолжается. Хип-хоп стиль в то время отличался следующими атрибутами: крупные ювелирные украшения на шее, стереосистемы больших размеров и дорогие кроссовки Adidas. Основоположниками такого имиджа по праву считается группа Run-D.M.C. (ярким проявлением такой внешней репрезентации является, например, клип на музыкальную композицию «It’s Tricky» 1986 года⁰). Стоит отметить, что именно в рассматриваемый период происходит наиболее активный кросс-культурный диалог. Например, Run-D.M.C. записывают совместную композицию «Walk This Way⁰» с представителями хард-рок направления Aerosmith в 1986 году, что свидетельствует о нарастающей популярности хип-хопа в мейнстрим среде.

Однако, если речь идет о кросс-культурном взаимодействии, то оно происходит не только между субкультурами – такая тенденция наблюдается и внутри них. Например, появление первого «белого» хип-хоп объединения Beastie Boys (их дебютный альбом «Licensed to Ill» 1986 года является первым альбомом в этом жанре, возглавившим рейтинг Billboard 200, и является одним из самых продаваемых)⁰. Эта группа считается представителем рэп-рока: один из первых случаев, когда коллектив переходит из одного музыкального жанра в другой. Этот факт свидетельствует о достижении молодой хип-хип индустрией коммерческого успеха.

Таким образом, в ходе кросс-культурного взаимодействия молодежных субкультур белая молодежь начинает перенимать имидж и стиль хип-хопа. Постепенно, становясь ее полноправным членом, многочисленные представители черных интеллектуалов внутри субкультуры создают новые поджанры, открывают собственные звукозаписывающие компании (лейблы), студии и клубы, закрывая туда доступ для белых, пытаясь, таким образом, оградить себя от их влияния и защитить свою субкультурную идентификацию, что, в какой-то степени им удалось. В конце восьмидесятых появляется ряд групп с композициями политической направленности, которые открыто призывают к изменению существующих порядков, руководствуясь радикальными идеями (например, Public Enemy с их культовой композицией «Fight the Power⁰», группа Fun-Da-Mental и др.) и пользуются огромной популярностью⁰.

Таким образом, 1980-е годы следует считать своеобразной основой: массовая культура, с присущим ей гедонизмом, деградацией общественных ценностей, поверхностностью, сформировавшаяся из многочисленных субкультурных течений, то есть в том виде, в котором она существует сегодня, начинает зарождаться именно в это время. Социокультурный контекст начал меняться, но трансформации в обществе, заложенные в рассматриваемый период, в полной мере проявятся в 1990-е годы.

1. «Девяностые – золотое время молодежных субкультур»

Рубеж 1980-х и 1990-х годов – время появления ряда новых молодежных субкультур и общее возрождение, оживление уже существующих. Рассматриваемый период характеризуется несколькими тенденциями. Во-первых, в западных странах распространяется именно американская модель молодежных субкультурных течений. Во-вторых, у «белых» субкультур начинают проявляться неоднозначные тенденции.

Выделим наиболее значимые тенденции этого периода.

В первую очередь, появляется ряд субкультурных объединений, которые практически полностью повторяли субкультуры предшествующих десятилетий. Другими словами, социокультурные трансформации западного общества, обозначенные приставкой «new» («новый») появляются именно в 1990-е годы («новый глэм», «новая психоделия», «новые моды» и т.п.)

Во-вторых, заметной тенденцией в Соединенных штатах Америки становится отсеивание субкультур британского образца (например, скинхеды и панки так и не стали популярными среди американской молодежи). Данный факт указывает на то, субкультурная среда США не приняла люмпенизацию, следовательно, членство в субкультурах оставалось привилегией среднего класса. Готы в Соединенных штатах также не пользуются особой популярностью, вследствие противоречия их идеологических основ с традиционными установками общества США.

Важным процессом этого этапа исследователи считают коммерциализацию субкультуры, которая, как уже было выяснено ранее, началась в восьмидесятые годы. В рассматриваемый же период она достигает невероятных масштабов, что объясняется тем, что доступ к субкультурной атрибутике получило абсолютное большинство, а ее использование, например, на тематических вечеринках рассматривалось в качестве популярного, модного досуга⁰.

Несомненно, выделенный период характеризуется расово-этнической идентификацией, происходящей в молодежной среде. Иными словами, начинают проявляться характерные особенности, присущие только «белым», и только «черным» субкультурам.

Если «белая» модель, была в большей степени коммерционализирована, распалась на стилевые потоки, а средства внешней самоидентификации не подразумевали идеологической основы, то в контексте «черных» субкультур данный период считается повторением многих тенденций 1950-х годов: стиль продолжал носить инструментальный характер, активными элементами которого являлись имидж, манеры, арго. При этом стоит отметить, что определяющую роль в развитии субкультур играл один из имиджевых субэлементов – музыкальный, с той лишь разницей, что в пятидесятые годы в этой роли выступал джаз, а в девяностые - хип-хоп.

Рассматриваемый период также принято называть «золотой эрой» хип-хопа. Если перечислить хотя бы наиболее известных представителей этой субкультуры: Wu-Tang Clan, Onyx, Naughty by Nature, Ice Cube, Dr. Dre, Snoop Dogg, 2Pac, The Notorious B.I.G., Cypress Hill, Nas, A Tribe Called Quest, Onyx, Gang Starr, Busta Rhymes, EPMD, Redman, Craig G, KRS-One, DMX, Def Squad, De La Soul, M.O.P., Pete Rock, CL Smooth, Craig Mack, Large Professor, Jeru the Damaja, Smif-N-Wessun, Bone Thugs-N-Harmony, Big L, Big Pun, Fat Joe, Nice & Smooth, Coolio, Artifacts, AZ, Black Moon, Brand Nubian, Capone-N-Noreaga, Compton’s Most Wanted, Delinquent Habits… - список получится огромным.

Количество течений в рассматриваемый период также велико. Рассмотрев лишь несколько композиций, можно выявить множество поднимаемых тем: от социальных проблем цветного населения (зверства полиции – трек «F*ck the Police⁰» коллектива N.W.A., нищета в гетто – «The Ghetto⁰» артиста Too $hort), подстиля G-Funk, о гангстерах Лос-Анджелеса, но под приятные мелодии – Dr. Dre – «Nuthin’ but a ‘G’ Thang (feat. Snoop Dogg⁰)», философские темы, вперемешку с кунг-фу, идеями пятипроцентников, космологическими фантазиями и шахматными метафорами⁰ – дебютный альбом Wu-Tang Clan «Enter the Wu-Tang (36 Chambers⁰) ». Количество тем и проблем поистине впечатляет – от шумных вечеринок до призывов импичмента президента, от городской нищеты до золотых особняков, от любовных баллад до философских рассуждений.

Поэтому нет никаких сомнений, что именно на этот период пришлось наибольшее количество талантливых артистов, и именно в девяностые хип-хоп попадает в мейнстрим-культуру, а затем, в большей степени станет коммерциализированным.

1. Рейв и техно субкультуры

Рейверами принято называть представителей очень многочисленной молодежной субкультуры, которые являются активными слушателями музыки жанра «техно». Примечательно, что члены рейв-субкультуры часто говорят как хиппи, выглядят как панки, и при этом остаются самостоятельными и независимыми. Лишь небольшая их часть имеет работу, большинство же предпочитает жить на пособие по безработице или на пожертвования, собираемые на организованных рейверами мероприятиях - рейвах. Именно представителей этой субкультуры начали называть «Поколением X», со сложно определяемыми теоретическими рамками: молодое поколение, не затронутое деловым бумом 1980-х годов, не демонстрировавшее интереса к общественной жизни, предпочитая быть аутсайдерами. Зачастую, рейверы употребляли экстази – один из самых популярных наркотиков 1990-х: мощный стимулятор, который давал долговременное ощущение удовольствия и эйфории.

Под стать этому наркотику и музыка жанра «acid-house» – однообразная и гипнотическая, насыщенная монотонными, трансовыми ритмами, являющаяся «черным», радикальным вариантом диско. На нее большое влияние оказали, во-первых, достижения технического прогресса (например, появление программируемой драм-машины Roland TR-808⁰), а также рэп и ди-джей традиции чернокожих артистов, что вылилось в появление огромной и влиятельной техно-культуры с множеством подстилей. Техно можно описать как «народную культуру вырождающихся и перенаселенных мегаполисов», в которой анонимность и обезличивание людей возведены в абсолют. Большинство техно-коллективов мало отличаются друг от друга. Технические достижения в данном случае открыли новую эпоху в развитии субкультур (например, появление сэмплера – специальной музыкальной «машины», которая позволяет практически любому, изучившему основы работы с ней, сочинять собственную музыку, используя семплы (то есть части) других композиций.

Некоторые исследователи считали, что идеи этой субкультуры представляли собой трансформированную философию хиппи. Другие же упрекали рейверов в абсолютном гедонизме, пропаганде наркотиков и пренебрежительному отношению к старшему поколению.

Но факт остается фактом: начало девяностых охарактеризовалось организацией крупных рейвов на коммерческой основе, в каждом из которых принимало участие около 20 тысяч человек. Волне популярности такого рода мероприятий поспособствовали консерваторы, которые приняли ряд законов, вводивших серьезную ответственность за организацию платных собраний⁰.

Представляющие крупнейшее со времен «пестрых шестидесятых» молодежное движение музыканты, позаимствовали у хиппи некоторые атрибуты (например, убрав длинные волосы, но оставив яркую одежду), а также дополнив их «new-age» идеями (например, идеями теории хаоса и экономического радикализма). («Нью-эйдж» также можно назвать субкультурным объединением, которое состоит из различных течений, в основном религиозного, мистического и оккультного характера. В основе лежит идея о наступлении новой эпохи, которая придет на смену существующей, и будет гораздо более совершенной). Поэтому главным врагом представителей рейв-субкультуры считали материализм, оставаясь при этом аполитичными. У панков они заимствовали идею абсолютной свободы, считая, что они находятся в подполье, только потому что принимаемые правительством законы вынудили их вести такой образ жизни.

Для продвижения своего творчества рейверы организовали множество независимых студий звукозаписи. Выпуская альбомы небольшими тиражами, представители данной субкультуры оставили не у дел как радиостанции, так и крупные международные звукозаписывающие компании, которые оказались не в силах реагировать на столь стремительно меняющиеся музыкальные стили, а выкупить такие студии практически невозможно, вследствие небольших вложений и затрат в производство музыки. Закон 1994 года «О борьбе с насильственными преступлениями и обеспечении правопорядка⁰» сильно ограничил возможность организации некоммерческих рейвов, попытки же провести крупные коммерческие фестивали иногда заканчиваются неудачей из-за действий местных властей (так, например, случилось с одним из самых крупных британских фестивалей «Tribal Gathering» в 1996 году).

Некоторые рейверы соединились с представителями субкультуры «нью-эйдж», остальные посещают лишь клубные рейвы, не являясь, по большому счету, представителями субкультуры. Несмотря на это, они были одной из крупнейших субкультур 1990-х. Помимо этого, рейв-субкультура сильно повлияла на пришедший в упадок рок, который обрел вторую волну популярности и превратился в альтернативную силу.

1. Инди и гранж

Появившуюся еще в середине 1980-х годов в Великобритании новую инди-субкультуру, в начале 1990-х переняла молодежь Западного Побережья Соединенных Штатов.

С окончанием эпохи панков, ростом безработицы среди молодежи и началом очередной «войны стилей» в Великобритании, в которой преобладали снобистские идеи «Новых Романтиков» произошел новый виток в поиске альтернативных течений. Впервые в социальной истории развития среднего класса, произошло стилевое противостояние между зародившейся субкультурой «независимых» (инди) и рейверами.

Неэлегантность, простота и осознание собственной непривилегированности, заимствованные от битников сыграли ключевую роль в успехе инди-кидз. Они были выходцами из среднего класса, не имевшие ничего общего с «новыми романтиками», готами и рейверами, поэтому находились на одном уровне со своей аудиторией. С точки зрения внешности «независимые» представляли собой совокупность битников, хиппи и панков – манерная расслабленность, джинсы, панковские ботинки, иногда армейская униформа. Одежда приобреталась в основном в секонд-хендах. У битников они позаимствовали аполитичный юмор, меланхоличность и пессимизм, но не хвалились своей образованностью. В основу музыки инди лег пронзительный гитарный шум с мелодичным вокал.

Гораздо более популярной стала сформировавшаяся в Сиэттле субкультура гранж, которая, фактически, повторяла идеи инди, но с поправкой на американский социум. Провозглашение положения аутсайдера было ключевым аспектом для культовых представителей этой субкультуры – «Nirvana», «Alice in Chains», «Soundgarden», «Pearl Jam». В стилевом отношении гранж представлял собой слияние английского панка и американских битников, исключая эстетику хиппи, переняв от них лишь некоторые внешние атрибуты. С точки зрения музыкальной составляющей наибольшее влияние на них оказал американский «хардкор». В середине девяностых гранж потерял свою революционность и стал представителем доминирующей культуры. Этот факт – еще один показательный пример того, как малоизвестная и непопулярная субкультура может стать серьезной силой, воздействующей на умы огромной части молодежи (к слову, похожая ситуация произошла и с инди в Великобритании).

1. Тенденции в развитии молодежных субкультур на рубеже веков

Итак, девяностые годы в истории молодежных субкультур занимают особое место. Количество новых стилей, в различных категориях (но наибольшее развитие получают музыкальные направления) было поистине огромным: «трип-хоп» (смешение хип-хопа и техно), британский ответ на техно «джангл», «драм-н-басс», «раггакор», «дэнсхолл» и еще множество различный направлений и подстилей. Таким образом, музыкальная эклектика к концу тысячелетия практически сводится к идее, которую стремились воплотить в жизнь панки: самовыражение без границ.

Стоит отметить, что большинство субкультур в этот период все также негативно относились к доминирующей культуре, соответственно занимая оппозиционное ей положение. Некоторые этнологи и антропологи полагали, что события рассматриваемого периода есть ни что иное, как «смешение племен», также они применяли тождественное понятие «супермаркет стиля». По их мнению, молодое поколение имело возможность выбрать любой стиль или направление как в магазине, не вырабатывая и не выбирая при этом никаких ценностей. Таким образом, молодежь получает практически неограниченный выбор стилей и атрибутов и возможность компоновать их. Следовательно, генезис или трансформация субкультуры на основе нескольких других становится распространенным явлением. В качестве примера может выступить существующий до сих пор фестиваль танцевальной музыки «Tribal Gathering». Он не имеет постоянного места проведения и соединяет в себе несколько десятков существующих течений танцевальной музыки. Этнологи предполагают, что проведение такого рода фестивалей сродни сборищам первобытных племен, которые собирались вместе для преодоления серьезных трудностей, не взирая на различия в «стилях»⁰.

Итак, начавшаяся с мужского костюма, мотоциклов и джаза, история молодежных субкультур к концу XX века дошла до той точки, когда влияние молодежных субкультур было невероятно сильным. Например, для молодой афроамериканской молодежи субкультура стала одним из немногих способов для достижения социального успеха. Досуговая ее функция также играла далеко не последнюю роль.

1. Промежуточный вывод по главе 1

Итак, на основе всего проанализированного сделаем ряд выводов.

В первую очередь, стоит отметить, что Соединенные штаты Америки стали идеальной страной для появления первых молодежных субкультур, в первую очередь, вследствие победы во второй Мировой войне и незначительными экономическими потерями, понесенными в ней. В социальном плане, увеличение доли среднего класса повлияло на молодых его представителей: увеличилось досуговое время, расширился круг коммуникации, а также сместился ее акцент – с семьи на сверстников. Помимо этого, прослеживалось четкое разделение на «белые» и «черные» субкультуры, вследствие социокультурных различий этнических групп, которое, вскоре, начало размываться: началось активное кросс-культурное взаимодействие. Некоторые ранние субкультуры канули в лету, другие существуют по сей день, третьи смешались с другими субкультурами.

Как бы то ни было, к началу XXI века субкультурные объединения серьезным образом влияли как на американский социум, так и на международное сообщество. Наметилась тенденция «смешения племен» - активного взаимодействия различных молодежных субкультур, в ходе которого возникали их гибридные, трансформированные формы, число которых оказалось рекордно огромным.

Нельзя обойти вниманием тот факт, что основной формой репрезентации молодежных субкультур становится музыкальное направление. Чем ближе с точки зрения хронологии находится конец тысячелетия, тем количество музыкальных объединений в рамках молодежных субкультур возрастает. Именно с помощью музыки подавляющее большинство представителей молодежных групп выражало свои взгляды на происходящие в стране события. Этим объясняется бурный рост звукозаписывающих компаний разного уровня и активно начавшаяся коммерциализация музыкальной индустрии в 1980-е годы.

ГЛАВА 2. ХАРАКТЕРИСТИКА МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР НА СОВРЕМЕННОМ ЭТАПЕ

1. 1. Современные молодежные субкультуры сквозь призму постмодерна

Современную стадию развития общества зачастую именуют постмодерном. Это понятие включает в себя ряд важных черт, без понимания которых говорить о молодежных субкультурах, существующих в настоящее время не представляется возможным.

В первую очередь отметим доминирующее положение массовой культуры, которая приобрела статус примитивной. Такая «культура масс», по мнению некоторых исследователей⁰ создает угрозу элитарной культуре. Однако следует отметить, что массовость культуры – это показатель развитости индустриального общества, высокого уровня образования, жизни и системы массовых коммуникаций. Такой тип культуры выполняет ряд важных функций, без которых существование общества не представлялось бы возможным: в первую очередь, это включение в систему потребления, а также успешное функционирование массового производства. Очевидно, что она отличается всеобщностью: ее влияние распространяется на большую часть общества, а значит и на молодежь.

Нельзя обойти стороной тот факт, что современное общество является информационным. Повсеместное распространение достижений современных информационных технологий вызывает обратный в контексте массовой культуры процесс: демассификацию, которая создает культурное многообразие и сегментирует культурную продукцию. Массовая культура ставит во главу угла рыночный аспект. С этой точки зрения, проявления культуры рассматриваются с товарной позиции: экономические характеристики, в первую очередь возможность продажи, являются приоритетными, в то время как культурная ценность теряет свое значение. Таким образом, развлекательный контент и шоу-бизнес превращаются в очень доходный вид деятельности. Однако даже в таких условиях существуют субкультуры, которые пытаются сформировать свои собственные установки. Таким образом, в их основе лежат системы норм и ценностей, модели поведения и жизненные стили, которые во многом отличаются, а нередко и противопоставляются доминирующей культуре, и выражаются в образной и чувственно-эмоциональной форме. Молодежные субкультуры, как наиболее активные группы, в ряде случаев выступают именно в этом в качестве, выражая протестные настроения.

Общество постмодерна отрицает любые дифференцированные на основе ценностей структуры и господствующие установки, и акцентирует внимание на идентификации сексуального, этнического, социального, возрастного и других планов⁰.

54

УДК 37.0

Быкасова Л.В., доктор педагогических наук, доцент кафедры общей педагогики

Привалова О.И., аспирант

Таганрогский государственный педагогический институт имени А.П. Чехова

54

УДК 37.0

Быкасова Л.В., доктор педагогических наук, доцент кафедры общей педагогики

Привалова О.И., аспирант

Таганрогский государственный педагогический институт имени А.П. Чехова

Быкасова Л.В., доктор педагогических наук, доцент кафедры общей педагогики

Привалова О.И., аспирант

Таганрогский государственный педагогический институт имени А.П. Чехова

По мнению некоторых исследователей современный социум также можно назвать «обществом отчуждения». Оно характеризуется наличием развитого административного аппарата и системы потребления, а также «клиповой культуры» (определение, введенное американским социологом Элвином Тоффлером для определения типа культуры, в которой средства массовой информации занимают доминирующее положение). Фактически, такие обстоятельства превращают человека в конформиста, безынициативного, неспособного к изменению социальной среды. Условия рассматриваемой системы отдаляют людей друг от друга, превращая их в отчужденцев. Такие люди, стремясь компенсировать свою неполноценность, занимают соответствующую социальную нишу в виде асоциальных групп или сект, и замыкаются в себе, теряя свою уникальность как личность⁰. Важно, понимать, что индивид рассматривается как транслятор идей определенной группы, поэтому категории личности и индивидуальности (вместе с оригинальностью), считаются по большей части условными.

Постмодерн позаимствовал часть понятийного аппарата из постструктурализма: например, термины «симулякр», «интертекст», «деконструкция», «игра следов», «исчезновение реальности» и ряд других. Нас интересует понятие «интертекст». Исторические процессы, социум и его культурные проявления, сознание человека с позиций этого понятия представляют собой определенные «междутекстия» («интертексты»), с возможностью их дополнения. Исходя из социокультурной природы существования человека, субъективность сознания отдельно взятого индивида растворяется в «текстах» других сознаний, которые вместе составляют «единый интертекст» в рамках культурной традиции. Соответственно, в результате этого процесса, «сознание превращается в пустое пространство интертекстуальной игры⁰».

По такому же принципу «интертекстуальной игры» строится и понимание культуры, поскольку в системе постмодерна она также является «текстом», в котором существует собственная система ценностей. Такой «текст» похож на «гипертекст», который соединяет в себе огромное количество других «текстов»⁰.

Таким образом, в узком смысле слова рассматриваемое понятие означает включение одного «текста» в другой, а в широком – размывание границ «текста», в результате чего тот лишается законченности, становится внутренне неоднородным, множественным. Таким образом, если перенести понятие текста на исследуемое нами понятие молодежной субкультуры, в которой существует собственная система ценностей, выяснится, что она - вовсе не закрытое, уникальное объединение, а набор нестабильных и неопределенных «цитат» (элементов других субкультур). С точки зрения культуры постмодерна, современные субкультуры состоят из «перемешанных» элементов ранее существовавших субкультур.

Получается, что окружающая действительность представляется по мнению представителей культуры постмодерна в качестве заимствованного «текста», своеобразной «игры знаков», вследствие чего понятие абсолютной истины исчезает, а реальность определяется на основе расы, этноса, сексуальной ориентации, социального положения, возраста и других подобных характеристик автора. При этом именно отличия выступают в качестве определяющих признаков: именно на основе таких, не вписывающихся в структуру доминирующей культуры различий и определяется ценность индивида. Системе ценностей противопоставляется мирное сосуществование различных культурных моделей, которые не приемлют сравнения друг с другом, и которое можно описать термином «глокализация».

Глокализация влияет непосредственно на молодежные субкультуры, увеличивая их численность, создавая общий культурный код и коммуникативное пространство. Этот процесс помогает локальным культурным практикам, существующим внутри молодежных субкультур, перейти на следующую ступень развития, посредством выбора из огромного числа глобальных наборов актуализированных культурных форм⁰.

Таким образом, в связи со специфическими особенностями современного постмодернистского и постиндустриального общества, когда на социум оказывает влияние множество технических новшеств, а базовые ценности человека сильно изменились, трансформировались и формы деятельности молодежи.

Итак, на наш взгляд, подобным образом можно ретранслировать описанные выше принципы постмодерна на современные субкультуры, так как они, несомненно, являются важнейшей его частью.

Современные субкультуры целесообразно рассматривать с позиций постсубкультурной теории (основные теоретико-методологические принципы которой изложены в главе 3). Поэтому, в данном случае, понятие «субкультура» следует заменить термином «постсубкультура». Очень важно разграничить эти понятия, ведь, в большинстве случаев, под субкультурами понимаются классические их варианты, существовавшие в середине – последней трети XX века

(такое разделение строится на основе концепции «смерти субкультур»⁰).

Рассмотрим существование постсубкультур в современном обществе постмодерна.

Итак, на рубеже веков классические молодежные субкультуры трансформируются в постсубкультуры, а главным условием их существования становится вседозволенность.

Исходя из принципов постмодернистского общества, которые, по нашему мнению, можно перенести и на постсубкультуры, становится очевидным, что в условиях постсубкультуры первоочередное значение имеет отдельно взятый индивид. Именно он создает ценностные ориентиры, которые, в условиях современного общества, направлены на достижение успеха в коммерческом смысле. Помимо этого, важной тенденцией является погоня за трендами, модными новинками. Не стоит забывать и про один из главных принципов постмодерна – нестабильность.

Очевидно, в таком случае, постсубкультуры также крайне нестабильны и неустойчивы: на основе «интертекстуальной» игры они могут конструировать в себе множество различных маргинальных культурных проявлений. В этом ключе нам важен еще один момент: постсубкультуры, фактически уничтожили в себе понятие «субкультуры» как таковой. На основе современных молодежных постсубкультур можно сделать вывод, что в условиях вседозволенности, участник сообщества оказывается не в состоянии сконструировать свой уникальный стиль и сделать осознанный выбор в отношении чего-либо, так как это прерогатива массовой культуры. Поэтому единственной задачей представителя молодежной субкультуры остается приобретение нового имиджа и «акклиматизация» в новом статусе⁰.

В сравнении с классическими субкультурами постсубкультуры в большей степени ограничивают индивида. Это проявляется в навязывании стереотипа о высокой ответственности за свою собственную свободу. Таким образом, человек становится зависимым от принципов, которые транслируются в рамках постсубкультуры, что подавляет его с индивидуалистской точки зрения.

Помимо этого, субкультуры классического образца существуют на основе оформленного ценностного базиса и особого культурного кода. Именно благодаря этому участники таких сообществ обладают отличительными особенностями и самобытностью. На основе имеющейся иерархии ценностей происходит формирование жизненной позиции молодежи в рамках субкультуры, которая оказывает влияние на массовое сознание. Что касается постсубкультурных объединений, то у них такие черты отсутствуют.

Зачастую, постсубкультурные идеалы строятся на основе мощного воздействия средств массовой информации и современных трендов моды, вместо трансляции протестных настроений или альтернативных доминирующей культуре идей. В некоторых случаях, они лишь используют названия классических субкультур, хотя в современном виде не являются их продолжателями. Такие постсубкультуры основаны на «идеологических симулякрах», главная цель которых добиться свободы с внешней точки зрения, в то время как внутренней составляющей индивида не придается значения. Реализация свободы в рассматриваемом контексте затруднена из-за нестабильности таких групп (согласно принципам «интертекста»). В сформировавшихся условиях свобода в западных постсубкультурах утрачивает свой истинный с экзистенциальной точки зрения смысл, приобретая негативное значение и деструктивно воздействуя на личность⁰.

Таким образом, большое количество постсубкультурных групп современных западных обществ взаимодействуют со своими членами на основе принципов подчинения, в основном, в социокультурном плане. Создавая абстрактные ценности и искусственное культурное поле, представитель такого сообщества ощущает себя «свободной» и «самодостаточной» личностью. В реальности, это лишь иллюзия: массовая культура, возвышает базовые физиологические потребности над остальными жизненными проявлениями.

Однако, следует сделать важное уточнение. Несмотря на то, что с точки зрения социальной принадлежности основу американских молодежных постсубкультур в настоящее время составляет средний и рабочий класс, не стоит забывать о существовании представителей молодежи маргинального, криминального типов, расовых меньшинств, иждивенцев и подобных им социальных групп. Очевидно, что членство в постсубкультурах для них закрыто, так как они находятся вне доминирующей социокультурной системы, вследствие чего, они вынуждены создавать свои объединения и неформальные группы, которые больше всего напоминают субкультуры классического образца. Они являются примером оппозиции в отношении доминирующих форм молодежной консолидации. Таким образом, среди молодежных субкультур выстраивается определенная социальная иерархия: как минимум, их разделение на «классические» и «новые» образцы. Даже несмотря на это критерий социальной принадлежности в условиях общества постмодерна постепенно теряет свое значение⁰.

Если рассматривать постсубкультуры согласно теории поколений Уильяма Штрауса, то современную молодежь Соединенных штатов можно отнести к «Поколению Z». Это люди, родившиеся в эпоху постмодерна, активно использующие достижения информационно-коммуникационных технологий. Помимо этого, оно считается первым «цифровым поколением»: они не видели жизни без интернета в «аналоговом» виде, что накладывает свой отпечаток. Например, при выборе работе, представители «поколения Z» отдают предпочтение интеллектуально-ориентированным профессиям, имеет ценность высшее образование. Несмотря на это, именно они больше подвержены влиянию трендов массовой культуры и ее деструктивному влиянию. Таким образом, мы наблюдаем взаимовлияние представителей современного поколения молодежи и социокультурной среды.

Как уже было замечено, массовая культура часто абсорбирует различные субкультурные стили, что позволяет молодежи легко приобщиться к любому из них. Именно на основе этой теории, некоторые исследователи перестали рассматривать субкультуры в их целостном варианте, так как, по их мнению, это бессмысленно (вследствие их нестабильности). Помимо этого, они могут быть быстро поглощены доминирующей культурой. Поэтому, некоторые ученые рассматривают не молодежные постсубкультуры в их, как бы то ни было, целостном варианте, а элементы их внешней репрезентации. Именно в связи с этим, западными исследователями используются термины «супермаркет стиля» и «уличные племенные стили»: они акцентируют внимание на внешних элементах, выдвигая на первый план многообразие стилей в существующих социокультурных условиях⁰.

Некоторые социологи считают, что, несмотря на продолжающийся процесс трансформации постсубкультур, все же имеет место возрождение некоторых субкультур на основе течений предшествующих десятилетий, но с элементами современных постсубкультур, что, безусловно, способствует обновлению общего социокультурного контекста.

Что касается разделения на «черные» и «белые» постсубкультуры, то в настоящее время оно также теряет свое значение. На основе анализа
особенностей социальных процессов в этнической среде, можно сделать некоторые выводы. «Пестрые шестидесятые» ознаменовали начало толерантного отношения к афроамериканцам и другим притесняемым этносам, а также вызвали интерес к их культурным проявлениям. При всей неоднозначности в отношении к цветным, именно в субкультурной молодежной среде начал происходить кросс-культурный диалог. Однако, в социальном плане такой тенденции не наблюдается: например, смешанные браки являются довольно редким явлением. Идея «плавильного котла» в американском обществе, очевидно, не приживается⁰.

Неопределенность в рассматриваемом контексте сохраняется и в современных условиях постсубкультур. С одной стороны, на основе принципов постмодерна, границы, в том числе и этнической основе, должны размываться. Однако, наблюдаются процессы консолидации (например, движение за права чернокожих «Black lives matter»), в рамках которых подчеркивается важность определенных этнических групп и меньшинств. Неслучайно, именно субкультуры «черного» образца рассматриваются исследователями в качестве наиболее приближенных к «классическим».

Некоторая часть исследователей отводит молодежным субкультурным объединениям роль социального маркера, отражающего уровень развития культуры в целом. Ее понимание в таком ключе обусловлено тем фактом, что социологи отводят молодому поколению роль двигателя социального прогресса. В настоящее время, на наш взгляд, дифференциация современных молодежных субкультурных течений достигла огромных масштабов. Поэтому анализировать их в таком ключе очень проблематично. Очевидным остается факт того, что молодежь является наиболее активной частью социума, а современные постмодернистские тенденции в большей степени ее подавляют.

«В условиях социальных потрясений как простые человеческие нормы, так и высокие ценности могут быть подвергнуты интеллектуальной критике и отменены. В условиях резких сдвигов в обществе могут возникнуть тенденции к быстрому и радикальному ниспровержению прежде высоко почитавшихся ценностей в пользу новых, подчас прямо противоположных⁰», писал российский исследователь Борис Сергеевич Ерасов. Действительно, общество, пережившее социальные потрясения, трансформируется. Меняются многие аспекты, но ценности, лежащие в основе субкультур и постсубкультур, подстраиваются под создавшиеся условия. Анализ развития американских молодежных субкультур продемонстрировал, что в периоды особой активности социальных процессов (например, в 1960-х годах) молодежная субкультура представляла собой таковую в классическом понимании. В период же «затишья» начался процесс размывания субкультуры как самостоятельного социокультурного явления, который привел к тому, что выделение субкультур значительно усложнилось. Во многом из-за этого и возник термин «постсубкультура».

На основе приведенных фактов, следует сделать очевидный вывод: современное общество живет в сравнительно благоприятную эпоху, вследствие чего, появляются соответствующие ей молодежные объединения.

1. Современные молодежные объединения в США (на примере хип-хопа и постсубкультуры хайпбистов)

Характеристика современных молодежных субкультурных объединений – довольно непростая задача. Во-первых, понятия традиционной, классической субкультуры и постсубкультуры, которые были приняты современными учеными, все еще не определены до конца. Вследствие этого, часть исследователей продолжает использовать привычное понятие «субкультура». Во-вторых, в рамках постсубкультурной теории, количество подобных объединений огромно, а их состояние нестабильно. Подчас, один человек может (на основе «супермаркета стиля») носить одежду готов, слушать хип-хоп, вести образ жизни хиппи, при этом, не причисляя себя ни к одной из перечисленных субкультур.

Поэтому в качестве примеров мы рассмотрим наиболее известные и популярные молодежные субкультурные объединения в Соединенных штатах Америки.

1. Хайпбисты

Прежде всего, следует начать с одной из наиболее популярных постсубкультур в западном обществе. Это молодежное объединение, получившее название «Hypebeasts», дословно означающее «хайпожоры». «Хайпом» (от английского «hype – шумиха») можно назвать искусственно раздутую представителем субкультуры или производителя одежды популярность.

Четырнадцать лет назад появился пародийный видеоролик «Как быть хайпбистом⁰», авторы которого подшучивали над американскими подростками, одержимыми одеждой определенных брендов (Nike, Supreme, Bape) и спортивной обувью, которые, по всей видимости, являлись посетителями одноименного электронного ресурса hypebeast.com⁰ (аудитория которого составляла несколько миллионов пользователей). Вероятно, домен ресурса и послужил названием для будущей субкультуры, а ролик оказался пророческим.

Дать определение «хайпбистам» довольно просто. Согласно сленговому онлайн-словарю Urban Dictionary: «Hypebeast – любящий тренды, особенно в одежде и обуви⁰». Другими словами, это молодые люди, покупающие дорогую брендовую одежду и обувь, исключительно для выставления ее напоказ. Помимо цены, значение имеет еще и редкость определенной модели (хотя очевидна прямая зависимость цены от редкости товара).

Именно на основе внешней репрезентации и строится эта постсубкультура – действительно, проявление постмодерна. Как бы то ни было, «хайпожоры», в основной своей массе очень похожи. Их объединяет наличие «свежих», последних моделей кроссовок, худи (толстовок) на несколько размеров больше, популярны ювелирные украшения, японские производители одежды, яркие, необычные головные уборы.

С точки зрения социального статуса хайпбистом может быть как бедный, так и богатый молодой человек. Главное правило: выглядеть так, будто ты успешен и хорошо зарабатываешь, даже если это не так.

Хайпбистов можно назвать продолжением нескольких субкультур. Однако, это касается только лишь внешнего вида. Некоторые черты напоминают одно из проявлений хип-хопа 1990-х годов (так называемый гангста-стиль), другие похожи на хипстеров. Однако гангстерами (то есть, фактически, участниками бандитских группировок, занимающихся наркоторговлей и другими преступлениями) «хайпожоры», очевидно, не являются. Что касается хипстеров, то сходств с ними больше. Представители этих субкультур активно интересуются тем, как заполучить определенный набор популярных статусных атрибуты. Отличие лишь в том, что хипстеры обладали самодостаточностью, выбирали одежду не по ценовому признаку. В то время как хайпбисты хотят быть частью мейнстрима, поэтому они носят ограниченные коллекции кроссовок известных брендов (например, Adidas, Nike, Balenciaga) и одежду популярных артистов и дизайнеров, которые также сотрудничают с популярными брендами. Стоит отметить, что представители этой постсубкультуры свободны от разного рода стереотипов: в гендерном, этническом и других планах. Например, среди хайпбистов популярна унисекс-одежда.

И стоит сказать, что интеграция представителей рассматриваемой постсубкультуры в пространство доминирующей культуры происходит успешно. Они, также как и хипстеры, стали популярными среди именитых модных брендов. Поэтому, такие компании охотно сотрудничают с знаменитыми в среде хайпбистов личностями (например, популярный в молодежной среде хип-хоп исполнитель Lil Yachty стал креативным директором Nautica в 2017 году).

Однако, несмотря на всю поверхностность, интересы «хайпожоров» не ограничиваются коллаборацией (взаимовыгодным сотрудничеством, в рамках которого известная личность создает свою линейку одежды или обуви) с модными брендами. Любая сфера деятельности, которая может принести прибыль и популярна среди молодежи: музыка, спорт, предпринимательство – также их привлекает. Ярким примером тому может стать коллаборация известного молодежного уличного бренда Supreme с французским домом моды Louis Vuitton. Это отличный пример того, как обычная вещь, на которой красуется логотип дорогого дома моды, с ограниченным тиражом и ценой в несколько тысяч долларов, становится популярным в среде хайпбистов.

Таким образом, эта постсубкультура – закономерность на процессы, происходящие в обществе постмодерна. Например, люди среднего возраста пытаются омолодить себя, одеваясь в такого рода одежду. И понятно почему: ведь, по большому счету, хайпбисты – это, что ни на есть, молодежное объединение, с «детскими» установками, которые проявляются с точки зрения внешней репрезентации: большие яркие логотипы, одежда на несколько размеров больше (как на вырост), разноцветные кроссовки – словом, все то, что привлекает внимание. В некоторой степени, это проявление иллюзорной успешности и попытки сбежать из существующей реальности посредством внешней репрезентации. Фактически, значимость индивида в таком постсубкультурном сообществе ниже, чем одежда на нем⁰. Чрезмерное увлечение и погоня за трендами свидетельствует, на наш взгляд о процветании в рассматриваемой постсубкультуре «общества потребления».

1. Современная хип-хоп-культура

С постсубкультурой хайпбистов в настоящее время тесно связан хип-хоп. Зародившийся в 1970-х годах, он прошел огромный путь: из небольшого объединения афроамериканцев из Бронкса, района на севере Нью-Йорка превратившись в огромную многонациональную субкультуру. Нельзя не признать тот факт, что в настоящее время хип-хоп оказывает влияние не только на американское, но и на мировое сообщество: все сферы общественной жизни, от спорта и бизнеса до политики и поп-культуры⁰, которой, впрочем, хип-хоп уже является – ощущают его воздействие.

Хип-хоп – очень сложное социокультурное объединение. Оно зародилось в условиях, когда положение афроамериканцев было тяжелым, прошло несколько стадий и в настоящее время представляет собой «классическое» субкультурное объединение с элементами постмодерна. Поэтому, чтобы наиболее корректно описать его современное состояние стоит разделить ее на субкультурный и постсубкультурный элементы.

Для начала следует сказать, что в современной американской хип-хоп культуре выделяется несколько элементов ее репрезентации: музыкальное направление, брейк-данс и граффити.

Участники хип-хоп культуры чаще всего следуют одному из указанных составляющих. При этом, последователи каждого из них являются самостоятельными группами в рамках одной субкультуры и тесно соприкасаются на основе общей концептуальной основе. Важно отметить, что именно музыкальный элемент хип-хоп субкультуры транслирует ее ценности на уровне всего макроконтекста. Эта особенность обусловлена тем, что хип-хоп как музыкальный жанр, начиная с 1980-х, стал областью профессиональной деятельности, выполняя функцию источника дохода и социального лифта⁰. Если же говорить о граффити и брейк-дансе, то эти составляющие, пожалуй, так и остались «в подполье»: они не так популярны, как музыкальное направление, и, пожалуй, можно констатировать тот факт, что они так и не стали частью мейнстрима. Граффити (художественное направление), например, представляет собой скорее полукриминальное проявление хип-хопа: рисунки уличных художников на стенах или вагонах метро часто воспринимаются властями как проявление вандализма.

Хип-хоп отличается наличием своего особого стиля и арго. Для арго хип-хопа характерно значительное упрощение типичных для английского языка фразовых конструкций, произношения, написания слов, а также образность оборотов.

Что касается стиля внешней репрезентации, то здесь наблюдается проникновение постсубкультурных тенденций. С одной стороны, некоторые участники рассматриваемой субкультуры используют атрибуты, идущие вразрез с существующими канонами моды и дизайна, в целях демонстрации особого набора ценностей и социальных ролей, действующих в рамках субкультуры, и идущих вразрез с ценностями другой части общества⁰. С другой же стороны, хип-хоп находится в тесной взаимосвязи с хайпбистами, многие популярные хип-хоп артисты сотрудничают с модными брендами, выпуская собственные линейки одежды (например, коллаборации Travis Scott и Nike, Kanye West и Adidas, Drake и Louis Vuitton и множество подобных примеров). Таким образом, согласно принципам постмодернистского общества, границы между постсубкультурами размываются, некоторые участники хип-хоп сообщества вовлечены с мейнстрим и внешним видом напоминают представителей хайпбист-постсубкультуры.

Хип-хоп культура носит антагонистический характер, хотя и в этом аспекте наблюдаются постсубкультурные тенденции. В данном ключе антагонизм в рамках субкультуры наблюдается не только на ценностном, но и на социально-экономическом уровне, что делает его в значительной степени глубже, чем способ социализации.

Антагонистическое начало максимально точно выражается с позиций девиации, которая сама по себе в рамках молодежных субкультур не является экстраординарным явлением. Однако именно в контексте хип-хоп субкультуры в рамках девиантной деятельности конструирует социальную оппозицию. С одной стороны, это происходит из-за неблагополучного положения части чернокожей молодежи: низкого уровня жизни, около 20 % живут за чертой бедности⁰ и безработицы около 10 %⁰ – одной из причин ее высокого уровня может быть стремление выжить. С другой же стороны, криминальный характер небольшой части хип-хоп культуры трактуется как попытка демонстрации ценностей своей группы и стремление заявить о себе не только как о субкультуре, но и как об афроамериканской диаспоре в целом. Кроме того, хип-хоп напрямую связан с социальной и национальной политикой⁰.

Однако, если рассматривать этот вопрос с постсубкультурных позиций, то хип-хоп – это уже не оппозиционное движение. В контексте социальной дифференциации внутри сообщества, сформировалась небольшая прослойка успешных, хорошо зарабатывающих артистов. Этот факт свидетельствует о том, что часть представителей хип-хоп субкультуры совершенно не нуждается в девиантной деятельности.

Однако, показательно то, что антагонизм в настоящее время существует не только по отношению к господствующему социокультурному контексту, но и внутри самой группы. Такая жесткая позиция встречается и сейчас, и объясняется тем, что хип-хоп культура – это особый социокультурный мир, изначально созданный ее представителями только для себя. Однако хип-хоп эволюционирует, в условиях постмодерна, такие случаи встречаются все реже. Если раньше, любая попытка проникновения на «хип-хоп территорию» воспринималась агрессивно, чтобы придать субкультуре закрытый характер, то в современных условиях стало доступным продвижение исполнителей любого цвета кожи звукозаписывающими компаниями, совместные произведения и композиции различных артистов и деятелей хип-хопа (в первую очередь, с этнической точки зрения, где границы сильно размываются, в чем наблюдается влияние принципов постмодерна) и другие подобные явления.

В этом смысле показательной историей можно считать творческую биографию Маршалла Брюс Мэтерса III, более известного как Eminem. Будучи белым представителем рабочих кварталов Детройта, зачастую ему стоило собственной безопасности исполнение в этом жанре, так как черный мир рэпа его не принимал. И хотя одним из его продюсеров стал авторитетный афроамериканец (речь идет о Dr. Dre), как бы легитимировав его реп среди других афроамериканцев⁰ вопрос все-таки остается открытым. Так как и до Eminem’а существовали популярные как белые хип-хоп объединения (например, Beastie Boys), так и многонациональные группы, состоящие из белых и чернокожих исполнителей (например, Cypress Hill).

Хип-хоп культура, особенно музыкальное ее проявление с самого ее зарождения транслировала идеи, связанные с материальным благополучием. Но если в 1970-х годах, бедная афроамериканская молодежь пыталась таким образом привлечь внимание к этой проблеме, то в условиях современного общества постмодерна она приобретает совсем иной смысл.

Выделившаяся сравнительно небольшая часть богатых артистов транслирует типичные для современного общества постмодерна материальные ценности. Поэтому и популярность формируется на основе богатства исполнителей. Подтвердим этот тезис сравнением двух хип-хоп композиций. В произведении Wu-Tang Clan «C.R.E.A.M.» услышим следующее:

«My life got no better, same damn 'Lo sweater
Times is rough and tough like leather
Figured out I went the wrong route⁰».

На основе лингвосоциокультурного анализа, а также комментариев лидера клана RZA в работе «The Wu-Tang Manual⁰» получим следующий вывод: живущие в 1990-х в условиях гетто молодые афроамериканцы могли заработать только продавая наркотики, подвергая свою жизнь опасности. Поэтому и ценность заработанного была на порядок выше, чем в современных условиях, о чем повествует нам современный молодой хип-хоп исполнитель Lil Pump:

«Spend three racks on a new chain

My lean cost more than your rent⁰».

Становится понятно, что это представитель постсубкультуры: трата больших денег на алкоголь и ювелирные украшения – проявление тенденций «общества потребления» и постмодерна. И такие композиции в настоящее время пользуются огромной популярностью среди молодежи, подтверждая наш тезис о доминировании материальных ценностей над духовными в контексте общества постмодерна.

Итак, нельзя не согласиться, хип-хоп субкультура – прежде всего афроамериканская, сформированная рядом с белым социокультурным пространством. В этом ключе, большое количество представителей научного сообщества подтверждают этот тезис. Например, в работе LaVoulle C. «Wordsmith: Examining the role hip-hop texts play in viewing the world⁰», автор исследует как влияние хип-хопа на повседневную жизнь его представителей, анализирует тексты хип-хоп композиций. На основе подобного анализа мы сделали вывод о социальной дифференциации внутри сообщества, описанной ранее.

В труде Rijkers D. «From Criticism to Political Activism: Hip Hop Music and the Black Lives Matter movement⁰» автор поднимает вопрос о расизме в США и трансляции этой проблемы на примере трех альбомов современных хип-хоп артистов. Происходившие летом 2020 года волнения, вызванных убийством Дж. Флойда младшего спровоцировали появление движения за права чернокожих «Black Lives Matter». Это яркий пример консолидации этнической группы американского общества в условиях социальных потрясений, подтверждающий что хип-хоп, все же, по большей части афроамериканская субкультура.

Сами же хип-хоп деятели, исполнители и артисты считают, что влияние хип-хопа на американское общество, и культуру в целом, огромно⁰.

Однако, если рассматривать этот вопрос в другом ключе, в рамках хип-хоп-постсубкультуры, то она, по большей части, не подвержена разделению на основе этносов. Как бы то ни было, в современных условиях хип-хоп культура разделена на «классическое» ее проявление, занимающее заметную роль, и на постсубкультурное, которое, внутри сообщества, начинает занимать доминирующее положение, встраиваясь в мейнстрим.

1. Промежуточный вывод по главе 2

Итак, современные молодежные постсубкультуры – это довольно противоречивое явление. С одной стороны, созданные и существующие в условиях постмодерна, такие объединения ценят каждую отдельно взятую личность. Однако, фактически, в большинстве случаев проявления постсубкультур носят негативный характер, главным образом, в духовной составляющей молодежи. Это приводит к росту популярности «сферы виртуальных симулякров массовой культуры и информационных технологий⁰». Помимо этого, в современном американском обществе продолжается процесс трансформации субкультур классического образца к постсубкультурам. При этом, традиционные субкультуры все еще существуют и играют заметную социальную роль. Их полное исчезновение в ближайшее время, на наш взгляд, крайне маловероятно.

ГЛАВА 3. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ПОДХОДЫ К ИЗУЧЕНИЮ МОЛОДЕЖНЫХ СУБКУЛЬТУР. ПОСТСУБКУЛЬТУРНЫЙ ПОДХОД

3. 1. Подходы смежных гуманитарных наук

С появлением первых субкультурных течений возникла и потребность в их изучении, и на протяжении многих десятилетий исследователи пытались понять культурные обычаи молодежи, сталкиваясь при этом с многочисленными трудностями. Зачастую молодежь и ее действия в социальном контексте не воспринималось обществом всерьез, что породило идею об отсутствии рационального поведения в субкультурах и сопутствующую этому неспособность со стороны субкультур достижения реальных целей и социальных изменений. Более того, долгое время сохранялась тенденция объединять все молодежные феномены в монолитную концепцию. Несмотря на это, учеными был представлен внушительный объем научных работ, которые касаются самых разных молодежных субгрупп, начиная от культуры тату, заканчивая хэви-металлистами и модниками, что позволило сделать ряд открытий в культурной сфере⁰.

В рамках этих исследований было предложено множество теоретико-методологических парадигм. Дадим их краткий обзор в рамках двух типов классификаций: исходя из достижений смежных областей гуманитарного знания (в данном случае, прежде всего, необходимо выделить психологический, антропологический и культурологический подходы), а также в рамках социологических исследований (идеи Чикагской социологической школы, Центра Современных Культурных исследований Бирмингемского Университета, а также постсубкультурная теория, которая вызывает у нас наибольший интерес).

Очевидно, что психологический подход в изучении молодежной субкультуры связан с пониманием молодежи как самостоятельной общественной группы, и именно возрастная ее характеристика во многом способствует формированию черт, составляющих ее социокультурный портрет. Одной из них является повышенная, по сравнению с другими возрастными группами, активность в различных областях жизнедеятельности. Фактически, это отличие и определяет иное отношение молодого поколения к сложившимся ценностным установкам: молодежь подвергает их более критическому отбору⁰.

Рассматриваемый подход важен еще и потому, что комплексный анализ явления американской молодежной субкультуры стал возможным благодаря междисциплинарному характеру его исследования, которому изначально способствовал именно психологический аспект⁰.

Как таковая, категория молодежи была выделена пионером американской психологической науки Гренвиллом Стенли Холлом, который рассматривал подростковый возраст как особый период в процессе становления человеческой личности, которая приобретает ряд характерных психофизиологических новообразований, а также выделил ряд специфических проблем и особенностей молодежи. (Одной из таких особенностей является определенный уровень агрессивного восприятия при возникновении препятствий к достижению социального успеха, что необходимо учитывать при изучении молодежных движений второй половины XX – начала XXI веков⁰).

С точки зрения психологии, молодежную субкультуру Америки следует охарактеризовать как особую социальную группу людей в возрастной границе от 17-18 до 30-32 лет, в рамках устоявшейся структуры американского общества, основная часть социальной деятельности которой протекает непосредственно в группе. Поэтому, субкультурное движение следует рассматривать, во-первых, как психологическое явление, а во-вторых, как ряд приспособлений к меняющейся обстановке в обществе, что, в свою очередь, позволяет трактовать ее как явление, обусловленное окружающей ситуацией, в том числе и социально-экономической. Поэтому, субкультура в рамках рассматриваемого подхода трактуется как приспособление процесса социализации, характерное для второй половины XX века смещением от семьи в сторону сверстников и образовательных учреждений. Эта тенденция стала следствием коренного изменения профессиональной структуры западного общества, наметившегося после Второй мировой войны. И если раньше основным источником социального опыта была семейная среда, то позднее она отошла на второй план, уступая место сверстникам и взаимодействию в рамках учебного процесса. Таким образом, смена полюса коммуникации имела последствия в социально-психологическом плане - взросление молодого поколения вне семьи способствовало замкнутости возрастных групп на своем психологическом климате и резкому сокращению обмена социальным опытом между поколениями. В этом ключе психология трактует молодежную субкультуру, прежде всего, как способ организации своего особенного социально-психологического климата, призванного заполнить образовавшийся вакуум в переходный период от статуса члена родительской семьи к положению самостоятельной личности⁰.

Таким образом, в силу специфики предмета исследования, мы напрямую связаны с психологией, и не можем игнорировать психологический подход в изучении молодежных субкультур.

Далее рассмотрим молодежные субкультуры с позиций антропологического подхода, так как после психологического он делает акцент на культуре, как результате человеческого взаимодействия. С этой точки зрения молодежная субкультура является следствием коммуникативной деятельности в рамках досуга⁰.

Ее изучение в рамках этнологии, этнографии и антропологии в американской науке связано с деятельностью школы Франца Боаса, который считается зачинателем направления исторической этнологии⁰. Его учениками (Рут Бенедикт, Лесли Уайтом и другими) была разработана концепция моделей культуры. Вполне очевидно, что их трактовки отличаются, но мы возьмем за основу понятие, принятое в исторической этнологии: «Модели культуры в своем основании связаны не с верованиями, ценностными предпочтениями, эмоциональным строем жизни народа, а с категорией действие⁰». Итак, историческая этнология хотя и считает понятие «модели культуры» вполне подходящим для своих исследований, связывает его не с понятием ценностей, а с понятием «действие». Причем эта связь непосредственна, она не обусловлена мотивационными и ценностными предпочтениями, как считал Альфред Луис Кребер, один из самых последовательных учеников Боаса. Однако в трудах Кребера для нас важна идея саморазвития моделей культуры. По его мнению, модели культуры представляют собой некий «скелет», вокруг которого могут кристаллизовываться различные культурные элементы. Причем в разные эпохи содержание культурных элементов может быть различным, тогда как сама структура (модель культуры) остается неизменной. Также, нам важен тезис о том, что «существует скрытая культура, регулирующая характер взаимовлияния культур, принципы и механизмы заимствования культурных элементов⁰».

Таким образом, нам важно зафиксировать, что существуют такие культурные модели, которые остаются неизменными на протяжении своей жизни той или иной культуры. Вокруг них происходит кристаллизация различных ценностно-содержательных аспектов культуры, которые, в зависимости от периода развития культуры будут различными; а также фактор скрытой культуры, которая может влиять на культурные элементы⁰.

В этом же ключе американский антрополог и этнограф, представительница этнопсихологической школы Маргарет Мид трактовала молодежные субкультурные течения как модели культуры, связанные категорией взаимодействия представителей молодого поколения с окружающей макрокультурной средой, вследствие чего есть основания утверждать, что молодежная субкультура является до определенной степени комбинацией явных и латентных признаков господствующего культурного контекста. Неактивные признаки остаются таковыми до определенного момента, пока соответствующая для этого ситуация не заставит их стать уже явными⁰.

Таким образом, в антропологическом контексте молодежная культура понимается, как явление, возникшее в господствующей социокультурной среде, что указывает на неразрывную связь субкультуры с макрокультурным контекстом. Именно из данного положения проистекает классическая на сегодняшний день трактовка субкультуры, как культуры в культуре⁰.

В такой интерпретации молодежная субкультура рассматривается с позиций культурологического подхода. Основным отличием теоретической базы американской культурологии является ее опора на данные антропологии и этнологии, в то время как российская или французская школы культурологической мысли опираются на философию. Американские традиции строятся на понимании культуры через призму этноса. Именно такие тенденции прослеживаются в работах тех американских исследователей, чьи идеи оказались наиболее востребованными при анализе молодежной субкультуры конца XX - начала XXI века⁰.

Одной из таких важных идей является концепция антрополога и культуролога Клиффорда Гирца, которая, перекликаясь с феноменологической социологией, сводилась к тому, что культурные феномены являются символическими явлениями, и поэтому изучение культуры сводится к интерпретации символов. Помимо этого, сам Гирц причислял себя к последователям понимающей социологии Макса Вебера. Связав культуру с идеей образа жизни и поведения, Гирц выделил центральными понятиями своей концепции символическую сеть и символический контекст. Причем контекст является фоном, основой для символической сети в рамках которой действует источник социального действия (актор). Сегодня теория символической канвы имеет ключевое значение в понимании молодежной субкультуры, и лежит в основе изучения молодежных субкультур у известных американских социологов Элвина Тоффлера и Майкла Брейка⁰.

Важно, что одной из черт в понимании молодежной субкультуры в рамках культурологии является ее взаимодействие с антропологией.

В концепции Брайана Стенли Тернера существуют два полюса оппозиции в рамках господствующей макрокультуры. В определенный момент один из этих полюсов является доминирующим, другой - подавленным, но его составляющие постоянно присутствуют в «подпольном» варианте макрокультуры. (Эта концепция пересекается с теорией «скрытой культуры» Альфреда Кребера).

Таким образом, трактовать молодежную субкультуру в рамках культурологии следует, во-первых, исходя из теории культурологического символизма, а во-вторых, молодежная субкультура — это, прежде всего, элемент макрокультурного контекста, который противопоставляет ему себя⁰.

1. Постсубкульурный подход: истоки и перспективы
   1. Становление теории субкультур: Чикагская школа социологии и Центр Современных Культурных исследований Бирмингемского Университета

В социологических исследованиях субкультуры интерпретируются исходя из многочисленных теорий и концепций. Ученые выделяют несколько перекрывающихся во времени, но относительно разных концептуальных подходов в изучении молодежных субкультур, два из них названы в честь социологических школ, которые изучали, в том числе молодежные субкультурные явления: Чикагская школа социологии и Центр Современных Культурных исследований Бирмингемского Университета⁰. Однако, наибольший интерес представляет постсубкультурная теория, которая содержит в себе наиболее прогрессивные на сегодняшний день идеи о молодежной субкультуре.

Становление теории субкультур обычно ассоциируют с Чикагской школой социологии, которая была особо активна в период после Второй мировой войны. Молодежные сообщества в то время изучались как девиантные группы. По мнению Альберта К. Коэна, одного из теоретиков понятия «субкультура», такие сообщества состояли из людей, коллективно решавших проблемы, связанные с их социальным статусом, с помощью создания новых ценностей. И по мере того, как субкультурные сообщества становились все более обособленными от социума, их участники становились все более зависимыми друг от друга⁰.

Следующая за ней концепция связана с Центром современных культурных исследований Бирмингемского университета (CCCS) и характеризуется появлением огромного массива работ, в которых субкультуры рассматривались как группы, основанные на нетрадиционных стилях (тедди-бои, панки, скинхеды, байкеры и др.) Исследователи (Джон Кларк, Дик Хебридж, Пол Уиллис и др.) в этих трудах опирались на неомарксизм (в том числе на теорию массового общества в рамках Франкфуртской школы: Теодор Адорно, Макс Хоркхаймер, Герберт Маркузе и др.), а также на теорию гегемонии Антонио Грамши, исследования города в рамках Чикагской школы, труды Ирвинга Гоффмана. Субкультура рассматривалась как реакция рабочей молодежи на социальные условия в Великобритании в 1960–70-е годы. На молодых людей оказывала влияние с одной стороны, культура рабочего класса, с другой – современная культура массового потребления, продвигаемая в СМИ⁰.

С появлением постструктуралистского течения в гуманитарных науках понятие «субкультура», впрочем как и «мейнстрим культура» (т.е. доминирующая), стало подвергаться критике: и культура, и субкультура не могут существовать как автономные и саморазвивающиеся целостные системы, независимые от контекста, ведь они динамичны, лишены устойчивой структуры и состоят из изменяющегося и постоянно меняющегося множества сообществ (согласно концепции «культурного плюрализма⁰»).

Фактически, идеи Чикагской школы и, особенно, подходы в рамках исследований Бирмингемского университета сейчас активно критикуются, в первую очередь, из-за своей традиции противопоставления субкультуры и доминирующей культуры. Эти теории не учитывали такие аспекты, как внутренние различия, нестабильность групп, большое число представителей, находящихся вне субкультур и т.п⁰. Критикуется также то клише, что и субкультура, и доминирующая культура якобы представляют собой гомогенные объединения с четко обозначенными, монолитными границами. Однако современные молодежные культуры представляют собой более сложные феномены.

Кроме того, новые подходы к субкультурам возникают вследствие изменений, которые происходят в культуре в настоящее время, что делает теорию субкультур все менее соответствующей быстро меняющейся реальности. Она, очевидно, не поддается сравнению с 60–70-ми годами XX века. По мнению Пола Ходкинсона теоретические наблюдения о проникновении во все уголки общества средств массовой информации и коммерциализации общества подразумевают, что субкультура c такими ее характеристиками, как субстанциальность, подлинность, отличительность, стало устаревшим⁰, о чем он писал еще в начале века.

Это признавали и сами представители «бирмингемской» школы. Например, Дик Хебдидж и Анджела МакРобби считали, что главные проблемы субкультурной теории – это пробелы в исследованиях, чрезмерная структурная определенность и методологические проблемы. В частности, недостаточно внимания уделялось исследованиям женщин: они по большей части были посвящены молодым людям из рабочего класса. МакРобби отмечала, что сложно обозначить понятие «женская субкультура», например, какими способами девушки из рабочего класса противостоят доминирующей культуре⁰.

Важно упомянуть и некоторые другие критические замечания. Начиная с конца 1970-х – начала 80-х годов у молодых людей появилась возможность узнавать из средств массовой информации о разнообразных субкультурных имиджах: таким образом идентификация с субкультурой за счет использования ее внешней, визуальной атрибутики все больше становилось формой демонстративного потребления⁰, что невероятно актуально в современном мире в связи с широким распространением интернет- и информационных технологий. Также подход Центра современных культурных исследований Бирмингемского университета подвергался критике из-за того, что внимание фокусировалось только на «белом» рабочем классе исключительно на территории Великобритании.

Помимо этого, критики отмечали и следующий аспект: субкультуры воспринимались в контексте символической борьбы, которую субкультура, состоящая из молодежи рабочего класса, вела против доминирующей культуры. Несомненно, некоторые современные субкультурные движения выражают свои политические взгляды: по-прежнему существуют политизированные молодежные сообщества, однако в целом у них небольшой потенциал⁰.

Следует отметить, что приставка «суб-» в понятии «субкультура» обозначает неофициальные, скрытые культурные пласты. Применительно к идеологии молодежного протеста употреблялось и понятие «контркультура», которое обозначало противопоставление культуре как таковой. Термин использовался во времена студенческой революции 60-х годов XX века в США. И хотя субкультура и контркультура – не тождественные понятия, в 1960-е годы они пересекались, так как в рамках контркультуры постулировалась необходимость перестройки мира на культурных началах и построения нового общества с индивидуальной свободой человека⁰.

Таким образом, несмотря на многочисленные методологические проблемы и шквал критики, значение «бирмингемской» школы в культурных исследованиях нельзя недооценивать.

1. Постсубкультурный подход: основные идеи и перспективы развития

Совершенно очевидно, что проблема в изучении молодежных субкультур не только, и не столько в том, что один и тот же человек может принадлежать к нескольким субкультурным сообществам. Если раньше такие группы идентифицировались исследователями по определенным выделенным признакам (модель поведения участников, одежда, прическа, аксессуары, предпочитаемый музыкальный стиль и т.п.), то сейчас, в рамках наблюдающейся тенденции к диверсификации, четкие границы размываются.

Ключевым понятием в рассматриваемом контексте является «стиль». Альберт К. Коэн полагал, что собственный стиль – это одна из культурных форм, которая свидетельствует о степени согласия в рамках субкультуры, и говорит о принадлежности к ней. Это довольно сложно определяемый термин, и может включать в себя одежду, взгляды человека, его предпочтения и тому подобное⁰. Три основных элемента стиля — внешний вид (одежда, обувь, аксессуары: прически, украшения), манера поведения и сленг (определенный лингвистический набор, употребляемый представителями субкультуры⁰).

С точки зрения постсубкультурной парадигмы, у каждого молодого человека могут быть свои вкусы, он может сделать себе свой собственный «коллаж» из огромного количества разностилистических «компонентов», комбинируя их между собой⁰.

Исходя из этой теоретической позиции появляются определенные сложности при изучении и анализе современных молодежных субкультур, ведь в этом случае делать предположения о принадлежности молодого человека к тому или иному субкультурному сообществу, руководствуясь только внешними проявлениями становится невозможно, так как число вероятных интерпретаций будет огромным⁰.

Вероятно, таким образом представитель молодежного сообщества подчеркивает свою индивидуальность, и скорее обособляет себя в контексте субкультуры, нежели относит к ней, в то время как само сообщество является очень разнородным. Напрашивается вывод, что современные молодежные субкультуры являются скорее гетерогенными, чем четко определенными⁰.

Принимая во внимание все вышеперечисленное, становится понятно, почему исследователи хотят пересмотреть понятие «субкультура». Одним из наиболее часто используемых терминов является понятие «постсубкультура». Он был впервые использован Айаном Чеймберсом в работе «Maps for the Metropolis: A Possible Guide to the Present», затем его ввели в широкий оборот Тед Полемус и Дэвид Магглтон⁰. Для дальнейших дискуссий в рамках рассматриваемого вопроса западными учеными была создана дисциплина «Postsubcultural Studies⁰».

Участников конкретного сообщества по интересам скорее можно назвать приверженцами определенного стиля жизни, нежели носителями субкультуры. При этом границы размываются и во времени: человек может совмещать несколько стилей жизни, либо сменять их на другие, более интересные. Такого рода нестабильности и фрагментированности взглядов поспособствовало бурное развитие сферы информационных и телекоммуникационных технологий, интернета в целом, и онлайн-медиа в частности.

С бурным распространением компьютерных технологий в обществах развитых стран, интернет к концу ХХ века стал практически повсеместным явлением. Этот факт вызвал резкое увеличение доли молодежи, которая начала коммуницировать в виртуальном пространстве. Его удобство в том, что множество факторов (например, географическое положение собеседника) утрачивают привычные формы и роли. Благодаря появлению такой коммуникативной среды появились и новые формы взаимодействия: форумы, чаты, блоги, онлайн-игры, социальные сети, которые являются местом формирования любых идентичностей, в том числе молодежных постсубкультур⁰. Начиная с 2010-х годов смартфоны, носимая электроника, подписки на музыкальные, стриминговые, киноплатформы заменяют персональные компьютеры, еще более облегчая взаимодействие не только в рамках молодежных субкультур, но и социума в целом.

Однако, важно уточнить, что вышеперечисленные средства коммуникации отражают вкусы своего владельца, а не коллективные или субкультурные стили. Например, сообщества в социальных сетях нестабильны, в отличие от традиционных, и представляют собой особый феномен. Вследствие этого, для изучения современных молодежных сообществ требуются новые теоретические инструменты. Все эти новые формы вписываются в широкий контекст постсубкультурных исследований⁰.

Итак, на смену понятию «субкультура» учеными предлагается большое количество других терминов. Стоит отметить, что само их многообразие является серьезной проблемой. В первую очередь из-за того, что некоторые из предлагаемых терминов практически аналогичны по значению. Некоторые исследователи, используют сразу несколько обозначений (жизненные стили, нео-племена, субкультуры, bunde и др.), они взаимно заменяют друг друга, но четкие различия не определены⁰.

Период конца 1980-х – начало 1990-х годов ознаменовал проникновение постмодернистского мышления во многие сферы, в том числе исследования субкультур. Все больше культурных аспектов становятся неотделимыми от коммуникативных технологий и процессов производства и потребления⁰. Внимание к организованному массовому рынку стандартизированных продуктов сменяет стремительно растущее и неорганизованное распространение продуктов и имиджей по всему миру⁰. Индивидуальная идентичность, формируемая в ходе смешения разных имиджей, становится фрагментированной. Такие самостоятельно созданные идентичности приходят на смену традиционным, основанным на классе, гендере или месте. Соответственно, становится некорректным использование терминов «субкультура» и «мейнстрим культура», также невозможны противопоставления одной субкультуры другой или доминирующей культуре.

Таким образом, идея жестко-структурированной доминирующей культуры, которой противопоставлялись субкультуры, сменилась теорией культурного плюрализма и фрагментации⁰.

1. «Нео-трайбализм»

Теоретики новых социальных движений в последние годы рассматривают молодежные сообщества в рамках теории «неотрайбализма» как «новые племена», в качестве альтернативы субкультурному подходу⁰. Про нео-племена писал еще Зигмунт Бауман, считая, что они основываются скорее на общих идеях и представлениях, чем представляют собой четкие социальные единицы⁰. Однако в широкий оборот этот термин ввел французский социолог Мишель Маффесоли, а также его последователи Энди Беннет и Бен Мальбон (Беннет исследовал динамику между глобальными и локальными проявлениями в молодежной музыкальной культуре, а Мальбон изучал феномен клубов)⁰.

По мнению британского антрополога Ричарда Дженкинса с 1960-х годов понятие «племя» стало заменяться на более нейтральное и не вызывающее ассоциаций с колониальной эпохой определение «этническая группа⁰», однако затем вновь вернулось в научный дискурс в новом, постмодернистском значении. Этому поспособствовала работа Маффесоли «Le Temps des tribus» («Время племен») (она стала известна во многом благодаря англоязычному переизданию 1996 года⁰), оказав серьезное влияние на формирование постмодернистской парадигмы применительно к исследованиям молодежи.

До сих пор доподлинно неизвестно, почему для описания столь гибких и непостоянных группировок был выбран именно термин «трайбализм», который имеет ярко выраженную «коллективную окраску⁰». Маффесоли считал, что количество небольших групп постоянно растет, и наблюдается процесс их отделения от общей публичной сферы⁰.

Нео-племена отличаются от более монолитных сообществ, предлагающих своим членам коллективное решение проблем (объединения такого типа изучала «бирмингемская» школа). Человек может покинуть нео-племя в любой момент, потому что у него нет четких обязательств по отношению к нему, а также может состоять в нескольких сообществах такого типа.

В контексте постмодернистской парадигмы «новые племена» не имеют четкой социальной структуры, обладают текучестью, носят временный характер, а также делятся на более мелкие группы. В качестве примеров «нео-трайбов» выступают молодежные субкультуры, группы интересов, экологические движения и группы потребителей, а также последователей различных хобби, любителей спорта и т.п⁰.

Нео-племена основаны не на рациональной основе, а на чувствах и эмоциях, которые сближают представителей сообщества, по словам Маффесоли — это «воля к жизни⁰», которая является ключевым элементом во взаимодействиях участников между собой. В нео-трайбах не существует традиционного понятия вовлеченности или невовлеченности – они объединяют и разделяют людей одновременно. Групповая идентичность выражается с помощью ритуалов, а в некоторых случаях, чувством отличия от других людей. Для нео-племен характерна связь с выборочными практиками потребления, в результате чего членство в таких сообществах может быть частичным или эфемерным. «Новые племена» существуют преимущественно в современной городской культуре⁰.

Неизвестно на каких примерах Маффесоли построил свою теорию, отчего она стала привлекательной для исследователей молодежных субкультур, вследствие широких возможностей для интерпретации. Однако, по этой же причине она подвергается критике.

Помимо Маффесоли, идею неотрайбализма использовали и другие исследователи социальных явлений и процессов. Например, в Испании в 1980–1990-е годы существовали молодежные «городские племена», они не обладают территориальной привязкой, временны, нестабильны, зависят от конкретных случаев и ситуаций. «Нео-племена» рассматривал последователь Маффесоли Энди Беннет, предложив заменить понятие «субкультура» на термин «нео-трайб⁰». Во время своей полевой работы, связанной с городской танцевальной культурой, он выяснил, что в контексте музыкальных предпочтений вкусы людей скорее постоянно меняются, нежели остаются в рамках одного субкультурного жанра⁰. Поэтому, по его мнению, к концу 1990-х годов термин «субкультура» исчерпал свой потенциал⁰.

Существуют и другие парадигмы, сходные с теорией неотрайбализма. Например, Кевин Хезерингтон предложил использовать термин «bunde». Такие группы представляют собой выбранные и часто кратковременные формы коллективной идентичности, базирующиеся на желании людей ощутить чувство принадлежности к какой-либо группе (например, путешественники). Его также можно применить к «новым социальным движениям», которые скорее привлекают индивида ощущением эмоциональной безопасности, чем какими-либо политическими мотивами⁰.

Исследователи конкретных сообществ также стремятся ввести в научный оборот свои собственные термины. Например, для описания категорий, основанных на определенных музыкальных жанрах, ученые используют понятие «scene⁰», которое часто упоминают сами музыкальные фанаты⁰ (по большому счету, исследователи заимствуют термины изучаемой ими группы). На смену понятию «субкультура» предлагались и другие термины: «протокоммьюнити», «субканалы» и многие другие.

Роль индивидуализма в концепции нео-трайбов является спорной: некоторые исследователи полагают, что рост индивидуализма в современном нестабильном мире связан с высокими рисками, и падением роли традиционных семейных, школьных и рабочих связей⁰. Зигмунт Бауман же напротив, подчеркивает индивидуалистический характер и нестабильность нео-племен: он считает, что их существование порождает еще большую фрагментарность⁰.

В современном постмодернистском мире, где остро стоит проблема выбора, нео-племена позволяют их членам использовать новые возможности, чтобы «решить проблему выживания» (аналогичную проблему пытались решить представители «бирмингемской» школы, только там «выживание» было коллективным, когда как в данном случае оно индивидуально и находится в рамках гибких, неопстоянных и временных сообществ⁰).

1. Теория жизненных стилей

Помимо «неоплеменной» парадигмы, существует большое количество концепций (теория индивидуализации, теория общества риска и другие), которые подтверждают растущее многообразие траекторий жизненных стилей⁰. Поэтому, некоторые ученые предпочитают не концентрироваться на изучении отдельных субкультурных сообществ, а рассматривают их с точки зрения теории жизненных стилей.

Согласно концепции индивидуализации, современный человек все больше отдаляется от традиционных связей и ограничений, а общество, основанное на труде, переходит к обществу досуга⁰. Происходит изменение стандартов жизни, и идентичности, основанные на классовых и статусных различиях, в том числе субкультурные, утратили свою поддержку, что привело к разнообразию и индивидуализации жизненных стилей (эти процессы по мнению некоторых исследователей начались в 1980-х годах). Критики теории считают, что она, как и концепция неотрайбализма, страдает от дефицита эмпирической базы, а также применима только к западным обществам. Тем не менее следует отметить, что под влиянием индивидуализации изменились жизненные стили молодежи, отчего они перестают соответствовать каким бы то ни было стандартам. Возможно, будет правильнее сказать, что многие решения для формирования своего жизненного стиля, которые принимает молодой человек, основаны на выборе с одной стороны и давлении с другой (однако не стоит забывать: то, что является выбором для одного, может выступать как принуждение для другого⁰).

Итак, теория «жизненных стилей» в общем и целом придерживается сходных теоретических постулатов, что и концепция «новых племен». Термин изначально использовался для изучения рабочей молодежи в Белфасте в начале 1980-х годов, однако после отхода от понятия «субкультура» он стал применяться и для исследования других групп молодежи.

Жизненные стили – это множество моделей поведения, по которым люди отличаются друг от друга⁰. Они выступали в качестве наиболее гибких, неоднозначных и неопределенных структур, на которых основана социальная идентичность. Часть исследователей рассматривает этот термин как «зонтичный», то есть применяемый к культурным практикам и идентичности в целом, хотя не все исследователи разделяют эту точку зрения⁰.

Нельзя не согласиться с тем фактом, что формирование персональной идентичности – это многосложный процесс, в первую очередь из-за того, что, ключевые элементы в ней либо уже существуют (например, заложенные в семье), либо создаются для массового потребления (например, рекламой или поп-музыкой), что мешает молодому человеку создавать собственные культурные формы. А ведь представление о человеке формируются на основе того, что он потребляет, так как это важная составляющая его личности.

Вследствие существования социальных различий в потреблении различных культурных продуктов, происходит процесс активного выбора, когда молодежные субгруппы выбирают культурные элементы различных типов. На потреблении основаны как индивидуальные, так и групповые идентичности (яркий пример - контркультура хиппи в 1960-е годы⁰).

Специфику потребления подробно изучала этнолог и социолог канадского происхождения Сара Торнтон. Ее труды по исследованию клубов во многом опираются на работы Пьера Бурдье, который полагал, что жизненные стили — это способ отличия от других классов. Торнтон использует понятие «символического капитала», состоящего из знаков отличия (язык, дресс-код) и отличительных действий (например, символическое потребление музыки). Торнтон использует мейнстрим в качестве символического маркера, позволяющего утвердить отличие от него и определить собственные вкусы как подлинные, аутентичные. В частности, представители клубной культуры «защищают» свою субкультуру, отстаивая те «линии демаркации», которые отделяют их вкусы от мейнстрима⁰.

Представляет интерес тот факт, что в настоящее время похожая тенденция наблюдается применительно к довольно популярному сообществу хипстеров. Они также противопоставляют себя доминирующей культуре, но в своих практиках потребления соединяют статусное потребление с потреблением альтернативным⁰.

В рамках рассматриваемого подхода нельзя не упомянуть те постколониальные исследования, которые в последние десятилетия стали активно развиваться в качестве сугубо нишевых. Одним из ключевых таких направлений являются исследования культуры диаспор. Современные средства коммуникации, а также доступная логистика благоприятствуют существованию диаспор. Особенность этих сообществ в том, что с одной стороны, они сохраняют связи со страной происхождения, а с другой, формируют собственные идентичности и жизненные стили. Очевидно. Что таким образом культура преодолевает границы государств и не ограничивается ими⁰.

Исследователи рассматривают различные гибридные формы, появившиеся в результате миграций. Наиболее известна концепция «ризомы»: это ботаническое понятие обозначает корневую систему, которая распространяется горизонтально: у нее нет ни начала, ни конца, структура и упорядоченность отсутствуют, а хаотично связанные элементы переплетаются друг с другом. Понятие ризомы также используется в исследованиях молодежных сообществ, так как по своим признакам, таким как отсутствие централизации, упорядоченности, структуры и иерархии, а также благодаря возможности для их участника одновременно быть приверженцем нескольких сообществ, они сходны с ризомой⁰.

Изучение диаспор в молодежной культуре происходит в рамках постструктуралистской теории, но несмотря на это по-прежнему уделяет внимание к таким факторам, как класс, локальность и этничность. Акцент делается на гибридной культурной идентичности молодежи-представителей второго и третьего поколения мигрантов, в формировании которой участвует огромное количество факторов: начиная с транснациональных культурных потоков, заканчивая ежедневными национальными и локальными контекстами⁰.

Итак, в современном мире молодежные сообщества приобретают все более широкий, международный характер. Их участники, несмотря на географическую удаленность друг от друга, в интернет-дискуссиях демонстрируют, что у них общие интересы, одинаковое чувство идентичности к одной и той же группе, а также они могут сообща защищать свои границы даже в интернете. Таким образом, современные информационные технологии способствуют созданию самых широко распространенных, чем когда-либо, мелких сообществ⁰. Другими словами, мир хоть и не превратился в «глобальную деревню», эта деревня может вскоре распространиться на весь мир⁰.

1. Концепция субпотоков

Теорию субпотоков сформулировал коллега Дэвида Магглтона, социолог Руперт Вайнцирль, взяв за основу термин, образуемый от схожего понятия «каналы» (или «субканалы»), который ввел Армадип Сингх. В своих исследованиях Вайнцирль называет субпотоками современные музыкальные и клубные субкультуры, которые находятся под влиянием доминирующей культуры и «политического звучания», а не противостоят им⁰.

Вайнцирль классифицировал молодежные субкультуры на их исторически возникшие виды (моды, панки, готы, скинхеды, стиляги) и субпотоки, делая акцент на основных чертах последних:

1. Субпотоки отличаются разнородностью, текучестью и непостоянностью. В этой группе индивидуализм и творческий потенциал ее членов оцениваются гораздо выше, чем в исторических молодежных субкультурах.

2. Субпоток не связан с социальным классом напрямую.

3. Стили, используемые в субпотоках, гораздо более плюралистичны, чем в исторических молодежных субкультурах, которые изучала Бирмингемская школа. Главная черта стиля участников субпотоков - поиск развлечения.

4. Субпотоки отличаются от доминирующей культурной парадигмы не так резко, как исторические молодежные субкультуры, ведь они не пытаются позиционировать себя как находящихся вне общества (как это делали панки, например).

5. Возможно членство в двух или более субпотоках одновременно.

6. Язык и символы не используются исключительно внутри субпотоков, как в исторических молодежных субкультурах.

7. Для субпотоков не обязательно наличие местности, которая была важна для субкультурных образований. (В качестве примера Вайнцирль привел виртуальные субкультуры).

8. Многие члены субпотоков являются производителями и потребителями в поп-бизнесе и работают в поп-индустрии (например, ди-джеи, музыканты, члены виртуальных субкультур и т.д.).

9. Субпотоки не связаны с участием в политических организациях, при этом, не являясь аполитичными⁰.

Следует понимать, что, как и любая классификация, она является неполной, и требует пересмотра и доработок.

В качестве определения субпотоков (которые, мы будем рассматривать как один из этапов развития постмодернистской субкультуры) выберем следующую формулировку: молодежные субпотоки — это одни из посттрадиционных форм объединений, которые согласно постмодернистской концепции имеют силу только в момент создания структуры, и находятся в процессе постоянного изменения и развития⁰.

Итак, рассмотрим субпотоки с позиции бинарности или двойственности. С одной стороны, молодежный субпоток активно перенимает ценности господствующей культуры, а с другой, возникает в результате временного погружения, ухода в «другую реальность»: он трансформирует все желания, формируемые массовой культурой в существующий на данный момент коллективный поток желаний, который человек генерирует и организовывает в обыденной жизни. В результате, субпоток представляет собой временное удвоение реальности. Он двойственен еще и потому, что создает ощущение общности членов субпотока, а не интерес каждого участника, при этом предоставляя свободу самовыражения каждому индивиду в рамках правил и ценностей субпотока, которые отличаются от норм повседневной жизни. Другими словами, субпоток – не толпа людей, а «единение индивидуальностей⁰».

Субпоток выступает, с одной стороны, в роли своеобразного развлекательного пространства, а с другой стороны, выполняет важную психологическую лечащую функцию, так как отличается от рутинности, обыденного и гипериррационального образа жизни. Кроме того, создает ощущение безопасности в рамках коллектива и свободу самовыражения⁰.

Участие в субпотоке требует приложения серьезных усилий или зависит от решения большого количества людей, поэтому наряду с другими факторами не позволяет сформировать доступное и стабильно сущестующее пространство, куда можно было бы сбежать от действительности. Такая временность и изменчивость субпотока не оказывает влияния на образ жизни членов субкультур⁰.

Участники субпотока характеризуются наличием не коллективного мировоззрения, а общего сознания. Такое субпоточное сознание формируется в результате единения его членов, которое происходит благодаря появлению общих чувств, вследствие наслаждения процессом, пространством. В результате этого временно образуются общая символика, стили взаимодействия его участников, набор определенных норм и моделей поведения, являющихся элементами субкультуры в ее традиционном понимании⁰.

В качестве примеров субпотоков можно выделить клубные субкультуры и рейв-культуры, а также игровые субпотоки (флешмобы, субпотоки коллективных ролевых игр и т.п.)

Итак, субпоток - относительно новое явление, которое представляет собой посттрадиционную форму субкультурных образований, возникающую в результате объединения массовых потоков желаний индивидуальностей, обладающих субпоточным сознанием и чувством наслаждения коллективным единением в пространстве того мира, в который временно погружены участники данного потока и который диктует свои нормы поведения, отличные от норм повседневной жизни⁰.

1. Перспективы развития постсубкультурного подхода

Итак, для описания дальнейших перспектив развития в рамках постсубкультурной парадигмы, на наш взгляд, следует обратить внимание на ее теоретиков и дать критическую оценку их работам.

Руперт Вайнцирль, например, критиковал смешение, замену и использование похожих, но все же разных понятий исследователями-постмодернистами, а также тот факт, что постсубкультуралисты при исследовании современных субкультур говорят о стратегиях и практиках, а не о групповых образованиях. С ним сложно не согласиться, ведь в рассмотренных нами работах таких социологов как Магглтон, Торнтон, Маффесоли и некоторых других, перечисляются универсальные черты постмодернистской субкультуры, что не совсем корректно. Возможно, следовало выделить такие черты субкультурных объединений, которые противоречат современному этапу их формирования, более подробно рассмотреть конкретные стадии и этапы развития современных молодежных субкультур⁰.

Действительно, большинство авторов пытаются найти альтернативу понятию «субкультура», при этом продолжая концентрировать свое внимание на наиболее девиантных видах молодежной деятельности, изучая необычную одежду, музыку, а также граффити, клубную культуру или употребление наркотиков⁰. Хотя, вероятно, наиболее важным было бы обратить внимание на повседневные культурные практики молодежи⁰.

Нельзя обойти стороной тот факт, что многие постсубкультурные идеи часто ограничиваются лишь критикой «чикагских» исследований или подхода «бирмингемской» школы за их неадекватность или излишнюю простоту, тогда как значения таких понятий, как «нео-племя» или «субпоток» зачастую остаются неопределенными: неясны различия между старым и новым терминами, а также смысл его замены. Поиск исследователями нового термина также бесполезная трата времени, вследствие роста числа похожих друг на друга парадигм и теорий. В то же время, необходимость в таком определении, несомненно, есть.

Работы некоторых авторов, например, Маффесоли, нередко цитируются вне зависимости от того, применимы ли они в каждом конкретном случае или нет. Немаловажно также то, что, стремясь избежать тех признаков, с которыми ассоциируется теория субкультур (а именно структурный детерминизм и четкие коллективные идентичности), исследователи предпочитают не обращать внимания на важные «структурные» факторы, влияющие на сообщества, хотя их важность неоспорима. Вместо этого они продолжают высказывать кажущиеся очевидными предположения о том, что идентичности молодых людей являются сложными и изменчивыми⁰. Помимо этого, некоторые исследования в рамках «постсубкультурных» теорий, несмотря на концептуализацию понятий, зачастую страдают от нехватки эмпирических данных и конкретных примеров, к которым эту теорию можно применить⁰.

Вывод, на наш взгляд, довольно неочевиден, как может показаться на первый взгляд. Эвристический потенциал понятия «субкультура» действительно исчерпывает себя, ограничения классической модели «бирмингемской» школы уже известны, и ведутся поиски иного термина, который придет ему на смену. Однако, вне зависимости от успешности поисков этого термина, парадигма постсубкультурных исследований успешно формируется прямо сейчас. Хотя, при этом, все еще существуют сообщества, подпадающие под классическое понятие субкультуры и обладающие определенной структурой и иерархией. Вследствие этого, некоторые исследователи приходят к выводу, что внутри молодежной культуры по-прежнему прослеживается четкое разделение, основанное на социальных демаркациях⁰.

На наш взгляд, от понятия «субкультура» в рамках современных подходов к изучению субкультур следует отказаться. В качестве альтернативы следует рассмотреть довольно широко распространенный термин «постсубкультура». Однако полностью исключить определение «субкультура» вряд ли получится, по той причине, что оно продолжает применяться к самым различным сообществам и группам, и не только молодежным. Судя по всему, количество новых терминов и теорий будет неуклонно возрастать, пока большая часть исследователей не примет тот или иной в качестве основополагающего. Сама по себе постсубкультурная парадигма требует значительных доработок, вследствие проблем с терминологией и большого количества похожих и пересекающихся идей и теорий.

1. Промежуточный вывод по главе 3

На основе приведенных данных мы сделали следующие выводы.

В первую очередь следует отметить, что рассматриваемый блок проблем в данной главе довольно обширен, вследствие чего мы рассмотрели его с сначала с позиций психологического, антропологического и культурологического подходов, обратившись к смежным гуманитарным наукам, а затем перешли к изучению проблем с позиций социологии, но используя при этом ряд методов, в том числе междисциплинарных.

С позиций психологии молодежные субкультуры являются приспособлением социализации, заполняя вакуум в период взросления молодежи. В антропологическом плане молодежная субкультура является следствием коммуникативной деятельности в рамках досуга в господствующей социокультурной среде. С точки зрения культурологии молодежная субкультура – это, во-первых, набор символов, которые исследователю следует корректно интерпретировать, а во-вторых, элемент макрокультурного контекста.

Нам важен тот факт, что изучение американской молодежной субкультуры как явления началось именно благодаря междисциплинарному характеру исследования, чему изначально способствовал психологический аспект. С введением в научный оборот понятия молодежи началось активное изучение ее отличительных черт и особенностей в контексте различных гуманитарных наук. Но основные достижения в изучении рассматриваемого блока проблем, безусловно, принадлежат социологам. Чикагская школа социологии и Центр Современных Культурных исследований Бирмингемского Университета заложили фундамент в изучении молодежных субкультур, на основе которого сегодня строится постсубкультурная парадигма, представляющая для нас наибольший интерес.

Эта концепция, включающая в себя бесчисленное множество идей, концепций и теорий вызывает неоднозначную реакцию. С одной стороны, прогрессивные теории нео-трайбализма, субпотоков и жизненных стилей, рассмотренные нами, предлагают совершенно иной взгляд на проблему молодежных субкультур. С другой стороны, главной проблемой многих последователей этих теорий является стремление заменить старое понятие «субкультура» на новое, используя вышеприведенные термины, объединяя их в один, подчас не объясняя разницы (которая, очевидно, существует), что создает проблему в терминологии.

Наш вывод также неоднозначен: термин «субкультура» все еще используется некоторыми учеными, но уже не в классическом, а более современном его понимании, (например, Пол Ходкинсон в исследовании субкультуры готов⁰). Наряду с этим, существуют и другие понятия, но зачастую различия между ними не объяснены исследователями, используются хаотично, иногда как синонимы. Сложно предположить будет ли предложена альтернатива «субкультурам». Мы считаем, что если это и произойдет, то довольно нескоро.

Что касается самих концепций, то они в большинстве своем требуют доработок и исправлений: недостаток эмпирических данных, проблемы с терминологией, непонимание проблемы самими исследователями – это главные проблемы постсубкультурных теорий.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Феномен современной американской субкультуры в отличие от аналогичных социокультурных явлений других стран, характеризуется рядом черт, которые делают ее уникальной и неповторимой. Самим своим появлением молодежные субкультуры обязаны главным образом уникальной государственной системе Соединенных штатов. Итак, на основе проведенного нами исследования следует сделать некоторые выводы.

В первую очередь стоит отметить разграничение молодежных субкультур на «черное» и «белое» ее направления. Использование такого бинарного принципа позволяет рассмотреть этнический вопрос, как в ретроспективе, так и в современном его состоянии. Например, именитый историк-американист В.В. Согрин считает, что «среди других явлений, обусловивших специфику американской цивилизации, именно расово-этнический фактор играл самостоятельную, а порой и ведущую роль в социальной среде⁰», в отличие других западных обществ. В целом же этнический вопрос в контексте изучения молодежных субкультур позволяет определить степень напряженности между этническими группами молодежной среды, а также позволяет выявить особенности их взаимоотношений. При этом на современном этапе, этнический аспект в рамках постсубкультурных исследований теряет свое значение.

При анализе особенностей рассматриваемого социокультурного явления наблюдается закономерность следующего рода: существование субкультур в классическом их понимании (культура в культуре), которое приходится на период 1950-х – 70-х годов постепенно сменяется постсубкультурами, где ключевую роль играет понятие стиля. Причем, именно субкультуру в «черном» ее проявлении многие исследователи считают классической субкультурой. Это связано, прежде всего с тем, что с момента своего появления до настоящего времени она является средством социализации в тех социально-экономических условиях, в которых находятся этнические меньшинства. Однако все же некорректно разделять молодежную субкультуру США на «черную» и «белую». Это целостное явление, также как единая американская нация, которая существует несмотря на различия в этнокультурном составе.

Отметим наиболее заметные изменения в среде молодежных субкультур, учитывая господствующий культурный контекст. Фактически, эти трансформации являются результатом интенсивного влияния социальных процессов, которые, в свою очередь, были следствием социально-экономических изменений.

Именно подъем в экономической сфере в середине XX века вызвал стремительный рост среднего класса и его благосостояния, который отразился на состоянии социального института семьи и на социализации молодого поколения. Эти события дали мощный толчок к изменению социальной структуры общества и сформировали ряд социокультурных особенностей. Вследствие этого, «на культурной поверхности» появились такие элементы, которые прежде носили латентный характер.

Внешне- и внутриполитические события «пестрых шестидесятых» послужили катализатором трансформационных процессов предыдущего периода. Получившаяся обновленная социокультурная среда стала почвой для многочисленных событий, сформировавших новые ценности и установки в американском обществе. Также в этот период отмечается очередная волна разочарования ценностями и идеалами внутри субкультур. Однако если в 1950-е годы подобная ситуация вызвала заимствование атрибутов чуждых Западу культур (например интерес битников к дзен-буддизму), то в 1960-е наиболее примечательным стало копирование стиля панк-культуры, готики и других в рамках субкультурной традиции.

В 1970-е годы происходит смещение полюса популярности в сторону «черных» молодежных субкультур, наиболее известная из которых – хип-хоп – формируется из-за неблагоприятного социально-экономического положения афроамериканской молодежи, а также на основе радикальных идей некоторых других организаций. Однако появляются, существуют и развиваются и субкультуры «белого» направления.

В 1980-е годы Соединенные штаты сталкиваются с проблемой молодежной безработицы. Частичное свертывание социальных программ, а также сокращение доли молодых людей, способных приобрести собственность, привело еще к одному новому социальному явлению — молодежной бедности. Помимо этого, резкое снижение качества среднего образования и низкая доступность высшего привели к трансформации традиционных представлений о способах достижения социального успеха: их заменяют музыкальная индустрия и шоу-бизнес. Коммерциализация субкультурных атрибутов и музыкальных стилей - также одно из важных следствий этого периода.

Девяностые годы в этом отношении представляются достаточно неоднозначными. Однако, вне всяких сомнений, это период наиболее активного существования феномена молодежных субкультур. Основным в нем явилось смещение ценностей в сторону принципов гедонизма. По большому счету, этот принцип укоренился в американском социуме, а его господство объяснялось «ранним вступлением в новое информационное общество, в рамках которого расцвет индивидуальности, готовность к приобретению нового опыта, развлечения стали культурной нормой и образцом⁰». Следовательно, способы досугового времяпрепровождения стали обыкновенным товаром в рамках капиталистического общества, а молодежная субкультуры, точнее сказать, их атрибуты, оказались очень удачными в этой роли.

Что касается молодежных субкультур XXI века, изложим их основные тенденции тезисно ниже:

• Появление любой субкультуры связано с поиском «иного» (на основе этого принципа возникали все субкультуры, не только современные), даже в первобытных обществах наблюдалась потребность в «извращенной культуре» с целью поддержания стабильности социальной системы⁰. Итак, главный принцип напоминает имагологический и имеет вид «свои» - «чужие».

• Одним из важнейших процессов, составляющих основу существования западных молодежных субкультур является кросс-культурный диалог, суть которого состоит в поиске и заимствовании жизнеспособных социокультурных атрибутов рецессивных этнических культур. Например, идеи субкультур «черного» образца повлияли на формирование таких важнейших молодежных объединений как битники, хипстеры, глэм-субкультуру и на ряд других. Взаимодействие через культуры в большинстве случаев происходит посредством музыкальной репрезентации, но встречаются и заимствования внешних имиджевых элементов. Нельзя не отметить тот факт, что в иногда в поисках альтернативных идей по отношению современному информационному обществу и массовой культуре, представители некоторых молодежных субкультурных объединений обращаются к культурному опыту «нецивилизованных» этносов (например, народов Полинезии, коренного населения Соединенных штатов и т.п.), а также к проявлениям, которые традиционно считаются незаконными или криминальными, и занимающим низкое положение в общественной системе ценностей.

• Современные молодежные субкультуры в США характеризуются построением прямых связей либо с союзнических позиций, либо на основе враждебного отношения. Такая схема работает как в контексте межсубкультурных взаимодействий, так и в отношении доминирующей культуры. В отношении последней также выделяется принцип «консерватизм или контркультурный вызов». В некоторых случаях, консерватизм приобретает радикальные масштабы: тогда самодостаточная субкультура, с целью сохранения своей «первоначальной чистоты» консервируется. Вероятно, это правило работает и в отношении молодежных субкультур. Если же речь идет о противостоянии, то в определенный момент начинается так называемая «война стилей» - борьба за преобладание на «рынке» молодежных субкультур. Отметим, что противостояния такого рода могут проявляться и внутри молодежной субкультуры: тогда временно доминирующие идеи вступают в противостояние с альтернативными.

• Современные ученые рассматривают молодежные субкультуры с различных позиций. На основе их исследований, нами были выделены несколько моделей в рамках постсубкультурного подхода. Итак, молодежные постсубкультуры изучаются в качестве племен нового типа (нео-трайбов), на основе теории жизненных стилей, концепции субпотоков. Все они не лишены недостатков, и нуждаются в доработке.

• В постиндустриальном обществе нового типа в отношении постсубкультур используют понятие «культурных зеркал». Музыкальное, литературное направления и кинематограф являются главными «культурными зеркалами» современных молодежных сообществ: трансляция их идей происходит именно этими инструментами. При этом деятельность артистов вполне сравнима с обрядами колдунов или шаманов (таким образом, присутствует даже некая религиозность, мистичность). Создавая понятные аудитории образы, представители субкультур пытаются повлиять на «массовое сознание». Вследствие этого, в современном информационном обществе (названном так совершенно неслучайно) роль информации, путей и инструментов ее передачи приобрела невероятную важность.

• Существование современных постсубкультур основывается на заимствованиях (на основе теории «интертекстов»). Они нестабильны, потому что основаны на идеях постмодернистского общества.

• Таким образом, молодежные субкультурные объединения, выполняют массу важнейших социальных функций, играют огромную роль в культурной унификации. Создавая общекультурные образы, они создают основу для объединения молодых людей из разных штатов и других административно-территориальных единиц. Однако с появлением постсубкультур их ценность снижается, вследствие транслирования ими материальных ценностей. Но именно поэтому сейчас, в эпоху современных технологических систем, информационных технологий, в постиндустриальном обществе, их изучение приобретает все большую актуальность.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

Источники

1. Apollo Brown & Ché Noir. «Freedom», 2020.

2. Decade of Fire, Season 21, Episode 2. / Independent Lens. // PBS.org: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.pbs.org/video/bronx-decade-fire-nnp1xd/ – Дата доступа: 01.06.2021.

3. Dr. Dre feat. Snoop Dogg. «Nuthin’ but a ‘G’ Thang», 1992.

4. Federal Violent Crime Control and Law Enforcement Act of 1994. 356 p.: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.congress.gov/103/statute/STATUTE-108/STATUTE-108-Pg1796.pdf – Дата доступа: 01.06.2021.

5. Grandmaster Flash & The Furious Five. «The Message», 1982.

6. Hip-Hop Evolution. Banger Films. HBO Canada, Netflix, 4 seasons, 2016-2020.

7. Ice Cube. «Good Cop Bad Cop», 2017.

8. Ingram M. Why the Bronx Burned. // The Progressive: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://progressive.org/dispatches/decade-of-fire-review-ingram-191108/ – Дата доступа: 01.06.2021

9. Lil Pump – «Gucci Gang», 2017.

10. N.W.A. «F*ck the Police», 1988.

11. Poverty Rate by Race/Ethnicity // Kaiser Family Foundation: [Электронный ресурс]. – https://www.kff.org/other/state-indicator/poverty-rate-by-raceethnicity/ – Дата обращения: 01.06.2021.

12. Public Enemy & DJ Premier. «State of the Union (STFU)», 2020.

13. Public Enemy. «Fight the Power», 1989.

14. Rhyme & Reason. Peter Spirer. 1997. 94 minutes.

15. Run-D.M.C. «Walk This Way» feat. Aerosmith, 1986.

16. Run-D.M.C. «Walk This Way» feat. Aerosmith, 1986.

17. Run-D.M.C. It’s Tricky (Official Video) // YouTube. 4:38. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.youtube.com/watch?v=l-O5IHVhWj0&ab_channel=RUNDMCVEVO – Дата доступа: 01.06.2021.

18. RZA, Norris C. The Wu-Tang Manual, Riverhead books, 2004. 256 p.

19. Samsebeskazal. Нью-Йорк начала 70-х: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://samsebeskazal.livejournal.com/260697.html – дата доступа: 25.04.2021.

20. The Role of Hip Hop in Culture [Interview with Russel Simmons] // Thought Economics. 3.11.2015: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://thoughteconomics.com/the-role-of-hip-hop-in-culture/ – дата доступа: 25.04.2021.

21. The Role of Hip Hop in Culture [Interview with Russel Simmons]. // Thought Economics. 3.11.2015: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://thoughteconomics.com/the-role-of-hip-hop-in-culture/ – Дата доступа: 01.06.2021

22. The Sugarhill Gang. «Rapper’s Delight», 1979.

23. Too $hort. «The Ghetto», 1990.

24. Unemployment Rate - 20 Yrs. & Over, Black or African American Men // Federal Reserve Economic Data: [Электронный ресурс]. – https://fred.stlouisfed.org/series/LNS14000031 – Дата обращения: 01.06.2021.

25. Wu-Tang Clan. «C.R.E.A.M», 1993.

26. Wu-Tang Clan. «Enter the Wu-Tang (36 Chambers) », album, 1993.

27. Непарадный Нью-Йорк Камило Хосе Вергара. // Livejournal. 21-22.12.2015. Часть 1: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4752558.html ; часть 2: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4753923.html – дата доступа: 25.04.2021.

28. Нью-Йорк 70-х годов. [Интервью с Камило Хосе Вергара, 2013]. // Big Picture: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://bigpicture.ru/?p=374000 – дата доступа: 25.04.2021.

Литература

1. 808: The Movie, dir. Dunn A., 2015. 107 minutes.

2. Afrika Bambaataa. // Wikipedia. https://en.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa – Дата доступа: 01.06.2021

3. Barnett D. «On the Road» at 60: How Jack Kerouac’s drug-infused prose became a classic of 20th-century literature: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/books/road-60-how-jack-kerouac-s-drugged-prose-became-classic-a7928381.html – Дата доступа: 01.06.2021.

4. Bauman Z. Intimations of Postmodernity. Taylor & Francis e-Library, 2003. 232 p.

5. Bennett A. Subcultures or Neo-Tribes? Rethinking the Relationship between Youth, Style and Musical Taste // Sociology. August, 1999. № 33 (3). P. 599-617.

6. Brake M. Comparative Youth Culture: The Sociology of Youth Cultures and Youth Subcultures in America, Britain and Canada. Taylor & Francis e-Library, 2003. 228 p.

7. Chaney D. Lifestyles. Taylor & Francis e-Library, 2001. 196 p.

8. Chang J. Can't Stop, Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation. NYC, Picador St. Martin's Press, 2005. 546 p.

9. Clarke G. Defending Ski-Jumpers: A Critique of Theories of Youth Subcultures // Sub & Popular Culture Series: SP No. 71. Centre for Contemprorary Cultural Studies, University of Birmingham, June 1982. 35 p.

10. Debies-Carl J.S. Are the Kids Alright? A Critique and Agenda for Taking Youth Subcultures Seriously // Social Science Information 52 (1), 2013. 41 p.

11. Fisher C.S. The Urban Experience. Houghton Mifflin Harcourt, NY., 1976. 309 p.

12. Harris K. «Roots»?: The Relationship Between the Global and The Local Within the Extreme Metal Scene // Popular Music. 2000. № 19 (1). P. 13-30.

13. Harvey D. The Condition of Postmodernity: An Enquiry into the Logics of Social Change. Blackwell, 1989. 378 p.

14. Hetherington K. Expressions of Identity: Space, Performance, Politics. L., Sage, 1998. 192 p.

15. Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. 219 p.

16. Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 1-23.

17. Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. 217 p.

18. Hypebeast // Urban Dictionary: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.urbandictionary.com/define.php?term=hypebeast – Дата доступа: 01.06.2021.

19. Hypebeast: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://hypebeast.com – Дата доступа: 01.06.2021.

20. Jenkins R. Rethinking Ethnicity: Arguments and Explorations. L., Sage, 1997. 224 p.

21. Keniston K. Youth, Change and Violence // The American Scholar Vol. 37, No. 2. Spring, 1968, P. 227-245.

22. Laughey D. Music and Youth Culture. Edinburgh, Edinburgh University Press, 2006. 248 p.

23. LaVoulle C. Wordsmith: Examining the role hip-hop texts play in viewing the world. Doct. Diss. Georgia State University, 2014. 206 p.

24. Licensed to Ill // Wikipedia: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Licensed_to_Ill – Дата доступа: 01.06.2021.

25. Maffesoli M. The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society. L., Sage, 1996. 176 p.

26. Marwick A. The Sixties. Cultural Revolution in Britain, France, Italy, and the United States. NY.: Oxford University Press, Oxford, 1998. 750 p.

27. Miles S. Youth lifestyles in a changing world. Open University Press. Buckingham, 2000. 177 p.

28. Muggleton D. Inside Subculture: The Postmodern Meaning of Style. Oxford, Berg, 2000. 198 p.

29. Muggleton D., Weinzierl R. What is «The Post-subcultural Studies Anyway?» // The Post-Subcultures Reader / Ed. D. Muggleton, R. Weinzierl. Oxford, Berg, 2003. P. 3-23.

30. Reich A.C. The Greening of America. Penguin Books, 1972. 336 p.

31. Rijkers D. From Criticism to Political Activism: Hip Hop Music and the Black Lives Matter movement. Radboud University Nijmegen, 2018. 71 p.

32. Thornton S. Club Cultures: Music, Media and Subcultural Capital. Cambridge, Polity, 1995. 302 p.

33. Weinzierl R. Subcultural Protest in Times of the Pop-Entrepreneur, June 2001: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://transversal.at/transversal/1001/weinzierl/en – Дата доступа: 01.06.2021.

34. Wellman B., Gulia M. Virtual Communities as Communities // Communities in Cyberspace / Ed. M. A. Smith, P. Kollock. Taylor & Francis e-Library, 2005. P. 167-194.

35. Win J., White R. Rethinking Youth. Allen & Unwin, 1997. 170 p.

36. Битники и хиппи – история движения: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://absolutology.org.ru/bithip.htm – Дата доступа: 01.06.2021.

37. Голод С.И. Перспективы моногамной семьи: сравнительный межкультурный анализ // Журнал социологии и социальной антропологии. Т.VI. 2003. №2. С. 106-119.

38. Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970 – Дата доступа: 01.06.2021.

39. Димич К. Хиппи как субкультурное явление // I Всероссийский культурологический форум «молодежь и культура: образование, техника, инновации». Москва. 2015. С. 51-53.

40. Ерасов Б.С. Социальная культурология: Учебник для студентов высших учебных заведений. Издание третье, 1 доп. и перераб. М.: Аспект Пресс, 2000. 591 с.

41. Жаркова М.А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. № 3 (27). С. 42-45.

42. Жаркова М.А., Максимова О.А. Молодежные (пост)субкультуры в контексте становления постмодернистского и информационного общества // Вестник экономики, права и социологии. 2012. № 3. С. 257-261.

43. Каграманов Ю.М. «Американская симфония» // Вопросы философии. М., 1996. № 1. С. 70-90.

44. Керуак Д. В дороге. СПб, Азбука, 2017. 416 с.

45. Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. 73 c.

46. Кудряшов М. От субкультур к музыке // Центр молодежных исследований: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://spb.hse.ru/soc/youth/news/56120537.html – Дата доступа: 01.04.2021.

47. Левикова С.И. Два взгляда на структуру культуры: от классики к постмодернизму // Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие: от прошлого к будущему». – СПб: ЭЙДОС, АСТЕРИОН, 2008. 23 с.

48. Лойко А.И., Якимович Е.Б. Визуальные методы исследования в современном гуманитарном знании // Наука и техника. 2009. № 4: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/vizualnye-metody-issledovaniya-v-sovremennom-gumanitarnom-znanii – Дата доступа: 01.06.2021.

49. Лурье С.В. Историческая этнология: Учеб. пособие для вузов. М., 2004. 624 с.

50. Мертон Р. Социальная структура и аномия // Социология преступности (Современные буржуазные теории) / перев. с франц. Е.А. Самарской: ред. перевода М.Н. Грецкий. М., 1966. C. 212-223.

51. Мурадян М.А. Движение хиппи как социокультурный феномен западного общества: ВКР: 46.03.01 / Мурадян Маргарита Арменовна. – Орел, 2019. 112 c.

52. Назад, в город! Гибнет ли «одноэтажная Америка»? // Onliner.by. 25.10.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/10/25/flight – Дата доступа: 01.06.2021.

53. Обнаружены 3 тысячи неизвестных фотографий Нью-Йорка 1970-х годов. // Bird In Flight. 5.05.2018: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://birdinflight.com/ru/novosti/20180505-photos-of-nyc-parks-found-after-being-forgotten-for-40-years.html – Дата доступа: 01.06.2021

54. Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 8-23.

55. Серрано Ш. Энциклопедия рэпа. Год за годом. М., 2020. 240 с.

56. Токарев С.А. История зарубежной этнографии: Учеб. пособие. М., 1978. 352 с.

57. Хайпбисты вместо хипстеров: смена субкультур // Buro: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.buro247.ru/fashion/trends/7-feb-2017-hypebeast-is-a-new-hipster.html – Дата доступа: 01.06.2021.

58. Хипстеры, плакшери и хайпбисты. Кто эти люди и как это связано с модой? // 7sisters: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://7sisters.ru/fashion/31937-hipsteryi-plaksheri-i-haypbistyi-kto-eto-lyudi-i-kak-eto-svyazano-s-modoy.html – Дата доступа: 01.06.2021.

59. Хип-хоп-культура // Wikipedia: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Хип-хоп-культура – Дата доступа: 01.06.2021.

60. Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. 19 с.

61. Чибисова О.В. Молодежные субкультуры в меняющемся мире // Культура и общество. Знание. Понимание. Умение. 2012. № 3. С. 198-201.

62. Чик Г. Единицы культуры // Общественные науки и современность. 2000. №2. C. 111-122.

63. Шабанов Л.В. Современный взгляд на человека эпохи постмодерна // Вестник Томского Государственного университета. Философия. Социология. Политология, 2013. № 2 (22). С. 168-176.

0^Kabas B. Today’s youth subcultures: Resistance or corporation // Journal of Advanced Research in Social Sciences and Humanities, vol. 2, issue 1. P. 54.

0^Там же. P. 54.

0^Brake M. Comparative Youth Culture: The Sociology of Youth Cultures and Youth Subcultures in America, Britain and Canada. Taylor & Francis e-Library, 2003. P. 8.

0^Debies-Carl J.S. Are the Kids Alright? A Critique and Agenda for Taking Youth Subcultures Seriously // Social Science Information 52 (1), 2013. P. 1.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. 140 с.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. 73 с.

0^LaVoulle C. Wordsmith: Examining the role hip-hop texts play in viewing the world. Doct. Diss. Georgia State University, 2014. 206 p.

0^Мурадян М.А. Движение хиппи как социокультурный феномен западного общества: ВКР: 46.03.01 / Мурадян Маргарита Арменовна. – Орел, 2019. 112 с.

0^Marwick A. The Sixties. Cultural Revolution in Britain, France, Italy, and the United States. NY.: Oxford University Press, Oxford, 1998. 750 p.

0^Brake M. Comparative Youth Culture: The Sociology of Youth Cultures and Youth Subcultures in America, Britain and Canada. Taylor & Francis e-Library, 2003. 228 p.

0^Muggleton D. Inside Subculture: The Postmodern Meaning of Style. Oxford, Berg, 2000. 198 p.; Muggleton D., Weinzierl R. What is «The Post-subcultural Studies Anyway?» // The Post-Subcultures Reader / Ed. D. Muggleton, R. Weinzierl. Oxford, Berg, 2003. P. 3-23.

0^Maffesoli M. The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society. L., Sage, 1996. 176 p.

0^Bauman Z. Intimations of Postmodernity. Taylor & Francis e-Library, 2003. 232 p.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. 219 p.

0^Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 1-23.

0^Серрано Ш. Энциклопедия рэпа. Год за годом. М., 2020. 240 с.

0^Жаркова М.А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 42-45.

0^Weinzierl R. Subcultural Protest in Times of the Pop-Entrepreneur, June 2001: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://transversal.at/transversal/1001/weinzierl/en – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 8-23.

0^Wellman B., Gulia M. Virtual Communities as Communities // Communities in Cyberspace / Ed. M. A. Smith, P. Kollock. Taylor & Francis e-Library, 2005. P. 167-194.

0^Rijkers D. From Criticism to Political Activism: Hip Hop Music and the Black Lives Matter movement. Radboud University Nijmegen, 2018. 71 p.

0^Hip-Hop Evolution. Banger Films. HBO Canada, Netflix, 2016-2020.

0^Rhyme & Reason. Peter Spirer, 1997, 94 minutes.

0^Decade of Fire, Season 21, Episode 2. / Independent Lens. // PBS.org: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.pbs.org/video/bronx-decade-fire-nnp1xd/ – Дата доступа: 01.06.2021.

0^The Role of Hip Hop in Culture [Interview with Russel Simmons]. // Thought Economics. 3.11.2015: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://thoughteconomics.com/the-role-of-hip-hop-in-culture/ – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Нью-Йорк 70-х годов. [Интервью с Камило Хосе Вергара, 2013]. // Big Picture: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://bigpicture.ru/?p=374000 – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Непарадный Нью-Йорк Камило Хосе Вергара. // Livejournal. 21-22.12.2015. Часть 1: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4752558.html – Дата доступа: 01.06.2021; часть 2: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4753923.html – Дата доступа: 01.06.2021.

0^The Sugarhill Gang. «Rapper’s Delight», 1979.

0^Public Enemy «State of the Union (STFU)», 2020.

0^Ice Cube «Good Cop Bad Cop», 2017.

0^Apollo Brown & Ché Noir. «Freedom», 2020.

0^The Sugarhill Gang. «Rapper’s Delight», 1979.

0^Серрано Ш. Энциклопедия рэпа. Год за годом. М., 2020. С. 17.

0^The Sugarhill Gang. «Rapper’s Delight», 1979.

0^Too $hort. «The Ghetto», 1990.

0^Лойко А.И., Якимович Е.Б. Визуальные методы исследования в современном гуманитарном знании // Наука и техника. 2009. № 4: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/vizualnye-metody-issledovaniya-v-sovremennom-gumanitarnom-znanii – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 58.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 59.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 59.

0^Miles S. Youth lifestyles in a changing world. Open University Press. Buckingham, 2000. P. 98.

0^Чик Г. Единицы культуры // Общественные науки и современность. 2000. №2. С. 114.

0^Голод С.И. Перспективы моногамной семьи: сравнительный межкультурный анализ // Журнал социологии и социальной антропологии. Т.VI. 2003. №2. С. 109.

0^Голод С.И. Перспективы моногамной семьи: сравнительный межкультурный анализ // Журнал социологии и социальной антропологии. Т.VI. 2003. №2. С. 109.

0^Miles S. Youth lifestyles in a changing world. Open University Press. Buckingham, 2000. P. 98-100.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 69-70.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 70.

0^Мертон Р. Социальная структура и аномия // Социология преступности (Современные буржуазные теории) / перев. с франц. Е.А. Самарской: ред. перевода М.Н. Грецкий. М., 1966. С. 301.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 74-75.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 16.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 16-17.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 17.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 18.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 18.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 18-19.

0^Керуак Д. В дороге. СПб, Азбука, 2017. С. 220.

0^Reich A.C. The Greening of America. Penguin Books, 1972. P. 188.

0^Barnett D. «On the Road» at 60: How Jack Kerouac’s drug-infused prose became a classic of 20th-century literature: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/books/road-60-how-jack-kerouac-s-drugged-prose-became-classic-a7928381.html – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 26-29.

0^Назад, в город! Гибнет ли «одноэтажная Америка»? // Onliner.by. 25.10.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/10/25/flight – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970 – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Fisher C.S. The Urban Experience. Houghton Mifflin Harcourt, NY., 1976. 309 p.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 79-80.

0^Каграманов Ю.М. «Американская симфония» // Вопросы философии. М., 1996. № 1. С. 80.

0^Мурадян М.А. Движение хиппи как социокультурный феномен западного общества: ВКР: 46.03.01 / Мурадян Маргарита Арменовна. – Орел, 2019. С. 22-23; Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 47-48.

0^Битники и хиппи – история движения: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://absolutology.org.ru/bithip.htm – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Marwick A. The Sixties. Cultural Revolution in Britain, France, Italy, and the United States. NY.: Oxford University Press, Oxford, 1998. Р. 481.

0^Димич К. Хиппи как субкультурное явление // I Всероссийский культурологический форум «молодежь и культура: образование, техника, инновации». Москва. 2015. С. 51-53.

0^Мурадян М.А. Движение хиппи как социокультурный феномен западного общества: ВКР: 46.03.01 / Мурадян Маргарита Арменовна. – Орел, 2019. С. 23.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 48.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 48.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 49.

0^Keniston K. Youth, Change and Violence // The American Scholar Vol. 37, No. 2. Spring, 1968, P. 227-245.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 80.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 2:48 – 3:08.

0^Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970; Vergara, Camilo Jose. Нью-Йорк начала 70-х: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://samsebeskazal.livejournal.com/260697.html; Нью-Йорк начала 70-х годов. // BigPicture: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://bigpicture.ru/?p=374000; Обнаружены 3 тысячи неизвестных фотографий Нью-Йорка 1970-х годов. // Bird In Flight. 5.05.2018: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://birdinflight.com/ru/novosti/20180505-photos-of-nyc-parks-found-after-being-forgotten-for-40-years.html; Непарадный Нью-Йорк Камило Хосе Вергара // Livejournal. 21-22.12.2015. Часть 1: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4752558.html, часть 2: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://humus.livejournal.com/4753923.html – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 3:30 – 4:27.

0^Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб. // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970 – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб. // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970 – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Welfeare // Wikipedia: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://en.wikipedia.org/wiki/Welfare – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Город страха: как в 1970-е Нью-Йорк едва не погиб // Onliner.by. 05.12.2017: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://realt.onliner.by/2017/12/05/ny1970 – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 4:29 – 5:35.

0^Decade of Fire, Season 21, Episode 2 / Independent Lens // PBS.org: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.pbs.org/video/bronx-decade-fire-nnp1xd/ – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 4:36 – 4:53.

0^Ingram M. Why the Bronx Burned // The Progressive: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://progressive.org/dispatches/decade-of-fire-review-ingram-191108/ – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 4:36 – 4:53.

0^The Sugarhill Hang. «Rapper’s Delight», 1979.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 9:13 – 9:40.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 15:53 – 18:01; Хип-хоп-культура // Wikipedia: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Хип-хоп-культура – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Chang J. Can't Stop, Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation. NYC, Picador St. Martin's Press, 2005. P. 63, 89, 91, 94-101, 141, 170, 182-183; Afrika Bambaataa // Wikipedia: [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://en.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 54-56.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 60.

0^Run-D.M.C. It’s Tricky (Official Video) // YouTube. 4:38. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.youtube.com/watch?v=l-O5IHVhWj0&ab_channel=RUNDMCVEVO – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Run-D.M.C. «Walk This Way» feat. Aerosmith, 1986.

0^Licensed to Ill // Wikipedia: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Licensed_to_Ill – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Public Enemy. «Fight the Power», 1989.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 62-63.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 85.

0^N.W.A. «F*ck the Police», 1988.

0^Too $hort. «The Ghetto», 1990.

0^Dr. Dre. «Nuthin’ but a ‘G’ Thang (feat. Snoop Dogg) », 1992.

0^Серрано Ш. Энциклопедия рэпа. Год за годом. М., 2020. С. 99.

0^Wu-Tang Clan. «Enter the Wu-Tang (36 Chambers) », album, 1993.

0^808: The Movie, dir. Dunn A., 2015. 107 minutes.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 67.

0^Federal Violent Crime Control and Law Enforcement Act of 1994. 356 p.: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.congress.gov/103/statute/STATUTE-108/STATUTE-108-Pg1796.pdf – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 70.

0^Быкасова Л.В., Привалова О.И. Эволюция культуры в эпоху постмодерна // ФЭН-наука, 2012. № 3. С. 54-55.

0^Быкасова Л.В., Привалова О.И. Эволюция культуры в эпоху постмодерна // ФЭН-наука, 2012. № 3. С. 54-55; Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 10.

0^Шабанов Л.В. Современный взгляд на человека эпохи постмодерна // Вестник Томского Государственного университета. Философия. Социология. Политология, 2013. № 2 (22). С. 171.

0^Левикова С.И. Два взгляда на структуру культуры: от классики к постмодернизму // Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие: от прошлого к будущему». – СПб: ЭЙДОС, АСТЕРИОН, 2008. С. 5.

0^Левикова С.И. Два взгляда на структуру культуры: от классики к постмодернизму // Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие: от прошлого к будущему». – СПб: ЭЙДОС, АСТЕРИОН, 2008. С. 5-6.

0^Чибисова О.В. Молодежные субкультуры в меняющемся мире // Культура и общество. Знание. Понимание. Умение. 2012. № 3. С. 199.

0^Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 11.

0^Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 14.

0^Левикова С.И. Два взгляда на структуру культуры: от классики к постмодернизму // Второй Российский культурологический конгресс с международным участием «Культурное многообразие: от прошлого к будущему». – СПб: ЭЙДОС, АСТЕРИОН, 2008. С. 6; Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 11-14.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 89-90; Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 15.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 91.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 93.

0^Ерасов Б.С. Социальная культурология: Учебник для студентов высших учебных заведений. Издание третье, 1 доп. и перераб. М.: Аспект Пресс, 2000. С. 133.

0^How to be a Hypebeast // YouTube: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.youtube.com/watch?v=d9FxmmjvpD4&ab_channel=adrianxe – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hypebeast: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://hypebeast.com – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hypebeast // Urban Dictionary: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.urbandictionary.com/define.php?term=hypebeast – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Хайпбисты вместо хипстеров: смена субкультур // Buro: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.buro247.ru/fashion/trends/7-feb-2017-hypebeast-is-a-new-hipster.html – Дата доступа: 01.06.2021; Хипстеры, плакшери и хайпбисты. Кто эти люди и как это связано с модой? // 7sisters: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://7sisters.ru/fashion/31937-hipsteryi-plaksheri-i-haypbistyi-kto-eto-lyudi-i-kak-eto-svyazano-s-modoy.html – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Hip-Hop Evolution. Season 1, Episode 1 «The Foundation», 04.09.2016, 0:34 – 1:01.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 102.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 102.

0^Poverty Rate by Race/Ethnicity // Kaiser Family Foundation: [Электронный ресурс]. – https://www.kff.org/other/state-indicator/poverty-rate-by-raceethnicity/ – Дата обращения: 01.06.2021.

0^Unemployment Rate - 20 Yrs. & Over, Black or African American Men // Federal Reserve Economic Data: [Электронный ресурс]. – https://fred.stlouisfed.org/series/LNS14000031 – Дата обращения: 01.06.2021.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 102.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 107.

0^Wu-Tang Clan. «C.R.E.A.M», 1993.

0^RZA, Norris C. The Wu-Tang Manual, Riverhead books, 2004. 256 p.

0^Lil Pump. «Gucci Gang», 2017.

0^LaVoulle C. Wordsmith: Examining the role hip-hop texts play in viewing the world. Doct. Diss. Georgia State University, 2014. 206 p.

0^Rijkers D. From Criticism to Political Activism: Hip Hop Music and the Black Lives Matter movement. Radboud University Nijmegen, 2018. 71 p.

0^Rhyme & Reason. Peter Spirer, 1997, 94 minutes; The Role of Hip Hop in Culture [Interview with Russel Simmons]. // Thought Economics. 3.11.2015: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://thoughteconomics.com/the-role-of-hip-hop-in-culture/ – Дата доступа: 01.06.2021.

0^Чернышенко В.В. Экзистенциальные основания молодежных субкультур: философско-антропологическая рефлексия: автореф. дис. на соискание уч. ст. к-та фил. наук: 09.00.13 / Василий Васильевич Чернышенко. – Белгород, 2011. С. 3.

0^Debies-Carl J.S. Are the Kids Alright? A Critique and Agenda for Taking Youth Subcultures Seriously // Social Science Information 52 (1), 2013. P. 1.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 12-13.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 13.

0^Hall G.S. Youth: Its Education, Regimen, and Hygiene. Gutenberg EBook, October 2005: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.gutenberg.org/cache/epub/9173/pg9173.html – Дата доступа: 25.03.2021);

Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 13.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 13-14.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 18.

0^Токарев С.А. История зарубежной этнографии: Учеб. пособие. М., 1978. С. 107.

0^Лурье С.В. Историческая этнология: Учеб. пособие для вузов. М., 2004. С. 216.

0^Лурье С.В. Историческая этнология: Учеб. пособие для вузов. М., 2004. С. 219.

0^Лурье С.В. Историческая этнология: Учеб. пособие для вузов. М., 2004. С. 219.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 18-19.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 20.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 20.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 20-21.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 21-22.

0^Debies-Carl J.S. Are the Kids Alright? A Critique and Agenda for Taking Youth Subcultures Seriously // Social Science Information 52 (1), 2013. P. 2.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 10.; Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10-11.

0^Clarke G. Defending Ski-Jumpers: A Critique of Theories of Youth Subcultures // Sub & Popular Culture Series: SP No. 71. Centre for Contemprorary Cultural Studies, University of Birmingham, June 1982. P. 1-3.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 12-13.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 12.

0^Кудряшов М. От субкультур к музыке // Центр молодежных исследований: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://spb.hse.ru/soc/youth/news/56120537.html – Дата доступа: 01.04.2021).

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 12.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 12-13.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 9.

0^Brake M. Comparative Youth Culture: The Sociology of Youth Cultures and Youth Subcultures in America, Britain and Canada. Taylor & Francis e-Library, 2003. P. 11-12.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 9-10.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10.

0^Thornton S. Club Cultures: Music, Media and Subcultural Capital. Cambridge, Polity, 1995. P. 99; Muggleton D. Inside Subculture: The Postmodern Meaning of Style. Oxford, Berg, 2000. P. 75.

0^Muggleton D., Weinzierl R. What is «The Post-subcultural Studies Anyway?» // The Post-Subcultures Reader / Ed. D. Muggleton, R. Weinzierl. Oxford, Berg, 2003. P. 3–4.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10.

0^Жаркова М.А., Максимова О.А. Молодежные (пост)субкультуры в контексте становления постмодернистского и информационного общества // Вестник экономики, права и социологии. 2012. № 3. С. 258.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 10.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford: Berg, 2002. P. 23.

0^Harvey D. The Condition of Postmodernity: An Enquiry into the Logics of Social Change. Blackwell, 1989.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 16.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 13.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006.

0^Bauman Z. Intimations of Postmodernity. Taylor & Francis e-Library, 2003. P. 136.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 13-14.

0^Jenkins R. Rethinking Ethnicity: Arguments and Explorations. L., Sage, 1997.

0^Maffesoli M. The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society. L., Sage, 1996.

0^Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 10.

0^Maffesoli M. The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society. L., Sage, 1996. P. 40-46.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 28.

0^Maffesoli M. The Time of the Tribes: The Decline of Individualism in Mass Society. L., Sage, 1996. P. 31-55.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 14-15.

0^Bennett A. Subcultures or Neo-Tribes? Rethinking the Relationship between Youth, Style and Musical Taste // Sociology. August, 1999. № 33 (3). P. 614.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 20.

0^Bennett A. Subcultures or Neo-Tribes? Rethinking the Relationship between Youth, Style and Musical Taste // Sociology. August, 1999. № 33 (3). P. 603.

0^Hetherington K. Expressions of Identity: Space, Performance, Politics. L., Sage, 1998. P. 99, 146.

0^Harris K. «Roots»?: The Relationship Between the Global and The Local Within the Extreme Metal Scene // Popular Music. 2000. № 19 (1). P. 25.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 22.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 30.

0^Bauman Z. Intimations of Postmodernity. Taylor & Francis e-Library, 2003. P. 136-137.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 15-16.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 29.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 29.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 33.

0^Chaney D. Lifestyles. Taylor & Francis e-Library, 2001. P. 5.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 24.

0^Win J., White R. Rethinking Youth. Allen & Unwin, 1997. P. 86-88.

0^Muggleton D., Weinzierl R. What is «The Post-subcultural Studies Anyway? » // The Post-Subcultures Reader / Ed. D. Muggleton, R. Weinzierl. Oxford, Berg, 2003. P. 9-10.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 17.

0^Huq R. Beyond Subculture: Pop, Youth and Identity in a Postcolonial World. Taylor & Francis e-Library, 2006. P. 37.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 17-18.

0^Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 12.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. P. 28.

0^Wellman B., Gulia M. Virtual Communities as Communities // Communities in Cyberspace / Ed. M. A. Smith, P. Kollock. Taylor & Francis e-Library, 2005. P. 169.

0^Weinzierl R. Subcultural Protest in Times of the Pop-Entrepreneur, June 2001: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://transversal.at/transversal/1001/weinzierl/en – Дата доступа: 01.06.2021).

0^Weinzierl R. Subcultural Protest in Times of the Pop-Entrepreneur, June 2001: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://transversal.at/transversal/1001/weinzierl/en – Дата доступа: 01.06.2021); Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 43.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44.

0^Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 44-45.

0^Weinzierl R. Subcultural Protest in Times of the Pop-Entrepreneur, June 2001: [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://transversal.at/transversal/1001/weinzierl/en – Дата доступа: 01.06.2021); Жаркова М. А. Концепция субпотоков в рамках постсубкультурного подхода к изучению молодежных субкультур // Вестник Нижегородского университета им. Н. И. Лобачевского. Серия: Социальные науки. 2012. №3 (27). С. 43.

0^Laughey D. Music and Youth Culture. Edinburgh, Edinburgh University Press, 2006.

0^Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 13.

0^Hodkinson P. Youth Cultures: A critical outline of key debates // Youth Cultures: Scenes, Subcultures and Tribes / Ed. P. Hodkinson, W. Deicke. New York, Routledge, 2007. P. 15-16.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 18.

0^Писаревская Д.Б. Что такое постсубкультурные исследования? (Обзор) // Этнографическое обозрение. № 1. 2014. С. 19.

0^Hodkinson P. Goth. Identity, Style and Subculture. Oxford, Berg, 2002. 219 p.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 85.

0^Скорнякова А.А. Феномен молодежной субкультуры в западной социологии во второй половине XX - начале XXI столетий: дис. к-та соц. наук: 22.00.01 / Скорнякова Анна Анатольевна. – Екб., 2012. С. 89.

0^Кривцов А.М. Молодежные Субкультуры США и Великобритании с конца 40-х по наши дни. М., 1997. С. 70-71.