Тема: «Тембры – музыкальные краски» (по программе Т.И. Науменко, В.В. Алеев)

Сценарий урока  6 класс

Класс: 6

Тема: «Тембры – музыкальные краски» (по программе Т.И. Науменко,

В.В. Алеев)

Тема урока: Тембры – музыкальные краски

Художественно – педагогическая идея: Эпиграф

Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче… Вы увидите жизнь в новых тонах и красках.

Д.Д. Шостакович

• Цель урока: услышать и прочувствовать роль тембра в создании музыкально-живописного образа. Познакомить обучающихся с многообразием тембров
• Задачи урока:

1. Эмоционально, осознанно, целостно воспринимать музыку на уровне ключевого знания; уметь определять на слух тембр музыкальных инструментов; обобщить знания детей о средствах музыкальной выразительности.
2. Способствовать развитию у учащихся вокально-хоровых умений и навыков, музыкально-творческих способностей, эмоционального восприятия, музыкального слуха и воображения. Способствовать развитию когнитивной сферы деятельности учащихся
3. интерес и любовь к музыке, потребность общения с ней, желание слушать и исполнять музыку, совершенствовать эмоциональную сферу; художественный, музыкальный и эстетический вкус, нравственные качества личности.

• Предметные компетенции

расширить представление о тембре как средстве музыкальной выразительности;

узнать, что общего между тембром и живописными красками;

обогатить знания о тембровых особенностях скрипки, виолончели;

познакомиться с творчеством композиторов Николая Андреевича Римского – Корсакова, Антонио Паганини, Сергея Васильевича Рахманинова;

узнать о роли тембра в раскрытии образного содержания музыки;

учиться вслушиваться в темброво-живописную красоту музыки;

развивать вокально-хоровую грамотность.

• Информационная компетенция

находить ключевые знания в текстовом материале (тембр как средство музыкальной выразительности, тембр – как живописные краски, тембр как отражение образов и эмоционального состояния);

развивать понимание чтения музыкально-познавательного текста (посредством чтения музыковедческих терминов, запоминания их написания, чтения развёрнутых художественно оформленных текстов);

уметь оформлять краткие записи материала урока.

• Коммуникативная компетенция

воспитывать культуру общения через чтение и воспроизведение музыковедческого учебного текста (слышать и слушать ответ другого ученика)

формировать культуру анализа текста на примере приёма «описание» - описание тембровой характеристики музыкальных инструментов

• Личностная компетенция

направить себя на построение самостоятельного маршрута общения с искусством

• Методы и приемы

1. Метод сходства и различия
2. Метод «забегания» вперед и «возвращения» к пройденному
3. Метод размышления о музыке
4. Метод музыкального обобщения
5. Метод эмоциональной драматургии
6. Метод создания художественного контекста
7. Метод создания композиций (сочетание видов деятельности при исполнении одного и того же произведения)
8. Методы стимулирования и мотивации учения (импровизация, музицирование)
9. Методы организации и осуществления учебных действий и операций (пластическое интонирование, содержательный анализ музыкальных произведений)
10. Методы контроля и самоконтроля («синквейн», кластер, эссе)
11. Методы передачи учебной информации (словесные, наглядно-слуховые и наглядно-зрительные, практические: проблемно-поисковый, исследовательский)
12. Метод перекодирования и идентификации
13. Методы активизации обучающихся (пение, импровизация, словесное высказывание о музыке, интересный подбор музыкального материала, задания на активизацию слухового внимания, движение: дирижирование, ходьба, хлопки и т.д.).

• Применение элементов современных технологий

1. Технология моделирования художественно-творческого процесса
2. Технология личностно-ориентированного обучения
3. Технологии развития голоса и слуха.
4. Информационные технологии.
5. Технология индивидуально-деятельного подхода.
6. Проблемно-развивающая технология обучения
7. Технология проблемного обучения
8. Технологии коммуникативно-развивающего обучения в условиях личностно-ориентированного подхода к образованию
9. Синквейн
10. Здоровьесберегающая технология

• Тип урока: введение в тему (изучение нового материала).
• Вид урока: комбинированный
• Музыкальный материал:

1. Н. Римский – Корсаков. Тема «Шехеразады» из сюиты «Шехеразада». Фрагмент. Слушание.
2. Г.Жуковский. «Караваны птиц надо мной летят» - исполнение

• Оборудование урока: компьютерная презентация, аудиозапись, ноутбук, проектор, экран.

• Музыкальные инструменты: баян, фортепиано
• Межпредметные связи: изобразительное искусство, литература, информатика.
• Литература:

Музыка. 6 класс: по Программе В.В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак:

Науменко, Т.И., Музыка. 6 кл.: учеб. для общеобразоват. Учреждений /Т.И. Науменко, В.В. Алеев.- 6 – е изд., стереотип.-М.: Дрофа, 2013.- 113-117

В.В. Алеев, Музыка. 6 кл. mp3.Аудиоприложение к учебнику.- М.: Дрофа, 2013

Т.Н. Науменко, В.В. Алеев. Методические рекомендации для учителя.

Ход урока

1. Организационная часть урока

1. Здравствуйте ребята меня зовут Надежда Семёновна и я проведу у вас 2 урока музыки.
2. Муз.приветствие.
3. Богаты и разнообразны выразительные средства музыки. Если художник в рисунке и красках, скульптор в дереве или мраморе, а писатель и поэт в словах воссоздают картины окружающей жизни, то композиторы делают это с помощью музыкальных инструментов. Все элементы музыкальной речи выразительны, потому что способны многое выразить, ведь у музыки нет слов и красок, она воздействует только своими звуками. Каждое настроение, каждое чувство, переживание и характер имеют своих музыкальных «представителей».
4. Ход урока.

Душой музыки мы называем мелодию. Вспомним другие элементы музыкального языка. Откроем лепестки цветка, разгадав загадки.

1. 1. Всегда неразлучны,

Как лучшие в мире друзья.

Они, как солнце и тучка,

И им друг без друга нельзя

Один - улыбается, хохочет,

Никогда не тоскует.

Другой - часто плачет, грустит.

Не смеется и не шутит.

( Мажор и минор)

1. 1. Он в сердце живёт, и в часах, и в дыханье.

И ноты построит он, как командир.

Порядок наводит во всём мирозданье,

А если исчезнет, то рухнет весь мир.

(Ритм) 

1. 1. То он мчится словно ветер, то всех медленней на свете,

То умеренный совсем. Этот итальянец…

( Темп )

1. 1. Повелевает она звуками. Какими?

И громкими и тихими и разными другими.

И грома звук подвластен ей и тихого ручья…

Кто же она?

( Динамика )

1. 1. У него так много клавиш! В крайних слева бас гудит, будто он всегда сердит.

В крайних справа звук высок, будто птичий голосок.

В средних клавишах как раз тот же голос, что у нас. 

(Регистр)

Ребята а как нужно  раскрасить музыку, чтобы она получилась такой же яркой, красочной, как наш цветок?

Наверное, для этого нужны особые, музыкальные краски, которые мы слышим.

Мы никогда не спутаем даже с закрытыми глазами голос своей мамы с голосами других женщин. Нам хорошо знакомы голоса наших друзей и близких, потому что все они не похожи друг на друга. И мы в этом можем убедиться.

К доске выходит один из учащихся и поворачивается спиной к классу. А остальные ребята по руке учителя называют его по имени. Ученик, стоящий у доски, должен определить – кто его позвал.

Без ошибок мы определили голоса друзей по окраске их голоса

А теперь давайте попробуем все вместе определить голоса музыкальных инструментов (фортепиано, баян,флейта)

Отличительным знаком голоса и музыкального инструмента, их окраской звука является тембр. У каждого голоса своя окраска, голоса могут быть светлые, темные, яркие, приглушенные…

У всех музыкальных инструментов тоже разные тембры, поэтому мы можем отличить их друг от друга на слух.

И как вы думаете как же называется наш последний лепесток ?Откроем последний лепесток нашего цветка. (Тембр)

Тембр – «окраска звучания»

А зачем нам много разных музыкальных тембров?

Д. ответ (“Чтобы музыка была ярче, разнообразнее, интереснее”)

5. Развитие темы. Метод “моделирования”

Да, наверное, с помощью разнообразных тембров можно сделать музыку интереснее, но как?..

Посмотрите: показывается черно-белый рисунок. Что здесь изображено?

А теперь сравним с этим рисунком: показывается цветной рисунок.

В чем разница?

Д. ответ “Добавили цвета, рисунок стал ярче, красочнее”.

А в музыке разве не так же происходит?

Учитель: Вывод

Музыкальные тембры часто сравнивают с красками в живописи. Музыкальные тембры также передают разнообразие мира, его образы и эмоциональные состояния.

1. Основная часть урока

Послушайте стихотворение Якова Халецкого и перечислите все инструменты, которые в нём встретите и какими красками даны им характеристики.

О, если б вы знали, Как арфа,

Как нежен фагот, Прислушавшись к звукам рожка,

Какая душа у рояля! Ему отвечает охотно,

И флейта, влюблено вздыхая, А скрипки

Поёт – Гармонией красок дыша,

Композиторы никогда не создают музыку, которая может быть предназначена для любого тембра; каждое, даже самое маленькое, произведение непременно содержит указание на инструмент, который должен её исполнять.

Сегодня мы поговорим об удивительном музыкальном инструменте, чей голос завораживает, восхищает, волнует.

В симфоническом оркестре её голос самый главный,

Самый нежный и певучий, коль смычком проводишь плавно.

Голос трепетный, высокий узнаём мы без ошибки.

Назовите, ребята, инструмент волшебный…?

(Скрипка)

Ребята а скрипка к семейству каким инструментам относиться?

Сообщение о скрипке (опережающее задание для учащихся)

Такой, какая она сейчас, ее сделали примерно три с половиной века назад добрые мастера-волшебники из итальянского города Кремона. Их так и зовут: к р е м о н с к и е мастера, их имена: Антонио Амати, Джузеппе Гварнери и волшебник из волшебников Антонио Страдивари.

Их называют сегодня мастера - волшебники. Никто до сих пор не разгадал секрета, как им удавалось делать у скрипок необыкновенный и красивый голос.

И сегодня мы с вами послушаем фрагмент симфонической сюиты  написанным Николаем Андреевичем Римского – Корсакова а название попробуйте дать сами посмотрев на картинку «ШЕХЕРАЗАДА» (1888) – написана по мотивам арабских сказок «1001 ночь».

А кто такая «шехерезада»?

Сборник сказок «1001 ночь» появился в XVIII веке во Франции.

С французского языка вскоре был переведён на многие другие языки.

«1001 ночь» - подлинно народное сочинение.Оно создавалось многими поколениями разных народов Востока: арабами, персами, индусами. Н.А. Римского – Корсакова увлёк Восток с его прихотливой фантазией, весёлой мудростью, цветистой, образной речью. Симфоническая сюита была написана всего за два месяца.

Состоит из 4-х частей, объединённых не только одним замыслом, но и общими музыкальными темами.

Так, тема рассказчицы Шехеразады появляется во всех частях. Тема мудрой рассказчицы Шехеразады всегда звучит у СКРИПКИ СОЛО. По своему мелодическому рисунку она напоминает затейливый восточный орнамент, как бы «вьётся»

Какой же тембр у голоса скрипки?.

Слушание музыки:Н. Римский – Корсаков, тема «Шехеразады»

Фрагмент из сюиты «Шехеразада»,

Учитель: Что можно сказать о характере звучания скрипки?

Ученик: скрипке присуща особая ПЕВУЧЕСТЬ, ПЛАВНОСТЬ, ПЕСЕННОСТЬ, передаёт чувства, любовь шехерезады.

А чтобы завладеть сердце восточной царицы, мужчины должны были к её ногам кидать несменные богатства, деньги, драгоценности.

А как вы думаете в восточных страна того времени какое было самое ценное богатство?

Д. ответ

Верно верблюды и не один ,а много. А как называется когда много верблюдов?

Д. караван

Правильно , но еще говорят не только «караван верблюдов» , но и говорят что летят «караваны птиц».

1. Вокально – хоровая работа.

Мечта – долететь! И мы упрямо

Летим в составе каравана

В оазис, где любовь и счастье

Ни время, ни пески не властны

Как песня, что ещё не спета

Родник живой в лучах рассвета.

Я сейчас сыграю вам песню, вы внимательно послушайте и подумайте о чем же рассказывает вам эта песня и попробуйте дать этой песне своё название.

Г.Жуковский. «Караваны птиц надо мной летят»

Д. ответ…..

Хорошо мне понравились ваши ответы

Песню которую я вам исполнила, слова написал Алексе́й Ива́нович Фатья́нов (1919 — 1959) — русский советский поэт, «Начало своей профессиональной деятельности отношу к дате вступления в ряды Красной Армии. Точнее — к началу войны. Только тогда я стал писать много и получал всяческую поддержку и поощрения в гуще красноармейских масс. Стал писать стихи, которые узнал фронт; статьи, очерки, которые узнала армия; песни, которые узнал и запел Советский Союз. Чувствую — голос крепнет. Может, не сорвётся…»

— Алексей Фатьянов «Нечто вроде автобиографии» 19 декабря 1943 года

А музыку на его текст сочинил  Герман Леонтьевич Жуко́вский (1913 — 1976) — украинский советский композитор, народный артист УССР. В 1937 году окончил Киевскую консерваторию по классу фортепиано у К. Н. Михайлова и по классу композиции уЛ. Н. Ревуцкого. Участвовал в Великой Отечественной войне. Попал в фашистский плен, из которого бежал.

Песню которую будем сейчас разучивать называется «Караваны птиц надо мной летят»

Работа над голосоведением (имитация  игры на скрипке)

• Вывод:

Учитель: Изучен музыкальный материал урока. Какой можно сделать вывод?

1. Имеет ли каждый музыкальный инструмент свою окраску –тембр?

2. Музыкальные тембры можно сравнить с красками в живописи?

3. Тембр помогает «увидеть» музыкального героя?

4. Музыка неотделима от тембра?

5. Какие композиторы сегодня встречались на нашем уроке и с какими сочинениями мы познакомились и послушали?

1. Итог урок

1.  Домашнее задание

Учитель: На уроке вы расширили свои знания о тембре, слушали музыку в исполнении скрипки.Творческое задание. Подобрать стихотворения о скрипке, виолончели.

1. Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче… Вы увидите жизнь в новых тонах и красках.

Д.Д. Шостакович