Художественная культура Древнего Рима
Под Древним Римом подразумевается не только город Рим античной эпохи, но и все завоёванные им страны и народы, входившие в состав колоссальной Римской державы — от Британских островов до Египта. Римское искусство — высшее достижение и итог развития древнего искусства.
Художники Древнего Рима впервые обратили пристальное внимание на внутренний мир человека и отразили его в жанре портрета, создав произведения, не имевшие себе равных в древности.
ФРЕСКА
Фре́ска — живопись по сырой штукатурке, одна из техник стенных росписей.
История Рима
Эпоха
республики
Императорский
период
Наступил в конце VI в. до н. э., когда из Рима были изгнаны этрусские цари, длился до середины I в. до н. э.
Начался правлением Октавиана Августа, перешедшего к единовластию, и длился до TV в. н. э.
ИСКУССТВО ЭПОХИ РЕСПУБЛИКИ
Сведения древних авторов о том, что первые храмы для римлян возводили этруски, верны. Именно этруски создали для Капитолия, главного из семи холмов, на которых расположен Рим, символ легендарной прародительницы римлян — статую Капитолийской волчицы.
Бронзовая скульптура, изображающая (примерно в натуральную величину) волчицу, вскармливающую молоком двоих младенцев — Ромула и Рема, легендарных основателей города Рима.
Главной святыней Рима являлся храм Юпитера, Юноны и Минервы на Капитолийском холме. Храм не сохранился, но учёные предполагают, что он был распланирован по этрусскому образцу: с глубоким передним портиком, высоким цоколем и лестницей, ведущей к главному входу.
Форум (рыночная площадь) - все главные городские события: собрания, советы, оглашали важные решения, обучали детей, торговали. С одной стороны к форуму примыкало здание государственного архива — Табуларий . На площади высились храмы, среди них храм Весты, богини-девы, в котором горел неугасимый огонь, символизировавший жизнь римского народа. Здесь же возвышались колонны, к которым прикрепляли ростры — носы побеждённых вражеских кораблей (отсюда и название — ростральная колонна ).
Алтарь Домиция Агенобарба (около 100 г. до н. э.). Украшен рельефами со всех четырёх сторон. Три стороны — две узкие и одна продольная — изображали «Свадебный поезд Нептуна и Амфитриты», весёлое путешествие морских богов и нимф, плывущих по водам на фантастических животных. Другая длинная сторона оформлена совершенно иначе. На ней изображён ценз — оценка имущества римских граждан для записи их в ту или иную категорию горожан.
Одним из достижений республиканского римского искусства стал портрет. Римляне многое заимствовали у этрусков, и этрусские мастера работали по их заказам. Однако было одно существенное отличие: этруски творчески перерабатывали натуру и представляли достоверный, но поэтизированный образ человека. Римляне же ранней поры шли от восковых масок — «персон», которые они снимали с лиц умерших предков. Маски хранились в каждом доме на самом почётном месте.
римлянин с масками предков
Для эпохи республики характерны портреты, очень близкие к натуре. Они передают все мельчайшие особенности человеческого лица, дополнительно наделяя его чертами старости, конца жизни. Однако это не означало, что создавали портреты только стариков.
Голова старика в покрывале
голова старика,
т. н. «Портрет
Катона Старшего»
Гай Марий
Портрет Помпея
Мужской портрет
Круглый храм — мон о птер — состоял из цилиндрической основы, окружённой колоннадой. Вход к храму был по этрусскому обычаю только с одной, торцевой, стороны. Круглый храм Сивиллы, или Весты, в Тиволи, под Римом, окружён коринфскими колоннами.
Внешний вид римского города можно представить на примере Помпей —города, который вместе с городами Геркуланум и Стабии погиб в 79 г. н. э. в результате извержения вулкана Везувий.
К. Брюллов
Последний день Помпеи
ИСКУССТВО ранней империи
Первым правителем, открывшим путь к единовластию, был внучатый племянник Цезаря Октавиан, прозванный Августом (Блаженным). Основы имперского стиля начал закладывать Август. Сохранившиеся портреты представляют его энергичным и умным политиком.
При Августе был создан Алтарь Мира — памятник воссоединения сторонников нового режима и потерпевших поражение республиканцев.
В эпоху Августа был популярен третий помпейский стиль . Его иногда называют « канделябровым ». Мастера вновь вернулись к плоским декоративным орнаментам. Среди архитектурных форм преобладали лёгкие ажурные сооружения, напоминающие высокие металлические канделябры, между ними помещались заключённые в рамы картинки. Их сюжеты просты, связаны с пастушеской жизнью, как в росписи из виллы в Боскотреказе «Пастух с козами».
Самой популярной и самой загадочной вещью в римском искусстве являются маски . Мужские и женские, трагические и комические, безобразные и прекрасные, маски оживают под взглядом зрителя. Маска была знаком перехода от бессмертного к смертному, от небесного к земному, от мифического к обыденному.
Правление императора Нерона, одного из самых безумных и жестоких правителей в римской истории, стало периодом расцвета портретного искусства. Эволюцию его образа от одарённого ребёнка до презираемого монстра можно проследить в целой серии портретов.
В середине I в. в изобразительном искусстве стал формироваться жанр натюрморта.
Петух, клюющий виноград. Настенная роспись в Геркулануме. I в. н. э. Национальный археологический музей, Неаполь.
В 70—80 гг. н. э. был сооружён грандиозный амфитеатр Флавиев , получивший название Колизей (от лат. colosseus — «громадный»). Он был выстроен на месте разрушенного Золотого дома Нерона и принадлежал к новому архитектурному типу зданий.
Колизей — самый большой амфитеатр античной эпохи. Он вмещал около пятидесяти тысяч зрителей. Внутри шли четыре яруса сидений, которым снаружи соответствовали три яруса аркад: дорическая, ионическая и коринфская.
Амфитеатр — античная постройка для разнообразных массовых зрелищ, представляющая собой круглый театр без крыши.
Второй шедевр зодчества эпохи Флавиев — Триумфальная арка Тита . Тит, считавшийся здравомыслящим и исполненным благородства императором, правил сравнительно недолго. Арку воздвигли в честь правителя после его смерти. Она увековечила поход Тита в 70 г. на Иерусалим и разграбление там храма Соломона.
Триумфальные арки —римское архитектурное новшество, возможно заимствованное у этрусков. Арки сооружали по разным поводам — и в честь побед, и как знак освящения новых городов. Однако их первичный смысл связан с триумфом — торжественным шествием в честь победы над врагом.
ИСКУССТВО поздней империи
Правлением двух императоров-испанцев открывался II век. Это Траян (98—117 гг.) и усыновлённый им Адриан (117— 138 гг.). При Траяне Римская империя достигла пика своего могущества. На портретах он выглядит человеком мужественным, суровым, но не простым воякой, а умным и смелым политиком.
Самым знаменитым памятником Траяна в Риме считается его форум. Среди всех императорских форумов это наиболее красивый и внушительный. Форум Траяна был вымощен полудрагоценными камнями, образующими красивые узоры, на нём стояли статуи побеждённых противников, был выстроен храм в честь божества-покровителя Марса Ультора, были и две библиотеки — греческая и латинская. Между ними стояла Колонна Траяна.
При Адриане (около 125 г.) был создан один из самых духовных памятников мировой архитектуры. Пантеон — «храм всех богов». Единственный памятник, не перестроенный и не разрушенный в Средневековье. В нём заключается нечто близкое не только римлянам, но и человечеству. «Храм всех богов» — это храм самой божественной идее.
«Марк Агриппа, сын Луция, избранный консулом в третий раз, построил»
Конная бронзовая статуя Марка Аврелия уцелела до наших дней. Статуя выполнена по древней античной схеме, но облик всадника не гармонирует ни с конём, ни с миссией воителя. Лицо у императора отрешённое и самоуглублённое.
Скульптурный портрет того времени приобретает особую духовность. Со времён Адриана сохранилась традиция изображать лицо в обрамлении пышных волос. При Марке Аврелии ваятели достигли особой виртуозности. Особое внимание стали уделять глазам: их изображали подчёркнуто большими, с тяжёлыми, как бы припухшими веками и поднятыми вверх зрачками.
Портрет супруги Септимия Севера — Юлии Домны