Урок по изобразительному искусству на тему "Народное творчество. Хохлома"

Предмет: Изобразительное искусство.

Тема: «Школа народного искусства. Хохлома».

Класс: 1 класс.

Задачи урока: знакомство детей с изделиями хохломских мастеров, обучение умению выполнять хохломские узоры, развитие навыков кистевой росписи, воспитание любви к традиционным народным художественным промыслам.

Планируемые результаты: умение узнавать хохломскую роспись среди прочих декоративно-прикладных промыслов, воспитание коллективистских качеств, взаимной вежливости, аккуратности.

Предметные УУД: выявить особенности хохломской росписи, сформировать навыки составления декоративной композиции, овладеть приемами и способами хохломской росписи.

Познавательные УУД: использовать логические приемы мышления, выделять информацию из текстов, иллюстраций.

Коммуникативные УУД: отвечать на вопросы, а также задавать вопросы, адекватные данной ситуации; участвовать в коллективном обсуждении проблемы; слушать друг друга, быть терпимым к другим мнениям.

Регулятивные УУД: организовывать свое рабочее место под руководством учителя; понимать цель выполняемых действий; планировать собственную учебную деятельность; корректировать выполнение своей работы согласно поставленной задаче.

Формы работы: индивидуальная, групповая.

Ход урока:

1. Введение в тему.

- Ребята, этот урок - часть большой темы «Наша Родина». Ведь Родина – это не только моря и горы, города и села. Родина – это люди, их жизнь, культура и традиции. Мир, в котором мы живем, переполнен информацией, новыми технологиями. Он постоянно подгоняет нас вперед и заставляет идти, ускоряя шаг. Но декоративно-прикладное искусство возвращает нас к нашим корням, к природе, к наивным верованиям русского народа в то, что красота, созданная их руками, защитит и принесет счастье. И сегодня мы отправимся в путешествие к мастерам, создающим на протяжении уже 300 лет удивительную посуду (прошу детей закрыть глаза и не подсматривать, сама быстро надеваю русский народный сарафан и кокошник и предстаю перед ними уже «в образе»).

2. Изучение новой темы.

- Посмотрите, какую чудесную посуду я принесла вам сегодня на урок (для демонстрации используется настоящая посуда с хохломской росписью). А знает ли кто-нибудь, как называется этот народный промысел? (Хохлома). Хохлома, совершенно верно. Именно этот промысел и станет темой нашего сегодняшнего урока. Посуда кажется тяжелой и массивной, но если взять ее в руки, ощутишь легкость дерева. От горячей пищи посуда не меняет цвет, не теряет свой красоты.

- Посмотрите, какие цвета предпочитают художники? Вы правы, цветовая гамма росписи не богата. Помимо красного, черного, золотого цвета, используется зеленый, желтый цвет. Какое у вас чувство возникает, когда вы смотрите на такую посуду? (праздничности, торжественности). Действительно, сочетание красного, черного и золотого придает изделиям такой яркий праздничный вид.

Презентация.

- Итак, наш сегодняшний урок посвящен Хохломе (Слайды 1-3).

- Где же зародился этот народный промысел, получивший широкую известность не только в России, но и за границей? (Слайды 4,5).

- Современные мастера не отстают от своих предков (Слайды 6-8).

- А как получается такая посуда? (Слайд 9).

- Теперь познакомимся с элементами росписи (Слайд 10). Возьмите в руки кисти, попробуем повторить элементы орнамента в воздухе. Кисточка должна быть тонкой и ставить ее нужно вертикально к бумаге. Главный элемент узора в хохломской росписи называется «травка». «Травка» – это орнамент, выполненный отдельными, ритмично расположенными мазками. Главные элементы травки – «осочки», «травинки», «капельки», «усики», «завитки», «кустик». «Осочки» – самый простой элемент, он выполняется легким движением кончика кисти сверху вниз. «Травинки» – это мазки с небольшим утолщением. «Капельки» рисуют, прикладывая кисть к бумаге. «Усики» изображают непрерывной линией одинаковой толщины, закрученной в спираль. «Завитки» выполняют, как и усики, только с легким нажимом в середине элемента. «Кустик» – это наиболее сложный элемент, так как он состоит из нескольких симметрично расположенных, более простых элементов: «осочек», «травинок», «капелек», «усиков» и «завитков».

- (Слайд 11). Дополняют травку другие элементы: листочки, ягодки, цветы, птички. Иногда в центре помещаются основные элементы (цветок, гроздь рябины). А вокруг изгибаются, как бы вырастают веточки, травки. Хохломские художники любят рисовать на своих изделиях разные ягоды. Послушайте, как они сами их называют – «земляничка», «малинка», «ежевичка», «крыжовник», «черная и красная смородинка», «рябинка». (Что вы услышали? – называют очень ласково). Иногда даже один и тот же мастер не напишет их одинаково: чуть-чуть изменит очертания листа, по-другому изогнет веточки, разбросает цветы и ягоды – вот тот же самый мотив заговорит по-новому. Именно это отличает вещи, сделанные своими руками, – они не бывают абсолютно одинаковыми, у каждой что-то свое, особенное.

- И в итоге у мастеров получается вот такая красота (Слайд 12).

- Итак, мы познакомились с чудесами хохломской росписи, узнали, что зародился промысел в Нижегородской области, познакомились с цветовой гаммой (красный, черный, золотой, зеленый, желтый), а так же с элементами росписи (травка, листочки, ягодки, цветы, птицы).

- Ребята, как называют человека, который хорошо умеет делать свое дело? Мастер. А у мастеров всегда были ученики. И называют их подмастерьями. Теперь вы все становитесь подмастерьями. Вы приняты на учебу в Школу юных мастеров.

3. Практическая работы (дети разделены на 5 команд по 6-7 человек). Групповая работа.

- Представьте, юные мои подмастерья, что вы сидите по разным «мастерским». Сначала повторим с вами вместе элементы (я на доске на листе ватмана, дети в своих альбомах).

- Молодцы! Теперь каждая отдельная «мастерская» будет украшать свою посуду. Вы должны выбрать общий для «мастерской» мотив. У каждого из вас получится своя посуда, но должно быть что-то общее. У кого-то это будет только «травка», у какой-то «мастерской» - клубничка, у другой – «смородинка». Не забудьте также, что в росписи используются определенные цвета.

Дети расписывают шаблоны посуды. Командам розданы шаблоны, вырезанные из черной бумаги – тарелка, доска, ваза, горшки разной формы.

4. Итог урока. Рефлексия.

Импровизированная выставка работ на доске.

- Понравился ли вам урок? Что нового вы узнали сегодня на уроке? В каком настроении вы пойдете домой?

Все сегодня молодцы!

Золотая ХОХЛОМА

Хохломская роспись – У красы точеной

Алых ягод россыпь, Сарафан парчовый.

Отголоски лета По волнам узоров

В зелени травы. Яхонты горят.

Рощи - перелески, Что за чародеи

Шелковые всплески, Хохлому одели

Солнечно-медовой В этот несказанный

Золотой листвы. Праздничный наряд?

Роспись хохломская

Словно колдовская,

В сказочную песню

Просится сама.

И нигде на свете

Нет таких соцветий,

Всех чудес чудесней

Наша хохлома!

Село Хохлома

В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области. Название же свое роспись получила по названию села Хохлома, где шел активный торг такой посудой. Нынешнее село Хохлома славится токарными изделиями. Росписью украшаются различные изделия из дерева: тарелки, миски, разделочные доски, шкатулки, ложки. А зародилось это искусство в конце 17. Ныне существует фабрика "хохломской художник" в селе Семино.

Хохломские мастера за работой

Современные мастера творят настоящие чудеса

В последние годы наблюдается возврат к традиционным русским промыслам. И хохломская роспись может быть модной!

Как же рождается красочная хохломская посуда? Деревянное изделие покрывают жидким раствором глины ("вапы"). Глина закрывает поры дерева. Натирают серебристым алюминиевым порошком. Орнамент наносят масляной краской. После росписи и просушки изделия покрывают олифой (5-6 раз). Затем ставят в горячую печь - так появляется золотой цвет. Под влиянием высокой температуры серебро превращается в золото!

Основные элементы:

ягодки

ягодки

ягодки