СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

Сценарий бала -маскарада эпохи М.Ю.Лермонтова

Категория: Внеурочка

Нажмите, чтобы узнать подробности

Сценарий был подготовлен к 200 летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова. Удачно проведён, использовался фильм,разучены были танцы эпохи Лермонтова, этикет на балу,игры ...

Просмотр содержимого документа
«Сценарий бала -маскарада эпохи М.Ю.Лермонтова»

Программа бала – маскарада.

1.Вступление. Ведущая бала. Приветствие гостей.

2.История танца «Полонез»

3.Танец « Полонез» (Исполняют учащиеся)

4. Торжественное открытие.

5.Презентация (фильм) о Тарханах

6. «Горные вершины» Олег Погудин (прослушивание)

7. Грибоедов «Вальс»

8.М.Ю. Лермонтов на балу. Портреты женщин.

9.История вальса.

10.Прослушивание вальса Арама Хачатуряна к драме «Маскарад»

11. 12. Игра «Платок» (под звуки вальса)

13.Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)

14. Романс на стихи М.Ю.Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю» (Прослушивание)

15. Рассказ о веерах и мушках. ( Показ движений веером на балу)

15 Игра «Фанты».

16. История танца «Полька»

17. Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся).

18. Игра «Шаль» под «Берлинскую польку».

19. Игра «Жмурки» под «Французскую польку»

20. Просмотр танца «Мазурка» видео.

21. Игра. Альбом.

22. Бальный Ручеек.

Подведение итогов бала.






Сценарий бала-маскарада лермонтовского времени

(К 200 летию со дня рождения М.Ю. Лермонтова)

"Бал. Бал? Бал!»

Подготовила и провела учитель

русского языка и литературы

Абдульменова И.Я.

Цели:

Образовательная. Знать биографию М. Ю. Лермонтова, его произведения, круг общения. Учить танцам 19 века и их истории и культуре.

Оздоровительная. Способствовать развитию музыкальности.

Воспитательная. Способствовать воспитанию творческой, культурной личности.

Задачи:

1. Развивать музыкальности.

2. Учить взаимодействовать в коллективе.

3. Развивать внимательность, дисциплинированность.

4. Способствовать развитию фантазии.

5. Раскрывать творческий потенциал ребенка.

6. Способствовать самовыражению ребёнка через танец.

7. Способствовать воспитанию культуры поведения учащихся, их взаимоотношения.

8. Расширить кругозор подростков и их общей эрудиции.

9. Содействовать повышению познавательной активности учащихся, изучая историю танца.

10. Формировать проявления чувства коллективизма, дружбы.

11. Изучение истории танцев 19 века.

12. Изучение истории и самобытности костюма 19 века.

13. Изучение правил этикета на балу соответствующей эпохи.

14. Разработка эскизов женского костюма 19 века.



Оформление зала: занавес сцены украшен большими бантами и заголовком: “Бал…Бал…Бал…”.

На сцене 3 канделябра с зажжёнными свечами (в начале Бала их зажигает камергер

/Звучит “Танец” Гайдна в исполнении дуэта скрипачей/.

Читает стихотворение ведущий:





Ведущая: Господа, я приглашаю Вас на бал, где вы будете не только зрителями, но и участниками восхитительного действа. Это будет необычный бал, бал-маскарад, каким он был в начале 19 века, в то время, когда жил Михаил Юрьевич Лермонтов.

Слайд.1 Портрет М.Ю.Лермонтова.

Ведущая: Как известно, балы в 19 веке были излюбленным развлечением публики - как великосветской, так и мещанской, и даже крестьянской. Балы давали все - соразмерно со своими средствами и возможностями. Например, к княгине Зинаиде Юсуповой съезжался весь Петербург.

Бал был явлением совершенно особенным. Это была жизнь в миниатюре, со всеми её обольщениями, интригами, страстями и кознями, со всем, что есть в ней сладкого и горького.

На балу можно было решить политические проблемы, завязать нужные знакомства, сделать первые шаги в карьере, которые нередко зависели от умения делать глиссе, плиссе и пируэты. А для барышень -это была ярмарка невест.

Бал был настоящим спектаклем со строго определённой сменой танцев, разговоров и даже одеждой.

Немного истории.

Слайд 2.Пётр 1, картина бала.

В России впервые балы появились в 18 веке. По указу Петра 1 бальный танец был обязательным предметом в программе многих учебных заведений. В XIX веке дворяне с удовольствием ездили на балы.

– Балы проходили в огромных и великолепных залах, освещённых множеством восковых свечей в хрустальных люстрах и медных подсвечниках. В середине зала непрерывно танцевали, а по двум сторонам залы у стены стояло множество ломберных столов. Здесь играли, сплетничали и философствовали. Бал для дворян был местом отдыха и общения.

Промах в танцах на балу мог стоить карьеры. Было очень постыдным на балу потерять такт. Балы проводились по определенной четко утвержденной в дворянском обществе традиционной программе. Поскольку тон балу задавали танцы, то они и были стержнем программы вечера. Кавалеры заранее записывались, приглашая дам на разные танцы.

Гости начинали съезжаться после шести или девяти вечера, некоторые приезжали к десяти или к полуночи. После приезда гостей, которых обязан был встречать хозяин, бал открывался торжественным полонезом, танцем-шествием, в котором должны были принять участие все приглашенные, даже если потом они весь вечер и всю ночь просиживали за карточными столами. Длился он 30 минут. Иностранцы называли этот танец «ходячий разговор». Это потому, что во время танца было принято беседовать. Главная тема полонеза -  восхищение прекрасной дамой. В первой паре шел хозяин с самой знатной гостью, во второй – хозяйка с самым именитым гостем.

Во второй половине 19 века полонез иногда исполняли в конце бала, тогда начинались танцы с вальса. Далее чередовались вальсы, польки, кадрили, мазурки. В середине бала был обед, на который каждый кавалер провожал даму. Если кавалер приехал на бал без дамы, хозяйка бала могла попросить его проводить на бал. Когда пара садилась за стол, они снимали перчатки и покрывали колени салфеткой. Перед тем, как встать из-за стола, перчатки одевались вновь, салфетки оставлялись на спинках стульев. Далее вновь продолжались танцы. Бал обычно заканчивался многочасовым котильоном


1 танец.  Дамы и господа! Полонез! (Учащиеся танцуют полонез)

Слайд 3. Танец..

Слайд.4 Портреты дам высшего общества.
Ведущая. Довольно часто на таких балах бывал М.Ю. Лермонтов. Он всегда был изысканно одет, и постоянно окружён хорошенькими молодыми дамами высшего общества, среди которых были черноокая красавица Александра Смирнова-Россет, изысканная Александра Воронцова-Дашкова, милая Варвара Лопухина, белокурая Эмилия Мусина-Пушкина. М.Ю Лермонтов шутил и осыпал их комплиментами.

О прекрасных способностях Лермонтова говорит уже то, что не будь он поэтом, он мог бы стать художником или музыкантом. Мы можем сказать, что он был очень талантлив. Три музы несли его по жизни: поэзия, музыка и живопись. Нельзя не восхищаться картинами Лермонтова .

Просмотр видео-фильма «Тарханы»

Слайд 4. Картины Лермонтова.

Природа одарила Лермонтова разнообразными талантами. Он обладал редкой музыкальностью - играл на скрипке, играл на рояле, флейте, пел арии из своих любимых опер, даже сочинял музыку: есть сведения, что он положил на музыку свою "Казачью колыбельную песню", да ноты пропали после его смерти и до нас не дошли. Он рисовал и писал маслом картины и, если бы посвятил себя живописи, без сомнения, мог стать выдающимся художником. Он легко решал сложные математические задачи и слыл сильным шахматистом. Он был великолепно образован, начитан, владел несколькими иностранными языками ( французским, немецким, английским, читал по-латыни, изучал «татарский» азербайджанский язык), фехтовал и прекрасно танцевал, умел занять беседой и твёрдо держался в седле. Писал стихи и прозу.

Ведущая: На балу музицировали, пели романсы.

Прослушаем произведение, написанное поэтом «Горные вершины» в исполнении Олега Погудина.

Звучит вальс Грибоедова. Запись.

Ведущий: Вы не ошиблись -это вальс.

Вторым танцем на балу был вальс. Он следовал после Полонеза. Вошел он в моду в конце XVIII - начале XIX века и сразу стал очень популярным. Несомненно, но был самым изысканным танцем 19 века. Существовало много разновидностей этого танца.

-Как же связан этот танец с произведениями поэта?

Вальс звучит и в драме Лермонтова «Маскарад», этот вальс написал композитор Арам Хачатурян.

Давайте прослушаем этот вальс.

-Дамы и господа! Вальс! (дети танцуют вальс знакомство)

Ведущая: На балу не только танцевали, вели беседы, но и играли. Мы тоже с вами поиграем в игры 19 века.

Игра «Платок» (под звуки вальса) /“Вальс-фантазию” М.И. Глинки/.

Игра «Движущаяся подушечка» (под звуки вальса)

Мазурка-видео.

Ведущая: Давайте посмотрим на следующий танец, который являлся кульминацией бала.

– Мазурка — это середина бала. Она «приехала» в Россию из Парижа в 1810 году. Дама в мазурке идет плавно, грациозно, изящно, скользит и бегает по паркету. Партнер в этом танце проявляет активность, делает прыжки «антраша», во время которых в воздухе он должен ударить нога об ногу три раза. Умелое пристукивание каблуками придает мазурке неповторимость и шик. В 20-е гг. XIX века мазурку стали танцевать спокойнее, и не только потому, что от нее страдал паркет.
Мазурку танцевали в четыре пары. При ее исполнении допускались разговоры. Каждый новый танец на балу содержал меньше форм торжественного балета и больше танцевальной игры, свободы движений.

Прослушивание романса. Романс на слова М. Ю. Лермонтова «Нет, не тебя так пылко я люблю» .

Ведущая: Не случайно я включила данный романс, наш разговор пойдёт о языке вееров.

В разные времена тайным оружием прекрасных дам был и остаётся флирт. Сказать что-то важное, не произнося ни слова, предложить кавалеру любовный аванс, не нарушая строгих правил своей эпохи и приличий, продемонстрировать кокетство так, чтобы сохранить на публике лицо неприступной женщины — вот в чём истинное заигрывания.
Матери обучали языку веера своих дочерей, но, как несложно догадаться, им владели и мужчины, иначе вся эта изящная задумка не имела бы смысла.
Примерно тысячу жестов можно было передать с помощью веера..

Свидание тоже можно было назначить, не проронив ни звука. Если дама выходила на балкон, обмахивалась веером, а потом возвращалась в залу, оставив балконную дверь открытой — следовало понимать это как её согласие на свидание.

Если же она по возвращении закрывала за собой балконную дверь, значит, она не могла или не хотела уйти с кавалером.
Внимательное разглядывание рисунка на веере в присутствии мужчины означало, что он симпатичен даме.

Показ движений веера (девочки 8-9 класса)

Ведущая: Цветы, мушки, веера-всё было в арсенале изобретательных дам.

В арсенале современных дам по-прежнему остаются броши со смыслом, иногда духи, обмен музыкой, фильмами, книгами, заключающими в своих названиях и сюжетах тайный смысл, стихи, адресованные возлюбленным, живопись. Флирт — это волшебная игра с безграничными возможностями, которая может быть остроумной, тонкой, раскрывающей избраннику свои лучшие качества.

Популярной игрой на балу были «Фанты»

Дети играют в фанты. Берут задания из шляпы и выполняют написанное.

История танца «Полька»

Ведущая: Полька – это веселый, зажигательный танец, появившийся в чешской провинции Богемия в середине 19 века. Бодрую, радостную пляску по достоинству оценили, и, вскоре, ни одно празднество не проходило без полюбившегося танца. Полька – неотъемлемая часть любого торжества: народного, светского, официального. Полька быстро вошла в моду в Чехии, затем во Франции, а затем и по всей Европе. В Россию в 1845 году из Парижа танец привез знаменитый балетмейстер петербургской императорской труппы Николай Осипович Гольц. Сначала танец появился на сцене, а затем и в салонах аристократов. Вскоре ни один великосветский прием не обходился без польки. Томные дамы из высшего света наконец-то смогли проявить свой темперамент в веселом и озорном танце.

- Дамы и господа! Полька!

Гусарская полька. (Танцуют все учащиеся)

Игра «Шаль» под «Берлинскую польку».

Игра «Жмурки». «Французскую польку»

Просмотр танца «Мазурка» видео.

Термин мазурка происходит от названия польской провинции Мазовия. Жители этого региона называют себя мазурами, так же, по-польски, звучит и название танца, известного у нас как мазурка. Первыми исполнителями мазурки была этнографическая группа населения Польши – мазуры. Крестьяне Мазовии танцевали этот танец на праздники и в будни, после работы, в период душевного подъема. В 17-18 веке мазурка завоевала популярность по всей Польше, а, начиная с 19 века, распространилась по Европе и стала обязательным танцем на светских балах. Грациозные и сдержанные движения мазурки полюбились польской знати, а, вслед за ними, и аристократам Европы.Такое признание мазурка получила благодаря непревзойденному польскому композитору Фредерику Шопену. В конце бала исполняли французский танец «котильон». Он представлял собой танец-игру, шаловливый и непринужденный. Кавалеры в этом танце становятся на колени перед дамой, сажают ее, обманывают, отскакивают от нее, перепрыгивают через платок или карту.

Котильон (фр. cotillon) — бальный танец французского происхождения. Котильон близок контрдансу. Особое распространение получил в середине XIX века в странах Европы и в России. Котильон объединял несколько самостоятельных танцев (вальс, мазурка, полька). Исполнялся он всеми участниками в конце бала. Разнообразие Котильона зависело от ведущей пары — кавалер-кондуктор давал сигнал оркестру, громко называя фигуры. Он же следил за согласованностью движения пар.

Игра. Альбом.

Бальный Ручеек.

Подведение итогов бала.

1.Лучшаятанцевальная пара

2.Самый активный кавалер, дама

3. Лучший бальный костюм

4.Лучшее оформление веера

5. Конкурс лучшего альбома.




Скачать

Рекомендуем курсы ПК и ППК для учителей

Вебинар для учителей

Свидетельство об участии БЕСПЛАТНО!