Пейзаж в графике 6 класс

Этап урока

Содержание учебного материала, деятельность учителя

Примечания.

Деятельность учащихся

1. Орг. момент

- Здравствуйте, ребята. Меня зовут Кристина Владиславовна, и сегодня я проведу у вас урок по ИЗО. У вас на столах должны лежать листы, карандаши, и сегодня нам понадобиться чёрная ручка.

— Прежде чем мы перейдем к теме урока, проверим домашнее задание, покажите мне, какие рисунки у вас получились.

Организация рабочего места

2. Сообщение темы, задач урока.

Повторение пройденного. Изучение нового материала.

- На прошлых уроках вы говорили о пейзажах. Давайте вспомним, что вы узнали.

- Что такое пейзаж?

- Какие виды пейзажа в живописи вы знаете?

-Что передаёт лирический пейзаж?

Такие пейзажи выразительно передают зрителю настроения и впечатления художника от природы в момент написания картины.

-Приведите пару примеров.

Это может быть безмятежная тишина и спокойствие туманного утра, или уныние и безысходность холодной ненастной осени.

- Что такое обратная перспектива?

Обратная перспектива — метод в живописи, при котором более далёкие от зрителя предметы изображаются более крупными.

- Что такое сама перспектива?

Перспектива — это система изображения пространства и объемных тел на плоскости.

- Что такое линия горизонта?

Линия горизонта — это воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя, линия, где нам кажется, что небо встретилось с землёй.

- Так же, как вы уже знаете, существуют линии схода и точка схода, что это?

Линии схода — это воображаемые линии, образующие края формы объекта с учетом их удаленности от точки наблюдения и показывающие положение объекта в перспективе.

Точка схода — воображаемая точка, в которой соединяются линии схода.

Художники стремились изобразить расстояние, используя правило уменьшения предметов по мере удаления их от наблюдателя.

- Что вы знаете о линейной перспективе?

Линейная перспектива — это закономерное изменение масштабов изображения объектов, расположенных на разном расстоянии.

- Что даёт нам применение перспективы на рисунке?

Знание и применение перспективы помогает передать глубину пространства на картине.

- Напомните ещё раз основные правила линейной перспективы.

1. Чем дальше предмет, тем меньше он кажется;

2. Все горизонтальные параллельные линии (дорога, улица, рельсы), уходящие от вас вдаль, сходятся в точке схода, принадлежащей линии горизонта;

3. Линии, которые расположены выше уровня горизонта, будут опускаться вниз к горизонту и стремиться к точке схода;

4. Линии, расположенные ниже уровня горизонта, будут подниматься вверх к линии горизонта и стремиться к точке схода;

5. Мерою движения в глубину пейзажного пространства будут предметы на горизонтальной поверхности: деревья, кусты, строения, люди, животные;

6. Если объект находится очень близко, то его передняя часть будет казаться больше, чем дальняя.

- Как в живописных работах вы передаёте настроение?

(цветом, колоритом, мазками)

И так, вы уже научились рисовать пейзажи передавая настроение цветом, но сегодня мы научимся делать это линиями, штрихами.

Тема сегодняшнего нашего урока: «Пейзаж в графике»

- А что такое графика?

Графика - это изображение (рисунок), выполненное художником на бумаге или картоне карандашом, тушью или углем. В графике линия и разнообразный штрих постоянно способствуют друг другу, образуя тональные пятна и различные фактуры.

- Чем отличается такой пейзаж от обычного?

Графический пейзаж воспроизводится при помощи линий - прямых, кривых, волнистых. Основным материалом является карандаш, ручка или уголь.

- Что является основой языка графики?

Основой графического языка являются работы черным по белому или белым по-черному.

- Какие материалы используют художники для графического пейзажа?

Материалы, используемые художниками - графиками: тушь, акварель, пастель, мел, уголь, сангина, карандаш и т.д.

Митурич-Хлебников, Май Петрович (1925-2008) – советский художник и иллюстратор. Гео́ргий Семёнович Вере́йский (1886—1962) — советский график и живописец.

Развитие графики тесно связано с искусством создания книги.

Когда с конца 15 в. появляются печатные книги, гравюрные оттиски становятся доступными широкому кругу людей.

Мастера-граверы все большее внимание уделяли разнообразию и выразительности штриха – графической разработанности и орнаментальности изображения.

Иллюстрация "Фаворский Владимира. Андр. «Отдых стада»" в Большой Советской Энциклопедии.

- А что такое гравюра?

ГРАВЮРА – это оттиск с поверхности, на которой выполнен рисунок. Можно делать гравюру на линолеуме, дереве, металле.

Для того, чтобы научиться быть хорошим пейзажистом, надо сделать много эскизов и рисунков с натуры. Художники графики передают свои впечатления о мире с помощью чёрного и белого цветов на бумаге. В каждом рисунке началом всех начал является первое прикосновение к листу.

Самый распространенный вид пейзажной графики - это зарисовки и наброски, которые художники делают постоянно, фиксируя свои впечатления.

Такие рисунки, сделанные карандашом, пером, углем, разнообразные по мотивам и авторскому видению и служат ему творческой кладовой, то есть материалом для создания произведений.

Большую роль играет передача освещения пейзажа. В зависимости от освещения в различное время суток: утром, днем, вечером, ночью – пейзаж меняет свои очертания.

Утром контуры пейзажа окутаны дымкой. Рисуя пейзаж утром, надо стушевать контуры заднего плана. Подчеркнуть контуры переднего плана.

Вечером наблюдается обратное явление: все предметы на фоне неба вырисовываются отчетливо, в виде силуэтов, тени ложатся гуще, плотнее, формы предметов выглядят четче. В солнечный день земля и растительность темнее неба, светлые предметы, освещенные прямым светом, могут быть светлее неба. Контраст света и тени различны в солнечный и пасмурный день, утром и вечером.

Вечер - «Вчера был веселый, ясный день. Небо как голубая эмаль. Изредка проносились пушистые, белые клочки. Теневые пятна, как чудовищные птицы, бесшумно двигались по лугам и по рощам. Все пестрело контрастом света и тени. Сегодня совсем другая картина! Белый, перламутровый день! С утра небо покрыто тонкой полупрозрачной пеленой, и лучи солнца, проникая сквозь нежную преграду, не играют на листве, на стволах яркими, световыми пятнами, тени не ложатся на траву. Краски потухли, все приобрело общий смягченный колорит, и пейзаж стал казаться нереальным, существующим только в наших мечтах». Остроумова-Лебедева А.П. «Пейзажи Павловска. Гравюры на дереве»

Пейзаж лунной ночью.

«Парк обыкновенно пустынен, и за это я его особенно люблю; люблю, когда только одна природа дает здесь свои представления. В них участвуют толпы полевых цветов, плывущие облака и тучи – от них тени на лугах – встающая над щетиной деревьев луна».

1.Пейза́ж (фр. Paysage, от pays — страна, местность) — жанр изобразительного искусства (а также отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа.

2. Природный- пейзаж с изображением природного ландшафта лесов, полей, рек, явлений природы в разные времена года.

Природные пейзажи в свою очередь имеют подвиды по изображаемым ландшафтам – горный, лесной, стеной, морской пейзажи.

Морской, сельский, городской, архитектурный, парковый, индустриальный (промышленный).

ЛИРИЧЕСКИЙ пейзаж или пейзаж настроения.

3.Практическая работа.

Сегодня на уроке вы будете выполнять пейзаж, пользуясь выразительными средствами графики: - ручка, - карандаш.

Учитывать перспективу в композиции рисунка, использовать средства художественной выразительности, пропорции светлого и темного, передавать пространство в рисунке. Чем ближе к нам предмет, тем больше подробностей мы на нем изображаем. При удалении предмета детали заметны меньше, предметы, удаляясь, не только уменьшаются, но и как бы тают в воздухе, приобретают менее чёткие очертания.

4. Итоги урока. Анализ работ.

- Ребята давайте посмотрим, какие разные, интересные работы получились.

- В какой работе лучше всего использовался штрих?

- В какой - линия? В какой – точка?