Презентация "Дымковская игрушка"

Дымковская игрушка ведёт свою историю с XV века, когда Иван III, стремясь подчинить Москве непокорных жителей Великого Устюга, переселил их в глухие края. Среди переселенцев, обосновавшихся за рекой Вяткой - в слободе Дымково, было много ремесленников, гончаров и игрушечников. Их искусное мастерство быстро

завоевало популярность.

ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА, русский художественный промысел, возникший на основе местных гончарных традиций. Название игрушки происходит от слободы Дымково, ныне район города Вятки, где производство игрушек уже в начале 19 в. приобрело самостоятельное значение. Промысел имел семейную организацию — игрушку лепили женщины и девочки, приурочивая ее изготовление к весенней ярмарке.

Возникновение промысла

Игрушечный промысел в Вятке, видимо, возник в глубокой древности. Многие исследователи связывают изготовление глиняных свистулек с вятским весенним праздником «свистопляской», имеющим языческие корни и посвященном солнцу. Участники праздника свистели в глиняные игрушки и перекидывались расписными глиняными шариками. Культовое значение праздника давно было утрачено, но сам ритуал сохранялся до начала 20 в.

В середине 19 в. под влиянием городского быта и фарфоровой пластики в дымковском промысле складывается свой стиль. Если зооморфные свистульки, связанные с языческим ритуалом, еще длительное время сохраняли архаичные черты, то другие изделия превратились в подобие фарфоровых статуэток: барышни в платьях с кринолинами, дамы в пелеринах с зонтиками, кавалеры, солдаты. К концу 19 в. производство глиняных игрушек было полностью вытеснено более дешевыми и технологичными гипсовыми отливками, подражавшими фарфоровым изделиям.

Дымковская игрушка существует на вятской земле более четырёхсот лет. Её возникновение связывают с весенним праздником Свистунья («свистопляска»), к которому женское население слободы Дымково лепило глиняные свистульки в виде коней, баранов , козлов, уточек. Позднее, когда праздник потерял своё значение, промысел не только сохранился, но и получил дальнейшее развитие.

Возрождение промысла связано с именами — А. А. Мезриной, потомственной мастерицы, сохранившей приемы лепки и росписи игрушек, и художника А. И. Деньшина, автора первых монографий о дымковском промысле. В одной из книг он подробно описал сложную технологию создания игрушек.

Особенности производства дымковской игрушки

Для их производства используется местная красная глина, тщательно перемешанная с мелким речным песком. Фигурки лепят по частям, свертывая нужную форму из раскатанных в блин глиняных комов. Отдельные детали собирают и долепливают, используя жидкую глину как связующий материал. Следы лепки сглаживают влажной тряпкой для придания изделию ровной поверхности.

Заго-тов-

ка

глины

Побел-ка

Лепка

изде-лия

Сушка

Обжиг

белая

гуашь

белая

корич-невая

синяя

крас- ная

глина

должна

покрас-неть

конусы

шарики

цилинд-ры

полоски

жгутики

в

закры-том

месте

(шкафу)

После полной просушки и обжига игрушки покрывают темперными белилами (прежде побелку осуществляли мелом, разведенным на молоке). Раньше игрушки расписывали анилиновыми красителями, замешанными на яйце с квасом, используя вместо кистей палочки и перья. Расписанная игрушка вновь покрывалась взбитым яйцом, что придавало блеклым анилиновым краскам блеск и яркость.

Сегодня для росписи применяются темперные краски и мягкие колонковые кисти. Использование широкой гаммы — до десяти цветов — придает дымковской игрушке особую яркость и нарядность.

Строго геометрический орнамент строится по разнообразным композиционным схемам: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных сочетаниях. Завершают украшение игрушки ромбики из потали или сусального золота, наклеенные поверх узора.

Организация артели и мастерской

Стараниями А. И. Деньшина в 1933 при Вятской фабрике гипсовых изделий была организована артель «Вятская игрушка», где сначала работали лишь несколько мастериц: А. А. Мезрина, О. И. Коновалова, Е. А. Кошкина, Е. И. Пенкина, а возглавил ее сам Деньшин. С этого времени дымковская игрушка стала неотъемлемой участницей всех выставок и фестивалей народного искусства. А. И. Мезриной в 1934 было присвоено звание Герой Труда.

За годы существования промысла ассортимент игрушек постоянно обогащается. Сегодня большое место принадлежит многофигурным жанровым композициям на темы городской жизни: гуляния, катания на лодках, карусели, ярмарки.

В 1948 в Вятке открыта игрушечная мастерская Художественного фонда. Дымковские мастерицы:

Е. И. Косс-Деньшина,

З. В. Пенкина,

Л. С. Фалалеева,

Н. П. Трухина и другие, сохраняя традиционные приемы лепки и росписи, стараются разнообразить сюжеты, сделать игрушку более нарядной.

Лидия Сергеевна Фалалеева  Мастерица Дымковской игрушки

  Л.С.Фалалеева родилась в 1937 году в деревне Дудинцы Куменского района Кировской области. В Мастерские дымковской игрушки пришла в 1958 году. Училась "из рук в руки" у прославленных старейших мастериц, в 1968 году вступила в Союз художников России. Сегодня Л.С.Фалалеева участница многочисленных отечественных и зарубежных выставок, в том числе персональных, имеет почетное звание Заслуженного художника России.

Персональная выставка в Государственном Русском Музее:

Е. И. Косс-Деньшина. «Павлин». 1969 г.

З. Козакова. «Цирковой козел». 1970-е гг. ВМДПиНИ.

«Индюки». 1980-е гг. ВМДПиНИ.

Н. Трухина. «Уржумская ярмарка». 1980-е гг. ВМДПиНИ.

Так что же такое дымковская игрушка? Сувенир? Детская забава? Магический символ? Мы лепили ее в детском саду, когда были маленькими, мы встречали ее на сувенирных лотках для иностранцев, видели на фотографиях искусствоведческих альбомов.

Дымковская игрушка входила в нашу жизнь там и сям под маркой "традиционное русское народное", но мало кто внимательно рассматривал ее и пытался понять "изюминку" своеобразной манеры росписи и лепки, и, уж тем более, мало кто пробовал постичь мировоззрение древних славян, так или иначе отраженное в дымковской игрушке. Дымковская игрушка - необычное сочетание древнего примитивизма, декоративности 19-го века, ныне архаичной, и .... насмешки над языческими верованиями предков. Суть этой насмешки ускользает от современного человека.

Действительно, чем могут его позабавить медведь-музыкант, играющий на балалайке, или козел, одетый в смешные штанишки? Тотемные животные, объекты поклонения древних, еще оставались бессознательно уважаемыми, но акценты уже сместились в сторону отрицания: то, что было когда-то важным, стало несерьезным, декоративно-игрушечным. Впрочем, "тотемные" и мифологические персонажи (птицедева Сирин, двуглавый конь и пр.) составляют лишь часть сюжетной тематики дымковской игрушки.

Дымковское фэнтэзи