Распевки игровые детские

ИГРОВОЕ РАСПЕВАНИЕ РАЗВИВАЕТ 

• чистое интонирование (засчет образности персонажей, пения по ролям);

• дикцию, артикуляцию, дыхание;

• артистические способности (жесты, мимику, через театральные этюды)

Как распределить распевки по возрастам

Ну, во- первых, так же, как и в песнях, всё зависит от степени подготовленности деток, это -раз!
Во-вторых, довольно просто распределить эти распевки - по сюжетам и по сказкам.
Если сюжет прост - для малышей.
Или если дети эту сказку проходили в группе с воспитателем - значит - ура!- преемственность - закрепляем её ещё и распевокой с театрализацией. 
В третьих -  по музыкальной партии - насколько сложна она для пения. Справятся ребята- или ещё рано...
Конечно же, не будешь петь с малышами сложные распевки, типа, "Снежная королева" или "Чипполино", понятно, они и сказку такую не знают, и по вокалу они сложные..
Поэтому будем рассуждать логически и исходить из этих трёх условий!

Младшая группа - средняя:
" Лиса и воробей"
" Кот и мышка"
" Грибы"
" Репка"
" Машенька и медведь"
" Колобок"

Средняя группа -старшая:
/распевки из младшей группы обязательно повторем в средней группе, в лучшую сторону будет изменяться качество их исполнения/

К ним добавляются :
" Белочки"
" Щенок(Лисичка) и бабочка"
" Лягушка и муравей"
" Колобок"
" Котёнок и божья коровка"
" Медежонок и пчела"
" На лесной поляне"
" Курочка- Ряба"
" Три медведя"
" Теремок"

Все распевки, помимо вокальных задач, решают ещё и речевые задачи: отрабатывается артикуляция, дикция. Взаимодействие ещё и с логопедом.

Остальные распевки - сложнее по мелодии, скачкам и ритму, да и сюжеты сказок повзрослее, по поэтому их оставляем на старший- подготовительный возраст!

/Распевки из средней группы закрепляем в старшей группе, особенно в начале года/

К ним добавляются в старшей-подготовительной группе:
" Стрекоза и рыбка"
" Карабас- Барабас и куклы"
" Храбрый портняжка"
" Дюймовочка и жук"
" Волк и Красная Шапочка"
" Кот и петух"
" Лиса и волк"
" По щучьему велению"
" Кот в сапогах"
" Золушка и мачеха"
" Буратино/ 2 варианта/
" Сеньор Помидор и Чипполино"
" Принцесса на горошине"
" Снежная королева"
" Шапокляк"
" Карлсон"

Такое разнообразие игровых распевок не даёт ослабевать интересу детей к распеванию, к разыгрыванию этих музыкально -театральных мини-сценок.

Звуковысотный слух и артистизм детей будет совершенствоваться от занятия к занятию просто на глазах!

Только советую обязательно, на КАЖДОМ занятии уделять эти 2-3 минуты игровому распеванию, а не от случая к случаю, пару раз в месяц...! Тогда результаты не заставят себя ждать!

Хотя, спев хоть один раз игровую распевку, вам ребята и сами не дадут "халтурить",.. будут просить спеть "песенку по картинке", уже проверено....

• ВОПРОС - ОТВЕТ

• ОБРАТНАЯ СВЯЗЬ

РЕГИСТРАЦИЯ И ВХОДМаленькие секреты большого пения

Все мы – практики, и для нас ОЧЕНЬ важно, чтобы те ТЕОРИИ, которые рекомендуют нам, музыкантам, находили своё ПОДТВЕРЖДЕНИЕ на ПРАКТИКЕ. Если этого нет, то теория мертва и неприменима, как бы её не рекламировали!

Дело в том, что все мы с самых первых лет работы в детском саду, теоретически знаем - какие методические приёмы надо применять, чтобы пение, всё-таки, состоялось, чтобы оно стало ПЕНИЕМ, а не проговариванием слов , а ещё хуже- криком под музыку.

Ведь казалось бы, мы все в курсе, что петь надо – не только фронтально (хотя многие этим грешат). И по подгруппам, и отдельно - мальчики- девочки, и цепочкой, и по рядам, и стоя, и сидя, и в разных частях зала… а пения, которое бы нас удовлетворяло… нет. Почему?

Давайте будем честными сами с собой: скорее всего, мы МАЛО применяем выше перечисленные приёмы пения, или применяем их редко, эпизодически. 
Если делать это систематически, то результат будет обязательно.

Но вот что интересно – теория для всех одна- почему же, всё-таки, у кого-то из музыкантов получается раздел пения, а у кого-то нет…

Я абсолютно уверена, что тут дело в тех тонкостях, нюансах, индивидуальном , личностном подходе, который и перевешивает эту чашу весов в лучшую сторону.

У каждого музыканта есть такие приёмы, наработанные за годы практики, которые и превращают пение- в ПЕНИЕ. И об этих приёмах нигде не пишут, потому что это настолько индивидуально, тонко и хрупко, что их трудно давать в рекомендациях… только так- «из уст в уста..» но именно они помогают в работе, и рождаются они мгновенно, интуитивно, в зависимости от сложившейся ситуации…

Эти приёмы, казалось бы, просты и очевидны… и, скорее всего, вы тоже их применяете, …а кому-то и в голову не придёт поговорить с детьми на эти темы, но если мы поделимся своими маленькими секретами, которые нигде не напечатаны, но которые, собственно, и дают нужный эффект – всем станет лучше!

Не в качестве рекламы, но если вы спрашиваете меня- я расскажу вам о своих приёмах, которых очень много:

Ну, например:

1. Ни одно занятие не проходит без игрового распевания или распевания вообще. Это занимает 2-3-минуты, но имеет прекрасный результат в пении. Пренебрежение к этому виду деятельности может иметь огромные последствия, за своё пренебрежение распеванием( то есть осознанной тренировкой голоса), мы можем заплатить слишком высокую цену- наши дети не научатся петь... 
И обязательно после распевания делать акцент на то, что мы теперь высокий и средний голосок из этой распевки не оставляем жить в картинке, а ЗАБИРАЕМ с собой в ПЕСЕНКУ.

У вас бывало такое, что дети в распевании поют высоко, а как только начинается пение- всё! басят и гудят, как сломанный патефон и раненый тигр?

Остановите пение –( обыграйте эту ситуацию(... ребята, к нам пришел динозавр- слышали, как рычал?)
Почему я остановила песню?) Посмотрите ещё раз на картинку из распевания, или напомните детям, что ТОЛЬКО что их голоса были высокими - куда же они делись- поищите( заглядываем под стульчики, смотрим в карманчиках) « Нашли? Верните его в горлышко, положите в ротик, как конфетку - вот проказник - голосок, вздумал бегать от ребяток!)»
Этот приём действует какое-то время, и голоса резко меняются к лучшему.

2. Прекрасно, что вы, девочки, сделали в своих беседах акцент на то, что многие воспитатели и дети путают понятия: громко - звонко. Давайте разберёмся здесь: конечно же, слово «громко» не должно быть в лексиконе муз. занятия. Только «звонко».
Как только дети начинают сбиваться на крик, я тут же беру «Схему песни», которая всегда у меня под рукой, и спрашиваю- давайте ещё раз вспомним- из чего состоит песенка?( нотка+ буква+ сердечко)… а значок «крика» здесь есть? Нет… тогда зачем он нам нужен, он только мешает нам, хочет поссорить сердечко, нотку и буквочку, влезть к ним в домик- как медведь в теремок……Всегда говорю ребятам одну фразу:
«Крик- это враг пения», и повторяю её так часто, что спроси у любого ребёнка- и он закончит эту фразу своим картавым говорком. Только я: «Крик…» И они уже хором -«… враг пения»
Конечно, разве можно на песенку кричать? Она же обидится и уйдет от нас, и останемся мы без музыки…( вариантов обыгрывания этой темы можно придумать много)

3. Как добиться звонкого пения? Существует и такая проблема- как только мы убираем крикливое и громкое пение- звук и яркость пения уходят с ними.

Как же это исправить? Дело в том, что многие дети поют зажатым ртом, плохо его открывают. 
Тут очень важен такой показ и рассказ: «Ребята! Я покажу вам сейчас 2 примера - спою эту строчку вот так:
На СВОЁМ примере показываю – пение зажатыми губами и зубами- пою какую-то фразу, даже немного утрирую.
И вот так: - открываю шире рот, набираю дыхание и пою звонко.
Как красивее?- дети, конечно, выбирают 2-ой вариант. А почему он лучше? 
Удивительно, но дети не всегда сразу находят ответ по принципу: «найди 10 различий»…Хотя, казалось бы, всё очевидно… 
Но это для нас, взрослых!
А детям это не всегда просто: они должны САМИ понять и проговорить это осознанно - почему же изменилось пение?
Помогите им, нарочито покажите ещё раз, пусть они сами увидят разницу в звукоизвлечении и артикуляции. Тут ОЧЕНЬ важен личный пример и показ!
«А вы открывали шире рот..»
Конечно, да! Посмотрите, на что похож круглый ротик?
Дети находят ассоциации: на солнышко, шарик, апельсин итд.

« А теперь я расскажу вам историю про песенку, которую посадили за забор и закрыли в темницу. Как она хотела вырваться на свободу! Как пыталась очутиться на воле! Как же нам спасти песенку? Давайте откроем темницу(ротик) и уберём забор(зубки) и тогда путь песенке будет свободен- и она вылетит и запоёт звонко- звонко!»

Ещё можно сравнить песенку с птицей, которая сидит в скворечнике, а скворечник заколочен досками.( зубками) Сможет песенка- птичка вылететь? ( показываю пение с почти зажатыми зубами и губами) . А если открыть путь птичке, освободить выход из скворечника(кстати, он тоже круглый, как ротик), свободно и легко птица вылетит из него? Ответ детей очевиден.
« Ребята, давайте попробуем и освободим птицу - песенку!» Пробуем мы оба варианта- и полузакрытым ртом, и открытым, кругленьким!
А попробовав, и убедившись, что ТАК петь красивее, в будущем достаточно сказать – выпустите свою птичку из горлышка- как сразу ротик у детей открывается шире, становится круглым и звук становится ярче, звонче.

4. А ещё очень действенный приём, когда дети поют тихо: я предлагаю поискать и найти – где у них находится кнопка для усиления звука? Ну, как в телевизоре… Они серьёзно так ищут… я вместе с ними и, наконец, находим – пупок! Вот она, кнопка! Подвожу к себе ребёнка, говорю: «Ну-ка, где твоя кнопочка, давай проверим- работает?»Ребёнок нажимает на пупочек- и поёт так звонко! Все смеются и тоже пробуют!
А если вдруг срываются на крик- см. пункт 2(«Крик- враг пения!») 

5. Девочки, мы так часто на занятии употребляем словосочетание «чистое пение». Мы просим детей: «Ребята! Пойте чисто!» А понимают ли они смысл этой фразы?

И тут в один прекрасный день, я просто случайно, почти мимоходом спросила детей – а что такое - петь чисто? Я была абсолютно уверена, что ответ последует незамедлительно… И вдруг – тишина, пауза…
«ну, что это такое- «чистое пение»- постирать песню в стиральной машинке, чтобы стала чистой?- Смеются…

Оказывается, дети- не могут сформулировать точно- что это такое, а не понимая задачу- как же они с ней справятся? Они не совсем понимают- чего от них хотят…
Как в КВНе- спрашиваю, повторяя несколько раз вопрос, обращаясь поименно к детям. Ответы детей: «Ну, это петь хорошо, красиво..»
«А что значит - петь хорошо?»,- опять пауза…
Приходится опять прибегать к примерам:
- играю мелодию, и на этом фоне пою, страшно фальшивя.
- играю мелодию и пою с ней в унисон.

Что изменилось, как красивей, почему?

И вот только тогда, когда дети сами поймут и сформулируют, что голоса должны сливаться воедино: детей, инструмента, музыкального работника или воспитателя: как ручьи сливаются в речку, как цветы в красивый букет, как струи фонтана в красивый рисунок..

Поверьте мне, что для детей такая, казалось бы, простота, вызывает трудность. Интуитивно они знают ответ, но чётко сформулировать не могут. Зато теперь, когда всё встало на свои места и прояснилось - можно смело попросить детей: «Пойте чище!», и ребёнок вас поймёт. 
Только постоянно надо возвращайтесь к этому понятию. И спрашивать на разных занятиях разных детей: «Ой, я забыла… а что такое петь чисто?»… 

6. "Лечить или ..." Я давно поняла, что с детьми надо разговаривать, как с равными, как со своими друзьями, советоваться с ними, обсуждать насущные проблемы...
Очень эффективен ещё один, может быть для кого-то спорный, но очень действенный приём.
Если дети после всех ухищрений, продолжают петь плохо, нечисто, я спокойно останавливаю их нестройный хор и говорю: «Так, ребятки, мы сейчас прервемся ненадолго! Мария Сергеевна отведёт вас в группу, вы там быстренько оденьтесь, а я вас буду ждать на улице!...»
Дети недоумевают, и кто- нибудь , да спросит: «А зачем?»
«Как зачем? Мы сейчас собираемся и дружненько выносим нашу песню на помойку!»
Дети: « Нееет…»
Я: «Как нет? Испорченный товар всегда выкидывают в мусорный бак… Зачем нам такая песня- без мелодии, или без слов, или без выразительности…( смотря, чем я недовольна)
Дети или замолкают в оцепенении, или начинают говорить, мол, не надо….
Я: « Ну, тогда решайте- выкидываем песню или будем её лечить?»
Как же они стараются её вылечить! Тут уж просыпаются все потенциальные и реальные способности и возможности!
А когда дело сделано, я обязательно говорю, что вот теперь песня улыбается вместе с нами, она выздоровела. И как мишке в стихотворении Барто пришили лапку, так и мы починили песенку, и она просто счастлива!

7. «Волшебная юбка» Этот приём получился совсем неожиданно.
Как-то один ребёнок пел так низко, нечисто, и я ужасно переживала, что мама с папой не заложили ему слух… а что нам-то теперь делать?... И я позвала его к себе, чтобы послушать и спеть с ним, поддержав его. Самое интересное и смешное, что, стоя среди ребят, он пел низко, но стоило ему подойти ко мне, положить мне руку на колено, он вдруг(!) спел так тоненько, высоко, ну, почти достал нужную нотку… Я, конечно же, понимаю, что это произошло просто потому, что он очень постарался, но…. В этот момент его рука была на моём колене…
« Ребята! Вы видели, слышали? Рома пел так низко и вдруг запел высоко! А знаете почему? У меня юбка-то волшебная! Кто её коснется- сразу петь правильно начинает!»
Паломников к моей юбке тут же выросла целая очередь…
И, правда( вот сила убеждения и веры в волшебство! ) – никто не басил, все, даже самые гудошники, хоть чуть-чуть.. но повысили интонацию…
Так что теперь, если что, волшебная юбка поможет…

8. Ещё об одном моменте в обучении пению хочется сказать.
По обязанности (я – член аттестационной комиссии, хотя это морально очень тяжкая миссия) приходиться посещать музыкальные занятия во многих детских садах и наблюдать такую картину:
Дети поют плохо, грубо, низко, о выпевании мелодии и говорить не приходится, а музыкальный руководитель говорит: «Молодцы!»
Правильно ли это? Я думаю-нет.
Тут очень тонкая грань: между поощрением и попустительством.
Поощрение и поддержка детям очень нужна, но… попустительство - недопустимо!
Нельзя хвалить за плохое пение! Даже авансом! Можно найти другие слова: мы ещё поработаем, постарайся, послушай. Но…если хвалить за плохое пение, то тогда: и дети, поющие чисто и хорошо, и дети поющие неважно -теряют стимул.
Первые из них думают: если ЭТО- хорошо, тогда зачем стараться?, можно петь и похуже, кое-как..
А вторым приходит в голову мысль- и так похвалили, а раз хорошо- зачем трудиться и петь лучше?
Не позволяйте детям петь неправильно! Запретить, конечно, невозможно… это даже глупо. 
Но я своим ребятам говорю: «Я просто не разрешаю вам не стараться и петь плохо.
Если вы не стараетесь, тогда и я стараться не буду, и буду играть вам вот так: играю на фо-но какую-то какофонию, набор диссонансных звуков. Они удивлены и смеются… им непривычно слышать такое исполнение…
«А что вы удивляетесь? Вы - не стараетесь, тогда почему же я должна всё выигрывать? Я тоже буду играть кое-как…»
Я пытаюсь объяснить ребятам, что для меня песня- как ребёнок, и я не могу позволить её обидеть. Я её буду защищать и заботиться о ней, как о вас заботятся родители…
Таким образом я уверена, что нельзя путать поощрение, которое, конечно же, необходимо детям, и стимулирует их стремление к музыкальному и творческому росту, и попустительством, которое этот стимул губит на корню.

9. «Золотая середина»
Это понятие применимо конечно, больше для старших дошколят, которые могут анализировать и сравнивать.
Сначала надо объяснить детям на детских примерах- что же такое :«золотая середина»:
Это - не много, не мало, а в самый раз, то, что надо! Ну, например, на улице холодно, а ты надел летнюю ветровку - и замерз…надел шубу с толстым свитером- и вспотел… а надел теплую куртку- и ты отлично себя чувствуешь!
Или тебе положили огромную, с верхом, тарелку каши- и ты просто не можешь её осилить… или тебе положили всего одну ложку твоей любимой каши – и ты знаешь, что не наешься… И вот тебе положили каши- в самый раз: ты наелся, но не переел, и чувствуешь себя прекрасно!
И вот когда дети поймут это понятие - его можно применять и в пении.
А) У детей часто в пении, в процессе начала обучения бывает два контраста- или начинают громко петь, почти кричать… или, если делаешь замечание, убирают звук почти совсем, и поют глухо, почти не слышно, еле шевеля губами!
Вот тут понятие «золотая середина» и пригодится! Надо помочь ребятам определить эту ступень, на которой песня звучит без крика, но звонко. Пусть они попробуют свои голоса - как оперные певцы при распевании перед премьерой – попробуют: и так, и этак, и, поймают наконец, поймут- вот оно, это звучание !
Крик убрать легко… а как усилить звук, минуя крик? 
Просто надо научиться правильно брать дыхание и правильно выдыхать.
Если ты будешь брать дыхание и выдыхать, боясь спугнуть бабочку на цветке, песня будет нежной, но еле слышной.
А вот если ты возьмешь дыхание и будешь постепенно выдыхать, как будто хочешь погасить свечи на именинном торте- вот тогда песня будет звонкой и яркой, попробуй – и так, и так!
И «золотая середина» будет найдена!
В) Тоже самое касается и жестов во время пения.
Многие сталкивались, наверняка, с этой проблемой: или дети стоят и поют застыв, как оловянные солдатики; или машут руками чрезмерно- как ветряные мельницы.
Вот тут понятие «золотая середина» тоже очень необходимо.
Надо объяснить детям - как смотрятся со стороны эти два варианта. Или покажите сами - пусть они посмотрят: как это выглядит со стороны – и то, и другое - нелепо. Или пусть ребята сами это утрированно сделают перед большим зеркалом. А посмотрев на себя со стороны поймут - как смешно выглядят они – как деревянный Буратино, которого ещё не выпилил до конца папа Карло… и как дети, которые будто бы «отмахиваются от мух» - так нелепо и невпопад машут они руками.
Надо и в жестах найти эту «золотую середину», то есть – применять жест в пении только тогда, когда этот жест просится, когда он просто необходим, и подчеркивает выразительность и смысл текста песни! Да и жест должен быть мягким, аккуратным и не размашистым!
Это на физкультуре требуются резкие и четкие движения, а на музыкальном занятии локоток у нас будет круглым!
Наши руки не должны быть похожи на махание веток! У нас же, в отличие от веток, есть локоток, который может округлить руку, и движения станут красивыми, кроме того, мы не будем мешать своими жестами соседу, и никого не заденем! 
А если жест не нужен - не надо бессмысленно махать руками - можно просто мимикой передать своё отношение к песне.
Когда дети это попробуют и поймут, стоит только сказать: «золотая середина»- сразу уберутся и лишние жесты, и крик вместо пения.

Повторюсь ещё раз: 
только постоянные и систематические попытки достигать высокого интонирования в пении с МЛАДШЕЙ группы +выразительность мимики и жестов с МЛАДШЕЙ группы- дают навык театрализованного, чистого пения в старших и подготовительных группах.

По мановению волшебной палочки ничего не получится: такой неожиданной метаморфозы, когда в младшем возрасте на это не обращаем внимание, а в подготовительной удивляемся- почему не поёт и стоит как деревянный?- не выйдет... только НАВЫК,т.е. систематические и постоянные упражнения дают результат и закрепившуюся привычку петь и выразительно, и чисто.

Крик - враг пения!

Когда дети от старания начинают громко и крикливо петь, я рассказываю им сказку о "Волшебной флейте":

" Однажды мальчик залез на чердак и нашел там среди разных вещей старинный сундук. Он открыл его осторожно, а там,.. среди книг, старинных украшений, лежала маленькая серебряная флейта.

Мальчик поднёс её к губам и тихо, нежно, осторожно дунул.... флейта издала нежный, прекрасный мелодичный звук, и тотчас же, из неё вылетело маленькое облачко, а из него показалась маленькая, хрупкая Фея. Но как только флейта замолчала, фея исчезла...

Мальчику так захотелось увидеть её вновь, и он жадно, резко, сильно и громко, торопливо дунул в отверстие флейты... и тут же из флейты вырвался злой, страшный, маленький, противный тролль... мальчик в испуге выронил флейту и убежал с чердака..."

Достаточно рассказать выразительно, затаенно, с нужными паузами эту маленькую притчу, и поговорить с ребятами- почему вместо феи из флейты вырвался злостный тролль?

Дети без труда отвечают, что мальчик подул в свирель резко, грубо, поэтому и вылетел тролль... а вот когда нежно, ласково, аккуратно издал звук - вылетела Фея...

И вот теперь, когда ребята начинают кричать в пении, я им говорю: "Вы что, зовете Тролля? А, может быть, лучше пусть Фея слушает наше пение?"

ВСЁ!!!!! Крика - как не бывало!

И писк - враг пения

Бывает, что дети, ещё не имеющие навыка и без природного слуха - при упоминании о высоком голосе - пищат или поют резким фальцетом.... Думаете, что у меня этого не было? Конечно же, было!

Так вот, может быть, вы придумаете другие слова и аргументы...( а они рождаются мгновенно в таких обстоятельствах), но я сразу останавливаю такое "пение" ... БЕЗ НАВЫКА высокого пения дети просто перегибают палку и СТАРАЮТСЯ, что есть мочи...

Но я говорю: "Ребятки, у нас тут мышки завелись... Разве у нас здесь школа мышей? Вы почему пищите? Аааа, вы мышки? Покажите свои хвостики, мышки..."

Они оборачиваются ищут хвостики у себя, хохочут... А потом я совершенно серьёзно и вкрадчиво объясняю, что ПИСК- ЭТО ТАКАЯ ЖЕ ОШИБКА, ЧТО И ПЕТЬ НИЗКО, БАСОМ... ТОЛЬКО БАС ВНИЗУ, А ПИСК- ВВЕРХУ...., но он нам не нужен - нам нужно только мягкое и ласковое, звонкое пение... именно ПЕНИЕ, а не ПИСК..

Показываю несколько раз оба варианта - дети сами выбирают лучший, пусть насмеются, нахохочутся, когда я сама пищу - как мышище.... но зато в будущем будут постепенно убирать этот фальцет, уже будут следить за этим сами... достаточно будет сказать... опять мышка завелась?! 

Пение и артикуляция

- Алла Анатольевна, позвольте и мне высказать свое восхищение Вашей работой. Дети поют и танцуют прекрасно. Но я как логопед заметила и еще одну особенность - они чисто говорят. Просмотрела Ваше занятие в средней группе - практически все дети выговаривают все звуки! "По дорожке я скаЧу и каЧу куда хоЧу". Прекрасно слышно чистый звук [ч]. И [р], и шипящие чистые. Я в восторге! Такого сейчас просто не бывает! Поделитесь секретом, откуда такое чудо!?

Екатерина, Санкт-Петербург

Огромное вам спасибо, что увидели и услышали и эту сторону вопроса!
Многие музыканты оценивают игровое распевание с точки зрения явного улучшения звуковысотного слуха у детей, то есть, дети начинают заметно лучше петь!

Но вы первая обратили внимание на то, что в распевках предусматриваются ещё и упражнения на дикцию, артикуляцию и дыхание!
Дело в том, что когда я сочиняла тексты к распевкам, я продумывала этот вопрос очень тщательно, ведь это больная тема всех детских садов! У каких-то садов есть статус"логопедический", а у каких-то его нет... но это вовсе не значит, что дети в них говорят чисто! У нас просто нет мест в логопедических садах, места в речевых садах ограничены, поэтому нам приходится, в отсутствие логопеда, заниматься этим самостоятельно, ведь плохоговорящих детей у нас ОООГРОМНОЕ количество!

Продумывая тексты двустиший игрового распевания, просто НЕОБХОДИМО было решать попутно, помимо мелодики, ещё и речевые задачи!
Вы так верно заметили: в распевке "Колобок", казалось бы, в такой простой строчке, да ещё пропетой в быстром темпе, " по дорожке я скаЧу, и каЧу, куда хоЧу", явно угадывается скороговорка, которую мы проговариваем сначала медленно и чётко, утрируя звуки, потом сдвигая темп, поём, добиваясь чёткой дикции и, при этом, лёгкости пения! Очень помогают ребятам в освоении этой строчки жесты: мы показываем только руками:
- скок-скок (скачу) 
- плавные жесты ( качу)
- куда хочу ( развести ручки)

А какой чёткой дикции нужно достичь в распевке "Медведь и пчела"? "Жу-жу-жу-жу-жу, домой иди, не поймаешь рыбку ты!"- и это в таком быстром темпе! да ещё в высоком регистре!

А дыхание в распевке"Золушка"?

Такая длинная фраза: "Ах, как хотелось в праздничном платье Золушке тоже съездить на бал!" в темпе вальса - должна спеться на одном дыхании, не прерывая его, по всем законам пения вокала. 

Да что там говорить! Тот, кто начал или будет только заниматься по игровому распеванию, увидит и заметит эти особенности и поймёт, что в этих, кажущихся простыми, распевках, продуманы все мелочи, которые ДАЛЕКО НЕ МЕЛОЧИ: и скачки в мелодии (я назвала это "контрастным интонированием", и дыхание, и артикуляция, и ОСОБЕННО ДИКЦИЯ!
Ведь распевание должно, просто обязано решать весь комплекс певческих задач, иначе какая же от него польза?

А польза быть ДОЛЖНА!!!! Будет польза и успешность в распевании, будет отдача и в пении!

Только распевание должно быть ИНТЕРЕСНЫМ для детей, тогда их будет ПРИВЛЕКАТЬ это ОБУЧЕНИЕ!
А в процессе игры это ОБУЧЕНИЕ будет НЕЗАМЕТНЫМ для них! Дети будут петь по ролям, играть в распевки, а природа будет брать своё: постоянные упражнения родят НАВЫК, вот и будет РЕЗУЛЬТАТ!

Предлагаю вам немного материала по упражнениям для губ и языка и скороговоркам , которые ОЧЕНЬ помогают развивать у детей дикцию, артикуляцию, правильное дыхание.

Эти упражнения и скороговорки обязательно нужно НЕ ТОЛЬКО ПРОГОВАРИВАТЬ, но и ещё ОБЫГРЫВАТЬ, пытаться сыграть образы, если они есть в содержании скороговорки, а если конкретных образов нет, то тогда очень поможет смена интонации, её выразительность, а не просто механическое проговаривание слов.

Тогда привычка говорить выразительно - даже скороговорку – обязательно пригодится в выразительности фраз, стихов, и в пропевании слов песен.

« Упражнения для речевого аппарата, губ и языка»

«Хоботок»

Вытянуть губы «хоботком» ( как при артикуляции звука «У»). Напрячь губы – и отпустить.

«Подражаю я слону,
Губы хоботком тыну.
А теперь их отпускаю и на место возвращаю.
Губы не напряжены и расслаб –ле - ны.»

«Рот на замке»

Поджимаем губы так, чтобы их совсем не было видно – закрываем рот на замок.
Сильно сжимаем губы, потом отпускаем.

« На замок рот закрываем, а потом мы отпускаем»

Три стадии смыкания губ:

1 «Лягушка»
Собранными губами, как в упражнении «Рот на замке» смыкаем и размыкаем их, произнося звук крепкими сомкнутыми губами, напоминающий кваканье лягушек.
2. «Рыбка говорит»
Тот же приём – «рот на замке», но совсем беззвучный, губки крепкие.
3. «Пузыри на лужах»
Тот же крепкий звук, но более быстрый и прозрачный – «пузыри лопаются на лужах во время дождя»

«Лягушки -2»

Губы вытягиваются, как при произношении звука «И», а затем возвращаются на место.

«Тянем губки прямо к ушкам!
Вот понравится лягушкам!
Потяну- перетяну, я совсем не устаю!
Губы не напряжены и расслаб –ле-ны!»

«Орешек»
Представьте, что вы разгрызаете твёрдый орешек. Крепко сожмите зубы. Челюсти напряглись, стали как каменные. Это неприятно. Разожмите челюсти – стало легко, рот приоткрылся, расслаблен.

«Зубы крепче мы сожмём,
А потом их разожмём.
Губы чуть приоткрываются, 
Всё чудесно расслабляется!»

«Сердитый язык»

Язык упирается в верхние зубы, затем опускается к нижним. Он старается «вытолкнуть» зубы наружу, потом расслабляется.

«С языком случилось что –то: он толкает зубы!
Будто хочет их за что –то вытолкнуть за губы!
Он на место возвращается и чудесно расслабляется!»

«Горошина»
Язык прижимается к щеке и надавливает на неё, как будто за щекой спрятана горошина. Языку неудобно быть в таком положении, и мы возвращаем его на место.

«Конфета»
Тот же принцип: язык упирается в щёку, как будто во рту круглая конфета. Мы катаем эту конфету по всему рту – от одной щёчки к другой – по кругу.

Театральный этюд: покажи мимикой, что ты кушаешь 
- сладкую конфету ;
- кислую;
- горькую таблетку;
- снова сладкую конфетку.

« Горка»

Удерживая кончик языка за нижними зубами, выгнуть его «горкой».

«Спинка языка у нас станет горочкой сейчас.
Я растаять ей велю – напряженья не терплю!
Язык на место возвращается и чудесно расслабляется!»

«Зайцы жуют»

В быстром темпе слегка покусать верхнюю губу, затем нижнюю, затем щёчки изнутри.

« Буратино» 

Буратино улыбнулся: растянуть губки как можно шире,
затем Буратино удивился: вытянуть лицо и губы.

«Поцелуй розу»

Вытянуть губки и коснуться ими воображаемой розы, собрать губки в бутон.

Речевая гимнастика, скороговорки

Первое упражнение, которое мы всегда говорим ПЕРЕД разучиванием или произнесением скороговорки, такое:( которое по сути своей тоже является скороговоркой и прекрасным речевым упражнением)

« Кто хочет разговаривать – тот должен выговаривать
Всё правильно и внятно, чтоб было всем понятно.
Мы будем разговаривать и будем выговаривать
Всё правильно и внятно, чтоб было всем понятно!»

Скороговорки короткие, но яркие:

- От топота копыт пыль по полю летит ( произносится крепкими губами с полушепота - до звонкого произнесения и опять сойти по громкости на "нет" - образ приближающегося и удаляющегося табуна)
-Купи кипу пуха;
-Ткёт ткач ткани на платки Тане;
-Водовоз вез воду из водопровода;
-У ежа и ёлки иголки колки;
- Кукушка кукушонку купила капюшон. Надел кукушонок капюшон – как в капюшоне он смешон! ( с мимикой и жестами);
-Все бобры для своих бобрят добры;
-У нас гость унёс трость;
-На дворе трава, на траве дрова;
-Карл у Клары украл кораллы, а Клара у Карла украла кларнет ( с мимикой и жестами);
- Расскажите про покупки. Про какие про покупки? Про покупки, про покупки, про покупочки мои;
- У осы – не усы, не усищи, а усики;
-Шла Саша по шоссе и сосала сушку;
-У ежа - ежата, а у ужа – ужата;
-Шапкой Мишка шишки сшиб;
- Два щенка щека к щеке щиплют щётку в уголке ( мимика в парах);
- Хорош пирожок – внутри творожок! ( со сменой мимики):
а) Ребёнок любит пирожок – мимика радостная;
б) Ребёнок рад пирожку, но не любит творог – мимика меняется во второй части скороговорки;
- Дели с дружком пирожок с творожком;
-Шесть мышат в камыше шуршат;
-Король – орёл, а орёл – король;
-Проворонила ворона воронёнка;
- Мороз мосты мостил, мостил да не вымостил;
- У Дарьи в дому оладьи в меду;
- Дали Глаше простокваши, а у Глаши- каша;
- У Сени и Сани в сетях сом с усами;
-Валин валенок провалился в проталинок;
- Наш Полкан попал в капкан;
- Опять пять ребят нашли у пенька пять опят;
-Шел Егор через двор, нёс топор чинить забор;
-Перепел перепёлку и перепелят в перелеске прятал от ребят;
- У 33 полосатых поросят 33 хвостика торчат;
- Летят три пичужки через три пустых избушки;
- Не клюй, курица, крупку, не кури, Кирилл, трубку;
- Ходит квочка около дворочка, водит деток около клеток;
-Сова советует сове: "Спи, соседка, на софе. На софе так сладко спится – о совятах сон приснится";
- В перелеске у пригорка собирал грибы Егорка;
- Варвара варенье доваривала, ворчала и приговаривала;
- Арина грибы мариновала;
-Марина малину перебирала;
- По траве тропа протоптана;
- Мышонку шепчет мышь: «Ты всё шуршишь, шуршишь!» Мышонок шепчет мыше: «Шуршать я буду тише!»

А теперь сказать пора: "До свидания!"

Я считаю, что важен не только настрой детей на занятие, но и точка в конце него!

Прощание тоже  МОЖЕТ и ДОЛЖНО быть многофункциональным! 

И уж в конце занятия сам Бог велел закрепить навыки пения средним и высоким голосом, когда голос такой разогретый! 

Для прощания с детьми после занятия можно спеть разные строчки- в зависимости от тех видов деятельности, которые были основными на занятии, посмотрите, я со своими ребятками прощаюсь так:  

Разнообразить можно не только слова прощальной песенки, но и мелодию, а так же способ исполнения. Вот так мы прощаемся с ребятками, используя прием "Эхо".

Важным моментом считаю, что как песенки-приветствия, так и песенки-прощания ни в коем случае не должны исполняться под фонограмму! Только с голоса педагога!!!