Народные промыслы земли Владимирской

Летопись родного края

Народные промыслы земли Владимирской

Составитель – Балабанова И.В .

Глиняная игрушка

Гончарный промысел широко развивался с XII века на берегах реки Клязьмы. Здесь находились богатые месторождения красной и голубой глины. Местные мастера изготавливали не только глиняную посуду, но и игрушки: свистульки различных форм, фигурки, изображавшие людей, животных и птиц. Глиняной игрушкой играли не только дети, но развлекались и взрослые, например, в дни ярмарок и праздничных народных гуляний. Гончарный промысел сохранялся и получал новое развитие на территории Ковровского района. В 90-е годы XX в. изготовление глиняной игрушки стало одним из востребованных промыслов на ковровской земле. Сегодня работу по возрождению старинного промысла проводит ООО Фабрика «Ковровская глиняная игрушка», которая была создана в 1993 г. Ковровская глиняная игрушка обладает особым обаянием и всегда узнаваема. Ее стилистические особенности – яркая цветовая гамма, присущая Владимирской школе живописи, многообразие бытовых сюжетов, тщательная проработка деталей, добрый юмор. Сегодня старинный промысел развивают талантливые мастера-художники фабрики «Ковровская глиняная игрушка». Их авторскими разработками являются воплощенные в глине сцены русского быта, сказочные и исторические сюжеты.

Глиняная игрушка

На фабрике «Ковровская глиняная игрушка» постоянно появляются новинки, связанные с определёнными праздниками и событиями. Создаётся и оригинальная сувенирная продукция.

Этнографические куклы

В селе Заречье Киржачского района Владимирской области в середине XIX века проживала знаменитая династия  текстильных фабрикантов Думновых. Иван Фадеевич Думнов, один из первых в нашем крае, наладил у себя в Заречье производство шёлкового бархата, плюша и различных шёлковых тканей: атласа, плиса, фая, бурса и т.п. А сейчас его наследница Галина Давидовна Масленникова возродила производство русской художественной куклы, традиции производства , которой были утрачены в начале 20 века. Как и сто лет назад она изготавливает куклы вручную с использованием только натуральных материалов. С исторической точностью воспроизводя все кукольные этнографические костюмы и кукольные композиции из жизни русской деревни XIX в. Она входит в число самых известных российских художников по куклам.

Народный костюм

Изучением и восстановлением народного костюма занимаются этнографы, историки, краеведы. На Владимирской земле известны работы мастера по истории народного костюма Ольги Чемодановой. Она изучает исторические источники и вручную воссоздает одежду по подлинным образцам и акварелям художников. Народные костюмы отличались большим разнообразием. Издавна на Руси для их изготовления использовали натуральные ткани: хлопок, лен, конопляное полотно или сукно из овечьей шерсти. Красили их натуральными красками, часто в яркие цвета (преобладал белый, синий и красный цвета), богато украшали тесьмой, бисером, вышивкой. В русском народном костюме соблюдалось чёткое деление на повседневную, праздничную и обрядовую одежду. Повседневная одежда была достаточно простой, состояла из самых необходимых элементов, шилась из недорогих, но прочных тканей. Для сравнения, повседневный женский наряд мог включать всего семь предметов, а праздничный – до двадцати. Праздничная одежда была более богато декорирована, с использованием шёлковых и золотых ниток, бисера, шилась из дорогих тканей. Праздничный наряд был настоящим сокровищем для семьи и передавался из поколения в поколение.

Аргуновская резьба

Аргуновская резьба по дереву, уходящая корнями в XVIII в., прославила плотницкий и столярный промыслы Владимирской земли. Названа она так была по селу Аргуново, которое населяли искусные плотники. Аргуново, бывшее центром волости (сегодня не существует), располагалось на территории нынешнего Петушинского района. Основным занятием крестьян  было не земледелие, а плотницкая работа. В XIX в. тысячи аргуновских плотников ежегодно отправлялись на заработки в крупные города, и получили широкую известность за пределами своей губернии – в Москве, Санкт-Петербурге, Ярославле, где их называли аргунами. В своём знаменитом словаре В.И. Даль объясняет слово «аргун» как «владимирский плотник». Аргуновская резьба отличалась необыкновенным разнообразием рисунков и, главное, – сочетанием в деревянном декоре древних языческих символов: солнца и урожая, берегинь и оберегов, добрых домовых и диковинных птиц с человеческими лицами, былинно-сказочных драконов и русалок – с античными колоннами и полуколоннами, гроздьями винограда и ветвями благородного лавра. В настоящее время осталось мало мастеров, владеющих секретами аргуновской резьбы по дереву. И всё же это искусство не утрачено и возрождается усилиями энтузиаста и резчика М.Е. Гашина. Более десяти лет он занимался реставрацией в классическом аргуновском стиле резного иконостаса Свято-Георгиевской церкви в селе Ильинское Киржачского района. Мастер собрал большое количество архивных материалов, досконально изучил особенности аргуновской резьбы.

Гороховецкая плотницкая игрушка

В середине XIX в. в гороховецких селениях изготовлялись плотницкие деревянные игрушки, которые были едва ли не единственной радостью деревенской детворы. Такие игрушки ещё называли «щепными», так как вырезались они топором из отходов плотницкого дела – щепок и деревянных чурок. Игрушечниками были только мужчины, плотники-виртуозы, в совершенстве владеющие топором и понимающие художественные возможности и свойства дерева, особенно его мягких пород (липы, осины). Гороховецкие игрушки достаточно ярко раскрашивались, с преобладанием красных, оранжевых и жёлтых тонов. Даже традиционные гороховецкие лошадки – красно-оранжевого цвета. Считается, что это символически отражало веру наших предков в то, что солнечный диск движется по небу с помощью огненных коней. Сегодня искусство гороховецкой плотницкой игрушки сохраняется в творчестве отдельных мастеров – В.А. Елшенкова, А.Ю. Климовича. Они возрождают технологию изготовления необычной деревянной игрушки. Эту, не похожую ни на какие другие изделия, плотницкую игрушку можно приобрести в качестве самобытного сувенира из Гороховца на  праздниках День Якуша, День купца и Горохов день.

Мстёрская лаковая миниатюра

Мстёра, некогда слобода, а ныне поселок городского типа, расположена в одном из красивейших мест Владимирской области. С 17-го века это поселение славилось иконописцами и реставраторами.

В XVIII веке Мстера была одним из центров русской иконописи. К середине XVIII века появились так называемые «мелочные письма» – иконы с миниатюрными сценами и множеством деталей. О широкой известности мстёрских мастеров свидетельствуют коллекции икон Эрмитажа, Русского музея, Третьяковской галереи.

В начале XX в. были заложены принципы нового вида декоративно-художественного искусства – лаковой миниатюры Мстёры. Шкатулки и ларцы из папье-маше украшаются разнообразными живописными сюжетами. В тематике преобладают русские сказки, бытовые сюжеты, исторические и архитектурные памятники. Сегодня искусство лаковой миниатюры активно развивается, делая Мстёру одним из уникальных художественных центров не только Владимирской земли, но и России.

Художественная ковка

Кузнечное дело – одно из самых древних ремёсел. Из-за повышенной пожароопасности кузницы всегда располагались на окраинах поселений. Кузнецы были оборудованы горном и воздуходувными мехами, а также множеством кузнечных инструментов (наковальней, клещами, молотами, напильниками и пр.). Русские кузнецы владели всеми основными техническими приемами обработки железа, меди и ее сплавов, а также серебра и золота. Производилось все, что требовалось в повседневной жизни, – топоры, ножи, обручи и дужки для бочек, гвозди, серпы, лопаты, сковороды, разнообразные замки и многие другие изделия. Ковалось боевое оружие и военное снаряжение – мечи, копья, шлемы, кольчуги. Кузнецы могли делать и тонкую работу, производя декоративные вещи и ювелирные украшения. Однако и сегодня сохраняются кузницы, которые занимаются ручной художественной ковкой и изготовляют штучные изделия. В самом центре Владимира, на  Георгиевской улице, располагается действующая кузница потомственных кузнецов Бородиных, которая сегодня является центром сохранения кузнечного ремесла и народных традиций. Это настоящая художественная творческая мастерская, работающая с раскаленным металлом, где используются старинные уникальные технологии ковки.

Сегодня кузнецы Алексей и Юрий Бородины проводят мастер-классы, на которых можно узнать об особенностях кузнечного дела, почувствовать жар раскаленного металла, подержать в руках настоящий кузнечный инструмент. Мастера помогают посетителям самостоятельно выковать гвоздь на память, ведь на Руси именно гвоздь считался символом начала и конца строительства дома, а взятый в путь гвоздь должен был напоминать о доме и уберегать от всех невзгод.

Покровский пряник

Первые пряники на Руси назывались «медовым хлебом» и появились ещё в IX веке. Они представляли собой смесь ржаной муки с медом и ягодным соком. Позже в «медовый хлеб» стали добавлять лесные травы и коренья. В XVIII-XIX веках производство пряников процветало во многих губерниях России. Среди них и Покров на Владимирской земле, который был знаменит своими пряничными мастерами. Они знали особый секрет приготовления печатных пряников, передаваемый из поколения в поколение. Главное отличие покровского пряника в том, что в тесто не кладут яиц, зато в обилии используют пряности – гвоздику, корицу, кардамон. Пряники делали для подарков и именин, для украшения новогодних елок. Разнообразными были размеры и формы пряников. На пряниках оттискивались буквы алфавита, изображения животных и птиц, фигурки людей. Каждый покровский пряник изготавливается вручную. Выпекается в специальной пряничной печи. В качестве начинки используется вареное сгущенное молоко с грецким орехом.  Затем пряники вручную расписываются художниками-мастерами. Сегодня подарочные пряники от компании «Покровский пряник» прочно завоевали любовь потребителей не только за внешнюю оригинальность и красоту, но и за уникальный и изысканный вкус.

Берестяные работы

Береста – верхний слой березовой коры – издавна считалась прекрасным поделочным материалом, теплым и здоровым, который использовался для самых многообразных нужд.  На Руси с XI в. береста применялась как материал для письма. Берестяные грамоты – бесценный исторический источник, рассказывающий о развитии древнерусской письменности и повседневной жизни людей. Благодаря прочности и гибкости, бересту издавна применяли для изготовления посуды. Береста не пропускает воду, поэтому из нее с успехом делали лодки-берестянки и использовали в строительстве как гидроизоляцию. Из бересты плели лапти, делали детские игрушки. Берестяные изделия были неотъемлемой частью народного быта. Они занимали важное место в народных промыслах России, которые живы и развиваются в настоящее время. На Владимирской земле известно берестяное творчество Сергея Кунова (с Головино Судогодского района) Мастер изучил и трепетно сохраняет традиции старинного народного ремесла, что позволило ему создавать современные берестяные шедевры: туеса, короба, шкатулки с затейливыми узорами и прорисовками, резьбой, тиснением. Берестяные работы мастеров Куновых радуют не только поклонников их искусства на Владимирской земле. Они хранятся в фондах музеев, частных коллекциях России и за рубежом.

Гутный промысел (хрусталь)

Гутный промысел – ручное изготовление стекла, стеклоделие – известен издавна. Но стеклоделие, как организованный промысел, стало развиваться во Владимирской губернии в XVIII в. В 1756 г. купец Аким Мальцов на реке Гусь построил стекольную мануфактуру, давшую начало известному бренду «Гусевской хрустальный завод», а в дальнейшем – и название самому городу «Гусь-Хрустальный». Природные условия владимирской Мещеры были благоприятны для развития стеклоделия. Повсюду нетронутые лесные массивы. В недрах мещёрской земли – залежи мелкого кварцевого песка, пригодного без переработки для плавки стекла, а также богатые залежи огнеупорных глин и известняков.  К концу XIX в. художественная гравировка и гранение хрусталя достигла на заводе совершенства. Гусевской хрустальный завод и сегодня бережно сохраняет секреты и традиции мальцовской резьбы с полировкой. Завод имеет крупную художе­ственную лабораторию и музей, обла­дающий уникальным собранием ста­ринного и современного гусевского стекла. На современном стекольном предприятии, работает художественная лаборатория, потомственные стеклодувы создают шедевры. Результаты их мастерства и уникальной ручной работы широко известны не только в России, но и за ее пределами.

• Шаблон создан с помощью возможностей программы PowerPoint и пустого шаблона Google презентации

• Автор шаблона Тихонова Надежда Андреевна, г. Костанай