От барокко до ампира

От барокко до ампира. Рим, Париж, Санкт-Петербург.

Выполнила учитель МХК

МБОУ Могоеновская СОШ

Юрганова Елена Евгеньевна

Барокко Эпоха и художественный стиль

• Кругосветные плавания, новейшие открытия в астрономии, изобретение телескопа и микроскопа показали относительность, изменчивость и непостижимость пространства и времени, что привело к трагическому ощущению жизни как непрерывного движения, цель которого человеку неведома и нашло отражение в образах барокко.

Франческо Борромини. Церковь Сан-Карло алле Куатро фонтане. Рим.

Барокко

• Итальянское барокко тяготело к фасадности, и фасады, особенно церковных зданий стали символом эпохи.

• Равновесие и гармонию Возрождения сменил живописный, иллюзорно-подвижный облик здания.

Джакомо делла Порта. Церковь Иль Джезу. Рим.

Плафонная живопись барокко

• Иллюзорное стирание четкой границы между архитектурой, скульптурой и живописью способствует утрате представлений о реальной протяженности пространства в интерьерах.

Церковь Иль Джезу. Рим.

Мистические настроения

Возьми в свою святую длань

• Место ренессансной Гармонии

Поводья, мой Господь,

заняло Противоречие.

У нашего кормила стань

Чтоб волны побороть.

Прямее паруса поставь

И в этот грозный час

Нас на надёжный путь направь

И якорь брось за нас

Джордж Уитер (перевод О.Румера)

Чародей барокко – Лоренцо Бернини

• Архитектор и скульптор Лоренцо Бернини создавал свои ансамбли в расчете на внешний «театральный» эффект. Площадь перед собором Св.Петра в Риме оформлена как продолжение храма. Площадь и храм соединены в неразрывное целое.

• Бернини сравнивал рукава колоннады с объятиями Церкви, готовой принять в свое лоно всех страждущих.
• Обелиски и фонтаны в барочном Риме стали наиболее активными элементами упорядочивания архитектурной среды.

Площадь Св. Петра. Рим.

Городской ансамбль

• Барокко было в первую очередь искусством ансамбля, общего впечатления. Его влечение к вибрирующим поверхностям и сложным криволинейным очертаниям требовало открытого неба и обширных пространств.

Одним из важнейших слагаемых городских ансамблей стали фонтаны, ибо динамика водной стихии по своей сути отвечает духу барокко.

Лоренцо Бернини. Площадь Навона.

Русское барокко. Санкт-Петербург

• Специфика русского барокко была обусловлена спецификой застройки Санкт-Петербурга, означавшей полный разрыв с традициями национального русского градостроительства. Главным «проспектом» и главной «площадью» новой столицы стала Нева

Все основные архитектурные ансамбли группировались вокруг Невы.

Растреллиевское барокко

• Франческо Бартоломео Растрелли превратил Петербург из города-крепости и города-порта в город дворцов.

• Этот стиль соединил в себе ордерную строгость классицизма, динамику барокко, орнаментику рококо и мажорность полихромии.

Зимний дворец. Санкт-Петербург.

Зимний дворец

• Излюбленные сочетания цветов Растрелли – белого с золотом ордерных элементов и лазорево-синего – восходят к золоченой резьбе иконостасов древнерусских храмов с их насыщенной красочностью и жизнерадостностью.

Зимний дворец. Парадная лестница.

Екатерининский дворец

• Сквозная анфилада комнат от парадной лестницы в обе стороны позволяет видеть перспективу залов сквозь дверные проёмы с одного конца дворца до другого.

• Янтарная комната.

Франческо Бартоломео Растрелли.

Екатерининский дворец. Вид с северо-востока. Царское Село.

Смольный монастырь

• Смольный монастырь по своему пышному великолепию не уступает дворцовым усадьбам и считается самым барочным произведением Франческо Бартоломео Растрелли.

• Ансамбль Смольного монастыря является творческой переработкой приемов русского зодчества допетровской поры и архитектуры европейских монастырских комплексов.

Классицизм

• Идеалы государственности во Франции потребовали художественных форм, которые ассоциировались бы с величием правителей древних греков и римлян.

Версаль. Любимая загородная резиденция короля Франции Людовика XIV.

Большой королевский стиль

• Поскольку строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным для прославления Людовика XIV – «короля-солнца», архитекторы обратились к прихотливым изощренным формам итальянского барокко.

• В результате сложился «Большой королевский стиль», сочетавший строгость классических форм в архитектуре и садово-парковом искусстве с помпезностью барокко в украшении интерьеров.

Центральная аллея и Большой канал. Версаль.

Версаль

• Плоские водоёмы служат гигантскими зеркалами, дублирующими пространство.
• Обязательными элементами регулярного парка являются травяные газоны и цветники.
• В больших зеркалах галереи отражается парковый ансамбль, что вызывает иллюзию бесконечного пространства.

Рококо

• Центром формирования нового стиля с его пристрастием к театрализации жизни и маскараду стали салоны аристократов, превративших жизнь в праздничную феерию.
• Вместо карниза, отделяющего плоскость стены от потолка, возник плавный, полукруглый переход, украшенный вызолоченным узором из гипса.

Неоклассицизм образ «идеального города» в классицистических ансамблях Парижа …

• Просветительское движение во второй половине XVIII века обусловило появление новых социальных идей, новой морали и новой эстетики.
• Воплощением естественности, простоты и ясности стала классицистическая архитектура, вновь утвердившаяся во Франции.

Жак Анж Габриель. Площадь Согласия. Париж.

… и Санкт-Петербурга

• Пафос простоты и линейности ощутим в сооружениях Джакомо Кваренги. Будучи убежденным поклонником римской античности, он строил здания, отличающиеся симметрией, совершенными пропорциями и лаконизмом декора.

Джакомо Кваренги. Академия наук.

Ансамбль Стрелки Васильевского острова.

Джакомо Кваренги. Конногвардейский манеж.

Городские ансамбли

• Определяющее значение в первые десятилетия XIX века приобрело стремление подчинить отдельное сооружение художественно-образному единству ансамбля и города в целом.

Андреян Дмитриевич Захаров. Адмиралтейство.

Карл Иванович Росси. Здания Сената и Синода.

Адмиралтейство и «трезубец перспектив».

Ампир

• Стиль ампир утвердился в России благодаря Карлу Ивановичу Росси. В его ансамблях была реализована, казалось бы, невозможная идея – превратить целый город в произведение искусства, в музей под открытым небом.
• Первым произведением русского ампира стала Дворцовая площадь со зданиями Главного штаба, министерств и Зимним дворцом.

При украшении ампирных интерьеров превалировало сочетание желтого

с белым.

Большая Морская улица и арка Главного штаба.

Корпуса министерств и Главного штаба,

соединенные Триумфальной аркой.

Михайловский дворец

• Величие ансамбля Михайловского дворца постигается не с фасада, а в движении. Дворец, сохранив архитектурную самостоятельность, включает в свою орбиту цепь улиц, площадей и водных артерий.

Карл Иванович Росси. Михайловский дворец. Парадный фасад.

• Особая «державная» мифология, лежащая в основе архитектуры петербургского ампира и сложной имперской символики, выражается в бледно-желтом цвете стен и белом цвете архитектурного декора.

Источники информации

• Мировая художественная культура. Л.Г.Емохонова, учебник для 11 класса(базовый уровень), М. Изд.центр «Академия», 2009.
• Единая коллекция цифровых образовательных ресурсов www.school.edu.ru
• Коллекция изображений на http://yandex.ru