Добрый вечер, уважаемые слушатели. Мы рады приветствовать вас на нашем концерте, который посвящен военным маршам русской армии.
Марш – это слово известно всем, и в переводе с французского означает «ходьба» или «шествие». С маршем связаны многие события жизни людей: с ним мы знакомимся еще в раннем детстве, спортивные соревнования и походы трудно себе представить без звонкого марша или марша-песни, под звуки траурного марша отдают последнюю почесть павшим героям. Он звучит на парадах и воинских церемониях, при выносе боевого знамени.
Большое распространение жанр марша получил в военной музыке. В России марш вошёл в репертуар военных оркестров в начале 18 века. Петр I провёл реформу армии, благодаря которой начала интенсивно разваться военная музыка – возникли новые воинские ритуалы, сопровождавшиеся военной музыкой: производство в офицеры, развод почетного караулов, вынос и относ боевого знамени, общеполковая вечерняя проверка, строевые смотры и др. Вскоре, почти каждому полку был присвоен свой марш, который являлся его музыкальной эмблемой. Многие полковые и строевые марши вошли в историю под названием своих частей, например "Марш Семёновского, полка", "Марш Измайловского полка". Наиболее известный среди полковых маршей является "Марш Преображенского полка".
Выступает лауреат всероссийских и международного конкурсов старший оркестр республиканской гимназии им. Газиза Альмухаметова.
Марш, который только что прозвучал, имеет интересную историю. Он являлся эмблемой Преобреженского полка, который был сформирован царём Петром I в 1691 году из потешных войск села Преображенского, изначально потешные войска состояли из «малых ребяток», и были организованы для забав еще тогда маленького царевича Петра. Неизвестен автор и точный год написания этого марша. Некоторые западные историки считают, что марш, возможно, шведского происхождения, но никаких доказательств этого нет. Известны и другие названия этого произведения: «Марш Петра Великого» или «Петровский марш». Возможно, мелодия марша была взята из песни «Знают турки нас и шведы», другие же исследователи считают, что изначально появился марш, а эти тексты – позже. Музыкой этого марша интересовались Европейские правители, так например, Король Альфонс XIII был так поражен этим произведением, что он попросил разрешение императора Николая II использовать марш для полка, который охранял его королевский дворец. А композитор Иоганн Штраус-сын в 1856 году написал вальс, который начинается с марша Преображенского полка и посвятил его "с глубочайшим уважением к Ее Величеству Императрице Марии Александровне". Которая вышла замуж в 1841 году за великого князя Александра Николаевича, будущего императора Александра II. Вальс был написан к коронации Александра II. Эта музыка как олицетворение величия и мощи России прошла множество веков от эпохи Петра 1 до сегодняшних дней. В наше время его можно услышать в особо торжественные моменты, например, при выносе знамени, в День Победы, при встрече высокопоставленных гостей.
Марш призван вселять в воинов бодрость, поднимать их боевой дух. В боевой практике выдающихся русских полководцев и военачальников военная музыка являлась важным средством воспитания в русском солдате патриотизма, преданности Родине. Организующие и воодушевляющие свойства военной музыки отмечались многими военными теоретиками, военачальниками, писателями. Знаменитый полководец А. В. Суворов писал, что "музыка удваивает, утраивает армию. С распущенными знамёнами и громогласной музыкой я взял Измаил". Известно немало примеров, когда военный музыкант в общем-то картину боя поворачивал в нужную сторону. Вокруг себя собирал войска, которые уже потеряли какую-то ориентацию на поле боя. Он своим барабанным боем, специальным сигналом давал понять всем, что надо собраться здесь, в этом месте. Это влекло за собой правильную организацию, способствовало успеху боя. То есть военная музыка всегда была частью боевого порядка.
Для вас звучит Старинный Марш гвардейских экипажей
Все марши отличаются друг от друга содержанием, характером и мелодией, но всех их объединяет одно – марш пишется всегда в четном размере 2/4, 4/4, и 6/8, чтобы идущие не сбивались с ног. Однако, в музыкальной практике можно встретить и трехдольный марш. Произведения, написанные в этом жанре отличают характерные ритмические рисунки, ведущие происхождение от барабанной дроби, фанфарных сигналов. Видное место в маршах занимают острые пунктирные ритмы, синкопы, контрасты отрывистого и плавного движения. В мелодике М. широко применяются движение по звукам трезвучий ("фанфарные" интонации), яркие скачки, в особенности квартовые от V к I ступени лада, повторы звуков. Структуру отличает чёткость членения, преобладают квадратные построения.
Одним из видов военного марша является строевой, или, как его еще называют, парадный, церемониальный, марш – он исполняется на парадах и в других случаях торжественного прохождения войск. Существует также и походный, или скорый марш, который исполняется на строевых прогулках и праздничных шествиях. При встрече и сопровождении знамени, встрече начальников, при большинстве воинских ритуалов звучит встречный марш. Самый трагичный, похоронный, или траурный марш можно услышать на похоронах и при возложении венков. Разновидностями строевого М. являются колонный М. (обычно в размере 6/8 с единой во всех голосах ритмич. фигурой, что придаёт его ритмике особую чёткость) и фанфарный М.- наиболее праздничный, включающий сигнально-фанфарные темы и реплики.
Вашему вниманию представляем Марш Казачьего 1-го дивизиона
Музыка Великого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта привлекала не только многих исполнителей, но и композиторов. Темы известных оперных арий и увертюр Моцарта были использованы композиторами в качестве основы в своих произведений. Так, например, многим известны транскрипции Листа (что означает – переложение, переработка) «Воспоминания о «Дон-Жуане» Моцарта», Фантазия на две темы оперы «Свадьба Фигаро». Ария Фигаро «Мальчик резвый» из этой же оперы легла в основу марша Фанагорийского полка.
Фанагорийский полк отличился в сражениях при Бородино, а также под Лейпцигом, Парижем. Батальоны полка были награждены Георг. Серебряными трубами с надписью «За разбитие и пленение турецкой армии под Плевною 28 ноября 1877года». На средства фанагорийцев в Москве, у Ильинских ворот была сооружена часовня (1887). Солдат именно этого полка более столетия называли суворовцами, чудо-богатырями.
Марш Фанагорийского полка
Военная музыка возникла в древнейшие времена и развивалась как средство, которое организует синхронные движения и действия людей. Уже у древних народов Египта, Персии, Китая и Индии военная музыка широко применялась в сражениях, военно-общественном быту и в торжественных церемониях. Инструментальный состав военных оркестров разных стран немного отличался, так в Египте, Ассирии и Вавилонии для исполнения военной музыки употреблялись двойной гобой, простейшие продольные флейты, трубы, рога, барабаны, тарелки, литавры. По свидетельству греч. историка Фукидида, у македонян особую роль в войсках играла флейта, под звуки которой войска двигались спокойно, без порывов; у карфагенян для этой цели служила цитра, у римлян - рог и труба. Излюбленными инструментами греков на празднествах и в военном деле были кифары, лиры и авлосы. Древние римляне применяли в бою рога, тубы (трубы), цимбалы и шумовые инструменты, объединявшиеся в разл. ансамбли. В Древнем Египте и Древнем Китае наряду с инструментальным составом применялось и хоровое пение.
На протяжении веков несколько менялся инструментальный состав военных оркестров. В России в период Киевской Руси военные походы сопровождались музыкой с применением труб, бубнов, сопелей (деревянных дудок), позднее - накр, набатов, литавр, а также сипошей, варганов, тулумбасов.
Со 2-й пол. 16 в. и особенно к сер. 17 в. на царскую службу приглашаются иноземные виртуозы-трубачи и валторнисты, начинается подготовка отечеств. музыкантов-исполнителей на дух. инструментах, обогащается репертуар, повышается исполнит. мастерство.
Новый этап в развитии русской военной музыки связан с преобразованиями Петра I. Были учреждены гарнизонные школы, в которых дети военнослужащих обучались грамоте, военным наукам, пению по нотам, игре на музыкальных инструментах.
С 30-х гг. 18 в. русские военные оркестры, состояли, как правило, из 2 кларнетов, 2 продольных или поперечных флейт, 2 фаготов и 2 валторн, иногда с добавлением труб и литавр, имели в своём репертуаре уже батальные произведения более сложного типа.
Марш «Морской король»
Важной этапом в истории развития русской военной музыки связано с именем Николая Андреевича Римский-Корсакова. Великий русский композитор был ещё и военным моряком, и именно ему была поручена работа по совершенствованию структуры военно-морских оркестров. Римский-Корсаков больше 10 лет занимал пост инспектора военных хоров – в то время так назывались военно-духовые оркестры на флоте. Композитор поднял на высокий уровень исполнительскую культуру оркестров флота. Обновлял репертуар духовых оркестров – делал переложения произведений классиков, обработки русских народных песен, создавал собственные сочинения для военных оркестров. Его работа имела замечательный результат, которым потом воспользовались уже и сухопутные войска. Он создал те штаты военных оркестров, которые могли исполнять самую различную музыку.Большая часть инструментовок Римского-Корсакова для духового оркестра была утеряна еще при жизни композитора. В штаты военных оркестров были введены группы саксофонов. Как известно, саксофон изобрёл в 1840 году бельгийский мастер Адольф Сакс, и Римский-Корсаков использовал этот инструмент. В наше время практически во всех военных оркестрах используется целое семейство саксофонов. Вся палитра духовой музыкальной фактуры представлена в современных военных оркестрах.
Марш Измайловского полка.
Уже на относительно раннем этапе развития марш вышел за пределы выполнения чисто прикладных задач и стал также жанром сценической (опера и балет), бытовой и концертной музыки. Это привело к расширению его формы, усложнению выразительных средств, обогащению содержания. Марши встречаются в операх Г. Ф. Генделя, В. А. Моцарта, Л. Бетховена, Р. Вагнера, Дж. Верди, М. И. Глинки, П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, С. С. Прокофьева и многих других композиторов, среди инструментальных сочинений И. Гайдна, В. А. Моцарта, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Мендельсона, Р. Вагнера, Р. Штрауса, Э. Грига, П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, А. К. Глазунова и других. Яркие образцы траурного М. имеются у Л. Бетховена, Ф. Шопена, Г. Малера.
На протяжении всей дальнейшей его истории прикладные и "художественные" формы марша постоянно взаимодействовали, что несомненно повлияло на военные марши.
В заключении нашего концерта прозвучит «Марш 98-го пехотного полка».
Командиром этого полка являлся Андрей Петрович Чайковский, по его просьбе его двоюродный брат – великий русский композитор Петр Ильич Чайковский – написал марш, который был утвержден в качестве полкового. Полковые музыканты исполняли также переложения других маршей, написанных Чайковским для симфонического оркестра.
Марш 98-го пехотного
Наш концерт окончен, благодарим всех за внимание.