Шопен – поэт фортепиано

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ, НАУКИ И МОЛОДЕЖИ РЕСПУБЛИКИ КРЫМ

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА ЯЛТЫ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ЯЛТИНСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА №6 »

Тема урока: «ШОПЕН – ПОЭТ ФОРТЕПИАНО »

Подготовила и провела

Плотникова Пая Бенициановна,

учитель музыки,

специалист высшей квалификационной категории

МБОУ «ЯСШ № 6»

Тема урока: Шопен – поэт фортепиано

Цели урока:

Обучающие: учить понимать камерную музыку Шопена, её истоки, жанры ,различать их.

Развивающие: развивать навыки эмоционального восприятия разных жанров музыки, камерную музыку Шопена.

Воспитательные: на примере жизни и творчества Шопена показать глубочайшую любовь к Родине, его патриотические чувства.

Тип урока: тематический, аналитический.

Форма проведения урока: урок – размышления, обобщения.

ХОД УРОКА:

I. Организационный момент.

II. Объявление темы и цели урока.

Учитель :Тема нашего сегодняшнего урока «Шопен – поэт фортепиано»(слайд1).

Эпиграф урока: «Шопен в музыке – это то же, что Пушкин в поэзии …»

Л.Н.Толстой( слайд 2)

Учитель: Начну сразу с загадки… Про кого из композиторов говорят: «О чём с ним не заговоришь, у него тема одна – любовь». Любовь к чему? К миру, к людям, к родной земле? Странная или тихая, несчастная или счастливая? В это трудно поверить, но в музыке этого композитора есть всё. Она уникальна и технично совершенна. Сейчас мы с Вами вспомним ,что мы знаем о Ф. Шопене.

III. Актуализация опорных знаний.

Первый вопрос: В какую эпоху жил Ф.Шопен?

Ученик: Шопен жил в XIX веке, в эпоху романтизма.

Учитель: Для какого инструмента Ф.Шопен сочинял музыку и в совершенстве владел им?

Ученик: Это фортепиано.

Учитель: В каких жанрах писал Ф.Шопен?

Ученики: Это прелюдии, мазурки, вальсы, ноктюрны, баллады, этюды, концерты, полонезы и другое.

Учитель: Что является истоками музыкальных образов Ф.Шопена?

Ученик: Истоком является любовь к Родине, своему народу, народные песни и танцы, природа родного края.

Учитель: Назовите основные признаки и черты творчества Шопена.

Я Вам буду давать маленькие музыкальные подсказки,а вы используйте словарь эстетических эмоций ( слайд 3).

Ученики: - многожанровость;

- мелодичность (очень красивые мелодии);

- щедрость и открытость;

- величественность;

- изысканность;

- героизм и патриотизм.

Учитель: А теперь послушайте фрагменты произведений и попробуйте определить жанр этой музыки. Вы их уже слышали.

Учитель исполняет фрагменты произведений:

1. Ноктюрн Es – dur

2. Прелюдию с – moll

3.Полонез А – dur

4.Вальс Des – dur

Ученики: Первое – это ноктюрн, второе произведение – это трагическая прелюдия, третье – полонез, а четвертое – это вальс.

Учитель: А теперь обобщим ваши знания и расширим их. Вы услышите высказывания великих композиторов о Ф.Шопене,человеке, композиторе, пианисте, а потом прочитаете подготовленные стихотворения.

Учитель :Творчество Шопена неисчерпаемо по богатству идей, чувств, образов, по безукоризненно прекрасным формам. Формирование личности Шопена протекало в период острейшей борьбы польского народа за свою национальную независимость. Высокий патриотизм, горячая любовь к своей стране и народу были могучей силой, вдохновлявшей Шопена на творческие подвиги.

Роберт Шуман сказал: «Если бы могущественный монарх севера узнал, какой опасный враг угрожает ему в шопеновских произведениях, в простых мелодиях его мазурок, он запретил бы эту музыку. Произведения Шопена – это пушки, спрятанные в цветах»(слайд 4).

Музыка Шопена глубоко национальна. «Шопен,- пишет В.Стасов,- представляет такое яркое, самостоятельное и высоко талантливое проявление национальности, какого нельзя было представлять до него в музыке»( слайд 5).

В его творчестве нашли отражение лучшие качества польского народа: поэтическая любовь к Родине , способность к героическому подвигу, чисто славянская задушевность, теплота лирического чувства, непосредственность в проявлении веселья, юмора , идущие от присущего польскому народу оптимистического отношения к жизни.

Творчество Шопена развивалось в русле романтического искусства, пережившего свой расцвет в 20 –40 годах, но романтика Шопена тесно связана с национально-освободительным движением. А.Рубинштейн сказал: «Шопен был эоловой арфой польского восстания» (слайд 6).

Шопен был глубоким реалистом, проведя почти половину своей жизни вдали от Родины. Великий русский критик В. Стасов сказал: «Могучая нота польской национальности, ненасытная, страстная привязанность к своему отечеству никогда не иссякала в нем и провела величавую, глубокую черту в его созданиях» ( слайд 7).

Шопен всегда опирался на народно-бытовые жанры, тщательно в них отбирая и художественно обобщая наиболее жизненные элементы.

Шопен-пианист с самого начала своей артистической деятельности приковал внимание музыкальных кругов. Одно из сильнейших выразительных качеств Шопена-исполнителя таилось в редкой красоте звука, органично сочеталось со всем миром его поэтических идей. И манера игры rubato, которая как бы конкретизирует, делает реально ощутимыми психологические оттенки и изгибы мысли. И ещё в чём совершенно неотделим исполнитель от творца – это очарование славянских мелодий.

Годы пребывания в Париже были для Шопена временем широкого знакомства со всеми явлениями европейского искусства. Это встречи с Ф.Мендельсоном, Кларой Вик и Робертом Шуманом, А. Мицкевичем, Делакруа, О.Бальзаком , Г. Гейне, Ж. Санд, а также с представителями польской аристократии. В Дрездене он встретился с Марией Водзинской, чувство захватило Шопена , но его любовь и надежды разбились о сословные предрассудки польских панов. В результате появился самый известный Вальс № 7 – нежный , светлый, полный тоски – вальс Марии Водзинской.

Учитель исполняет фрагмент, ученик читает стихотворение Льва Озерова «Вальс».

Еще звучит в моих ушах

Седьмого вальса легкий шаг,

Как вешний ветерок ,

Как трепетанье птичьих крыл,

Как мир, который я открыл

В сплетенье нотных строк.

Еще звучит тот вальс во мне ,

Как облако в голубизне,

Как родничок в траве,

Как сон, что вижу наяву,

Как весть о том, что я живу

С природою в родстве.

Этот вальс стал основой одноактного балета «Шопениана» - дуэта двух солистов на музыку этого вальса. На премьере его танцевала Анна Павлова и Михаил Ибухов. «Шопениана» была создана в 1906 году М. Фокиным, а оркестровую обработку сделал О. К. Глазунов.

История взаимоотношений Шопена с французской писательницей Ж. Санд породила много слухов, но факт, что у Шопена была большая любовь к Ж.Санд. С годами эта любовь превратилась в источник глубоких душевных страданий. Разрыв с ней окончательно подорвал его силы.

Весной 1848 года Шопен приехал в Лондон. Ни блестящие успехи, ни артистические знакомства и встречи не могли заглушить глубокой тоски. Последние концерты состоялись в Манчестере, Глазго и Лондоне. В конце ноября Шопен вернулся в Париж смертельно больным. Большой радостью для Шопена был приезд любимой сестры. Ей он завещал свою предсмертную просьбу : «Я знаю, что Паскевич не разрешит Вам перевезти мое тело в Варшаву , отвезите туда, по крайней мере, моё сердце»

17 октября Шопена не стало . В похоронах приняли участие лучшие артисты Парижа. Был исполнен «Реквием» Моцарта, в котором пели П.Виардо и Лаблаш. Был оркестрован и исполнен похоронный марш Шопена , на органе исполнены прелюдии Шопена n-moll и e-moll.В могилу высыпали горсть польской земли из кубка. Сердце Шопена было перевезено в Варшаву и хранится в костеле св. Креста(слайд 8). Слова Роберта Шумана «Господа, снимите шляпы! Перед Вами гений!» облетели в свое время всю Европу. Нынче Фредерик Шопен стал одним из самых любимых композиторов человечества. В.Стасов : «Шопен принадлежит всем национальностям, но более всего он – поляк…»( слайд 9).

Стихотворение Эди Огнецвет(читает ученик):

Я иду за музыкой Шопена,

Открываясь радости сама:

Плещут искры Вислы белопенной,

И мазуркой взвихрена корчма,

В черно-белых клавишах рояля

Есть волынка, скрипки, контрабас,

Разом загудели, заиграли –

И кого же не подхватит пляс!

Только слышу рокот барабана –

И уже ни публики, ни стен!

Из тревожной музыки нежданно

Вырастает молодой Шопен.

И не буря лист срывает ржавый,

И не громы с молниями бьют -

То гремит над осенью Варшавы

Грозный Героический этюд.

Он каноны музыки степенной

Рвал началом горя и тревог,

Там звучала музыка Шопена,

Где Мицкевич говорить не мог…

2.Учитель исполняет фрагмент Полонеза А-dur.

IV. Подведение итогов,выставление оценок. Рефлексия.

Назовите основные черты творчества Ф.Шопена.( патриотизм и любовь к Родине)

V. Домашнее задание: послушать любимые произведения Ф.Шопена.