Музыкальный образ и мастерство исполнителя.
Учитель Кайгородова Наталья Евгеньевна
Повторение
- Что такое романс? Назовите знакомых вам композиторов, которые работали в этом жанре? (Глинка, Варламов, Булахов, Рахманинов) Что такое вокальная музыка? Какие жанры мы к ней отнесем? Что такое инструментальная музыка? Какие жанры мы к ней отнесем?
- Что такое романс?
- Назовите знакомых вам композиторов, которые работали в этом жанре?
- (Глинка, Варламов, Булахов, Рахманинов)
- Что такое вокальная музыка?
- Какие жанры мы к ней отнесем?
- Что такое инструментальная музыка?
- Какие жанры мы к ней отнесем?
Романс С. В.Рахманинова «Сирень»
- Романс С. В.Рахманинова «Сирень» воспринимается как музыкальный «портрет» Цветущего сиреневого сада, в котором композитор передал тончайшие оттенки чувств, вызванных весенним возрождением.
- Романс С. В.Рахманинова «Сирень» воспринимается как музыкальный «портрет» Цветущего сиреневого сада, в котором композитор передал тончайшие оттенки чувств, вызванных весенним возрождением.
Мне кажется, что композитор передаёт в своём романсе весеннее настроение человека, его восхищение красотой и ароматами сиреневого сада с помощью звуков. Романс «Сирень» словно пронизан лучами ласкового майского солнца.
Кажется, что вместе с композитором можно войти в просыпающийся сиреневый сад и вернуться оттуда с прекрасным букетом, возможно, таким, какой изображён на картинах Петра Петровича Кончаловского.
Давняя юношеская дружба с Натальей Сатиной, в доме родителей которой он жил несколько лет, и с которой провел практически все отрочество, переросла во взаимное чувство. Именно Наталье Сатиной 20-летний композитор посвятил романс «Не пой, красавица, при мне».
29 апреля 1902 года Сергей Рахманинов и Наталья Сатина поженились в небольшой церкви 6-го гренадерского Таврического полка на окраине Москвы. После венчания, едва заехав домой переодеться, молодожены уехали на вокзал и взяли билеты в Вену, откуда уехали в свадебное путешествие. Этому счастливому времени принадлежит романс Рахманинова "Сирень". Автором стихов, на которые написан романс, является Екатерина Андреевна - старшая дочь ректора Московского университета профессора А. Н. Бекетова.
Романс – жанр вокальной музыки.
Романс представляет собой вокальное сочинение, которое написано на маленькое стихотворение преимущественно лирического содержания. Относится к новейшему времени. Появился и полностью сформировался как жанр в 15-19 веках.
По форме произведение похоже на песню. В нем могут присутствовать вставки, коленные переходы и расширения. Вокал имеет рельефное и ясное очертание мелодии, характеризуется певучестью.
Признаки романса:
- Наличие двух персонажей. Таким образом создается некая камерность.
- Присутствует одно лирическое настроение. Тем не менее, эмоциональный спектр отличается большим разнообразием.
- Речь, музыка и слово имеют одинаковую важность.
- Является выражением любовного переживания, имеет лирический настрой.
Сейчас мы услышим знакомое произведение, постарайтесь вспомнить его название, автора музыки, определить тип голоса исполнителя
- Мужские голоса (от самого низкого до высокого) — бас, баритон, тенор.
- Женские голоса (от высокого до низкого) — сопрано, меццо-сопрано, альт или контральто.
Эта ария прозвучала в исполнении низкого мужского голоса, такой голос называют басом.
Первым исполнителем партии Сусанина стал бас О. Петров.
Давайте вспомним классификацию голосов: учащиеся называют голоса мужские и женские, распределяют их по высоте
«Музыкальный образ и мастерство исполнителя»
Федор Иванович Шаляпин родился 13 ноября 1873 года в Казани.
Уже в детском возрасте Федор обладал красивым голосом (дискант) и часто подпевал матери, «подлаживая голоса». С девяти лет пел в церковных хорах, пытался научиться играть на скрипке, много читал, но вынужден работать учеником сапожника, токаря, столяра, переплетчика, переписчика. В двенадцать лет участвовал в спектаклях гастролировавшей в Казани труппы в качестве статиста. Неуемная тяга к театру приводила его в различные актерские труппы, с которыми он кочевал по городам Поволжья, Кавказа, Средней Азии, работая то грузчиком, то крючником на пристани, часто голодая и ночуя на скамейках.
В Уфе 18 декабря 1890 года он впервые спел сольную партию. Из воспоминаний самого Шаляпина:
"…По-видимому, и в скромном амплуа хориста я успел выказать мою природную музыкальность и недурные голосовые средства. Когда однажды один из баритонов труппы внезапно, накануне спектакля, почему-то отказался от роли Стольника в опере Монюшко «Галька», а заменить его в труппе было некем, то антрепренер Семенов-Самарский обратился ко мне — не соглашусь ли я спеть эту партию. Несмотря на мою крайнюю застенчивость, я согласился. Это было слишком соблазнительно: первая в жизни серьезная роль. Я быстро разучил партию и выступил.
Несмотря на печальный инцидент в этом спектакле (я сел на сцене мимо стула), Семенов-Самарский все же был растроган и моим пением, и добросовестным желанием изобразить нечто похожее на польского магната. Он прибавил мне к жалованью пять рублей и стал также поручать мне другие роли. Я до сих пор суеверно думаю: хороший признак новичку в первом спектакле на сцене при публике сесть мимо стула. Всю последующую карьеру я, однако, зорко следил за креслом и опасался не только сесть мимо, но и садиться в кресло другого…
Успех окончательно укрепил мое решение посвятить себя театру".
В 1896 году Шаляпин был приглашен С. Мамонтовым в Московскую частную оперу, где занял ведущее положение и во всей полноте раскрыл свой талант, создав за годы работы в этом театре целую галерею незабываемых образов в русских операх: Иван Грозный в «Псковитянке» Н. Римского-Корсакова (1896); Досифей в «Хованщине» М. Мусоргского (1897); Борис Годунов в одноименной опере М. Мусоргского (1898) и др. «Одним великим художником стало больше», — писал о двадцатипятилетнем Шаляпине В. Стасов.
Федор Шаляпин не только был выдающимся оперным певцом, но и живописцем, графиком, скульптором. Не случайно, что свой грим Шаляпин не доверял никому. Он всегда знал, что ему необходимо для создания изобразительного образа.
..Известный музыкальный критик Ю. Энгель писал в 1889 г. о голосе Шаляпина (из сб.“Шаляпин”, т.2, М. 1958):
«Голос певца один из самых симпатичных по тембру, какие нам приходилось слышать. Он силен и ровен, хотя по самой своей природе (бас-баритон, высокий бас) звучит на очень низких нотах менее полно, устойчиво и сильно, чем на верхних,… на верху он способен к могучему подъему, к редкому блеску и размаху… Но что представляет характернейшую особенность этого голоса, что возвышает его над десятками других таких или даже лучших по материалу голосов, - это его… внутренняя гибкость и проникновенность».
музыкальные образы, которые сыграл Шаляпин.
Попробуйте угадать этого героя или оперу?
Что за герой и из какой оперы?
Слушание «Рондо Фарлафа» в исполнении Ф. Шаляпина
Это опера М.И. Глинки «Руслан и Людмила»
Герой Фарлаф:
Происходит похищение Людмилы и все рыцари отправляются на ее поиски.
ФАРЛАФ – соперник Руслана тоже отправляется на поиски Людмилы. Ему обещает помочь злая колдунья Наина.
Его характеризует ария, которую он исполнит в форме Рондо «Близок уж час торжества моего».
- Рондо – музыкальная форма, движущаяся по кругу.
Определите характерные особенности свойства голоса, вы услышали?
(мощь, сила, бархатистость)
Божественная красота голоса Шаляпина покоряла слушателей всех стран. Его высокий бас, поставленный от природы, с бархатистым, мягким тембром, звучал полнокровно, мощно и обладал богатейшей палитрой вокальных интонаций.
Ну и посмотрим другую роль Ф.Шаляпина из оперы Римского-Корсакова «Садко»
После того, как Садко выиграл спор, он обращается к заморским гостям с просьбой рассказать, куда ему направить свой путь.
Три заморских посла — варяжский , индийский и веденецкий (венецианский) — выступают по очереди и поют национальные песни, каждый про свою страну.
- « Песня Варяжского гостя» слушание
Какие интонации мы слышим в музыке: величавость, размеренность, уверенность, красота
Домашнее задание
- Выразить впечатление от услышанной музыки в рисунке
- Эссе «Творчество Ф.Шаляпина ,это….»