А.А.Фролова
(Россия, Зерноград)
Специальность 44.02.05 «Коррекционная педагогика в начальном образование»
Зерноградский педагогический колледж
ГБПОУ РО «ЗернПК»
Научный руководитель:
О. В. Ярина
Символика в произведениях А.П.Чехова «Вишневый сад» и «Три сестры»
1 «Моя пьеса будет окончена скоро…Пьесу назову комедией»
А.П.Чехов
Композиционное искусство пьесы «Вишневый сад» проявляется не только в том, что ее идея благодаря искусной группировке образов раскрывается с необходимой постепенностью, конкретностью и убедительностью, но и в том, что для выражения этой идеи использованы именно те средства, которые определяются особенностью изображаемой в пьесе жизни, своеобразием ее основного конфликта и свойствами ее действующих лиц.
Первый акт является по преимуществу экспозиционным. Здесь последовательно и широко раскрывается предыстория событий, развернувшихся в пьесе, а также дается общая характеристика действующих лиц и их взаимоотношений. Придавая действию необходимую целостность, Чехов почти в самом начале акта намечает, а затем и осуществляет его завязку. Имение Раневской назначено за долги к продаже. Уже установлен и срок торгов. Лопахин предлагает план спасения имения – разбить его на небольшие участки и сдавать дачникам в аренду. Раневская и Гаев решительно отвергают это предложение. В связи с этим перед ними встала задача найти иной выход, чтобы спасти имение. Противоречие, наметившееся между Лопахиным, с одной стороны, и Раневской – Гаевым – с другой, и оставляет сюжетную завязку пьесы, является тем ведущим драматическим мотивом, который внешне скрепляет все дальнейшее действие пьесы.
Но в то же время первый акт внутренне динамичен. Ожидание приезда Раневской, приезд, первые встречи, воспоминания о прошлом, спор о судьбе вишневого сада, приход Пети Трофимова, взволновавший Раневскую, обсуждение Гаевым, Аней и Варей мер для спасения вишневого сада, лирическая сцена ухода Вари и засыпающей Ани - вот в каком эмоционально нарастающем темпе развивается первый акт.
Этот акт носит глубоко лирический характер. В центре внимания - Раневская, с ее бурной радостью от приезда от приезда в родное гнездо и от встреч с его обитателями, а также горькими воспоминаниями об ошибках, об утрате сына.
Во втором акте уже нет радостных впечатлений первых встреч и светлых надежд, которыми тешили себя владельцы вишневого сада. Они в тревоге. Раневская, Гаев и Лопахин входят на сцену, продолжая спор о судьбе имения. Но глубокая тревога, охватившая владельцев вишневого сада, перебивается в этом акте светлыми, оптимистическими стремлениями Трофимова и Ани к будущему, несущему свободу в счастье для всех.
Еще большего напряжения внутренняя динамика пьесы достигает в третьем акте – кульминационном, самом драматическом и сценическом. В этом акте огромную роль приобретает действие за сценой - торги на имение, происходящие в городе. Не только Раневская, но и другие, танцуя, разговаривая, думают о том, что произошло в городе.
Раневская нетерпеливо ждет возвращения брата с торгов по имению. О совсем психологическом состоянии она выразительно сказала Трофимову: «Сегодня судьба моя решается, судьба». Но вот входит Лопахин, и начинается самая сильная сцена третьего акта. В этой сцене напряженное ожидание Раневской кончилось, но действие пьесы не остановилось, а вступило в самую высшую фазу драматизма.
Четвертый акт представляет развязку пьесы. Чехов весь акт строит на отъезде из имения, являющемся для владельцев вишневого сада социальным концом, смертью, а для Ани началом новой жизни. Уже сам характер отъезда, проводов сообщает акту эмоциональную взволнованность. Постепенно усиливая психологическую напряженность развивающегося действия, Чехов показывает все различие социальных и идеологических позиций Трофимова и Лопахина, горестное прощание Гаева и Раневской с домом, в котором они родились и выросли, и, наконец, умирающего Фирса.
2«Что прошло, того уж нет»
Цицерон
Сообщая развитию действия пьесы «Вишневый сад» эмоционально- психологическую напряженность, Чехов особенно широко обращается к психологической паузе. Роль пауз в этой пьесе весьма различна, но всегда она строго подчинена задаче реалистического изображения человеческой психики. Паузы характеризуют то или иное психологическое состояние действующих лиц. Очень часто паузы создают необходимое эмоциональное настроение, подчеркивают глубину переживания, доказывают, обогащают содержание слов и реплик. Нередко пауза является как бы думой про себя и заменяет слова, реплики и даже целые предложения.
Роль пауз в пьесе «Вишневый сад», как видим, весьма различна. Но всей своей совокупностью они содействуют созданию той атмосферы психологической напряженности, глубины, эмоциональности, лиризма, недосказанности, полунамеков и полупризнаний, которые так присущи драматургии Чехова.
Паузы, несомненно, помогают и воссозданию той медлительной по своему темпу, гнетуще однотонной, тягучей жизни, которую изображает Чехов.
3«…Самый зловещий из всех земных звуков- тиканье часов»
В.Солоухин
Повышая психологическую напряженность, лирическую окраску развивающегося действия, Чехов своеобразно озвучивает пьесу, широко привлекая музыку, шумы, звуки. В начале и в середине ее первого акта в саду поют птицы, а в конце далеко за селом пастух играет на свирели. Это создает радостную, весеннюю, лирическую атмосферу.
Чехов заботился, чтобы при сценической постановке пьесы эти звуки содействовали предельной естественности, жизненности обстановки. О музыкальной записи К.С. Станиславским игры пастуха на свирели, сделанной для пьесы «Вишневый сад», он писал: «Ваш пастух играл хорошо. Это именно и нужно». Почти весь третий акт идет под аккомпанемент оркестра. Используя музыку, Чехов создает в конце этого акта такие глубоко эмоциональные сцены, которые принадлежат к самым выдающимся образцам мирового драматического искусства.
Раскрытию психологических состояний действующих лиц подчинены в своей подавляющей части и ремарки пьесы «Вишневый сад». Чехов широко использует ремарки, рисующие обстановку и внешние действия персонажей: «тушит свечу», «перелистывает книгу», «поднимает букет», «отворяет другое окно», «поднимает телеграмму», «отходит от двери» и т.д.
Среди этих ремарок имеются и ремарки внешне комического назначения: «войдя, он роняет букет»; «натыкается на стул, который падает»; «берет пилюли, высыпает их себе на ладонь, дует на них, кладет в рот и запивает квасом» и т.п.
Но чаще всего Чехов обращается к ремаркам для раскрытия тех или иных тонких оттенков чувств и настроений персонажей.
Не только по количеству, но и по детальной разработанности, по богатству своих оттенков психологические ремарки Чехова оставляют далеко позади ремарки всех предшествовавших ему драматургов.
Ремарки Чехова так детальны, что в ряде случаев дают полное представление о характере действующего лица.
В пьесе «Вишневый сад» для повышения идейно - смысловой значительности, художественной убедительности и эмоционально - психологической напряженности широко применяется также реальная символика.
4«Прошлое оплачено, настоящее ускользает, будьте в будущем»
Г.Левые
Символика уже таится в самом заглавии пьесы.
Первоначально Чехов хотел назвать пьесу «вИшневый сад», но затем остановился на заглавии «Вишнёвый сад».
К.С.Станиславский, вспоминая этот эпизод, рассказывал, как Чехов, объявив ему о перемене заглавия, смаковал его, «напирая на нежный звук ё в слове «вишнёвый», точно стараясь с его помощью обласкать прежнюю, красивую, но теперь ненужную жизнь, которую он со слезами разрушал в своей пьесе. На этот раз я понял тонкость: «вИшневый сад»- это деловой, коммерческий сад, приносящий доход. Такой сад нужен и теперь. Но «Вишнёвый сад» дохода не приносит, он хранит в себе и в своей цветущей белизне поэзию былой барской жизни. Такой сад растет и цветет для прихоти, для глаз избалованных эстетов. Жаль уничтожать его, а надо, так как процесс экономического развития страны требует этого.
И в то же время нужно признать, что в осмыслении К.С.Станиславским символики заглавия пьесы есть доля правды. Заглавие «Вишневый сад» на самом деле обозначает бесполезную красоту отжившего и вместе с тем узкособственнические, эгоистические стремления его владельцев, их преданность прошлому. Вишнёвый сад, приносивший, по воспоминаниям Фирса, огромный доход, выродился.
Но символика заглавия пьесы не ограничивается только то сказанным, она более объемна, многосторонняя. Она обращается не только к прошлому, но и к будущему.
Реальная символика отчетлива проявляется и в обстановке «Вишневого сада». Цветущий вишневый сад первого акта обозначает не только поэзию дворянских гнезд, но и всю красоту жизни. Обстановка второго акта символизирует прошлое и будущее. Часовенка, окруженная большими камнями, когда-то бывшими, по-видимому, могильными плитами, напоминает об ушедшем. Дальняя перспектива большого города, который, по ремарке, «виден только в очень хорошую, ясную погоду», обращает читателей и зрителей к новому, только что рождающемуся. Перспективе большого города в декорации второго действия Чехов придавал большое значение. Сообщая о сделанных им упрощениях декораций пьесы, он в то же время писал руководителям Художественного театра: «… во втором акте вы дадите мне настоящее зеленое поле и дорогу, и необычайную для сцены даль».
5« Говорят, что числа правят миром. Нет, они только показывают, как править миром. »
Иоганн Вольфганг фон Гете
Никогда не задумывались о том, сколько в устном народном творчестве, в пословицах, былинах и вообще в произведениях русских писателей встречаются числа. Давайте я вам напомню «Три девицы под окном пряли поздно вечерком...» (А.С.Пушкин «Сказка о царе Салтане), «...Не тужи, что за меня Есть не будешь ты три дня..» (А.С.Пушкин «Сказка о царе Салтане), «В чешуе, как жар горя, Тридцать три богатыря…» (А.С.Пушкин «Сказка о царе Салтане), плакать в три ручья.(поговорка), заблудиться в трёх соснах (поговорка), согнуться в три погибели (поговорка), «Они жили в ветхой землянке Ровно тридцать лет и три года…» (А.С.Пушкин «Сказка о рыбаке и рыбке»). Почему три(3)? Потому что число три(3)несёт в себе динамическое развитие. Также это число символизирует деление мира на три уровня: небо - Высшие силы, землю - земное бытие и подземное царство-мир мёртвых.
Использовал символику чисел и реалист Достоевский. Слова Раскольникова о том, что в Петербурге детям «нельзя оставаться детьми», что «семилетний(7)» уже «развратен и вор» особо значимы потому, что до семи(7) лет ребёнок в христианской традиции считается «младенцем», безгрешным. Значит, человечество воистину забыло Христа. Во сне Раскольникову семь(7) лет, он видит первое зло - издевательское убийство лошади.
А где еще мы сможем в произведениях Чехова встретить понятие числа, а именно числа три (3).Да даже в пьесе «Три(3) сестры», уже само название содержит символику. В христианской традиции самым значительным троичным символом является Святая Троица. Она отражает христианское учение о троичности Единого Бога: Отец, Сын и Святой Дух. Также три периода любой сущности: начало, середина и конец, а также прошлое, настоящее и будущее.
периода любой сущности: начало, середина и конец, а также прошлое, настоящее и будущее.
«...Соленый воображает, что он Лермонтов и даже стихи пишет. Вот шутки шутками, а уж у него третья дуэль...»
У него третья дуэль, но его не убили. Обычно на третий раз наказание постигает человека. Но кроме числа три в этом произведение можно встретить другие символы (числа), например, пять(5) лет Тузенбах любил Ирину и это отражает пять чувств человека: осязание, зрение, обоняние, вкус и слух. Пять- нечетное число, священное число, символ проницаемости и жизнеспособности, победы духовного над материальным. Также если говорить о «парочках», Кулыгин женат на Марье семь(7) лет
«...Нет, право, она удивительная. Женат я на тебе семь лет, а кажется, венчались только вчера. Честное слово. Нет, право, ты удивительная женщина. Я доволен, я доволен, я доволен!..»
Это число обозначает истину, завершенность, символизирует восхождение к высшему и считается счастливым числом, но в отличие от Пьера с Наташей, они не обрели полного счастья. Также если рассматривать, то можно обратить внимание на ещё одно число и его толкование.
«...Кулыгин. Тринадцать за столом!
Родэ (громко). Господа, неужели вы придаете значение предрассудкам?
Смех.
Кулыгин. Если тринадцать за столом ,то, значит, есть тут влюбленные...»
Но тринадцать(13) за столом можно растолковать, как Тайную Вечерию: двенадцать(12)учеников и Христос, которого предал один из них, то есть число предвещает что-то нехорошее. Андрей проигрался, Чебутыкин запил, у Соленого - дуэль.
В основном Чехов использует символику чисел для того, чтобы усилить трагическое восприятие произведения.
Антон Павлович использует символику не только в пьесе «Три сестры», эти же числа мы можем встретить также, например, в произведение «Вишневый сад»
«…Аня, ее дочь, семнадцать(17) лет…»
«…Нельзя же тебе одной ехать, душечка. В семнадцать (17) лет!... »
В древних государствах семнадцать (17) являлось счастливым числом. Считалось, что любое предприятие, так или иначе связанное с числом семнадцать (17),пройдет достаточно успешно и закончится благополучно. Но нет… по деревьям любимого сада (символ рая) стучат топоры. Так же если говорить о возрасте героев интересно почему Антон Павлович дал Фирсу именно восемьдесят семь(87) лет
«… Фирс, лакей, старик восьмидесяти семи(87) лет»
Если разложить это число на восемь(8) и семь(7) и суммировать, то получится число жизни и любви - пятнадцать (15); четверть от шестидесяти (60-ти)- числа бога в Вавилоне. Основных событий жизни Христа и девы Марии было тоже 15- и Фирс, как и они, тоже обречен на страдания; его оставили одного в этом пропавшем рае.
Также в произведение можно встретить очень интересную часть.
«…Человек он не счастливый, каждый день чего-нибудь. Его так и дразнят у нас: двадцать два несчастья…»
В числе двадцать два (22) по кабалистическому истолкованию, заключена вся полнота мира. Также на двадцать второе (22) августа назначены торги. Если обратить еще раз внимание на возраст героев, то можно
Все числа, даже «положительные», несут на себе отпечаток трагичности. Чехов использует «положительные» числа в качестве «отрицательных» символов, чтобы еще больше оттенить трагический пафос.
Всю прелесть «Вишневому саду» и пьесе «Три сестры» в значительной степени придают паузы, музыка, средства реальной символики, повышающие психологическую напряженность пьесы, расширяющие ее содержание, углубляющие ее идейный смысл.