Тема: Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия.
Цели: Обучающие :Анализировать связь духовной музыки с жизнью и бытом человека.
Развивающие:.Развивать музыкальный слух, чувство ритма, творческое воображение.
Воспитательные: Воспитывать духовно- нравственные качества учащихся через приобщение их к народной культуре и искусству.
Ход урока
Организационный момент.
Приветствие в форме вокальной попевки, исполняемой учителем - "Здравствуйте, ребята, здравствуйте!" (поступенное восходящее движение от первой ступени к пятой по звукам тонического трезвучия). Ответ детей - "Здравствуйте, учитель, здравствуйте!" (полное повторение исходной попевки от пятой ступени к первой). на фоне музыки учитель читает :
Слово было вначале убого, Узко, словно истоки у рек.
Слово было вначале у Бога, Но коснулся его человек!
И оно полетело, как птица ,И запело над нашим жильем,
Чтобы людям – богам поклониться, Песней им послужить и стихом.
Актуализация опорных знаний
- Что такое фольклор?
-Какие жанры народной музыки вам знакомы?
2. Постановка проблемы.
Особый путь развития у русской музыки. Какие музыкальные жанры развивались в эпоху Петра? Чем отличалась русская опера от европейской? Это мы и постараемся выяснить на уроке.
3.Работа над темой урока.
Учитель: Реформы Петра I, направленные на развитие и укрепление государства, способствовали расцвету русской светской культуры. В это время появляются новые формы музицирования и новые музыкальные жанры. По указу Петра создаются духовые оркестры. В каждой воинской части был свой духовой оркестр, формировавшийся из солдатских детей. эти оркестры играют на торжественных парадах и праздниках. особой популярностью пользуются роговые оркестры, состоящие из охотничьих рогов разной величины. Эти рога издавали только один звук, одну ноту и для самого простого музыкального произведения их требовалось не менее 50 штук. Роговые крепостные оркестры исполняли даже произведения Гайдна и Моцарта. Современники, слышавшие игру этих оркестров , восхищались необычной красотой их звучания.
В этот период дальнейшее развитие получает и давняя русская традиция хорового пения. В рукописных музыкальных альбомах XVIII века можно найти записи песен для трёх голосов, так называемых кантов. Канты были самого разного содержания: лирические, пасторальные, серенады исполнялись в домах любителей музыки на домашних вечерах.
Звучит кант "Мире лукавый"
Были канты хвалебные, их часто исполняли во время праздников, воспевая героические подвиги царя, военные победы. Были канты застольные, шутливые.
В XVIII веке большинство европейских государств охватило просветительское движение. Благодаря реформам Петра I Россия активно включилась в этот процесс, приобщаясь к достижениям европейской цивилизации. Ее поворот в сторону Европы, породивший феномен «русской европейскости», произошел типично по-русски – круто и решительно. Взаимодействие с более устоявшимися художественными школами Западной Европы позволило русскому искусству пройти путь «ускоренного развития», освоив в исторически сжатые сроки европейские эстетические теории, светские жанры и формы.
Главное достижение русского Просвещения – расцвет личностного творчества, которое приходит на смену безымянному труду художников Древней Руси. Реализуется ломоносовская формула: «будет собственных Платонов и быстрых разумом Ньютонов Российская земля рождать».
Ведущим хоровым жанром становится русский духовный концерт, служивший своеобразным символом древней отечественной традиции. Своего наивысшего расцвета духовный концерт достиг в екатерининскую эпоху (1762- 1796). Это было благоприятное время для российской культуры. Попытка возродить дух петровских преобразований во многом увенчалась успехом. Политика, экономика, наука и культура вновь получили импульс к развитию. Возобновилась практика обучения наиболее талантливых представителей науки и искусства за границей. Тесные культурные контакты России с просвещенной Европой не могли не повлиять на появление первых опытов профессионального композиторского творчества .В XVIII веке начинают собирать и обрабатывать русские народные песни, на основе которых и развивается вся русская музыка этого века. Особенно многим обязана песне русская опера.
В русской музыке XVIII века опера стала особенно значительным жанром, а самой популярной была опера комическая. Либретто для опер писали такие
известные драматурги как Сумароков, Княжнин, Крылов. Героями их становятся типичные русские персонажи: хвастливый барин - помещик, пронырливый купец, хитрый слуга, наивная, простодушная девушка. В ранних русских операх всегда присутствовали черты сатиры, обличения и морализаторства. Нравственные достоинства простых людей противопоставлялись порокам дворян. в русскую оперу с самых первых её дней проникает протест против крепостнического произвола, социального неравенства. До нашего времени дощли всего 5 опер:
" Анюта"- либретто Попова, композитор неизвестен, партитура не сохранилась.
" Розана и Любим" - - либретто Николаева, композитор Керцелли.
" Мельник - колдун, обманщик и сват" - либретто Аблесимова, музыка Соколовского - первый типичный образец русской народно- бытовой комической оперы.
" Несчастье от кареты или Санкт-Петербургский гостиный двор" - либретто Матинского, музыка Пашкевича.
" Ямщики на подставе" музыка Фомина.XIX веке.
Эти первые оперы представляли собой чередование разговорных диалогов и песенных номеров, но музыка ещё не играла в них главной роли.
В силу особых исторических обстоятельств художественная культура России в век Просвещения не выдвинула композиторов общемирового значения, но она дала ряд интересных ярких дарований , которые подготовили расцвет и всемирное признание русской музыки в XIХ веке.Большой вклад в становление русского классического хорового концерта внесли выдающиеся иностранные композиторы, жившие в Петербурге (Д.Сарти, Б. Галуппи). Вершинные достижения русской хоровой музыки эпохи Просвещения связаны с именами М.С. Березовского и Д.С. Бортнянского
4.Слушание фрагмента Хорового концерта «Не отвержи мене..»
- Что вы представили себе, слушая фрагмент?
5.Обобщение материала
Православная церковная музыка – явление многогранное. Она возникла в эпоху становления православия, восточного христианства – Византии, и продолжает исполняться и создаваться по сей день. Музыкальная культура Византии вобрала в себя особенности музыки тех народов, которые составили православие: греков, болгар, сербов, русских, белорусов, восточных украинцев. Национальные особенности этих народов, яркие и узнаваемые, были в церковной православной музыке сглажены, поскольку подчинялись строгим правилам – канонам, которые строго соблюдались музыкантами, авторами псалмов, литургий. С середины XVII века в музыкальном православии окончательно закрепились основные жанры: кант, псалом, хоровой концерт.
6. Слушание литургии.
-Что означает «литургия»?( торжественное церковное пение)
6. Домашнее задание
Составить рассказ «Мои впечатления от услышанной храмовой музыки»
( Вариант – рисунок)