Постановка исполнителя-духовика

Сафоновская детская школа искусств

Отделение «Струнные, духовые и ударные инструменты»

Доклад на тему:

«Постановка исполнителя-духовика».

Докладчик:

Преподаватель Жуков Ю.А.

Сафоново 2022г.

В докладе хочу выразить личное мнение на процесс начального этапа обучения музыканта-исполнителя (духовика). Речь пойдёт о видимой стороне исполнителя, его силуэте.Термин силуэт применяю не случайно, т.к. считаю классическую постановку необходимым условием академического исполнительства. Понятие «постановка» довольно широкое. Это положение корпуса, головы, рук, ног, способа держания инструмента, взаимоположения мундштука или трости и приготовленных к игре губ. В этом докладе хотел бы остановиться только на внешнем образе-голова, подбородок, грудь, руки, ноги. «Силуэтной линии». Открывая любою школу великих мастеров сразу видишь какое большое внимание они придают вопросам постановки. Ведь правильная постановка должна способствовать достижению высоких исполнительских результатов, при наименьшей затрате сил со стороны играющего,помогает избежать ненужного напряжения.

Рациональная постановка способствует выработке непринуждённой и свободной игры. Этому, во многом, помогает соблюдение следующих правил постановки.

Правильное положение головы.Голова у играющего во всех случаях должна держаться ровно и прямо, без наклонов в стороны, вверх или вниз. Всякое отклонение головы (при неизменном положении инструмента) нарушает нормальное взаимоположение губ и мундштука, что вредно отразится на качестве звука.

Правильное положение корпуса. Корпус в процессе игры, так же как и голова, должен держаться прямо, без наклонов в стороны, независимо от того, стоя играет музыкант или сидя. Особое внимание необходимо обращать на то, чтобы плечи музыканта были развёрнуты, а грудь выпрямлена и слегка приподнята. Подобное положение корпуса облегчит работу лёгких и диафрагмы.

Правильное положение рук и пальцев. Руки не следует прижимать к туловищу, т.к. это будет препятствовать свободному дыханию. Они не должны быть скованными, поскольку их напряжение неизбежно передаётся пальцам и ограничивает свободу движений последних. Пальцы следует держать слегка согнутыми: это положение наиболее естественное, свободное. В момент игры они не должны высоко подниматься над инструментом или отводиться куда-либо в стороны. Лишние движения затрудняют развитие беглости.

Правильное положение ног при игре. При игре стоя ноги должны занимать такое положение, которое обеспечивало бы корпусу хорошую устойчивость. В ногах не должно быть напряжённости, не следует широко расставлять их. При игре сидя, не следует класть ногу на ногу, т.к. это затрудняет действие диафрагмы и мышц брюшного пресса. Для того чтобы сохранить положение корпуса, а вместе с ним и свободу дыхания, не рекомендуется садиться глубоко на стул или опираться на его спинку.

Правильное положение инструмента.

Основным критерием должно стать ощущение удобства и свободы игры. Встречающееся у музыкантов различие в форме прикуса (соотношение между верхней и нижней челюстями), оказывает влияние на положение инструмента. Если верхняя челюсть выступает вперёд, то инструмент необходимо опустить и наоборот. Если у музыканта, играющего на трубе или валторне, искривлены передние зубы, целесообразнее сместить мундштук от центра губ в сторону, и тем самым ограничить отрицательное влияние кривых зубов на работу губного аппарата. В этом случае сместится в сторону и сам инструмент.

Наиболее типичными у начинающих музыкантов являются недостатки, связанные с неправильным положением инструмента, рук, пальцев, головы.

Для исполнителей на флейте наиболее характерным является наклонное положение инструмента, вместо необходимого прямого, что является следствием опускания правой руки. Начинающие гобоисты нередко держат инструмент слишком приподнято. Играющее на кларнете чаще всего сдвигают инструмент в сторону (причём чаще вправо, чем влево) либо слишком близко держат его у туловища, или, наоборот, чрезмерно поднимают вверх. Валторнисты, либо слишком опускают раструб вниз, либо, наоборот, поворачивают сильно вверх. Тромбонисты и трубачи, нередко опускают инструмент. У исполнителей на деревянных инструментах часто пальцы при игре высоко поднимаются, лежат на инструменте не в округлённо-согнутом положении, а в прямом.

Вывод

Работа в классе требует от педагога внимания и постоянного контроля. Поспешность в освоении нового материала могут привести к негативным, тяжело исправляемым последствиям. Терпение и настойчивость – важнейшие элементы на начальном этапе обучения. Во время домашних занятий желательно участие родителей, которых ориентирую по проблемным вопросам.

остановка менялась в соответствии с усовершенствованием духовых инструментов, с развитием исполнительско-педагогического опыта музыкантов. Поэтому, правила постановки при игре на отдельных инструментах, в наши дни значительно отличаются от тех, которые существовали в прошлом. Основное, что заставляло музыкантов искать наиболее удобную и совершенную постановку, было стремление к свободному владению техники игры. Наиболее существенные изменения произошли у язычковых инструментов.

При игре на кларнете исполнители вначале ставили мундштук тростью к верхней губе. Регулирование трости осуществлялось верхней губой, что конечно, менее удобно. Затем кларнетисты «догадались» перевернуть мундштук, но обе губы были сильно подвёрнуты, и не только нижняя, но и верхняя накладывалась на зубы. Такой приём охвата губами мундштука с тростью затруднял действия губ, и поэтому в настоящее время он не применяется.

Когда фагот существовал в виде бомбарды, играющий на этом инструменте, непосредственно губами трости не касался. Это было связано с тем, что язычок на бомбарде помещался внутри особого деревянного наконечника. Лишь после того, как трость фагота была выведена наружу, фаготисты получили возможность регулировать её непосредственно верхней и нижней губами, что способствовало улучшению техники игры на фаготе.

Старая постановка у гобоистов характеризовалась сильным поджатием обеих губ и более глубоким охватом трости. В настоящее же время гобоисты предпочитают игру на более «свободных» губах, т.е. они растягивают и подворачивают губы в значительно меньшей степени.

Довольно существенные изменения в правилах постановки можно обнаружить и на медных инструментах. Эти изменения связаны, в основном, с двумя моментами: положением инструмента и способом установки мундштука на губах.

Когда валторны были натуральными, их держали так же, как охотничий рог, т.е. раструбом вверх (раструб поверх правой руки, которая служила опорой для инструмента). В дальнейшем, раструб был опущен в горизонтальное положение, кисть правой руки была введена внутрь раструба, а тяжесть инструмента стала пропорционально раскладываться на обе руки.

Не менее существенные изменения претерпел и способ установки мундштука на губах. В XIX веке среди исполнителей и педагогов широкое распространение получило такое правило установки мундштука, при котором его большая часть (2/3) должна была опираться на нижнюю губу. Сторонником этой теории был профессор Парижской консерватории Ж. Б. Арбан. В настоящее время этот способ установки мундштука почти совершенно изжил себя. Найдено более целесообразное размещение мундштука на губах, при котором большая часть мундштука (примерно 3/5) опирается на верхнюю губу. Такое положение мундштука принято для обучения не только на корнете или трубе, но и на всех других медных инструментах. Это объясняется тем, что нижняя губа более подвижна, и меньшая площадь соприкосновения нижней губы с мундштуком, обычно способствует сохранению её гибкости. В то же время, соприкосновение большей площади верхней губы с мундштуком (с опорой на зубы неподвижной верхней челюсти) обычно способствует большей устойчивости положения мундштука.

Основой рациональной постановки должно быть стремление к наиболее естественному, т.е. наименее напряжённому положению играющего. Это важное условие правильной постановки. Но из этого, разумеется, нельзя делать вывод, что при игре на духовых инструментах можно обойтись вообще без всякого напряжения мускулатуры соответствующих органов. Речь идет о том, чтобы оградить ученика от какого бы ни было излишнего напряжения, затрудняющего процесс исполнения.