СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ
Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно
Скидки до 50 % на комплекты
только до 17.07.2025
Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой
Организационный момент
Проверка знаний
Объяснение материала
Закрепление изученного
Итоги урока
Дополнительная общеобразовательная программа "Театр моды "Гламур"" реализуется с целью обеспечения развития и сопровождения творчески одарённых детей.
МИНИСТЕРСТВО ПРОСВЕЩЕНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
Министерство образования Красноярского края
Тюхтетский муниципальный округ
филиал муниципального бюджетного общеобразовательного учреждения «Тюхтетская средняя школа № 2» в с. Леонтьевка
Рабочая программа дополнительного образования
«Театр моды «Гламур»»
Тематическая направленность: художественно-творческая
Возраст учащихся: 10-17 лет
Срок реализации: 3 года
Составитель программы:
Андриенко Елена Николаевна
педагог дополнительного
образования
с. Леонтьевка
2021 год
Цель программы:
формирование творчески и социально активной личности ребенка, обладающей компетенциями в области художественно-творческой деятельности, готовой к культурному, социальному самоопределению и самореализации, средствами сценического и декоративного искусства.
Задачи программы:
сформировать у обучающихся знания и первоначальные навыки швейного мастерства;
проделать путь от создания простейшей мягкой игрушки до сложного швейного изделия и создания коллекции одежды;
развить у обучающихся конструктивное мышление, фантазию, художественный и эстетический вкус;
привить навыки по сценическому дефиле и по созданию образа модели;
подготовить к трудовой деятельности по одной из следующих профессий: портной, закройщик, художник-модельер, вышивальщица, демонстратор одежды и т.д.
Возраст учащихся:
год обучения 10-15 лет. 2 год обучения 11-16 лет. 3 год обучения 12-17 лет.
Пояснительная записка
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Театр моды «Гламур» реализуется в целях обеспечения развития детей по обозначенным на уровне округа приоритетным видам деятельности. Программа специально адаптирована в целях сопровождения творчески одаренных детей.
Направленность программы
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Театр моды «Гламур» направлена на развитие творческого потенциала детей, их воображения и мышления, раскрытие их индивидуальности и креативности. Содержание программы построено так, чтобы обучение было направлено на создание условий для развития духовных качеств личности, способной чувствовать и воспринимать сущность творческой культуры, а также осваивать формы эстетической деятельности. Приобретение опыта творческой деятельности и опыта эмоционально-ценностных отношений происходит через знакомство, как с мировой историей и культурой, так и культурой родного края.
Новизна программы.
Новизна данной образовательной программы заключается в том, что программа дает возможность не только изучить различные техники декоративно-прикладного искусства, но и применить их, используя комплексно, при проектировании на предметах одежды, интерьера, и всего, что так или иначе окружает нашу жизнь. Программа «Театра моды «Гламур» предполагает обязательное использование моделирования и дизайна одежды для кукол, а также изучение различных способов изготовления моделей одежды, эскизов, кукол, изготовление и дизайн игрушки, поделок, сувениров, аксессуаров. Особенно ценно, при реализации данной программы, самостоятельное изготовление коллекции одежды для детей и подростков из бросового материала, объектов предметного дизайна с использованием изученных техник декоративно-прикладного искусства.
Новизну программы так же определяет принцип полихудожественной деятельности как интегрирование различных видов искусства (театр, живопись, декоративно-прикладное искусство и хореография), положенный в основу содержания учебной деятельности театра моды, что является средством разностороннего развития способностей детей.
Значимость программы:
За период реализации программа доказала свою эффективность: участие в мероприятиях муниципального, окружного, краевого и всероссийского уровня.
Достижения: участники региональных, краевых, всероссийских и международных творческих конкурсов (1 место: Международный творческий конкурс для детей и взрослых «Море талантов». в номинации «Моя коллекция»; 2 место - окружной конкурс ДПИ «Творческий потенциал»; 1 место - окружной конкурс детского художественного творчества «Мир глазами детей»; 1 место в окружном конкурсе «Юный модельер» в номинации «Мода будущего»; победители номинации «Чудо игрушка» муниципального этапа краевой акции «Зимняя планета детства», Победители краевого творческого фестиваля «Таланты без границ» в номинации «Театр мод», 1 место в окружном детском творческом конкурсе детской школы искусств «Новогодние игрушки» , 1 место в окружном конкурсе «Таланты без границ -23» в номинации «Театр моды».
Актуальность программы
В настоящее время проблема развития детского творчества является одной из наиболее актуальных. Перед нами возникает необходимость в новых подходах к преподаванию эстетических искусств, способных решать современные задачи творческого восприятия и развития личности в целом, способных нестандартно мыслить, способных к росту. Ведь творческая личность легче адаптируется в быстро меняющихся условиях жизни и производства, способна определить направления своей деятельности, найти оригинальные решения, обеспечить свою экономическую независимость, что, несомненно, актуально для нашего времени.
Выразить себя в одежде пытается каждый человек. Молодежная среда рождает целые течения, демонстрирующие свой имидж, свои представления о моде, целенаправленно обращающие на себя всеобщее внимание. Стремлению выглядеть ярко, эффектно и индивидуально способствуют и реклама, и средства массовой информации. Однако человек сведущий понимает, что одним стремлением наше отношение к моде и одежде ограничить нельзя. Нужны знания и умения. Сегодня недостаточно подражать имиджу модной топ - или фотомодели. Задача, поставленная самой жизнью, гораздо серьезнее и глубже. Веление времени - познав себя, найти свой индивидуальный и неповторимый образ; выработать собственный стиль, рожденный гармонией внутреннего «я» личности и его внешнего проявления в одежде и в облике в целом.
Программа дополнительного образования «Театр моды «Гламур» в полной мере способствует этому. Так как обучение по данной программе создаёт благоприятные условия для знакомства учащихся с основными вопросами теории моды, законами художественной формы, цветового решения и спецификой текстильных материалов, технологией изготовления швейных изделий и сценических костюмов, приобщает детей к саморазвитию творческих способностей посредством расширения кругозора в области дизайна современной одежды.
Процессы реформирования в российском обществе пришли к тому, что личность должна быть компетентной и отвечающей требованиям государства в условиях современного инновационного социально-экономического развития.
Программа специально разработана в целях сохранения традиций муниципалитета и формирования патриотического самосознания детей.
период смены ценностных ориентиров нарушается духовное единство общества, размываются жизненные ориентиры молодежи, происходит девальвация ценностей старшего поколения, а также деформация традиционных для страны моральных норм и нравственных установок. Особую важность приобретают учебные предметы, формирующие духовность подрастающего поколения.
Программа «Театр моды «Гламур» имеет вариативность направлений: на развитие эмоционально-эстетических, сенсорных, познавательных способностей, обеспечивающих более глубокое освоение разных видов искусства, а также на формирование общей и художественной культуры.
Принцип вариативности в программе реализуется следующим образом: учащимся предоставляется возможность подбирать оптимальные решения для поставленной задачи, что способствует развитию творческого мышления, умению находить новые, ранее не изученные пути решения заданий. Таким образом, развивается творческая личность, способная применять свои знания и умения в различных ситуациях. Вариативность творческих заданий по различным уровням сложности помогает каждому учащемуся идти в образовательном процессе по собственной траектории, что в свою очередь позволит ему быть успешным, почувствовать себя значимым, поверить в свои возможности и уникальность.
Педагогическая целесообразность
Педагогическая целесообразность данной программы обусловлена тем, что образовательный процесс направлен на оптимальное развитие личности на основе: педагогической поддержки индивидуальности учащегося и его искреннем интересе в выполнении заданий в условиях специально организованной образовательной деятельности, накопления учащимися социального опыта, обогащения навыками общения и совместной деятельности в процессе освоения программы.
Уровни сложности. Обучение учащихся 10-17 лет на основе разноуровневого подхода в соответствии с разделами программы.
Стартовый уровень. Предполагает использование и реализацию общедоступных и универсальных форм организации материала, и минимальную сложность предлагаемого для освоения содержания программы.
Базовый уровень. Предполагает использование и реализацию таких форм организации материала, которые допускают освоение специализированных знаний и языка, гарантированно обеспечивают трансляцию общей и целостной картины, в рамках содержательно-тематического направления программы.
Продвинутый уровень. Предполагает использование форм организации материала, обеспечивающих доступ к сложным разделам в рамках содержательно-тематического направления программы. Предполагает углубленное изучение содержания программы и доступ
профессиональным знаниям в рамках содержательно-тематического направления программы.
Отличительные особенности
Отличительная особенность данной дополнительной общеобразовательной программы
заключается в том, что она составлена в соответствии с современными нормативными правовыми актами и государственными программными документами по дополнительному образованию, требованиями новых методических рекомендаций по проектированию дополнительных общеобразовательных программ и с учетом задач, сформулированных Федеральными государственными образовательными стандартами нового поколения. Особенность программы «Театр моды «Гламур»», заключается в том, что она:
дает возможность развиваться в направлении изобразительного, декоративно-прикладного, театрального искусства, швейного дела, знакомит культурой родного края. Программа интегрируется с такими видами искусств, как декоративно-прикладное искусство, тесно взаимосвязано со многими дисциплинами (с технологией, историей, литературой, природоведением, географией и др.).
содержит использование различных форм организации образовательного процесса: проектная деятельность, участие в конкурсах, олимпиадах, акциях, мероприятиях, концертах;
программа знакомит с миром искусства даѐт учащимся возможность повысить свой уровень культуры, содержание программы построено так, чтобы обучение было направлено на создание условий для развития духовных качеств личности, способной чувствовать и воспринимать творческую культуру, а также осваивать формы творческой деятельности.
Данная дополнительная общеобразовательная программа соотносится с тенденциями развития дополнительного образования и согласно Концепции развития дополнительного образования направлена на формирование и развитие творческих способностей детей и удовлетворение их индивидуальных потребностей в интеллектуальном, нравственном и физическом совершенствовании, формирование культуры здорового и безопасного образа жизни, укрепление здоровья за рамками основного образования.
Возраст учащихся с особенностями приема.
Дополнительная общеобразовательная программа «Театр моды «Гламур» соответствует заявленному возрасту.
Набор детей по программе осуществляется по принципу добровольности, без отбора и предъявления требований к наличию у них специальных умений. Главным условием является желание ребенка заниматься творческой деятельностью.
Прием учащихся в театр осуществляется по заявлению от родителей или лиц, заменяющих их. При комплектовании групп учитывается возраст детей, сменность занятий в школах и год обучения. В группу любого года обучения могут войти дети разного возраста и с разным опытом творческой деятельности.
Стартовый уровень:
занятия проводятся с учащимися в возрасте 10-15 лет, не имеющими определенных знаний и навыков. Продолжительность -2 раза в неделю по 2 часа. Освоение азов «Театра моды «Гламур» рассчитано на 1 год обучения- 140 часов.
Базовый уровень:
занятия проводятся с учащимися в возрасте 10(11)-16 лет, успешно освоившими стартовый уровень или вновь пришедшими детьми, успешно сдавшими входную диагностику и
имеющими определенные знания и навыки рисования и живописи, продолжительностью 2 часа, 2 раза в неделю, рассчитан на 2 год обучения- 140 часов.
Продвинутый уровень:
занятия проводятся с учащимися 11(12)-17 лет, успешно освоившими базовый уровень, продвинутый уровень предполагает участие учащихся в выставках, конкурсах окружного, краевого, всероссийского уровней. Продолжительность «Продвинутого уровня» - 140 часов (2 раза в неделю по 2 часа).
Программа «Театр моды «Гламур»» позволяет осуществлять перевод учащихся с одного уровня на другой:
по результатам входного тестирования
по результатам психолого-педагогического тестирования;
по результатам промежуточных диагностик.
Ожидаемые результаты
К концу обучения по программе «Театра моды «Гламур»» учащиеся приобретут необходимый
уровень компетенций. Основным результатом реализации программы являются следующие компетенции:
Личностные:
способность умело применять полученные знания в собственной творческой деятельности;
умение обсуждать коллективные результаты творческой деятельности;
развитие навыков сотрудничества с взрослыми и сверстниками;
развитие доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости и понимания к чувствам других людей;
использовать на практике навыки творческой деятельности;
работать с необходимыми инструментами и материалами;
найти оригинальные композиционные решения в практической работе;
свободно пользоваться всем диапазоном специальной терминологии;
самостоятельно проанализировать выполненную работу, устранить ошибки;
Метапредметные:
умение творчески мыслить, самостоятельно находить решения поставленных задач, не копировать чужие рисунки, избегать шаблонности мышления;
формирование умения понимать причины успеха или неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха;
умение организовать самостоятельную деятельность, выбирать средства для реализации творческого замысла;
выстроить цепочку причинно-следственных связей, приведших к тому или иному результату.
осуществлять взаимный контроль в совместной деятельности, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;
готовность слушать собеседника и вести диалог; готовность признавать возможность существования различных точек зрения, определение общей цели и путей ее достижения способность оценивать, анализировать результаты творческой деятельности: собственной и своих сверстников.
Предметные:
кратко знать историю возникновения костюма, театрального искусства;
азы рисунка эскизов, изготовления пальчиковых кукол;
современные тенденции моды;
пользоваться современными источниками информации;
уметь пользоваться швейными принадлежностями;
уметь работать на сцене;
уметь подбирать материал на заданную тему;
владеть базовой терминологией творческого искусства;
владеть навыками согласованных действий в группе;
иметь развитую фантазию и воображение.
В результате первого года обучения учащиеся
будут знать:
общие сведения об одежде и моде;
инструменты и приспособления для ручных швейных работ;
терминологию ручных работ;
правила техники безопасности при выполнении ручных работ;
названия ручных швов и область их применения;
основы цветоведения;
технологию кроя, пошива и оформления куклы для пальчикового театра;
технику вязания крючком.
будут уметь:
пользоваться инструментами и приспособлениями для ручных швейных работ;
выполнять ручные швы;
изготавливать петли;
пришивать пуговицы, крючки и кнопки (фурнитура);
по назначению применять ручные швы;
правильно выполнять простейшие элементы вязания крючком;
создавать образы животных с помощью выразительных пластических движений;
Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь на сцене;
В результате второго года обучения учащиеся
будут знать:
организационные требования к работе;
правила техники безопасности при выполнении машинных работ и влажно-тепловой обработке;
краткие сведения о швейных машинах;
правила эксплуатации швейных машин;
терминологию машинных швейных работ;
названия машинных швов и технологию их изготовления;
основные рабочие приемы вязания спицами;
пропорции фигуры человека;
технику «грации» (постановку сценического шага и походки)
будут уметь:
организовывать свою работу;
производить техническое обслуживание швейной машины;
выполнять машинные швы;
обрабатывать отдельные детали и узлы швейных изделий;
рисовать пропорциональную фигуру человека;
правильно выполнять простейшие элементы вязания спицами;
самостоятельно изготовить выкройку к задуманной (несложной) игрушке;
работать над постановкой корпуса и сценического шага.
создавать пластические импровизации под музыку разного характера;
В результате третьего года обучения учащиеся
будут знать:
основы материаловедения;
основные композиции в одежде;
основные мерки и правила обмера фигуры человека;
основы конструирования и моделирования поясных и плечевых швейных изделий;
историю создания костюма;
постановку сценического шага и походки
будут уметь:
разбираться в композиционных решениях одежды;
измерять фигуру человека и правильно распределять прибавки на свободное облегание;
выполнять расчеты для построения чертежей поясных и плечевых изделий;
выполнять раскрой изделия;
сконструировать игрушку;
выполнять окончательную отделку изделия (поделка, игрушка, кукла, одежда для кукол);
планировать, организовывать и выполнять работу;
достигнуть состояния актёрской раскованности;
уметь проживать тот или иной сюжет, импровизировать;
оценивать результаты своего труда.
Способы определения результативности:
Диагностика результативности освоения программы осуществляется через использование разных форм и методов и предполагает три вида контроля:
текущий контроль знаний (в форме устного опроса, беседы),
периодический контроль (письменный опрос, практическая работа),
итоговый контроль – оценка конечного результата пройденного курса комбинированным методом (устный опрос, письменный опрос, практическая работа, проведение открытых уроков).
Итоги подводятся в середине и в конце учебного года в ходе промежуточной и итоговой диагностики.
Готовые творческие работы воспитанники демонстрируют на выставках и демонстрациях моделей, участвуя в муниципальных, краевых и всероссийских конкурсах и фестивалях.
Объѐм и сроки реализации программы
№ | Уровень обучения | Год обучения | Рекомендуемый возраст учащихся | Продолж- тельность занятий | Периодичность занятий в неделю | Всего часов |
|
| |||||||
| |||||||
| |||||||
1.1 | Стартовый | 1 год обучения | 10-15 | 2 | 2 | 140 |
|
|
|
|
|
|
| ||
|
|
|
|
|
|
| |
1.2 | Базовый | 2 год обучения | 11-16 | 2 | 2 | 140 |
|
|
|
|
|
| |||
|
|
|
|
|
|
| |
1.3 | Продвинутый | 3 год обучения | 12-17 | 2 | 2 | 140 |
|
|
|
|
|
|
|
|
Формы обучения
Форма обучения – очная. При проведении учебных занятий используются следующие формы организации обучения (фронтальные, групповые, индивидуальные, работа в подгруппах): теоретические, практические.
Особенности организации образовательного процесса
Программа разрабатывалась в соответствии с требованиями к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей Министерства образования РФ, порядком организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам.
Программа рассчитана на реализацию в условиях учреждения дополнительного образования, а также на базе образовательных организаций на основе сетевого взаимодействия. Содержание и условия реализации образовательной программы соответствуют возрастным и индивидуальным особенностям учащихся по программе.
Данная программа рассчитана на обучение учащихся 10-17 лет в учреждениях дополнительного образования на основе разноуровневого подхода в соответствии с разделами программы. Формирование учебных групп объединения осуществляется на добровольной основе. Группы формируются разновозрастные. Перевод на следующий год обучения осуществляет педагог после успешного освоения программы текущего года обучения. Наполняемость групп: 10-15 человек.
Использование здоровьесберегающих технологий
в реализации программы
Виды здоровьесберегающих педагогических технологий | Условия проведения | Особенности методики проведения | Ответственный | |||||
Динамические паузы | Во время занятий, 2-5 | Рекомендуется | для | всех | Педагог | |||
| мин., | по | мере | учащихся | в | качестве |
| |
| утомляемости |
| профилактики утомления. |
| ||||
| учащихся. |
| Могут включать в | себя |
| |||
|
|
|
| элементы | музыкальных |
| ||
|
|
|
| пауз, | двигательных |
| ||
|
|
|
| упражнений, дыхательной |
| |||
|
|
|
| гимнастики и других. |
|
| ||
Гимнастика для глаз | По 1-2 мин. Во время | Рекомендуется |
|
| Педагог | |||
| занятий в зависимости | использовать | наглядный |
| ||||
| от | интенсивности | материал, показ педагога. |
| ||||
| зрительной нагрузки. |
|
|
|
|
| ||
Релаксация | В зависимости | от | Использовать | спокойную | Педагог | |||
| состояния учащихся и | классическую музыку . |
| |||||
| целей, | педагог |
|
|
|
|
| |
| определяет |
|
|
|
|
|
| |
| интенсивность |
|
|
|
|
|
| |
| технологии. |
|
|
|
|
|
|
II. УЧЕБНО- ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
1 год обучения:
№ п/п | Тема | Всего часов | Теоретические занятия | Практические занятия |
1 | Введение | 2 | 2 | 0 |
2 | Костюм | 12 | 7 | 5 |
3 | Материаловедение | 3 | 2 | 1 |
4 | Дизайн | 48 | 12 | 36 |
5 | Технология одежды | 23 | 3 | 21 |
6 | Конструктивное моделирование | 12 | 4 | 11 |
7 | Изготовление аксессуаров | 11 | 2 | 9 |
8 | Дефиле | 8 | 2 | 6 |
9 | Настольный театр кукол | 21 | 6 | 15 |
| ИТОГО: | 140 | 31 | 109 |
2 год обучения:
№ п/п | Тема | Всего часов | Теоретические занятия | Практические занятия |
1 | Введение в образовательный курс | 2 | 2 | - |
2
| Дизайн | 10 | 2 | 8 |
3 | Моделирование и художественное оформление одежды | 8 | 2 | 6 |
4 | Технология одежды
| 12 | 2 | 10 |
5 | Конструктивное моделирование (Построение основы Построение рукавов ) | 10 | 2 | 8 |
6 | Машинные швы | 10 | 1 | 9 |
7 | Поузловая обработка | 8 | 2 | 6 |
8 | Основы сценического мастерства |
|
|
|
9 | Изготовление аксессуаров. Изготовление бижутерии | 12 | 3 | 9 |
10 | Стилистика (Технология макияжа.Стилистические направления в одежде) | 8 | 2 | 6 |
11 | Хореография (Манекенная пластика. Актерское мастерство. Дефиле.) | 16 | 2 | 14 |
12 | Основы сценического мастерства | 23 | 4 | 19 |
13 | Кукольный театр | 21 | 5 | 16 |
| ИТОГО: | 140 | 29 | 111 |
3 год обучения
№ п/п | Тема | Всего часов | Теоретические занятия | Практические занятия |
1 | Введение в образовательный курс. | 2 | 2 | 0 |
2 | Дизайн | 20 | 5 | 15 |
3 | Технология одежды
| 14 | 2 | 12 |
4 | Технология изготовления легкой одежды | 8 | 2 | 6 |
5 | Конструктивное моделирование (Моделирование платья) | 8 | 1 | 7 |
6 | Изготовление аксессуаров (Виды, декорирование и стилизация головного убора) | 16 | 4 | 12 |
7 | Стилистика (Сценический макияж. Парикмахерское дело) | 12 | 4 | 8 |
8 | Основы сценического мастерства | | | |
9 | Хореография | 14 | 2 | 12 |
10 | Основы сценического мастерства | 20 | 3 | 17 |
11 | Кукольный театр | 26 | 10 | 16 |
| ИТОГО: | 140 | 51 | 89 |
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
1-й год обучения
Введение. Организационные требования к работе. Инструктаж. Техника безопасности на занятии. (2 часа)
Костюм (История, основы композиции, основы цветоведения) 12 часов.
Цель: Познакомить с историей русского костюма и народов древнего мира, изучение основы цветоведения и пропорций фигуры человека.
Теоретические сведения:
Общие представления об истории костюма. Костюмы Киевской и Московской Руси. Многообразие русского народного костюма.Костюмы Древнего Египта, Древней Греции, Древнего Рима, Византии.Костюм Западной Европы в период Средневековья, костюм эпохи Возрождения, костюм 17, 18, 19 веков. Общая характеристика эпохи, эстетический идеал красоты, ткани, цвет, орнамент.
Просмотр иллюстрационного материала. Знакомство с традициями народов при создании костюмов.
Практическая работа:
Просмотр иллюстрационного материала, зарисовки элементов костюма с учетом народных традиций. Создание костюма на бумаге в технике «Коллаж».
Основы цветоведения.
Теоретические сведения:
Цветовой круг. Колористическая теория цветовых рекомендаций. Основные правила по подбору цветов. Правило подбора одежды по цветовой гамме. Правило подбора одежды по структуре ткани.
Практическая работа:
Выполнение цветового круга на 6 и 12 цветов. Подбор одежды по цветовой гамме. Подбор ткани по цветовой гамме и по структуре ткани.
Материаловедение (3 часа)
Свойства натуральных волокон. Свойства химических волокон. Искусственные волокна. Свойства синтетических волокон. Технологические, физико-механические, гигиенические свойства тканей. Переплетения.
Дизайн (48 часов)
1.Основные вопросы: Введение. Общие сведения об одежде и моде. История моды и костюма, основные этапы развития истории костюма. Стилевые направления в современной моде. Форма и силуэт в одежде. Основные понятия дизайна. Цвет в одежде. Цветовые сочетания. Фурнитура и её применение. Виды декора и его роль в оформлении швейных изделий. Предметный дизайн. Виды техник, используемых при декорировании объектов дизайна. История возникновения куклы. Кукла как объект предметного дизайна.
2.Требования к знаниям и умениям: Знать история костюма, общие сведения об одежде, стилевые направления в современной моде, основные понятия дизайна, объекты и предметы дизайна, виды фурнитуры (пуговицы, кнопки, крючки, петли, пряжки и т.д.) и их применение. Знать законы композиции, классификацию цветов. Уметь выстраивать орнамент, используя различные виды симметрии. Выполнять объёмные и плоскостные поделки и аппликации, овладеть элементами вышивки (изонить), вязания простых полотен
3.Самостоятельная работа: составление коллажа по теме «Кто я?», мини презентация. Исследование силуэтов разных времен. Выполнение образца узора вышивки (изонить). Сбор материала по народному орнаменту в костюме. Пришивание пуговиц с двумя проколами. Применение и закрепление полученных знаний по вязанию и изготовлению кукол, мягкой игрушки.
4.Тематика практических работ: Определение силуэта, разработка современного силуэта. Выполнение цветового спектра, составление палитры способом разведения и смешивания красок. Составление орнамента, используя различные виды симметрии. Предметная аппликация ( ленты, ткань, бумага). Пришивание пуговиц, кнопок, крючков. Подготовка ткани к вышивке, перевод рисунка на ткань, выполнение образцов узора вышивки, оформить готовую вышивку в рамке. Изготовление поделок, аксессуаров, шляпок. Вязание крючком и спицами. Отделка готового изделия (одежда для кукол, дизайн игрушки).
Технология одежды (23 часа)
Цель: Обучение детей первоначальным навыкам швейного производства посредством выполнения мелких декоративных сувениров и изготовления простой прямой юбки без усложняющих элементов.
1.Основные вопросы: Ручные швы и область их применения. Терминология, применяемая при выполнения ручных швов. Инструменты и приспособления для их выполнения. Виды ручных швов (смёточный, «назад иголка», копировальный, подшивочно-потайной, крестообразный, обмёточно-косой, петельный) и технология выполнения. Виды петель (прорезные и нитяные петли) применение и технология выполнения. Пошив одежды для кукол (материалы и инструменты, снятие мерок, составление выкройки, крой, пошив)
2.Требования к знаниям и умениям: Знать виды ручных швов и их терминологию. Уметь выполнять ручные швы и правильно их применять. Знать виды петель, уметь изготавливать их. Знать правильное пришивание пуговиц, крючков, кнопок. Знать и уметь определять виды тканей и материалов. Уметь составлять выкройку и изготавливать куклу для пальчикового театра. Знать основы построение выкройки, раскрой и общие принципы сборки кукольной одежды.
3.Самостоятельная работа: Выполнение ручных швов по образцу. Пришивание пуговиц, крючков, кнопок. Выбор материала для изготовления пальчиковых кукол, изготовление разных персонажей сказки.
4.Тематика практических работ: Выполнение ручных швов (смёточный, «назад иголка», копировальный, подшивочно-потайной, крестообразный, обмёточно-косой, петельный). Изготовление петель (прорезные и нитяные). Изготовление куклы для пальчикового театра. Пошив одежды для кукол (эскизы, выкройка, крой, пошив).
Раздел «Конструктивное моделирование»-12часов
Цель: Обучение конструированию поясных и плечевых изделий, развивая знания, умения, навыки при работе с чертежным инструментом, воспитывая аккуратность и усидчивость.
Тема № I Техника снятия мерок с фигуры человека .
Теоретические сведения:
Терминология измерений.Для каких целей проводится измерение фигуры человека.Работа с журналами, умение находить выкройку.
Практическая работа:
Тренировочные упражнения по измерению фигуры человека. Перенос выкройки с журнала на кальку.
Форма контроля. Работа с карточками: Измерение фигуры человека.
Построение юбки.
Теоретические сведения:
Необходимые инструменты для построения выкройки юбки. Формулы для построения поясного изделия. Виды юбок. Разновидность конструирования поясного изделия - юбки.
Практическая работа:
Снятие мерок, построение переднего полотнища юбки, построение заднего полотнища юбки.
Моделирование юбки .
Теоретические сведения:
Методы моделирования основы юбки. Модельный ряд юбок.
Практическая работа:
Просмотр журналов, выбор модели, моделирование прямой юбки. Работа на бумаге.
Изготовление аксессуаров. 11 часов.
Цель: Развитие умений у детей самостоятельно подбирать и изготавливать аксессуары к изделию, формирование знаний в области декора.
Изготовление поясов
Теоретические сведения:
Выбор материалов, необходимых при изготовлении аксессуаров. Снятие размеров с фигуры человека. Построение выкройки. Технология изготовления.
Новая жизнь старым вещам, изготовление поясов из ткани б/у.
Практическая работа:
Раскрой. Изготовление пояса из кожи и меха по технологии. Декорирование
пояса орнаментом с помощью электровыжигателя. Декорирование цветами из кожи.
Форма контроля. Придумать и изготовить декоративный пояс для ношения с джинсами, платьем, блузой с последующей демонстрацией поясов.
Дефиле. -8 часов.
Дать понятие слова и подиумного шага (повторение). Своеобразие дефиле, походка. Типы походок. Обработка движения одной линии в шаге; Положение рук, головы без музыки и под музыку по одному. Распределение пространства и лини. (повторение). Изучение выпада и демонстрация выпада. Шаг-композия с выпадом в сторону.
Настольный театр кукол.-21час.
Цель: познакомить с театром кукол.
Задачи:
- развивать актёрское мастерство посредством этюдной работы, тренингов, пластических упражнений;
- научить средствам актёрской выразительности;
- познакомить с театром предметных кукол;
- обучить технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- обучить умению общаться с партнёром используя куклу;
- научить создавать сценический образ с помощью куклы;
-воспитать уважение к народно-обрядовой культуре.
Планируемый результат:
- владение актёрским мастерством;
- знание театра предметных кукол;
- знание технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- умение организовать кукольный театр;
- умение создавать сценический образ с помощью куклы.
Иллюстрация русских народных сказок. Разыгрывание сюжетов сказок, литературных произведений. Оборудование. Особенности изменения сцены. Подготовка спектакля. Изготовление персонажей. Средства выразительности: дикция, эмоции, речь. Действие и разговор от имени персонажа. Сочетание движений игрушек с речью.
Содержание модуля
Вводное занятие. Общие требования безопасности при проведении занятий. Знакомство с модулем. Знакомство с репертуарным планом.
Средства актёрской выразительности. Игровые тренинги на выработку интонаций, движений, жестов, мимики, темпа, ритма. Ориентирование в предлагаемых обстоятельствах, во времени и пространстве. Знакомство с репертуарным планом. Работа над произношением, дикцией, дыханием через упражнения, этюдный тренаж.
Игры на развитие внимания, воображения, памяти. Упражнения на творчество и самовыражение. Чтение произведений, определение условий для их постановки в кукольном театре. Определение характерных черт персонажей. Распределение ролей.
Импровизация, экспромт в этюдах. Индивидуальная работа.
Театр предметных кукол. Трансформация предметов, сценический образ. Работа с предметной куклой: ведение по грядке, появление, уход и поворот, направление голоса, сила голоса. Гимнастика рук и пальцев. Передача кульминационного момента пьесы ритмом движения кукол, интонацией и силой голоса актеров. Поиск, подбор материала, конструирование предметной куклы. Отработка взаимопонимания актеров за ширмой во время действия. Технология изготовления театральной куклы.
Постановка кукольного спектакля. Выбор пьесы, работа над текстом, чтение по ролям. Разработка декораций к кукольным спектаклям. Изготовление кукол. Вождение куклы. Голос куклы. Отработка наиболее интересных этюдов и сцен из спектаклей. Этюдная работа над материалом. Окончательное распределение ролей. Репетиции. Подбор музыкального и шумового фона. Музыкальное оформление спектакля. Декорации и их изготовление. Генеральная репетиция. Показ спектакля зрителям.
Совместная театрализованная деятельность. Календарные обряды. Нахождение способа демонстрации обрядового действия в кукольном представлении (поклонение солнцу, катание по жниве, игры ряженых и т.д.). Разыгрывание символических, магических, демонстративных и игровых элементов обряда. Разработка и изготовление декораций и реквизита народного театра. Постановка кукольных спектаклей на материале праздников народного календаря. Участие в театрализованном представлении.
Аттестация обучающихся. Творческий отчёт.
Итоговое занятие.
2-й год обучение
Введение в образовательный курс 2 часа.
Вводный инструктаж по ТБ. Историческая справка о происхождении инструментов и швейного искусства.
Дизайн (10часов)
1.Основные вопросы: Виды дизайна. Дизайн как средство моделирования предметной среды. Основы построения общей композиции. Цветотипы. Дизайн костюма. Влияние моды на ассортимент одежды для разных возрастных групп. Построение тела человека в классических пропорциях. Предметный дизайн. Виды техник, используемых при декорировании объектов дизайна. Виды техник, используемых при создании объектов дизайна. Дизайнерские штучки. Кукла как объект предметного дизайна.
2.Требования к знаниям и умениям: Знать формы и детали используемы в дизайне одежды их назначение, средства композиции: фасон, силуэт, линии декоративные и конструктивные, пропорции, зрительные иллюзии, цвет, структура и фактура ткани. Знать пропорции тела человека, возрастные изменения. Знать классификацию одежды по возрастному принципу (одежда для детей, подростков, молодежи, одежда для взрослых, ее отличие). Иметь представление о профессиях швейного производства. Знать способы выполнения изнаночных и лицевых петель.
3.Самостоятельная работа: Составить перечень профессий, где используются дизайнерские навыки. Разработать дизайн футболки. Составить композицию из цветов. Нарисовать орнамент, используя различные виды симметрии. Раскрасить один вариант орнамента, используя гамму холодных цветов, другой- гамму теплых цветов. Изготовление моделей из бумаги. Вязание лицевых и изнаночных петель. Разработать и зарисовать эскиз куклы.
4.Тематика практических работ: Ландшафтный дизайн: выполнение макета клумбы из различных материалов. Дизайн интерьера: выполнение зарисовку интерьера одной комнаты по выбору. Тюнинг автомобиля: изменение внешнего вид игрушечного автомобиля по своему вкусу. Дизайн костюма: составление коллажа «Костюм для куклы» в определенном стиле. Составление композиции, цветной орнамент. Изготовление куклы и коллекции одежды для неё. Изготовить и декорировать изделие из бумаги (картона), ткани нитей, по выбору. Создание аксессуаров. Изготовление шарфа, помпона, кисточки, выбора цветовой гаммы, изготовление игрушки.
Моделирование и художественной оформление одежды (8 часов)
Влияние цвета на окружающую среду и одежду. Возможности цвета и зрительных иллюзий при создании одежды. Влияние силуэта на создание модели. Влияние линий, пропорций, ритма и композиции на создание модели. Способы композиционного построения одежды. Способы рисования эскиза модели с помощью канона. Как правильно снять лекала. Работа художника-модельера и модельера-конструктора. Последовательность технического моделирования и создания конструкции модели. Правила изготовления лекал по журналам мод.
Технология одежды (12 часов)
1.Основные вопросы: Конструирование, моделирование и пошив одежды. Швейные машины, их назначение и принцип действия. Машинные швы, их назначение и техника исполнения. Общие сведения о тканях. Краткая характеристика тканей. Нити основы и утка. Способы подготовки ткани к раскрою. Приемы измерения фигуры человека. Величины измерений, их условные обозначения. Конструирование, моделирование и технология изготовления поясных изделий. Детали кроя, их технологическая обработка к 1-ой примерке. Порядок проведения примерки. Виды обработок вытачек, срезов, пояса, застежки, низа изделия. Влажно-тепловая обработка. Виды накладных карманов и способы их обработки.
2.Требования к знаниям и умениям: Знать технику безопасности при работе на швейной машине. Назначение, принцип действия и правила подготовки швейной машины к работе. Уметь производить заправку верхней и нижней ниток. Знать машинные швы, их назначение и техника исполнения. Общие сведения о тканях. Уметь определять нити основы и утка. Знать приемы измерения фигуры человека, величины измерений, их условные обозначения. Знать детали кроя. Уметь пользоваться выкройками. Знать некоторые виды обработок (вытачек, срезов, пояса, застежки, низа изделия). Уметь проводить влажно-тепловую обработку. Знать виды накладных карманов и способы их обработки.
3.Самостоятельная работа: Снятие мерок. Построение базовой основы, платья для куклы. Работа с выкройками из журналов мод. Определение нити основы и нити утка. Определение лицевой и изнаночной стороны ткани.
4.Тематика практических работ: Подготовка швейной машины к работе. Отработка навыка заправки верхней и нижней ниток. Освоение различных видов машинных швов. Определение хлопчатобумажных тканей по их свойствам. Распознавание направления нитей утка и основы. Снятие мерок, запись их с помощью условных обозначений. Построение чертежей прямой юбки. Изготовление образцов накладных карманов.
Конструктивное моделирование -10часов
Построение основы.
Теоретические сведения:
Разновидность верхней части женского изделия. Необходимые мерки для построения основы. Формулы для построения основы. Методы и способы переноса грудовой выточки относительно середины полочки в любую точку основы.
Практическая работа:
Снятие мерок, построение базисной сетки, построение спинки, построение полочки.
Построение рукава разной конструкции .
Теоретические сведения:
Разновидность рукава (прямой, двухшовный, одношовный, фонарик, колокольчик, качели по окату рукава). Необходимые мерки, формулы для построения рукава.
Практическая работа:
Снятие мерок, построение основы.
Форма контроля по курсу. Карточка-задание: подобрать формулы, необходимые для построения рукава, юбки, брюк.
Машинные швы 10 часов.
Теоретические сведения:
Общее знакомство с оборудованием кабинета. Т.Б. при работе с оборудованием. Правила выполнения машинных швов, соблюдение технических условий.
Практическая работа:
Тренировочные упражнения на бытовых швейных машинах без заправки нити.
Тренировочные упражнения по заправке машин.
Тренировочные упражнения по прокладыванию строчек на кусочках ткани (прямые строчки, углы выгнутые и вогнутые). Работа с образцами на тему машинные швы.
Форма контроля. Изготовление косметички.
Поузловая обработка 8 часов.
Теоретические сведения:
Т.Б. при работе с оборудованием. Технологическая последовательность по узловой обработке. Технические условия на обработку узлов.
Практическая работа:
Выполнение образцов: обработка воротника, соединение воротника с
горловиной, обработка манжеты и соединение с рукавом, накладной карман.
Форма контроля. Выполнение накладного кармана с элементами декоративного украшения.
Изготовление аксессуаров. 12часов.
Изготовление бижутерии
Теоретические сведения:
История возникновения украшений. Виды и разновидности бижутерии. Подбор бижутерии для конкретного костюма. Знакомство с материалом для изготовления бижутерии. Последовательность изготовления. Технология изготовления украшений из ткани, бумаги, кожи, бусинок, дерева. Иллюстрированный показ различных способов завязывания платка.
Практическая работа:
Просмотр журналов. Изготовление гарнитура из кожи. Самостоятельная работа по завязыванию платка на шее, голове, бедре, работа в паре.
Форма контроля. Конкурс «Самое лучшее украшение своими руками» с последующей демонстрацией.
Стилистика-8часа.
Технология макияжа
Теоретические сведения:
Профессиональное оборудование и терминология. Виды декоративной косметики. Правило пользования декоративной косметикой. Виды макияжа: дневной, вечерний. Общие сведения о форме лица.
Практическая работа:
Знакомство с инструментами и приспособлениями. Просмотр видеозаписи по правилам нанесения декоративной косметики. Нанесение косметики по определенному замыслу.
Форма контроля. Творческое задание: придумать и создать макияж по темам: дискотека, день рождения бабушки.
Стилистические направления в одежде.
Теоретические сведения:
Женские и мужские стилистические направления (спортивный, классический, фантазийный). Молодежные стилистические направления.
Практическая работа:
Определить по иллюстрациям стиль, в котором выполнена модель. Выполнение зарисовок в определенных направлениях.
Форма контроля. Выбрать из журналов классические модели.
Хореография-16часов.
Цель: Знакомство с азбукой танцевального искусства,
вырабатывая правильную и красивую осанку, развивая творческое восприятие музыки и передачу ее в движениях.
Манекенная пластика.
Практическая работа:
Мимика, жесты, пантомима. Игровые ситуации. Упражнения с превращением. Стоп-кадр. Упражнения на пластику.
Форма контроля. Контрольное задание на создание образа по теме.
Актерское мастерство.
Практическая работа:
Тренинг – что это такое. Основные правила тренинга. Упражнения на развитие воображения, фантазии. Игровые ситуации: «Зеркало», «Художник». Игровые занятия на тему: «В стране чудес» на формирование умений исполнять знакомые движения в различных ситуациях, импровизация в драматизации. Игровые упражнения на тему: «Море». Развивать эмоционально-чувственную сферу ребенка посредством музыки, рисунка, танца.
Форма контроля. Урок-игра на создание своего образа.
Дефиле.
Практическая работа:
Проходки под музыку: индивидуальные, в паре, массовый выход, сохраняя правильную осанку. Подиумный шаг. Классическое дефиле. Поворот: частичный, полный. «Циркуль». Приставной шаг. Художественное дефиле (создание образа). Рекламно-художественное дефиле. Упражнения на импровизационное поведение на сцене (движения в линиях, по кругу, по диагонали и т.д.).
Форма контроля. Подведение итогов после каждого занятия. Контрольный урок на сцене.
Основы сценического мастерства (23 часа)
1.Основные вопросы: История возникновения сценического искусства, правила зрительского этикета. Устройство сцены, закулисье, сцена и зритель. Культура сценического движения (пластика). Понятие «осанки», постановка походки. Исторические сведения об особенностях движения народов мира. Дефиле. Техника подиумного шага. Постановка этюдов. Создание заданного образа.
2.Требования к знаниям и умениям: знать историю возникновения сценического искусства, правила зрительского этикета, устройство сцены. Свободно общаться с партнером на сцене, правдиво существовать на сцене в условиях предлагаемых обстоятельств, уметь вносить коррективы в свое выступление, ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь на сцене, владеть пластическим тренингом.
3.Самостоятельная работа: Постановка походки, отработка шага под музыку и без музыки. Изучение устройства сцены и зрительного зала, поиск средств органичности и выразительности, этюдные пробы, применение полученных знаний в создании характера сценического образа, выполнение контрольных и творческих заданий.
4.Тематика практических работ: Виды театрального искусства, ориентирование в пространстве сцены и закулисья. Демонстрация шага-походки. Отработка по одному, в паре, в линии. Тест на определение правильной осанки. Пластические импровизации на ходу в заданном образе. Обыгрывание элементов костюма.
Настольный театр кукол.-21час.
Цель: познакомить с театром кукол.
Задачи:
- развивать актёрское мастерство посредством этюдной работы, тренингов, пластических упражнений;
- научить средствам актёрской выразительности;
- познакомить с театром предметных кукол;
- обучить технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- обучить умению общаться с партнёром используя куклу;
- научить создавать сценический образ с помощью куклы;
-воспитать уважение к народно-обрядовой культуре.
Планируемый результат:
- владение актёрским мастерством;
- знание театра предметных кукол;
- знание технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- умение организовать кукольный театр;
- умение создавать сценический образ с помощью куклы.
Иллюстрация русских народных сказок. Разыгрывание сюжетов сказок, литературных произведений. Оборудование. Особенности изменения сцены. Подготовка спектакля. Изготовление персонажей. Средства выразительности: дикция, эмоции, речь. Действие и разговор от имени персонажа. Сочетание движений игрушек с речью.
Содержание модуля
Вводное занятие. Общие требования безопасности при проведении занятий. Знакомство с модулем. Знакомство с репертуарным планом.
Средства актёрской выразительности. Игровые тренинги на выработку интонаций, движений, жестов, мимики, темпа, ритма. Ориентирование в предлагаемых обстоятельствах, во времени и пространстве. Знакомство с репертуарным планом. Работа над произношением, дикцией, дыханием через упражнения, этюдный тренаж.
Игры на развитие внимания, воображения, памяти. Упражнения на творчество и самовыражение. Чтение произведений, определение условий для их постановки в кукольном театре. Определение характерных черт персонажей. Распределение ролей.
Импровизация, экспромт в этюдах. Индивидуальная работа.
Театр предметных кукол. Трансформация предметов, сценический образ. Работа с предметной куклой: ведение по грядке, появление, уход и поворот, направление голоса, сила голоса. Гимнастика рук и пальцев. Передача кульминационного момента пьесы ритмом движения кукол, интонацией и силой голоса актеров. Поиск, подбор материала, конструирование предметной куклы. Отработка взаимопонимания актеров за ширмой во время действия. Технология изготовления театральной куклы.
Постановка кукольного спектакля. Выбор пьесы, работа над текстом, чтение по ролям. Разработка декораций к кукольным спектаклям. Изготовление кукол. Вождение куклы. Голос куклы. Отработка наиболее интересных этюдов и сцен из спектаклей. Этюдная работа над материалом. Окончательное распределение ролей. Репетиции. Подбор музыкального и шумового фона. Музыкальное оформление спектакля. Декорации и их изготовление. Генеральная репетиция. Показ спектакля зрителям.
Совместная театрализованная деятельность. Календарные обряды. Нахождение способа демонстрации обрядового действия в кукольном представлении (поклонение солнцу, катание по жниве, игры ряженых и т.д.). Разыгрывание символических, магических, демонстративных и игровых элементов обряда. Разработка и изготовление декораций и реквизита народного театра. Постановка кукольных спектаклей на материале праздников народного календаря. Участие в театрализованном представлении.
Аттестация обучающихся. Творческий отчёт.
Итоговое занятие.
3-й год обучения
Введение в образовательный курс 2 часа.
Вводный инструктаж по ТБ.
Дизайн-20 часов
1.Основные вопросы: Понятия «стиль», «образ», «имидж», «мода». Влияние моды на людей. Моделирование и художественное оформление одежды. Понятие «отделка». Виды современных отделок. Классификация ассортимента современной одежды. Художественное моделирование одежды. Цветовое сочетание. Учет ассортимента и свойств материалов при создании костюма. Дизайнерские штучки.
2.Требования к знаниям и умениям: Знать принципы составления коллекции, композиции костюма, зрительные иллюзии в одежде. Знать различные виды отделки. Уметь правильно применять и выполнять их. Знать направление современной моды. Уметь подбирать ткань по фактуре и цвету при создании костюма. Уметь рисовать модели одежды на бумажные шаблоны фигуры человека.
3.Самостоятельная работа: Знакомство с журналами мод. Просмотр коллекционных показов. Работа с электронным изданием «Мода». Тема «Знаменитые дома моды». Разработать имидж для себя. Подготовка и демонстрация своего нового образа. Рисование модели одежды на бумажные шаблоны фигуры человека. Вязание простых узоров используя лицевые и изнаночные петли. Разработать и зарисовать эскиз куклы. Создание аксессуаров
Тематика практических работ: Разработать имидж для людей разных профессий, обосновать выбор. Разработка коллекции, рисование эскизов. Освоение разных видов современной «отделки» вышивка, рюши, волан, оборки, банты, бахрома, кисти, сборки, защипы, буфы: фигурный край (фестоны, вязание крючком); мережка, кружева, плетение; цветы, перья, аппликация, пэчворк (лоскутное шитье); батик (роспись по ткани), фурнитура, кожа, трикотаж, мех; тесьма, шнур, ленты; украшения (бусы, брелоки, броши, цепи, зажимы и др.).
Технология одежды (14 часов)
1.Основные вопросы: Основы конструирования чертежа плечевого изделия. Основные мерки, прибавки, расчеты по формулам. Построение чертежа плечевого изделия. Создание коллекции одежды поэтапно. Технология обработки различных деталей и узлов швейных изделий. Деление швейного изделия на отдельные узлы и детали (лиф, юбка, воротник, кокетка, застежка, пояс, рукава, манжеты и т.д.). Выбор материалов и приспособлений. Крой и обработка узлов и деталей (обработка застежек, воротников, карманов, низа рукава манжетой). Работа над творческим проектом. Этапы его выполнения (эскизы, выбор материалов и приспособлений, выполнение технологических операций, соблюдение условий техники безопасности).
2.Требования к знаниям и умениям: Знать правила подготовки швейной машины к работе. Знать названия деталей кроя. Знать правильное деление швейного изделия на отдельные узлы и детали (лиф, юбка, воротник, кокетка, застежка, пояс, рукава, манжеты и т.д.), технологию обработки различных деталей и узлов швейного изделия. Уметь последовательно выполнять поузловую обработку. Уметь выполнять влажно-тепловую обработку отдельных деталей и узлов изделия.
3.Самостоятельная работа: Изготовление машинных швов. Выполнение влажно-тепловую обработку отдельных деталей и узлов изделия. Выполнение зигзагообразной строчки с разной величиной стежков, выполнение петли на машине.
4.Тематика практических работ: Конструирования чертежа плечевого изделия. (основные мерки, прибавки, расчеты по формулам). Построение чертежа плечевого изделия. Крой. Обработки различных деталей и узлов швейного изделия. Работа над творческим проектом. Поэтапное создание коллекции одежды.
Технология изготовления легкой одежды. -8 часов
Правила раскладки лекал на ткани, прибавки на свободу облегания, прибавки на швы. Терминология. Последовательность обработки вытачек, боковых и плечевых швов, швов кокеток. Правила сметывания изделий для примерки. Виды дефектов и способы их устранения.
Последовательность монтажа изделия. Способы обработки изделия. Последовательность окончательной отделки изделия.
Конструктивное моделирование- 8 часов.
Моделирование платья.
Теоретические сведения:
Моделирование основы платья. Перенос грудовой выточки в любую точку лифа.
Практическая работа:
Просмотр журналов, выбор модели, моделирование основы в соответствии с эскизом. Работа на бумаге, замена выточек рельефами, подрезами, увеличение или уменьшение выкройки.
Изготовление аксессуаров -16часов
Виды головного убора
Теоретические сведения:
История происхождения головных уборов. Головные уборы народов мира и их традиции. Традиционные русские головные уборы.Многообразие головного убора. Связь головных уборов с чертами лица. Зависимость головного убора от стиля.
Практическая работа:
Проектирование головных уборов. Выбор материалов. Снятие размеров. Построение конструкции. Изготовление конструкции головного убора. Последовательность изготовления. Технология изготовления головного убора.
Форма контроля.Работа по карточкам: перечислить технологическую последовательность при изготовлении шляпы.
Декорирование головного убора
Теоретические сведения:
Виды декоративной отделки. Влияние декорирования на головной убор. Уместность украшений на головном уборе.
Практическая работа:
Изготовление цветов из лент. Изготовление искусственного цветка из органзы, декорирование шляп жгутом, лентами, бусами.
Форма контроля. Изготовление розы из ткани.
Стилизация головных уборов
Теоретические сведения:
Знакомство с цветами: полевые, садовые, экзотические. Дизайнерские идеи при составлении эскиза головного убора в виде цветов. Ткани, применяемые для сюжетных изделий. Виды материалов, применяемых для создания формы.
Знакомство с миром животных. Отражение характерных особенностей животного в изготовлении головного убора. Ткани, применяемые для сюжетных изделий. Виды материалов, применяемых для создания формы.
Рассказ о разновидности архитектурных ансамблей. Ткани, применяемые для сюжетных изделий. Виды материалов, применяемых для создания формы.
Практическая работа:
Зарисовка эскизов, обсуждение. Подбор ткани для головного убора. Проектирование головного убора. Снятие размеров. Построение конструкции. Изготовление конструкции головного убора. Последовательность изготовления. Технология изготовления головных уборов.
Зарисовка и обсуждение эскизов. Подбор ткани для головного убора. Проектирование головного убора. Снятие размеров. Построение конструкции. Изготовление конструкции головного убора. Последовательность изготовления. Технология изготовления головных уборов. Технология изготовления головного убора.
Просмотр материала архитектурных сооружений. Формы головных уборов. Проектирование головных уборов. Зарисовка эскизов головных уборов. Выбор материалов. Снятие размеров. Построение конструкции. Технология изготовления головных уборов.
Форма контроля. Выставка эскизов головных уборов.
Стилистика- 12 часов.
Сценический макияж
Теоретические сведения:
История сценического макияжа. Профессиональное оборудование и терминология косметолога. Средства по уходу за кожей лица (народные, промышленные) до и после макияжа. Технологическая последовательность нанесения грима на лицо. Национальный, фантазийный макияж. Стилизация грима под животных.
Практическая работа:
Работа с иллюстрационными материалами журналов. Работа с наглядными пособиями. Просмотр видеоматериала. Нанесение макияжа с учетом формы лица. Тип лица (круглое, квадратное, овальное). Техника нанесения декоративной косметики. Способы устранения дефектов кожи при использовании декоративной косметики.
Нанесение грима в соответствии с национальными традициями народов, Китая, Японии по свободной теме. Создание искусственных морщин, затемнение глазных яблок.
Форма контроля. Творческий отчет: придумать макияж для коллекции на свободную тему. Создание эскиза на бумаге, работа по парам.
Парикмахерское дело.
Теоретические сведения:
Виды и типы волос, уход за волосами по типовому признаку, работа с журналами, просмотр литературы по теме. Народные и промышленные средства по уходу за волосами. Укладка волос различными способами. Создание объемной прически. Создание фантазийныхпричесок.
Практическая работа:
Визуальное определение типов волос. Экскурсия по магазинам города для изучения средств по уходу за волосами. Работа с наглядными пособиями. Просмотр видеоматериала. Плетение волос в косу различными способами. Создание гладких причесок. Начес волоса, создание объемной прически. Способы укладки волос под сценический головной убор. Создание фантазийныхпричесок, необходимых для более полного перевоплощения при создании коллекционных изделий.
Форма контроля. Практическая работа: создание прически по теме: «Зимняя сказка»
Хореография-14.
Цель: Знакомство с азбукой танцевального искусства,
вырабатывая правильную и красивую осанку, развивая творческое восприятие музыки и передачу ее в движениях.
Постановочная работа.
Теоретические сведения:
Знакомство с сюжетом танцевального номера.
Практическая работа:
Знакомство с музыкой сценического номера (определение характера, темпа, ритма, динамики, музыкальных фраз). Изучение и отработка движений сценического номера. Разводка сценического номера по рисункам.
Форма контроля. Показ сценического номера педагогам творческого объединения.
Репетиционная работа.
Практическая работа:
Отработка танцевальных движений и соединение основных рисунков (фигур) сценического номера. Индивидуальная работа с учащимися над отдельными элементами, движениями сценической постановки. Полное хореографическое раскрытие характера музыкального сопровождения. Работа над эмоциональным исполнением сценического номера. Прогон сценического номера в костюмах.
Форма контроля. Подведение итогов после каждого занятия. Выступления на мероприятиях внутри Дворца творчества.
Тренаж современной пластики.
Практическая работа:
Комплексы упражнений для разминки: классическая аэробика, стрит-дан-с, джаз-дан-с. Упражнения на координацию и ориентацию в пространстве. Танцевальные этюды. Партерная гимнастика (упражнения на гибкость, пластичность, растяжку).
Форма контроля. Подведение итогов после каждого занятия.
Основы сценического мастерства (20 часов)
1.Основные вопросы: Сценическая пластика. Пластика тела. Пластика и эмоции. Понятие «эмоций». Виды эмоций. Пластика и костюм. Отражение стиля костюма в стиле шага и танцевальных элементах. Обыгрывание элементов костюма. Работа на сцене, сценический рисунок (центр, мизансцена). Взаимодействие партнёров на сцене. Понятие сценического времени, его плотность. Отработка подиумного шага. Демонстрация поворотов. Пластика движений и музыка. Виды танцев. Народный танец и современность. Причёска, макияж. Композиция.
2.Требования к знаниям и умениям: Знать виды эмоций, понятие «гибкости тела». Уметь правильно распределять сценическое пространство. Уметь выполнять варианты движений в рисунках: колонной, линией по диагонали, массой в несколько рядов (в шахматном порядке). Знать понятие сценического времени, его плотность (разнообразие движений на одном временном промежутке). Уметь импровизировать (без музыки и с музыкой), составлять простые и сложные композиции в соответствии со сценическим замыслом демонстрации модели самостоятельно или с педагогом.
3.Самостоятельная работа: Изображение эмоций в соответствии с характером музыки. Повторение комплекса упражнений для формирования правильной осанки. Повторение и отработка основных рисунков, шагов. Обыгрывание элементов костюма. Музыкально-ритмичные упражнения на работу тела в соответствии с характером музыки и её ритмом. Элементы акробатики: кувырки, мостики, шпагаты. Разучивание, отработка танцевальных движений и комбинаций в разных стилях.
4.Тематика практических работ: Упражнение на развитие выразительности мимики: ролевые игры «У зеркала», «Кто я?», «Игра с платком», «Изобрази эмоцию». Отработка подиумного шага. Отработка сложных шагов-композиций. Отработка всех элементов движений по одному с интервалом времени (запаздыванием – «каноном»), по двое, группой. Упражнения из серии «Свободная пластика»: «Мягкое тело», «Уход от удара», «Свободные части тела» и другие. Упражнения из серии «Я и публика»: «Зоопарк», «Пресс-конференция», «Ожившие витрины» и другие. Танцевальные этюды: «Макарена», «Ламбада», «Зеркальный танец», свободные танцевальные импровизации под музыку разных стилей, жанров, темпов. Постановочная работа. Создание авангардных причёсок.
Настольный театр кукол.-26час.
Цель: познакомить с театром кукол.
Задачи:
- развивать актёрское мастерство посредством этюдной работы, тренингов, пластических упражнений;
- научить средствам актёрской выразительности;
- познакомить с театром предметных кукол;
- обучить технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- обучить умению общаться с партнёром используя куклу;
- научить создавать сценический образ с помощью куклы;
-воспитать уважение к народно-обрядовой культуре.
Планируемый результат:
- владение актёрским мастерством;
- знание театра предметных кукол;
- знание технологии изготовления перчаточных кукол и кукол на штанге;
- умение организовать кукольный театр;
- умение создавать сценический образ с помощью куклы.
Иллюстрация русских народных сказок. Разыгрывание сюжетов сказок, литературных произведений. Оборудование. Особенности изменения сцены. Подготовка спектакля. Изготовление персонажей. Средства выразительности: дикция, эмоции, речь. Действие и разговор от имени персонажа. Сочетание движений игрушек с речью.
Содержание:
Вводное занятие. Общие требования безопасности при проведении занятий. Знакомство с модулем. Знакомство с репертуарным планом.
Средства актёрской выразительности. Игровые тренинги на выработку интонаций, движений, жестов, мимики, темпа, ритма. Ориентирование в предлагаемых обстоятельствах, во времени и пространстве. Знакомство с репертуарным планом. Работа над произношением, дикцией, дыханием через упражнения, этюдный тренаж.
Игры на развитие внимания, воображения, памяти. Упражнения на творчество и самовыражение. Чтение произведений, определение условий для их постановки в кукольном театре. Определение характерных черт персонажей. Распределение ролей.
Импровизация, экспромт в этюдах. Индивидуальная работа.
Театр предметных кукол. Трансформация предметов, сценический образ. Работа с предметной куклой: ведение по грядке, появление, уход и поворот, направление голоса, сила голоса. Гимнастика рук и пальцев. Передача кульминационного момента пьесы ритмом движения кукол, интонацией и силой голоса актеров. Поиск, подбор материала, конструирование предметной куклы. Отработка взаимопонимания актеров за ширмой во время действия. Технология изготовления театральной куклы.
Постановка кукольного спектакля. Выбор пьесы, работа над текстом, чтение по ролям. Разработка декораций к кукольным спектаклям. Изготовление кукол. Вождение куклы. Голос куклы. Отработка наиболее интересных этюдов и сцен из спектаклей. Этюдная работа над материалом. Окончательное распределение ролей. Репетиции. Подбор музыкального и шумового фона. Музыкальное оформление спектакля. Декорации и их изготовление. Генеральная репетиция. Показ спектакля зрителям.
Совместная театрализованная деятельность. Календарные обряды. Нахождение способа демонстрации обрядового действия в кукольном представлении (поклонение солнцу, катание по жниве, игры ряженых и т.д.). Разыгрывание символических, магических, демонстративных и игровых элементов обряда. Разработка и изготовление декораций и реквизита народного театра. Постановка кукольных спектаклей на материале праздников народного календаря. Участие в театрализованном представлении.
Аттестация обучающихся. Творческий отчёт.
Итоговое занятие.
Приложение №1
Календарно - тематическое планирование
первого года обучения
№ | № урока по теме | Дата проведения | Наименование разделов и тем | Всего часов | В том числе | ||
план | факт | Теор | Прак | ||||
1-2 | 1 |
|
| Введение 2 часа. Организационные требования к работе. Инструктаж. Техника безопасности на занятии. | 2 | 2 | - |
3 | 1 |
|
| Костюм (История, основы композиции, основы цветоведения)- 12 часов Общие представления об истории костюма. История русского костюма и народов древнего мира |
1 | 1 | - |
4 | 2 |
|
| Основы цветоведения. Изучение пропорций фигуры человека. | 1 | 1 | - |
5 | 3 |
|
| Костюмы Киевской и Московской Руси. Многообразие русского народного костюма. | 1 | 1 | - |
6 | 4 |
|
| Костюмы Древнего Египта, Древней Греции, Древнего Рима, Византии. Костюм Западной Европы в период Средневековья | 1 | 1 | - |
7 | 5 |
|
| Костюм эпохи Возрождения, костюм 17, 18, 19 веков. Общая характеристика эпохи, эстетический идеал красоты, ткани, цвет, орнамент. | 1 | 1 | - |
8 | 6 |
|
| Просмотр иллюстрационного материала. Знакомство с традициями народов при создании костюмов. | 1 | 1 | - |
9 | 7 |
|
| Просмотр иллюстрационного материала, зарисовки элементов костюма с учетом народных традиций.
| 1 | - | 1 |
10 | 8 |
|
| Создание костюма на бумаге в технике «Коллаж». | 1 | - | 1 |
11 | 9 |
|
| Основы цветоведения 2 часа. Цветовой круг. Колористическая теория цветовых рекомендаций.
| 1 | 1 | - |
12 | 10 |
|
| Основные правила по подбору цветов. Правило подбора одежды по цветовой гамме. | 1 | 1 | - |
13 | 11 |
|
| Правило подбора одежды по структуре ткани. Выполнение цветового круга на 6 и 12 цветов.
| 1 | - | 1 |
14 | 12 |
|
| Подбор одежды по цветовой гамме. Подбор ткани по цветовой гамме и по структуре ткани. | 1 | - | 1 |
15 |
1 |
|
| Материаловедение (3 часа) Свойства натуральных волокон. Свойства химических волокон. | 1 | 1 | - |
16 | 2 |
|
| Искусственные волокна. Свойства синтетических волокон.
| 1 | 1 | - |
17 | 3 |
|
| Технологические, физико-механические, гигиенические свойства тканей. Переплетения. | 1 | - | 1 |
18 |
1 |
|
| Дизайн (48часов) Введение. Общие сведения об одежде и моде. История моды и костюма, основные этапы развития истории костюма. | 1 | 1 | - |
19 | 2 |
|
| Стилевые направления в современной моде. Форма и силуэт в одежде. | 1 | 1 | - |
20 | 3 |
|
| Основные понятия дизайна. Цвет в одежде. | 1 | 1 | - |
21 | 4 |
|
| Цветовые сочетания. Фурнитура и её применение. | 1 | 1 | - |
22 | 5 |
|
| Виды декора и его роль в оформлении швейных изделий. Предметный дизайн. | 1 | 1 | - |
23 | 6 |
|
| Виды техник, используемых при декорировании объектов дизайна. История возникновения куклы. | 1 | 1 | - |
24 | 7 |
|
| Кукла как объект предметного дизайна. | 1 | 1 | - |
25 | 8 |
|
| Объекты и предметы дизайна, виды фурнитуры (пуговицы, кнопки, крючки, петли, пряжки и т.д.) и их применение. | 1 | - | 1 |
26 | 9 |
|
| Законы композиции, классификация цветов. Выполнение цветового спектра, составление палитры способом разведения и смешивания красок. | 1 | - | 1 |
27 | 10 |
|
| Сбор материала по народному орнаменту в костюме. | 1 | - | 1 |
28 | 11 |
|
| Выстраивание и составление орнамента, используя различные виды симметрии. | 1 | - | 1 |
29 | 12 |
|
| Исследование силуэтов разных времен. Определение силуэта, разработка современного силуэта. | 1 | - | 1 |
30-31 | 13-14 |
|
| Плоскостная аппликация. Объёмная аппликация. Предметная аппликация (ленты, ткань, бумага). | 2 | - | 2 |
32-33 | 15-16 |
|
| Плоскостная поделка. Объёмная поделка. | 2 | - | 2 |
34 | 17 |
|
| Подготовка ткани к вышивке, перевод рисунка на ткань | 1 | - | 1 |
35-36 | 18-19 |
|
| Выполнение образцов узора вышивки. Оформление готовой вышивки в рамке. | 2 | - | 2 |
37-38 | 20-21 |
|
| Элементы вышивки (изонить). Выполнение образца узора вышивки (изонить). | 2 | - | 2 |
39-40 | 22-23 |
|
| Вязание крючком и спицами. Вязание простого полотна. | 2 | - | 2 |
41-44 | 24-27 |
|
| Вязание деталей куклы. | 4 | - | 4 |
45-48 | 28-31 |
|
| Изготовление кукол. | 4 | - | 4 |
49 | 32 |
|
| Отделка готового изделия (одежда для кукол).
| 1 | - | 1 |
50 | 33-34 |
|
| Изготовление мягкой игрушки.
| 2 | - | 2 |
51 | 35 |
|
| Отделка готового изделия (дизайн игрушки).
| 1 | - | 1 |
52 | 36 |
|
| Составление коллажа по теме «Кто я?», мини презентация. | 1 | - | 1 |
53-56 | 37-40 |
|
| Изготовление поделок | 4 | - | 4 |
57-60 | 41-44 |
|
| Изготовление аксессуаров. | 4 | - | 4 |
61-64 | 45-48 |
|
| Изготовление шляпок. | 4 | - | 4 |
65 |
1 |
|
| Технология одежды (23часа) Т.Б. при работе с инструментами (иглы, ножницы). Ручные швы и область их применения.
| 1 | 1 |
|
66 | 2 |
|
| Терминология, применяемая при выполнения ручных швов. Инструменты и приспособления для их выполнения. | 1 | 1 |
|
67 | 3 |
|
| Правила выполнения ручных стежков, технические условия и время их применения. | 1 | - | 1 |
68 | 4 |
|
| Виды ручных швов и технология выполнения. | 1 | - | 1 |
69 | 5 |
|
| Выполнение краевых, соединительных швов. | 1 | - | 1 |
70 | 6 |
|
| Технические условия выполнения стежков: прямой сметочный, косой сметочный | 1 | - | 1 |
71 | 7 |
|
| Технические условия выполнения стежков: назад иглой, петельный, обметочный.
| 1 | - | 1 |
72 | 8 |
|
| Технология выполнения копировального, подшивочно-потайного, крестообразного швов | 1 | - | 1 |
73-74 | 9-10 |
|
| Карточка-задание: составить технологическую карту изготовления «Зигугу» и «Берлинго» в нужной последовательности.
| 2 | - | 2 |
75-76 | 11-12 |
|
| Пришивание пуговиц, крючков, кнопок, фурнитуры. Виды петель (прорезные и нитяные петли) применение и технология выполнения.
| 2 | - | 2 |
77 | 13 |
|
| Определение видов тканей и материалов. Выбор материала для изготовления пальчиковых кукол. | 1 | 1 | - |
78 | 14 |
|
| Составление выкройки куклы для пальчикового театра. | 1 | - | 1 |
79-80 | 15-16 |
|
| Изготовление куклы для пальчикового театра. | 2 | - | 2 |
81-82 | 17-18 |
|
| Изготовление разных персонажей сказки.
| 2 | - | 2 |
83 | 19 |
|
| Материалы и инструменты, снятие мерок одежды для кукол | 1 | - | 1 |
84-85 | 20-21 |
|
| Одежда для кукол (составление выкройки, крой) | 2 | - | 2 |
86-87 | 22-23 |
|
| Пошив одежды для кукол. | 2 | - | 2 |
88 | 1 |
|
| Конструктивное моделирование-12часов Конструирование поясных и плечевых изделий. Знания, умения, навыки при работе с чертежным инструментом. | 1 | 1 |
|
89 | 2 |
|
| Техника снятия мерок с фигуры человека. Терминология измерений. Работа с журналами. | 1 | 1 |
|
90 | 3 |
|
| Тренировочные упражнения по измерению фигуры человека. Перенос выкройки с журнала на кальку.
| 1 | - | 1 |
91 | 4 |
|
| Работа с карточками: Измерение фигуры человека. | 1 | - | 1 |
92 | 5 |
|
| Построение юбки. Необходимые инструменты для построения выкройки юбки. Формулы для построения поясного изделия. | 1 | 1 |
|
93 | 6 |
|
| Виды юбок. Разновидность конструирования поясного изделия - юбки.
| 1 | 1 |
|
94 | 7 |
|
| Снятие мерок, построение переднего и заднего полотнища юбки.
| 1 | - | 1 |
95 | 8 |
|
| Моделирование юбки . Методы моделирования основы юбки. Модельный ряд юбок.
| 1 | 1 |
|
96 | 9 |
|
| Просмотр журналов, выбор модели, моделирование прямой юбки. Работа на бумаге. | 1 | - | 1 |
97 | 10 |
|
| Раскрой юбки. | 1 | - | 1 |
98-99 | 11-12 |
|
| Конструирование юбки. | 2 | - | 2 |
100 |
1 |
|
| Изготовление аксессуаров. 11 часов. Выбор материалов, необходимых при изготовлении аксессуаров. | 1 | 1 | - |
101-102 | 2-3 |
|
| Снятие размеров с фигуры человека. Построение выкройки. Технология изготовления аксессуаров. | 2 | 1 | 1 |
103-104 | 4-5 |
|
| Новая жизнь старым вещам, изготовление поясов из ткани б/у. | 2 | - | 2 |
105-106 | 6-7 |
|
| Раскрой. Изготовление пояса из кожи и меха по технологии. Декорирование цветами из кожи.
| 2 | - | 2 |
107 | 8 |
|
| Декорирование пояса орнаментом с помощью электровыжигателя. | 1 | - | 1 |
108 | 9 |
|
| Придумать эскиз декоративного пояса. | 1 | - | 1 |
109-110 | 10-11 |
|
| Изготовить декоративный пояс для ношения с джинсами, платьем, блузой с последующей демонстрацией поясов.
| 2 | -- | 2 |
111-112 | 1-2 |
|
| Дефиле. -8часов Дать понятие слова и подиумного шага. Своеобразие дефиле, походка. Типы походок. | 2 | 1 | 1 |
113-114 | 3-4 |
|
| Обработка движения одной линии в шаге. Положение рук, головы без музыки и под музыку по одному. | 2 | - | 2 |
115-116 | 5-6 |
|
| Распределение пространства и линии. Изучение выпада и демонстрация выпада. | 2 | - | 2 |
117-118 | 7-8 |
|
| Шаг-композия с выпадом в сторону. | 2 | - | 2 |
120-121 | 1-2. |
|
| Настольный театр кукол.-21час Вводное занятие. |
2 |
- |
2 |
122-124 | 3-5 |
|
| Средства актёрской выразительности. | 3 | 1 | 2 |
125-128 | 6-9 |
|
| Импровизация, экспромт в этюдах. Индивидуальная работа. | 4 | 1 | 3 |
129-130 | 10-11 |
|
| Театр предметных кукол. | 2 | 1 | 1 |
131-134 | 12-15 |
|
| Постановка кукольного спектакля. | 4 | 1 | 3 |
135-136 | 16-17 |
|
| Совместная театрализованная деятельность. Календарные обряды. | 2 | 1 | 1 |
137-138 | 18-19 |
|
| Аттестация обучающихся. Отчётный концерт. | 2 | 1 | 1 |
139-140 | 20-21 |
|
| Итоговое занятие. Самопрезентация – по теме «Мои творческие планы». | 2 | 2 |
|
|
|
|
| Итого: | 140 | 38 | 102 |
«Продукты» образовательной и творческой деятельности обучающихся:
• Первый год обучения: эскизы моделей одежды в различных техниках и «первой авторской коллекции», переделка вещей (футболки, джинсы и т.п.), пошив различных видов плечевой одежды с цельнокроеным рукавом, демонстрация готовых изделий под музыку и создание театрализованного образа; прическа и макияж для различных жизненных ситуаций.
• Второй год обучения: эскизы авторских коллекций и коллективный эскизный проект, комплект одежды, разработка и создание коллекции по заданной теме, головные уборы для коллекции; выступление с коллекцией на различных конкурсах и концертных площадках, проектирование учебно-исследовательской работы, макияж, прическа, грим в соответствии с замыслом коллекции.
Образовательные результаты
После завершения обучения по программе выпускник обладает:
• сформированным художественным вкусом, образным мышлением и фантазией,
• знаниями в области культуры одежды и в области технологической культуры и технологического образования,
• знаниями и умениями в области информационной и коммуникативной культуры;
•устойчивым стремлением к самосовершенствованию и к творческой самореализации;
• пониманием сущности и социальной значимости предполагаемых будущих профессий, определенных Программой;
Выпускник готов:
• к проявлению ответственности за выполняемую работу;
• участвовать в разработке и пошиве моделей одежды для авторских и творческих коллекций;
• к взаимодействию и сотрудничеству с педагогами и обучающимися;
• участвовать в различных социокультурных программах и образовательных проектах, к выступлению с показом коллекций на различных площадках.
Выпускник способен:
• правильно организовать свой труд, знает правила техники безопасности, санитарии и противопожарной безопасности;
• анализировать свою деятельность в театре;
Формы подведения итогов реализации программы
• анкетирование и тестирование;
• конкурс мастерства (с маршрутным листом);
• конкурс авторских моделей (например, «Костюм из нетрадиционных материалов», «Платье из бабушкиного сундука» и т.п.);
• студийный конкурс стилистов;
• студийный конкурс манекенщиц;
• итоговое занятие-концерт (в соответствии с разработанным сценарием);
• участие в конкурсах декоративно-прикладного творчества;
• участие в школьном фестивале научно-исследовательских работ
Методика программы:
Программа имеет творческую и социальную направленность, является комплексной и модифицированной, составлена на основе следующих программ по дополнительному художественному образованию детей: «Воспитание модой» (авторы М.А.Пулькина, Т.А.Пьянкова); программа театра моды «Силуэт» (автор С.Ю. Турченко). Программа «Театр моды «Гламур»» позволяет осуществить дифференцированный подход к обучению каждого ребёнка в зависимости от уровня его общего развития и уровня его способностей.
Методы и формы реализации:
В ходе образовательной деятельности используются следующие методы работы с обучающимися:
рассказ, сочетающийся с объяснением изучаемого материала;
беседа или диалогический метод;
метод упражнений, когда обучающиеся проводят многократные повторения освоенного действия.
Последовательность при изучении материала по принципу от простого к сложному, дает возможность организовывать групповую работу, где обучающиеся коллективно выполняют задания, оказывают взаимопомощь, анализируют итог. Материал изучается и закрепляется на лабораторно-практических занятиях. Последующий материал базируется на предыдущем и многократно повторяется в ходе практических работ и хорошо усваивается даже слабыми обучающимися.
Первый год обучения включает изучение и выполнение ручных стежков и швов, виды петель, фурнитуру и знакомит с инструментами и приспособлениями при выполнении ручных работ. Полученные знания применяются при изготовлении мягкой игрушки и пошиве коллекций кукольной одежды. В учебно-тематический план включены занятия по изучению и изготовлению куклы. Это небольшой экскурс в историю полезен для возрождения народных традиций. Включены в программу уроки цветоведения и композиции, работа с красками, что способствует развитию художественного вкуса и эстетики. Изучение вышивки и аппликации пригодится в последующем для декоративного оформления швейных изделий, как одежды, так и аксессуаров.
Второй год обучения – это машиноведение. Т.е. знакомство с устройством бытовой швейной машины с электроприводом, выполнение упражнений по обслуживанию и эксплуатации швейной машины, а также влажно-тепловая обработка (ВТО). Большое значение уделяется технике безопасности при выполнении машинных работ и ВТО. В план включено изучение машинных швов и их выполнение на лабораторно-практических занятиях. Полученные знания применяются при изготовлении отдельных деталей поузловой обработки швейного изделия. Запланированы занятия по основам техники зарисовки фигуры человека и его пропорций, что в будущем пригодится при создании эскиза модели.
Третий год – конструирование и моделирование швейных изделий. Эти занятия включают в себя измерение фигуры, выбор прибавок, расчет и построение чертежа, как поясных изделий, так и основы плечевых. Также в план включены занятия по изучению истории создания костюма. Предусмотрена работа с журналами мод и зарисовка эскизов.
Работа над созданием коллекций базируется на знаниях, полученных за предыдущие три года обучения.
Начиная со второго года в обучение введены занятия по сценическому дефиле. Сюда включены упражнения корректирующей гимнастики, сценического шага и дефиле. Дефиле – это постановка корпуса, походки, осанки и приемы показа одежды. Все это способствует формированию мышечного корсета, что важно для здоровья ребенка. А обучение под музыкальное сопровождение помогает в развитии чувства ритма и создании образа модели. Работа над созданием образа – это и мимика лица. Поэтому в план включены и эти занятия.
На занятиях стеснительные и закомплексованные учатся быть веселыми и раскованными, а чрезмерно возбудимые, наоборот учатся владеть собой, своими эмоциями. В результате появляется уверенность в себе, умение держаться на сцене, не комплексовать.
Основной формой реализации образовательного процесса является учебное занятие, наряду с которым используются такие формы как конкурсы, праздники, выставки, экскурсии, открытые занятия, мастер-классы для педагогов и родителей.
Во время проведения занятий используется фронтальная, индивидуальная и мелкогрупповая формы работы.
Фронтальная форма предполагает работу со всей группой (при демонстрации образцов поузловой обработки, показ электронных презентаций и т. д.)
Индивидуальная форма предполагает постановку задач индивидуально каждому ребенку с учетом его способностей, желания, уровня подготовки. Анализ результатов выполнения задания также может проводиться индивидуально.
В основе мелкогрупповых методов лежит работа в малых группах:
совместно-индивидуальная форма
При такой форме каждым ребенком выполняется определенная часть коллективной работы;
совместно-последовательная форма
В этом случае младшие дети выполняют наименее сложные элементы, старшие – дополняют их, или собирают в композиции, выполняют окончательное оформление изделий;
совместно-взаимодействующая форма
При такой форме одну работу делают двое, самостоятельно распределяя обязанности между собой. Так могут выполняться подарочные или выставочные работы.
При обучении
по источнику информации:
- словесные:
рассказом или беседой начинается, например разговор об истории одежды, о законах композиции костюма, и т.д.;
объяснение особенностей выполнения тех или иных приёмов, способов, технологии изготовления изделий и др.;
инструктаж по технике безопасности.
- наглядные:
демонстрация образцов изделий, рисунков, таблиц, приёмов выполнения работы и т.д.
- практические:
выполнение ребенком изделий, разработка дизайн проекта, эскизов, упражнения по выполнению тех или иных приёмов и др.
по уровню познавательной активности:
- объяснительно – иллюстративный:
ребенок получает и осваивает готовую информацию;
- репродуктивный:
ребенок воспроизводит те или иные действия педагога в соответствии с принципом «делай как я»;
- частично-поисковый:
ребенок вносит изменения в швейные изделия;
- творческий:
самостоятельная постановка задачи и самостоятельный поиск ее решения. При выполнении творческих заданий ребенок самостоятельно выбирает тему, разрабатывает эскиз, подбирает отделку, технологию изготовления, выполняет изделие и выбирает способ оформления.
Организация учебно-воспитательного процесса:
Занятия проходят с обязательным внедрением здоровьесберегащих технологий (физминутки, релаксация, гимнастика для глаз и др.)
Неприменным условием реализации программы является наличие специально оборудованного кабинета с хорошим освещением и вентиляцией, соответствующее санитарно-гигиеническим требованиям для проведения занятий.
Материалы:
ткань
нитки швейные
нитки для вязания
фурнитура
бисер, стеклярус, ленты, пайетки, тесьма, мех, кусочки кожи.
Технические средства:
музыкальный центр
фотоаппарат
видеокамера
компьютер
Информационные средства:
научная, учебная и периодическая литература
методические материалы
Дидактические средства:
педагогические разработки: планы, конспекты занятий
разработки для проведения занятий: схемы, чертежи, образцы, раздаточный материал и учебные задания для индивидуальных и групповых работ, анкеты, опросники для организации контроля и определения результативности обучения.
Формы подведения итогов реализации образовательной программы
Контроль результатов учебного процесса является обязательным компонентом процесса обучения. Данная программа предполагает три вида контроля:
текущий (в форме устного опроса, беседы),
периодический контроль (письменный опрос, практическая работа),
итоговый контроль – оценка конечного результата пройденного курса комбинированным методом ( практическая работа, проведение выставки, дефиле).
По результатам деятельности в течение года трижды проводится диагностика освоения программы (начальная, промежуточная, итоговая), выявляется их уровень успешности, что позволяет анализировать эффективность методов и приемов, применяемых в работе с детьми, проводить их корректировку.
В рамках программы предусмотрен анализ и обсуждение членами коллектива качества и эстетических свойств изготовленных моделей. Достижения каждого воспитанника оцениваются педагогом по основным показателям:
–Эстетические качества моделей.
– Сложность изготовления модели.
– Качество обработки изделия.
– Самостоятельность изготовления.
– Демонстрация моделей одежды.
Итоги подводятся в середине и в конце учебного года в ходе промежуточной и итоговой диагностики.
Готовые творческие работы воспитанники демонстрируют на выставках и демонстрациях моделей, участвуя в муниципальных, краевых и Всероссийских конкурсах и фестивалях.
Этапы педагогического контроля
№ | Срок проведения | Какие знания, умения, навыки контролируются | Форма подведения итогов |
Вводная аттестация | |||
1 | сентябрь | «Мотивация к работе по созданию коллекции одежды» | Собеседование |
Текущая аттестация | |||
2 | декабрь | Владение основами знаний Творческая активность | Практические работы, наблюдение, участие в концертных программах, конкурсах |
Итоговая аттестация | |||
3 | май | Достижения (результаты работы) | Участие в конкурсах различного уровня, отчётный концерт ДД(Ю)Т |
Критерии оценки знаний и умений
№ | Виды работы | Низкий уровень (3 балла) | Средний уровень (4 балла) | Высокий уровень (5 баллов) |
1 | «Мотивация к работе по созданию коллекции одежды» (собеседование) | Неосознанный интерес, навязанный извне или на уровне любознательности, мотив случайный, кратковременный. | Интерес иногда поддерживается самостоятельно. Мотивация неустойчивая, связанная с результативной стороной процесса. | Интерес на уровне увлечения. Поддерживается самостоятельно. Устойчивая мотивация. Ведущий мотив: добиться высоких результатов. |
2 | Знания, умения, навыки (практические работы по применению ручных и машинных швов по назначению и правильной поузловой обработке швейных изделий. | Основами знаний владеет недостаточно (работа осуществляется только с подсказкой педагога). | Владеет основами знаний (иногда обращается к помощи педагога) | Овладение специальными знаниями (правильно применяет знания и умения, умеет планировать работу и организовывать ,осуществлять самоконтроль). |
3 | «Творческая активность» (наблюдение) | Интереса к творчеству не проявляет. Производит операции по данному плану. | Есть положительный эмоциональный отклик на успехи свои и коллектива. Проявляет инициативу, но не всегда. Может выдвинуть интересные идеи, но часто не может оценить их и выполнить | Вносит предложения по развитию деятельности объединения. Легко и быстро увлекается творческим делом. Оригинальное мышление, богатое воображение. Способен к рождению новых идей. |
4 | «Достижения» (результативность работы) | Пассивное участие в делах творческого объединения. | Значительные результаты в делах творческого объединения. | Значительные результаты на уровне посёлка, области, России. |
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Курс | Используемые материалы | |
Технология | Дидактический материал: Инструкционно - технологические карты, наглядные пособия, раздаточный материал
| |
Стилистика | Дидактический материал: Инструкционно - технологические карты, наглядные пособия, раздаточный материал
| |
История костюма. Основы композиции костюма. | Методическая разработка по теме: «История костюма» Дидактический материал: Наглядные пособия, раздаточный материал
| |
Конструктивное моделирование | Дидактический материал: наглядные пособия, раздаточный материал
| |
Изготовле- ние аксессуаров и головных уборов | Методическая разработка по теме: «Изготовление и декорирование головного убора», Дидактический материал: Инструкционно - технологические карты, наглядные пособия, раздаточный материал
|
Приложение №2
Диагностика изучения игровых интересов и предпочтений младших
школьников в играх-драматизациях
Примерные вопросы для собеседования с ребенком.
1.Знаешь ли ты, что такое театр? Ты был в театре? Что тебе понравилось в театре больше всего?
2. Какой спектакль ты смотрел последний раз? Тебе нравится смотреть спектакли? Почему?
3. Знаешь ли ты, кто такой режиссер, актер, художник-оформитель? Что они делают для того, чтобы спектакль можно было посмотреть?
4. Зачем в театр приходят зрители? Что они делают на спектакле?
5. Любишь ли ты играть в «театр»?
6. В какой «театр» ты любишь играть? (ребенку предлагаются картинки с разными видами театра). Почему?
7. Что ты делаешь, играя в «театр»? Тебе это нравится?
8. Тебе нравится исполнять роли сказочных героев? Почему?
9. Есть ли у тебя любимая роль? Какая?
10. Ты можешь по выражению лица узнать настроение героя?
11. Когда ты вырастешь, ты бы хотел работать в театре? Кем бы ты хотел быть: режиссером, актером, художником-оформителем?
12. Есть ли у тебя любимая книжка? Какая?
13. В спектакле с какими персонажами ты бы хотел поучаствовать?
Анализируйте ответы с точки зрения представлений о театре, театральном искусстве, активности детей в процессе театрализованной деятельности. Обратите внимание на интерес ребенка к той или иной позиции в театрализованной игре и обоснования данного выбора.
Приложение №3
Тест «Насколько Ты общительный?»
Цель: определение степени коммуникативности детей.
1.К Тебе за помощью обратился одноклассник, с которым у тебя не самые лучшие отношения. Ты согласишься ему помочь?
Да — 1 балл. Нет — 0 баллов.
2. Нравится ли Тебе отдыхать в летнем лагере?
Да — 1. Нет — 0.
3. Ты любишь ходить на дискотеки?
Да — 1. Нет — 0.
4. Легко ли Ты знакомишься во время отдыха?
Да — 1. Нет — 0.
5. Ты всегда рад неожиданной встрече с другом?
Да — 1. Нет — 0.
6. Начинал ли Ты когда-нибудь разговор с незнакомым сверстником в лифте?
Да — 1. Нет — о.
7. Ты всегда рад гостям?
Да — 1. Нет — 0.
8. Много ли у Тебя друзей?
Да — 1. Нет — 0.
9. Хочешь ли Ты, чтобы каждый выходной у Тебя был праздник?
Да — 1. Нет — 0.
10. Берешь ли Ты участие в конкурсах на каких-либо вечерах?
Да — 1. Нет — 0.
11. А как насчет имен Твоих соседей? Ты знаешь их?
Да — 1. Hет— 0.
12. Согласен ли Ты с тем, что главное — не победа, а участие?
Да — 1. Нет — 0.
13. Ты больше любишь общаться с людьми, чем играть с компьютером?
Да — 1. Нет — 0.
14. Нравится ли Тебе кому-нибудь помогать?
Да — 1. Нет — 0.
15. Ты ешь в гостях то, что предложат, даже если оно не очень вкусное?
Да — 1. Нет — 0.
16. Ты всех поздравляешь с праздниками?
Да — 1. Нет — 0.
17. Есть ли такая компания, в которой все хотят с Тобой общаться?
Да —1. Нет — 0.
18. Ты любишь новые знакомства?
Да — 1. Нет — 0.
19. Ты чувствуешь себя уверенно в любой компании?
Да — 1. Нет — 0.
20. Ты любишь играть с маленькими детьми?
Да — 1. Нет — 0.
21. Что Тебе легче: А: написать письмо, Б: позвонить?
Да— 0. Нет — 1.
22. Ты легко находишь новых друзей?
Да — 1. Нет — 0.
23. Приходилось тли Тебе делать вид, будто Тебя нет дома?
Да — 0. Нет — 1.
24. К Тебе часто заходят или звонят друзья?
Да — 1. Нет — 0.
25. Тебя беспокоит то, «что подумают другие»?
Да — 1. Нет — 0.
Подсчитай набранные баллы и запиши результат.
Результаты теста:
- Твой результат 16-25 баллов? Поздравляю! Ты очень общительный человек. Круг твоего общения и в правду огромный. Тебя радушно примет любая компания: каждый рад встрече с тобой. Ты имеешь уникальный дар находить общий язык с разными людьми, даже незнакомыми: вам всегда найдется, о чем поговорить. Такая способность поможет тебе стать настоящим лидером.
- Если ты набрал от 8 до 15 баллов: Общаться ты любишь и умеешь. Однако побыть в одиночестве, помечтать, погулять наедине с собой тебе тоже нравится. Вряд ли тебе нужно стремиться стать лидером, возглавить какую-то компанию. В этом нет ничего страшного, ведь пообщаться с близким другом иногда стоит большего, нежели завести множество новых знакомств.
- Сумма набранных тобою баллов 7 и меньше? Тебе нравится оставаться наедине с собой. Быть первым — это не для тебя. Книги, тихая музыка, домашние дела могут захватить тебя и поглотить с головой. Но помни: ничто не может заменить живого общения. Подумай об этом.
Приложение №4
Игры и упражнения для развития
творческого воображения у младших школьников
1.Игра - упражнение «Три краски».
Цель: развитие художественного восприятия и воображения.
Предложить детям взять три краски, по их мнению, наиболее подходящие друг другу, и заполнить ими весь лист любым образом. На что похож рисунок?
2.Упражнение «Волшебные кляксы».
Цель: развитие творческого воображения; учить находить сходство изображения неясных очертаний с реальными образами и объектами.
Предложить капнуть любую краску на середину листа и сложить лист пополам. Получились различные кляксы, детям необходимо увидеть в своей кляксе, на что она похожа или на кого.
3. Упражнение «Волшебная ниточка».
Цель: развитие творческого воображения; учить находить сходство изображения неясных очертаний с реальными образами и объектами.
В присутствии детей ниточку длиной 30-40 см. обмакнуть в тушь и положить на лист бумаги, произвольно свернув. Сверху на нить положить другой лист и прижать его к нижнему. Вытаскивать нить, придерживая листы. На бумаге от нити останется след, детям предлагается определить и дать название полученному изображению.
4. Игра – «Неоконченный рисунок».
Цель: развитие творческого воображения.
Детям даются листы с изображением недорисованных предметов. Предлагается дорисовать предмет и рассказать о своем рисунке.
5. Упражнение «Волшебники».
Цель: развитие эмоциональности и творческого воображения.
Без предварительной беседы предложить детям с помощью карандашей превратить две совершенно одинаковые фигуры, изображенные на листе, в злого и доброго волшебника. Далее предложить придумать, что совершил плохого «злой» волшебник и как его победил «добрый».
6. Упражнение «Танец».
Цель: развитие эмоциональности и творческого воображения.
Предложить детям придумать свой образ и станцевать его под определенную музыку. Остальные дети должны угадать, какой образ задуман.
Варианты – образ задан, все дети танцуют одновременно («распустившийся цветок», «ласковую кошку», «снегопад», «веселую обезьянку» и т. д.).
Усложнение – передать в танце чувства («радость», «страх», «удивление» и т.д.)
7.Упражнение «О чем рассказала музыка».
Цель: развитие творческого воображения.
Звучит классическая музыка. Детям предлагается закрыть глаза и представить, о чем рассказывает музыка, а затем нарисовать свои представления и рассказать о них.
8.Игра «Что это такое?»
Цель: учить детей на основе восприятия заместителей предметов создавать в воображении новые образы.
Используются круги разных цветов, полоски разной длины. Дети встают в круг. Преподаватель показывает один из цветных кругов, кладет его в центр и предлагает рассказать, на что он похож. Ответы не должны повторять друг друга.
9. Игра «Камешки на берегу».
Цель:учить создавать новые образы на основе восприятия схематических изображений.
Используется большая картина, изображающая морской берег. Нарисовано 7-10 камешков разной формы. Каждый должен иметь сходство с каким – либо предметом, животным, человеком.
Преподаватель рассказывает: «По этому берегу прошел волшебник и все, что было на его пути , превратил в камешки. Вы должны угадать, что было на берегу, сказать про каждый камешек, на кого или на что он похож.» Желательно, чтобы несколько камешков имели практически одинаковый контур. Далее предложить детям придумать историю про свой камешек: как он оказался на берегу? Что с ним произошло? И т.д.
10. Упражнение «Волшебная мозаика».
Цель:учить детей создавать в воображении предметы, основываясь на схематическом изображении деталей этих предметов.
Используются наборы вырезанных из плотного картона геометрических фигур (одинаковые для каждого ребенка): несколько кругов, квадратов, треугольников, прямоугольников разных величин.
Преподаватель раздает наборы и говорит, что это волшебная мозаика, из которой можно сложить много интересного. Для этого надо разные фигурки, кто как хочет, приложить друг другу так, чтобы получилось какое-то изображение. Предложить соревнование: кто сможет сложить из своей мозаики больше разных предметов и придумать какую-нибудь историю про один или несколько предметов.
11. Игра «Поможем художнику».
Цель:учить детей воображать предметы на основе заданной им схемы.
Материал: большой лист бумаги, прикрепленный к доске, с нарисованным на нем схематическим изображением человека. Цветные карандаши или краски.
Преподаватель рассказывает, что один художник не успел дорисовать картину и попросил ребят ему помочь закончить картину. Вместе с педагогом дети обсуждают, что и какого цвета лучше нарисовать. Самые интересные предложения воплощаются в картине. Постепенно схема дорисовывается, превращаясь в рисунок.
После предложить детям придумать историю про нарисованного человека.
12.Игра «Волшебные картинки».
Цель:учить воображать предметы и ситуации на основе схематических изображений отдельных деталей предметов.
Детям раздаются карточки. На каждой карточке схематическое изображение некоторых деталей объектов и геометрические фигуры. Каждое изображение расположено на карточке так, чтобы оставалось свободное место для дорисовывания картинки. Дети используют цветные карандаши.
Каждую фигурку, изображенную на карточке, дети могут превратить в картинку какую они захотят. Для этого надо пририсовать к фигурке все, что угодно. По окончании рисования дети сочиняют рассказы по своим картинам.
13.Игра «Чудесные превращения».
Цель: учить детей создавать в воображении предметы и ситуации на основе наглядных моделей.
Преподаватель раздает детям картинки с изображениями заместителей предметов, на каждой нарисованы три полоски разной длины, три круга разного цвета. Детям предлагается рассмотреть картинки, придумать, что они обозначают, нарисовать на своем листе цветными карандашами соответствующую картинку (можно несколько). Законченные рисунки педагог анализирует вместе с детьми: отмечает их соответствие изображенным предметам-заместителям (по форме, цвету, величине, количеству), оригинальность содержания и композиции.
14. Игра «Чудесный лес».
Цель:учить создавать в воображении ситуации на основе их схематического изображения.
Детям раздаются одинаковые листы, на них нарисовано несколько деревьев, и в разных местах расположены незаконченные, неоформленные изображения. Преподаватель предлагает нарисовать цветными карандашами лес, полный чудес, и рассказать про него сказочную историю. Незаконченные изображения можно превратить в реальные или выдуманные предметы.
Для задания можно использовать материал на другие темы: «Чудесное море», «Чудесная поляна», «Чудесный парк» и другие.
15. Игра «Перевертыши».
Цель: учить создавать в воображении образы предметов на основе восприятия схематических изображений отдельных деталей этих предметов.
Детям раздаются наборы из 4 одинаковых карточек, на карточках абстрактные схематичные изображения. Задание детям: каждую карточку можно превратить в любую картинку. Наклейте карточку на лист бумаги и дорисуйте цветными карандашами все, что хотите, так, чтобы получилась картинка. Затем возьмите еще одну карточку, наклейте на следующий лист, опять дорисуйте, но с другой стороны карточки, то есть превратите фигурку в другую картинку. Можно переворачивать при рисовании карточку и лист бумаги так, как хочется! Таким образом, можно карточку с одной и той же фигуркой превратить в разные картинки. Игра длится до тех пор, пока все дети не закончат дорисовывать фигурки. Затем дети рассказывают о своих рисунках.
16. Игра «Разные сказки».
Цель: учить детей воображать различные ситуации, используя в качестве плана наглядную модель.
Преподаватель выстраивает на демонстрационной доске любую последовательность изображений (два стоящих человечка, два бегущих человечка, три дерева, домик, медведь, лиса, принцесса и т. д.) Детям предлагается придумать сказку по картинкам, соблюдая их последовательность.
Можно использовать различные варианты: ребенок самостоятельно сочиняет сказку целиком, следующий малыш не должен повторять его сюжет. Если детям это сложно, можно сочинять сказку всем одновременно: первый начинает, следующий продолжает. Далее изображения меняются местами и сочиняется новая сказка.
17. Упражнение «Придумай и свой конец сказки».
Цель: развитие творческого воображения.
Предложить детям изменить и сочинить свой конец знакомых сказок.
«Колобок не сел лисе на язычок, а покатился дальше и встретил …».«Волку не удалось съесть козлят потому что…» и т.д.
18. Игра «Хорошо-плохо» или «Цепочка противоречий».
Цель: развитие творческого воображения при помощи поисков противоречий.
Преподаватель начинает - «А» хорошо, потому что «Б». Ребенок продолжает - «Б» плохо, потому что «В». Следующий говорит - «В» хорошо, потому что «Г» и т.д.
Пример: гулять - хорошо, потому что светит солнце. Светит солнце - плохо, потому что жарко. Жарко – хорошо, потому что лето и т. д.
19. Игра «Сказочное животное (растение)».
Цель: развитие творческого воображения.
Предложить детям придумать и нарисовать фантастическое животное или растение, не похожее на настоящее. Нарисовав рисунок, каждый ребенок рассказывает о том, что он нарисовал, придумывает название нарисованному. Другие дети ищут в его рисунке черты настоящих животных (растений).
20. Упражнение «Сказка – рассказ».
Цель: развитие творческого воображения, умение отличать реальность от фантазии.
После прочтения сказки дети с помощью педагога отделяют в ней то, что может произойти реально, от того, что является фантастическим. Получаются две истории. Одна полностью фантастична, другая полностью реальна.
Подобных игр и упражнений можно сочинить бесконечное множество, все зависит лишь от творческого воображения взрослых, поставивших перед собой цель помочь каждому ребенку вырасти творчески одаренной, нестандартно мыслящей, успешной личностью.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1.Горский В.А «Примерные программы дополнительного образования»:- М.:Просвещение, 2011 г.
2.Игнатьев Р.В. Программа «Детская студия дизайна». - В кн.: Занятия в школе дизайна. 5-9 классы / авт.- сост. Е.Г. Вершинникова, Р.В. Игнатьев.- Изд. 2-е.- Волгоград: Учитель, 2011, с. 96-113.
3.Кожина О.А. Декоративно-прикладное искусство.- В сб.: Примерные программы внеурочной деятельности. Начальное и основное образование/ В.А. Горский, А.А. Тимофеев, Д.В. Смирнов и др.); под ред. В.А. Горского.- 2-е изд.- М.: Просвещение, 2011, с.30-32.
4.Голованов В.П. Методика и технология работы педагога дополнительного образования. М.: Владос, 2004
5Бердник Т.О. Моделирование и художественное оформление одежды. Ростов-н/Д: Феникс, 2015
6.Бердник Т.О., Неклюдова Т.П. Дизайн костюма. Ростов-н/Д: Феникс, 2012
7.Войдинова Н. Мягкая игрушка. М.: ЭКСМО, 2014
8.Черникова В.Н. Технология обработки ткани. М.: Просвещение, 2011
9.Крупская Ю.В., Кизеева Н.И. Технология. Издательский центр «Вентана-Граф», 2010
10.Гофман А. Б. Мода и люди. - С-Пб.: Питер, 2004.
11.Шалаева Г.П. Учимся рисовать. М.: СЛОВО, ЭКСМО, 2011
12.Боуз П. Чудесное превращение одежды. Издательская группа «Контэнт», 2015
Жарова Л.В. Учить самостоятельности. М.: Просвещение, 1993
.Ершова А.П., Букатов В.М. Режиссура урока, общения и поведения учителя. Воронеж, 2000
Трухина А.Т. Основы технологии швейного производства. М.: Высшая школа, 1978
Екшурская Т.Н., Юдина Е.Н., Белова И.А. Модное платье. СПб: Лениздат, 1992
Юдина Е.Н., Евтушенко Н.А., Иерусалимская О.А. Шейте сами. Редакционно-издательский центр «Культ-информ-пресс», 2012
Зайцев В. Этот многоликий мир моды. М.: Советская Россия, 1982
Жак Л. Техника кроя. М.: 1978
Кочетова С.В. Игрушки для всех. СПб: Издательский дом «Нева», 1996
Вышивка шелковыми лентами. М.: АСТ-ПРЕСС, 2013
Мителло К. Аппликация – техника и искусство. М.: ЭКСМО, 2013
Горбаченок Е. Я учусь рисовать. Издательский дом «Белфаксиздатгрупп», 2004
Нерсесов Я.Н. Детская энциклопедия истории моды. М.: Издательство АСТ, 1995
Кочетова С.В. Игрушки для всех. СПб: Издательский дом «Нева», 1996
Черникова В.Н. Технология обработки ткани. М.: Просвещение, 2001
Крупская Ю.В., Кизеева Н.И. Технология. Издательский центр «Вентана-Граф», 2000
Вышивка шелковыми лентами. М.: АСТ-ПРЕСС, 2003
Современная энциклопедия. Мода и стиль.- М.: «Аванта+», 2002.
Театр, где играют дети /ред. А.Б. Никитиной.- М.: Владос, 2001.
Рачицская Е.И Моделирование и художественное оформление одежды. Серия «Учебники и учебные пособия» - Ростов-на-Дону: Феникс, 2002
Ермилова Д.Ю. «История домов моды» Москва «Академия» 2003 г.
Ревзина М. «Парад моды. Одежда разных эпох» Компания «РОС» Новосибирск 1992 г.
10. Труханова А.Т. «Основы швейного производства» Москва «Просвещение» 1992 г.
Эйтвин Г. «Имидж современной женщины» Москва «Рипол классик» 2000г.
К Спенсер. Выбери свой стиль - для женщин. - М., ЭКСМО-ПРЕСС, 2000.
К. Спенсер. Выбери свой стиль - для мужчин. - М., ЭКСМО-ПРЕСС, 2000.
Дополнительная литература:
Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное оформление одежды. – М., 2000.
Журавлёва И.Д. Ткани. Обработка. Уход. Окраска. Аппликация. Батик. – М., 2003.
Синичкина К.В. Настольная книга для юной модницы. М., 2001.
Тэтхем, К. Дизайн в моде. Моделирование одежды. – М,: РИПОЛ классик, 2006.
Журналы мод «Ателье», «Бурда», а также различные брошюрки по ДПИ , видеоматериалы, иллюстрации
Бюлер, Р. Пэчворк [Текст] / Р. Бюлер, С. Клар // Учебный курс. – М.: АРТ - Родник, 2007
Васинская, Е.Б. Сборник программ педагогов детских театров и студий моделирования одежды Кемеровской области РФ [Текст] / Е.Б.Васинская, Н.Н. Шипачева, С.А. Пахомова // Программа детского театра моды на базе студии «Модница», Программа «Конструирование, моделирование и пошив одежды. – Кемерово, 1999
Карейд, Э. Шьем модные сумки [Текст] / Э. Карейд // перевод с английского Л.П. Яркина. – М.: Ниола-Пресс, 2006
Коршунова, Т.Т. Костюм в России XVII - начала XX века из собраний государственного Эрмитажа [Иллюстрации] / Т.Т. Коргунова // сборник иллюстраций государственного Эрмитажа. - СПб, 1997
Лущик, Л. Маленькое черное платье [Текст] / Л. Лущик // Одна выкройка много идей. - М.: Эксмо, 2007
Маббс, Л. Оригами из ткани [Текст] / Л. Маббс, В. Лоуз // Идеи для стильного интерьера. Перевод с английского У. Сапциной. – М.: «Контэнт», 2008
Могузова, Т.В. Практикум по производственному обучению профессии «Портной» [Текст] / Т.В. Могузова, Н.Н. Байкова, Е.В.Тулупова, Е.В. Стрельцова // Учебное пособие для начального профессионального образования. – М.: «Академия», 2003
Рюдигер, М. Изысканный макияж. [Текст] /М. Рюдигер // перевод с немецкого Т. Набатниковой. - ФРГ: «Кристина и КО», 1997
Рюдигер, М. 388 Причесок [Текст] / М. Рюдигер // перевод с немецкого
Т. Набатниковой. - ФРГ: «Кристина и КО», 1997
Савостицкий, Н.А. Материаловедение швейного производства [Текст] / Н.А. Савостицкий, Э.К. Амирова // Серия «Учебники, учебные пособия». – Ростов-на-Дону: Феникс, 2002
Уэллс, Д. Пейзажи из ткани [Текст] / Д. Уэллс // Изысканная аппликация. – М.: Мой мир, 2007
для обучающихся
Лерпер, Л.А. Сколько цветов у радуги [Текст] / Л.А. Лерпер // пособие для начинающего художника. - М: Педагогика, 1980
Орлова, Л.В. Азбука моды [Текст] / Л.В. Орлова // Научно-популярное издание. М.: Просвещение, 1988
Спенсер, К. Выбери свой стиль [Текст] / К. Спенсер // Для женщин. – М: Экспо-пресс, 2000.
Храмова, Л. Энциклопедия моды для девочек [Текст] / Л. Храмова //, М., «Делия», 2007.
Интернет – ресурсы
1. «Актерский тренинг для детей» Ирина Феофанова (ссылка на сайте http://lib.rus.ec/b/442838/read)
2. Основы визажа интернет источник http://www.proza.ru/2013/03/30/2089
3.http://onlinetestpad.com/ru-ru/TestView/Opredelenie-psikhologicheskogoklimata-gruppy-1145/Default.aspx
4. http://www.osinka.ru/Moda/Defile/
5.http://fashiongrace.ru/
50