"Народный танец"

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧЕРЕЖДЕНИЕ ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Г. КЕРЧИ, РЕСПУБЛИКИ КРЫМ

«ДОМ ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА»

298310 Россия Республика Крым г. Керчь, ул.. Орджоникидзе, д. 45., тел. З-45-73, ddutpochta@gmail.com

ТЕМА: «Народный танец»

Выполнил:

педагог дополнительного образования

Ислямова Алия Болатовна

Содержание:

Введение…………………………………………………………………………..3

Глава I. Основные понятия народного танца

1. Особенности понимания народного танца……………………………4

2. История возникновения народного танца……………………………5

ГЛАВА II. Виды народных танцев……………………………………………7

2.1. Русский народный танец…………………………………………………..8

2.2. Украинский народный танец…………………………………………….32

2.3. Крымскотатарский народный танец……………………………………55

Методическое обеспечение учебного процесса……………………………..62

Выводы…………………………………………………………………………..63

Список использованной литературы………………………………………..65

Введение

Изучение учебного предмета «Народный танец» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области хореографического искусства «Хореографическое творчество».

Учебный предмет «Народный танец» направлен на приобщение детей к хореографическому искусству, на эстетическое воспитание учащихся, на приобретение основ исполнения народного танца, а также на воспитание нравственно-эстетического отношения к танцевальной культуре народов мира.

Народный танец является одним из основных дисциплин предметной области «Хореографическое исполнительство».

Содержание учебного предмета «Народный танец» тесно связано с содержанием учебных предметов «Ритмика», «Гимнастика», «Подготовка концертных номеров», «Классический танец».

Полученные по этим предметам знания, умения, навыки позволяют приступить к изучению экзерсиса у станка. Приобретенные музыкально-ритмические навыки дают основание изучать движения с разнообразным ритмическим рисунком, как у станка, так и на середине зала.

Обучение народному танцу совершенствует координацию движений, способствует дальнейшему укреплению мышечного аппарата, развивая те группы мышц, которые мало участвуют в процессе классического тренажа. Кроме того, занятия народным танцем позволяют учащимся овладеть разнообразием стилей и манерой исполнения танцев различных народов, в значительной степени расширяют и обогащают их исполнительские возможности, формируя особые исполнительские качества и навыки.

Глава I. Основные понятия народного танца

1. Особенности понимания народного танца

Народный танец — фольклорный танец, который исполняется в своей естественной среде и имеет определённые традиционные для данной местности движения, ритмы, костюмы и тому подобное. Фольклорный танец — это стихийное проявление чувств, настроения, эмоций, выполняется в первую очередь для себя, а потом — для зрителя (общества, группы).

Термин «народный танец» иногда применяется к танцам, имеющим историческое значение в европейской культуре и истории. Для других культур термины «этнический танец» или «традиционный танец» иногда используются, хотя («традиционный танец») может включать в себя условия церемониального танца.

Есть целый ряд современных танцев, таких как хип-хоп, которые развиваются спонтанно, но термин «народный танец», как правило, не применяется к ним, вместо него используется термин «уличные танцы». Термин «народный танец» предназначен для танцев, которые в значительной степени связаны с традицией и зародились в те времена, когда существовали различия между танцами «простого народа» и танцами «высшего общества».

Термины «этнический танец» и «традиционный танец» используются, чтобы подчеркнуть культурные корни танца. В этом смысле почти все народные танцы являются этническими.

Не все этнические танцы являются народными, например, ритуальные танцы или танцы ритуального происхождения, не считаются народными танцами. Ритуальные танцы, как правило, называют «Религиозные танцы» из-за их назначения.

1. История возникновения народного танца

Характерные особенности общеславянской культуры начали формироваться в далёком прошлом, это касается песен, танцев, одежды и даже причёски. Первые танцы возникли как проявление эмоциональных впечатлений от окружающего мира. Танцевальные движения развивались также и вследствие имитации движений животных, птиц, а позднее — жестов, отражавшие определённые трудовые процессы (например, некоторые хороводы). Первоначальный танец, как и песня, выполнял магическую роль, поэтому среди календарно-обрядовых танцев сохранилось больше всего архаичных черт.

 Народный танец — это одно их самых древних искусств. Оно возникло из-за потребности человека выражать свое эмоциональное состояние при помощи тела. Танец отражает повседневную жизнь человека, его трудовые будни. Радостные и печальные впечатления также выражались посредством движений под определенный ритм, а позже и под музыку.

Танец возник еще на заре истории в период первобытно-общинного строя. Все важные события в жизни первобытного человека – рождение, смерть, лечение больного, выбор нового вождя племени, молитва об урожае, хорошей погоде – сопровождались танцами. Танцевальное искусство присутствовало и присутствует в культурных традициях любого человеческого сообщества, в любой этнографической группе. Постепенно танец отделился от песни и стал отдельным видом искусства.

С течением времени хореография видоизменялась, у каждого этноса появлялись свои особенности. В Древнем Египте танцевальное искусство носило, преимущественно, обрядовый характер. В античности к обрядовым танцам добавились военизированные пляски, призванные поднять дух воинов перед сражением. В Древней Греции, с развитием театрального искусства, появляется и сценический танец. Таким образом, в античный период, народные танцы можно разделить на сценические, военные, священные (религиозные, обрядовые) и общественно-бытовые. В Средние века происходит разделение на придворный и деревенский танец. Это разделение еще не имеет четких границ, и часто одни и те же движения присутствовали и в дворцовом и в фольклорном танцах.

В 17-19 веках происходит развитие бального танца и балета. Но истоки придворной и сценической хореографии лежат все-таки в народном танце. Сейчас существует множество танцевальных стилей и видов, но всех их объединяет единство музыки, ритма и движений (рис. 1).

Рис.1

ГЛАВА II. Виды народных танцев

Самым древним видом народного танца, существующим практически у всех этнографических групп, является хоровод. Движения его просты и заключаются в хождении по кругу под музыкальное сопровождение или пение. Форма круга, возможно, символизировала солнце. В Литве хоровод называется корогод, в Молдавии – хора, в Болгарии, Румынии – хоро, у хорватов, богемцев, далматов – коло.

Одной из самых древних танцевальных традиций является традиция африканского континента. Особенность негритянской пляски - в преобладающем значении ритма над музыкой. Африканская культура дала материал для развития многих танцев Латинской Америки: мамбо, меренге, самба, ча-ча-ча, ламбада и многих других. Даже современные танцевальные стили - джаз-танец, поппинг, рок-н-ролл, хип-хоп, брейк-данс, RnB и другие – имеют в своей основе фольклорное искусство чернокожего населения земного шара.

Народный танец создал основу и для бального танца. Так, всем известный и всеми любимый вальс произошел от старинного народного танца вольта, мазурка, ставшая королевою бала в 18-19 веках – от польских народных танцев мазур, куявяк и оберек.

Некоторые народные танцы являются визитной карточкой одной страны, как тарантелла для Италии, «Калинка», «Барыня» для России, казачок, гопак для Украины, краковяк для Польши, чардаш для Венгрии. А другие распространились по всему миру, включая в себя национальные особенности разных регионов, как полька и цыганские танцы. Стилей и видов народных танцев бесчисленное множество, но всех их объединяет одно – в них отражена летопись истории народа, его душа и характер. Народный танец демократичен. Фольклорная пляска носит анонимный характер, у нее нет конкретного автора. Движения и музыка передаются из поколения в поколение, видоизменяясь с течением времени.

2.1. Русский народный танец

Русские танцы являются неотъемлемой частью русской национальной культуры.

Во всем государстве сре­ди простого народа издавна существует обычай петь на полях и под пение девушек и женщин танцевать русские танцы. Во всем танцевальном искусстве Европы не сыскать такого танца, который мог бы превзойти русскую деревенскую пля­ску, если она исполняется красивой девушкой-подростком или молодой женщиной, и никакой другой национальный та­нец в мире не сравнится по привлекательности с этой пля­ской.

Движения в некоторых танцах имитировали движения животных и птиц, в других — отражали трудовые процессы (поев, жатва, ткачество). Первоначальный танец, как и песня, выполнял магическую роль, поэтому в календарно-обрядовых танцах сохранилось много архаичных черт.

Связь русского народного танца с обрядами была характерна для многих хороводов и некоторых видов пляски. Одиночная пляска, перепляс и кадриль не были связанны с обрядами.

Русский народный танец в зависимости от местности исполняется по-своему. На Севере — степенно, величаво. В Центральной части — то спокойно и лирично, то живо и весело. На Юге — задорно, с удалью. Вместе с тем существуют и общие черты русского народного танца, обусловленные в не­малой степени национальным характером народа. Мужской танец отличают необыкновенная жизнерадостность, юмор, размах, уважительное отношение к партнерам. Для женского танца характерны плавность, задушевность, женст­венность, благородство, несмотря на то, что иногда он испол­няется живо и задорно

Русский народный танец — русское народное танцевальное искусство, представленное в виде народного самодеятельного или постановочного сценического танца. Для мужской пляски характерны удаль, широта души, юмор; женский танец отличается плавностью, величавостью, лёгким кокетством. Русские танцы являются неотъемлемой частью русской национальной культуры.

Общепринятая в этнографии система деления террито­рии России на сложившиеся к началу XX века этнические зоны (северорусскую, среднерусскую, южнорусскую, русско-белорусскую, русско-украинскую, Поволжье, Урал, Сибирь и Дальний Восток, казачество) наиболее полно отражает разно­образие изменения танцевальных традиций и региональных осо­бенностей русского народного танца.

В научной литературе существует много подходов к классификации русских народных танцев. Некоторые исследователи подразделяют их в зависимости от песен, под которые они исполняется, по количеству исполнителей, в соответствии с рисунком танца, по движениям в танце. В основу классификации могут быть положены и трудовые процессы, по названию персонажа, изображённого в танце. Известный хореограф, фольклорист, народная артистка России Т.А.Устинова наряду с хороводами и кадрилями выделяет пляски-импровизации и игровые танцы. Исследователь русского народного танца, создатель школы русского народного танца, народный артист России А. А. Климов классифицирует русский народный танец по жанровому принципу, выделяя хороводы и пляски, которые, в свою очередь, подразделяет на виды. Этот подход считается наиболее целесообразным.

За основу классификации русских народных танцев берётся их хореографическая структура. Русский народный танец делится на хороводы (в том числе круговые, орнаментальные, игровые) и танки (иногда танок считается подвидом хоровода), пляски (одиночная женская и мужская пляска, парная пляска, групповая традиционная пляска, массовый пляс) и переплясы (мужской, женский, смешанный, групповой), кадрили (включая более поздние по происхождению виды танцев — ланце и польку.

Хоровод

Хороводы и хороводные песни, отделившись от обрядов, во многом сохранили тематику, поэтические образы, форму старинных игр, их мелодику, лад, склад стиха и строчную структуру. Хороводы стали излюбленным видом народных развлечений с конца XVII века, особенно среди молодёжи.

Хоровод и его южнорусский аналог карагод — это одновременно танец, песня и игра. Исполняются чаще по кругу, взявшись за руки, обычно сопровождаются песней, иногда в виде диалога участников. Хороводы бывают женские и смешанные. В каждом регионе России существуют свои особенности исполнения хороводов — в движениях и переходах. Танцевальные рисунки, фигуры могут быть как женскими и мужскими, так и совместными. Часто в хороводной песне есть действие. Участники хоровода стараются инсценировать содержание песни. В хороводе всегда проявляется чувство единения, товарищества. Его участники, как правило, держатся за руки, иногда — за один палец (мизинец), часто за платок, шаль, пояс, венок.

Хороводы бывают: орнаментальными (плясовыми); игровыми. Иногда выделяют, как особую группу хороводов, пляски по кругу.

Орнаментальные (плясовые) хороводы

В орнаментальных хороводах тексты песен, исполняемые во время танца, не содержат конкретного действия, ярко выраженного сюжета, участники хоровода ходят кругом, рядами, заплетают из хороводной цепи различные фигуры-орнаменты. Содержание песен, сопровождающих орнаментальные хороводы, чаще всего связаны с образами русской природы, коллективным трудом, бытом и может быть лирическое, эпическое, драматическое или шуточное. Особо стоят песни, отражающие трудовые процессы: сеяние проса, уборку льна, плетение плетня, изготовление полотна и пр. Песню поют все участники хоровода. Запевала только начинает, задавая тон и устанавливая темп. Участники подхватывают и продолжают петь до конца. Исполнение каждого орнаментального хоровода отличается строгостью форм и малым количеством фигур. Весь хоровод чаще всего состоит из нескольких фигур, которые органично переходят, переливаются, перестраиваются из одной в другую.

Игровые хороводы

В песнях игровых хороводов есть действующие лица, игровой сюжет. Содержание песни разыгрывается в лицах, и исполнители с помощью пляски, мимики, жестов играют различные образы, характеры героев. Темы таких хороводов отражают жизнь и быт народа: трудовые процессы, любовная и сказочная темы и т. д. В отличие от орнаментальных хороводов, в них рисунок проще, нет такого разнообразия танцевальных фигур. С точки зрения композиции эти хороводы строятся по кругу, или линиями, или парами.

Пляски по кругу

Пляски по кругу отличаются от орнаментальных (плясовых) хороводов степенью исполнительского мастерства и относительной независимости пары исполнителей от остальных участников, как, например, в «Польке», «Матане» или «Акулинке». Содержание песен в большинстве своём шуточное, бытовое или лирическое. Песни поют часто только зрители, стоящие вокруг, а не танцующие, и под аккомпанемент музыкантов. Темпы значительно быстрее, чем в хороводных-плясовых песнях.

Хоровод распространён по всей России, и каждый регион вносит что-то своё, создавая разнообразие в стиле, композиции, характере и манере исполнения. Любая фигура хоровода может иметь не одно-единственное, определённое и постоянное назначение. Не меняя построения фигуры и рисунка, участники хоровода могли передавать различное содержание, настроение.

Русские традиционные хороводы распределены по времени года и праздничным дням. Сельские начинаются с Пасхи и продолжаются до рабочей поры; другие появляются с Обжинок и оканчиваются при наступлении зимы).

Танок

Танок - древний южнорусский и украинский народный массовый обрядовый танец, с песней и элементами игры. Иногда считают особым видом хоровода. Основной областью распространения танков являются центральные и южные районы Курской области, северо-запад Белгородской области (бассейн реки Псёл). Понятие «водить танки» соответствует общерусскому понятию «водить хороводы». Знаток южнорусской фольклорной традиции Анна Васильевна Руднева писала: «Танки — это хороводы преимущественно плясового характера с развитыми хореографическими построениями и множеством фигур. Но есть танки с элементами сценического действия — игрового начала».

Особенности танка:

• Танки сопровождались пением самих участников, без музыкального сопровождения (карагоды обычно исполнялись под аккомпанемент местных музыкантов).

• В отличие от карагодов, движения часто линейные («улицами»), друг напротив друга.

Русская пляска

Пляски или плясовые — это ранние обрядовые, а сейчас — бытовые танцы. Танец представляет собой движения, которые с каждым тактом становятся все более разнообразными, что является характерной особенностью пляски. Пляска — наиболее распространённый и любимый сейчас импровизационный жанр народного танца. В каждом регионе России существует свой, местный тип пляски. Плясовые фигуры — коленца — очень разнообразны. Участники пляски свободно используют их по своему усмотрению. Нет регламентированного передвижения танцоров по плясовому полю: каждый мог занять то место, которое ему хотелось. Наиболее распространённые, устоявшиеся виды русской пляски: одиночная (сольная) пляска, парная пляска, перепляс, массовый пляс и групповая традиционная пляска. В групповой пляске может участвовать много людей, но чаще её состав ограничивается сравнительно небольшой группой исполнителей, в некоторых случаях групповая пляска имеет постоянный состав исполнителей.

Перепляс — это соревнование в виртуозности движений, в силе, ловкости, выносливости, изобретательности, показ характера исполнителя, демонстрация виртуозности исполнения движений — колен. Его исполнение носит импровизационный характер. В переплясе соревнуются не только мужчина с мужчиной или женщина с женщиной, но и мужчина с женщиной или целые группы танцоров. Перепляс исполняется под стандартные народные мелодии или под частушки. Переплясывая, один из плясунов показывал одно движение или их комбинацию, соперник должен был их в точности повторить. Затем показывал свои. С каждым выходом движения усложнялись. Иногда в переплясе были другие правила: соревнующиеся попеременно показывали свои движения, при этом нельзя было повторять предыдущие. Проигрывал тот, у кого первого заканчивался набор «выкрутасов». Порой танцевали одновременно «до упа́ду» — кто первый упадёт от усталости.

Самые известные пляски в России: Русского (на задор), Бешеная, Голубец, Барыня, Камаринская, Трепака, Бычок, Кружка, Топтуша (топотуша), Семечка, Матаня, Ломание и другие малоизвестные.

Русская кадриль

Кадриль — наиболее молодой вид русского танца, пришедший в Россию из Франции. Она встречается на всей территории России, за исключением некоторых мест русско-украинского пограничья. Танец появился в России в начале XVIII века, в эпоху преобразований Петра 1. После указа о введении ассамблей (1718) бальнaя кадриль постепенно была подхвачена и недворянским сословием. Знакомство с кадрилью происходило на основе рассказа крепостных слуг и различных служащих людей, которые, увидев исполнение танца аристократами, повторяли запомнившиеся им фигуры, переделывая их на свой лад. Жители различных российских сёл и городов знакомились с кадрилью на торговых ярмарках, танец быстро стал популярен.

Войдя в народный быт, кадриль сильно видоизменилась, многие движения создавались заново. Мелодия и манера исполнения приобрели национальный колорит. Появилось множество вариантов танца: четвёра, шестёра, семёра, восьмёра, кадрель, ланце и т. д.

Из огромного множества кадрилей по форме композиционного построения можно выделить три группы: квадратные (угловые), линейные (двухрядные) и круговые. Эти формы построения не всегда выдерживаются от первой фигуры до последней: обычно смешиваются линейные и круговые или угловые и круговые кадрили, при этом смешение происходит чаще всего внутри определённой фигуры. В ряде кадрилей встречаются фигуры с другими формами построения.

Русская кадриль как по манере исполнения, так и по своим фигурам значительно отличается от своего первоисточника — бальной кадрили. В русской кадрили от 3 до 14 фигур. Название одних из них чётко соответствует содержанию («знакомство», «девки нарасхват», «петухи»), названия других происходят от места бытования кадрили («клинская», «шуйская», «похвистневская», «давыдковская»). Появились и фигуры, заимствованные из пляски и перепляса («перепляс», «барыня», «камаринская», «топотуха с переплясом»), а также из других бальных танцев («вальс» и «полька»). Разнообразный рисунок русской кадрили состоит из таких элементов, как «корзиночка», «воротца», «звёздочка», «гребёнка», «круг».

Как и в бальной кадрили, в русской кадрили большинство фигур заканчивается кружением в парах и поклоном исполнителей, каждая фигура отделяется от последующей паузой (объявлением названия следующей фигуры, притопом или хлопком).

 Основные движения русского народного танца

Анализ фольклорных танцев доказывает, что женский танец в корне отличался от мужского танца. Женской пляске была присуща плавность движений, величавость, большое достоинство. Для мужского танца характерны - удаль, сила, медленная поступь «ясных соколов».

Особое место в русском танце отводилось движению рук. Они особенно ярко передавали национальный характер и колорит танцев. Рассмотрим основные мужские и женские движения русского народного танца.

Хлопушки.

Хлопушки - это один из основных и самых распространенных элементов русского мужского танца, состоящий из разнообразных сочетаний хлопков и ударов. Хлопок, как правило, делается ладонью одной руки о ладонь другой, а удар — ладонью по голенищу сапога, бедру или подошве. При выполнении хлопушек, как удар, так и хлопок должны быть сильными и четкими, а ладонь крепкой и напряженной (рис.2).

Рис.2

1. Одинарные хлопки (фиксирующие). Движение занимает 1/2 такта. Исходное положение ног — 1 свободная позиция ног. Руки раскрыты в сторону.

Перед корпусом. «Раз» - хлопок ладонями на уровне груди; локти отведены от корпуса и направлены в стороны. «И» - руки раскрыть от локтей в стороны.

Позади корпуса. «Раз» - руки, сгибаясь в локтях и слегка опускаясь, делают хлопок ладонями позади корпуса. «И» - обе руки возвращаются в исходное положение.

Перед собой с движением рук сверху вниз и снизу вверх. «И» (затакт) - обе руки, одновременно сгибаясь в локтях, стремительно поднимаются вверх, и каждая описывает небольшой полукруг. «Раз» - после короткого резкого хлопка на уровне подбородка руки стремительно возвращаются в исходное положение. Пальцы при хлопке собраны и направлены вперед. Голова слегка наклоняется вперед, а при возвращении рук в исходное положение поднимается. Далее такой же резкий, короткий хлопок перед собой на уровне груди; не размыкая ладоней, поднять руки до уровня подбородка, совершая движение снизу вверх; затем обе руки стремительно опускаются вниз, каждая описывая небольшой полукруг.

2. Одинарные удары (фиксирующие).

По бедру. Движение занимает 1/2 такта. «Раз» - левая нога с низких полупальцев делает шаг на всю стопу, правая согнута в колене и с вытянутой стопой поднимается в невыворотном положении вперед. Одновременно с шагом правая рука, сгибаясь, поднимается от локтя вверх; пальцы собраны, ладонь направлена вверх; левая рука открывается в сторону. «И» - короткий резкий удар сверху правой ладонью по верхней части бедра у колена. После удара рука слегка поднимается над коленом, оставаясь согнутой в локте; ладонь направлена вниз. При продолжении движения делается шаг на правую ногу, а удар по бедру левой ноги выполняется левой рукой, которая из повторяет движение правой руки на счет «раз». Одновременно правая рука раскрывается в сторону.

По голенищу сапога (в выворотном положении ног). Движение занимает 1 такт. «Раз» - левая нога присогнута в колене, отделяется от пола и с низких полупальцев опускается на всю стопу; согнутую правую ногу с вытянутой стопой поднять в выворотном положении вперед. Правая рука, сгибаясь в локте, поднимается вверх; пальцы собраны, ладонь направлена вперед. «И» - правой рукой ударить ладонью по голенищу сапога правой ноги чуть ниже икроножной мышцы. Корпус и голову при ударе слегка наклонить влево; взгляд на ладонь правой руки. «Два» - правую ногу с низких полупальцев опустить на всю стопу, левая нога согнута в колене и вытянутой стопой поднимается вверх. Правую руку открыть в сторону, левая, сгибаясь в локте, поднимается вверх; пальцы собраны, ладонь направлена вперед. «И» - левой рукой ударить ладонью по голенищу сапога левой ноги чуть ниже икроножной мышцы. Корпус и голову при ударе слегка наклонить вправо; взгляд на ладонь левой руки.

По голенищу сапога (в невыворотном положении; с отведением ноги назад- вверх). «Раз» - левую ногу, присогнув в колене, отделить от пола и с низких полупальцев опустить на всю стопу: правую ногу, согнув в колене, с вытянутой стопой перевести от колена назад-вправо. Правую руку, сгибая в локте, поднять вверх; пальцы собраны, ладонь направлена вперед. «И» - правой рукой ударить ладонью по голенищу сапога правой ноги у щиколотки. Корпус и голову при ударе слегка наклонить вправо; взгляд на кисть правой руки. «Два» - правую ногу с низких полупальцев опустить на всю стопу; левую ногу, согнув в колене, с вытянутой стопой перевести от колена назад-влево. Левую руку, сгибая в локте, поднять вверх: пальцы собраны, ладонь направлена вперед. Правая рука возвращается в сторону. «И» - левой рукой ударить ладонью по голенищу сапога левой ноги у щиколотки. Корпус и голову слегка наклонить влево; взгляд на кисть левой руки. Все фиксирующие удары выполняются в любой последовательности и в любом количестве как по одной, так и подругой ноге.

- Правой рукой ударить сверху по голенищу сапога правой ноги, вытянутой вперед и поднятой не ниже 90°. По голенищу сапога правой ноги находящейся в том же положении, можно ударить и ладонью левой руки из положения накрест- вперед.

- Одновременные пли поочередные удары ладонями то по внутренним, то по внешним сторонам голенищ сапог обеих ног, согнутых в коленях и находящихся сначала носками ног, развернутыми наружу, а затем в положении носками внутрь (или по голенищам сапог скрещенных ног).

- Поочередные или одновременные удары ладонями об пол перед собой или сбоку. Ноги при этом согнуты в коленях.

3. Одинарные хлопки (скользящие).

- Руки раскрыты в сторону. Одна рука, описав большой полукруг над головой, делает ладонью хлопок по ладони другой руки, находящейся перед грудью и, продолжая движение вниз но кругу, возвращается в исходное положение.

- Левая рука присогнута в локте и раскрыта в сторону. Правая рука согнута в локте и находится над левым плечом ладонью вниз; стремительно двигаясь по направлению к ладони левой (от себя, от плеча), делает хлопок, после которого обе руки раскрываются в стороны. Обе руки одновременно начинают движение навстречу друг другу, делают скользящий хлопок на уровне груди и, продолжая движение расходятся меняются местами — левая поднимается вверх, правая опускается в низ.

4. Одинарные удары (скользящие).

- По бедру - к себе и от себя. Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - правую ногу, согнув в колене, поднять перед корпусом с вытянутой стопой вверх. «Раз» - правая рука, стремительно опускаясь, делает ладонью резкий скользящий удар к себе по правой ноге выше колена и, продолжая движение, сгибаясь в локте, поднимается над левым плечом ладонью вниз. Голову слегка повернуть вправо. «И» - пауза. «Два» - правая рука, стремительно опускаясь, делает с плеча резкий скользящий удар ладонью от себя по бедру правой ноги и. продолжая движение, открывается в исходное положение. Одновременно с началом движения руки голову слегка опустить и после удара, резко подняв, повернуть вслед за правой рукой; взгляд сопровождает движение кисти. «И» - правая нога опускается на пол.

Существуют самые разнообразные виды ударов по бедру, например: согнутые в локтях руки, находящиеся перед корпусом, стремительно опускаясь вниз, одновременно делают удар по правой и левой сторонам бедра.

По голенищу сапога — к себе и от себя. «И» (затакт) - одновременно со сгибанием колена левой ноги правая, вытянутая в колене и стопе, поднимается вперед-вправо не выше 45°. Корпус и голова тоже поворачиваются вправо. «Раз» - правая рука, стремительно опускаясь, делает ладонью резкий скользящий удар к себе по голенищу сапога правой ноги сверху и, продолжая движение, сгибается в локте и останавливается на уровне груди, ближе к левому плечу, ладонью к себе-вверх. Нога, как бы остановленная этим ударом, опускается на всю стопу или на ребро каблука. Корпус слегка наклоняется к ноге. Центр тяжести на левой ноге. «И» - правую ногу поднять вперед-вправо не выше 45°. «Два» - правая рука, стремительно опускаясь, делает с плеча резкий скользящий удар ладонью наотмашь от себя сверху по голенищу правого сапога и, продолжая движение, открывается в исходное положение. Нога опускается на всю стопу или ребро каблука. Колено остается вытянутым. Корпус сохраняет небольшой наклон. Центр тяжести на левой ноге. «И» - пауза.

Существуют и другие виды ударов по голенищу сапога, например:

а) Правая (или левая) рука делает удар к себе или от себя от плеча по голенищу сапога правой ноги, вытянутой в колене и поставленной на всю стопу, или на ребро каблука. Корпус повернут вправо и сильно наклонен к правой ноге.

б) Руки одновременно делают удар по правой и левой сторонам голенища сапога правой ноги, поставленного на всю стопу или на ребро каблука. Корпус повернут вправо и сильно наклонен к правой ноге.

По подошве сапога. «Раз» - после небольшого подскока на обеих ногах правую ногу опустить с низких полупальцев на всю стопу. Левую ногу, согнув в колене, поднять вперед в выворотном положении с сокращенной стопой. Одновременно с подскоком корпус и голову наклонить вправо; взгляд на подошву сапога левой ноги. «И» - правая рука делает резкий скользящий удар ладонью по подошве сапога левой ноги снизу вверх и продолжая движение вверх, возвращается по кругу в исходное положение. «Два» - перескок на левую ногу с присогнутым коленом. Правую ногу, согнув в колене, поднять в выворотном положении с сокращенной стопой перед корпусом. Одновременно с перескоком корпус и голову наклонить влево; взгляд на подошву сапога правой ноги. «И» - левая рука делает резкий скользящий удар по подошве сапога правой ноги и возвращается в исходное положение.

По носку сапога. «И» (затакт) - одновременно со сгибанием колена левой ноги правую ногу, выпрямив в колене, с сокращенной стопой поставить на ребро каблука. Корпус наклонить к правой ноге. «Раз» - правая рука, опускаясь, делает пальцами скользящий удар к себе и, продолжая движение, сгибается в локте и останавливается на уровне груди, ближе к плечу; ладонь повернута к себе. Корпус, поворачиваясь вправо, наклоняется к ноге. Центр тяжести на полусогнутой левой ноге. «И» - пауза. «Два» - правая рука, опускаясь, делает с плеча скользящий удар от себя пальцами тыльной стороной кисти по носку сапога правой ноги и, продолжая движение, открывается в исходное положение. «И» - правую ногу вернуть в исходное положение, корпус выпрямить.

Некоторые фиксирующие и скользящие удары исполняются не только ладонью, но и ее тыльной стороной. В этом случае они исполняются несколько мягче. Все одинарные хлопки и удары, как фиксирующие, так и скользящие, исполняются не только на сильную, но и на слабую долю такта. Фиксирующие удары исполняются мягче, чем скользящие, но они не менее выразительны.

Мужские присядки

Это трудный элемент русского танца, требует большой физической подготовки, силы, выносливости, крепких мышц ног и исполняется только мужчинами. Если присядки разучивать постепенно, правильно, регулярно и систематически, то мышцы ног и связки коленного сустава станут крепче (рис.3).

Рис.3

Присядки делятся на два вида:

- полуприсядки (танцор после каждого глубокого приседания поднимается или же сочетает это движение с другим, исполняющимся в полный рост)

- полные присядки (танцор находится в положении глубокого приседания и исполняет вес движение, не поднимаясь из этого положения).

Присядки 1-го вида (с выносом ноги на ребро каблука в пол). Движение занимает 1 такт. «И» - одновременно с небольшим подскоком на левой ноге правая, вытянутая в колене и подъеме, делает небольшой бросок вперед-вправо. «Раз» - резкое и глубокое (или мягкое и глубокое) полное приседание на низких полупальцах. «И» - резко подняться из глубокого приседания и, сделав небольшой подскок на правой ноге, опуститься на пол на стопу вытянутой в колене правой ноги. Одновременно левая нога, вытянутая в колене, поднимается с сокращенной стопой вперед-влево. Корпус и голова поворачиваются влево. «Два» - вытянутую левую ногу опустить на ребро каблука. Руки раскрываются в стороны. Корпус поворачивается влево. Центр тяжести на правой ноге. Голова направлена прямо или влево: взгляд на носок левой ноги. «И» - пауза.

Присядки 1-го вида (с открыванием ноги на воздух). Движение занимает 1/2 такта. «И» (затакт) - одновременно с небольшим подскоком на левой ноге правая, вытянутая в колене и подъеме, делает небольшой бросок вперед-вправо и слегка отрывается от пола. «Раз» - резкое и глубокое приседание на низких полупальцах. «И» - резко подняться из глубокого приседания и сделать небольшой подскок на всю стопу вытянутой в колене правой ноги. Одновременно левую ногу, вытянув в колене, поднять вперед или влево не ниже 45 градусов. Стопа вытянута (или сокращена).

Корпус и голова остаются в исходном положении (или поворачиваются в сторону работающей ноги влево). Это движение может, выполняться и на полусогнутой опорной ноге. В этом случае, поднимаясь из глубокого приседания после подскока на правой ноге, опорная, сгибаясь в колене, опускается на всю стопу или низкие полупальцы. При выполнении присядки с открыванием ноги на воздух вперед нога может быть согнута в колене в выворотном положении. Стопа вытянута (или сокращена).

«Разножка» в стороны на ребро каблука. Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - небольшой подскок на обеих ногах. «Раз» - резкое и глубокое приседание. И - пауза. «Два» - одновременно с резким подъемом из глубокого приседания и небольшим подскоком обе ноги, вытянув в коленях, широко развести в стороны и поставить на ребро каблука с сильно сокращенными стопами, сделав перед самым окончанием движения ног короткое и резкое проскальзывание каблуками. «И» - пауза.

Движение повторить с одновременного подскока на обеих ногах и резкого опускания в глубокое приседание в 1-е положение.

«Разножка» вперед-назад. Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - небольшой подскок на обеих ногах. «Раз» - резкое и глубокое приседание. «И» - пауза. «Два» - одновременно с резким подъемом из глубокого приседания и небольшим подскоком обе ноги, вытянув в коленях, развести правую ногу - вперед на ребро каблука, а левую ногу - назад на полупальцы, делая короткое и резкое проскальзывание перед самым окончанием движения ног. «И» - пауза.

Движение повторить с резкого подскока на обеих ногах и опускания в глубокое приседание. Ноги могут чередоваться - вперед идет то правая, то левая.

Присядки 2-го вида.

«Гусиный шаг». Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - ноги приподнимаются на полупальцы, центр тяжести перенести на левую ногу. «Раз» - небольшой шаг правой ногой вперед с проскальзыванием на всю стопу.

Центр тяжести перенести на правую ногу, корпус слегка наклоняется (переваливается) вправо. Левую ногу, подняв на высокие полупальцы, перевести на подъем, при этом колено не касается пола. «И» - левая нога в невыворотном положении скользит на подъеме вперед к правой ноге. Одновременно правая нога поднимается на полупальцы. Центр тяжести на правой ноге. «Два» - левой ногой, продолжая скольжение на подъеме, сделать небольшой шаг вперед на всю стопу. Центр тяжести перенести на левую ногу, корпус слегка наклоняется влево. Правую ногу, подняв на полупальцы, перевести на подъем. «И» - правая нота в невыворотном положении скользит на подъеме вперед к левой. Одновременно левая нога поднимается на полупальцы. Центр тяжести на левой ноге. Этот вид присядки исполняется, как правило, с продвижением вперед, вперевалочку, в среднем темпе.

Дроби. Дроби - один из самых распространенных элементов русского народного танца. Исполняя их, юноши и девушки выражали удаль, нежность, показывали свое мастерство, исполнительскую ловкость, характер. Русские дроби очень разнообразны по ритму, манере исполнения, по ритмическому рисунку. Красота дробей — в легкости их исполнения (рис.4).

Рис.4

Русская дробь имеет более разнообразный и сложный ритмический рисунок по сравнению с дробными движениями, исполняемыми в танцах других народов. Что же такое дробь? Это движение состоит из коротких, сильных и резких ударов ногами в пол всей стопой, полупальцами или каблуком. Удары сочетаются между собой в различных комбинациях и ритмических рисунках и могут быть одинарными (выполняются поочередно то правой, то левой ногой (два удара одной ногой) и тройными (три удара одной ногой). Удары исполняются на каждую четверть, на каждую восьмую, на каждую шестнадцатую и даже на тридцать вторую долю такта. Все зависит от технического мастерства исполнителя, от его творческой фантазии.

Удары и выстукивания в дробях должны быть четкими, ритмичными, легкими и короткими. В женской дроби удар более острый, чем в мужской, работающая нога поднимается не высоко.

Дроби исполняются на месте, с продвижением вперед или назад, с поворотами: движение легко комбинируется со многими элементами русского танца. Существует множество видов дробей. Основные принципы исполнения неизменны и имеют свои названия.

«Печатка» (одновременный притоп двумя ногами). Движение занимает 1/2 такта. «Раз» - одновременный притоп двумя ногами - резкий, короткий, почти без прыжка, на присогнутых ногах. «И» - пауза.

Удары полупальцами, являются составной частью дробей. Поочередные выстукивания полупальцами обеих ног на каждую четверть или каждую восьмую долю такта в различных темпах дают возможность отрабатывать технику исполнения дробей. Удары выполняются как на сильную, так и на слабую долю такта; могут исполняться самостоятельно и в комбинациях с другими танцевальными элементами.

Так, очень распространено движение «переборы». Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - удар полупальцами правой ноги и в пол. «Раз» - перескок на правую ногу с акцентированным ударом полупальцами в пол. Одновременно левая с сокращенным подъемом, сгибаясь в колене, приподнимается над полом позади правой ноги. «И» - удар полупальцами левой ноги в пол позади правой. «Два» - перескок на левую ногу с акцентированным ударом полупальцами в пол. Одновременно правая нога, сгибаясь в колене, приподнимается вперед с сокращенным подъемом. «И» - пауза.

Это движение выполняется на месте, с продвижением в сторону и с поворотом вокруг оси. В «переборах» мужчины удары полупальцами могут заменить на удары каблуком.

Удары каблуком. Движение занимает 1/8 такта. «И» (затакт) - правая нога с сильно сокращенным подъемом приподнимается над полом. «Раз» - акцентированный удар каблуком правой ноги, колено слегка согнуто. Одновременно левая нога с сокращенным подъемом слегка поднимается над полом. Корпус наклоняется вперед. При продолжении движения выполняются поочередные удары каблуком в пол на каждую восьмую долю такта. Движение исполняется на месте, с небольшим продвижением вперед и с отходом назад.

Тройные выстукивания (притопы). Движение занимает 1/2 такта. «И» (затакт) - правой ногой ударить всей стопой в пол около левой. Левую ногу, сгибая в колене, отделить от пола и тут же с ударом всей стопой в пол опустить рядом с правой. Одновременно с ударом правая нога слегка отделяется от пола. «Раз» - правой ногой ударить всей стопой в пол. Одновременно левую согнуть в колене и резко поднять над полом (колено направлено вперед). «И» - пауза. Движение повторить с левой ноги.

«Дробная дорожка». Это простая мелкая непрерывная дробь с одинарным ударом каблука, поочередно то с одной, то с другой ноги. Движение занимает 1 такт. «Раз» - небольшой перескок вперед на всю стопу правой ноги в невыворотном положении, колено присогнуто и направлено вперед. Левую ногу согнуть в колене и с сокращенной стопой поднять вперед-вверх. «И» - удар каблуком левой ноги в пол у середины правой стопы в невыворотном положении; стопа сокращена. «Два» - небольшой перескок вперед на всю стопу темой ноги, колено присогнуто; правую ногу отделить от пола. «И» - удар каблуком правой ноги в пол у середины левой стопы в невыворотном положении; стопа сокращена, движение выполняется на месте, с продвижением вперед и с поворотом.

«Дробная дорожка» с переменой ног. Движение занимает 2 такта. «Раз» - небольшой перескок вперед на всю стопу правой ноги в невыворотном положении; колено присогнуто. Левую ногу согнуть в колене и с окращенной стопой поднять от пола в невыворотном положении вперед-вверх. «И» - удар в пол каблуком левой ноги, в невыворотном положении, у середины правой стопы. «Два» - небольшой перескок вперед на всю стопу левой ноги, колено присогнуто; правую ногу отделить от пола. «И» - удар в пол каблуком правой ноги у середины левой стопы в невыворотном положении; стопа сокращена. «Раз» - небольшой шаг вперед на всю стопу правой ноги в невыворотном положении. Левую ногу согнуть в колене и с сокращенной стопой отделить от пола в невыворотном положении вперед-вверх. «И» - пауза. «Два» - левую ногу с ударом всей стопой в пол опустить у середины правой стопы в невыворотном положении. Центр тяжести на правой ноге. «И» - пауза.

Движение повторить с левой ноги. Этот вид «дорожки» исполняется на месте, с продвижением вперед, назад, по кругу. Удар всей стопой можно заменять ударом каблука в пол. Движение исполняется четко, сильно, жизнерадостно.

Дробь с подскоком и двойным ударом (каблуком или всей стопой). Движение занимает 1/2 такта. «И» (затакт) - подскок на левой ноге. Правую, сгибая в колене, с сокращенной стопой высоко поднять в невыворотном положении над полом чуть впереди корпуса. Левую ногу с резким, акцентированным притопом всей стопой в пол опустить в невыворотном положении. «Раз» - резкий удар каблуком правой ноги в пол у середины левой стопы в невыворотном положении. Одновременно центр тяжести перенести на правую ногу. Левую ногу, сгибая в колене, отделить от пола с сокращенной стопой чуть впереди корпуса в невыворотном положении. «И» - пауза. Движение повторить с правой ноги. Дробь исполняется живо, четко, задорно.

Основные женские движения

«Елочка». Движение занимает 1 такт. «И» - носки обеих ног слегка приподнять над полом и, соединив вместе, скользящим движением перевести вправо). Центр тяжести на каблуках обеих ног. «Раз» - соединенные носки опустить на пол. Направив чуть вправо. Корпус остается прямым. «И» - каблуки обеих ног слегка приподнять над полом и, соединив вместе, скользящим движением перевести вправо. Центр тяжести на носках (полупальцах) обеих ног. «Два» - каблуки обеих ног опустить на пол в 4-е положение, носки направлены влево. Положение корпуса не меняется. «И» - пауза или повторить движение.

«Гармошка». Движение занимает 1 такт. «И» (затакт) - каблук правой ноги и носок левой при поднять над полом и скользящим движением перевести вправо. «Раз» - каблук и носок опустить на пол: носки соприкасаются, каблуки разведены в стороны. «И» - носок правой ноги и каблук левой слегка приподнять над подом и скользящим движением перевести вправо. «Два» - каблук и носок опускаются на пол; каблуки соприкасаются, носки разведены в стороны. «И» - пауза или повторить движение.

Движение выполняется вправо, влево, по кругу (с поворотом вокруг оси). Голова медленно поворачивается в сторону по ходу движения. Движение ног дополняется разнообразными движениями рук. При движении вправо центр тяжести незаметно перемещается на левую ногу, при движении влево - на правую. Это движение выполняется плавно, ноги в коленях выпрямлены.

«Припадания». Движение занимает 1/2 такта. «И» (затакт) - мягкий подъем на полупальцы левой ноги, колено выпрямить. Правую ногу слегка приподнять (стопа параллельна полу). Центр тяжести перенести на левую ногу. «Раз» - правую ногу плавно всей стопой опустить на пол в исходное положение: колени согнуты и направлены вперед. Левую ногу приподнять над полом. Центр тяжести перенести на правую ногу. «И» - пауза или повторить движение. Голова повернута чуть вправо и опущена вниз.

Припадание выполняется плавно, задумчиво, с незначительным продвижением вперед или в сторону; шаги небольшие, на полстопы. Очень часто этот вид припадания исполняется на месте или в медленном повороте вокруг себя. Полный поворот совершается за 4 или 8 припаданий.

«Ковырялочка». Движение занимает I такт. Без подскока. «И» (затакт) - одновременно с поворотом корпуса влево на низких полупальцах левой ноги правой ногой, согнув ее в колене и вытянув носок, сделать сильный взмах от колена назад-вправо. Голову повернуть вправо, взгляд через плечо на стопу правой ноги. «Раз» - правую ногу, согнув в колене и направив его влево, опустить носком в пол; пятка направлена вправо. Положение корпуса и головы не меняется. «И» - одновременно со скользящим движением на низких полупальцах левой ноги (колено свободно) корпус и голову повернуть к правой ноге. Одновременно с поворотом корпуса правую ногу, выпрямляя в колене, поднять вперед, стопа сокращена. «Два» - правую ногу, выпрямив в колене, опустить на ребро каблука в ту точку, где раньше находился носок; подъем сокращен, носок направлен вверх. Колено левой опорной ноги в этот момент выпрямлено или полусогнут. Взгляд на носок правой ноги или прямо перед собой. «И» - пауза.

При повторении движения с другой ноги центр тяжести перенести на правую ногу, которая переходит с ребра каблука на всю стопу.

С подскоком. «Раз» - одновременно с легким подскоком на левой ноге, полусогнутой в колене, и поворотом корпуса влево сделать сильный взмах правой ногой (согнув в колене, носок вытянут) от колена назад-вправо. Голову повернуть вправо, взгляд через плечо на стопу правой ноги. «И» - правую ногу, полусогнув в колене, опустить невыворотно носком в пол; колено направлено влево, стона — вправо. Корпус и голова сохраняют прежнее положение. «Два» - одновременно с легким подскоком на левой ноге, полусогнутой в колене, корпус и голову повернуть вправо: правую ногу, выпрямляя в колене, поднять вперед на 45";стопа сильно сокращена, носок направлен вверх. «И» - правую ногу, выпрямив в колене, опустить на ребро каблука в ту точку, где раньше находился носок: стопа сокращена, носок направлен вверх. Колено левой опорной ноги вытянуто или полусогнуто. Положение корпуса не меняется, Взгляд направлен на носок правой ноги (или голова поворачивается влево). Повторяя движение с другой ноги, сделать легкий подскок на правой ноге, центр тяжести перенести на правую ногу, левая нога делает взмах от колена назад.

Таким образом, можно сделать вывод, что русский народный танец – это танец, наверное, с самой богатой и насыщенной историей. Он берет свои истоки еще со времен Древней Руси. Его образованию послужили народные массовые пляски и гуляния, веселые большие хороводы и т.п. Все эти задорные мероприятия были неотъемлемой частью жизни русского человека. Русский народный танец ни за что не спутаешь с любым другим танцем. Это особенный вид колоритной хореографии. У этого танца масса отличительных характеристик и особенностей. Во-первых, русский народный танец – это задорные пляски с прыжками и активными движениями, которые неизменно сопровождаются бесконечным юмором и смехом. Во-вторых, обязательным атрибутом этого танца являются национальные костюмы – не менее яркие и красивые, чем сами пляски. Русский народный танец очень богат на самые разнообразные хореографические па, в его основе лежит сразу несколько видов танца, а именно: пляска, хоровод и кадриль. Можно с полной уверенностью сказать, что русский народный танец – это своеобразное олицетворение характера русского человека и его души. Ведь нет, наверное, более веселого и обаятельного танца во всем мире. У русского человека неимоверно широкая душа – такой же и танец его народа.

Русское народное танцевальное искусство занимает большое место в современном хореографическом процессе. Около 80 % всех сценических художественных произведений, так или иначе связанных с искусством танца, сочиняется и ставится в стране на материале русского народного танцевального творчества. Русские народные танцы составляют основу репертуара многих профессиональных художественных коллективов, занимают ведущее положение в творчестве любительских ансамблей и участников хореографической самодеятельности. Являясь замечательным средством образной характеристики, русские танцы входят в обширный репертуар оперно-балетных и музыкально-драматических театров. Изучение русского народного танца сегодня является настоятельной необходимостью, которая определяется не только развитием хореографического искусства.

2.2. Украинский народный танец

Специфика жизни древних восточнославянских племён — древлян, дреговичей, вятичей, северян, волынян, белых хорватов, бужан и других — служили за основу самобытного, оригинального, хореографического искусства украинского народа. Все обряды, магические обращения, заклинания и т. п. напрямую зависели и были органически связаны с земледелием и анималистическим культом.

Танцевальные движения характерны для «Гопака», «Казачка», «Метелицы», составляют основу танцев Центральной Украины, определяют главные национальные черты украинской народной хореографии, если посмотреть украинские хороводы и сюжетные танцы, легко заметить, что среди этих произведений являются одноимённые произведения. Все украинские народные танцы, которые сохранились в художественном быту народа, выполняют под музыкальное сопровождение. Украинский народ создал своё самобытное, оригинальное хореографическое искусство, которое занимает одно из ведущих мест в мировой духовной культуре.

Украинский танец - это народный или сценический танец разных регионов Украины (рис.5). 

Рис. 5

Народный танец (характерный танец) фольклорный танец, который появляется на определённой территории и имеет определенные традиционные для данной местности и нации движения, ритмы, костюмы и т. п.  Сценический танец, поставленный балетмейстером в профессиональном или самодеятельном коллективе для показа на сцене, может быть украинским, но уже не является народным, он является стилизованным народным танцем.

Фольклорные и сценические танцы

Фольклорные и сценические танцы имеют как общие, так и отличительные черты. Фольклорный танец — это стихийное проявление чувств, настроения, эмоций и выполняется в первую очередь для себя, а потом — для зрителя (товарищества, группы, общества). Фольклорный танец — это в первую очередь историческое явление, первопричиной появления фольклорного танца является обряд, обрядовые танцы — неотъемлемая часть любого ритуала. Сценический танец предназначен прежде всего для показа зрителю и может исключать любые элементы других стилей, сценических приёмов, акробатики. В украинском народном танце часто присутствует элемент соревнования: двух парней, парня с девушкой, или танцора с музыкантом. На сцене такое соревнование может быть сознательно поставлено хореографом, как элемент сюжета танца.

Танцоры в сценических костюмах

Первые танцы возникли как способ общения между людьми, и между людьми и богами. Танцевальные движения развивались также и вследствие имитации движений животных, птиц, а позже — жестов, которые отражали определённые трудовые процессы (например, некоторые хороводы). Первоначальный танец, как и песня, выполнял магическую роль, поэтому среди календарно-обрядовых танцев сохранилось чуть ли не больше всего архаических черт.

Древнейшими следами танцевального искусства на Украине можно считать рисунки трипольской эпохи, где изображены фигуры людей, которые одну руку кладут на талию, а вторую заводят за голову. Такие движения встречаются в современных танцах. Изображения танцоров и музыкантов есть на фресках Софийского собора в Киеве XI века. По мнению некоторых исследователей, серебряные фигурки человечков с Мартыновского клада IV века передают одно из танцевальных движений: в полуприседе с широко расставленными ногами и возложенными на бедра руками. Изображения танцев находим и во многих миниатюрах из древних летописей. Письменные сообщения о древних танцах дают нам летописцы, которые называют их «скакание и топтание», «гульба и плясание», «хребтом вихляние», «плясание и плескание». Летописцы-христиане называют такие действия «бесовскими», или «языческими». Это даёт определённые основания считать, что первобытные танцы были тесно связаны с древним богослужением.

Танец как элемент обрядности

Об одном из остатков такого языческого обряда, который использовался в церковном богослужении на Волыни (1582), писал Ян Ласицький. Он сообщает о венчании, которое происходило около одиннадцати часов ночи. Молодых в церковь сопровождали свирельщики. После осуществления церковного обряда священнику подают чашу с медовым напитком, он отпивает её за здоровье молодых, затем передает молодожёнам, чтобы они допили священный напиток. Далее с головы невесты снимают зелёный венок и начинают его топтать — это означает прощание с девичеством. Тогда священник берёт молодых за руки и ведёт в танец, а все остальные, взявшись за руки, длинным рядом танцуют за ними. Этот своеобразный ритуал, завершается общими песнями и танцами с хлопками в ладоши. Как видно, к нам пришла запись удивительного сочетания христианского обряда с древним народоверским обычаем, который ещё помнили в XVI веке. Вероятно, в старые времена такую ​​же роль выполняли служители языческих культов.

Ритуальные танцы до сих пор бытуют в некоторых регионах Украины. Например, гуцульские танцы «Кругляк» и «Освящение зерна». По своей символике они сходны. Танец «Освящение зерна» выполнялся на Рождествосильными, здоровыми мужчинами: на белой плахте лежит зерно, вокруг него, взявшись за руки, танцуют в направлении движения солнца ритуальный танец, который даёт зерну магическую силу плодовитости. Далее освящённое таким образом зерно высыпают в подол хозяйки. Символика танца передаёт представление о мужской оплодотворяющей силе и женской — рождающей. Весной это освящённое зерно, перемешав с другим посевным зерном, хозяин посеет на ниву. Танец «Кругляк» выполняется также женатыми мужчинами при освящении пасеки. Топорики кладут по кругу, в виде солнца, зерно освящают в шапках, потом высыпают хозяйке в запаску. Этот ритуальный танец должен способствовать здоровью пчел, хорошему медосбору. Поётся песня, «чтобы пчёлы были веселые». Звучат пожелания: «Дай Бог, чтобы пасека была такая величественная, как праздники были величественные». Освящённым зерном хозяева будут весной посыпать ульи, когда впервые будут выпускать пчёл.

Известные исследователи танца, классификации танцев

До сих пор этнографы не собрали и не описали на должном научном уровне все фольклорные танцы украинцев. Первые подробные описания танцев подали преимущественно литераторы в художественных произведениях: Григорий Квитка-Основьяненко, Иван Котляревский,Тарас Шевченко, Иван Франко, Иван Нечуй-Левицкий, Николай Гоголь, Марк Кропивницкий и другие. И хотя писатель не ставит своей целью научное исследование танца, однако описания танцевального искусства украинцев, сделанные довольно тщательно и с художественным мастерством, могут служить одновременно и ценным этнографическим материалом.

Среди исследователей украинского народного танца в XX веке можно назвать Василия Верховинца, Андрея Гуменюка, Андрея Нагачевского (Канада), Романа Герасимчука и других. Классификации украинских танцев, предложенные исследователями, до сих пор не могут считаться совершенными. Первую классификацию предложил Василий Верховинец, поделив все украинские танцы на массовые, парные и сольные. Музыковеды классифицируют их по характеру музыкального сопровождения: гопаки, казачки, польки, мазурки, кадрили и т. п. Между хореографами бытует классификация и по названиям танцев: «Рыбка», «Кузнец», «Шевчики», «Горлица» и т. п. Андрей Гуменюк в книге «Украинские народные танцы» разделяет их на хороводы, сюжетные и бытовые.

Основные движения украинского танца

1.Бегунец (1 такт). Музыкальный размер 2/4(рис.6).

Рис.6

а) Бегунец вперед. Исходное положение: лицом вперед по движению, ноги в 6-й позиции, руки опустите на талию (кулачками). Затакт. Слегка присев на левой ноге, отвести правую ногу вперед и, вытянув ее, немного приподнять. Сделать небольшой прыжок вперед (в ширину), как бы перепрыгивая через низкое препятствие. РАЗ — опустится после прыжка на всю ступню правой ноги, слегка ослабляя колено, и провести вперед левую ногу. И — сделать небольшой шаг вперед левой ногой на низкие полупальцы ДВА — сделать небольшой шаг вперед правой ногой на низкие полупальцы. И — слегка присев на всей ступне правой ноги, сделать небольшой прыжок вперед (в ширину), как бы перепрыгивая через низкое препятствие. Начиная с левой ноги повторить движение.

б) Бегунец назад. Исходное положение: встать спиной по движению, под в 6-й позиции, руки опустить на талию (кулачками). Затакт. Слегка присев на правой ноге, отвести левую ногу назад, чуть приподнять ее и сделать небольшой прыжок (в ширину), как бы перепрыгивая через низкое препятствие. РАЗ — опуститьтся (после прыжка) на всю ступню левой ноги,; слегка ослабляя колено, и провести назад правую ногу. И -сделать небольшой шаг назад правой ногой на низкие полупальцы. ДВА — сделать небольшой шаг назад левой ногой на низкие полупальцы. И — слегка присев на всей ступне левой ноги, провести правую ногу назад и исполнить движения затакта. Затем движение повторить, начиная с правой ноги.

2. Притопы (тройной).

Притопы в украинском танце широко применяются в сочетании с другими движениями «голубец», «тынок», «выхилясник», «присядка» и т.д. (1 такт). Исходное положение: встать лицом к зрителю, ноги в 6-й позиции, руки опустить на талик (кулачками). Затакт. Чуть приподнять правую ногу. 1-й такт. РАЗ — топнуть правой ногой рядом с левой по 6-й позиции. И — топнуть левой ногой рядом с правой по 6-й позиции. ДВА — топнуть правой ногой рядом с левой по 6-й позиции. И — пауза (тяжесть корпуса — на правой ноге). 2-й такт. Начиная с левой ноги, исполнить движения 1-го такта. Исполняя притоп, на счет «раз», «и» следует слегка наклонить вперед голову и корпус, а на счет «два» — выпрямиться. Притоп можно исполнять немного продвигаясь в любом направлении. Притоп — продвигаясь вперед. Исходное положение то же. Затакт. Чуть приподнять правую ногу. 1-й такт. РАЗ — сделать шаг вперед правой ногой, слегка притопывая. И — подставить левую ногу к правой в 6-ю позицию, слегка притопывая. ДВА — топнуть правой ногой рядом с левой по 6-й позиции. И — пауза (тяжесть корпуса — на правой ноге). Исходное положение — то же. Так же исполняется притоп — на счет «раз» немного продвигаясь назад или в сторону. Так же исполняется притоп начиная с левой ноги. Исполняя притоп, на счет «раз», «и», «два» следует слегка наклонить вперед голову и корпус, а на счет «и» — выпрямиться.

1. Веревочка (простая). Рис.7.

Рис.7

Исходное положение: встать лицом к зрителю в 3-ю позицию — правая нога впереди, опустить руки на талию (кулачками). Затакт. И — слегка подскочив на левой ноге, чуть проскользнуть вперед на низких полупальцах левой ноги, одновременно приподнять впереди полусогнутую правую ногу в выворотном положении и завести ее назад за левую ногу—стопа на уровне икры левой ноги. Колено правой ноги отведено вправо, подъем и пальцы почти вытянуты. РАЗ — опустить правую ногу на низкие полупальцы сзади левой в 3-ю позицию. Колено правой ноги чуть ослаблено. И — слегка подскочив на правой ноге, исполнить движения затакта (левая нога поднята). ДВА — начиная с левой ноги, исполнить движения 1-го такта счета «раз» и т. д. Веревочку можно исполнять, оставаясь на месте, чуть продвигаясь вперед или немного отступая назад.

1. Веревочка с переступаниями. Позиция ног 3 свободная. Правая нога впереди. Ноги, корпус и голова направлены вперед. (Затакт) Одновременно с проскальзыванием на левой ноге вперед на низких полупальцах правая, сгибаясь в колене, поднимается спереди левой, не прикасаясь к ней до колена и на том же уровне переводится назад. Колено отведено в сторону, стопа вытянута. РАЗ – правая нога опускается на низкие полупальцы сзади левой ноги в 3 свободную позицию. Одновременно левая нога приподнимается над полом. И – левая нога ставится впереди в 4 свободную позицию в полуприседание. Одновременно правая нога приподнимается над полом. ДВА– Правая нога подводится в 3 свободную позицию на низкие полупальцы сзади левой в полуприседание. Левая нога слегка отрывается от пола. И – выполняется «затакт» и движение начинается с другой ноги.

2. Выхилясник (рис.8).

Рис.8

Исходное положение: встать лицом к зрителю в 6-ю позицию, опустить руки на талию (кулачками) или развести их в стороны (кисти ниже уровня пояса). Затакт. На счет «и» слегка подскочить на левой ноге, чуть приподнимая правую ногу. РАЗ — опуститься после подскока на всю ступню левой ноги (колено ослаблено), а чуть согнутую правую ногу, в не выворотном положении, опустить на носок на пол. Одновременно корпус слегка повернуть влево, а голову — с правому плечу. И — снова слегка подскочить на левой ноге, чуть приподнимая правую ногу. ДВА — опустить после подскока на всю ступню левой ноги (колено ослаблено), а правую ногу, переводя в выгодное положение, вытянуть и поставить на пол в ту же очку – на каблук. Носок высоко поднят. Одновременно слегка повернуть корпус вправо. И — пауза. Начиная с правой ноги, исполнить притоп. Так же исполняется выхилясник слегка с левой ноги подскакивая на правой ноге.

1. Выхилясник с угинанием (рис. 9).

Рис.9

Исходное положение ног – 1 свободная позиция. Руки могут находиться в том же положение, что и при исполнение выхилясника. Движение занимает 2 такта. 1 такт исполняем «Выхилясник» см. выше 2 такт «Угинание» РАЗ – подскок на левой ноге, опускаясь на всю стопу, колено присогнуто. Правая нога сгибаясь в колене, приближается стопой вытянутой в подъеме, спереди к щиколотке левой ноги, колено направлено вправо. И – пауза ДВА – второй иаленткий подскок на левой ноге. Правая нога, разгибаясь в колене, слегка выворотно выбрасывается вперед-вправо, подъем вытянут. Корпус чуть повернут левым плечом вперед. И – пауза. Движение повторяется с первого такта с другой ноги. Девушки могут одно рукой придерживать бусы на груди.

1. «Тынок» (рис. 10).

Рис.10

Название «тынок» носят в украинской хореографии перескоки из стороны в сторону с последующими двумя переступаниями на месте, одна нога накрест другой (движение типа «падебаск»). «Тынок» может выполняться или почти на месте, или с значительным продвижением вперед и назад. Движение выполняется легко и четко, причем ноги стремительно, как бы мелькая, поднимаются вперед и переносятся то вправо, то влево. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Музыкальный размер: 2/4. Затакт И — исполнитель слегка приседает на всей ступне левой ноги, поднимая невысоко-вперед правую ногу, свободную в колене, затем начинает перескок с левой ноги на правую. В момент перескока правая нога слегка отводится вправо, описывая по воздуху небольшую дугу. РАЗ — Перескок на правую ногу вперед и чуть вправо, колено присогнуто. Левая нога невысоко поднимается вперед, колено свободно, подъем вытянут, но не напряжен. И — Исполнитель переступает левой ногой на полупальцы спереди и накрест правой ноги. ДВА — Исполнитель переступает правой ногой на месте позади левой ноги на всю ступню, слегка сгибая ее в колене. Левая нога поднимается невысоко вперед. И — Исполнитель начинает перескок с правой ноги на левую. Движение продолжается с другой ноги. Корпус прямой или слегка поворачивается то правым, то левым плечом вперед. Во время «тынка» с правой ноги корпус поворачивается левым плечом вперед, при исполнении «тынка» с левой ноги корпус поворачивается правым плечом вперед.

1. Украинский медленный женский ход (рис.11).

Рис.11

Исполнительница делает три плавных, равномерных шага вперед, с носка на всю ступню, останавливаясь на третьем шаге и задерживая свободную ногу сзади на полупальцах. Исходное положение ног: 6-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Мягкий шаг правой ногой вперед с носка на всю ступню, колено свободно И — Мягкий шаг левой ногой вперед с носка на всю ступню, колено свободно ДВА — Мягкий шаг правой ногой вперед с носка на всю ступню, колено свободно. Левая нога, присогнутая в колене, задерживается позади правой ноги, отделяя пятку от пола. Корпус слегка поворачивается влево, голова переводится к левому плечу. Исполнительница, как бы оглядываясь назад, смотрит через левое плечо на левую ногу И — Пауза. Ход продолжается с другой ноги и выполняется по прямой, по кругу и т. д. Шаги плавные, спокойные, иногда по ритму еще более медленные, т. е. с шагом на одну четверть такта.

1. Ход назад с остановкой на третьем шаге (рис.12).

Рис.12

Исполнительница делает три шага назад на полупальцы, во время третьего шага поднимает свободную ногу невысоко вперед. Исходное положение ног: 1-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Шаг правой ногой назад на низкие полупальцы И — Шаг левой ногой назад на низкие полупальцы ДВА — Шаг правой ногой назад на полупальцы. Левая нога поднимается невысоко вперед, колено свободно, подъем вытянут, но не напряжен И — Исполнитель опускается с полупальцев правой ноги на всю ступню. Левая нога в том же положении Ход продолжается с другой ноги, выполняется медленно, спокойно. Руки то открываются невысоко в стороны, то кладутся сбоку на талию.

1. Боковой ход в украинском танце «Дорижка» (припадание) Рис.13.

Рис. 13

Исполнитель одной ногой делает боковой, слегка выворотный шаг на всю ступню, затем подставляет другую ногу сзади на полупальцы. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Небольшой, слегка выворотный боковой шаг правой ногой вправо, на всю ступню, слегка приседая. Левая нога отделяется от пола и приближает стопу сзади к правой ноге, чуть ниже щиколотки, колено присогнуто и направлено в сторону, подъем свободен И — Левая нога опускается позади правой ноги на полупальцы, слегка выпрямляясь в колене ДВА — Повторение движения на счет «раз» И — Повторение движения на счет «раз-и» Приседание на счет «раз» в «дорижке» делается очень небольшое, менее заметное, чем в русском «припадании»; движение может также выполняться на свободных коленях, совсем без приседаний. Руки находятся в положении № 1, № 3 и т. д. Движением «дорижка» можно двигаться в сторону, а также делать повороты на месте, вправо с припаданием на правую ногу, влево с припаданием на левую ногу. На каждое припадание исполнитель может поворачиваться на четверть круга и на полкруга. Этот вид поворота называется «кружальце».

11. Боковой женский ход в украинском танце «Дорижка плетена» (рис.14).

Рис.14

Исполнительница делает боковые шаги, ставя одну ногу то спереди, то сзади, накрест другой ноги. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Шаг правой ногой вперед накрест левой ноги на всю ступню, слегка приседая. Пятка левой ноги отделяется от пола И — Небольшой боковой шаг левой ногой влево на всю ступню, колено свободно ДВА — Шаг правой ногой назад накрест левой ноги на полупальцы, слегка приседая И — Небольшой боковой шаг левой ногой влево на всю ступню, колено свободно. При шаге правой ногой вперед корпус слегка поворачивается правым плечом вперед голова наклоняется к правому плечу, при шаге правой ногой назад корпус слегка поворачивается левым плечом вперед, голова переводится к левому плечу. Этот же ход может выполняться с левой ноги с продвижением вправо. Руки могут быть в положении № 1, № 2, № 8. Выполняется ход медленно, плавно.

12. «Упадание» в украинском танце (рис.15).

Рис.15

Исполнитель, сделав шаг вперед, наклоняется к опорной ноге, как бы падая на нее, и одновременно приподнимает сзади другую ногу, присогнутую в колене. Обычно «упадание» сочетается с другими движениями, например: с шагом вперед на каблук, «дорижкой», «кружальцем», большим «тынком» в повороте и т. д. Пример: «упадание» с шагом вперед на каблук. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Музыкальный размер: 2/4. Движение занимает два такта. 1-й такт РАЗ — Шаг правой ногой вперед накрест левой ноги на всю ступню, слегка приседая. Корпус круто поворачивается правым плечом вперед и наклоняется к правой ноге, голова наклоняется вперед. Левая нога поднимается назад слегка накрест правой ноги, колено присогнуто. И — Пауза. ДВА — Круто повернувшись левым плечом вперед, исполнитель опускается на всю ступню левой ноги, присогнутой в колене. Одновременно правая нога поднимается невысоко вперед-вправо, колено вытянуто, подъем свободен. Голова переводится к левому плечу. Шаг правой ногой на каблук вперед- вправо. Левая нога, отделяясь от пола, присогнутая в колене, подтягивается сзади к правой ноге. Корпус и голова в том же положении. 2-й такт РАЗ — Левая нога выворотно опускается на всю ступню позади правой ноги, слегка сгибаясь в колене. Правая нога поднимается невысоко вперед-вправо, колено и подъем свободны И — Шаг правой ногой на каблук вперед-вправо, как на счет «два-и» 1-го такта ДВА — Левая нога опускается на всю ступню позади правой ноги, колено свободно. На вторую шестнадцатую исполнитель делает слегка выворотный боковой шаг правой ногой вправо на всю ступню, колено свободно. Корпус выпрямляется И — Левая нога, переступая, с ударом опускается на всю ступню перед правой ногой по 3-й позиции, колено свободно. Корпус прямой. Движение повторяется с 1-го такта с левой ноги. Для данного примера характерно следующее движение рук: выполняя «упадание» на правую ногу, исполнитель кладет левую руку сзади на затылок, правая лежит сбоку на талии; на счет «два» 1-го такта исполнитель раскрывает руки в стороны; они остаются в этом положении до конца движения или закрываются сбоку на талии. Выполняется «упадание» спокойно, широко, плавно, без рывков, в медленном темпе.

13. «Голубцы» (рис.16).

Рис.16

«Голубцом» в украинском танце называется удар одной ногой о другую во время подскока, причем исполнитель в воздухе подбивает опорной ногой работающую ногу, отбрасывая ее в сторону. Существует два вида «голубцов»: низкие и высокие. В низком «голубце» удар выполняется стопой о стопу внутренней стороной, причем ноги вытянуты в коленях. В высоком «голубце» удар выполняется ногами, согнутыми в коленях, причем подбивка производится подошвой о подошву или каблуком о каблук. Корпус во время «голубца» отклоняется в сторону, противоположную поднятой ноге, голова поворачивается в сторону поднятой ноги, во время низкого «голубца» корпус отклоняется слегка, во время высокого — значительно. Низкие «голубцы» исполняются легко, живо, четко. Если голубцы исполняются подряд несколько раз с одной ноги, то исполнитель, опустившись после прыжка, тут же отскакивает, так что создается впечатление, будто он летит по воздуху. Высокий «голубец» выполняется сильно, с большим взлетом вверх, во время которого исполнитель как бы повисает в воздухе, это стремление зафиксировать прыжок в воздухе является одной из наиболее характерных особенностей украинского танца. «Голубцы» в украинском танце широко распространены. Исполняются они как отдельно, так и в сочетании с различными другими движениями. Низкие «голубцы» в украинском танце. Исполнитель делает шаг одной ногой, подскакивает на ней и в воздухе подбивает другую ногу. Исходное положение ног: 6-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Шаг правой ногой вперед на всю ступню, слегка приседая, носок направлен вперед. Левая нога поднимается влево, колено свободно, подъем свободен. И — Исполнитель, подскочив на правой ноге, легко подбивает в воздухе правой ногой левую ногу, которая отскакивает чуть выше в сторону. Удар производится внутренней стороной стопы о стопу, колени свободны ДВА — Исполнитель с подскока опускается на всю ступню правой ноги, слегка приседая. Левая нога остается поднятой в сторону И — Пауза. Движение продолжается с другой ноги. Корпус слегка наклоняется в сторону, противоположную поднятой ноге, голова слегка поворачивается в сторону поднятой ноги. Руки или лежат на талии (положение № 1), или рука, противоположная ноге, отбрасываемой в сторону, одновременно с началом движения из положения № 1 поднимается в сторону. Иногда правая рука исполнительницы лежит на груди, придерживая бусы во время прыжка. Низкие «голубцы» в сочетании с притопами в украинском танце. В танце низкие «голубцы» часто сочетаются с притопами в разных комбинациях, например:

а) два «голубца» и три притопа, б) три «голубца» и один притоп и т. д. Наиболее часто встречающийся пример: два «голубца» и три притопа. Исходное положение ног: 6-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. затакт и Исполнитель, слегка присев на левой ноге, поднимает правую невысоко в сторону, подскочив на левой ноге, в воздухе ударяет внутренней стороной стопы о стопу, колени вытянуты. 1-й такт. РАЗ — Исполнитель с подскока опускается на всю ступню левой ноги, чуть отскакивая вправо и слегка приседая. Правая нога остается в воздухе И — Второй подскок на левой ноге, подбивая правую ногу, как на «затакт» ДВА — Исполнитель опускается на всю ступню левой ноги, как на счет «раз» И — Пауза. 2-й такт. РАЗ — Первый притоп, т. е. невысокий перескок с левой ноги на правую с ударом на всю ступню. Левая нога, отделяясь от пола, согнутая в колене, подтягивается к правой ноге И — Исполнитель делает притоп всей ступней по 6-й позиции, колени присогнуты. ДВА — Исполнитель делает притоп всей ступней правой ноги и поднимается невысоко влево. И — Исполнитель подскакивает на правой ноге, подбивая «затакт». Движение продолжается с другой ноги. Когда «голубец» выполняется с правой ноги, корпус слегка наклоняется на левый бок, левая рука открывается в сторону, правая кладется сбоку на талию, голова поворачивается к правому плечу и слегка приподнимается. Во время притопов корпус выпрямляется, голова поворачивается лицом к зрителю, руки кладутся сбоку на талию. При движении с другой ноги направление корпуса и рук соответственно меняется.

Мужские движения украинского танца

Большой «тынок». Исполнитель делает высокий перескок с одной ноги на другую, поднимая вперед ноги, согнутые в коленях, после перескока — два переступания на месте, одна нога накрест другой. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Музыкальный размер: 2/4. ЗАТАКТ И — Исполнитель приседает на всей ступне левой ноги, высоко поднимая вперед правую ногу, согнутую в колене, затем, отталкиваясь левой ногой, начинает высокий прыжок. В момент прыжка согнутая в колене правая нога в воздухе разворачивается вправо. Левая нога также высоко поднимается, резко сгибая колено и направляя его вперед. Корпус поворачивается левым плечом вперед, голова поворачивается к левому плечу. РАЗ — Исполнитель с прыжка опускается на всю ступню правой ноги, слегка приседая. Левая нога остается в воздухе, согнутая в колене. И — Левая нога сверху опускается на полупальцы, переступая спереди, накрест правой ноги, носок направлен вперед, колено свободно. Правая нога чуть отделяется от пола. ДВА — Исполнитель переступает на месте на всю ступню правой ноги позади левой ноги. Левая нога высоко поднимается вперед, согнутая в колене. Корпус и голова в том же положении. И — Исполнитель, отталкиваясь правой ногой и выше поднимая левую ногу, начинает прыжок. Движение продолжается с левой ноги. Во время прыжка ноги, согнутые в коленях, высоко поднимаются, во время переступаний ноги, свободные в коленях, слегка отделяются от пола. Делая «тынок» с правой ноги, исполнитель поднимает правую руку в 3-ю позицию, левая кладется сбоку на талию, при выполнении «тынка» с левой ноги руки меняются направлениями.

«Упадание» и большой «тынок» в повороте (рис.17).

Рис.17

Исполнитель, сделав шаг вперед, наклоняется к опорной ноге, как бы падая на нее и поднимая другую ногу назад, переступает на другую ногу, затем делает большой прыжок, поворачиваясь в воздухе на полный круг, и делает два переступания одной и другой ногой. Исходное положение ног: 3-я позиция, правая нога впереди. Исполнитель стоит лицом к зрителю. Музыкальный размер: 2/4. Движение занимает два такта. 1-й такт РАЗ — Резкий шаг правой ногой вперед накрест левой ноги на всю ступню, слегка приседая. Корпус круто поворачивается правым плечом вперед и наклоняется к правой ноге, голова наклоняется вперед. Левая нога отделяется сзади от пола, согнутая в колене И — Пауза ДВА — Исполнитель опускается на всю ступню левой ноги, ставя ее позади правой ноги и слегка приседая на ней. Правая нога поднимается вперед, согнутая в колене. Корпус резко выпрямляется. И — Исполнитель, сильно оттолкнувшись, начинает высокий прыжок с полным поворотом в воздухе вправо. Во время прыжка вслед за правой ногой высоко поднимается левая нога, согнутая в колене. Колени направлены вперед. 2-й такт РАЗ — Закончив полный поворот лицом к зрителю, исполнитель опускается на правую ногу, слегка приседая. Левая нога остается в воздухе, согнутое колено направлено вперед. Корпус подтянут, повернут левым плечом вперед И — Исполнитель переступает на полупальцы левой ноги перед правой ногой, носок направлен вперед, колено свободно. Правая нога слегка отделяется от пола. ДВА — Исполнитель переступает на всю ступню правой ноги на месте позади левой ноги, колено свободно. Корпус подтянут и повернут левым плечом к зрителю. Голова приподнята и повернута к левому плечу. И — Пауза Движение продолжается с левой ноги, с полным поворотом влево во время «тынка». При «упадании» на правую ногу правая рука опускается вперед, левая кладется сбоку на талию, во время «тынка» правая рука поднимается в 3-ю позицию и раскрывается во 2-ю, левая остается сбоку на талии; или во время «упадания» левая рука на затылке, правая на талии, во время «тынка» обе руки поднимаются вверх и придерживают сзади папаху, локти закруглены. При движении с левой ноги руки соответственно меняются направлениями. Своеобразие движению придает контрастное положение корпуса: во время «упадания» корпус сильно наклоняется вперед, во время «тынка» в повороте корпус выпрямляется. Выполняется движение сильно и вместе с тем легко, исполнитель как бы повисает в воздухе во время прыжка. Темп медленный или средний.

Растяжка в воздухе или разножка в украинском танце. После полуприседания по 1-й позиции исполнитель делает высокий прыжок, раскрывая в воздухе ноги в стороны и ударяя во время прыжка ладонями по носкам обеих ног (рис.18).

Рис.18

Исходное положение ног: 1-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Исполнитель, чуть заметно подскочив, делает полуприседание по 1-й позиции. Корпус прямой. ДВА — Сильно оттолкнувшись, исполнитель высоко прыгает, резко, рывком раскрывая в стороны ноги, вытянутые в коленях, с невытянутым подъемом, и ладонями поднятых в стороны рук сверху ударяет по носкам, направленным вверх. Корпус, помогая движению, сильно наклоняется вперед. На счет «раз» следующего такта исполнитель опускается на полупальцы обеих ног по 1-й позиции, слегка приседая. Выполняется растяжка легко, исполнитель быстро отскакивает от пола и как бы повисает в воздухе. Движение может исполняться самостоятельно или чередоваться с присядками. Высокий прыжок, поднимая ноги вперед, щучка в украинском танце. Принцип движения тот же, что и в предыдущем движении. Исполнитель, сделав полуприседание по 6- й позиции, высоко прыгает вверх и во время прыжка поднимает обе ноги вперед, сильно вытянутые в коленях, подъем не вытянут, носки направлены вверх (рис.19).

Рис.19

Во время прыжка исполнитель ударяет пальцами по носкам обеих ног сверху. Корпус во время прыжка сильно наклоняется вперед.

Высокий прыжок, поднимая назад ноги, согнутые в коленях (рис.20).

Рис.20

Принцип движения тот же, что и в предыдущих прыжках. После полуприседания по 6-й позиции исполнитель делает высокий прыжок, поднимая назад согнутые в коленях ноги. Корпус, сильно прогибаясь в талии, отклоняется назад, голова во время прыжка поворачивается или к правому, или к левому плечу. С прыжка исполнитель опускается на полуприседание по 6-й позиции.

Присядка с подниманием ноги вперед в украинском танце (рис.21).

Рис.21

Исполнитель невысоко поднимается с глубокого приседания поочередно то на одну, то на другую ногу, одновременно выворотно поднимая вперед работающую ногу, согнутую в колене. Исходное положение ног: 1-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Исполнитель с чуть заметного подскока резко и глубоко приседает на полупальцах обеих ног, пятки вместе, носки врозь, колени направлены в стороны. ДВА — Исполнитель с небольшим подскоком невысоко поднимается с глубокого приседания на низкие полупальцы левой ноги, колено согнуто. Правая нога выворотно поднимается вперед, сильно согнутая в колене, доводя стопу до колена опорной ноги, колено правой ноги направлено вправо, подъем вытянут, но не напряжен. В этом виде присядки исполнитель, поднявшись с глубокого приседания, остается на ноге, сильно согнутой в колене. Корпус прямой, голова прямая. Руки могут находиться во 2-й позиции, в положении № 1, № 2 и т. д.

Боковая присядка в украинском танце с подниманием ноги в сторону (рис.22).

Рис.22

Исполнитель после глубокого приседания отскакивает в сторону на одну ногу, поднимая другую ногу. Исходное положение ног: 1-я позиция. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Исполнитель с чуть заметного подскока резко, и глубоко приседает на полупальцах обеих ног, колени направлены в стороны. ДВА — Исполнитель резко и невысоко поднимается с глубокого приседания, слегка отскакивая вправо на низкие полупальцы правой ноги, колено.согнуто. Левая нога поднимается невысоко влево, колено и подъем свободны. Корпус прямой или слегка отклонен на правый бок. Голова направлена лицом к зрителю или слегка повернута к левому плечу. Правая рука открывается вправо на уровне правого плеча, левая рука лежит сбоку на талии. С началом следующего такта движение выполняется с другой ноги. Направление корпуса и рук соответственно меняется.

«Ползунок» в украинском танце (рис.23).

Рис.23

Не поднимаясь с глубокого приседания, исполнитель перескакивает на полупальцах с одной ноги на другую, поочередно выбрасывая вперед то правую, то левую ногу. Исходное положение: исполнитель находится на глубоком приседании по 6-й позиции, на полупальцах колени направлены вперед. Музыкальный размер: 2/4. РАЗ — Чуть подскочив, но не поднимаясь с глубокого приседания, исполнитель перескакивает на полупальцы левой ноги. Правая нога поднимается вперед, вытягиваясь в колене, подъем вытянут, но не напряжен. И — Пауза ДВА — Не поднимаясь с глубокого приседания, исполнитель перескакивает на полупальцы правой ноги. Левая нога поднимается вперед, вытягиваясь в колене, подъем вытянут, но не напряжен И — Пауза. Руки могут быть во 2-й позиции в положении № 2, № 1 и т. д. Корпус все время остается прямой, подтянутый. Темп быстрый, средний или медленный.

«Мельница» (рис.24).

Рис.24

Исполнитель вращается на одной ноге на глубоком приседании, помогая руками, которые упираются ладонями в пол, и то одна, то другая передвигаются по ходу вращения. Исполнитель находится на глубоком приседании на полупальцах правой ноги, колено и носок направлены вперед. Левая нога поднята влево, слегка присогнутая в колене, или отведена назад. Во время движения она все время находится в воздухе. Корпус сильно наклонен вперед, к ноге, находящейся на полу. Руки упираются ладонями в пол на расстоянии ширины плеч, пальцы направлены вперед. В таком положении исполнитель вращается вправо, быстро перебирая руками по ходу вращения, т.е. опуская на пол поочередно ладонь правой, затем левой руки на каждую восьмую такта. Опорная нога вращается на месте на подушечке стопы. Это движение можно выполнять на левой ноге с вращением влево. Темп быстрый.

«Подсечка» в украинском танце (рис.25).

Рис.25

Движение выполняется на одной ноге на глубоком приседании. Другой ногой исполнитель описывает круг, подбивая спереди опорную ногу и в момент подбивки, упираясь в пол ладонями обеих рук. Исполнитель находится на глубоком приседании на полупальцах левой ноги, колено и носок направлены вперед. Правая нога отведена вправо и касается пола внутренней стороной стопы, колено свободно или слегка присогнуто. Корпус сильно наклонен вперед. Исполнитель упирается ладонями обеих рук в пол на расстоянии плеч. Начиная движение, исполнитель проводит правую ногу вперед, скользя по полу каблуком, носок поднят вверх. Чтобы дать возможность ноге описать полукруг «перед собой», он отделяет поочередно правую, затем левую руку от пола и, переведя ногу, тут же опускает руки ладонями на пол. Затем правая нога направляется назад, скользя по полу наружной исполнитель крепко упирается ладонями в пол, перенося тяжесть тела на руки. После подбивки левая нога опускается на пол на полупальцы, а правая нога, скользя носком по полу, проводится назад вправо, заканчивая полный круг.

2.3. Крымскотатарский народный танец

Крымскотатарский народный танец – памятник прошлого и общечеловеческий феномен, сохранивший зашифрованное в пластических знаках мироощущение предков (рис. 26).

Рис.26

В процессе формирования крымскотатарского этноса, сопровождавшегося взаимообогащением культур разных народов, музыкальная культура приобрела черты, присущие исключительно ей, стала не только неотъемлемой составляющей национальной, но и частью общечеловеческой культуры.

Такие отличительные черты национальной музыки как колорит, мягкость, мелодичность, поэтичность – отразились и в народной хореографии.

В силу специфичности хореографического искусства многое из сокровищницы народного танцевального творчества, безвозвратно ушла, либо забывается молодым поколением, либо стилизуется и обобщается до неузнаваемости отдельных специфических черт локальных групп. В современных условиях традиционная народная хореография сильно изменилась. В конце 19 и начале 20 вв. крымскими татарами была утрачена часть их самобытной, в том числе и хореографической культуры, что связанно как с процессом ассимилирования её с культурами других народов и изменением традиционного уклада жизни.

В недалёком прошлом танцы крымских татар были как обрядовыми, так и игровыми, носившими, в основном, созерцательный характер. Хотя в более древние времена они, возможно, были связанны с культом различных птиц и животных (кстати, семантика движений особенно сильно выявляет это – движение рук напоминают движение крыльев.)

Как для боле ранней, так и для традиционной хореографии конца XIX и начала XX вв., характерно проявление большей склонности татар к сочинительству новых танцев на основе использования местного и близко родственного фольклора (турок, болгар, греков).

Все известные танцы крымских татар делятся на: 1) мужские и женские, 2) сольные, смешанные, 3) групповые.

В танцах большая роль отводится женщине, что совпадает и с хореографической обрядовой практикой по данным историко-этнографических источников, в которых основная роль принадлежала женщине – хранительнице домашнего очага, благополучия и семейного спокойствия в далёком прошлом и современном настоящем.

По тематике все танцы схожи, в основном преобладают лирические и бытовые мотивы: о выборе невесты и о многом другом. Подобная схожесть, вероятно, была присуща танцевальной культуре народа и раньше, с той лишь разницей, что посвящались танцы духам неба, матери земле и т.д.

По количеству фигур танцы имеют вариации от 2х до 8-10.

Наиболее характерными являются следующие движения: раскрытые на уровне плеч руки у мужчин, корпус стройный, величавый, локти полу -согнуты. Вывернутые кисти рук на уровне груди у женщин.

Применяются волнообразные движения рук впереди себя (справа на лево и наоборот), а так же вращательные движения кистей «от себя». Основное характерное движение ног – «ход переменным шагом».

Характерны так же мелкие движения плеч «вверх – вниз, вперед – назад». Рисунок танца во многом произволен, за исключением сюжетных танцев, но с определённым набором движений. Основными линиями танца являются точка, линия, диагональ, полукруг, круг. Количество исполнителей в танцах варьируется: от одного до восьми человек или же неограниченное четное количество человек в парных танцах, что, возможно, может быть связано с четной цифрой в тюркской культуре.

По тематическому содержанию крымскотатарские народные танцы разнообразны и делятся на хороводные (двух типов по темпераменту – 1.медленная, 2. быстрая), парные, сольные (в основном женские танцы).

Среди особо популярных:

«Агъыр ава-Хайтарма»– один из самых старинных танцев. Название исходит от мелодии, состоит он из двух частей: первая часть медленная, плавная, величавая «Агъыр ава» и темпераментная, грациозная «Хайтарма» вторая часть (рис.27).

Рис.27

«Чобан оюну» - танец пастухов. Танец состоит из трех частей:

I часть - «Чабаны на досуге» спокойная в трехдольном метре, исполняется на мелодию «Обана». Руки лежат на посохе, танцуют только ноги и корпус.

II часть - грустная, передает переживания чабана, потерявшего своих овец. В двудольном размере танцуется на мелодию «Бейим адаман», танец энергичен, полон сложных танцевальных элементов: прыжков, ритмических движений ног, приседаний (рис. 28).

рис.28

III часть – веселая, передает радость чабана нашедшего свое стадо. «Эмир Джелял хайтарма» сольный женский танец - I часть «Эмир-Джелял» медленная по темпу, образ – грациозный, скромный, сдержанный и гордый, II часть «Хайтарма» быстрая, стремительная, танец выражает легкость корпуса, мягкий ход ног, много верчений на месте, повороты.

«Хоран» - старинный хороводный танец. По количеству от 10 до 100 человек. Состоит из двух частей, первая часть медленная – «Джиин», вторая - быстрая. Основные фигурации танца: круг, линии (рис.29).

Рис.29

Развитие женского танца обусловлено прежде всего костюмом. Плавность движения ног определяла длинная юбка танцовщицы, а всё её внимание сосредоточено на разработанной технике рук и верхней части корпуса (плечи, голова, мимика лица и др.)

Именно техника ног определяет мужской танец. Так, танцовщик с лёгкостью делает танцевальные прыжки, стремительно опускается на колено.

В крымскотатарском танце применяются такие движения, как:

Движение № 1 – переменный шаг. На счет «раз» - правой ногой шаг вперед на носочек. На счет «и» - небольшой шаг вперед с вытянутым носком левой ноги. На счет «два» - небольшой шаг вперед с вытянутым носком правой ноги. На счет «и» - пауза.

Движение № 2 – припадание. Исходное положение: ноги в третьей позиции, правая нога впереди. На счет «раз» - небольшой шаг правой ногой вправо, всю ступню, колено слегка согнуть. Одновременно левую ногу приподнять и, согнув её в колене, подвести ступней к щиколотке правой ноги сзади. Колено левой ноги развернуть влево. На счет «и» - переступив н низких полупальцах левой ноги, поставить её сзади правой, правую выпрямить, приподнять вправо. Это же движение повторяется.

Движение № 3 – балансе (вперед). Исходное положение: третья позиция ног, правая нога впереди. На счет «раз» - правой ногой шаг вперед, присесть, левую ногу согнуть в колене, оторвать от пола. На счет «два» - переступить на полупальцы левой ноги, немного приподнимая ногу. На счет «три» - мягко переступить на всю ступню правой ноги. Движение с левой ноги повторяется назад.

Движение № 4 – переменный ход назад. Исходное положение: первая позиция ног. На счет «раз» - шаг правой ногой назад. На счет «и» - приставить левую ногу на низких полупальцах к правой ноге. На счет «два» - шаг правой ногой назад. На счет «и» - пауза. Движение повторяется с левой ноги.

Движение № 5 – веер. На счет «раз» - правую ногу повести в левую сторону перед левой ногой; слегка поворачиваясь влево, стать на правую ногу. На счет «два» - стать на левую ногу. На счет «три» - стать на правую ногу. Движение повторяется с левой ноги, слегка поворачиваясь вправо.

Движение № 6 – выпад. Движение исполняют только мальчики. На счет «раз» - шаг вперед на правую ногу, согнуть её в колене, левая нога при этом не сгибается. Тяжесть тела перевести н правую ногу, плечи вибрируют.

Движение № 7 – къорантеп. На счет «раз» - небольшой шаг правой ногой вправо, одновременно левая нога выбрасывается вправо. На счет «и» - левая нога сгибается в колене. На счет «два» - «и» - движение повторяется на другую ногу.

Движение № 8 – переплет. На счет «раз», «и» - легкое приседание (6 позиция). На счет «два» - правая нога ставится на каблук. На счет «и» - пауза. На счет «раз» - левая нога выставляется вперед на каблук. На счет «и» - правая нога выставляется вперед на каблук. На счет «два» - левая нога выставляется вперед на каблук. На счет «и» - пауза.

Движение № 9 – скользящая веревочка. Исходное положение: ноги в третьей позиции, правая рука поднята к затылку. Левая – на поясе. На счет «раз и» - слегка приседая, правую ногу согнуть в колене, поставить сзади левой на третью позицию. Одновременно исполняется легкое скольжение на левой ноге. На счет «два и» - левую ногу, согнутую в колене, поставить сзади правой (третья позиция). Одновременно исполняется легкое скольжение на правой ноге. Движение повторяется несколько раз.

Движение № 10 – копье. На счет «раз и» - правая нога выбрасывается вперед на уровне пояса и тут же сгибается в колене.

Движение № 11 – притоп. Исходное положение – шестая позиция ног. На счет «раз» - левую ногу поставить с притопом на всю ступню рядом с правой, правую ногу приподнять. На счет «и» - правую ногу поставить с притопом на всю ступню рядом с левой ногой, левую ногу приподнять. На счет «два» - левую ногу поставить с притопом на всю ступню рядом с правой ногой. На счет «и» - пауза.

Таким образом, изучение крымскотатарского народного хореографического искусства способствует выявлению этнических особенностей и социальных отношений в обществе, в танцевальном искусстве нашли отражение различные стороны воззрений человека; источником для изучения материальной и духовной культуры служат музыкальные инструменты, костюмы, атрибуты, используемые во время исполнения танца. Следует заметить, что использование традиционного танца как исторического источника помогает лучше понять этнические процессы.

Традиционная хореографическая культура передавалась из поколения в поколение и дожила до наших дней в несколько измененном виде. История крымскотатарского народного танца неразрывно связана с историей крымскотатарского народа и неизменно несёт на себе отпечаток его национального характера и условий его жизни.

Методическое обеспечение учебного процесса

В работе с учащимися преподаватель должен следовать принципам последовательности, постепенности, доступности, наглядности в освоении материала. Весь процесс обучения должен быть построен от простого к сложному и учитывать индивидуальные особенности ученика: интеллектуальные, физические, музыкальные и эмоциональные данные, уровень его подготовки. При работе над программным материалом преподаватель должен опираться на следующие основные принципы: - целенаправленность учебного процесса; - систематичность и регулярность занятий; - постепенность в развитии танцевальных возможностей учащихся; - строгая последовательность в процессе освоения танцевальной лексики и технических приемов танца. С каждым годом обучения усложняется и становится разнообразнее танцевальная лексика различных народностей, изучаемая в соответствии с программой, вводится ряд новых приемов в изучении техники вращений на середине класса, по диагонали и по кругу класса. Урок по народному танцу состоит из трех частей:

1. Экзерсис у станка.

2. Экзерсис на середине класса.

3. Работа над этюдами, построенными на материале русского танца и танцев народов мира.

Преподавание народного танца заключается в его поэтапном освоении, которое включает ознакомление с историей возникновения и ходом развития техники народного танца, практической работой у станка и на середине зала, работой над этюдами и освоении методики танцевальных движений.

Выводы

Богатой и многообразной историей обладают танцы разных народов. Сохранение танцевальных обычаев – это напрямую сохранение культуры, сохранение хотя бы того, что осталось. Но никто не говорит, что надо всем залезть в косоворотки, натянуть лапти или сапоги, но есть историческое изложение того или иного материала и есть современная интерпретация народного творчества (как сегодня говорят — «ремикс», но относящийся не только к музыке, но и к танцу). Можно относиться к современности по-разному, но нельзя относиться к прошлому с пренебрежением. Необходимо развиваться, но надо всё же знать, как было, а к культуре своего народа надо не только относиться с почитанием, но и понимать, что народное творчество, это, что мы из себя представляем. Надо бы научиться понимать, что прилипло и что там внутри под этим слоем налипшего. Но как этого достичь? Имеет смысл потратить время и обратиться к истории, разобраться, почувствовать, кто есть мы на самом деле. Помимо всего вышеназванного, процесс создания самих сценических форм народного танца в созвучии современным тенденциям развития танцевальной культуры, как традиционной пасивно-бытовой, так и профессиональной, очень сложный. Поскольку заимствования составляющих с чужой хореографии может легко нарушить этнический колорит и национальную самобытность. Для сохранения национального, этнического «духа», точности воспроизведения и обработки конкретного материала, необходимо знать не только характерные черты народного танца того или иного народа, а также досконально разбираться в лексическом материале, в рисунках танца, особенностях развития техники хореографической стилизации. Поэтому возникает необходимость выяснить условия, формы и методы сохранения и актуализации традиционной бытовой танцевальной культуры определенной народности.

В заключение отметим, что народный танец необходим людям, и в этом причина его тысячелетнего существования. В танце отражается жизнь людей: их труд, мысли, настроения, чувства, умения и познания. Народный танец нужен людям как вид искусства, формирующий красоту неповторимыми выразительными средствами: пластическими и музыкальными, динамическими и ритмичными, зримыми и слышимыми. Этими средствами он служит человеку в жизни, помогая в труде и праздниках, в горе и радости. Внимание к народному танцевальному творчеству со стороны обширного круга специалистов колоссально. Становится ясным, что познание основ народной танцевальной культуры вырабатывает чувство национальной гордости, постижение преемственности прогрессивных традиций в современной хореографии, развивает способность мыслить эстетически широко, способствует утверждению принципа народности в искусстве, в хореографической педагогике.

Список использованной литературы

1. Заикин Н. Фольклорный танец и его сценическая обработка. - Орел, Труд, 1999

2. Заикин Н., Заикина Н. Областные особенности русского народного танца. – Орел, «Труд», 1999,1 том; 2 том- 2004

3. Зацепина К., Климов А. Народно-сценический танец.- М., 1976

4. Климов А. Основы русского народного танца.- М.: Искусство, 1981

5. Ткаченко Т. Народный танец. - М.: Искусство, 1967

6. Ткаченко Т. Народные танцы.-М.: Искусство, 1974

7. Богданов Г. Русский народный танец. М., 1995

8. Власенко Г. Танцы народов Поволжья. – Самара: СГУ,1992

9. Гербек Г. Характерный танец: настоящее и будущее. // Советский балет, 1990: № 1

10. Зацепина К., Климов А., Рихтер К., Толстая Н., Ферменянц Е., Народно- сценический танец, ч.1. М., 1976.

11. Королева Э. Хореографическое искусство Молдавии. - Кишинев, 1970

12. Али Алимов. Танцы крымских татар: хореографический сборник. –Симферополь, 1994

13. Курбет В., Ошурко Л. Молдавский танец. – Кишинев,1967

14. Ласмаке М. Латышские народные танцы. Рига, 1962 41

15. Лопухов А., Ширяев А, Бочаров А. Основы характерного танца, Л.-М., 1939

16. Мальми В. Народные танцы Карелии. –Петрозаводск, 1977

17. Моисеев И. Голос дружбы. // Советский балет, 1983: № 5

18. Степанова Л. Танцы народов России.- М.: Советская Россия, 1969

19. Стуколкина И. Четыре экзерсиса. Уроки характерного танца. М., 1972

20. Уральская В. Поиски и решения.- М.: Искусство, 1974

21. Устинова Т. Русские народные танцы. М., 1950