Программа экскурсии для старшеклассников
"По местам русского рока"
г.Санкт-Петербург
Мы с вами находимся на Площади Восстания. Именно отсюда начнется наше путешествие в мир андеграунда Санкт-Петербурга, и это не случайно, ведь именно на Московский вокзал обычно приезжали в Ленинград люди, желающие реализовать свой творческий потенциал в свободном для искусства городе. Именно отсюда начинался их творческий путь в мире рока. Отсюда же начнем и мы.
1) Магазин «Castle-Rock» из мест, подтверждающих, что Питер - столица русского рока! Для кого-то это даже культовое заведение.
Здесь постоянно проводят фотосессии, автограф-сессии, можно обнаружить уникальные фото рок-звезд и даже их личные вещи. Часто здесь можно встретить и самих музыкантов - к хозяину магазина дяде Мише они заходят по-дружески.
Кроме новых дисков и одежды, здесь можно приобрести билеты на концерты. Также можно просто прийти и посмотреть многие интересные вещи, представленные в магазине: коллекции новых и необычных рок-атрибутов, автографы звезд, личные вещи музыкантов, афиши, фотографии и прочее. Одно время здесь продавался легендарный плащ Горшка из Короля и Шута, так же как-то здесь была возможность купить знаменитый концертный пиджак Гаркуши из АукцЫона.
Местечко довольно атмосферное: помещение подвальное, всюду всевозможная экипировка и атрибутика рокеров, металлистов, готов. Украшения, кожаная одежда, аксессуары, шикарная обувь, предметы интерьера - стильные пепельницы в виде гробика, чаши в форме черепушки и тому подобные прелести.
Естественно это место является одним из самых популярных для неформальных «сходок» в наши дни.
2) Пушкинская 10 История Арт-Центра «Пушкинская-10» началась в 1989 г. с возникновения сквота независимых художников, музыкантов и других деятелей андеграунда в расселенном петербургском доме на Пушкинской улице.
Усилиями членов альтернативного творческого союза - Товарищества экспериментального изобразительного искусства (ТЭИИ), стихийно возникший очаг независимой культуры получил организационное оформление и концепцию создания Центра современного искусства.
Члены ТЭИИ официально зарегистрировали негосударственную, некоммерческую организацию - «Товарищество Свободная культура». После семилетней борьбы городские власти согласились на сохранение Арт-центра. Были осуществлены капитальный ремонт и реконструкция здания.
В настоящее время «Пушкинская-10» это - единственная на территории РФ, негосударственная, самоуправляемая, независимая творческая коммуна.
Наследуя культурные традиции Петербурга, в 1998 г. Товарищество учредило в стенах дома на Пушкинской первый в России Музей нонконформистского искусства. В Музее собрана уникальная коллекция произведений «неофициального» искусства второй половины XX века. При Музее открыты Петербургский архив и библиотека независимого искусства; частью Музея также является авторская галерея "Мост через Стикс", экспозиция которой составлена в сотрудничестве с Государственным Русским музеем и представляет осмысление новейшей истории России в современном искусстве.
За четверть века своей творческой деятельности Арт-Центр «Пушкинская-10» приобрел международную известность. Осуществляя интеграцию русского искусства в мировой культурный процесс, мы регулярно представляем отечественное современное искусство на международных художественных выставках и фестивалях. Произведения художников Арт-Центра находятся в коллекциях музеев России, Европы и Америки. Творчество членов Товарищества знакомо широкому кругу зрителей посещающих выставочные залы Сибири, Севера и Дальнего востока.
Посетители Арт-Центра могут не только познакомиться с современным искусством, но и приобрести картины, графику, книги, альбомы, музыку, а также получить информацию по истории питерского андеграунда. В студии изобразительного искусства можно научиться рисовать.
Каждая последняя суббота июня отмечается как день рождения Арт-Центра «Пушкинская- 10». В этот день во всех выставочных залах Арт-Центра и Музея нонконформистского искусства, во дворах и в подъездах дома проходит фестиваль современного искусства. В нем принимают участие не только те, кто работает на «Пушкинской-10», но и гости со всех сторон света.
Концерты рок-музыки и джаза в честь дня рождения «Пушкинской-10» проходят в городских концертных залах и клубах. С Арт-Центром «Пушкинская - 10» тесно сотрудничали и работают до сих пор такие люди, как Шевчук, Бутусов, Гребенщиков, Митя Шагин.
Кстати о Мите Шагине мы с вами узнаем на следующей точке.
3) Группа «Митьки» сложилась в 1980-е годы под предводительством художника Дмитрия Шагина и быстро переросла в массовое движение, объединив художников, музыкантов, поэтов, писателей и многочисленных «сочувствующих». «Митьки» стали одной из главных составляющих ленинградского неофициального искусства второй половины XX века. В состав художественной группы Митьков в свое время входили Гребенщиков, Андрей «Дюша» Романов, Шевчук, Бутусов, Сергей «Чиж» Чиграков,
Философия Митьков построена на глубочайшем пофигизме и непротивлении злу, характерные признаки — несколько слезливая любовь к ближнему, жалостливость, предельная простота в речи и манере одеваться. В некотором роде русские хиппи. Сферический Митек в вакууме одевается в тельняшку и ватник, работает кочегаром сутки через трое, в остальное же время пьянствует, рисует и поёт, по желанию.
Живопись «Митьков» 1980-х — «городской фольклор», с открытым и несколько простодушным взглядом на жизнь, в котором раскрывается поэтичность и красота повседневности.
С 1990-х группа получает признание, работы «Митьков» экспонируются на многочисленных выставках, попадают в музейные собрания. О «Митьках» пишут статьи, искусствоведческие эссе и даже диссертации. Группа становится своеобразной «визитной карточкой» Петербурга.
Вокруг «Митьков» сформировалось своеобразное общественно-эстетическое движение, участники которого проявляют себя в изобразительном искусстве, прозе, поэзии и стиле жизни. Главные принципы этого стиля — доброта, несколько слезливая любовь к ближнему, жалостливость, предельная простота в речи и манере одеваться. Лексико-грамматические особенности речи Митьков — частое употребление слов «братушка» («братишка» и т. п.) и «сестрёнка», а также любовь к уменьшительно-ласкательным суффиксам.
Для примера краткий словарь «Митьковских» слов:
Дык — слово, могущее заменить практически все слова и выражения. «Дык» с вопросительной интонацией заменяет слова: как, кто, почему... но чаще служит обозначением упрёка: мол, как же так? почему же так обошлись с митьком? «Дык» с восклицательной интонацией — чаще горделивая самоуверенность, согласие со словами собеседника, предостережение. «Дык» с многоточием — извинение, признание в совершённой ошибке, подлости и т. д.
Ёлы-палы (иногда «ёлки-палки») — второе по употребляемости. Выражает обиду, сожаление, восторг, извинение, страх, гнев и пр. Характерно многократное повторение. Очень часто употребляется в комплекте с «дык». Двое митьков могут сколько угодно долгое время переговариваться:
Оттягиваться — заняться чем-либо приятным, чтобы забыть о тяготах жизни, чаще всего означает — напиться.
Оттяжник — кто-либо, привлекший внимание митька, например, высоко прыгнувший кот.
Напряг — полная противоположность оттягу.
В полный рост — очень сильно. Например, оттянуться в полный рост — очень сильно напиться.
Улёт, убой, обсад или крутняк — похвала, одобрение какого-либо явления, почти всегда употребляется с прилагательным «полный». Например: «Портвешок — полный убой (улёт, обсад, крутняк)».
Дурилка картонная — ласковое обращение к собеседнику.
Можно хоть раз в жизни спокойно? — предложение сделать что-либо или негодование по поводу помехи в каком-либо деле. Например: «Можно хоть раз в жизни спокойно выпить?».
Западло, ломает, в лом — нежелание делать напряжные вещи.
Заподлицо — излишне тщательно (искусствоведческий термин).
А-а-а-а! — часто употребляемый звук. С ласковой или горестной интонацией — выражение небольшого упрека; с резкой, срывающейся на хрип или визг — выражение одобрения.
А вот так! — то же, что восклицательный «дык», но более торжествующе.
Кубыть — может быть, похоже, возможно, стало быть. Слово-паразит. Дык, все митьковские речи из таких слов, кубыть, и состоят. («Could be»?)
Шмудак — определение любой импортной бытовой техники. Всё то, что упаковано в коробку, покрытую «шмудацкими знаками». Владелец нескольких шмудаков — шмудила.
При дележе чего-либо, например, при разливании бутылки, употребляются три выражения, соответствующие трем типам распределения вина между митьком и его собутыльниками:
Разделить поровну — вино разливается поровну.
Разделить по-братски — митёк выпивает большую часть.
Разделить по-христиански — митёк выпивает все сам.
Так же «Митьки» отличаются своей любовью к кошкам. 2 июня 2005 года на вечере в Университете технологии и дизайна на митинге-концерте, посвященном Дню защиты детей и художников-митьков от рейдерского захвата злоумышленниками митьковской мастерской в доме № 16 по улице Правды, историк Сергей Лебедев вручил третью кошачью скульптуру лидеру митьков художнику Дмитрию Шагину. Через несколько дней, металлическую фигурку установили на карнизе дома № 16 по улице Правды, чтобы она защищала музей от посягательств злоумышленников.
Фамилию «Матроскина» дали зверюшке не случайно, а в честь знаменитых митьковских тельняшек: кошку в день открытия нарядили в полосатую майку. Официальное имя - Тиша (Тишина) - кошка получила в июле 2005 года. Отчество «Митьковна» родилось само собой.
Кошачья фигурка на карнизе около года играла роль своего рода оберега для художников: она защитила их от попытки злоумышленников захватить легендарную митьковскую мансарду на улице Правды. Весь Петербург заступился за митьков, а губернатор Валентина Ивановна Матвиенко подыскала им новое помещение на улице Марата в доме № 36. На новую квартиру перебралась и кошка Тишина Митьковна Матроскина, которую при поддержке питерской общественности и городских властей 1 марта 2007 года водрузили на фасад дома № 36 по улице Марата. Там сегодня находятся штаб-квартира и Музей митьков, там всех гостей по субботам поят чаем, а приходящим кошкам дают молоко!
Во Всемирный день петербургских котов и кошек, отмечавшийся в Санкт-Петербурге, России и на всей планете 8 июня 2007 года, питерская почетная гражданка Тишина Митьковна Матроскина была награждена Орденом Кота.
4) Мы с вами находимся в Дмитровском сквере. Но в определенных кругах это место принято называть Эльфийским садиком. Если верить легендам и сказкам, эльфы бывают разные: крошечные крылатые существа, один из которых стал супругом Дюймовочки, коварные карлики, затуманивающие разум всякого, кто приблизится к их жилищу, высшие существа, вечные и беспечные, лесные и подземные, а также домовые эльфы, описанные в истории о Гарри Поттере.
Не таковы наши отечественные эльфы. Здешние эльфы - в основном, мужчины в самом расцвете сил, с гитарами. Отличительная черта - довольно длинные волосы и пристрастие к музыке, чаще называемой русским роком.
Правда, те, кто создал репутацию этого места, уже сюда не заглядывают: одни в силу звездного статуса, не позволяющего появляться в местах скопления обычных людей, другие - по причине ранней смерти, увы, нередкой среди рок-музыкантов. Да и кафе «Сайгон» уже не существует, как и его филиала под названием «Эльф» (отсюда и название сквера). Гуляют здесь в основном старые и новые тусовщики, разбавляемые редкими музыкантами из числа «не пробившихся». Но в былые времена завсегдатыми этого чудесного сквера были художники, поэты, музыканты, в том числе из групп «Аквариум», «Кино», «АукцЫон». Так же частым посетителем садика был Башлачев.
Истина такова, что андеграунд мог развиваться только в условиях борьбы с властью, более символической, чем реальной, но, тем не менее, по-своему героической. Когда у власти появились более насущные проблемы, чем борьба с рок-н-роллом, русский рок постепенно потерял свой пафос и тихо скончался.
Но когда прошли слухи о возможной застройке исторического сквера, деятели Петроградской контркультуры начали борьбу за сквер: здесь прошли несколько субботников, были посажены цветы, а первую субботу сентября стали считать Днём «Сайгона». Единогласным решением местной администрации было принято постановление о создании мемориального памятника, посвященного нонконформистам эпохи заката развитого социализма.
5) «Сайгон» — неофициальное название легендарного кафе в Ленинграде на Невском проспекте в доме 49 при ресторане «Москва», место обитания героев андеграунда, «непризнанной» и гонимой в годы застоя творческой интеллигенции и так называемых «неформалов». История происхождения названия до сих пор является загадкой, но существует одна версия. Там-то разрешали, то запрещали курить внутри. В период, когда курение было запрещено, две девушки достали сигареты, к ним подошел милиционер и сказал: «Что вы тут делаете, безобразие, какой-то „Сайгон44 устроили». Вот такая репутация была в СССР у столицы Южного Вьетнама.
В былые времена здесь бывали Цой, Гребенщиков, Башлачев и многие другие. Постоянными посетителями «Сайгона» были Бродский, Довлатов, Смоктуновский, Михнов, Гребенщиков, Шевчук, Цой, Боярский, Шемякин, Рейн и др.
Знаменитый «Сайгон» стал легендой поколения питерской музыкальной рок-тусовки стартовых лет клуба. Начиная с конца 60-х, здесь собирался весь питерский андеграунд. Пили кофе, обсуждали свои андеграундные дела, обменивались самиздатом, узнавали о квартирниках (концертах на квартирах), глазели на своих кумиров и всячески самовыражались.
В «Сайгоне» Борис Гребенщиков писал свои песни, Олег Гаркуша («Аукцион») был символом и одной из его ярких, характерных примет, Константин Кинчев снимался там в фильме «Взломщик».
Говорили, что за зеркальной стеной этого кафе КГБ установил подслушивающую аппаратуру, и именно поэтому "Сайгон" не закрывали и вообще не пытались в нем «наводить порядок». По поводу аппаратуры сказать трудно, но тот факт, что властям было легче контролировать неформалов, собирающихся в одном месте, не вызывает сомнения.
В то время существовала легенда, что каждый раз, когда начинался дождь или снег, к «Сайгону» приходил милиционер и накрывал часы над входом в это заведение чехлом, так как в них была вмонтирована камера, которая передавала изображение тусовки напрямик заинтересованной организации.
6) Ленинградский рок-клуб — общественная и концертная организация, созданная 7 марта 1981 года в Ленинграде и просуществовавшая до начала 1990-х годов.
С 1973 года инициатива легализации рок-клуба появлялась четырежды, но только в 1981 году её удалось осуществить, в «Ленинградском межсоюзном доме самодеятельного творчества» (ЛМДСТ). В зале, принадлежавшем этой организации, 7 марта 1981 года состоялся первый концерт «ЛенКлуба Любителей Музыки», в котором приняли участие «Пикник», «Россияне», «Мифы» и «Зеркало». Этот день считается датой основания рок-клуба, однако «Рок-клубом» он стал называться только с 1982 года, когда наиболее «революционно» и свободомыслящих организаторов клуба администрация удалила из КЛМ. Вскоре был избран новый совет, во главе которого встал Николай Михайлов.
Ленинградский рок-клуб, располагавшийся по адресу ул. Рубинштейна, дом 13, не был тем типичным рок-клубом, какие существовали тогда на Западе (а с недавних пор — ив России). Он скорее был похож на своего рода смесь ДК (с залом на 200 мест) с Союзом композиторов со своей системой членства. Во главе клуба стоял избранный музыкантами совет, в клубе также был свой устав и статус. Возглавлял рок-клуб президент — Николай Михайлов.
В одном из интервью 1992 года Калугин признал, что деятельность Ленинградского рок- клуба курировалась КГБ, как, впрочем, и деятельность «практически всех выдающихся ленинградцев... потому что эти люди были неординарны, талантливы, имели свое мнение. И нужно было следить, куда это мнение их заведёт: в диссидентство, шпионаж или что другое». В концертном зале клуба существовали специальные места, на которых располагались сотрудники КГБ, а также представители КПСС и комсомола, в задачу которых входило наблюдение за происходящим в клубе. Потенциально опасные с точки зрения органов музыканты, которые могли высказываться против власти или просто эпатировать публику (главным образом, панк-рокеры), к участию в рок-клубе не допускались. Тем не менее, рок-клуб был единственным местом в городе, где можно было легально играть рок.
Впрочем, рок-клуб занимался не только чисто концертной деятельностью, но даже организовывал фестивали. Первый из них случился в 1983 году, с тех пор и до закрытия рок-клуба он проводился ежегодно. Именно в то время рок-клуб открыл такие группы, как «Кино», «Алиса», «Телевизор», «Поп-механика» и др., которые впоследствии стали классикой русского рока.
В середине и конце 1980-х административный контроль над ЛРК стал снижаться, и в клуб были приняты те группы, которые раньше просто не могли быть туда допущены вследствие идеологической сомнительности, а именно «Автоматические удовлетворители», «Народное ополчение» и др. Более того, рок-клуб стал принимать группы и из других регионов СССР. Так, например, группа ДЦТ получила своё второе рождение в Ленинграде. В 1989 году здесь выступала «Гражданская оборона». Также на сцене ЛРК выступал Пётр Мамонов.
Однако, в то же время наступившая перестройка дала и отрицательный результат для рок- клуба. Так, главные «звёзды» рок-клуба, «Кино» и «Алиса», во второй половине 1980-х перебрались в Москву и, более того, рок-музыканты всё больше предпочитали большие концертные площадки клубу.
В начале 1990-х годов рок-клубу удалось также провести две крупные акции — участие в международном движении «Следующая остановка — СССР» (целью её было сближение советской молодежи и молодежи скандинавских стран, Дании и Исландии) и фестиваль, посвящённый 10-летию рок-клуба в 1991 году, где, помимо выступления групп, была представлена экспозиция «Реалии русского рока», на которой были выставлены архивные материалы о деятельности ЛРК (впоследствии большая их часть исчезла).
Пример Ленинградского рок-клуба в своё время вдохновил энтузиастов в различных городах и даже сёлах страны создавать свои рок-клубы, наподобие Ленинградского (самые известные из них — Московская рок-лаборатория, Свердловский рок-клуб).
Однако с распадом СССР и экономическими реформами 1990-х годов все эти рок-клубы начали закрываться, уступая место маленьким рок-клубам западного образца с одной стороны, и дискотекам, рейвам и ночным клубам — с другой. Этого не избежал и Ленинградский рок-клуб, закрывшийся в начале 1990-х.
Тем не менее, годы существования рок-клуба оставили довольно яркий след в истории отечественной рок-музыки, многие группы, некогда там выступавшие, стали знаменитыми и культовыми, а некоторые и до сих пор с успехом продолжают свой творческий путь.
7) На углу улицы Рубинштейна кафе-автомат, в народе «Гастрит». Голодные «сайгончане» могли за 40 копеек здесь поесть. Качество еды прекрасно отражается в названии заведения, поэтому зачастую здесь просто затаривались портвейном перед концертами в Рок-Клубе.
Сейчас здесь находится МакДональдс, так что название до сих пор в какой-то мере актуально...
8) «Труба». Подземный переход на Невском проспекте, недалеко от станций метро «Гостиный двор/Невский проспект». Музыканты собираются здесь ещё с восьмидесятых годов. В те годы место это служило своеобразным островком свободы, ровно как и рок-клуб на Рубинштейна, 13 и ещё некоторые места Санкт-Петербурга. Толпа была многонациональная, распространялись запрещённые записи и литература.
Собственно, Трубы на Невском две - «тёплая» (у метро «Невский пр.») и «холодная» (у «Гостиного двора»). На протяжении девяностых годов в переходе всегда можно было встретить людей с гитарами, но это уже была не та сплочённая толпа, а скорее гитаристы- одиночки, зарабатывающие себе монетку. Местные милиционеры относились довольно лояльно к музыкантам (переход находится в ведомстве метрополитена). Некоторые гоняли, некоторые брали процент с заработанного, но в целом играть было можно.
В начале двадцать первого века Труба получила новую жизнь. Перед тем, как навсегда исчезнуть как сборище уличных музыкантов. Образовалась своя «тусовка», где главной целью людей был не обмен запрещёнными записями и литературой, а элементарно напиться и провести время в такой же пьяной компании. Да и музыканты уже пошли не те - это не интеллигенция, не диссиденты, а романтики-пьяницы-бомжи с двумя, а то и тремя высшими образованиями. Правда, в Трубе играют разные люди - и девочки-подростки, и классические гитаристы, и дедуля с баяном... И сейчас можно встретить редких музыкантов, но киоски, разрастающиеся в переходе с бешеной скоростью, оставляют им всё меньше и меньше места.
Вообще Гостинка всегда была очень популярным местом. Второй этаж галереи Гостиного Двора именовался «Галерой». На «Галере» всегда можно было найти фарцовщика, у которого всегда можно было купить пластинки с музыкой или даже джинсы. Конечно же, это притягивало сюда борцов с системой...
9) «Климат». Так назывался наружный павильон станции метро «Невский проспект» с выходом на канал Грибоедова. Одно из тусовочных мест в центре Ленинграда в 60е-80е годы. Назван он так из-за того, что там постоянно тепло и молодежь достаточно часто проводила время на этом защищенном от дождя и холода пятачке.
Отсюда же видно еще одно излюбленное место тусовок того времени - «Казань». В скверике и даже на ступеньках Казанского собора очень любили собираться неформалы того времени, в частности хиппи.
10) «Треугольник». На Адмиралтейской набережной есть памятник «Царь-плотник», где Петр Первый топором мастерит кораблик. У этого памятника непростая судьба: его поставили еще при Николае Втором, а после революции 1917 года снесли. И только к 300-летию Петербурга вернули обратно.
Место, где он стоит, представляет собой небольшой треугольник. Начиная с конца 50-х и до 70-х годов прошлого века здесь по вечерам собирались поэты, писатели, художники. Смысл этого «треугольника» был в том, что он служил некой площадкой для выражения своих взглядов. Стоя на постаменте памятника, эти вольные художники зачитывали свои официозные на тот момент вещи.
Есть легенда, что Хвост (Алексей Хвостенко, группа «АукцЫон») впервые прочитал свое знаменитое стихотворение «Под небом голубым», которое потом стало песней Бориса Гребенщикова, именно на «треугольнике». Интерес этой истории в том, что БГ изначально даже не знал, кому принадлежит стих песни, которую он исполняет. Уже гораздо позже Сергей Фирсов, директор котельной «Камчатка», нашел Хвоста в Париже, где тот жил, и познакомил его с БГ, когда туда приезжал «Аквариум». Так Гребенщиков узнал автора своей песни спустя долгое время.
Здесь, на этом культовом для русского рока месте, наша экскурсия подходит к концу.
Большое спасибо за внимание!
3 743
17 736 
