«Организация игровых движений в работе с начинающими пианистами» (из опыта работы)

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

«Котовская детская школа искусств»

«Традиционные и современные методы начального обучения

в преподавании игры на фортепиано в детской школе искусств»

подготовила

Прокофьева Нонна Ивановна, концертмейстер, преподаватель

Котовской детской школы искусств

Котовск 2019

В современном обществе, в век стремительных открытий и скоростей, проблема музыкального образования в контексте преподавания специальных дисциплин остаётся весьма актуальной. Для достижения оптимальных положительных результатов уже на начальном этапе обучения организация творческой деятельности должна рассматриваться как целенаправленный, учебный процесс, основанный на органической взаимосвязи традиционных и современных методов обучения. Педагогические инновации и традиционные установки – это две основные тенденции, вполне равнозначные, так как эффективное использование новшеств невозможно без накопленного педагогического опыта.

Если обратиться к практике, то можно заметить нарушение баланса основных тенденций. Немало педагогов остаются в рамках классических традиций, не выходя на общение с новыми технологиями. Ориентация на классику – это нормально, достаточно вспомнить точный перевод этого слова, как «образец». Но время не стоит на месте, и педагогическая традиция одновременно стареет и обновляется, то есть обладает собственной внутренней динамикой.

В отечественной педагогике музыкального образования попытка использования новых методик в практике начального обучения игре на фортепиано была предпринята JI. Баренбоймом в его книге «Путь к музицированию» (1973), далее прогрессивные педагогические концепции представлены в известных трудах А. Артобалевской, В. Ражникова, Г. Цыпина и многих других педагогов.

Прежде, чем охарактеризовать используемые методы работы с учащимися на начальном этапе, дадим определение понятию «метод», как способ организации учебно-познавательной деятельности, с обязательным целеполаганием и конечным результатом.

В преподавании специальных музыкальных дисциплин, в частности, фортепиано, общепедагогические методы обучения имеют своё преломление в соответствии со спецификой. Перечислим методы, ставшие классическими, традиционными, а именно:

метод сравнения, который представлен в виде

1) выявления сходства и различия разучиваемого музыкального материала;

2) аналогии музыкального материала с конкретными жизненными явлениями;

3) перекодирования содержания музыки в другой вид искусства (например, живопись, хореографию, литературу и др.)

Также распространены методы наглядно-слухового показа (иллюстративный показ музыкальных произведений самим педагогом) и словесные методы (перевод художественно-образного содержания музыки в словесную форму).

Наряду с общепедагогическими методами в педагогике музыкального образования существуют и специальные традиционные методы обучения в классе основного музыкального инструмента. К ним относятся:

- метод прослушивания ученика и коррекционного анализа его исполнения;

- метод тренировки с отрабатыванием наиболее сложных мест, в том числе с помощью специальных отвлеченных упражнений;

- метод прослушивания, просмотра аудио-видеозаписей с дальнейшим обсуждением прослушанного материала.

Однако, в связи со стремительным развитием информатизации сейчас, в настоящее время, одними традиционными методами не обойтись. Перед педагогом встают новые задачи, требующие постоянного обновления накопленных знаний. Тенденция к интеграции традиций и инноваций становится основополагающей.

Как напоминание, инновация - это создание, разработка и внедрение различного рода новшеств и использование их в практической деятельности.

Одним из направлений инновационной педагогики является технология проблемного обучения. Основа проблемного обучения – создание на уроке под руководством педагога проблемных ситуаций и активная самостоятельная деятельность учащегося по их разрешению.

Выделим ряд методов проблемного обучения, используемых на уроках специального фортепиано. Их можно классифицировать по характеру познавательной деятельности и выделить:

а) метод наводящих вопросов. Суть данного метода в том, чтобы задавая учащемуся разные вопросы, вовлечь его в творческий процесс, заставить размышлять, приучить к самостоятельной работе. Лучше всего ставить вопросы в совещательной форме: "Не кажется ли тебе, что эту мелодию лучше сыграть мягким звуком?", "Не думаешь ли ты, что...?"

б) Вариантом метода наводящих вопросов является метод " сам себя обучаю", разработанный французскими педагогами М. и Ж. Мартено. Главная цель – акцентировать собственные действия учащегося с полным осознанием их.

Приведем в качестве примера несколько вопросов, которые сам ученик должен задать себе при работе над техникой: "Как я должен поступить, чтобы мои пальцы стали более цепкими? Должен ли я собрать пальцы или они должны быть растопырены? Должны ли мои пальцы плотно или легко соприкасаться с клавиатурой?". Вариантов формулировки вопросов может быть много.

в) Метод образных аппликатурных ассоциаций – это способ зрительной аналогии разных пальцевых комбинаций. Не секрет, что удобная аппликатура способствует правильной организации и естественности движений в руке. Для быстрого разучивания репертуарных пьес я применяю метод аппликатурных ассоциаций.

Некоторые наиболее распространённые пальцевые комбинации имеют образные названия. Дети к ним привыкают и соответственно быстро выучивают программные произведения. Например, терцовое сочетание 1 и 3 пальцев – «колечко», сочетание 1 и 2 пальцев – «петелька», сочетание 2 и 3 пальцев – «заячьи ушки», 1 и 4 пальчики образуют «подкову», октавная растяжка от 1 к 5 пальцу – «шпагат» или «паук», удержание свода 1-5 пальцы – «дуга». На примере Этюда И. Берковича по теме Н. Паганини можно проследить приём в действии с активным использованием «колечек» (сочетание 1-3 пальцев), заранее подготовленных на паузе.

На уроках педагогу необходимо постоянно держать в тонусе интерес ученика. Только путем постоянного подпитанного интереса может произойти желание понять и принять, а после и попробовать изобразить.

Следующая типология методов проблемного обучения относится к характеру эмоционально-ценностных отношений к изучаемому:

а) метод адидактических ситуаций. Адидактическая ситуация – это ситуация не на материале учебника, а из повседневной обыденной жизни ученика. Объяснение нового материала или приёма игры происходит посредством решения житейских задач; (например, для пальцевой чёткости в гаммах игра следующим образом: 2 звука «пешком, 2 звука «бегом»);

б) метод «учение через обучение» суть которого заключается в том, чтобы научить учащихся передавать свои знания сверстникам;

в) проблемно-креативный метод объединяет проблемное обучение и творческий подход, что обеспечивает создание учащимися собственного «креативного продукта». Этот метод направлен на развитие музыкально-творческих способностей детей.

Третья группа методов проблемного обучения основана на изменении точки зрения познавательной деятельности

а) метод рецензий – это анализ учеником содержания креативного продукта своего товарища, столкновение разных точек зрения и возможность их понимания и принятия. Более того, и сама рецензия является креативным продуктом, который может оценивать уже сам учитель. В процессе публичных выступлений учащиеся могут слышать выступления своих товарищей, подмечать удачные и неудачные моменты, а затем обсуждать их с учителем.

б) метод рефрейминга – это изменение точки зрения на ситуацию для придания ей иного значения. Суть рефрейминга заключается в том, чтобы увидеть вещи в разных перспективах и в разном контексте. Рефрейминг является неотъемлемой частью креативного мышления. Чем убедительнее рефрейминговый перевертыш, тем успешнее результат задания.

Четвёртая группа методов проблемного обучения основана на применении полученных знаний на практике, что предполагает оперирование как теоретическим, так и звуковым материалом.

а) Редакторская обработка нотного текста. Содержание этой работы заключается в изменении, дополнении нотного текста. В качестве вспомогательного приема здесь помогают словесные определения и обобщения. Проблемная ситуация ставится при расстановке аппликатуры, для обозначения динамических оттенков, агогики, для определения кульминации произведения.

б) Практическая деятельность за фортепиано. Обучение подбиранию мелодии и аккомпанемента. Для подбирания музыкального текста, особенно гармонических вертикалей, необходимо иметь развитые слуховые представления и хорошую теоретическую подготовку. В этом плане показательна тесная взаимосвязь специальных и теоретических дисциплин. Развитие слуха достаточно длительный процесс, связанный с индивидуальными особенностями ученика. Именно регулярная работа по подбиранию мелодии и аккомпанемента может быть средством развития слуха и моторики.

в) Частью проблемного обучения является и интеграция различных видов искусств. Нередко живописность присутствует уже в названиях музыкальных произведений: «Часы», «Колокольчики», «Болезнь куклы», «Дождь и радуга», «Ёжик», «Вечерний звон», «Лунный свет», «Облака» и т.д. В младших классах ребята с удовольствием рисуют образы исполняемых ими музыкальных произведений, передают в цвете свои чувства и настроения. Все изменения характера музыки, смена частей, движение мелодии, фактура выражаются с помощью цвета, что очень помогает осмыслению исполняемого произведения.

Резюмируя все вышеизложенное, хотелось бы отметить, что использование новых технологий в сочетании с традиционными, повышает мотивацию у учащихся, делает процесс обучения разнообразным, интересным, доступным, облегчает восприятие учебного материала и применение его на практике. Это является оптимальным показателем эффективности обучения и творческого  развитии личности учащихся

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства: в 3 ч. / А.Д. Алексеев. — 2-е изд., доп. — М. : Музыка, 1988-1990.

2. Артоболевская А.Д. Первая встреча с музыкой: учеб. пособие / А. Артоболевская. — М. : Российское музыкальное издательство, 2006. — Ч. 1. - 66 с. ; Ч. 2. — 146 с.

3. Асмолов А.Г. Психология личности: принципы общепсихологического анализа / А.Г. Асмолов. — М. : Изд-во МГУ, 1990. — 367 с.

4. Баренбойм Л.А. Путь к музицированию / Л.А. Баренбойм. — 2-е изд., доп. — Л. : Советский композитор, Ленинградское отделение, 1979. — 352 с.

5. Баренбойм Л.А. Фортепианная педагогика / Л.А. Баренбойм. —

М. : Классика-ХХ1, 2007. — 191 с.