Министерство культуры Курской области
ОБПОУ «Суджанский колледж искусств им. Н.В. Плевицкой»
Отделение «Хоровое дирижирование»
План-конспект открытого урока
по дисциплине
«Чтение хоровых и ансамблевых партитур»
на тему:
«Работа над выразительностью исполнения хорового концерта Гавриила Якимовича Ломакина «В память вечную»
Автор: Грицепанова С.В., преподаватель ОБПОУ «Суджанский колледж искусств им. Н.В. Плевицкой»
г. Суджа, 2024
Структура работы
1.Открытый урок проводится 26.04.2024 г. с обучающимся 4-го курса отделения «Сольное и хоровое народное пение» Коневым Арсением.
2.Тема урока: «Работа над выразительностью исполнения хорового концерта Гавриила Якимовича Ломакина «В память вечную».
3.Тип урока: урок систематизации знаний и умений студента при изучении нового материала.
4.Форма урока: индивидуальная
5.Цель урока: знакомство с жизнью и деятельностью композитора Курского края Гавриила Якимовича Ломакина на основе его духовной музыки.
6.Задачи урока:
Образовательные:
1.Познакомить студента с творчеством композитора, произведением;
2.Добиться осознанного понимания и исполнения музыкального произведения в соответствии с замыслом композитора;
3.Обеспечить закрепление умений и навыков при работе над музыкальным произведением;
4.Обеспечить обучающегося набором необходимых навыков для более совершенного исполнения музыкального произведения и распознавания технических моментов в изучаемом музыкальном материале.
Развивающие:
1.Обеспечить развитие музыкальных способностей у обучающегося, выявив его индивидуальные особенности;
2.Содействовать развитию умственных и творческих способностей;
3.Помочь обучающемуся в развитии внимания и памяти.
4.Развивать воображение, эмоциональную отзывчивость и творческое отношение к музыкальному произведению.
Воспитательные:
1.Создать условия для развития самостоятельности при работе над музыкальным произведением;
2.Способствовать развитию рефлексии у обучающегося;
3.Способствовать развитию эстетического и художественного вкуса на основе исполнения духовной музыки.
7.Обеспечение урока:
техническое: музыкальные инструменты (фортепиано);
методическое: пособия, нотный и литературный текст произведения, наглядный материал.
8.Форма урока: индивидуальная.
9.Методы обучения:
Словесный (объяснение материала, изложение задач);
Наглядный (учебное пособие, ноты хоровой партитуры, мимикой лица);
Слуховой и зрительный(восприятие внутренним слухом, исполнение произведения);
Практический (демонстрация последовательности исполнения музыкального произведения, самостоятельная работа студента Конева Арсения.
10.Структура урока
1.Организационный момент (2мин.)
2.Постановка цели, задач (3 мин.)
3.Актуализация знаний. Беседа об авторе произведения, об особенностях содержания произведения (10 мин.)
4.Разбор и исполнение музыкального материала, пение голосов. Систематизация знаний. (15 мин.)
5.Контроль усвоения, обсуждения допущенных ошибок и их коррекция (5 мин.)
6.Рефлексия (подведения итогов занятия). Анализ и содержание итогов работы, формирование выводов по изученному материалу (4 мин.)
7.Домашнее задание (1 мин.)
11.Ход урока
Программа: хоровой концерт Гавриила Якимовича Ломакина «В память вечную».
1.Организационный момент.
Приветствие. Далее объявляется тема занятия.
2.Постановка цели и задач.
Мотивация учебной деятельности студента.
3.Актуализация знаний. Беседа об авторе произведения, об особенностях содержания произведения
Беседа об особенностях содержания произведения. Прежде всего обращаю внимание на жизнь и деятельность Гавриила Якимовича Ломакина, произведения, написанные им. Работа с обучающимся над художественным образом авторского замысла хорового произведения.
Далее формирую у студента представление о применении навыков при работе над этим музыкальным произведением, умения и навыки выполнения необходимой практической работы.
4.Разбор и исполнение музыкального материала, пение голосов. Систематизация знаний.
Разбор литературного текста, содержания произведения, характера, настроения, эмоционального видения, тонкостей музыкального языка, динамических оттенков. При разборе музыкального текста можно также сказать, что произведению свойственно достаточно взволнованное, выразительное исполнение. Музыке присуще развитие, поэтому при исполнении необходимо добиться осознанности и эмоционального представления музыки. Также обращаю внимание на более важные и выразительные слова в тексте, стремление к первой доле, постепенное развитие музыки. При пении голосов обращаю внимание на активную дикцию и артикуляцию. Работа над активным, но мягким, на опоре взятием дыхания, в начале произведения прикрытым звучанием (ближе к академической манере). Отдельно работаем над средней частью хоровой партитуры, где звучат отдельно сначала женские, а затем – мужские голоса. Добиваюсь более уверенного, эмоционального, художественного и выразительного исполнения всего произведения. Это помогает ярко и углублённо пережить содержание и вызвать эстетическое отношение к музыке.
5.Контроль усвоения, обсуждение допущенных ошибок и их коррекция
Отдельное обсуждение исполнительских неточностей и их исправление. Исполняя произведение, нужно постараться проникнуть в художественный образ, который должен рождаться из собственного понимания музыки и поэтики. Важную роль в этом играет воображение – видение и чувствование внутреннего мира музыки, произведения в целом. В музыкальных произведениях продемонстрированы различные образы, выражение чувств. Поэтому задача исполняющего – научиться видеть, представлять и открывать многообразные краски эмоционального воплощения образов, осознавать художественное содержание музыки.
6.Рефлексия (подведения итогов занятия). Анализ и содержание итогов работы, формирование выводов по изученному материалу
Исполнение хоровой партитуры на инструменте – сложный процесс, который состоит из множества исполнительских тонкостей. Здесь важную роль играет не только обращение к нотному тексту. Необходимо приобретение определённых навыков видения того, что скрыто между нот, что несёт авторский замысел, какие образы рождаются во время исполнения данной музыки. Это является важным фундаментом, на котором строится не только духовная, но и вся хоровая музыка, Именно через неё усваиваются человеческие ценности, прививается любовь к прекрасному. Поэтому необходимо правильно развивать исполнительские возможности студентов, преодолевать трудности в исполнении, научить их видеть и тонко чувствовать музыку и её образное содержание. Работа над всеми этими навыками является тем стержнем, вокруг которого разворачиваются остальные элементы учебной работы по данной дисциплине. Поэтому нужно постараться исправить все недоработки и неточности в игре, чтобы максимально приблизиться к лучшему результату, а также обратить внимание на тонкости звучания музыкальной ткани, на эмоциональный подъём произведения, на музыку, как на язык чувств.
В заключение урока ещё раз обговариваем все тонкости музыкального исполнения, закрепляем полученный результат, добиваясь эмоциональности и выразительности. В любом музыкальном произведении имеется множество исполнительских и технических сложностей. А если это хоровая музыка – исполнитель вдвойне должен увидеть все тонкости исполнительского мастерства, выявить и подчеркнуть те эмоции, образы, осознанность и выразительность музыки, которые подчёркивает автор. Нужно постараться выразить во время исполнения всё то, что задумал композитор, какими музыкальными средствами он подчеркнул это в партитуре. Соблюдение нюансировки, содержания музыки, точного воспроизведения музыкальной ткани, эмоциональной составляющей произведения ведёт к исполнительскому мастерству.
Подводя итог занятия, я хочу сказать, что вся музыкальная деятельность Гавриила Якимовича Ломакина – это неустанная работа, направленная на развитие и процветание хорового искусства и исполнительства, а также деятельности учебных заведений. По свидетельству современников того времени, в середине 19 века не было дирижёра лучше Ломакина ни в России, ни за рубежом. Благодаря его дирижёрскому таланту, капелла графа Шереметева, которой он руководил и отдал ей более 60-ти лет своей жизни, в те времена считалась лучшей из частных в Петербурге и даже соперничала с Придворной певческой капеллой. Успех её был настолько велик, что сам граф принял очень редкое по тем временам решение дать Ломакину, как своему крепостному, вольную. Доцент Курского института повышения квалификации и переподготовки работников образования, известный музыковед, музыкальный краевед, автор более 4 тысяч статей, ныне покойная Ида Юрьевна Татарская, в своей книге «Очерки музыкальной жизни Курского края», пишет: - «Регенту Гавриле Акимову за старание при исправлении своей обязанности и успехи, оказываемые певческим хором, дал я отпускную на вечную свободу, коего и оставить при занимаемой им должности с производством получаемого ныне жалования и прочего содержания».
Без преувеличения, деятельность этого прекрасного музыканта, педагога, мастера своего дела, нашего земляка, Гавриила Якимовича Ломакина заслуживает большого внимания и почитания. Кто, как не мы, куряне, должны знать и помнить известных музыкантов-профессионалов своего края и чаще обращаться к их жизни и творчеству! Это – наша святая обязанность! Они прославили свою родину. За это им честь и хвала!
На этом наш урок подошёл к концу. Спасибо за внимание!
7.Домашнее задание.
1.Найти в Интернете исполнителей данного произведения, прослушать их интерпретации, а также обратить внимание на качество ведения звука и художественную выразительность произведения.
2.Доработать игру хоровой партитуры.
3.Закрепление материала урока.
Список литературы
1.Андреева Л.М.-Методика преподавания хорового дирижирования.-М.,1969
2.Осеннёва М.С., Самарин В.А. Хоровой класс и практическая работа с хором.- М.2003.
3.Вопросы вокальной педагогики. - М.: Новости, 1991.
4.Жиров В.Л. «Хоровое исполнительство». Теория. Методика. Практика. Учебное пособие для Вузов. М.: Гуманитарный издательский центр «Владос» - 2003.
5.Огороднов Д.Е. Методика комплексного музыкально-певческого воспитания. – М.: Главное управление учебных заведений, 1994.
301
141 985 
