Волшебный мир ЯПОНСКОГО ИСКУССТВА.

МКУ Управление образования МО Хасавюртовский район

МКОУ «Теречная СОШ»

Номинация «Культура дома и декоративно – прикладное творчество»

Творческий проект:

Волшебный мир японского

искусства.

«Слияние двух японских

искусств:

«БАТИК» и «КАНЗАШИ.»

Выполнила:

Учащаяся 11 класса

Мукуева Хадижат Нажмудиновна

Руководитель: Закриева З.И.

учитель

общетехнических дисциплин

[email protected]

8928 566 21 91

с.Теречное2024уч.год.

Содержание

Пояснительная записка

ГлаваI.Введение

2. Основная часть

2.1. Мое первое увлечение- это цветы в стиле японского искусства «Канзаши».История«Канзаши».

2.2. Виды «Канзаши».

2.3. Сезонные «Канзаши».

2.4. Исследование технологии.

2.5Материалы, инструменты, приспособления.

2.6. Техника изготовления.

2.7. Исследование ткани .

2.8. Себестоимость изделия.

Глава II. Введение. Японское искусство «Батик» - роспись по ткани.

4.1.Мое второе увлечение- это роспись по ткани.

4.2.Творческий процесс по созданию картины в стиле «Батик»

в технике холодного батика.

4.3.Экологическая оценка проекта по технике «Батик».

4.4.Экономическое обоснование проекта по технике «Батик»

5.5. Библиографическая литература.

Приложение 1

3.Заключение .

4.Экологический аспект проекта.

5.Библиографическая литература.

Приложение 2

Приложение 3

Приложение 4

Пояснительная записка.

«Добрый день!»

Уважаемые члены комиссии и присутствующие!»

Я представляю на Всероссийской олимпиаде школьников по технологии КДДТ МКОУ«Теречная СОШ» Хасавюртовского района Республики Дагестан

Меня зовут Мукуева Хадижат Нажмудиновна.

Я ученица 11- го класса, МКОУ «Теречная СОШ».

Моим руководителем и учителем является Закриева Заира Исмаиловна.

«Цель моего выступления – дать новую информацию по теме проведенного мною исследования в области японского искусства».

Мой исследовательский творческий проект называется:

«Слияние двух японских искусств: Батик и Канзаши».

Срок реализации моего исследовательского творческого проекта (учитывая не предвиденные ситуации не зависящие от нас): два месяца. «Актуальность и выбор темы определены следующими факторами: Во- первых: Практически каждая представительница прекрасного пола рано или поздно сталкивается с проблемой того, как разнообразить свой повседневный быт. С одеждой, к примеру, все просто и понятно – достаточно приобрести модную эффектную обновку, и вопрос решается сам собой.

Прическу тоже можно изменить, дополняя ее различными заколками, резинками. Совсем другое дело – изменить интерьер комнаты. Палочкой-выручалочкой в выполнении столь непростой задачи выступает оформление стен комнаты какой-либо яркой интересной картиной. Можно купить готовые изделия, можно заказать у профессионала эксклюзивную работу, а можно выполнить изделие своими руками. И оно придаст изюминку нашему интерьеру . А какой получиться подарок для друзей – это отдельная тема для разговора.

Во-вторых: Атласные ленты – один из самых известных и самых демократичных материалов для декора, отличающийся благородством фактуры, многообразием цвета, нежностью и красотой. Изготовление цветов – один из видов лоскутной пластики декоративно-прикладного искусства доступный для восприятия. Это интересное и увлекательное занятие, требующее проявления творчества и фантазии. Пределу совершенства в этом виде рукоделия нет.

В третьих: батик – очень древнее искусство росписи на натуральных тканях. Творчество привлекло меня своей простотой. Необязательно быть художником, достаточно иметь простые навыки по нанесению рисунка разными способами. Мне захотелось экспериментировать соединив два японских искусства в одной работе.

Цель моего исследования – Два Японских искусства «Батик» и «Канзаши» в одной работе.

Целью моей работы является пропаганда данного направления, как экологически чистого и эстетически красивого и знакомство с технологией изготовления «Батик» и «Канзаши» (всевозможные украшения и изменения интерьера комнаты).

• Задачи моего проекта:

-изучение истории возникновения «Батик» и «Канзаши»;

- составление банка идей и выбор лучшего варианта;

-изучение технологии изготовления «Батик» и «Канзаши»;

-подготовка инструментов и материалов, организация рабочего места;

-изготовление изделия;

-оценка качества работы.

Есть у нас школе такой предмет, как «Индивидуальный проект».

Ведет этот урок Заира Исмаиловна.

Рядом с ней очень ярко и интересно. Она предложила на первом же уроке в сентябре выбрать проектную работу по своему желанию. Было очень много предложений выбора темы. Мы единогласно решили, что каждый выберет по своему желанию. Учитель был не против. Методом проб и ошибок каждый работал над своим проектом. Стало очень интересно. Было приятно знать, что получается и получается не плохо. Вот так и втянулся весь класс в творческий процесс.

Учитель заинтересовал и мне очень понравились творческие встречи. Каждая встреча была, как эврика! Мне захотелось научиться технике «Батик» и «Канзаши». Потому что это для меня что - то новое и не опознанное. Многие девушки, которые следят за модой на украшения, наверняка видели, а может быть, и носят цветы канзаши. Это замысловатое слово-название японских украшений для волос и быта. Например украшение Японская канзаши- это длинная шпилька для традиционной японской женской прически, настоящее произведение искусства. Японский женский традиционный костюм не допускает наручных украшений и ожерелий, поэтому украшений причесок являлись главной красотой и полем для самовыражения, а так же демонстраций вкуса и толщины кошелька владелица. Но хоть в Японии не допускают, я считаю все прекрасное можно носить без ограничений. Главное, чтобы было со вкусом и к месту.

«Фантазии полёт и рук творенье с восторгом я держу в своих руках...

Не знает, к счастью, красота старенья,

Любовь к прекрасному живёт в веках». Л.Божко.

1.1. Актуальность и обоснование

Самое главное место в мире для каждого это его дом. Как гласит английская пословица, "There's No Place Like Home" - нет места лучше, чем дом". Мы любим, возвращаться в свой дом, это - наша «крепость», мы чувствуем себя там в безопасности. И, конечно, хотим сделать свой дом уютным, теплым и красивым. Желание преобразить, украсить свое жилье существовало у человека всегда.

Я бы хотела, чтобы наши комнаты украшали изделия, сделанные своими руками. Такие изделия всегда ценились очень высоко. В наше время, когда техника, искусственные технологии почти полностью заменили ручной труд, изделия, сделанные руками, особенно актуальны.

Я решила подарить маме на день рождение картину - батик. Считаю, что картина в технике батик является отличным, создающим красоту и уют, дополнением интерьера.

В настоящее время особую ценность приобретают изделия ручной работы, и одним из самых популярных видов искусства, которое подразумевает выполнение изделий руками, является батик. Батик — это общее название разнообразных способов и техник художественной росписи по ткани.

Новизна проекта заключается в гармоничном сочетании материалов и применении различных техник оформления, которые придают ему изысканность, привлекательность и оригинальность.

Актуальность:

Я хотела создать подарок для мамы, вещь для украшения маминой комнаты, поэтому я решила создать картину в технике холодного батика. Рукотворное изделие всегда оригинально и неповторимо. Работа в технике батика даст мне возможность воплотить в практической вещи мои творческие художественные способности.

1.2. Цель и задачи проекта

Цель: выполнить работу в технике художественной росписи по ткани; пропаганда данного направления и знакомство с технологией изготовления батика.

Задачи:

 изучить историю возникновения батика;

 проанализировать роль картины в интерьере;

 изучение технологии изготовления батика;

 разработать идеи и варианты;

 выбрать наиболее подходящий вариант;

 выбрать материалы и оборудование;

 разработать технологию изготовления;

 выполнить проект;

 сделать экономическую и экологическую оценку изделия;

 разработать рекламу;

 подвести итоги проделанной работы.

Метод исследования:

 Поиск и анализ литературы;

 Апробация знаний в практической деятельности;

 Математический расчет изделия.

Предмет исследования: картина в технике батик

Гипотеза

Возможно, можно выполнить рисунок на ткани в технике батик.

На шелке можно писать картины, можно из расписанной ткани делать платки, шарфы, шить одежду, изготавливать предметы интерьера.

2.1. Исследование I. Из истории картины

Картина в живописи — произведение искусства, обладающее законченным характером (в отличие от эскиза и этюда) и самостоятельным художественным значением. В отличие от фрески или книжной миниатюры, картина не обязательно связана с определенным интерьером или определенной системой декорирования. Картина — один из наиболее типичных видов станкового искусства. Создавая полотно, художник опирается на натуру, но в этом процессе большую роль играет творческое воображение. В развитии живописи картина играет ведущую роль.

Потребность в реалистичном изображении существовала с древнейших времён, но имела ряд недостатков из-за отсутствия технологий, систематизированной школы и образования. В древности чаще можно встретить примеры прикладной и монументальной живописи с техникой рисования по штукатурке. Во времена античности, большее значение придавалось таланту исполнителя, художники были ограничены в технологии изготовления красок и возможности получить систематизированное образование.

В ходе развития изобразительного искусства, художниками сформировано множество стилей и техник, которые приводят к высочайшему уровню реализма в произведениях. К концу 19 века (с приходом модернистских течений) в живописи начинаются интересные трансформации. Доступность художественного образования, массовая конкуренция и высокие требования к мастерству художников у публики (и покупателей) порождают новые направления в способах выражения. Изобразительное искусство уже не ограничено только уровнем техники исполнения, художники стремятся внести в произведения особые значения, способы "взгляда" и философию. Разнообразие возникающих стилей, оживлённые обсуждения и даже скандалы порождают развитие интереса к новым формам живописи.

2.2. Исследование II. История появления и развития батика

Искусство росписи ткани с помощью резервирования зародилось свыше 2000 лет назад. Несмотря на то, что оно издавна практиковалось в Китае, Японии, странах Ближнего Востока и Индии, его родиной считают Индонезию. В дословном переводе с яванского "батик" — рисование воском. Как правило, для яванского батика использовались хлопковые ткани. Именно на Яве искусство росписи ткани достигло высочайшего технологического уровня и изысканности. Индонезийский классический батик малоцветен. В колорите присутствовали цвета слоновой кости, все оттенки коричневого и наиболее яркая краска — индиго-синий. Рецепты изготовления синей краски и самих рисунков были величайшей тайной каждой семьи мастеров. Рисунки определяли также и кастовую принадлежность: никто не имел права повторить царские и королевские орнаменты. В приданом каждой девушки были обязательны вещи, выполненные в технике батика — одежда, красочная материя для обрядов и церемоний, занавеси и разнообразные настенные панно с бытовыми и мифологическими сюжетами, изображениями покровителей дома.

Путь подготовки ткани для росписи был многоступенчатым: вымачивание, отбеливание, затем кипячение. Сам процесс, состоящий из следующих одна за другой операций: покрытие горячим воском — крашение — сушка, повторяющихся для каждого цвета, отличался сложностью и длительностью, требовал мастерства и терпения. На создание одного произведения уходили долгие месяцы, а иногда и годы.

Батик в древности был распротстранен и в Индии, где этот способ окраски ткани носил название «бандхана» и «лахерия».

Китайцы подарили миру шелк и, как следствие, — способ его окраски. Тех-ника «лацзе» — в переводе «узоры воском» — очень похожа на батик. На шелк наносили рисунок расплавленным воском, после чего ткань окрашивали. Когда воск удаляли, на его месте оставались участки не прокрашенной ткани.

В Японии, куда батик, по мнению ученых, попал из Индии или Китая, он назывался «рокэти». Японцы, соединив полученные знания с собственным культурным наследием, создали изумительные по красоте произведения с традиционными национальными сюжетными узорами. Такие ткани использовались для изготовления кимоно. Когда в начале XVII века в Индонезию проникли голландцы, они обратили внимание на поразительное сходство храмовых батиков-панно этой страны с фресками христианских церквей. Благодаря предприимчивым голландцам батик попал в Европу. В середине XIX века окраска тканей в технике батика была вытеснена анг-лийской ситцевой набойкой, и батик почти на полстолетия становится уделом кустарей — ремесленников. Но в начале XX века батик снова вошел в моду в Европе, Англии и Америке.

Сегодня батик в России находится на высоком профессиональном

уровне, с ярко индивидуальным техническим и художественным подходом, что находит свое отражение в регулярных выставках этого вида искусства, где московские художники по праву являются законодателями моды.

Современный батик отличается многообразием приемов. Наряду с традиционным, «горячим» методом резервирования воском, распространен «холодный» метод, в котором в качестве резерва используется гута, смесь каучука и бензина. Применение акриловых красителей сделало батик гораздо более доступным и вызвало растущий интерес к этой технике, по своим изобразительным возможностям приближающейся к акварели, и вдобавок еще и очень практичной. Все больше людей выбирают батик в качестве хобби или профессии.

Панно в технике батик может быть декоративным элементом, украшающим комнату. Оно может быть выполнено в различных стилевых решениях от строгой геометрии до нежной акварели. Шелковое панно гармонично впишутся в корпоративный стиль офиса, и внесут интересные стилевые и цветочные акценты в интерьер дома.

Картины - батик превосходно вписываются в современный дизайн помещений. Силуэты фигур, символические и условные образы животных, абстрактные композиции прекрасно подходят для оформления интерьеров домов, отелей и ресторанов. Ткань гармонирует с таким естественными материалами, как камень, бамбук, дерево. Являясь по сути своей прикладным искусством, батик успокаивает и помогает прийти в состояние умиротворенного размышления и созерцания.

В настоящее время существует 4 вида батика: горячий

(традиционный, где воск надо было удалять горячей водой), холодный (роль резерва в этом рукоделии выполняет густая резиновая масса), узелковый и свободная роспись.

Японское искусство «Батик» это просто чудо!

Всем покорна от 5 лет и старше справятся без лишних затруднений.

Не умея рисовать вы сможете нарисовать просто шедевр.

Именно это и интересно. Я увлекаюсь изготовлением поделок из разных материалов. Техник исполнения «Батик» очень много. Этим он мне понравился.

И никогда рисунок не повториться. Каждый раз эффект новый.

Цели и задачи моей работы.

Цель: Узнать историю возникновения техники «батик»;

Научитьсячетковыполнятьлепесткивтехнике«батик»;

Создать стильный интерьер, украсив элементами в стиле «батик». Задачи: Расширить представления о новых видах декоративно-прикладного искусства; Исследовать источники информации литературных данных об истории создания техники «батик»;

Освоить технические условия и приемы выполнения «батик». Актуальность данной темы заключается в том, что люди постепенно возвращаются к своим истокам. Большинство людей ценит вещи ручной работы, так как они индивидуальны и неповторимы. Данный проект позволит всем по-новому взглянуть на декоративно-прикладное искусство и понять его ценность и важность. А какой же это может получиться бесценный подарок! Красивое произведение искусства, вывешенное в зале или другой комнате, позволит раскрыть вашу индивидуальность. Вашему вниманию представлены картины по технике «Батик».

Мне нравится узнавать, что - то новое и необычное в самых обычных предметах.

Однажды, побывав на кружке « Творческая лаборатория», мое внимание привлекла работа - яркая, красочная работав стиле картины.

Я поймала себя на мысли, что не могу отвести взгляд и готова рассматривать причудливые узоры бесконечно. Но каково же было мое удивление, когда я рассмотрела ее ближе. Картина была написана не на холсте, а на ткани!

Заира Исмаиловна рассказала мне, что это техника росписи ткани называется «батик». В этой технике изготавливают различные шарфы, платки, палантины. В настоящее время все эти вещи производят на фабриках в промышленных масштабах. Но разве так было всегда? Мне стала очень интересно, а как же изготовить такую работу, решила записаться на занятия на кружок, где Заира Исмаиловна вела мастер- классы. На кружках много интересного о таком древнем искусстве, как «Батик и Канзаши». Занятия были настолько интересными, что очень много ребят заинтересовались этим творчеством. Демонстрация и объяснение было просто замечательным. Заира Исмаиловна подала мне идею соединить в моей работе два японских искусства . Мне очень понравилась это идея. Формируя новые знания, я поняла, что все это меня заинтересовало надолго. Мой выбор меня радует и, надеюсь, всем он будет по душе.

Я просмотрела много книг и страничек в интернете. Мой выбор остановился на изготовлении картин в технике «батик».

Ведь используя эту технику, затраты будут минимальными, а работы

очень оригинальными и красивыми.

Изучив литературу по данной теме, я решила попробовать изготовить работу с применением технологии «холодный батик». Не хочу останавливаться на достигнутом. Буду использовать разные техники выполнения «батика».

Я начала свою работу с воспоминаний детства, со своего багажа знаний.

Из своих воспоминаний начала создавать эскизы, чертежи для работы . Потом я приступила к выбору ткани, инструментов и приспособлений. Я завершила работу тем, что наносила последние штрихи в росписи ткани. В ходе работы я столкнулась с такими проблемами как, где достать резервирующий состав и стеклянную трубочку. Удалось достичь цели проекта, я так считаю, потому что на мой взгляд получилось неплохо.

Моя любимая тема «Природа родного края».

Заира Исмаиловна познакомила меня и многих наших ребят с одним из видов росписи «Узелковый батик». Она воспитала и формировала в нас положительные отношения со сверстниками, умение сотрудничать; научила нас развивать художественные навыки при выборе цветового решения. Гармоничное сочетание цветов -это очень важное понимание того, что цвет влияет на психологическое состояние человека. Так же мое исследование показало, что выбор цветовой гаммы не только оказывает воздействие на физическое и психологическое состояние, но и может рассказать о внутреннем состоянии человека, его переживаниях, чувствах, проблемах.

Так что выбранные мноюцвета - это и выражение нашего

психологического состояния, и одновременно правильный выбор цветовой гаммы поможет нормализовать эмоциональный фон без таблеток и посещения психотерапевтов.

Объект моего исследования: процесс современного и традиционного изготовления «Батик» и «Канзаши».

Методы исследования: изучение всех видов изготовления «Батик» и «Канзаши.»

Опрос, изучение статистики, наблюдение, интервьюирование, работа с интернет- ресурсами.

В ходе проведения исследования мною получены следующие новые результаты:

1. Получены новые знания следующего характера:

для меня выполнение проекта способствовало развитию возможностей в области работы с лентами, овладению технологического мастерства.

Мною выдвинуты новые гипотезы и идеи: для изготовления различных сувениров необходимо овладеть разными способами складывания кусочков ленты в форме продолговатых, округлых или острых лепестков;

-искусство «Канзаши» помогает нам быть модными, современными и оригинальными.

Идеи на будущее:

2. Соединить два искусства Древней Греции с Японским искусством: скрапбукинг и канзаши. Богатый выбор материалов и разнообразие техник позволяет воплощать в жизнь самые необычные творческие фантазии.

определены новые проблемы (задачи):

украшать современный интерьер.

3«На основании проведенного исследования и полученных результатов можно сделать следующие выводы:

1.Чтобы украсить интерьер дома не нужно покупать слишком дорогие вещи, можно просто создать их своими руками.

2.Это развивает художественный вкус, совершенствует умение, воспитывает терпение, приучает к аккуратности, обогащает внутреннюю жизнь и приносит истинное удовольствие при выполнении работы. Недаром ручная работа ценится, как источник эмоциональной духовности.

3. Анализируя всю проделанную работу, хочется отметить: работа в технике «Канзаши» хороша, тем, что чем глубже его познаешь, тем больше радости оно доставляет.

Результатом своей работы я очень доволен. Теперь у меня даже есть возможность поделиться своим опытом со всеми желающими, украсить интерьер своей комнаты.

Считаю, что данная тема имеет перспективы развития в следующих направлениях:

1.Художественное.

2. Эстетическое.

«Благодарю за проявленное внимание к моему выступлению»

1.Введение.

Многие девушки, которые следят за модой на украшения, наверняка видели, а может быть, уже и носят цветы в технике «Канзаши». Это замысловатое слово — название японских украшений для волос, которые обязательно одеваются с кимоно. «Канзаши – цумами» - искусство шелкового цветка. Японская канзаши- это длинная шпилька для традиционной японской женской прически, настоящее произведение искусства. Японский женский традиционный костюм не допускает наручных украшений и ожерелий, поэтому украшения причесок являлись главной красотой и полем для самовыражения, а так же демонстрации вкуса и толщины кошелька владелицы.

• Актуальность.

Мода - двигатель прогресса. Сегодня это доказали многие дизайнеры и модельеры. Из окружающих нас незаметных обыденных и даже «серых предметов», они делают настоящие шедевры. Каждая девушка или женщина стремится, быть единственной и неповторимой во всем, включая моду. И только ручная работа дает 100% гарантию, обладательнице данного украшения, что оно единственное. Поэтому рукотворное изделие очень дорого ценится и пользуется большим спросом на рынке. Мы решили сделать цветы в технике «Канзаши». Сегодня очень популярны различные украшения для волос и быта. Наверное, поэтому японская техника «Канзаши» весьма востребована. В основе техники « Канзаши» заключена техника «Оригами». Только складывают не бумагу, а небольшие квадратики ткани.

Целью нашей работы является пропаганда данного направления как экологически чистого и эстетически красивого и знакомство с технологией изготовления «Канзаши» (украшений для волос и быта).

Задачи:

 Изучение истории возникновения «Батик» и «Канзаши»;

 Изучение технологии изготовления «Батик» и «Канзаши»;

 Подготовка МТО для изготовления «Батик» и «Канзаши»;

 Создание изделий;

 Презентация изделий.

2.Основная часть

2.1 История «Канзаши»

История канзаши (или «канзаси» в другой транскрипции) уходит корнями в 18 век, когда в Японии стало модным украшать прически гребнями и большим количеством шпилек. В это время цветы из лент канзашистановятся незаменимым аксессуаром в костюме женщины, который был не просто произведением искусства, но и указывал на социальный статус, семейное положение и характер владелицы. Очень часто стоимость канзаши в разы превышала стоимость кимоно. За несколько веков появились разные виды канзаши, но среди рукодельниц нашей страны популярен только один «Хана-канзаши» (Hanakanzashi). Это украшения, которые сделаны в виде цветов.

2.2.Основные виды «Канзаши».

Бирабира-канзаши (которые относят к «порхающему» стилю) – это канзаши с металлическими подвесками, прикрепленными посредством колец к основе украшения. При ходьбе бирабира-канзаши издают приятное, мелодичное позвякивание, которое иногда еще акцентируют с помощью колокольчиков. а также можно прикрепить длинные цепочки из шелковых цветов, которые называются сидаре.

Когаи-канзаши – это канзаши, которые состоят из шпильки-заколки и чехла для нее. Структура и внешний вид этих украшений для волос обычно ассоциируется с мечем и ножнами, что и отображается в их названии - по-японски слово когаи означает «меч». Традиционно когаи-канзаши были частью как мужского, так и женского гардероба в Японии. Считается, что их могли использовать как украшение и метательное оружие.

Тама-канзаши – это острые длинные шпильки канзаши с декоративным шариком, расположенным возле треугольного или слегка загнутого конца шпильки. Их изготавливают из золота, серебра или лакированного дерева. Для создания шариков используют золото, серебро, драгоценные камни, лакированное дерево и пластмассу.

Хираути-канзаши своим внешним видом очень напоминают тама-канзаши, только вместо декоративного шарика на конце шпильки у них находится плоский кружок, похожий на монету, который, как и шарики тама, изготавливается из драгоценных камней, золота, серебра, лакированного дерева или пластика.

Куши – это округлой формы гребни канзаши из черепашьего панциря или лакированного дерева, часто декорированные перламутровыми или позолоченными инкрустациями. Они украшаются цветами, изготовленными из шелка, которые прикрепляются к основе.

Канокодомэ-канзаши – это обильно украшенные драгоценностями изделия канзаши похожие на брошь, которые изготавливаются из золота, серебра, черепашьего панциря, нефрита, кораллов, жемчуга и других полудрагоценных камней.

Оги-канзаши, которые также относят к «стилю принцессы» – это металлические канзаши в форме веера на длинной шпильке, которые делаются из дерева и металлов, и декорируются геральдическими символами.

Хана-канзаши называются украшения для волос, декорированные свернутыми из шелка цветами. Их еще называют цумами-канзаши. Цумами-канзаши – это украшения для волос, созданные из маленьких квадратов шелка, которые сворачиваются в лепестки, используя технику цумами. Техника цумами, то есть – «сворачивания», также присутствует в искусстве оригами. Цветы, которые впоследствии создаются, могут содержать от пяти до семидесяти пяти и более лепестков, в зависимости от того, какой именно цветок пытается воссоздать мастер. Бирабира-канзаши могут также содержать элементы цумами-канзаши. Обычно цумами-канзаши носят в паре, по одной с каждой стороны прически, часто в комплекте с гребнями-куши или с несколькими отдельными цветами, воткнутыми в волосы.

Кусудама-канзаши- это специальные украшения канзаши для Японского праздника Сэцубун. Кусудама представляют собой шпильку или заколку канзаши с шаром из лепестков-цумами, с кисточкой или без нее. (Приложение№9)

2.3 Сезонные «Канзаши».

Украшения для волос канзаши также различают в зависимости от поры года. Каждый месяц имеет свои мотивы, узоры, цветы, предпочитаемые материалы и сочетания цветов и оттенков для канзаши. Так, в летние месяцы в Японии традиционно принято носить нефритовые канзаши, в сочетании с белыми или серебристыми оттенками. В зимние же месяцы обычно одевают украшения для волос канзаши, изготовленные из кораллов и черепашьих панцирей. Более того, те или иные виды канзаши часто символизируют некоторые аспекты и характерные признаки, присущие определенным месяцам, например, цветение сакуры, начало сезона дождей или же определенные национальные праздники. Цветы в украшениях хана-канзаши символизируют также приход той или иной поры года.

2.4 Исследование технологии

Традиционно «Хана-канзаши» делают из квадратных кусочков шелка, которые сворачиваются при помощи щипцов в технике цумами (tsumami). Из каждого кусочка шелка делают один лепесток. Потом лепестки склеивают рисовым клеем или собирают на шелковую нить, и цветок канзаши готов. Чтобы сделать настоящий цветок канзаши, японским мастерам требуется очень много времени. Но освоить технику изготовления простых цветов может любой желающий. Главное запастись терпением и необходимыми материалами. И еще один маленький секрет: сначала надо научиться делать лепестки канзаши большие ( квадраты 6*6 ). Когда техника будет освоена, лепестки можно делать и поменьше.

2.5.Материалы, инструменты и приспособления.

 Ткань для лепестков и листьев (атласные ленты, ткань атласная, органза);

 Линейка, ручка, портновский карандаш или мел для разметки ткани;

 Ножницы для вырезания заготовок;

 Длинный пинцет для работы с мелкими деталями;

 Иголка с ниткой для соединения лепестков;

 Выжигатель или зажигалка для опаливания краев ткани и соединения деталей;

 Фурнитура, бусины, пайетки, стразы, бисер;

 Клей для соединения деталей и закрепления украшений на ткани,фетре, картонной основе.

2.6.Техника изготовления лепестков в стиле «Канзаши».

Существуют два основных вида лепестков для «Канзаши» - острый и

круглый.

• Острый.

Нужно взять кусочек ленты и согнуть его пополам по диагонали,

потом еще раз пополам

и в третий раз … тоже пополам.

Получится многослойный треугольник.

• Изготовление разных форм и размеров лепестков.

• Лепестки разных форм и размеров.

• Теперь острый угол треугольника, где сходятся концы ткани опаляем о пламя и прижимаем пальцами, чтобы все скрепилось.

• Создание острого лепестка.

Тупой угол треугольника нужно немного подрезать и тоже «спаять». Обрезать нужно в зависимости от того, какую толщину лепестка вы хотите получить. Таких лепестков-заготовок нужно сделать несколько штук. Потом собрать их на нитку — получился цветок. Затем замаскировать пустую серединку бусинкой или пуговкой, посадив ее на клей.

• Круглый лепесток

Квадратик складываем пополам.

Теперь острые углы треугольника притягиваем к тупому и спаиваем. Получился опять квадратик.

Заготовку нужно перевернуть спаянным уголком вниз, боковые уголки притянуть к центру квадрата и спаять их.

Сложить заготовку пополам, а потом перевернуть и расправить лепесток.

Когда лепестков будет нужное количество, можно собирать цветок.

Создание цветочка жасмин.

1.Атласная лента 5х5 см

2.Тычинки

3.Нитка с иголкой под цвет атласной ленты.

4.Зашиваем ромбиком, стягиваем нитку вставляем тычинки (3 шт. пополам).

5.Выпрямить каждый листочек.

6.Затягиваем нитку туго и закрепляем двойным узелком.

7.Бутончик готов.

Когда техника изготовления лепестков для «Канзаши» будет отточена, можно переходить к изготовлению более сложных цветов — многоярусных и содержащих двухцветные лепестки. Но и здесь есть свои хитрости: лучше заранее нарисовать цветок «Канзаши» или распечатать его фотографию, чтобы точно знать, какое количество лепестков и какого цвета понадобится. Такими цветами «Канзаши» можно украсить любой аксессуар для волос: шпильку, заколку, ободок, гребешок, резинку. Еще из «Канзаши» можно сделать брошь, колье, прихваты для штор и другие украшения.

2.7. Исследование ткани

Название ткани Удобство складывания Вид среза-края Горение

Хлопок, лен, крапива, конопля… — в основе природный полимер целлюлоза.

Характер горения:
Горят интенсивно желтым пламенем. После затухания светлый дымок с запахом жженой бумаги. После сгорания остается легкий хрупкий пепел
Лавсан и нитрон горят желтым коптящим пламенем, образуя твердый оплавленный шарик, который не рассыпается или растирается с большим трудом. На краю материала образуется жесткий оплавленный край

Запах неприятный — горелого пластика. Залог успеха будущего изделия – это правильный выбор ткани.

Форма лепестка

Атласная лентаудобно осыпаема плавится

Красиво держит форму острых и круглых лепестков

Атласнаяткань немного скользит осыпаема плавится

Красиво держит форму острых и круглых лепестков

Органза скользкая очень осыпаема плавится красиво держит

форму острых и круглых лепестков.

2.8.Себестоимость изделия

С = М3+РВ

С - полная себестоимость;

М3 – материальные затраты;

РВ – стоимость рабочего времени.

Используя данные материалы:

1.атласные ленты шириной:1.2см; 2,5см; 4см; 5см;

2.бусы,тычинки,

3. клей «Момент»- 50р

4.клей – пистолет

5.атласные лоскуты (остатки от пошива штор) – 0руб;

лоскуты органзы (остатки от пошива штор) – 0руб;

бусы (из бабушкиного сундучка) – 0руб;

клей «Момент» 10мл. – 13руб;

зажигалка (папина) – 0руб.

Я рассчитала себестоимость моей коллекции картин. На коллекцию я затратила времени 14 часов. Мы посчитали, что время ничего не стоит потому, что использовали свое свободное время и работали в свое удовольствие.

С= 13+0, итого: всего 13рублей, что прекрасно подходит для ученицы любого возраста.

Приложение1

Творческий процесс создания картин «Остановись мгновенье ты прекрасно!».

• Дополнительные элементы декора

Для формирования серединок цветочков или для украшения лепестков и листиков используются всевозможные пуговички, полубусинки и серединки, тычинки. Выбирать их следует в зависимости от назначения заколочки, цветовой гаммы и размера.

Прекрасные цветы, выполненные из лент в технике «Канзаши», могут стать основой эксклюзивных аксессуаров. Чаще всего это заколочки для волос (резинки, шпильки, ободки, повязки, зажимы, гребни и прочее). Кроме того, взяв за основу детали из ткани и ленточек, можно создавать всевозможные сувениры и декоративные элементы для поясов, бижутерии, сумочек, шкатулок, косметичек, кошельков, шляп, обуви и так далее.

Собрать изделие по вкусу и по фантазии или можно по заданной схеме.

Создание острого многослойного с завитком внутри лепестка.

Острый многослойный лепесток «Канзаши» с завитком внутри.

Создать композицию в единое целое.

• Особенности.

Чтобы начать освоение удивительного японского мастерства, нужно подготовить основные материалы и другие приспособления, необходимые для работы. В качестве основы используется атласный материал. Он может отличаться по цвету и качеству. К примеру, можно использовать королевский атлас – он плотнее обычного.

Создание острого лепестка для подсолнуха из атласной ленты ширина и длина 2.5 х 6см.

Чтобы изделия выглядели аккуратно и презентабельно, перед использованием необходимо опалить тканевые ленты. Для этого можно использовать любой источник открытого огня (свеча, газовая конфорка и другие варианты) или паяльную лампу.

• Советы для начинающих.

1. Самый главный и основной совет: НЕ ЛЕНИТЕСЬ! Чем больше усилий вы приложите в начале, тем больше будет отдача в конце.

2. Ещё один немаловажный фактор: нужно найти хорошую точку для покупки материала. Лично я советую поискать в интернете — там большая, очень большая конкуренция и нет этой розничной накрутки цен.

3. Не стоит покупать первое, что попадётся вам на глаза, потому что, если там написано «АКЦИЯ! СУПЕР ЦЕНА!!!», то это не значит, что это правда. Лучше потратить больше времени и сэкономить деньги, за счёт чего увеличить доход. Ещё один плюс отоваривания в интернете — там очень большой ассортимент товара, буквально на любой вкус и цвет. Это поможет вам в формировании индивидуальности.

4. Не рисуйте цены «с потолка». Посмотрите, сколько берут ваши конкуренты, посчитайте себестоимость каждой резиночки, и, исходя из этого, устанавливайте расценки. ПОМНИТЕ: у вас должен быть большой разброс цен, чтобы людям было проще сделать свой выбор.

3.Заключение

Работая над проектом, мне удалось создать уникальное изделие.

В процессе работы мы более подробно познакомились с техникой

«Батик» и «Канзаши».

Главным итогом моей работы над проектом является то, что я смогла проявить себя в совместной деятельности. Мое творчество и выдумка воплотились в выполнении композиций цветов из ткани. Результат полностью оправдал мои ожидания. Мне очень понравился внешний вид работ, цветовое решение.

• Практическая направленность работы:

 Картины, рамки, вазы, интерьер в доме также можно украсить моими цветами.

 Заколки, ободки, резинки красивые и недорогие украшения для волос изготовленные в технике «Хана – канзаши».

 Сумки, одежда, обувь также не могут обойтись без нашего внимания, мы тоже используем наши цветы для украшения аксессуаров.

4.Экологический аспект проекта:

Весь процесс создания японского украшения для интерьера дома

«Батик» и «Канзаши» доставил мне огромное удовольствие.

Работа выполнена аккуратно, соответствует эстетическому вкусу, соответствует предъявляемым требованиям: материал оптимально подобран и доступен, экологичен и гигиеничен. В процессе работы я смогла из вторичного сырья (лоскутов – отходов после изготовления штор) получить прекрасные изделия женского туалета и быта. Цель достигнута, задачи выполнены.

Реклама:

Такие украшения можно сделать подарком на праздники своим родным, одноклассницам, подругам в форме заколки, резинки, браслета, броши, ободка, клипс, колье или других предметов быта.

«Я самая, самая лучшая мастерица».

5.Библиографическая литература.

Интернет ресурсы.

1. Блондо, С. Цветы из ткани канзаши. Приемы и техники / С. Блондо. - М.: Контэнт, 2016.

2. Зайцева, Анна Канзаши. Цветочное очарование Японии своими руками / Анна Зайцева. - М.: Эксмо, 2015.

3. Зайцева, Анна Канзаши: цветочное очарование Японии своими руками / Анна Зайцева. - М.: Эксмо, 2015.

4. Христиане, Хюбнер Золотые руки. Канзаши. Японские украшения для волос и аксессуары из ткани / Хюбнер Христиане. - М.: Арт-Родник, 2014.

5. Хюбнер, Христиане Канзаши. Японские украшения для волос и аксессуары из ткани / Христиане Хюбнер. - М.: Арт-Родник, 2014.

6.«Подарки своими руками», журнал №5 2012года» с. 21-22

7.Ресурсы интернета.

http://mas-te.ru/podelki/tsvetyi-iz-lent-kanzashi/

http://www.monpasie.com/ru/silkstrings/flowers/kanzashi1

8.Источник: "Коробочка идей и мастер-классов". Образовательный портал © https://podelki-doma.ru/rukodelie/kanzashi/kanzashi-svoimi-rukami-dlya-nachinayushhih#ixzz7tp5eonBr

Приложение1

Кульминация творческого процесса.

Творческий проект по созданию картин в стиле «Батик» и «Канзаши».

Создание закрученого лепестка

1 Берем квадратик цвет которого повторяется дважды, сгибаем его по диагонали дважды, получаем треугольник. Держим заготовку в одной руке, тоже самое делаем с квадратом противоположного цвета.

2 Вкладываем заготовку в середину первого треугольника. Последний квадрат тоже сложить по диагонали, но вложить в середину предыдущего треугольника. У нас получился многослойный треугольник.

Создание цветочной композиции из лепестков канзаши, проявляя творческую инициативу, фантазию, мышление.

Изучение технологической последовательности изготовления лепестков канзаши.

Для начала работы каждому потребуется вырезать:

Квадратики при ширине ленты 2.5см. -2шт

Квадратики – при ширине ленты 5 см - 2 штуки разного цвета

Прямоугольники длинной 3.5 см при ширине 2.5 см – 2 штуки

Создание заостренного лепестка.

Берем квадратик любого цвета, сгибаем по диагонали. Получается треугольник. Затем перегибаем еще раз получаем треугольник меньшего размера. Перегибаем еще раз и соединяем углы при помощи свечи и пинцета. С изнаночной стороны срезаем угол и спаиваем полученный срез. Расправим готовый лепесток.

Таким же способом можно делать листья.

Изготовление закругленного лепестка канзаши

Берем квадратик любого цвета, сгибаем по диагонали. Получается треугольник. Загибаем боковые углы к среднему углу. свечой подпаливаем образовавшийся многослойный угол и сразу же сжимаем пинцетом. Все слои спаиваются между собой. У получившегося ромба (держим его подпаленным углом к себе) отворачиваем назад боковые углы, соединяя их с изнаночной стороны пайкой.

Аккуратно сгибаем по вертикали получившуюся деталь так, чтобы изнаночная сторона оказалась внутри получившейся конструкции. Еще раз подпаливаем полученный острый угол. Листок готов.

Сборка лепесточков в цветок осуществляется либо клеем, либо ниткой. Сборка на нитку, получается аккуратнее, чем склеивать.

Смешивание двух стилей «КАНЗАШИ»и «БАТИК».

Проявив фантазию сделала свое хобби прибыльным.

Многим просто не будет хватать усидчивости, потому что есть такие

фасоны, где нужно сделать около сотни одинаковых маленьких

лепестков.

.

Бутоньерка в стиле «Канзаши».

Рукоделие снова в моде. Все больше представительниц прекрасного пола изготавливают интересные и оригинальные поделки в свободное время. Большим спросом пользуется техника «Канзаши», которая пришла к нам из Страны восходящего солнца. Техника понятная и простая в освоении, а готовые поделки получаются красочными и очаровательными. В большинстве случаев её используют для изготовления цветов. Ими дополняют различные аксессуары и изделия (заколки, резинки, одежду и многое другое).

В заключение своей работы хочется сказать:

Не губите жизнь бездельем –

Занимайтесь рукодельем!

Приложение №1.

Бутон розы из лент 2,5 и 10 см

Образование бутон розы.

Для того, чтобы сделать такую розу, мне потребуется:

атласная лента (2,5см);

ножницы;

зажигалка (или свечка);

пинцет;

клеевой пистолет;

нитки;

булавка

Идеи, которые могут вас заинтересовать!

Полевые цветы.

Подсолнух (разные способы).

Невероятно яркие и по-настоящему солнечные цветы подсолнуха – настоящий символ лета. Неудивительно, что многие мастерицы в том числе и я, хотят воплотить его в своих работах, подсолнух канзаши – универсален, его можно закрепить на резинки для волос или сделать в виде броши.

Подсолнух из волнистых лепестков

Материалы:

атласные ленты шириной 2,5 см желтого цвета, а также шириной 0,5 см черного цвета,

фетровая основа диаметром 3 см,

инструменты.

Отрезок 2,5х5 см сложим пополам лицевой стороной внутрь и проведем по сложенному месту огнем, чтобы получилась полоса. Срежем верхний край, обработаем его огнем и растянем.

У основания сложим края к центру и заплавим огнем.

  

На основу приклеиваем лепесточки, сначала 9 штук и на них еще 9 деталей. Ленточку черного цвета шириной 0,5 см собираем на нить, стягиваем и закручиваем по спирали.

Серединка получилась 4 см в диаметре, приклеиваем ее на подсолнух. Добавим листики.  

Серединка(семечки) может быть сделано разными способами.

Могу придумать и сделать по своему.

Как говорят: «На вкус и цвет товарища нет.

Приложение 2

Творческий процесс по созданию картины в стиле «Батик»

в технике холодного батика.

Выбранная ткань (шифон, натуральный шёлк, батист) должна быть постирана в слабом мыльном растворе, высушена и поглажена, иначе краски не будут красиво растекаться, а начнут скатываться.

Ткань отрезаем на пять сантиметров больше подрамника с каждой стороны.

Закрепляем ткань на зажимами для бумаг -—два зажима по горизонтали напротив друг друга, затем два по вертикали напротив друг друга и так далее. Ткань натянута как барабан

Выбираю картинку, которая меня вдохновляет, это может быть удачно сделанный кадр, например, как этот. Переносим его на бумагу, затем на кальку. Перевернув кальку, я получаю готовый эскиз для картины. Переносим рисунок на ткань. Подкладываем кальку под ткань и наносим линии акварельными карандашами на работу с изнаночной стороны.

Картина №1

Теперь нужно взять подрамник и натянуть ткань, этап очень ответственный. Понадобится или молоток, или степлер мебельный, скобы к нему, зажимы для бумаг, ткань и подрамник.

Обводим линии с изнаночной стороны (в этом случае, на лицевой стороне они будут выглядеть тоньше и изящнее) резервом, при этом состав наносим рядом с линиями карандаша, для того, что бы они с легкостью могли размыться водой. Можно обводить из трубочки резервом на бензиновой основе, если не боитесь неприятного запаха, а можно наносить резервирующий состав из упаковки. На этом этапи под раму нужно подложить какой-нибудь предмет, чтобы ткань не касалась стола и резерв не размазывался

Далее проверяем на свету все линии, они должны быть без пропусков, и оставляем сохнуть.

Затем берем обычную воду и проверяем замкнутость линий. Аккуратно наносим вдоль линий резерва, результат оцениваем не сразу, вода может просочиться через пропуски спустя какое-то время

Эскиз картины «Остановись мгновенье, ты прекрасно!»

Картина №2

Переходим к росписи главных элементов. Чтобы цвета были ярче, ткань не нужно смачивать, акриловые краски имеют жидкую консистенцию — работать будет легко по сухому.

Сейчас будет свободная роспись, работать нужно быстро, результат не всегда предсказуем, но абсолютно точно результат живописный.

Мочим часть картины и начинаем, конечно, со светлых элементов, затем переходим к более тёмным. Видим, что вода высыхает, оставляем этот фрагмент, переходим к другому — нижняя часть фон

Ё

Собираю свою прекрасную композицию из цветов.

Картина №3

Поэтапная сборка картины «Прекрасное рядом!»

Приложение 3

Тема мастер-класса:

«Изготовление цветочной композиции в технике канзаши».

Цель нашего МК: Поделиться накопленным мною опытом формирования метапредметных результатов по средствам технике канзаши.

- Я познакомлю вас с техникой канзаши, буду учить вас, изготавливать лепестки в технике канзаши, а так же покажу вам как с помощью творческой задачи возможно развитие метопредметных результатов

- Я хочу сейчас приоткрыть для Вас удивительный, прекрасный и очень теплый мир-мир канзаши! Мне кажется, что этот мир не может оставить равнодушным никого, и мне бы очень хотелось, что бы погрузившись в него, Вы забыли о повседневности, грузе житейских проблем, улыбнулись и оказались в детстве, когда все было так понятно, радостно и безмятежно…

Используя электронную презентацию «Скульптурный текстиль» начинаю рассказ и демонстрирую свои работы.

Многие из вас наверное задали друг другу вопрос, а что же такое канзаши?

Канзаши - украшения для волос, используемые в традиционных китайских и японских прическах.

Примерно 400 лет назад, в Японии изменился стиль женской прически: женщины перестали причесывать волосы в традиционной форме – taregami, длинные прямые волосы стали укладывать в затейливые и причудливые формы - nihongami. Для укладки волос использовали различные предметы – шпильки, палочки, гребни. Именно тогда простая расческа-гребень превращается в изящный необыкновенной красоты аксессуар, который становится настоящим произведением искусства. Японский женский традиционный костюм не допускаел наручных украшений и ожерелий, поэтому украшения причесок являлись главной красотой и полем для самовыражения - а так же демонстрации вкуса и толщины кошелька владелицы. На гравюрах можно видеть - если присмотреться - как японки запросто навешивали в свои прически до двадцати дорогих канзаши

Современные мастера не стесняются использовать и новые темы - конфеты, сердца и черепа - всё идёт в ход.

Но это, конечно, радикальные варианты. Для настоящих ценителей. Классическая цветочная тематика по-прежнему востребована.

Цветы, правда, усложнились. Если в хризантемах ряды нежных лепестков, то здесь сами лепестки стали многорядными:

Конечно же японские мастерицы делают канзаши совсем по другому. Они используют шелковую ткань и рисовый клей. Рисовый клей тяжело найти, потому рассмотрим адаптированный под наши условия вариант изготовления канзаши. Лепестки канзаши бывают разнообразной формы форма берет свое начало от заданного цветка. Сегодня я научу вас изготавливать некоторые самые распространенные лепестки канзаши.

Лепесток заостренной, округлой, удлинённый заостренный формы, и лепесток колокольчика. Но прежде чем приступить к работе необходимо вспомнить Т/Б при работе с колющими и режущими инструментами, правила работы со свечой, и клеем пистолетом. (провожу опрос детей по правилам Т/Б)

Изучение технологической последовательности изготовления лепестков канзаши.

Для начала работы каждому потребуется вырезать:

Квадратики при ширине ленты 2.5см. -2шт

Квадратики – при ширине ленты 5 см - 2 штуки разного цвета

Прямоугольники длинной 3.5 см при ширине 2.5 см – 2 штуки

Создание заостренного лепестка

Берем квадратик любого цвета, сгибаем по диагонали. Получается треугольник. Затем перегибаем еще раз получаем треугольник меньшего размера. Перегибаем еще раз и соединяем углы при помощи свечи и пинцета. С изнаночной стороны срезаем угол и спаиваем полученный срез. Расправим готовый лепесток.

Таким же способом можно делать листья.

Создание закрученого лепестка.

1 Берем квадратик цвет которого повторяется дважды, сгибаем его по диагонали дважды, получаем треугольник. Держим заготовку в одной руке, тоже самое делаем с квадратом противоположного цвета.

2 Вкладываем заготовку в середину первого треугольника. Последний квадрат тоже сложить по диагонали, но вложить в середину предыдущего треугольника. У нас получился многослойный треугольник.

3. Раскрываем первые три угла и спаиваем их под огнем свечи фиксируя пинцетом.

4.Берем заготовленный угол пинцетом так, чтобы ручка пинцета была направлена к вершине треугольника и закручиваем к середине треугольника.

5. Поворачиваем заготовку так, чтобы ручка пинцета смотрела в право, фиксируем рулетик большим пальцем, капаем немного клея к его основанию, чтобы приклеить его к треугольнику. Вынимаем пинцет.

6. Расправляем верхние острые углы.

7.Спаеваем нижние углы в один фиксируя пинцетом.

8. Обрезаем под необходимым углом нижнюю часть лепестка, оплавляем ее огнем свечи фиксируя пинцетом.

9.Расправляем полученный лепесток.

Создание лепесточка колокольчика.

Берем два прямоугольника длинной 3.5 см., складываем лицевой стороной внутрь, уравниваем срезы, разрезаем по диагонали.

Спаиваем полученный срез под огнем свечи фиксируя пинцетом. У основания фигуры прокладываем строчку прямых стежков. Затем стягиваем строчку подшивая для фиксации. Верхнюю часть лепесточка аккуратно загибаем над огнем свечи. Лепесточек колокольчика готов.

Изготовление закругленного лепестка канзаши

Берем квадратик любого цвета, сгибаем по диагонали. Получается треугольник. Загибаем боковые углы к среднему углу. свечой подпаливаем образовавшийся многослойный угол и сразу же сжимаем пинцетом. Все слои спаиваются между собой. У получившегося ромба (держим его подпаленным углом к себе) отворачиваем назад боковые углы, соединяя их с изнаночной стороны пайкой.

Аккуратно сгибаем по вертикали получившуюся деталь так, чтобы изнаночная сторона оказалась внутри получившейся конструкции. Еще раз подпаливаем полученный острый угол. Листок готов.

Сборка лепесточков в цветок осуществляется либо клеем, либо ниткой. Сборка на нитку, получается аккуратнее, чем склеивать.

Физ минутка.

Творческое задание.

Ребята мы с вами научились изготавливать лепестки в технике канзаши, но эта не основная наша цель. Теперь нам нужно выполнить задание «Создать из лепестков канзаши цветочную композицию» и представить свою работу. За основу можно взять бархатный либо цветной картон. Давайте поделимся на группы и выполним это задание в группе. (выполняют задание под медленную японскую композицию)

Какие прекрасные работы у вас получились, такие разные, необычные, а что вы можете рассказать мне о своей работе? Мне очень интересна ваша идея. (представляют свои работы). Очень хорошо. Ребята если кому-то интересна чья-то идея можно задать интересующий вопрос, я думаю авторы не будут против. (задают встречные вопросы)

Мы все сегодня очень славно потрудились, я благодарю всех за проделанную работу. Сейчас я раздам вам критерии оценивания и вы самостоятельно оцените свою групповую работу.

Рефлексия – приём «Дерево настроения»:

- Послушайте притчу, а потом мы обсудим наш мастер-класс. Шел мудрец, а навстречу ему три человека, которые везли под горячим солнцем тележки с камнями для строительства храма. Мудрец остановился и задал каждому по вопросу. У первого спросил: «Что ты делал целый день?». А тот с ухмылкой ответил, что целый день возил проклятые камни. У второго мудрец спросил: «Что ты делал целый день?» И тот ответил: «А я добросовестно выполнил свою работу». А третий улыбнулся, его лицо радостно засветилось, и он с удовольствием ответил: «А я принял участие в строительстве храма».

Уважаемые коллеги, у вас есть 3 фламастера : синий, красный и зеленый. А на доске у нас дерево только оно без листьев, давайте его сейчас оденем.

Если вы считаете себя третьим рабочим, (это означает, что данный мастер-класс был для вас полезен, вы научились чему-то новому и эти знания пригодятся вам в дальнейшем, если вам было комфортно на занятии) то прикрепите к дереву зеленый листок.

Если вы считаете себя вторым рабочим (вам интересно было на занятии, но данную технологию вы знали ранее и новых знаний и опыта работы вы не получили), то прикрепите к дереву красный листик.

А Если вы считаете себя первым рабочим (у вас не очень хорошее настроение, вам было неинтересно на занятии, то прикрепите к дереву листик синего цвета.

листочек.

- Пожалуйста, попробуйте обосновать свой ответ.

1. Первый рабочий.

2. Второй рабочий.

3. Третий рабочий.

Участники МК высказываются, почему они нарисовали именно такого цвета листик. Происходит обсуждение.

- Уважаемые гости моего мастер класса мы сегодня с вами очень плодотворно потрудились, у всех получились замечательные работы, которые будут радовать вас и ваших близких.

- Вы научились делать забавные цветы, в технике канзаши. Я очень надеюсь, что эти знания вам пригодятся, и вы сможете украсить такими цветами свой дом.

- Подходит к завершению наш мастер-класс и мне хочется рассказать вам ещё одну древнюю притчу:

Сидит старик у обочины и смотрит на дорогу. Видит: идет человек и ведет за собой ребенка.

-Что ты тут делаешь, старик?- спросил человек.

-Жду тебя!- ответил старик- Тебе ведь доверили этого ребенка на воспитание?

- Верно!- удивился человек.

Если захочешь посадить человеку дерево, посади плодовое дерево.

Если захочешь подарить человеку лошадь, дари лучшего скакуна.

Если отважился воспитать человеку ребенка, верни его крылатым.

-Как я это сделаю ,если сам не умею летать?

-А ты попробуй!- сказал старик и закрыл глаза.

Прошли годы

Старик сидел на том же месте и смотрел в небо.

Видит: летит ребенок, а за ним - его Учитель.

Они приблизились к старику, опустились на землю и поклонились.

-Я возвращаю ребенка крылатым!- и гордо посмотрел на своего питомца.

А старик посмотрел на крылья Учителя и произнес:

-А меня больше всего радуют твои крылья..."

Нам, педагогам, нужно приложить много усилий, чтобы не только воспитать крылатого ребенка, а самим научиться летать. Продолжать поиск себя и путей сотрудничества со своими учениками. Учится, учась, и воспитывать воспитываясь.

- И в завершении я предлагаю вам по медитировать. (проводится под спокойную музыку).

Давайте найдём своё сердце, прижмём обе руки к груди, и прислушаемся, как оно стучит: «тук, тук, тук». А теперь представьте, что у вас в груди вместо сердца кусочек ласкового солнышка. Яркий и теплый свет его разливается по телу, рукам, ногам. Его столько, что он уже не вмещается в нас. Давайте улыбнёмся и подарим друг другу немного света и тепла своего сердца.

А сейчас мысленно положите на левую руку всё то, с чем вы пришли сегодня на мастер-класс: свой багаж мыслей, знаний, опыта. А на правую руку - то, что получили на мастер-классе нового.

А сейчас давайте одновременно хлопнем в ладоши и скажем СПАСИБО!

А мне остаётся только поблагодарить вас за внимание и участие в работе

- Надеюсь, что знания, приобретенные вами на сегодняшнем МК, помогут в решении творческих задач не только на занятиях с детьми, но и в жизни.

Благодарю за сотрудничество. Будьте всегда здоровы! И творческих вам успехов!

Список литературы

Материал взят из разных источников сети интернет.

Приложение 4

Правила техники безопасности для учащихся на уроках технологии.

Прежде чем я возьму в руки опасные инструменты (ножницы, иглы, клеевые пистолеты и другое), нужно ознакомиться с правилами работы с ними. В этом материале я делюсь своими правилами техники безопасности на уроках технологии (домоводства) для девочек.

Техника безопасности при работе с ножницами

1. Ножницы должны быть хорошо отрегулированы и заточены.

2. Хранить ножницы в определенном месте (коробке или подставе).

3. При пользовании ножницами, нельзя отвлекаться и размахивать руками, подносить ножницы к лицу.

4. Передавая ножницы, держать их за сомкнутые лезвия.

5. Ножницы класть справа сомкнутыми лезвиями направленными от себя.

6. При резании узкое лезвие ножниц должно быть внизу.

7. Не оставляй ножницы открытыми.

8. Используй ножницы по назначению.

Техника безопасности при работе с иглами и булавками

1. Храните иголки и булавки в определенном месте (игольнице, специальной коробке и пр.), не оставляйте их на рабочем месте.

2. Не пользуйтесь при работе ржавыми и гнутыми иголками и булавками

3. Шейте только с наперстком.

4. Не брать иголки и булавки в рот, не вкалывать в одежду.

5. Не оставлять иголки и булавки на рабочей поверхности стола

6. Передавать иглу только в игольнице и с ниткой.

7. До и после работы проверить количество игл.

8. Хранить игольницу с иголками только в одном и том же месте.

9. Выкройки к ткани прикрепляйте острыми концами булавок в направлении от себя.

10. Не отвлекайся во время работы с иглой.

11.По окончании работ убрать все иголки и булавки в специальные коробки и подушечки.

Техника безопасности при работе с электрическим утюгом

1. Не оставляйте включенный утюг в сеть без присмотра.

2. Включайте и выключайте утюг сухими руками.

3. Ставьте утюг на термоизоляционную подставку.

4. Следите за нормальной работой утюга, о всех неисправностях сообщайте учителю.

5. Следите за тем, чтобы подошва утюга не касалась шнура.

6. Отключайте утюг только за вилку.

Техника безопасности при работе с клеящим пистолетом

1. При разогреве пистолета обязательно под сопло положить керамическую, стеклянную подставку или блюдце, чтобы клей не капал на стол.

2. Хорошо, если у стола гладкая поверхность, а если нет, клей соскрести будет тяжело, даже капельку;

3. У пистолета есть подставка, которую при работе обычно убирают, а когда ставят пистолет, то выдвигают.

4. Следить за тем, чтобы, когда ставится пистолет на стол, подставка была выдвинутой. Иначе пистолет уткнется соплом в подставку или в деревянный стол и может прожечь и то и другое или повредить;

5. Не хватать сопло или разогретый клей руками. Температура сопла и клея на его выходе из сопла, 200 градусов. Ожег будет обеспечен, даже, если просто прикоснуться к соплу или клею.

6. Не забывать выключать пистолет из сети, после работы и даже во время работы, чтобы пистолет не перегрелся.

Техника безопасности при работе с тканью:

• Не подноси иглу с рабочей нитью к лицу, не вкалывай иглу в свою одежду

• По окончании работы иглу следует вколоть в подушечку или положить в игольницу.

• Работая с булавками, вкалывай их в ткань от себя.

• Рабочую нить отрезай ножницами. Острые концы ножниц не подноси близко к лицу.

• Передавать ножницы необходимо кольцами вперед и с сомкнутыми лезвиями.

• Сломанные иголки и булавки, обрезки ниток, непригодный бисер, лоскутки и прочие отходы лучше складывать в специальную коробочку, а после работы выбрасывать.

• Необходимо соблюдать осторожность и пересчитывать находящиеся в работе иголки и булавки до начала работы и после ее окончания.

• Ножницы во время работы нужно класть со стороны рабочей руки, кольцами к себе.

Техника безопасности при работе со свечкой или зажигалкой:

• Следите за исправностью зажигалки.

• Не касайтесь огня .

• Перед тем как покинуть рабочее место, потушите свечу..

• Все детали своей работы держите под рукой, чтобы не обжечься огнем .

• Будьте внимательны, не размахивайте горячей свечой.

• После работы трафареты, лекала, наброски уберите на свои места..

• Для того чтобы рука не уставала, делайте гимнастику для рук.

Техника безопасности при работе с клеевым пистолетом:

• заряженный стержнем термоклеевой пистолет вставляем в розетку и нагреваем, трогать его, нажимать на кнопки и т.д. не нужно, пусть греется необходимое время (5-15 минут, в зависимости от пистолета).

• когда клей разогрелся и стал жидким, подносим термоклеевой пистолет к рабочей поверхности и начинаем работу.

• самое неприятное, что может быть в термоклеевом пистолете - это кончик, раскаленная насадка, откуда вытекает клей. Трогать эту часть пистолета не нужно, можно получить ожог. Будьте внимательны! Клей внутри пистолета разогревается до очень высокой температуры, поэтому работать с ним нужно осторожно, чтобы случайно не обжечься.

Творческих побед!

Берегите себя и своих близких!