Образовательная программа Вокального коллектива «Музыка ветра» «Палитра голосов»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

Детский (подростковый) Центр «Юность»

Муниципальный подростковый клуб «Ритм»

Принята и одобрена УТВЕРЖДАЮ:

на педагогическом совете Директор МБОУ ДОД

МПК «Ритм» Центр «Юность»

Протокол №___ _______Е.В. Ромах

от «___»______2014 года

Образовательная программа

Вокального коллектива «Музыка ветра»

«Палитра голосов»

художественной направленности

художественно-эстетического направления

возрастной уровень: младший, средний, старший

уровень освоения: общекультурный,

профессионально-ориентированный

срок реализации: 5 лет

тип программы: интегрированная

Составитель: Федосеева Ирина Владимировна

педагог дополнительного образования

первой квалификационной категории

г. Новосибирск – 2014 г.

Пояснительная записка.

Воспитание детей на вокальных традициях является одним из важнейших средств нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения. Песня – это эффективная форма работы с детьми различного возраста. Занятия в творческом объединении пробуждают у обучающихся интерес к вокальному искусству, что дает возможность развивать их музыкальную культуру и художественную самодеятельность. Без должной вокально-хоровой подготовки невозможно привить любовь к музыке. Вот почему сегодня со всей остротой встает вопрос об оптимальных связях между урочной и дополнительной музыкальной работой, которая проводится в кружковой работе. Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие детей идут взаимосвязано и неразрывно, начиная с дошкольного возраста. Ведущее место в этом процессе принадлежит ансамблевому пению и пению в сольном исполнении, что поможет приобщить ребят к вокальному искусству. Данная программа, в соответствии с законом «Об образовании РФ», призвана создать условия для духовной «самореализации личности» и средствами музыкального искусства сформировать «человека и гражданина».

В соответствии со Стандартом общего образования осуществляется:

• становление основ гражданской идентичности и мировоззрения обучающихся;

• формирование основ умения учиться и способности к организации своей деятельности;

• духовно-нравственное развитие и воспитание обучающихся, предусматривающее принятие ими моральных норм, нравственных установок, национальных ценностей;

• укрепление физического и духовного здоровья обучающихся.

(Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, раздел 1, п. 8, стр.5)

Методологическая основа стандарта второго поколения направлена на системно-деятельностный подход.

Он нацелен на развитие личности. Обучение должно быть организовано так, чтобы целенаправленно вести за собой развитие.

Системно-деятельностный подход позволит повысить эффективность образования по следующим показателям:

• прочное усвоение знаний учащимися, возможность их самостоятельного движения в изучаемой области;

• существенное повышение мотивации и интереса к учению;

• обеспечение условий для общекультурного и личностного развития.

Программа рассчитана на обучение детей в возрасте от 5 до 17 лет.

Актуальность программы связана с ростом числа детских вокальных коллективов, расширением их концертно – исполнительской деятельности. В певческой деятельности творческое самовыражение обучающихся формируется в ансамблевом пении, сольном пении, одноголосном и двухголосном исполнении, песен с сопровождением и a’capella.

Цель программы – создание условий для формирования у обучающихся устойчивого интереса к пению через активную музыкально-творческую деятельность.

С учётом возрастных, психологических особенностей учащихся на каждом этапе обучения меняются задачи дополнительного образования:

1-ая ступень (начальная школа) Расширение познавательных возможностей детей, диагностика уровня их общих и специальных способностей, создание условий для последующего выбора дополнительного образования, т. е. своеобразная «проба сил».

2-ая ступень (средняя школа) Формирование теоретических знаний и практических навыков, раскрытие творческих способностей личности в избранной области деятельности.

3-я ступень (старшая школа) Достижение повышенного уровня знаний, умений, навыков в избранной области, создание условий для самореализации, самоопределения личности, её профориентации.

Гуманистическая педагогика отличается направленностью на принятие ребенка как личности и индивидуальности, на защиту его права на саморазвитие и самоопределение. Оказалось, что именно дополнительное образование наиболее полно отвечает этим критериям. Оно по самой своей сути является личностно ориентированным, в отличие от базового образования, продолжающего оставаться предметно ориентированным, направленным на освоение школьного стандарта. Только органичное сочетание обоих видов образования может помочь развитию, как отдельного ребенка, так и всего образовательного учреждения.

Дополнительное образование оказывает существенное воспитательное воздействие на обучающихся: оно способствует возникновению у ребенка потребности в саморазвитии, формирует у него готовность и привычку к творческой деятельности, повышает его собственную самооценку и его статус в глазах сверстников, педагогов, родителей. Занятость обучающихся во вне учебное время содействует укреплению самодисциплины, развитию самоорганизованности и самоконтроля у детей, появлению навыков содержательного проведения досуга, позволяет формировать у детей практические навыки здорового образа жизни, умение противостоять негативному воздействию окружающей среды. Массовое участие детей в досуговых программах способствует сплочению коллектива, укреплению традиций учреждения, утверждению благоприятного социально-психологического климата в нём. Таким образом, дополнительное образование способно решить целый комплекс задач:

• выровнять стартовые возможности развития личности ребенка;

• способствовать выбору его индивидуального образовательного пути;

• обеспечить каждому обучающемуся «ситуацию успеха»;

• содействовать самореализации личности ребенка и педагога.

В Концепции модернизации российской системы образования определены важность и значение системы дополнительного образования детей, способствующей развитию склонностей, способностей и интересов, социального и профессионального самоопределения детей и молодёжи.

Дополнительное образование входит в систему общего образования детей и молодёжи и в связи со спецификой своей деятельности выступает как целостное образование, которое требует не только систематического планирования работы, но и создание программы развития, опирающейся на созданную концепцию.

При организации дополнительного образования детей учреждение опирается на следующие приоритетные принципы:

1. Принцип непрерывности и преемственности процесса образования;

2. Принцип системности во взаимодействии и взаимопроникновении базового и дополнительного образования;

3. Принцип индивидуализации (личностно-ориентированный подход);

4. Принцип деятельностного подхода;

5. Принцип творчества;

6. Принцип открытости системы.

Сегодня система дополнительного образования выступает как педагогическая структура, которая:

• максимально приспосабливается к запросам и потребностям обучающихся;

• обеспечивает личностную значимость обучающихся,

• даёт шанс каждому открыть себя как личность;

• предоставляет ребёнку возможности творческого развития по силам, интересам и в индивидуальном темпе;

• налаживает взаимоотношения всех субъектов дополнительного образования на принципах реального гуманизма;

• активно использует возможности окружающей социокультурной и духовной пищи;

• побуждает обучающихся к саморазвитию и самовоспитанию, к самооценке и самоанализу;

• сочетает в процессе деятельности индивидуальные, групповые и коллективные формы занятий;

• обеспечивает оптимальное соотношение управления и самоуправления в жизнедеятельности коллектива.

Основные содержательные линии:

- обогащение опыта эмоционально – ценностного отношения обучающихся к музыке и вокалу;

- усвоение изучаемых музыкальных произведений и вокально – хоровых знаний;

- обогащение опыта учебно – творческой музыкальной деятельности.

Каждая из указанных содержательных линий находит своё воплощение в целевых установках программы и получает последовательное раскрытие в содержании музыкального образования и требованиях к уровню подготовки обучающихся.

По способу организации педагогического процесса программа является интегрированной и предусматривает тесное взаимодействие одного предмета с другим. Музыка, литература. Живопись – мир искусства в трёх видах – охватывает духовную жизнь ребёнка всесторонне и полно. Комплексное освоение искусства оптимизирует фантазию, воображение, артистичность, интеллект, то есть формирует универсальные способности, важные для любых сфер деятельности. Образность, единство содержания и формы определяют связь между предметами эстетического цикла. В программе наряду с умениями в певческой деятельности предусматривается совершенствование навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля и хорового строя. Программа предусматривает сочетание групповых, индивидуальных и коллективных занятий, а также методику вокального воспитания детей, комплекс воспитательных мероприятий: вечера отдыха, встреча с интересными людьми, посещение театров, музеев и т. д., а также совместную работу педагога, родителей и детей. Программа предполагает различные формы контроля промежуточных и конечных результатов. Методом контроля управления образовательным процессом является тестирование, анализ, результаты конкурсов. Результат и качество прослеживается в творческих достижений, выступлениях на фестивалях.

Особенность программы состоит в том, что она разработана для обучающихся, которые сами стремятся научиться красиво и грамотно петь. При этом учитывается, что по программе занимаются дети не только разного возраста, но и имеющие разные стартовые способности.

В данных условиях программа – это механизм, который определяет содержание обучения вокалу детей и подростков, методы работы педагога по формированию и развитию вокальных умений и навыков, приемы воспитания вокалистов. Новизна программа в первую очередь в том, что в ней представлена структура индивидуального педагогического воздействия по формированию певческих навыков обучающихся, последовательности, и целостности сопровождающих систему практических занятий.

Программа отличается тем, что:

• позволяет через дополнительное образование расширить возможности образовательной области «Искусство»;

• она ориентирована на развитие творческого потенциала и музыкальных способностей детей разных возрастных групп в вокальной студии соразмерно личной индивидуальности;

• содержание программы может быть основой для организации учебно-воспитательного процесса по индивидуальной траектории, развития вокальных умений и навыков как групп обучающихся, так и отдельно взятых обучающихся;

• программа дополнительного образования имеет четкую содержательную структуру на основе постепенной (от простого к сложному) реализации задач тематического блока, а не общепринятое описание системы работы.

Задачи, решаемые в процессе обучения:

1. В обучении: овладение языком музыкального искусства на основе музыкально — теоретических знаний и навыков; постижение сущности музыкальной интонации через различные формы вокального (сольного, ансамблевого, хорового) музицирования.

Сформировать: умение аналитически сравнивать художественные различные интерпретации какого-либо явления окружающего мира, человека, а также способы исполнительской трактовки музыкального произведения; навыки сочинения элементарных интонаций, мелодий, воплощающих определенное образное настроение, состояние; навыки художественно осмысленного сольного, ансамблевого, хорового исполнения мелодии, слышания интонационной драматургии музыкального произведения.

2. В воспитании: раскрытие преобразующей силы музыки и ее влияние на нравственные и эстетические идеалы; воспитание эмоциональной культуры, способности откликаться на прекрасное, доброе, формирование жизненной позиции; воспитание уважения к творчеству других людей и собственной творческой деятельности.

3. В развитии: гармоничное развитие средствами музыки творческого потенциала каждого ребёнка, его эвристического мышления, познавательной деятельности; развитие музыкальных способностей, потребности к творческому самовыражению через исполнение музыкального произведения

Смена традиционных приоритетов; голос ребенка первичен - это цель развития, репертуар - вторичен, он - средство развития.

В вокальный ансамбль принимаются все желающие. При приеме проверяется музыкальный слух, голос, чувство ритма, музыкальная память. Специфика работы, особенно на начальном этапе, предполагает индивидуальную работу по постановке голоса.

Группы комплектуются по возрастному принципу:

1. Младшая группа - 5-10 лет;

2. Средняя группа - 10-14 лет;

3. Старшая группа - 14-17 лет.

Кроме того, возможно создание вспомогательной группы, состоящей из детей разного возраста, которых в течение года - трех подготавливают к участию в концертном составе ансамбля. Такие группы полезны, поскольку позволяют обеспечивать плавное, естественное певческое развитие. Количество воспитанников в группе зависят от года обучения:

1-й год - 8-12 человек;

2-й год - 6-10 человек;

3-й и последующие года - 5-7 человек.

Четкая структура занятий имеет особое значение. Главным условием продуктивной работы является качество музыкального материала и методы работы над ним. Хорошо продуманная последовательность видов работы, чередование легкого и трудного, напряжения и разрядки делают занятия ансамбля продуктивными и действенными.

Групповые занятия проводятся 2 раза в неделю по 1 академическому часу. Перерывы между занятиями от 5 до 10 минут. Начинаются занятия с 10-15 минутного распевания, в процессе которого происходит соответствующая эмоциональная настройка, постепенное включение и разогрев голосового аппарата. В некоторых случаях (начало учебного года, длительный перерыв в занятиях) время, отводимое для распевания, может быть увеличено. В результате специальных вокальных упражнений голос приобретает силу, гибкость и особую полетность.

Работа над репертуаром - наиболее сложная, трудоемкая и продолжительная часть занятия. Переключение внимания воспитанников на разные по характеру произведения активизирует их восприятие, улучшает результаты творческой деятельности. Вначале обычно идет разучивание по голосам, тщательно выстраиваются многоголосные фрагменты. Полезно проводить индивидуальные прослушивания каждого учащегося, что заметно повышает ответственность каждого. Далее повторение и работа над образом в уже изученном произведении. И под конец занятия разучивается новое. Репертуар формируется так, чтобы способствовать развитию и укреплению голоса. Многие песни, при умелом их использовании, становятся той основой, на которой вырабатываются навыки рационального звукообразования, дыхания, дикции. Благодатный материал для вокальной работы - народные песни. Сама их мелодия как бы настраивает голос на акустически верное звучание. Одно из важных средств вокального воспитания и развития заключается в том, что для разучивания берется не одно, а несколько контрастных между собой произведений. Одновременная работа над быстрыми и медленными, кантиленными и «стаккатными» произведениями тренирует вокальный аппарат обучающихся, включает в работу творческое начало и сознательность. Репертуар отбирается педагогически целесообразный для каждой возрастной группы.

Работа по постановке голоса является особенно сложной и трудной, т.к. голос ребенка требует очень бережного к себе отношения, особенно в период «мутации» и «постмутации». Обучение правильному пению необходимо проводить во всем его сложном комплексе: звукообразование, напевное голосоведение, певческое дыхание, дикция. Во время работы над чистотой интонирования одновременно следует вырабатывать полетность, звонкость и вибрато голоса, добиваясь естественности звучания. Раскрывая творческую индивидуальность исполнителя, прививать ему культуру пения, оберегать его от манерничанья и подражательства.

Сочетая индивидуальную работу по постановке голоса с вокально-ансамблевой, необходимо добиваться чистоты унисона, правильной вокализации гласных и четкого одновременного произнесения согласных. Неправильное вокальное воспитание, несоблюдение гигиены певческого голоса оказывает вредное влияние и на состояние голосового аппарата, и на эстетическое развитие, как исполнителей, так и слушателей.

Специальное время следует уделять на занятиях расширению музыкального кругозора, формированию слушательской культуры детей. Они должны получить достаточные знания о музыке, ее языке, музыкально - выразительных средствах и средствах исполнительских. Воспитанники должны научиться не только слушать, понимать и исполнять музыкальные произведения, но и оценивать их исполнение.

Работа педагога на занятии должна быть направлена на то, чтобы рекомендуемый программный материал обучающиеся воспринимали ярко, эмоционально и хорошо запоминали. Дети учатся воспринимать красоту звучания музыки, что служит основой для развития у них художественного вкуса.

Словесный показ, пояснения, беседы с детьми (различные по форме для младшего, среднего и старшего возраста) направлены на то, чтобы заинтересовать произведением, которое они будут исполнять. Перед началом или в процессе разучивания музыкального произведения можно рассказать что-то интересное о композиторе, его написавшем, об обстоятельствах создания данного произведения; показать соответствующие иллюстрации, портрет композитора. Хорошо, если обучающиеся сами постараются разобраться в исполняемой ими музыке: дадут краткую характеристику ее содержания, использованных композитором выразительных средств. Педагог призван помочь детям выявить нравственную направленность музыкального произведения.

Вокальные импровизации пробуждают любознательность, инициативу, развивают фантазию, воображение, способствуют лучшей ориентации в средствах музыкальной выразительности.

Основные направления и содержание деятельности:

1. Вокально – хоровая работа.

2. Музыкально – теоретическая подготовка.

3. Теоретико – аналитическая работа.

4. Концертно – исполнительская деятельность.

Программа раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, и состоит из теоретической и практической частей. Теоретическая часть включает в себя работу с текстом, изучение нотного материала, индивидуального стиля каждого композитора. Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений. Музыкальную основу программы составляют произведения для детей и юношества и песни современных композиторов и исполнителей, разнообразные детские песни, значительно обновленный репертуар композиторов - песенников. Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках вокального коллектива.

Результаты освоения программы

Предметные результаты.

• Стремление к музыкально-творческому самовыражению;

• Умение соотносить выразительные и изобразительные музыкальные интонации;

• Умение воспринимать музыку различных жанров, форм, размышлять, высказывать своё отношение;

• Наблюдение на основе сходства и различия интонаций, тем и образов;

• Проявление навыков вокально-хоровой деятельности;

Метапредметные результаты:

• активное формирование художественного восприятия музыки;

• умение организовать свою деятельность в процессе познания мира через музыкальные образы;

• умение работать с разными источниками информации, развивать критическое мышление;

• формирование ключевых компетенций: исследовательские умения, коммуникативные умения, информационные умения;

Личностные:

• наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные, учебно – познавательные и внешние мотивы;

• ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

• наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;

• позитивная оценка своих музыкально - творческих способностей.

Планируемый результат по годам обучения:

1 год обучения:

знать, понимать:

• строение артикуляционного аппарата;

• особенности и возможности певческого голоса;

• гигиену певческого голоса;

• понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

• понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);

• место дикции в исполнительской деятельности.

уметь:

• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• петь короткие фразы на одном дыхании;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

• петь легким звуком, без напряжения;

• к концу года спеть выразительно, осмысленно.

 2 год обучения:

знать, понимать:

• певческую установку;

уметь:

• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• точно повторить заданный звук;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;

• петь легким звуком, без напряжения;

• к концу года спеть выразительно, осмысленно.

• использовать элементы ритмики и движения под музыку;

• работать в сценическом образе;

• принимать активное участие в творческой жизни коллектива.

3 год обучения:

знать, понимать:

• основные типы голосов;

• жанры вокальной музыки;

• типы дыхания;

• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;

• реабилитация при простудных заболеваниях;

• обоснованность сценического образа.

уметь:

• петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;

• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

• исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно, с ритмической четкостью;

• слуховое сосредоточение и вслушивание с целью последующего исполнения;

• принимать активное участие во всех концертах, фестивалях, конкурсах.

4 год обучения:

знать, понимать:

• основные типы голосов;

• жанры вокальной музыки;

• типы дыхания;

• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;

• обоснованность сценического образа.

уметь:

• петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;

• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

• исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно, с ритмической четкостью;

• слуховое сосредоточение и вслушивание с целью последующего исполнения;

• принимать активное участие во всех концертах, фестивалях, конкурсах.

5 год обучения:

знать, понимать:

• основные типы голосов;

• жанры вокальной музыки;

• типы дыхания;

• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;

• обоснованность сценического образа.

уметь:

• петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;

• владеть своим певческим голосом;

• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

• исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно, с ритмической четкостью;

• слуховое сосредоточение и вслушивание с целью последующего исполнения;

• принимать активное участие во всех концертах, фестивалях, конкурсах.

Формы, принципы и методы работы.

Принципы:

В основе предмета «эстрадное пение» должны лежать следующие педагогические принципы:

- единство технического и художественно – эстетического развития обучающегося;

- постепенность и последовательность в овладении мастерством эстрадного пения;

- использование ассоциативного мышления в игровых формах работы с детьми;

- принцип эмоционального положительного фона обучения;

- индивидуальный подход к обучающемуся.

Формы:

При реализации данной программы предусмотрены следующие формы работы:

ГРУППОВЫЕ – работа с детьми в небольшой группе для развития навыка пения в ансамбле, многоголосия.

ИНДИВИДУАЛЬНЫЕ – работа с одаренными детьми (солистами коллектива), требующими более детальной работы над голосом.

- учебное индивидуальное занятие;

- контрольное занятие;

- музыкальные спектакли;

- отчётный концерт;

- участие в конкурсах, фестивалях;

- посещение концертов, музыкальных спектаклей.

Методы:

1. Метод демонстрации: прослушивание лучших образцов исполнения, использование наглядных пособий, личный пример.

2.Словесный метод: беседа, рассказ, обсуждение, сообщение задач.

3. Метод разучивания: по элементам, по частям, в целом виде.

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

Учебно-тематический план образовательной программы составлен по годам обучения. Темы подобраны на основе обобщения и анализа опыта работы лучших музыкальных школ г.Новосибирска и России.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

1 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Календарно-тематическое планирование

на первый год обучения

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

2 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Календарно-тематическое планирование

на второй год обучения

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

3 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Календарно-тематическое планирование

На третий год обучения

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

4 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Календарно-тематическое планирование

на четвёртый год обучения

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

5 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Календарно-тематическое планирование

на пятый год обучения

Краткое содержание учебных тем

Тема 1. Вводное занятие, техника безопасности. Разновидности вокала. История и традиции в разных странах. Современные жанры и манеры. Гигиена голоса и режим певца.

Тема 2. Знакомство с голосовым аппаратом. Певческая установка. На первых занятиях с новыми детьми необходимо рассмотреть и изучить инструмент, которым они будут пользоваться то, есть познакомиться со своим голосом.

Прежде чем начинать занятия пением, вокалистам необходимо снять внутреннее напряжение, ощутить психологическую и физическую раскованность. Необходим индивидуальный подход к каждому ребёнку, чтобы настроить его на вокальную деятельность.

Тема 3. Работа над упражнениями. При исполнении певческих упражнений у детей постоянно тренируется певческий голос, развиваются музыкальный слух, координация слуха и голоса, чистота интонации.

Цель упражнений: укреплять дыхание, настраивать позиционно высоко ансамблевый строй, отрабатывать динамическую ровность ансамбля, развивать гармонический слух, четкость дикции, единую манеру звукообразования.

Тема 4. Дыхание. Требуется формировать навыки дыхания, в котором должны принимать участие легкие, мышцы живота, диафрагмы, спины. Учащиеся должны научиться петь на дыхании с опорой на диафрагму – развивать ощущение взаимосвязи дыхания (область брюшного пресса) и звуковой волны: при напряжении на диафрагму усиливается звук, и наоборот. Вырабатывается навык глубокого и активного вдоха.

Тема 5. Звукообразование. Упражнения на правильное звукообразование (естественное пение, ненапряженное, напевное, легкое) учитывают и важность развития у певцов «мягкой атаки» звука (первоначального момента образования звука). Учащиеся должны уметь петь спокойно, без толчков. «Твердая атака» вредит детскому голосу, правильному певческому звучанию: она допускается редко, только как исполнительский прием. Певцы должны владеть единой манерой звукообразования , одинаковой степенью округленности гласных. Не владение единой манерой ансамблевого звукообразования ведет к пестрому звуку. На данном этапе необходимо петь протяжно, напевно.

Тема 6. Дикция. Дикция и орфоэпия играют большую роль в ансамблевом пении, ибо оно есть синтетическое искусство, объединяющее музыку и слово. Выработка ясного, отчетливого и вместе с тем правильного произношения слов в пении – один из важнейших элементов работы с хором. К специфическим дикционным требованиям относится быстрое произношение согласных и протяженное гласных. Нельзя допускать вялости артикуляционного аппарата (языка, губ). Зажатая челюсть, скованные мышцы шеи и лица приводят к плохой дикции. Неправильное формирование гласных и согласных (раскрытие рта, его форма) тоже может отрицательно сказаться на произношении. Дикция напрямую зависит от характера и стиля музыкального произведения. В драматических, торжественных произведениях слова произносятся значительно, при крупной артикуляции, часто акцентированно. В спокойных, распевных сочинениях текст произносится мягко, но не расслабленно. При исполнении произведений в подвижном и быстром темпах, необходимо облегчить звук, слова произносить легко, но активно. Трудно произносить текст в неудобной тесситуре.

Тема 7. Ансамблевый строй – это чистота интонирования в пении. Основой строя является унисон. Ансамблевый унисон - это слияние певцов отдельной партии в единый голос. Для младшего ансамбля рекомендуется первоначально использовать пение в унисон с элементами 2хголосия. Унисон внутри вокальной партии зависит от остроты слуха поющих, их тембров, от однообразия вокальных гласных. Чем больше количество певцов, тем легче их объединить в унисоне. Унисон хоровой партии – первооснова ансамбля в одноголосном изложении. Его еще называют унисонный ансамбль. Говоря об ансамблевом строе, рассматриваем совокупность таких понятий как строй мелодический (горизонтальный) – строй отдельной вокальной партии и гармонический (вертикальный) – или общеансамблевый. Работа над чистотой мелодического интонирования в вокальном коллективе – основа для создания интонационного ансамбля вокальной партии. В процессе разучивания произведения (особенно трудных новых партий) педагог должен провести тщательные занятия с каждой партией, добиваясь не только воспроизведения нотного и литературного текста, но и выработки устойчивых вокально-технических навыков и развития вокально-слуховых ощущений. При этом каждый певец и вся партия должны хорошо знать свой нотный и литературный текст, сохраняя в исполнении чистоту интонирования на основе логики интонационного мышления, ладово-гармонической взаимосвязи и тяготения, сохранения четкой метроритмической и темповой организации отрезка, части и произведения в целом. Такая работа и обеспечит достижение необходимого интонационно чистого ансамбля каждой вокальной партии.

Тема 8. Работа над произведением. Работу над песней условно можно разделить на этапы, каждый из которых имеет свои методы и приемы. На первом этапе работы над песней (ознакомление, восприятие) применяются наглядный и словесный методы. С помощью выразительного исполнения песни, образного слова, беседы о характере музыки педагог стремится пробудить интерес к ней, желание ее выучить. Важно, чтобы учащиеся почувствовали настроения, переданные в музыке, высказались о характере песни в целом, смене настроений в ее частях. Беседа об эмоционально-образном содержании песни помогает настроить ребят на выразительное ее исполнение, выбор соответствующего характеру песни звукообразования, дикции, дыхания.

На втором этапе начинается собственно разучивание песни (на протяжении 3—5 занятий). Помимо наглядного и словесного методов здесь большое значение имеет практический метод. Учащиеся овладевают необходимыми певческими навыками, запоминают и воспроизводят мелодию, ритм песни, выразительные нюансы. На этом этапе большую роль приобретают упражнения. Вначале учащиеся учатся по подражанию, поэтому показ педагогом приемов исполнения и закрепление их на упражнениях очень важны.

Работа над трудными мелодиями на материале самой песни требует многократных повторений, которые неизбежно снижают интерес детей к песне. Упражнение же, данное в игровой форме, помогает преодолеть трудности, приобрести певческие навыки. Упражнения, имеющие игровой характер, дети с удовольствием поют не только на занятиях, но и в самостоятельной деятельности и дома.

Формирование исполнительских умений и навыков необходимо осуществлять с учётом индивидуальных особенностей учащихся (возраста, темперамента, интересов и др.), активными методами обучения на целесообразно и методически правильно подобранном репертуаре, в сочетании групповых форм работы.

Тема 9. Художественное воспитание. Формирование художественного образа и средства выразительности. Проведение сравнительного анализа в разных по стилю художественных произведений. Необходимо вовлекать учащихся в активную концертную деятельность, анализировать и оценивать выступления.

Материально-техническое обеспечение

1. Просторный кабинет с хорошей акустикой.

2.Стулья для обучающихся пению в ансамбле.

3. Зеркало.

4. Фортепиано или сентизатор.

5. Звуковоспроизводящая аппаратура.

6. Микрофоны.

7. Репертуарная фонотека (фонограммы).

8. Нотный репертуарный материал.

9.Аудио и видеозаписи выступлений, концертов.

Материально-техническая база должна соответствовать современным требованиям. Помещение для занятий должно быть достаточно просторным и звукоизолированным, с хорошей акустикой, и вентиляцией. Инструмент (рекомендуется фортепиано) должен хорошо держать строй и быть всегда настроенным. Стеллажи или шкафы для учебных пособий. Для усиления голоса желательно иметь специальную электроусилительную аппаратуру с широкополосными микрофонами на стойке. Воспитанников следует научить пользоваться усилительной аппаратурой и соблюдать технику безопасности.

Литература для педагога

1. Авторские программы по музыкально-эстетическому направлению для учреждений дополнительного образования. г. Новосибирска.

2. Воспитание музыкой: Из опыта работы /Сост. Т.Е. Вендрова, И.В. Пигарева. – М.: Просвещение, 1991.

3. Емельянов В.В. Постановка голоса. Координация и тренаж. Санкт-Петербург. 1997.

4. Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? – 3-е изд., испр. – М.: Просвещение, 1989.

5. Исаева Л.А., Пугачева С.В. Что такое музыка? 2 класс. – Саратов: Лицей, 2004.

6. Максаков А.И., Тумакова Г.А. Учите, играя. М.: «Просвещение» 1983.

7. Надолинская Т.В. Музыка (1-4). Методические рекомендации к учебному комплекту. Книга для учителя. – Таганрог: Айкэн, 2001.

8. Слово о музыке: Рус. Композиторы 19 в.: Хрестоматия: Кн. Для учащихся ст. классов /Сост. В.Б. Григорович, З.М. Андреева. – 2-е изд. Испр. – М.: Просвещение, 1990.

9. Сетт Риггс “Как стать звездой».

10. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению. М.: Изд. «Прометей» МПГУ , 1992.

11. Сугоняева Е.Э. «Музыкальные занятия с малышами» Ростов-
    на-Дону 2002 г. Методическое пособие.

12. Струве Г.А. Школьный хор. М.: 1981.

13. Усачева В.О., Школяр Л.В., Школяр В.А. Музыкальное искусство. Методическое пособие для учителя: 1 класс четырехлетней начальной школы. – М.: Вентана – Графф, 2003.

14. Царева Н.А. Слушание музыки: Методическое пособие. – М.: ООО «Издательство «РОСМЕН-ПРЕСС», 2002.

15. Эстетическое воспитание учащихся во внешкольных учреждениях: Пособие для учителей /Сост. Л.А. Сахарова, А.И. Шахова. – М.: Просвещение, 1986.

Литература для детей

1. Кленов А.Там, где музыка живет. Изд. «Педагогика», 1986.

2. Кенигсберг А. Людвиг ванн Бетховен. Л.: 1970.

3. Кривцун О.А. Искусство и мир человека. М.: 1986.

4. Усачева В.О., Школяр Л.В., Школяр В.А. Музыкальное искусство. Методическое пособие для учителя: 1 класс четырехлетней начальной школы. – М.: Вентана – Графф, 2002.

Интернет-ресурсы

1. Сайт «Погружение в классику». http://www.intoclassics.net

2. Форум «Всемирная команда музыкантов». http://forums.minus-fanera.com

3. Сайт «Всё для детей». http://allforchildren.ru

4. Сайт для поиска нот. http://notonly.ru

5. Сайт «Музыкальный руководитель». http://chayca1.narod.ru/index.html

6. Форум «Форум Музыкальной библиотеки Nephele». http://nephelemusic.ru

7. Сайт «Нотный архив Бориса Тараканова». http://notes.tarakanov.net

8. Сайт «ScorSer». http://ru.scorser.com

9. Сайт «Ладушки-ладошки». http://lad-lad.ru

10. Сайт «Социальная сеть работников образования» раздел «Сайты с минусовками детских песен». http://nsportal.ru/audio/audio/minusovki-fonogrammy/2010/09/sayty-s-minusovkami-detskikh-pesen

20