СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Выбрать материалы

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Обо мне Блог Файлы Тесты Галерея Активность Награды

Рабочая программа по музыке 1-4 класс

Категория: Начальные классы

Нажмите, чтобы узнать подробности

 Содержание обучения ориентированно на целеправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующую развитию личностных, коммуникативных, познавательных и предметных компетенций школьника. Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края, формирование у подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам.

Просмотр содержимого документа
«Рабочая программа по музыке 1-4 класс»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ НИЖНЕ-ЧУЛЫМСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА













Рабочая программа по МУЗЫКЕ


для основного общего образования


(базовый уровень)











Составитель:

Ластович Марина Михайловна,

учитель начальных классов,

высшая категория





2019 год





ПОЯСНТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа предмета «Музыка» обязательной предметной области «Искусство» для основного общего образования разработана на основе:

- нормативных документов:

  1. Об образовании в Российской Федерации: Федеральный закон от 29 декабря 2012 г. №273-ФЗ.

  2. Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в образовательных учреждениях»: постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29 декабря 2010 г. № 189, г. Москва; зарегистрировано в Минюсте РФ 3 марта 2011 г.

  3. Об утверждении федеральных перечней учебников, рекомендованный (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы общего образования и имеющих государственную аккредитацию, на 2016/2017 учебный год: приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 31 марта 2014 г. № 253, г. Москва.

((с изменениями, внесенными Приказом Министерства образования и науки РФ от 21 апреля 2016 г. № 459 «О внесении изменений в федеральный перечень учебников, рекомендуемых с использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования, утвержденный приказом Министерства образования и науки РФ от 31 марта 2014 г. № 253»);

  1. Примерная основная образовательная программа образовательного учреждения: письмо департамента общего образования Министерства образования науки Российской Федерации от 1 ноября 2011 г. № 03-776 (с дополнениями и изменениями).

  2. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования: приказ Минобрнауки России от 17 декабря 2010 г. № 1897.

  3. Концепция художественно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России и содержанием программы по музыке, Г.П. Сергеевой, Д.Е. Критской (М. «Просвещение», 2016) в соответствии с ФГОС 2 поколения.

  4. Основная образовательная программа основного общего образования МКОУ Нижне-Чулымской СОШ

- информационно-методических материалов:

  1. Программа общеобразовательных учреждений  «Музыка5-8 класс», авторы: Г.П. Сергеева, Е.Д.Критская– М. :Просвещение, 2016.

  2.  Рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплексом, включающим: учебник, методическое пособие и вспомогательную литературу, фонохрестоматию музыкального материала.

Рабочая программа конкретизирует содержание предметных разделов образовательного стандарта, предлагает для них примерное распределение учебных часов.

Цель программы: развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры.

Задачи:

- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;

- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

- воспитание эмоционально-целостного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса обучающихся; потребности к самостоятельному общению с высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и исполнительской культуры обучающихся.

При отборе и выстраиванию музыкального материала в программе учитывается его ориентация: на развитие личностного отношения обучающихся к музыкальному искусству и эмоциональной отзывчивости; последовательное расширение музыкально-слухового фонда знакомой музыки, включение в репертуар музыки различных направлений, стилей и школ.

В рабочей программе учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д. Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший и объединяющий момент, который связан с введением темы года.


ЦЕННОСТНЫЕ ОРИЕНТИРЫ СОДЕРЖАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА


Основными ценностными ориентирами содержания предмета является:

  • Воспитание эмоционально-целостного отношения к музыке в процессе освоения содержания музыкальных произведений как опыта общения и осмысления жизни человека, его чувств и мыслей.

  • Формирование музыкальной культуры мира во взаимодействии народного и профессионального творчества, композиторских, национальных и эпохальных стилей, музыкальных произведений разных жанров, форм и типов драматургии.

  • Формирование интонационно-слухового опыта школьников, как сферы невербального общения, значимой для восприятия, воображения и интуиции, эмоциональной отзывчивости, способности к сопереживанию.

  • Развитие гибкого интонационно-образного мышления, позволяющего школьникам адекватно воспринимать произведения разнообразных жанров и форм, глубоко погружаться в наиболее значимые из них, схватывать существенные черты, типичные для ряда произведений.

  • Развитие видов исполнительской музыкальной деятельности помогает учащимся войти в мир искусства, развивать музыкальную память, воспитывать художественный вкус.

  • Ориентация музыкально-исполнительской деятельности школьников на наиболее интегративные ее виды (дирижирование и режиссура) создает условия для целостного охвата музыкального произведения в единстве его содержания и формы.

  • Воспитание потребности школьника в музыкальном творчестве как форме самовыражения на основе импровизации и исполнительской интерпретации музыкальных произведений.

  • Формирование у учащихся умения решать музыкально-творческие задачи не только на уроке, но и во внеурочной деятельности, принимать участие в художественных проектах класса, школы, культурных событиях села, города, района и т.д.

Содержание обучения ориентированно на целеправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующую развитию личностных, коммуникативных, познавательных и предметных компетенций школьника.

Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края, формирование у подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

  • Метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

  • Метод эмоциональной драматургии;

  • Метод интонационно-стилевого постижения музыки;

  • Метод художественного контекста;

  • Метод создания «композиции»;

  • Метод перспективы и ретроспективы;

  • Метод игры.


ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов) в их взаимодействии с произведениями других видов искусства.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления:

   -приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

   -воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;

   -развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

   -освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

   -овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).

Методологическим основанием данной программы служат современные научные исследования , в которых отражается идея познания школьниками художественной картины мира и себя в этом мире. Приоритетным в программе, как и в программе начальной школы, является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы отечественного музыкального искусства, произведения которого рассматриваются в постоянных связях и отношениях с произведениями мировой музыкальной культуры. Воспитание любви к своей культуре, своему народу и настроенности на восприятие иных культур («Я и другой») обеспечивает осознание ценностей культуры народов России и мира, развитие самосознание ребенка.

Основными методическими принципами программы являются: принцип увлеченности; принцип триединства деятельности композитора-исполнителя-слушателя; принцип «тождества и контраста», сходства и различия; принцип интонационности; принцип диалога культур. В целом все принципы ориентируют музыкальное образование на социализацию учащихся, формирование ценностных ориентаций, эмоционально-эстетического отношения к искусству и жизни.

Основное содержание образования в примерной программе представлено следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современно мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

Музыка как вид искусства. Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной).

Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор — поэт — художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; общность и различия выразительных средств разных видов искусства.

Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы и др.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы.

Взаимодействие музыкальных образов, драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIIIвв., зарубежная и русская музыкальная культура XIXв. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных школ).

Музыка в современном мире: традиции и инновации.Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов. Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.

Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX в., её стилевое многообразие (импрессионизм, неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке.

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, acapella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый.


ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА, КУРСА


В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования Федерального государственного образовательного стандарта, обучение на занятиях по изобразительному искусству направленно на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.


Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

- чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;

-целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, нардов, культур и религий;

- ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;

-уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог и достигать в нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;

-компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознание и ответственное отношение к собственным поступкам;

-коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;

-участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;

-признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;

-принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;

-эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащихся, проявляющиеся в познавательной и практической деятельности учащихся:

-уметь самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;

- уметь самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

- уметь анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;

- владеть основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

- уметь определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;

- смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;

- уметь создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;

- уметь организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;

- формировать и развать компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

-сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части общей духовной культуры;

- сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;

-развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а так же образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;

- сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);

-воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

-расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитанное музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

-овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;

-приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;

-сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.


По окончании 5 класса ученик научится

  • понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

  • определять тембры музыкальных инструментов;

  • владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

  • творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

  • находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

  • участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

  • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности.



Получит возможность научиться:

  • распознавать мелодику знаменитого распева – основы древнерусской церковной музыки;

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);

• самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.


По окончании 6 класса ученик научится:

  • понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

  • понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

  • различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

  • называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

  • определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

  • владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

  • выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

  • творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

  • использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

  • использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и в повседневной жизни (в том числе творческой и сценической).

Получит возможность научиться:

  • понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись.


По окончании 7 класса ученик научится:

  • производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

  • понимать основной принцип построения и развития музыки;

  • анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

  • распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

  • узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

  • называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

  • анализировать творчество исполнителей авторской песни.


Получит возможность научиться:

  • понимать особенности языка заподноевропейской музыки на примере мадригала, монета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

  • активно использовать языки музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.).


Выпускник научится:

  • понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;

  • анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм, темп, динамику, лад;

  • определять характер музыкальных образов (лирических, драматических, героических, романтических, эпических);

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки;

  • понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

  • различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов музыкальных произведений;

  • различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;

  • производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

  • понимать основной принцип построения и развития музыки;

  • анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных образов;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях, жанре, исполнителях;

  • понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии общей культуры народа;

  • определять основные жанры русской народной музыки: былины, лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;

  • понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях композиторов;

  • понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и народного музыкального творчества;

  • распознавать художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной драматургии;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в русской музыке, понимать стилевые черты русской классической музыкальной школы;

  • определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений и национальных школ в западноевропейской музыке;

  • узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

  • выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;

  • различать жанры вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;

  • называть основные жанры светской музыки малой (баллада, баркарола, ноктюрн, романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и т.п.);

  • узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации, рондо);

  • определять тембры музыкальных инструментов;

  • называть и определять звучание музыкальных инструментов: духовых, струнных, ударных, современных электронных;

  • определять виды оркестров: симфонического, духового, камерного, оркестра народных инструментов, эстрадно-джазового оркестра;

  • владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;

  • узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

  • определять характерные особенности музыкального языка;

  • эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

  • анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и современности;

  • анализировать единство жизненного содержания и художественной формы в различных музыкальных образах;

  • творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений;

  • выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

  • анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

  • различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;

  • определять характерные признаки современной популярной музыки;

  • называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-н-ролла и др.;

  • анализировать творчество исполнителей авторской песни;

  • выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

  • находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;

  • сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений;

  • понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;

  • находить ассоциативные связи между художественными образами музыки, изобразительного искусства и литературы;

  • понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;

  • называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские (сопрано, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса;

  • определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере) исполнения: народные, академические;

  • владеть навыками вокально-хорового музицирования;

  • применять навыки вокально-хоровой работы при пении с музыкальным сопровождением и без сопровождения (acappella);

  • творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении;

  • участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя различные формы индивидуального и группового музицирования;

  • размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения;

  • передавать свои музыкальные впечатления в устной или письменной форме;

  • проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической деятельности;

  • понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни человека и общества;

  • эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;

  • приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов;

  • применять современные информационно-коммуникационные технологии для записи и воспроизведения музыки;

  • обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных произведений различных стилей и жанров;

  • использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при составлении домашней фонотеки, видеотеки;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).


Выпускник получит возможность научиться:

  • понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;

  • понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере мадригала, мотета, кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;

  • понимать особенности языка отечественной духовной и светской музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;

  • определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;

  • распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской церковной музыки;

  • различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов;

  • выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства;

  • различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;

  • исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;

  • активно использовать язык музыки для освоения содержания различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира, математики и др.).




СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА, КУРСА


5 класс


Музыка и литература (17 ч.)Что роднит музыку с литературой. Вокальная музыка. Романс. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанр музыкальной вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Всю жизнь мою несу Родину в душе… писатели и поэты о музыке и музыкантах. Опера. Балет. Музыка в театре, кино, на телевидение. Мюзикл. Мир композитора.

Музыка и изобразительное искусство (18 ч.) Что роднит музыку с изобразительным искусством. «Небесное» и «земное» в звуках и красках. Звать через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве. Волшебная палочка дирижера. Образы борьбы и победы в искусстве. Застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Музыка на мольберте. Импрессионизм в музыке и живописи. «О доблестях, о подвигах, о славе…» «В каждой мимолетности вижу я миры…» мир композитора. С веком наравне.


6 класс


Мир образов вокальной и инструментальной музыки (17 ч.) Удивительный мир музыкальных образов. Образ романсов и песен русских композиторов. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композитора. Старинный песенный мир. Баллада. Образцы русской народной и духовой музыки. Народное искусство Древней Руси. Духовный концерт. Образы духовной музыки Западной Европы. Полифония. Фуга. Хорал. Образ скорби и печали. Авторская музыка: прошлое и настоящее.

Мир образов камерной и симфонической музыки (18 ч.)Джаз – искусство XX века. Вечные темы искусства и жизни. Образы камерной музыки. Инструментальная баллада. Инструментальный концерт. Картинная галерея. Образы симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина. Симфоническое развитие музыкальных образов. Связь времен. Увертюра. Мир музыкального театра. Образы киномузыки.


7 класс


Особенности драматургии сценической музыки (17 ч.) Классика и современность. В музыкальном театре: опера. В музыкальном театре. Балет. Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов. В музыкальном театре. Сюжеты и образы духовной музыки. Рок-опера. Музыка к драматическому спектаклю.

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч.) Музыкальная драматургия – развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка. Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция. Циклические формы инструментальной музыки. Соната. Симфоническая музыка. Инструментальный концерт. Рапсодия в стиле блюз. Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер.


8 класс


Искусство в жизни современного человека (3 ч.)Искусство вокруг нас.Художественный образ – стиль – язык.Наука и искусство. Знание научное и знание художественное.

Искусство открывает новые грани мира (8 ч.)Искусство рассказывает о красоте Земли. Литературные страницы. Пейзаж – поэтическая и музыкальная живопись. Зримая музыка.Человек в зеркале искусства: жанр портрета. Портрет в искусстве России, портреты наших великих соотечественников. Как начиналась галерея. Музыкальный портрет. Александр Невский. Портрет композитора в литературе и кино.

Искусство как универсальный способ общения (8 ч.) Мир в зеркале искусства. Роль искусства в сближении народов. Искусство художественного перевода – искусство общения. Как происходит передача сообщения в искусстве. Искусство – проводник духовной энергии. Знаки и символы искусства. Художественные послания предков. Разговор с современником

Символы в жизни и искусстве. Звучащий свет и зримый свет.Музыкально-поэтическая символика огня.

Красота в искусстве и жизни (11 ч.) Что есть красота. Откровения вечной красоты. Застывшая музыка. Есть ли у красоты свои законы?Всегда ли люди одинаково понимают красоту. Великий дар творчества: радость и красота созидания. Как соотносятся красота и польза. Как человек реагирует на различные явления в жизни и искусстве.

Прекрасное пробуждает доброе (6 ч.) Преобразующая сила искусства



Тематическое планирование

Разделы, темы, основное содержание

Основные виды деятельности обучающихся

Музыка и литература (16 ч)

Что роднит музыку с литературой. Вокальная музыка. Рос­сия, Россия, нет слова красивей... Песня русская в березах, пес­ня русская в хлебах... Звучащие картины. Здесь мало услышать, здесь вслушаться нужно...

Фольклор в музыке русских композиторов. Стучит, гремит Кикимора... Что за прелесть эти сказки...

Жанры инструментальной и вокальной музыки. Мелоди­ей одной звучат печаль и радость... Песнь моя летит с моль­бою...

Вторая жизнь песни. Живительный родник творчества.

Раскрываются следующие содержательные линии: Сюже­ты, темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка рус­ская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств.

Обобщение материала I четверти.

Всю жизнь мою несу родину в душе... «Перезвоны». Зву­чащие картины. Скажи, откуда ты приходишь, красота?

Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Слово о мас­тере. Гармонии задумчивый поэт. Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь... Был он весь окутан тайной — черный гость...

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Опер­ная мозаика. Опера-былина «Садко». Звучащие картины. По­клон вам, гости именитые, гости заморские!

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. Балет­ная мозаика. Балет-сказка «Щелкунчик».

Музыка в театре, кино, на телевидении.

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

Мир композитора.

Раскрываются следующие содержательные линии: Симфо­ния-действо. Кантата. Средства музыкальной выразительности. Хор. Симфонический оркестр. Певческие голоса. Струнные инструменты; челеста; флейта. Колокольность. Жанры фортепи­анной музыки. Серенада для струнного оркестра. Реквием. При­емы развития в музыке. Контраст интонаций.

Опера. Либретто. Увертюра. Ария, речитатив, хор, ансамбль. Инструментальные темы. Музыкальный и литературный портре­ты. Выдающиеся исполнители (дирижеры, певцы).

Балет. Либретто. Образ танца. Симфоническое развитие.

Музыкальный фильм. Литературный сценарий. Мюзикл. Му­зыкальные и литературные жанры.

Обобщение материала II четверти.

Музыкальный материал

Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Кзтанова. Красно сол­нышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана. Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева. Жаворонок. М. Глинка, сло­ва Н. Кукольника. Моя Россия. Г. Струве, слова Н. Соловье­вой.Во поле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплетися, плетень; Уж ты, поле мое; Не одна-то ли во поле доро­женька; Ах ты, ноченька и др., русские народные песни.

Симфония № 4 (фрагмент финала). П. Чайковский. Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева. Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева. Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Песенка о словах. С. Старобинский, слова В. Вайнина.

Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова. Гор­ные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.

Вокализ. С. Рахманинов. Вокализ. Ф. Абт. Романс. Из Му­зыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фраг­мент). Г. Свиридов.

Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фраг­менты). А. Лядов.

Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.

Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена го­да». П. Чайковский.

Песня венецианского гондольера (№ 6). Из фортепианно­го цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон.

Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова. Баркаро­ла. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод А. Плещеева.

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром). П. Чайковский. Веснянка, украинская «Проводы Масленицы». Сцена из оперы Н. Римский-Корсаков.

Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. С; для солистов, большого хора, гобоя и ударных (фрагменты*. В. Гаврилин.

Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака. Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.

Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен, перевод М. Бородицкой и Г. Кружкова. Зима. Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.

Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта». В.-А. Моцарт. Маленькая ночная сере­нада (рондо). В.-А. Моцарт. Donanobisрасет. Канон. В.-А. Моцарт. Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт. Dignare. Г. Гендель.

Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка. «Сказ­ка о царе Салтане...» Опера (фрагменты). Н. Римский-Корса­ков. Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков. Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.

Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский. Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.

Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.

Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерстайна, русский текст М. Подбе-резского. Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино». Музыка и стихи Б. Окуджавы. Сэр, возьмите Алису с собой. Измузыке к сказке «Алиса в стране чудес» Слова и музыка В. Высоцкого.

Выявлять общность жизненных исто­ков и взаимосвязь музыки и литературы.

Проявлять эмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.

Исполнять народные песни, песни о родном крае современных композиторов; понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.

Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литератур­ных произведений в драматизации, ин­сценировке, пластическом движении, свободном дирижировании.

Импровизировать в пении, игре на элементарных музыкальных инструмен­тах, пластике, в театрализации.

Находить ассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и других видов искусства

Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах изучаемой те­мы.

Размышлять о знакомом музыкаль­ном произведении, высказывать сужде­ние об основной идее, средствах и фор­мах ее воплощения.

Импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоя­тельно выбранным литературным обра­зом.

Находить жанровые параллели меж­ду музыкой и другими видами искус­ства.

Творчески интерпретировать содер­жание музыкального произведения в пе­нии, музыкально-ритмическом движе­нии, поэтическом слове, изобразитель­ной деятельности.

Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и литера­туры.

Определять специфику деятельности композитора, поэта и писателя.

Определять характерные признаки музыки и литературы.

Понимать особенности музыкально­го воплощения стихотворных текстов.


Самостоятельноподбиратьсходные и/или контрастные литературные произ­ведения к изучаемой музыке.

Самостоятельноисследовать жанры русских народных песен и виды музы­кальных инструментов.

Определять характерные черты му­зыкального творчества народов России и других стран при участии в народных иг­рах и обрядах, действах и т.п.

Исполнять отдельные образцы на­родного музыкального творчества своей республики, края, региона и т.п.

Участвовать в коллективной испол­нительской деятельности (пении, плас­тическом интонировании, импровиза­ции, игре на инструментах — элементар­ных и электронных).

Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме.

Самостоятельноработать в творческих тетрадях.

Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях, и т.п. со сверстниками и родителями.

Использовать образовательные ресурсы Интернета для поиска произведений музыки и литературы.

Собирать коллекцию музыкальных и литературных произведений.

Музыка и изобразительное искусство (18 ч)

Что роднит музыку с изобразительным искусством.

Небесное и земное в звуках и красках. Три вечные стру­ны: молитва, песнь, любовь... Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье... В минуты музыки печальной... Есть сила благодат­ная в созвучье слов живых...

Звать через прошлое к настоящему.Александр Невский. За отчий дом, за русский край... Ледовое побоище. После побо­ища.

Музыкальная живопись и живописная музыка. Ты рас­крой мне, природа, объятья... Мои помыслы — краски, мои краски — напевы... И это все — весенних дней приметы! Фореллен-квинтет. Дыхание русской песенности.

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Весть святого торжества. Древний храм златой вершиной блещет ярко...

Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Звуки скрипки так дивно звучали... Неукротимым духом своим он по­беждал зло.

Волшебная палочка дирижера. Дирижеры мира.

Образы борьбы и победы в искусстве. О, душа моя, ныне — Бетховен с тобой! Земли решается судьба. Оркестр Бетховена играет...

Раскрываются следующие содержательные действие музыки с изобразительным искусством. Песенность. Знаменный распев. Песнопение. Пение acapella. Солист. Ор­ган.

Исторические события, картины природы, характеры, порт­реты людей в различных видах искусства.

Кантата. Триптих. Трехчастная форма. Контраст. Повтор. Смешанный хор: сопрано, альты, тенора, басы. Выразительность и изобразительность. Песня-плач. Протяжная песня. Певческие голоса (меццо-сопрано).

Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Му­зыкальная живопись и живописная музыка. Мелодия. Рисунок. Колорит. Ритм. Композиция. Линия. Палитра чувств. Гармония красок.

Квинтет. Прелюдия. Сюита. Фреска, орнамент. Тембры инструментов (арфа), оркестр.

Концертная симфония. Инструментальный концерт. Скрипка соло. Каприс. Интерпретация.

Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Груп­пы инструментов симфонического оркестра. Выдающиеся дири­жеры.

Симфония. Главные темы. Финал. Эскиз. Этюд. Набросок. Зарисовка.

Обобщение материала III четверти.

Застывшая музыка. Содружество муз в храме.

Полифония в музыке и живописи. В музыке Баха слышат­ся мелодии космоса...


Музыка на мольберте. Композитор-художник. Я полечу в далекие миры, край вечный красоты... Звучащие картины. Все­ленная представляется мне большой симфонией...

Импрессионизм в музыке и живописи. Музыка ближе все­го к природе... Звуки и запахи реют в вечернем воздухе.

О подвигах, о доблести, о славе. О тех, кто уже не придет никогда, — помните! Звучащие картины.

В каждой мимолетности вижу я миры... Прокофьев! Музы­ка и молодость в расцвете... Музыкальная живопись Мусоргского.

Мир композитора.

С веком наравне.

Раскрываются следующие содержательные линии: Орган­ная музыка. Хор acapella Католический собор. Православный храм. Духовная музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга. Композиция. Форма. Музыкальная живопись. Живописная му­зыка. Цветовая гамма. Звуковая палитра. Триптих. Соната. Имп­рессионизм. Прелюдия. Сюита. Интерпретация. Джазовые рит­мы. Язык искусства. Жанры музыкального и изобразительного искусства.

Обобщение материала IV четверти.

Музыкальный материал

Знаменный распев. Концерт № 3 для фортепиано с орке­стром (1-я часть). С.Рахманинов. Богородица Дево, радуйся Из «Всенощного бдения». П. Чайковский. Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов. Любовь святая. Из музыки к драме А. Н. Толстого «Царь Федер Иоаннович». Г. Свиридов.

Аве, Мария. Дж. Каччини. Аве, Мария. Ф. Шуберт слова

B. Скотта, перевод А. Плещеева. Аве, Мария. И.-С. Бах -Ш. Гуно.

Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский»C. Прокофьев.

Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П ли). Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева. Прелюдия соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов. Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов.

Форель. Ф. Шуберт, слова Л. Шуберта, русский текст B. Костомарова. Форел-лен-квинтет. Ф. Шуберт.

Рисунок. А. Куклин, слова С. Михалкова. Семь моих цвет­ных карандашей. В. Серебренников, слова В. Степанова.

Сюита-фантазия для двух фортепиано (фрагменты).C. Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.

Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах. Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и совре­менные интерпретации). Concertogrosso. Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и струнных (фрагмент). А. Шнитке.

Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С. Рахманинов. Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.


Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.

Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». И.-С. Бах. Маленькая прелюдия и фуга для органа. И.-С. Бах.

Прелюдии для фортепиано; Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М. Чюрленис.

Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.

Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты»; Звуки и запахи реют в вечернем воздухе. Девушка с волосами цвета льна. Прелюдии; Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К. Дебюсси.

Мимолетности № 1, 7, 10 для фортепиано. С. Проко­фьев.

Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова. Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова. Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева. Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой.

Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщи­на»; Картинки с выставки. Сюита. М. Мусоргский (класси­ческие современные интерпретации).

Произведения изобразительного искусства Чувство звука. Я. Брейгель. Сиверко. И. Остроухов. Пок­ров Пресвятой Богородицы. Икона. Троица. А. Рублев. Сикс­тинская мадонна. Рафаэль. Богородица Донская. Ф. Грек. Святой князь Александр Невский. Икона. Александр Невский. М. Нестеров. Александр Невский. Триптих: «Север­ная баллада», «Александр Невский», «Старинный сказ». П. Ко­рин.

Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в крес­ле; Водоем. В. Борисов-Мусатов. Пейзаж. Д. Бурлюк. Бурный ветер. А. Рылов. Формула весны. П. Филонов. Весна. Боль­шая вода. И. Левитан.

Фрески собора Святой Софии в Киеве.

Портрет Н. Паганини. Э. Делакруа. Н. Паганини. С. Ко­ненков. Антракт. Р. Дюфи. Скрипка. Р. Дюфи. Скрипка. И. Пуни. Скрипка. К. Петров-Водкин. Скрипка. Е. Рояк. Сим­фония (скрипка). М. Меньков. Оркестр. Л. Мууга. Три музы­канта. П. Пикассо.

Ника Самофракийская. Восставший раб. Микеланджело. Свобода, ведущая народ. Э. Делакруа.

Православные храмы и их внутреннее убранство.

Готические соборы и их внутреннее убранство.

Фуга. Сказка. Путешествие королевны. Триптих; Сона­та моря. Триптих. М. Чюрленис.

Реквием. Цикл гравюр; Вечно живые. Цикл гравюр. С. Красаускас.

Впечатление. Восход солнца; Руанский собор в полдень. К. Моне. Морской пейзаж. Э. Мане.

Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин; Композиция. Казаки. В. Кандинский.

Выявлятьобщность жизненных ис­токов и взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством различными способами художественного познания мира.

Соотноситьхудожественно-образное содержание музыкального произведен с формой его воплощения.

Находитьассоциативные связи меж­ду художественными образами музыки и изобразительного искусства.

Наблюдатьза процессом и результа­том музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, об­разов в произведениях разных форм и жанров.

Распознаватьхудожественный смысл различных форм построения музыки.

Участвоватьв совместной деятель­ности при воплощении различных музы­кальных образов.

Исследоватьинтонационно-образную природу музыкального искусства.

Самостоятельно: подбирать сходные и\или контрастныепроизведения изоб­разительного искусства (живописи, скульптуры) к изучаемой музыке.

Определять взаимодействие музыки

с другими видами искусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства.Театра, кино и др.)

Владеть музыкальными терминами и

понятиями в пределах изучаемой темы.

Проявлятьэмоциональную отзывчи­вость, личностное отношение к музы­кальным произведениям при их воспри­ятии и исполнении.

Использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных про­изведений.

Исполнятьпесни и темы инструмен­тальных произведений отечественных и зарубежных композиторов.

Различатьвиды оркестра и группы музыкальных инструментов.

Анализировать и обобщатьмного­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства

Воплощать художественно-образн :t содержание музыки и произведен;:; изобразительного искусства в драматиза­ции, инсценировании, пластическом движении, свободном дирижировании.

Импровизировать в пении, игре, пластике.

Формировать личную фонотеку, библиотеку, видеотеку, коллекцию про­изведений изобразительного искусства.

Осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в сети Ин­тернет.

Самостоятельно работать с обучаю­щими образовательными программами.

Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность и деятельность своих сверстников.

Защищать творческие исследова­тельские проекты (вне сетки часов)

VI класс (35 ч)

Мир образов вокальной и инструментальной музыки (16 ч)

Удивительный мир музыкальных образов.

Образы романсов и песен русских композиторов.Старин­ный русский романс. Песня романс. Мир чарующих звуков Два музыкальных посвящения. «Я помню чудное мгновенье»' «И жизнь, и слезы, и любовь...». «Вальс-фантазия». Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. «У нящую даль...». Музыкальный образ и мастерство Картинная галерея.

Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве композиторов. Песня в свадебном обряде. Сцены свадьбы в операх русских композиторов.

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство пре­красного пения. Старинной песни мир. Песни Франца Шубер­та. Баллада. «Лесной царь». Картинная галерея.

Раскрываются следующие содержательные линии: Лири­ческие, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной музыки (песня, ро­манс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Ро­манс. Интонация. Музыкальная и поэтическая речь. Мелодия и аккомпанемент. Вариации. Рондо. Куплетная форма. Особен­ности формы (вступление, кода, реприза, рефрен). Приемы раз­вития. Повтор. Контраст. Выразительность. Изобразительность. Диалог. Песня, ария, хор в оперном спектакле. Речитатив. На­родные напевы. Фразировка. Ритм. Оркестровка. Жанры народ­ных песен. Мастерство исполнителя. Бельканто. Развитие образа.

Многообразие жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора. Обобщение материала I четверти.

Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. Русская духовная музыка. Духовный концерт. «Фрески Софии Киевской». «Орнамент». Сюжеты и образы фресок. «Перезвоны». Молитва.

Образы духовной музыки Западной Европы. «Небесное и земное» в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал. Образы скор­би и печали. «Stabatmater*. Реквием. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».

Авторская песня: прошлое и настоящее. Песни вагантов. Авторская песня сегодня. «Глобус крутится, вертится...». Песни Булата Окуджавы.

Джаз — искусство XX в. Спиричуэл и блюз. Джаз — музы­ка легкая или серьезная?

Раскрываются следующие содержательные линии: Музыка Древней Руси. Образы народного искусства: народные инстру­менты, напевы, наигрыши. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение, acapella, хоровое многоголосие). Духовный концерт, полифония. Музыка в народ­ном духе. Особенности развития (вариантность). Контраст обра­зов. Варьирование. Живописность музыки. Контраст — сопостав­ление. Хор — солист. Единство поэтического текста и музыки.

Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и гомофо­ния. Развитие темы. Стиль. Двухчастный цикл. Контрапункт. Хор. Оркестр. Орган. Кантата (сценическая кантата). Контраст образов. Тембры инструментов. Голоса хора.

Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя музыкальных произведений. Авторская песня. Гимн. Сатирическая песня. Городской фольклор. Бард. Спиричуэл и блюз. Импровизация. Ритм. Тембр. Джазовая обра­ботка.

Обобщение материала II четверти.

Музыкальный материал

Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова. Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского. Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева. Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.

Я помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина. Вальс-фантазия для симфонического оркестра. М. Глинка.

Сирень. С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой. Здесь хорошо. С. Рахманинов, слова Г. Галиной.

Матушка, что во поле пыльно, русская народная песня. Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.

На море утушка купалася, русская народная свадебная песня. Плывет лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Мусоргский. Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка. Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка. Песни гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.

Песня венецианского гондольера (№ 6) для фортепиано. Ф. Мендельсон. Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Коз­лова. Жаворонок. М. Глинка - М. Балакирев. Серенада. Ф. Шуберт, слова Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева. Аве, Ма­рия. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева. Форел-лен-квинтет (4-я часть). Ф. Шуберт. Лесной царь. Ф. Шуберт, слова И.-В. Гёте, русский текст В. Жуковского.

Русские народные инструментальные наигрыши. Вокуз­нице; Комара женить мы будем, русские народные песни. Во кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хренни­ков. Пляска скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.

Шестопсалмие (знаменный распев). Свете тихий. Гимн (киевский распев). Да исправится молитва моя. П. Чесноков. Не отвержи мене во время старости. Духовный кон­церт (фрагмент). М. Березовский. Концерт № 3 для фортепи­ано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.

Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта. Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо (фрагменты). В. Гаврилин.

Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В. Шульгиной. Весна. Слова народные; Осень. Слова С. Есенина. Из вокального цикла «Времена года». В. Гаврилин. В горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.

Молитва Франсуа Виньона. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Будь со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.

В минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Ро­мана.

Органная токката и фуга ре минор (классические и со­временные интерпретации). И.-С. Бах. Хоралы № 2, 4. Из «Рождественской оратории». И.-С. Бах. Stabatmater (фрагмен)

Кармина Бурана. Мирские песнопения ян солистов, лора, оркестра и для представления на сцене (фрагменты). К. Орф.

Гаудеамус. Международный студенческий гимн. Из вокального цикла «По волне моей памяти». Д. Тухманинов, русский текст Л. Гинзбурга. Россия. Д. Тухманинов, слова М. Ножкина.

Глобус. М. Светлов, слова М. Львовского. Песенка об от­крытой двери. Слова и музыка Б. Окуджавы. Нам нужна одна победа. Из кинофильма «Белорусский вокзал». Слова и музыка Б. Окуджавы. Я не люблю. Слова и музыка В. Высоцкого. Ми­лая моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Визбора. Ди­алог у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю. Левитанского. Атланты; Снег. Слова и музыка А. Городницкого. Пока горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича. Вечер бродит. Слова и музыка А. Якушевой. Мы свечи зажжем. С. Ведер­ников, слова И. Денисовой. Сережка ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко. Багульник. В. Шаинский, слова И. Моро­зова.

Бог осушит слезы. Спиричуэл и др. Город Нью-Йорк. Блюз и др. Любимый мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод Т. Сикорской. Любовь вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т. Сикорской. Караван. Д. Эллингтон (сравнительные интерпретации).

Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Герш­вин. Острый ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод В. Струкова.


-Старый рояль. Из кинофильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д. Иванова. Как прекрасен этот мир. Д. Тухманинов, сло­ва В. Харитонова. Огромное небо. О. Фельдман, стихи Р. Рож­дественского

Различатьпростые и сложные жан­ры вокальной, инструментальной, сце­нической музыки.

Характеризоватьмузыкальные про­изведения (фрагменты).

Определять жизненно-образное содержание музыкальных произведенийразных жанров; различать лирические, эпические,.драматические музыкальные образы.

Наблюдатьза развитием музыкальных образов.

Анализировать приемы взаимодей­ствия и развития образов музыкальных сочинений.

Владетьнавыкамимузицирования: исполнение песен (народных, классичес­кого репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий зна­комых музыкальных сочинений.

Разыгрыватьнародные песни.

Участвоватьв коллективных играх-драматизациях.

Участвовать в коллективной дея­тельности при подготовке и проведении литературно-музыкальных композиций.

Инсценировать песни, фрагменты опер, спектаклей.

Воплощатьв различных видах музы­кально-творческой деятельности знако­мые литературные и зрительные образы.

Называтьотдельных выдающихся отечественных и зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы, и др.

Ориентироваться в составе испол­нителей вокальной музыки, наличии или отсутствии инструментального сопро­вождения.

Воспринимать и определять разно­видности хоровых коллективов по мане­ре исполнения.

Использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных об­разов.

Анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргумен­тируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора.

Раскрывать образный строй музы­кальных произведений на основе взаи­модействия различных видов искусства.

Принимать участие в создании тан­цевальных и вокальных композиций в джазовом стиле.

Выполнять инструментовку мелодий (фраз) на основе простейших приемов аранжировки музыки на элементарных и электронных инструментах.

Выявлять возможности эмоционального воздействия музыки на человека (на личном примере).

Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

Сотрудничать со сверстниками в процессе исполнения классических и современных музыкальных произведений (инструментальных, вокальных, театральных и т.д)

Исполнять музыку, передавая ее ху­дожественный смысл.

Оценивать и корректировать собст­венную музыкально-творческую деятель­ность.

Исполнять отдельные образцы на­родного музыкального творчества своей республики, края, региона.

Подбирать простейший аккомпане­мент в соответствии с жанровой основой произведения.

Ориентироваться в джазовой музы­ке, называть ее отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

Участвовать в разработке и воплощении сценариев народных праздников, игр, обрядов, действ.

Находить информацию о наиболее значительных явлениях музыкальной жизни в стране и за ее пределами.

Подбирать музыку для проведения дискотеки в классе, школе и т. п.

Составлять отзывы о посещении концертов, музыкально-театральных спектаклей и др.

Выполнять задания из творческой тетради.

Защищать творческие исследова­тельские проекты (вне сетки часов)

Мир образов камерной и симфонической музыки (18 ч)

Вечные темы искусства и жизни.

Образы камерной музыки. Могучее царство Шопена. Вдали от Родины. Инструментальная баллада. Рождаются великие тво­рения. Ночной пейзаж. Ноктюрн. Картинная галерея.

Инструментальный концерт. «Времена года». «Итальянский концерт». «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа — мозаика цветов?» Картинная галерея.

Образы симфонической музыки. «Метель». Музыкальные иллюстрации к повести А. С. Пушкина. «Тройка». «Вальс». «Вес­на и осень». «Романс». «Пастораль». «Военный марш». «Венча­ние». «Над вымыслом слезами обольюсь».

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печа­ли весел, а в веселье печален». Связь времен.

Раскрываются следующие содержательные линии: Жиз­ненная основа художественных образов любого вида искусства. Воплощение времени и пространства в музыкальном искусстве, нравственных исканий человека. Своеобразие и специфика художественных образов камернойi

Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. Этюд. Музыкальный язык. Баллада. Квартет. Ноктюрн. Сюита.

Форма. Сходство и различия как основной принцип развития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность). Рефрен, эпизоды. Взаимодействие нескольких музыкаль­ных образов на основе их сопоставления, столкновения, конф­ликта.

Синтезатор. Колорит. Гармония. Лад. Тембр. Динамика.

Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опе­ре, симфоническая поэма, увертюра-фантазия, музыкальные ил­люстрации и др.). Пастораль. Военный марш. Лирические, дра­матические образы.

Обработка. Интерпретация. Трактовка.

Обобщение материала III четверти.

Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт». Скорбь и ра­дость. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

Мир музыкального театра. Балет «Ромео и Джульетта». Мюзикл «Вестсайдская история». Опера «Орфей и Эвридика». Рок-опера «Орфей и Эвридика».

Образы киномузыки. «Ромео и Джульетта» в кино XX века. Музыка в отечественном кино.

Исследовательский проект.

Раскрываются следующие содержательные линии: Прог­раммная увертюра. Сонатная форма (ее разделы). Контраст, конфликт. Дуэт. Лирические образы.

Выдающиеся артисты балета. Образ-портрет. Массовые сце­ны. Контраст тем. Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка. Вокально-инструментальный ансамбль, хор, солисты. Вокальная музыка. Инструментальная музыка.

Темы исследовательских проектов: Образы Родины, родно­го края в музыкальном искусстве. Образы защитников Отечест­ва в музыке, изобразительном искусстве, литературе. Народная музыка: истоки, направления, сюжеты и образы, известные ис­полнители и исполнительские коллективы. Музыка в храмовом синтезе искусств: от прошлого к будущему. Музыка серьезная и легкая: проблемы, суждения, мнения. Авторская песня: люби­мые барды. Что такое современность в музыке.

Обобщение материала IV четверти.

Музыкальный материал

Прелюдия № 24; Баллада № 1 ддя фортепиано. Ф. Шо­пен. Ноктюрны для фортепиано. П. Чайковский. Ноктюрны для фортепиано. Ф. Шопен. Ноктюрн (3-я часть). Из Кварте­та № 2. А. Бородин.

Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, слова Ю. Леви-танского.

Времена года. Цикл концертов для оркестра и скрипки со­ло (фрагменты). А. Вивальди. Итальянский концерт (фраг­менты) для клавира. И.-С. Бах.

Вопрос, оставшийся без ответа («Космический пей-заж»). Пьеса для камерного оркестра. Ч. Ажвз. Мозаика. Пье­са для синтезатора. Э. Артемьев.

Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.

Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты). Г. Свиридов. Побудь со мной. Н. Зубов, слова NN. Вот мчится тройка удалая. Русская народная песня, слова Ф. Глинки.

Симфония № 4 (2-я часть). П. Чайковский. Симфония № 2 («Богатырская») (1-я часть). А. Бородин. Симфония № 3 («Ге­роическая») (4-я часть). Л. Бетховен. Увертюра к опере «Рус­лан и Людмила». М. Глинка.

Ave, verum. В.-А. Моцарт. Моцартиана. Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чайковский.

Эгмонт. Увертюра. Л. Бетховен. Скорбь и радость. Канон. Л. Бетховен.

Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П. Чайковский.

Ромео и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев. Ромео и Джульетта. Музыкальные зарисовки (сюита) для большого симфонического оркестра. Д. Кабалевский.

Вестсайдская история. Мюзикл (фрагменты). Л. Берн-стайн.

Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк. Орфей и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Димитрина.

Слова любви. Из кинофильма «Ромео и Джульетта». Н. Рота, русский текст Л. Дербенева, обработка Г. Подэльского.

Увертюра (фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из ки­нофильма «Дети капитана Гранта». И. Дунаевский. Мгновения. Из телевизионного фильма «Семнадцать мгно­вений весны». М. Таривердиев, слова Р. Рождественского. Звуки музыки; Эдельвейс. Из кинофильма-мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерсона, русский текст М. Подберезского.

Родного неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуковско­го. Моя звезда. А. Суханов, слова И. Анненского. Мир сверху. Слова и музыка А. Дольского. Осенний бал. Слова и музыка Л. Марченко. Как здорово. Слова и музыка О. Митяева.

Соотносить основные образно-эмо­циональные сферы музыки, специфичес­кие особенности произведений разных жанров.

Сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки.

Обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки.

Выявлять характерные свойства на­родной и композиторской музыки.

Передавать в собственном исполне­нии (пении, игре на инструментах, му­зыкально-пластическом движении) раз­личные музыкальные образы.

Анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Инсценировать фрагменты популярных мюзиклов и рок-опер


Называть имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений.

Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю -

музыка классическая, народная, религиозная, современная.

Различать виды оркестра и группы музыкальных инструменте в

Осуществлять исследовательскую художественно-эстетическую деятель­ность.

Выполнять индивидуальные проекты, участвовать в коллективных проектах.

Импровизировать в одном из совре­менных жанров популярной музыки и оценивать собственное исполнение.

Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность.

Заниматься самообразованием (со­вершенствовать умения и навыки само­образования).

Применять информационно-комму­никационные технологии для музыкаль­ного самообразования. Использовать различные формы

му­зицирования и творческих заданий в ос­воении содержания музыкальных произ­ведений.

Защищать творческие исследова­тельские проекты (вне сетки часов)

VII класс (35 ч)

Особенности драматургии сценической музыки (16 ч)

Классика и современность.

В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин». Но­вая эпоха в русском музыкальном искусстве. «Судьба человечес­кая — судьба народная». «Родина моя! Русская земля».

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны.

В музыкальном театре. Балет. Балет «Ярославна». Вступле­ние. «Стон Русской земли». «Первая битва с половцами». «Плач Ярославны». «Молитва».

Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов. В музыкальном театре. «Порги и Бесс». Первая американская опера. Развитие традиций оперного спектакля.

Раскрываются следующие содержательные линии: Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуаль­ности композитора: Россия — Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов (историко-эпические, драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь музыки с литерату­рой и изобразительным искусством в сценических жанрах. Осо­бенности построения музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы (классический и ха­рактерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др. Приемы симфонического развития образов.

Обобщение материала I четверти.

Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо. Балет «Кармен-сюита». Но­вое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореадора.

Сюжеты и образы духовной музыки. «Высокая месса». «От страдания к радости». «Всенощное бдение». Музыкальное зодче­ство России. Образы «Вечерни» и «Утрени».

Рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда». Вечные темы. Главные образы.

Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульет­та». Музыкальные зарисовки для большого симфонического ор­кестра. «Гоголь-сюита» из музыки к спектаклю «Ревизская сказ­ка». Образ

Раскрываются следующие содержательные линии: Сравни­тельные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя («искусство внутри искусства»): выдающиеся ис­полнители и исполнительские коллективы. Музыка в драмати­ческом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.

Обобщение материала II четверти.

Музыкальный материал Кармен. Опера (фрагменты). Ж. Бизе.

Кармен-сюита. Балет (фрагменты). Ж. Бизе — Р. Щедрин. Высокая месса си минор (фрагменты). И.-С. Бах. Всенощное бдение (фрагменты). С. Рахманинов. Иисус Христос — суперзвезда. Рок-опера (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.

Гоголь-сюита. Музыка к спектаклю «Ревизская сказка» по мотивам произведений Н. Гоголя. А. Шнитке.

Родина моя. Д. Тухманов, слова Р. Рождественского. Дом, где наше детство остается. Ю. Чичков, слова М. Пляцковского. Дорога добра. Из телевизионного фильма «Приключения маленького Мука». М. Минков, слова Ю. Энтина. Небо в гла­зах. С. Смирнов, слова В. Смирнова. Рассвет-чародей. В. Шаинский, слова М. Пляцковского. Только так. Слова и музыка Г. Васильева и А. Иващенко. Синие сугробы. Слова и музыка А. Якушевой. Ночная дорога. С. Никитин, слова Ю. Визбора. Исполнение желаний. Слова и музыка А. Дольского. Тишь.ы «Гоголь-сюиты». «Музыканты — извечные маги».

Слова и музыка А. Загота. Наполним музыкой сердца. Слова и музыка Ю. Визбора. Спасибо, музыка. Из кинофильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д. Иванова. Песенка на память -М. Минков, слова П. Синявского.

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира(аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.)

Определять роль музыки в жизни человека.

Совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель).

Эмоционально-образновосприни­мать и оценивать музыкальные произ­ведения различных жанров и стилей классической и современной музыки. Обосновывать свои предпочтения в си­туации выбора.

Выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей.

Выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии, средства музыкальной выразительности.

Называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации.

Исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений.

Анализировать и обобщать много­образие связей музыки, литературы и изобразительного искусства.

Творчески интерпретировать содер­жание музыкальных произведений, ис­пользуя приемы пластического интони­рования, музыкально-ритмического дви­жения, импровизации.

Использовать различные формы ин­дивидуального, группового и коллектив­ного музицирования.

Решать творческие задачи.

Участвовать в исследовательских проектах.

Выявлять особенности взаимодей­ствия музыки с другими видами искус­ства.

Анализировать художественно-образ­ное содержание, музыкальный язык про­изведений мирового музыкального ис­кусства.

Осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в справоч­ной литературе и Интернете в рамках изучаемой темы.

Самостоятельно исследовать твор­ческие биографии композиторов, испол­нителей, исполнительских коллективов.

Собирать коллекции классических произведений.

Проявлять творческую инициативу в подготовке и проведении музыкальных конкурсов, фестивалей в классе, школе и т.п.

Применять информационно-комму­никационные технологии для музыкаль­ного самообразования.

Заниматься музыкально-просвети­тельской деятельностью с младшими школьниками, сверстниками, родителями, жителями микрорайона.

Использовать различные формы

му­зицирования и творческих заданий в процессе освоения содержания музы­кальных произведении

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч)

Музыкальная драматургия — развитие музыки. Два на­правления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.

Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция.

Циклические формы инструментальной музыки. «Кончер­то гроссо» А. Шнитке. «Сюита в старинном стиле» А. Шнитке. Соната. Соната № 8 («Патетическая») Л. Бетховена. Соната № 2 С. Прокофьева. Соната № 11 В.-А. Моцарта.

Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло ли­тавр» Й. Гайдна. Симфония № 40 В.-А. Моцарта. Симфония № 1 «Классическая» С. Прокофьева. Симфония № 5 Л. Бетховена. Симфония № 8 («Неоконченная») Ф. Шуберта. Симфония № 1 В. Калинникова. Картинная галерея. Симфония № 5 П. Чайко­вского. Симфония № 7 («Ленинградская») Д. Шостаковича.

Симфоническая картина. «Празднества» К. Дебюсси.

Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркест­ром А. Хачатуряна. «Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвина.

Музыка народов мира.

Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Исследовательский проект (вне сетки часов). Пусть музыка звучит!

Раскрываются следующие содержательные линии: Сонат­ная форма, симфоническая сюита, сонатно-симфонический цикл как формы воплощения и осмысления жизненных явлений и противоречий. Сопоставление драматургии крупных музы­кальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.

Стилизация как вид творческого воплощения художественно­го замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Транскрипция как жанр классической музыки.

Переинтонирование классической музыки в современных об­работках. Сравнительные интерпретации. Мастерство исполни­теля: выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.

Темы исследовательских проектов: «Жизнь дает для песни образы и звуки...». Музыкальная культура родного края. Класси­ка на мобильных телефонах. Музыкальный театр: прошлое и настоящее. Камерная музыка: стили, жанры, исполнители. Му­зыка народов мира: красота и гармония.

Обобщение материала III и IV четвертей.

Музыкальный материал

Этюды по каприсам Н. Паганини. Ф. Лист.

Чакона. ИзПартиты № 2 ре минор. И.-С. Бах - Ф. Бузони.

Лесной царь. Ф. Шуберт — Ф. Лнст. «Кончерто гроссо» Сюита в старинном cmиле для скрипки м фортепиано

A. Шнитке.

Соната № 8 («Патетическая»). Л. Бетховен. Соната 2 С. Прокофьев. Соната № 11. В.-А. Моцарт.

Симфония № 103. Й. Гайдн. Симфония № 40. В.-А. Мо­царт. Симфония № 1 {«Классическая»).С. Прокофьев. Сим­фония № 5. Л. Бетховен. Симфония № 8 {«Неоконченная»).Ф. Шуберт. Симфония № 5. П. Чайковский. Симфония № 1.

B. Калинников. Симфония № 7. Д. Шостакович. Празднества. Из симфонического цикла «Ноктюрны».

К. Дебюсси.

Концерт для скрипки с оркестром. А. Хачатурян.

«Рапсодия в стиле блюз». Дж. Гершвин.

Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.).

Россия, Россия. Ю. Чичков, слова Ю. Разумовского. Жу­равли. Я. Френкель, слова Р. Гамзатова. Сыновья уходят в бой. Слова и музыка В. Высоцкого. День Победы. Д. Тухманов, слова В. Харитонова. Вот солдаты идут. К. Молчанов, слова М. Львовского. До свидания, мальчики. Слова и музыка Б. Окуджавы. Баллада о солдате. В. Соловьев-Седой, слова М. Матусовского. Фантастика-романтика. Слова и музыка Ю. Кима. За туманом; Маленький гном. Слова и музыка А. Кукина. Следы. Слова и музыка В. Егорова. Весеннее тан­го. Слова и музыка В. Миляева. Я бы сказал тебе. Слова и музыка В. Вихарева

Сравнивать музыкальные произведе­ния разных жанров и стилей, выявлять интонационные связи.

Проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в му­зыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкаль­ные гостиные, концерты для младших школьников и др.).

Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации куль­турного досуга, при составлении домаш­ней фонотеки, видеотеки и пр.

Называть крупнейшие музыкаль­ные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, му­зеи).

Анализировать приемы взаимодей­ствия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров.

Анализировать и обобщать жанрово-стилистические особенности музы­кальных произведений.

Размышлять о модификации жанров в современной музыке.

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) вопло­щения различных художественных обра­зов.

Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из популяр­ных исполнителей, музыкальных коллек­тивов и т.п.

Обмениваться впечатлениями о те­кущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.

Импровизировать в одном из совре­менных жанров популярной музыки и оценивать собственное исполнение.

Ориентироваться в джазовой музы­ке, называть ее отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

Самостоятельно исследовать жанровое многообразие популярной музыки.

Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки, высказывать собственное мне­ние о ее художественной ценности.

Осуществлять проектную деятель­ность.

Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.

Использовать различные формы

му­зицирования и творческих заданий для освоения содержания музыкальных про­изведений.

Защищать творческие исследова­тельские проекты (вне сетки часов)



















Тематическое планирование рабочей программы по музыке

5 класс

№

п/п

Название темы (разделы)

Содержание темы

(раздела)

Характеристика основных видов деятельности учащихся (на уровне УД)

Кол-во часов

Контр.

раб

Практические,

лабораторные работы или тесты

1

Музыка и литература

Что роднит музыку с литературой.

Вокальная музыка. Романс.

Фольклор в музыке русских композиторов.

Жанры музыкальной вокальной музыки

Вторая жизнь песни. Проверочная работа.

Всю жизнь мою несу Родину в душе…Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.Музыка в театре, кино, на телевидении.Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл. Мир композитора.

Закрепление по теме: «Музыка и литература». Проверочная работа

Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира.

Проявлятьэмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении.

Исполнять народные песни, песни о родном крае современных композиторов;

понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.

Импровизироватьв пении, игре на

музыкальных инструментах, пластике.

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Размышлятьо знакомом музыкальном произведении;

Высказыватьсуждение об основной идее, о средствах и формах её воплощения.

Находитьжанровые параллели между музыкой и другими видами искусства.

Творчески интерпретировать

содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности.

Участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах).

Передаватьсвои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Самостоятельно работатьв творческих тетрадях. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т. п.Использовать электронные образовательные ресурсы, обучающие программы, видеозаписи исполнения музыкальных произведений, опер, балетов, мюзиклов, музыкальных фильмов.Искатьв Интернете произведения

музыки и литературы.

Собиратьколлекцию музыкальных и

литературных произведений, видеофильмов

17


1

2

Музыка и изобразительное искусство (18ч.)

Что роднит музыку с изобразительным искусством?

«Небесное и земное» в звуках и красках.Звать через прошлое к настоящему

Музыкальная живопись и живописная музыка.

Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве

Портрет в музыке и изобразитель ном искусстве

Волшебная палочка дирижера

Образы борьбы и победы в искусстве

Застывшая музыка

Полифония в музыке и живописи

Музыка на мольберте

Импрессионизм в музыке и живописи

«О доблестях, о подвигах, о славе…»

« В каждой мимолетности вижу я миры…»

Мир композитора. С веком наравне

Закрепление по теме: «Музыка и изобразительное искусство»

Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством как различными способами художественного познания мира.

Соотносить художественно-образное содержание музыкального произведения с формой его воплощения.

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Наблюдать за процессом и результатом музыкального развития, выявляя сходство и различие интонаций, тем, образов в произведениях разных стилей, форм и жанров.

Распознавать художественный смысл различных форм построения музыки.

Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов.

Исследоватьинтонационно-образную природу музыкального искусства. Определять взаимодействие музыки с

другими видами искусства на основе

осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кинои др.).

Владеть терминами музыки и изобразительного искусства в пределах изучаемой темы.

Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии, исполнении.

Использоватьразличные формы

музицирования при выполнении

творческих заданий, освоение содержания музыкальных произведений.

Исполнятьпесни и темы инструментальных произведений отечественных

и зарубежных композиторов.

Различатьвиды оркестров и группы

музыкальных инструментов.

Анализироватьиобобщатьмногообразие связей музыки, литературы

и изобразительного искусства.

Воплощатьхудожественно-образное

содержание музыки и произведений

изобразительного искусства в драматизации, инсценирование, пластическом движении, свободном дирижирование.

Импровизироватьв пении, игре, пластике, художественных импровизациях (рисование под музыку).

Формироватьличную фонотеку,

библиотеку, видеотеку, коллекцию

произведений изобразительного искусства.

Осуществлятьпоиск музыкально-

образовательной информации в Интернете.

Самостоятельно работатьс обучающими образовательными программами, электронными образовательными ресурсами.

Оцениватьсобственную музыкально-творческую, художественную деятельность и деятельность своих сверстников.

Защищатьтворческие исследовательские проекты (на уроках и во внеурочной деятельности)

18


2




Итого:


35


3




Тематическое планирование рабочей программы по музыке

6 класс

№

п/п

Название темы (разделы)

Содержание темы

(раздела)

Характеристика основных видов деятельности учащихся (на уровне УД)

Кол-во часов

Контр.

раб

Практические,

лабораторные работы или тесты

1

Мир образов вокальной и инструментальной музыки

Удивительный мир музыкальных образов. Образ романсов и песен русских композиторов. Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея

«Уноси мое сердце в звенящую даль…»Музыкальный образ и мастерство исполнителя.

Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве

композитора

Образцы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения. Старинный песенный мир. Баллада «Лесной царь». Образцы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси. Духовный концерт.«Фрески Софии Киевской». «Перезвоны». Молитвы

Образы духовной музыки Западной Европы.

Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».Авторская музыка: прошлое и настоящее.

Различатьпростые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки.

Характеризоватьмузыкальные произведения (фрагменты) в устной и

письменной форме.

Определятьжизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

Различатьлирические, эпические, драматические музыкальные образы.

Наблюдатьза развитием музыкальных образов.

Анализировать приёмы взаимодействия и развития образов музыкальных сочинений.

Владеть навыками музицирования:

исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных сочинений.

Разыгрыватьнародные песни.

Участвовать в коллективных играх-драматизациях.

Участвовать в индивидуальной,

групповой и коллективной деятельности при подготовке и проведении литературно-музыкальных композиций.

Инсценироватьпесни, фрагменты

опер, балетов, мюзиклов, спектаклей.

Анализироватьразличные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора.

Воплощать в различных видах музыкально-творческой деятельности знакомые литературные и зрительные образы.

Называтьвыдающихся отечественных и зарубежных исполнителей, включая музыкальные коллективы.

Ориентироваться в составе исполнителей вокальной музыки, наличии или отсутствии инструментального сопровождения.

Восприниматьи определять разновидности хоровых коллективов по манере исполнения.

Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.

Раскрыватьобразный строй музыкальных произведений на основе

взаимодействия различных видов искусства.

Приниматьучастие в создании танцевальных и вокальных композиций

в джазовом стиле.

Выполнятьинструментовку мелодий на основе простейших приёмов аранжировки музыки на элементарных и электронных инструментах.

Выявлятьвозможности эмоционального воздействия музыки на человека, её арт-терапевтический эффект (на личном примере).

Приводить примерыпреобразующего влияния музыки на людей.

Сотрудничатьсо сверстниками в процессе исполнения классических и современных музыкальных произведений (инструментальных, вокальных, театральных и т. п.).

Исполнятьмузыку, передавая её художественный смысл.

Оцениватьи корректировать собственную музыкально-исполнительскую деятельность.

Планироватьрешение учебно-познавательных и учебно-практических

задач при раскрытии содержания

учебных тем.

Исполнятьотдельные образцы народного музыкального творчества своей

республики, своего края, региона.

Подбиратьпростейший аккомпанемент (на элементарных и электронных инструментах, включая синтезатор) в соответствии с жанровыми и стилистическими особенностями музыки.

Ориентироватьсяв джазовой музыке,

Называтьеё выдающихся композиторов и исполнителей.

Подбиратьассоциативные ряды

(литература, изобразительное искусство, кино, театр) к сюжетам и образам музыкальных сочинений.

Участвовать

в разработке и воплощении сценариев народных праздников, игр, обрядов, действ.

Находитьинформацию о наиболее

значительных явлениях музыкальной жизни в регионе, стране и за её пределами.

Подбиратьмузыку для проведения

дискотеки в классе, школе и т. п.

Составлятьотзывы о посещении

концертов, музыкально-театральных

спектаклей, музеев, центров народного музыкального творчества и т. п.

Выполнять задания в творческой тетради.

Защищатьтворческие исследовательские проекты (на уроках и во внеурочной д-сти)

17


1





2

Мир образов камерной и симфонической музыки

Джаз - искусство XX века.

Вечные темы искусства и жизни.

Образцы камерной музыки.

Инструментальная баллада.

Ночной пейзаж.

Инструментальный концерт. «Итальянский концерт».

«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?» Картинная галерея.

Образы симфонической музыки «Метель».

Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален». Связь времен.

Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

Мир музыкального театра.

Образы киномузыки.

Соотносить основные образно-эмоциональные сферы музыки, специфические особенности произведений

разных жанров.

Сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки.

Обнаруживать общность истоков народной и профессиональной музыки.

Выявлятьхарактерные свойства народной и композиторской музыки.

Передаватьв собственном исполнении (пении, игре на инструментах, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы.

Анализировать иобобщатьмногообразие связей музыки, литературы, изобразительного искусства.

Называть имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить

примеры их произведений.

Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, народная, религиозная, современная.

Различать виды оркестров и группы

музыкальных инструментов.

Осуществлятьисследовательскую

художественно-эстетическую деятельность.

Выполнятьиндивидуальные проекты, участвовать в коллективных проектах.

Импровизировать в одном из современных жанров популярной музыки иоценивать

своё исполнение.

Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность.

Заниматься самообразованием (совершенствовать умения и навыки

самообразования).

Применять ИКТдля музыкального

самообразования.

Использовать различные формы

музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных произведений.

Формироватьличную фонотеку,

библиотеку, видеотеку, коллекцию

произведений изобразительного искусства.

Защищатьтворческие исследовательские проекты (на уроках и во внеурочной деятельности)

18


2



Итого:


35


3


Тематическое планирование рабочей программы по музыке

7 класс

№

п/п

Название темы (разделы)

Содержание темы

(раздела)

Характеристика основных видов деятельности учащихся (на уровне УД)

Кол-во часов

Контр.

раб

Практические,

лабораторные работы или тесты

1

Особенности драматургии сценической музыки

Классика и современность.

В музыкальном театре: опера.

Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря.

Портрет половцев. Плач Ярославны.

В музыкальном театре. Балет. Балет «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли.

Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва.

Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов.

В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс.

Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля в музыкальном театре.

Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире.Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.

Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора.

Сюжеты и образы духовной музыки.Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы «Вечерни» и «Утрени»

Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы. Главные образы.

Музыка к драматическому спектаклю.«Ромео и Джульетта». Гоголь-сюита. Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты». «Музыканты – извечные маги».

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей, выявлять

интонационные связи.

Проявлятьинициативу в различных

сферах музыкальной деятельности,

в музыкально-эстетической жизни

класса, школы (музыкальные вечера,

музыкальные гостиные, концерты

для младших школьников и др.).

Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, библиотеки, видеотеки и пр.

Называтькрупнейшие музыкальные

центры мирового значения (театры, оперы и балета, концертные залы, музеи).

Анализировать приёмы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных стилей, форм и жанров.

Анализироватьи обобщатьжанрово-стилистические особенности музыкальных произведений.

Размышлятьо модификации жанров в современной музыке.

Общаться ивзаимодействоватьв

процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального)

воплощения различных художественных образов.

Самостоятельноисследовать творческую биографию одного из популярных исполнителей, музыкальных

коллективов и т. п.

Обмениватьсявпечатлениями о текущих событиях музыкальной жизнив отечественной и зарубежной культуре.

Импровизироватьв одном из современных жанров популярной музыки и оценивать

собственное исполнение.

Ориентироватьсяв джазовой музыке,

называтьеё отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

Самостоятельно исследовать жанровое разнообразие популярной музыки.

Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки,высказывать собственное мнение о её художественной ценности.

Осуществлятьпроектную деятельность.

Участвовать в музыкальной жизни

школы, города, страны и др.

Использоватьразличные формы

музицирования и творческих заданий для освоения содержания музыкальных произведений.

Защищатьтворческие исследовательские проекты (на уроках и во внеурочной деятельности).

Организовыватьмузыкально-просветительские акции с целью пропаганды музыкального искусства и художественного творчества.

Формироватьиндивидуальное портфолио (портфель достижений)

17


1



2

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки

Музыкальная драматургия - развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка.

Светская музыка

Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле. А. Шнитке.

Соната. Соната №8 («Патетическая») Л.Бетховен.

Соната №2 С. Прокофьева. Соната №11 В.-А.Моцарта.

Симфоническая музыка. Симфония №103(с тремоло литавр) Й. Гайдна.

Симфония №40 В.Моцарта.

Симфония №1

( Классическая») С.Прокофьева. Симфония №5 Л.Бетховена

Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта. Симфония №1 В. Калинникова. Картинная галерея.

Симфония № 5 П.Чайковского. Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича.

Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер. «Пусть музыка звучит!»

Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер. «Пусть музыка звучит!»

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей, выявлять интонационные связи.

Проявлятьинициативу в различных

Сферах музыкальной деятельности,

в музыкально-эстетической жизни

класса, школы (музыкальные вечера,

музыкальные гостиные, концерты

для младших школьников и др.).

Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, библиотеки, видеотеки и пр.

Называтькрупнейшие музыкальные

центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи).

Анализировать приёмы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных стилей, форм и жанров.

Анализироватьи обобщать жанрово-стилистические особенности музыкальных произведений.

Размышлятьо модификации жанров в современной музыке.

Общаться и взаимодействовать в

процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

Самостоятельноисследовать творческую биографию одного из популярных исполнителей, музыкальных

коллективов и т. п.

Обмениватьсявпечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни

в отечественной и зарубежной культуре.

Импровизировать в одном из современных жанров популярной музыки и оценивать

собственное исполнение.

Ориентироватьсяв джазовой музыке,

называтьеё отдельных выдающихся исполнителей и композиторов.

Самостоятельно исследовать жанровое разнообразие популярной музыки.

Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки,высказывать собственное мнение о её художественной ценности.

Осуществлятьпроектную деятельность.

Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.

Использоватьразличные формы

музицирования и творческих заданий для усвоения содержания музыкальных произведений.

Защищатьтворческие исследовательские проекты (на уроках и во внеурочной деятельности).

Организовыватьмузыкально-просветительские акции с целью пропаганды музыкального искусства и

художественного творчества.

Формироватьиндивидуальное портфолио (портфель достижений)

18


1

Итого:


35


2




Тематическое планирование рабочей программы по музыке

8 класс

№

п/п

Название темы (разделы)

Содержание темы

(раздела)

Характеристика основных видов деятельности учащихся (на уровне УД)

Кол-во часов

Контр.

раб

Практические,

лабораторные работы или тесты

1

«Искусство в жизни современного человека»

Искусство вокруг нас.Художественный образ – стиль – язык.Наука и искусство. Знание научное и знание художественное

Определять место и роль искусства в жизни человека и общества.

Исследовать многообразие явлений искусства и жизни, открывая для себя, полифункциональность искусства.

Воспринимать художественные произведения разных видов искусства и выражать своё отношение к ним.

Выражать (устно и письменно) своё отношение к произведениям разных видов искусства, отражающим различные жизненные проблемы.

Размышлять о специфике воплощения содержания, особенностях художественного языка, средствах художественной выразительности и особенностях произведений разных видов искусства.

Работать в группе, в коллективе одноклассников. Исследовать природу и специфику временных, пространственных и пространственно- временных видов искусства.Интерпретировать и создавать художественные образы в многообразных видах творческой деятельности.

Рассказывать о своих впечатлениях от посещения театра, музея, выставки, концерта, от просмотра телевизионных передач и кинофильмов, от полюбившихся художественных произведений.

Формулировать цели, задачи, составлять план деятельности, корректировать его в соответствии с учебными задачами урока.

Осуществлять поиск информации в словарях, энциклопедиях, Интернете.

Соотносить произведения разных видов искусства по стилю, образному строю.

Размышлять о соотношении научного и художественного творчества.

Различать виды, стили и жанры искусства.

Распознавать основные жанры народного и

профессионального искусства.

Понимать смысл употребляемых терминов.

3




2

«Искусство открывает новые грани мира»

Искусство рассказывает о красоте Земли. Литературные страницы

Экскурсия.

Пейзаж – поэтическая и музыкальная живопись.

Зримая музыка.

Человек в зеркале искусства: жанр портрета. Портрет в искусстве России, портреты наших великих соотечественников

Как начиналась галерея.

Музыкальный портрет. Александр Невский

Портрет композитора в литературе и кино

Наблюдать жизненные явления и сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

Соотносить особенности композиции (фор-

мы) произведений живописи и музыки.

Устанавливатьассоциативные связи между

произведениями разных видов искусства,

осознавать их роль в творческой и исполнительской деятельности.

Подбирать музыкальные произведения, созвучные картинам русских художников, живописные полотна, созвучные литературным образам и др., художественные произведения, раскрывающие эмоциональное богатство мира.

Составлять музыкально-литературные ком-

позиции, создавать компьютерные презентации на тему «Пейзаж в литературе, музыке, живописи».

Проводить беседы с младшими школьниками о красоте и гармонии окружающей природы.

Выражать собственное отношение к содержанию художественных образов, интерпретировать и оценивать произведения разных видов искусства.

Выявлятьособенности жанра пейзажа в

изобразительном, поэтическом и музыкальном творчестве. Самостоятельно приобретать и интегрировать знания на основе сравнения, анализа, синтеза, обобщения.


Проявлять волевые качества при выполне-

нии учебных задач, находить пути достиже-

ния качественного результата.


Находить и сохранять информацию, необ-

ходимую для усвоения темы урока.

Выявлять выразительные средства, вопло-

щающие отношение творца к природе, их

сходство и различие.

Выражать разные эмоциональные состо-

яния при создании этюдов (литературных,

живописных).

Знакомитьсяс современными обработками,

аранжировками классических музыкальных

произведений и оцениватьих художествен-

ную значимость.

Различать жанры изобразительного ис-

кусства (портрет, пейзаж, натюрморт, бы-

товой, исторический, батальный жанры) и

участвоватьв художественно-творческой

деятельности, используя различные худо-

жественные материалы и приёмы работы с

ними для передачи собственного замысла.

Собиратьхудожественную информацию для

создания альбома, альманаха, компьютер-

ной презентации на тему «Жанр портрета в

культуре разных времён».

Устанавливатьассоциативные связи между

слуховыми и зрительными образами-пред-

ставлениями и анализировать средства му-

зыкальной выразительности, воплощающие

характеры героев и персонажей.

Осознавать познавательно-эвристическую,

ценностно-ориентирующую функции искус-

ства.

Применять самостоятельно приобретённые

знания в процессе коллективной и групповой

работы, соотносить их с освоенным учебным

материалом из других областей знаний.

Участвоватьв дискуссиях по поводу интер-

претации художественных образов.

Планировать собственные действия, необ-

ходимые для переноса и интеграции знаний.

Осуществлятьперевод художественных

впечатлений с языка музыки на литератур-

ный поэтический язык, язык жестов, графи-

ки и др.

Интерпретироватьпортреты различных

эпох и стилей на основе имеющегося худо-

жественного опыта, знаний, приобретённых

в процессе изучения темы.

Познаватьчерез портретные образы духов-

ные, жизненные, религиозные устремления

человека.

Выражатьличное отношение к художе-

ственным произведениям, творцам портре-

тов и их моделям в форме устных и пись-

менных аргументированных высказываний.

Сопоставлятьих в процессе интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа.

ИспользоватьИКТ в решении проблем, в

процессе сотрудничества, самоорганизации,

рефлексии и ценностно-смысловой ориен-

тации.

Сравниватьи сопоставлятьмузыкальную

информацию из разных источников, оцени-

вать её с точки зрения полезности, значи-

мости для усвоения данной темы.

Анализировать образ героя, представлен-

ного разными видами искусства, осознавая

значимость его личности и деятельности для

истории России (на примере святого благо-

верного князя Александра Невского).

Работатьс текстом учебника.

Даватьисчерпывающие словесные характеристики разнообразным явлениям истории, искусства.

Вестивиртуальный диалог с создателями художественных произведений.

Анализироватьобраз композитора и его

творчество сквозь призму литературных

произведений, театральных постановок, ки-

нематографа и книжной графики.

Изучатьсодержание и духовные основы

творчества композитора (на примере музыки

В.-А. Моцарта).

Стремиться к расширению познавательных интересов в процессе знакомства с образом композитора в разных видах искусства.

Высказыватьсвою точку зрения в процессе

изучения произведений разных видов искусства.

Составлятьплан телепередачи или радио-

спектакля о жизни и творчестве композито-

ра, представляя себя в роли режиссёра и ис-

пользуя знания, приобретённые в процессе

изучения темы.

Участвоватьв подготовке альбома, газеты,

альманаха, компьютерной презентации (по

выбору учащихся) на тему «Жанр портрета

в культуре разных эпох», включая в свою

художественно-творческую работу информа-

цию о художниках, скульпторах, графиках, а

также стихи, прозу, фрагменты музыкальных

произведений, созвучные образам подобран-

ной портретной галереи.

8 ч


2


3

Искусство как универсальный способ общения


Мир в зеркале искусства. Роль искусства в сближении народов. Искусство художественного перевода – искусство общения. Как происходит передача сообщения в искусстве. Искусство – проводник духовной энергии. Знаки и символы искусства.

Художественные послания предков. Разговор с современником

Символы в жизни и искусстве

Звучащий свет и зримый свет.

Музыкально-поэтическая символика огня

Пониматьроль искусства в жизни человека

и общества, использовать коммуникатив-

ные свойства искусства.

Расширятьпредставления о многообразии

жизни, различных трактовках одних и тех

же явлений в художественных образах раз-

ных видов искусства.

Постигать значение коммуникативной функции искусства для освоения окружаю-щего мира, осмысления объективных явлений через их субъективное восприятие художником.

Устанавливать диалогические взаимоотно-

шения с творцами художественных произ-

ведений,приобретать опыт сопереживания,

эмоционально-ценностных отношений.

Осмысливать объединяющую роль искус-

ства, возможность диалога культур благода-

ря общечеловеческому (межнациональному)

языку искусства.

Выявлятьроль музеев в сохранении и про-

паганде мировых культурных традиций.

Собирать информацию о региональном му-

зее или об одном из культурных объектов

малой родины. Представив себя в роли экс-

курсовода (по музею, городу), разработать

маршрут и записать текст экскурсии для

определённого возраста.

Накапливать информацию о деятелях ис-

кусства, художественных произведениях, музеях.

Владетьинформацией о конкурсах и

фестивалях различной тематической направленности и знакомиться с творческими достижениями их лауреатов.

Знакомиться в Интернете с выступлениями

победителей известных российских и между-

народных конкурсов, записывать их, выбирать наиболее интересные для обсуждения в классе.

Исследоватьновые явления искусства в

процессе самообразования.

Вырабатыватькритический взгляд на явления культуры и искусства в процессе их изучения.

Воспринимать произведения разных видов

искусства, анализироватьособенности их

языка и соотносить их с эпохой.

Раскрыватьспецифику искусства и его

особенности как универсального способа

общения.

Интерпретировать содержание (художественную информацию) шедевров мирового музыкального искусства с позиций их эстетической и нравственной ценности.

Знать музеи, художественные галереи, архитектурные памятники мирового значения

Рассказывать о значимых

Культурно - исторческих объектах своего края.

Проявлять творческую активность при создании своего варианта афиши конкурса или фестиваля, при разработке вопросов интервью с победителями.

Оценивать значение классического и современного искусства в общении людей разных стран, различных национальностей и культур, в воспитании толерантности.

Сравниватьсодержание и эмоциональный

строй художественных переводов (поэтический перевод, музыкальные версии одного и того же поэтического текста и др.) как средства общения между людьми разных национальностей.

Выявлять стилистические особенности художественного перевода.

Анализировать различные варианты трактовки оригинальных литературных текстов в художественных переводах.

Проявлять волевые усилия при планировании, коррекции, оценке собственной художественно-творческой деятельности, её рефлексии.

Осуществлятьпоиск информации и её запись на электронные носители.

Исследоватьспецифику художественно-об-

разной информации и пониматьеё отличие

от научной, бытовой и др.

Раскрыватьсмысл художественного образа

различных видов искусства как выразителя

эпохального, национального, индивидуального стиля.

Выявлять духовно-нравственные смыслы

содержания художественных образов, открывать для себя значимость непосредственного контакта с художественным творением, его влияния на чувства, эмоции,

физическое состояние людей.

Планироватьспособы освоения учебного

материала урока. Собирать и систематизировать материалы по теме урока.

Рассматриватьспособы художественной

коммуникации, её лаконичность и ёмкость.

Заниматьсясамообразованием в области

культуры и искусства.

Понимать универсальные функции искусства как межнациональной, поликультурной

коммуникации.

Самостоятельно ставитьучебные задачи,

Планировать учебные действия, осуществлять рефлексию, оценивать собственное отношение к искусству.

Осуществлять поиск, отбор, систематизацию, обработку разного рода информации и применятьеё в урочной и внеурочной художественно-творческой деятельности.

Различатьзнаки и символы искусства и

Интерпретироватьих.

Вести диалог с авторами произведений и их

персонажами, отстаивать собственную точку зрения в дискуссии с одноклассниками.

Регулироватьэмоциональные состояния,

Планироватьпоследовательность учебных

действий по освоению материала учебной

темы.

Выбирать и классифицироватьинформацию в контексте темы урока.

Рассказыватьо значимом событии в жизни

класса, школы, семьи языком знаков и сим-

волов искусства.

Находить в энциклопедиях, справочниках, Интернете определения ключевых понятий, в том числе «фольклор», «народные

традиции».

Оценивать значение народного творчества

для развития культуры и искусства.

Поддерживать народные традиции.

Обращатьсяк фольклору как к живому роднику новых идей, нравственных ценностей.

Выявлятьнравственные основы народного

творчества, осознаватьего непреходящую

ценность для понимания картины мира.

Изучать, сохранятьи популяризировать

народное искусство.

Расширятьимпровизационные возможно-

сти исполнительской, театрально-музыкаль-

ной деятельности в процессе изучения «по-

сланий» предков.

Изучатьмифы, ритуалы, обряды в народ-

ном творчестве.

Находитьобразцы народного творчества,

Классифицироватьих по видам и жанрам,

сохранятьи транслироватьв процессе

участия в праздниках, фольклорных фести-

валях.

Разрабатыватьсценарии народныхпразд-

ников (по выбору учащихся), используя зна-

ки и символы, раскрывающие смысл празд-

ника.

Участвоватьв разработке совместного худо

жественно-исследовательского проекта.

Понимать символику основных религиоз-

ных обрядов, икон.

Анализироватьхудожественные идеи, нрав-

ственно-эстетический смысл образов-симво-

лов (дороги, солнца, огня и др.).

Участвоватьв подготовке компьютерной

презентации на тему «Образы-символы в

искусстве».

Выявлятьсимволическую основу русских

народных песен.

Готовитьсяк их исполнению в классе (соло, ансамблем, под фонограмму и др.).

Восприниматьхудожественные тексты и

анализировать диалог искусств как форму

обращения творца произведения искусства

к современникам и потомкам.

Знакомитьсяс вечными темами жизни и

искусства, воссозданными в художественных

произведениях.

Осознаватьзначение шедевров мирового

искусства в формировании эстетического

вкуса, исторической памяти современных

людей, потребности общения с искусством.

Приобретатьопыт анализа произведений

древнерусского искусства, распознавания

его духовных смыслов.

Изучатьсимволику иконы.

Аргументировать непреходящую

значимость шедевров религиозного искус-

ства.

Анализировать синтетический характер ки-

нообразов, роль музыки в ритмизации дей

ствия, характеристике персонажей, драма-

тургии фильма.

Ставить цели, учебные задачи, планиро-

ватьи оценивать действия в процессе ос-

воения учебной темы.

Создавать и передаватьинформацию в раз-

личных формах (текстовой, звуковой, графи-

ческой и др.).

Осваивать информацию о значении обра-

зов-символов.

Осмысливатьосновополагающие жизненные проблемы человека на основе

изучения мотива дороги в разных видах русского искусства.

Актуализироватьпредшествующий художественный опыт школьников в про-

цессе постижения символичности искусства.

Понимать духовно-нравственную основу образов-символов народного искусства, коммуникативную функцию народного и профессионального творчества.

Участвоватьв дискуссиях по вопросам раз-

вития и функционирования народного

искусства в современном обществе.

Планироватьдействия по исполнению,

театрализации образцов фольклора и

корректировать ихкачество.

Создаватьдомашнюю коллекцию народной

музыки (аутентичной и в современной об-

работке).

Участвовать в подготовке компьютерной

презентации на тему «Образ дороги в твор-

честве русских и зарубежных художников».

Составлятьплан проведения конкурса

презентаций, разрабатывать критерии их

оценки, сформировав на компьютере та-

бличный вариант листа оценки для членов

жюри с указанием критериев.

Рассматривать проблемы воздействия цве-

та при восприятии абстрактных композиций

на примере творчества русского художника-

авангардиста В. Кандинского.

Осуществлятьв Интернете поиск записей

электронной музыки, созвучной картинам

художника,участвовать в их обсуждении

с одноклассниками.

Осознаватьабстрактное искусство как от-

клик на изменения окружающей действи-

тельности.

Высказыватьсвоё отношениек абстракционизму.

Находить аналогии абстрактного искусства

с образами реального мира, расшифровы-

вать известные знаки и символы, отбирать

информацию об экспериментальных

направлениях в области искусства.

Создаватьцветовую композицию, передавая

различные настроения.

Анализировать понравившееся живописное

полотно, обращая внимание на сочетание

в нём тёплых и холодных, светлых и тёмных

тонов.

Размышлятьо влиянии такого рода

сочетаний на раскрытие содержания картины.


Познакомиться с фрагментами симфони-

ческой поэмы «Прометей» А. Скрябина,

необычностью замысла её исполнения (со-

четание музыки и цвета), осмысливать

грандиозность духовно-нравственной задачи

«пропеть гимн дерзновенной воле человека».

Расширятьпредставления об исторических

этапах развития музыкального искусства

России.

Осознавать возможности общения компо-

зитора со слушателями и зрителями в про-

цессе интеграции искусств.

Размышлять, участвоватьв дискуссиях при решении проблемных ситуаций.

Планироватьработу в процессе восприятия

и анализа музыки.

Осуществлятьпоиск информации об экс-

периментах в сфере цветомузыки.

Находить в Интернете музыкальные произ-

ведения, воссоздающие образ солнца, огня.

Анализироватьхудожественные средства

передачи энергии стихии.

Написатьреферат или составить

компьютерную презентацию на тему «Образы солнца, огня в литературе, живописи, музыке».

Понимать значение искусства как универ-

сального способа общения и проводника

духовной энергии.

8 ч.





4

«Красота в искусстве и жизни»

Что есть красота

Откровения вечной красоты

Застывшая музыка

Есть ли у красоты свои законы?

Всегда ли люди одинаково понимают красоту

Великий дар творчества: радость и красота созидания

Как соотносятся красота и польза

Как человек реагирует на различные явления в жизни и искусстве

Различать объекты и явления реальной

жизни и их образы, воплощённые в произ-

ведениях искусства, и объяснятьразницу.

Выявлять общее и особенное в произведе-

нии изобразительного искусства и в художе-

ственной фотографии, в произведениях ли-

тературы и музыкального искусства.

Воспринимать красоту в природе, в челове-

ческих отношениях, в искусстве, во внеш-

нем облике и внутреннем мире человека.

Высказывать суждения о красоте окружа-

ющего мира, людей, их образов в разных

видах искусства.

Расширять представления об исторической

ценности храмовых построек, их значении

в развитии культуры как носителей высо-

кой духовности и красоты, о значимости и

красоте религиозного искусства (духовные

стихи, молитвы, иконы, алтари).

Осваиватьсимволику культовых сооружений.

Систематизироватьсведения о роли церковного искусства в становлении идеалов красоты.

Составлять электронные альбомы, коллек-

ции шедевров храмовой архитектуры и ико-

нописи.

Осуществлятьпоиск информации, позво-

ляющей классифицировать проявления кра-

соты в разных сферах художественнойдея-

тельности.

Накапливать базу данных о разных видах

искусства, об авторах, истории создания

произведений, создавать электронную кол-

лекцию произведений искусства, классифи-

цироватьих по жанрам и стилям.

Искатьинформацию, раскрывающую тему урока.

Ставитьцели, задачи, определять последо-

вательность их решения в процессе анализа

художественных произведений.

Расширятьзнания озаконах красоты на

примере произведений искусства разных

эпох и стилей, находитьв словарях, эн-

циклопедиях определения терминов «гар-

мония», «мера», «симметрия», «пропорция»

(«золотое сечение»), «ритм», «композиция».

Выбиратьииспользоватьразличныеху-

дожественные материалы для передачи соб-

ственного художественного замысла.

Устанавливать образно-ассоциативные связи между памятниками архитектуры, произведениями музыкального, изобрази-тельногоискусства и литературы.

Проводитьбеседу с младшими школьника-

ми на тему «Что есть красота?», опровождая

её примерами из разных видов искусства.

Находитьисистематизироватьинфор-

мацию об идеалах красоты человека в раз-

личные эпохи у разных народов, о красоте ре

лигиозных, бытовых, героических, лири-ческих образов.

Выявлятьособенности представлений человека о красоте в разные эпохи, в разных слоях общества.

Подбирать музыкальные произведения, соответствующие времени.

Составлять электронную коллекцию «Мода всех времён и народов», аудио-коллекцию музыкальных шлягеров, хитов сезона, аргументироватьсвой выбор.

Расширятьпредставления о природе худо-

жественного творчества, постигатьсекреты

создания произведений искусства.

Накапливатьсведения о специфике художественного творчества.

Создаватькомпозицию на заданную тему

на плоскости (живопись, рисунок, орна-

мент) и в пространстве (скульптура, худо-

жественное конструирование).

Наблюдатьза развитием музыки (драма-

тургией музыкального произведения),

пониматьзначение контраста в создании гармонии как выражения красоты.

Создавать музыкальную композицию на за-

данную тему с использованием ИКТ (кла-

вишный синтезатор, компьютер и др.).

Сопоставлятьразличные исполнительские

трактовки музыкальных произведений и

раскрыватьобразно-смысловой строй произведения в зависимости от стиля исполнения.

Различатьжанры искусства и их роль в

жизни человека.

Различатьистинные и ложные ценности,

Понимать самоценность различных явлений.

Анализироватьжизненные основы искус-

ства, соотношение красоты и пользы худо-

жественных произведений в разные исто-

рические периоды, прикладное назначение

искусства, его практические функции.

Вырабатывать индивидуальную позицию

читателя, слушателя, зрителя в процессе аналитической деятельности, общения с

учителем, одноклассниками.

Развиватьучебные действия, направленные

на самоорганизацию, самообразование в

процессе изучения искусства.

Анализировать и оцениватьпроизведения

различных видов искусства, знатьспецифи-

ческие особенности языка.

Восприниматьи анализировать

художественные образы с позиции эстети-ческих категорий: прекрасное — безобраз-ное, возвышенное — низменное, трагическое — комическое, определятьсредства воплощения трагического, комического, лирического, драматического содержания.

Осмысливатьпознавательное, социальное,

воспитательное значение произведений ис-

кусства, запечатлевших образы войны, смер-

ти, зла, трагические жизненные ситуации,

выявлятьсимволику образов искусства.

Передаватькрасоту современного человека

средствами любого вида искусства: портрет

в литературе (прозе, поэзии), графике, жи-

вописи, скульптуре, фотографии (реалисти-

ческие и абстрактные изображения, коллаж).

Воплощатькрасоту различных состояний

природы и человеческих отношений сред-

ствами одного из видов искусства (графики,

живописи, фотографии, музыки или поэзии).

Записыватьсвои размышления о терапев-

тической функции искусства — эссе на тему

«Музыка лечит, музыка губит», участвовать

в подготовке презентации художественных

произведений, раскрывающих тему красоты

и пользы в искусстве

11


4

5

«Прекрасное пробуждает доброе»

Преобразующая сила искусства

Экскурсия.

Практическая работа

Размышлятьо произведениях искусства,

выявляя важные, значимые жизненные про-

блемы.

Приводитьпримеры преобразующей силы

искусства, его воздействия на мысли, чув-

ства, поступки, поведение человека, его эстетические идеалы, художественный вкус, влияния на жизнь людей.

Использоватьздоровьесберегающий потен-

циал искусства в повседневной жизни.

Идентифицировать себя с персонажами,

лирическими героями художественных про-

изведений. Участвоватьв просветительской деятельности по передаче знаний об искусстве, его законах окружающим людям.

Применять в учебной деятельности спосо-

бы, действия, технологии художественно-

творческой направленности.

Овладевать информационно-коммуника-

ционными технологиями для расширения

представлений о преобразующих и созидаю-

щих свойствах искусства как части челове-

ческой жизни.

Работать в группах, выполнять художе-

ственно-творческие задания, направленные

на реализацию представлений о нравствен-

ных ценностях.

Создаватьэскизы плакатов или рекламных

листовок на социально значимые темы.

Составлятьпрограммы концертов (классической музыки, авторской песни, современных композиций и др.) и участво-вать в их презентации перед младшими школьниками, раскрывая нравственно-эстетические, гражданско-

патриотические идеалы и ценности общества

Разрабатыватьхудожественную идею и за-

мысел совместного проекта, сценарий его

презентации.

Постигатьвечные темы искусства и жизни, базовые национальные ценности, закономер-ности искусства, интеграцию искусств.

Систематизировать материалы по различ-

ным линиям темы, разработанным в совместной деятельности. Определять свою роль в проекте. Выбиратьвид деятельности: исследование, художественно-практическая (музыкальная, литературная, театральная, хореографическая, режиссёрская, оформи-тельская), техническое обеспечение проекта, намечать способы её реализации.

Общатьсяи взаимодействоватьв процессе

подготовки и осуществления проекта. Рабо-

тать индивидуально, в группах, в парах.

Оценивать

степень готовности творческой группы к презентации частей исследовательского проекта.

Использовать опыт художественно-творче-

ской деятельности на уроках, во внеурочных

и внешкольных занятиях искусством.

Проводить репетиционную работу по ис-

полнению музыкальных произведений, теа-

трализации.

Представлятьрезультаты выполненного проекта, презентацию проекта в рамках

класса, школы, района, города.

Создаватьмультимедийные презентации,

оформление зала, костюмы и оценивать

их качество

6


Исследовательский проект. «Полна чудес могучая природа»

Весенняя сказка «Снегурочка»




Итого:


36


6





РАССМОТРЕНО

на заседании школьного методического объединения

учителей ___________________.

протокол от «______»________________201_ года №_____


СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР______________/________________/ «_____»_____________201__г.

Календарно-тематическое планирование 5 класс

№ п/п

дата

тема

По плану

Фактич.

Музыка и литература (17 ч.)

1



Что роднит музыку с литературой

2



Вокальная музыка

3



Вокальная музыка. Романс.

4



Вокальная музыка. Романс.

5



Фольклор в музыке русских композиторов

6



Фольклор в музыке русских композиторов

7



Жанры музыкальной вокальной музыки

8



Вторая жизнь песни

9



Вторая жизнь песни

10



Всю жизнь мою несу Родину в душе…

11



Писатели и поэты о музыке и музыкантах

12



Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.

13



Первое путешествие в музыкальный театр. Балет.

14



Музыка в театре, кино, на телевидении.

15



Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл

16



Мир композитора.

17



Закрепление по теме: «Музыка и литература»

Музыка и изобразительное искусство ( 18ч.)

18



Что роднит музыку с изобразительным искусством?

19



«Небесное и земное» в звуках и красках.

20



Звать через прошлое к настоящему

21



Звать через прошлое к настоящему

22



Музыкальная живопись и живописная музыка.

23



Музыкальная живопись и живописная музыка.

24



Колокольные звоны в музыке и изобразительном искусстве

25



Портрет в музыке и изобразитель ном искусстве

26



Волшебная палочка дирижера

27



Образы борьбы и победы в искусстве

28



Застывшая музыка

29



Полифония в музыке и живописи

30



Музыка на мольберте

31



Импрессионизм в музыке и живописи

32



«О доблестях, о подвигах, о славе…»

33



« В каждой мимолетности вижу я миры…»

34



Мир композитора. С веком наравне

35



Закрепление по теме: «Музыка и изобразительное искусство»

Итого

35 ч.


РАССМОТРЕНО

на заседании школьного методического объединения

учителей ___________________.

протокол от «______»________________201_ года №_____


СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР______________/________________/ «_____»_____________201__г.


Календарно-тематическое планирование 6 класс

№ п/п

дата

тема

По плану

Фактич.

Мир образов вокальной и инструментальной музыки (17 ч.)

1



Удивительный мир музыкальных образов

2



Образ романсов и песен русских композиторов

3



Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи.

4



Два музыкальных посвящения. Картинная галерея.

5



«Уноси мое сердце в звенящую даль…»

6



Музыкальный образ и мастерство исполнителя.

7



Обряды и обычаи в фольклоре ив творчестве композитора

8



Образцы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения

9



Старинный песенный мир. Баллада «Лесной царь»

10



Образцы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси.

11



Образы русской народной и духовной музыки. Духовный концерт.

12



«Фрески Софии Киевской». «Перезвоны». Молитвы

13



Образы духовной музыки Западной Европы.

14



Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал

15



Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана».

16



Авторская музыка: прошлое и настоящее.

Мир образов камерной и симфонической музыки (18 ч.)

17



Джаз - искусство XX века.

18



Вечные темы искусства и жизни.

19



Образцы камерной музыки. Инструментальная баллада.

20



Инструментальная баллада. Ночной пейзаж.

21



Инструментальный концерт. «Итальянский концерт».

22



«Космический пейзаж».

23



Быть может, вся природа – мозаика цветов?» Картинная галерея

24



Образы симфонической музыки «Метель».

25



Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.

26



Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален».

27



Симфоническое развитие музыкальных образов. Связь времен

28



Программная увертюра.

29



Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт».

30



Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

31



Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

32



Мир музыкального театра.

33



Мир музыкального театра

34



Образы киномузыки.

35



Образы киномузыки

Итого

35 ч.


































РАССМОТРЕНО

на заседании школьного методического объединения

учителей ___________________.

протокол от «______»________________201_ года №_____


СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР______________/________________/ «_____»_____________201__г.



Календарно-тематическое планирование 7 класс


№ п/п

дата

тема

По плану

Фактич.

Особенности драматургии сценической музыки (17 ч.)

1



Классика и современность

2



В музыкальном театре: опера. Опера «Иван Сусанин».

3



В Музыкальном театре. Новая эпоха в русской музыке.

4



Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера.

5



Ария князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны.

6



В музыкальном театре. Балет. Балет «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли.

7



Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва.

8



Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов.

9



В музыкальном театре. Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера.

10



Развитие традиций оперного спектакля в музыкальном театре.

11



Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен

12



Опера Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.

13



Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора.

14



Сюжеты и образы духовной музыки.Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы «Вечерни» и «Утрени»

15



Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда».

16



Рок-опера «Иисус Христос-суперзвезда». Вечные темы. Главные образы

17



Музыка к драматическому спектаклю.«Ромео и Джульетта». Гоголь-сюита. Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». Образ «Гоголь-сюиты». «Музыканты – извечные маги».

Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч.)

18



Музыкальная драматургия - развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.

19



Музыкальная драматургия - развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка

20



Камерная инструментальная музыка.Этюд.

21



Камерная инструментальная музыка. Транскрипция.

22



Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо.

23



Сюита в старинном стиле. А.Шнитке.

24



Соната. Соната №8 («Патетическая») Л.Бетховен, Соната №2С. Прокофьева..

25



Соната. Соната №11 В.-А.Моцарта

26



Симфоническая музыка.Симфония №103(с тремоло литавр) Й.Гайдна. Симфония №40 В.Моцарта.

27



Симфония №1 ( Классическая») С.Прокофьева.Симфония №5 Л.Бетховена..

28



Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта. Симфония №1 В.Калинникова.

29



Картинная галерея. Симфония № 5 П.Чайковского.

30



Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича

31



Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси.

32



Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

33



Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина

34



Музыка народов мира.

35



Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.«Пусть музыка звучит!»

Итого

35 ч.





















РАССМОТРЕНО

на заседании школьного методического объединения

учителей ___________________.

протокол от «______»________________201_ года №_____


СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР______________/________________/ «_____»_____________201__г.



Календарно-тематическое планирование 8 класс


№ п/п

дата

тема

По плану

Фактич.

«Искусство в жизни современного человека» (3 ч.)

1



Искусство вокруг нас.

2



Художественный образ – стиль – язык.

3



Наука и искусство. Знание научное и знание художественное

«Искусство открывает новые грани мира» (8 ч)

4



Искусство рассказывает о красоте Земли. Литературные страницы

5



Пейзаж – поэтическая и музыкальная живопись

6



Зримая музыка.

7



Человек в зеркале искусства: жанр портрета

8



Портрет в искусстве России, портреты наших великих соотечественников

9



Как начиналась галерея

10



Музыкальный портрет. Александр Невский

11



Портрет композитора в литературе и кино

Искусство как универсальный способ общения (8 ч.)

12



Мир в зеркале искусства

13



Роль искусства в сближении народов

14



Искусство художественного перевода – искусство общения. Как происходит передача сообщения в искусстве

15



Искусство – проводник духовной энергии. Знаки и символы искусства

16



Художественные послания предков. Разговор с современником

17



Символы в жизни и искусстве

18



Звучащий свет и зримый свет.

19



Звучащий свет и зримый свет.

Музыкально-поэтическая символика огня

«Красота в искусстве и жизни» (11 ч.)

20



Что есть красота

21



Откровения вечной красоты

22



Застывшая музыка

23



Есть ли у красоты свои законы?

24



Есть ли у красоты свои законы?

25



Всегда ли люди одинаково понимают красоту

26



Всегда ли люди одинаково понимают красоту

27



Великий дар творчества: радость и красота созидания

28



Великий дар творчества: радость и красота созидания

29



Как соотносятся красота и польза

30



Как человек реагирует на различные явления в жизни и искусстве

«Прекрасное пробуждает доброе» (6 ч)

31



Преобразующая сила искусства

32



Преобразующая сила искусства. Экскурсия.

33



Преобразующая сила искусства. Творческая работа

34



Преобразующая сила искусства. Проверочная работа

35



Исследовательский проект. «Полна чудес могучая природа»

36



Исследовательский проект. Весенняя сказка «Снегурочка»

Итого

36 ч.







Детям о композиторах

Электронная тетрадь по математике 3...

Электронная тетрадь по русскому языку 3...

Электронная тетрадь по русскому языку 4...

Детям об учёных

Основы финансовой грамотности для...

Электронная тетрадь окружающий мир 4...

Математика 4 класс ФГОС
Скачать

© 2022, 118 0

Похожие файлы

0 Нет комментариев

Вебинар для учителей

Свидетельство об участии БЕСПЛАТНО!

Полезное для учителя

Новости проекта
03.06.24

Лайфхак учителя №1! Что делать с плохой накопляемостью отметок

12.05.24

Лайфхак учителя №2! Как перестать бегать от ученика к ученику во время практической работы

04.05.24

Лайфхак учителя №3! Что делать, если вы устали из урока в урок повторять одно и то же