Занятие №2 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования Чмырь Елена Викторовна Тема: ВОЛШЕБНЫЙ МИР КРАСОК

Занятие №2 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

Тема: ВОЛШЕБНЫЙ МИР КРАСОК

Цели: познакомить с видами изобразительного искусства, материалами и инструментами для занятий изобразительного искус­ства, последовательным расположением цветов в спектре; дать представление о живописи; формировать навыки и умения органи­зации рабочего места; развивать отзывчивость к красоте цвета в природе и в искусстве; воспитывать интерес к предмету.

Оборудование: демонстрационный стенд с материалами и инструментами для занятий изобразительного искусства (разновид­ности красок, кистей, бумаги).

Изобразительный ряд: работы учащихся 1—4 классов, репродукции картин И. Левитана, В. Серова, Б. Кустодиева и дру­гих художников; предметы декоративно-прикладного творчества; фотографии, проспекты музеев и выставочных залов.

Литературный ряд: загадки, стихотворения Е. Измайло­ва, Н. Толоконникова и др.

Музыкальный ряд: фортепианная пьеса «Прогулка» -пролог к музыкальному циклу «Картинки с выставки» М. П. Мусоргского.

Ход занятия

1. Организация учащихся.

1.Вступительное слово.

Прозвенел звонок,

Начинаем наш урок.

Будем изобразительное искусство изучать,

Творчество и фантазию развивать.

Конечно, ребята, не каждый может стать настоящим художни­ком, но научиться рисовать и понимать искусство живописи дос­тупно всем.

Вы хотите обучаться рисованию? Я вам помогу в этом.

2. Проверка готовности учащихся к занятию.

II. Сообщение темы.

Сегодня, ребята, у вас первое занятие изобразитель­ного искусства. А знаете ли вы, чем мы будем заниматься на этих уроках? (Ответы учащихся.)

Да, действительно, на занятии изобразительного искусства вы будете удиться рисовать. Но кроме этого, я помогу вам научиться понимать, видеть красоту в работах художников, скульпторов, ок­ружающем мире.

Сколько в мире красок!

Сколько красоты!

Изобразительному искусству

Научишься и ты.

Какое это счастье -

Дарить людям прекрасное!

Только проявите старание,

Внимание и прилежание.

III. Вводная беседа.

1. Знакомство с изобразительным искусством.

Человек, сколько он помнит себя, всегда старался сделать свое жилище уютным и красивым. Много тысяч лет тому назад, еще живя в пещере, первобытный охотник начал изображать на ее стенах людей и животных. Каменный скребок был первым инструментом художника, а полотном служили гранит и базальт. Прошло много лет, и художники стали использовать самые разные материалы: дерево и металл, глину и кость, камень и бумагу, стекло и даже болотную траву. Если вы были в музеях, то, наверное, Видели там различные произведения художников, скульптуры, ке­рамическую посуду и многие другие экспонаты.

Так что же такое изобразительное искусство? В это понятие входит живопись, скульптура, декоративно-прикладное искусство.

Скульпторы высекают свои работы из гранита, мрамора и дру­гих камней, а также вырезают из дерева или отливают из металла.

Скажите, где еще вы можете увидеть скульптуры, кроме музея. Где в нашем городе, районе есть скульптуры? (Ответы детей.)

К декоративно-прикладному искусству относится посуда, ме­бель, старинное оружие и многие другие предметы, украшенные

человеком.

Живописью называют произведения, созданные красками.

Краски - материал живописи. Как и звуки, краски могут быть и радостными и печальными. Как и писатель, художник рассказы­вает нам о жизни, создает образы героев, изображает действие, пи­шет картины природы. Ведь художник не бросает краски на холст беспорядочными пятнами. Он кладет темный мазок, рядом другой - посветлее. Постепенно на холсте вырисовывается человеческое лицо, появляются предметы - картина наполняется содержанием. Взглянув на нее, мы не видим ни холста, ни красок - мы видим живую сцену или пейзаж, нас волнует настроение, которое вложил в свою работу художник, и мы переживаем события, изображенные на картине.

Давайте посмотрим на репродукции картин некоторых художников: Левитана, В. Серова, Б. Кустодиева и других.

Хорошая живопись, хорошая картина приобретает музыкальность, с полотен как бы звучат мелодии. Чтобы понять и принять живопись, нужно создать в своем воображении настроение. А что лучше всего дает настроение?

Конечно, музыка. Вот и сейчас ваше рассматривание картин будет сопровождать пьеса «Прогулка» Модеста Петровича Му­соргского. Эту мелодию композитор написал специально для цикла «Картинки с выставки».

Представьте себе, что вы пришли на выставку изобразительно­го искусства, смотрите и слушайте.

Звучит фортепианная пьеса «Прогулка» М. П. Мусоргского в записи; учащиеся несколько минут рассматривают репродукции с «выставки».

Какое настроение эти картины выражают? (Ответы учащихся.) А теперь посмотрите на рисунки юных художников, таких же, как вы, учеников.

2. Ознакомление с материалами и инструментами.

Какие материалы и инструменты потребуются нам на занятии изобразительного искусства? (Предположительные от­веты учащихся.)

1) Бумага, картон, холст.

Знаете ли вы о происхождении бумаги? Послушай­те, как об этом написала юная поэтесса.

В лесу густом и темном Елочка жила.

И выше и стройнее всех она была.

Была она прекрасною в солнечных лучах,

В своих великолепных зеленых кружевах.

Но вот пришли машины в лес темный и густой,

И Елочка упала под острою пилой.

Грустила наша Елочка о срубленных корнях,

И не было той прелести в зеленых кружевах.

Вот Елочке приснился какой-то страшный сон:

Как будто обрубили ее со всех сторон

И превратили в стружки красивый, стройный ствол.

По разным коридорам куда-то он пошел.

Купалась наша Елочка в различных веществах,

Во многих побывала талантливых руках.

И вот когда закончился весь этот страшный сон,

Оглядывает Елочка себя со всех сторон:

«Ах! Я теперь покрашена в различные цвета!

В бумагу превратилась я, - какая красота!»

Н. Мелихова

А из сказки, которую я вам сейчас расскажу, вы узнаете о видах бумаги и картона, их свойствах и назначении;

СКАЗКА О БУМАЖНОМ ЦАРСТВЕ

Жили-были в бумажном царстве разные бумаги. Жил среди них и Картон. Он считал себя самым важным, и был поэтому царем. Подумал как-то Картон: «Зачем мне эти бумаги? Я самый главный и самый проч­ный, согнуть меня трудно, из меня папки и коробки делают. Решил он из своего царства все виды бумаги выгнать. И выгнал.

Поехал Картон к другу. Зашел в кассу за билетом, а билетов нет - ведь выгнал он печатную бумагу из царства, а из нее билеты делали. Решил книгу или журнал почитать - не вышло. Печатная бумага и их за­брала. Захотел Картон письмо написать, а чистая бумага, на которой письма пишут, в другом царстве живет. Бегут к царю Картону слуги, док­идывают, что все рисунки и картины, украшающие царские палаты, из царства исчезли - они нарисованы были на рисовальной бумаге, конфет нет - оберточная бумага их с собой унесла.

Понял Картон, что не только он, но и все виды бумаги важны, не обойтись без них. Вернул он все виды бумаг и с той поры уважать их стал.

Т. Кириллова

2) Краски.

Акварельные краски были известны древнеегипет­ским живописцам. До нас дошли росписи этой краской на папиру­сах. Акварель - единственный вид красок, отличающийся особой прозрачностью, чистотой и яркостью цвета. (показывает рисунок, выполненный акварелью.)

Название акварель происходит от латинского слова «аква» -вода, так как вода является растворителем этого вида красок.

Гуашь - краска непрозрачная, плотная, высыхая, она приобретает матовую бархатистость. Гуашью можно работать не только на бумаге, но и на холсте, картоне, фанере.

Масляные краски изготовляются на основе олиф. Масляная живопись исполняется главным образом на холсте, дереве, картоне. Техника исполнения художественными масляными красками разработана в начале XV в. братьями ван Эйк. Благодаря интенсивно­сти тонов и тонкости цветовых переходов масляная живопись обладает богатыми возможностями воссоздания зримой картины мира.

3) Палитра.

На палитре художник смешивает разные цвета для получения нужного оттенка. Палитра может быть из оргстекла, фа­неры и иметь форму прямоугольника или овала.

4) Кисти.

Кисть - один из древнейших инструментов живописца. Кисти бывают круглые, плоские и овальные. Кисти разли­чаются по размерам, обозначаемым номерами. Нам потребуются кисти № 2-10.

5) Что еще пригодится на занятиях рисования? Догадайтесь!

Он не водится с огнем.

Рост теряет день за днем.

Много трудится.

А мы,

Всякий раз снимаем стружку

С неповинной головы. (Карандаш.)

Карандаш, правильно. Это тонкая палочка графита, вделанная в деревянную или пластмассовую оболочку. Карандашом пишут, ри­суют, чертят.

Слово карандаш по происхождению нерусское. Первая часть кара означает «черный», а вторая даш - «камень». Значит, карандаш - «черный камень». Поэтому о нем и говорят в загадке:

Черный Ивашка,

Деревянная рубашка,

Где носом проведет,

Там заметку кладет.

1. Ластик.

2. Фломастеры.

Организация рабочего места художника. ОСНОВНЫЕ ПРАВИЛА

Перед началом занятия акварельные краски необходимо смочить ВОДОЙ.

Сидя за столом, следите за своей осанкой.

Карандаш и кисточку сильно не сжимайте и не держите их у самого кончика.

По окончании работы краски, карандаши, фломастеры убери в коробки или пенал.

ФИЗКУЛЬТМИНУТКА

Игра-упражнение «Веселые ладошки». Дemu стоят, широко расставив ноги.

Хлоп! Раз! Еще раз! 3-4раза

Мы похлопаем сейчас.

На слово «Хлоп!» громко хлопают в ладоши (руки высоко под­няты вверх), на «Раз!» легко ударяют себя по коленям. Движения чередуются.

А теперь скорей, скорей!

Шлепай, шлепай веселей!

Наклонившись вперед, быстро шлепают ладошками перед собой. Игру-упражнение можно повторить несколько раз по желанию детей.

IV. Подготовка к выполнению практической работы.

I. Беседа «Что мы будем рисовать?»

Перед вами, ребята, на столе лежат краски разных цветов. Скажите, какие цвета у вас вызывают радостное настрое­ние. (Ответы учащихся.)

И вот такими яркими красками мы сегодня нарисуем первый рисунок. Отгадайте, что мы будем рисовать. Загадка:

Поднялись врата, всему миру красота.

Красное коромысло через реку повисло. (Радуга.)

Правильно, радугу!

А знаете ли вы, сколько в радуге цветов и в какой последовательности они располагаются?

Педагог показывает рисунок «Радуга» или предлагает учащимся рассмотреть репродукцию картины Б. Кустодиева «Волга. Радуга».

Радуга - это как огромный цветной мост, перекинутый через лист. Для того чтобы легче было запомнить последовательность цветов в радуге, придумано предложение: «Каждый охотник желает знать, где сидит фазан», в котором первая буква каждого слова обозначает цвет: к - красный, о - оранжевый и т. д.

2.Демонстрация приемов выполнения рисунка.

Педагог показывает приемы работы, объясняя последовательность выполнения рисунка:

1. Взять кисточку в руку так, как вы держите ручку или каран­даш. Ее нельзя держать в кулаке, как молоток.

2. Помыть кисть в баночке с водой, стараясь не разбрызгивать, обмакнуть кисточку в краску и опустить ее на бумагу.

3. Бумаги касаться надо плавно, сильно на кисть не нажимать.

4. Рисунок располагаем в центре листа, стараясь не мельчить.

5. Нарисовав дугу одним цветом, необходимо помыть кисть в воде, затем набрать другой цвет. Нельзя немытой, грязной кистью пробовать все краски подряд, так как тогда все краски станут оди­накового цвета. Какого? (Грязного.)

У каждого из вас на столе лежит салфетка или тряпочка. Она нужна для того, чтобы вытирать руки и стол, просушить кисть по окончании работы.

V. Практическая работа.

Задание: нарисовать радугу красками.

VI. Итог.

Выставка работ учащихся.

Учащиеся рассматривают выполненные рисунки. Педагог предлагает послушать стихотворение о радуге.

Краски радуги

Вышла радуга-краса,

Разноцветная коса.

Ленты пестрые в косе -А всего их ровно семь.

Дарит их красавица —

Бери, какая нравится.

Красная

Если красный помидор,

То поспел он, ясно,

Если красный светофор,

То идти опасно,

Ну, а если красный нос –

Значит, на дворе мороз.

Оранжевая

Что за мяч оранжевый,

Весело наряженный.

Мячик не резиновый.

Мячик апельсиновый.

Желтая

Желтый лимон на цыпленка похож,

Только вот ног у него не найдешь.

Желтый цыпленок похож на лимон,

Только растет не на дереве он.

Зеленая

Вот кузнечик Кузька –

Зеленое пузико.

Спинка, лапки, голова –

Весь зеленый, как трава.

Голубая

Нравятся Насте голубые краски:

Голубые платья,

Голубые глазки,

Голубика в лесах,

Дали голубые.

Голубые чудеса -

Выбирай любые.

Синяя

Слышал я, будто стащила синица

В небе лоскутик синего ситца.

Сшила синица из ситца косынку,

Синим стали крылья и спинка.

Лиловая

Цвет лиловый - цвет сирени,

Цвет фиалок,

Цвет весенний,

Цветет он и колышется

И в нем приятно дышится.

Е. Измайлов

Вот и нарисован вами, ребята, первый рисунок. Как вы его назовете? Сравните, рисунки с поэтическими строками:

Птицы, кони на лугу,

Речка, поле, лес и мы

В разноцветную дугу

Разом все запряжены.

Н. Толоконников

Не хотите ли назвать свой рисунок строчкой из стихотворения «Разноцветная дуга»?

Посмотрите, каким он получился красивым, ярким. От ваших радуг у меня стало радостное настроение. А у вас? Думаю, ваши родители порадуются вместе с вами, увидев такую красоту. Мо­лодцы!

Занятие №10 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

Тема: ФОРМА И ЦВЕТ ПРЕДМЕТОВ

Цели: продолжить формирование навыков организации рабочего места; дать первичные представления о форме предметов, цветовой гамме; учить технике акварельный живописи; развивать наблюдательность; воспитывать аккуратность.

Оборудование: акварельные краски, простой карандаш палитра, вода, кисти, салфетки.

Изобразительный ряд: геометрические фигуры (круг] овал, треугольник, квадрат); образец педагогического рисунка, предметы различной формы или их рисунки (мяч, елка и т. д.); темный лист бумаги размером 60 х 80 см, комплекты цветных звездочек; цветные бумажные флажки основных цветов спектра и щ оттенки.

Литературный ряд: русские народные загадки, стихотво­рения.

Ход занятия

I. Организация учащихся.

1. Проверка готовности учащихся к занятию.

Я загадаю вам загадки. Отгадки к ним попрошу вас называть, а показывать. Так мы проверим, не забыли ли вы эти необходимые принадлежности подготовить к занятию.

Он признался ножу:

- Без работы я лежу.

Построгай меня, дружок,

Чтобы я работать мог. (Карандаш.)

Разноцветные сестрицы

Заскучали без водицы.

Тетя, длинная, худая,

Носит воду им, вздыхая. (Краски и кисточка.)

Есть у вас рисовальных дел мастер - Яркий, классный?.. (Фломастер.)

2. Смачивание красок.

II. Сообщение темы .

Сегодня на уроке мы будем учиться работать с акварельной краской, узнаем, что каждый предмет имеет какую-либо форму, и нарисуем солнышко.

III. Вводная беседа.

I. Ознакомление с формой предметов.

Каждый предмет имеет форму.

По своим очертаниям или силуэту («теневое изображение») предметы похожи на различные геометрические фигуры.

Знаете ли вы, как называются геометрические фигуры? (Отве­ты детей.) Правильно, это круг, овал, треугольник, прямоугольник и квадрат.

Можете сказать, какую форму имеет мяч? (Ответы учащихся.)

Верно, мяч имеет форму круга, поэтому говорят: «Мяч круглый

Какие еще предметы имеют форму круга? (Ответы учащихся.)

Да, и полосатый арбуз, и румяное яблоко, и яркое, теплое сол­нышко имеют форму круга.

А какие предметы имеют форму овала? (Ответы учащихся.) Послушайте подсказку:

Может и разбиться,

Может и свариться.

Если хочешь, в птицу

Может превратиться. (Яйцо.)

Какие сочетания оттенков осенней листвы вам понравились особенно? (Ответы учащихся.)

Выберите, на ваш взгляд, самый красивый лист. Этот лист будет служить вам натурой при рисовании.

физкультминутка

Упражнение «Листопад».

Проводится под запись песни «Танец осенних листочков» слова Макшанцевой, музыка П. Филиппенко) или под любую мелодию вальсового характера.

Листочки, листочки

По ветру летят,

У деток под ножками

Тихо шуршат. (Легкий бег на месте на носках, взмахи руками.)

И, плавно качаясь,

Ведут хоровод,

И ветер осенний

Им песню поет. (Ноги на ширине плеч. Плавные покачивания корпусом и руки ми, поднятыми вверх, вправо, влево.)

То вправо, то влево

Листочки летят,

Прощается с нами

Веселый наш сад. (Кружатся, припадая на одну ногу.)

Листочки, качаясь,

Ведут хоровод.

А ветер осенний

Им песню поет. (Легкий бег на месте, взмахи руками, опускаются на карточки.)

V. Этапы выполнения рисунка.

1. Композиция рисунка.

Прежде чем начать разметку рисунка, необходим решить, как будет располагаться осенний лист по отношению к высоте и ширине всего альбомного листа. От этого зависит композиция рисунка в целом. Затем, определяем местоположение рисунка, по середине листа проводим линию симметрии, горизонтальны линии, отмечающие длину листочка, и вертикальные, определяющие его ширину.

Занятие №8 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

РИСОВАНИЕ НА ТЕМУ «ОСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ»

Цели: познакомить с пейзажем как жанром изобразительного творчества и творчеством художника И. И. Левитана; обучать навыкам композиционного решения рисунка на листе бумаги; расши­рить, представление детей о красках осени; способствовать развитию творческого воображения, эстетического восприятия.

Оборудование: акварельные краски, кисти, палитра, карандаши, салфетки.

Изобразительный ряд: репродукция картины И. И. Ле­витана «Золотая осень», образец педагогического рисунка, репродукция картины И. С. Остроухова «Золотая осень».

Музыкальный ряд: запись фортепианной миниатюры И И Чайковского «Осенняя песня».

Литературный ряд: А. С. Пушкин «Осень» (отрывок).

Ход занятия.

I. Организация учащихся.

Нас в школу приглашают Задорные звонки. Мы были малышами -Теперь ... (ученики).

Как подобает вести себя ученикам? (Ответы детей.)

Они всегда должны быть готовы к занятию, как вы сейчас. Я не ошиблась, все приготовились к занятию изобразительного искусства!

Пора начинать.

1. Проверка готовности учащихся к занятию.

2. Смачивание красок.

II. Сообщение темы.

Учитель. Сегодня на занятии мы познакомимся еще с одни» жанром изобразительного искусства - пейзажем, будем учиться рисовать осенний пейзаж.

Теоретическая подготовка.

1. Ознакомление с художественными средствами и композиционными особенностями живописи.

Любое произведение живописи имеет содержание и определяет его настроение, но вызвано это наше видение с помощью художественных средств, композиционных особенностей! Ведь, как и любой другой вид искусства, живопись имеет свои средства, с помощью которых выражается определенный замысел автора. Вы уже знаете, что каждая картина имеет композицию.

В переводе с латыни (compositio) оно означает сочинение, составление, расположение.

Композиция в изобразительном искусстве - это такое расположение элементов изображения на картинной плоскости, которое позволяет с наибольшей полнотой выразить замысел. Хотя жестки! законов и правил в композиции нет, существуют, однако, определенные закономерности. Они проявляются при выборе формат холста или листа бумаги, размера изображения, размещения предметов, фигур человека, симметричного или асимметричного построения, которое при этом должно быть гармоничным и уравновешенным; а также при построении изображения в глубину, выбор и обозрения, определения линии горизонта, построении планов; композиционного центра, выборе колорита и т. д.

Мы будем говорить о композиции, как о произведении (картине созданном (созданной), художником по определенному замыс­лу, в соответствии с которым, определенным образом располагают предметы, части изображения.

Просит детей по его указанию выделить: Правую часть листа бумаги; нижнюю часть листа бумаги; немую часть листа бумаги; верхнюю часть листа бумаги; Примечание. Учащиеся должны свободно выполнять показы, так

Именно на основе усвоения этих навыков, возможно сформировать у учащихся элементарные представления о равновесии в композиции, симметрии,

Симметрия не имеет такой четкости построения, поэтому в этом случае необходимо помнить об уравновешенности частей. Важно, чтобы противоположные части рисунка выглядели относительно равными.

При предстоящем рассмотрении репродукций и рисовании нужно, чтобы вы ознакомились с определением линии горизонта, воображаемой линии, проходящей на уровне глаз. Относительно линии горизонта выстраиваются отношения «ближе - дальше». Так, предметы, расположенные дальше от нас, находятся ближе к линии горизонта, сдвинуты к верхнему краю листа бумаги и кажутся меньшими по размеру, их заслоняют частично предметы, расположенные ближе я нам. Линия горизонта может быть высокой или низкой, высота ее зависит от точки зрения, которая характеризует положение рисующего.

Что такое центр композиции? В содержании каждого произведения живописи, каждой картины есть нечто важное, главное, без чего эта работа теряет своя смысл, - это композиционный центр.

Осмотр картины обычно начинают с середины, поэтому чаще всего помещают самое существенное, главное ближе к центру. Однако композиционный центр может быть смещен к одному из краев картинной рамки, листа бумаги. В любом случае центр композиции выделяется цветом, освещением, иногда размером.

Под цветовой гаммой подразумевается совокупность цветовых сочетаний. Цветовая гамма может быть теплой или холодном, яркой или блеклой, приглушенной. Значение ее в композиции равно, потому что во многом благодаря цветовым сочетаниям передается эмоциональный настрой пейзажа, сюжетной композиции и даже натюрморта.

2. Анализ репродукции И. И. Левитана «Золотая осень»

Ребята, послушайте, какое прекрасное стихотворение посвятил осени великий русский поэт А. С. Пушкин. Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса - Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса ...

Красота природы во все времена была источником вдохновения поэтов, художников, композиторов. Живописцев, которые свое творчество посвятили изображения природы, называют пейзажистами, а их картины - пейзажами.

Исаак Ильич Левитан - один из самых проникновенных пейзажистов, умевший выразить в образах родной природы тончайшие оттенки настроений и переживаний, которые она вызывает в душе человека.

И. И. Левитан так же, как и А. С. Пушкин, ждал осени как самого дорогого и мимолетного времени года. Осенью темные краски лета сменялись робким золотом, пурпуром или серебром. Изменялся не только цвет земли, но и воздух. Он становился чище, холод нее, и дали были гораздо глубже.

Давайте рассмотрим одну из картин И. И. Левитана «Золотая осень»

Этот пейзаж заключает в себе образ торжественной, радостной осени. Художник создал картину, в которой изображено огромное пространство и точно, поэтично переданы приметы золотой осени.

Какие приметы осени изобразил художник? (Ответы учащихся.)

Живописец изобразил неширокую речку, спокойно несущую воды меж невысоких берегов. Слева мы видим березовую ро­щу. Вдали открываются осенние леса, как бы вместе с художником переживаем и рисуем красоту родной земли, осенней природы. Какие краски использовал художник для изображения осеннего пейзажа? (Ответы учащихся.) Почему осень в это время года называют золотой? (Ответы учащихся.)

Kакое настроение передает художник? (Ответы учащихся.) Чем им особенно понравился этот пейзаж? (Ответы учащихся.), Сравнение пейзажей И. И. Левитана и И. С. Остроухова «Золотая осень» Теперь сравним, как использовали мастера живоси, композиционные закономерности на пейзажах «Золотая

II. И. Левитана и «Золотая осень» И. С. Остроухова. Выбрана одна тема, но различен замысел авторов, различно его изображение. На картине И. И. Левитана изображен яркий, солнечный день Листва деревьев сияет золотом, небо яркое, голубое. Ветер - облака гонит по небу по-осеннему прохладный, бодрящий

Взгляд зрителя следует за реку и перед ним открываются бескрайние дали, поля,

равнины, луга и перелески. Пейзаж И. С. Остроухова более камерный, уголок старого парка предстает перед зрителем. Мягко светится желтая, светло-коричневая листва кленов и лип. На ярко-зеленой траве, усыпанной листьями, видны, размытые очертания теней. Воздух свеж, деревья вдали как бы подернуты легкой дымкой. На тропинке примостились две сороки-тараторки. Спокойно и тихо

Прямоугольный, вытянутый в длину формат имеют оба пейзажа. Формат картины И. И. Левитана более вытянут по горизонтали, что позволяет показать простор. Приближение к квадратному формату придает изображению большую устойчивость, покой, что использовал в своей картине И. С. Остроухов. Для пейзажа в целом характерна большая протяженность и глубина пространства.

Пейзаж, запечатленный И. И. Левитаном, открывается как бы с высокого берега реки. Художник использовал высокую точку зрения, высокую линию горизонта, чтобы показать бескрайние дали простор, подчеркнуть величественность красоты природы.

Линия горизонта на уровне глаз, как в картине И. С. Остроухова, придает изображению спокойствие. Пространство, изображенное на данном полотне относительно неглубоко, композиция имеет два плана. Центр композиции располагается на первом плане. Длинные, тонкие ветви липы с золотой листвой сразу привлекают к себе внимание зрителя. Они наиболее освещены в картине! образуют центр композиции. В пейзажной живописи композиционный центр художник иногда выделяет светом, иногда цветом или размером. В работе И. С. Остроухова симметрично расположена стволы деревьев слева и справа от центра композиции, что подчеркивает покой, тишину и умиротворение, царящие в осеннем парке. Размещение изображений на картинной плоскости подчиняете замыслу автора.

Все живописное полотно «Золотой осени» И. И. Левитана наполнено внутренним движением. Мы ощущаем движение воды в реке. Свет и тень на траве и в кронах деревьев переданы так, что кажется, мы чувствуем дуновение ветерка, видим, как дрожит тень от листвы на земле, слышим шелест листьев. Чтобы подчеркнуть движение, И. И. Левитан использовал асимметричное настроение композиции.

Пространство, изображенное на картине, многоплановое. Центр композиции находится на втором плане. Это - березовая рощица у изгиба реки. Взгляд зрителя направляется к композиционному центру дважды. Деревья, расположенные в левой части картины, на первом плане, расступаются, открывая взгляду освещенную солнцем березовую рощу. Река, увлекая за собой в глубину пространства пейзажа, приводит снова к композиционному центру.

Важная особенность «Золотой осени» И. С. Остроухова - ритмическая организация изображения. Чередование толстых стволов, тонких веток, крупных кленовых листьев и мелких липовых. Ветви липы напоминали водопад. Они расположены диагонально, справа налево, создали движение осыпающихся листьев.

Гамма построена на сочетаниях теплых светлых золотом, желтых тонов с холодными, темными коричневыми и зелеными. Спокойная цветовая гамма создает общий эмоциональный настрой лирический, умиротворяющий.

В сравнении с пейзажем И. С. Остроухова краски «Золотой осени» картина И. И. Левитана поражает своим богатством и разнообразием передают восхищение художника красотой осенней природы. Окрас деревьев варьируется от красных, оранжевых тонов до зеленых, травы - от желтоватых и буроватых до ярко золотыx. Однако все цвета взаимосвязаны, гармонично сочетаются с синими оттенками реки и неба, создают целостное впечатление, в котором преобладает радостное, настроение торжествующей красоты. Широта и глубина охвата пространства, богатство и разнообразие красок придает картине монументальный характер.

Чей пейзаж и почему вам понравился больше? (Выслушивают несколько отзывов учащихся о пейзажах.)

Ж и в о п и с н а я музыка.

И. И. Левитана по праву называют непревзойден мастером настроения в живописи. Его часто сравнивают с Чайковским, в музыке которого русская природа нашла удивительно сердечное выражение.

Давайте послушаем фортепианную пьесу «Осенняя песня» Чайковского. (Звучит музыка.)

Какая картина осени возникла в вашем воображении? Какой принтер музыки использовал композитор для создания осеннего пейзажа? (Ответы учащихся.)

Что вы представили себе, слушая музыку? (Ответы учащихся.) Как видите, художнику и композитору, каждому средствами разного вида искусства удалось спеть свою песнь в искусстве - песнь русской души. Какими выразительными средствами создал произведение художник? А какими композитор? (Ответы учащихся.)

физкультминутка

Упражнение «Мы листики осенние».

Поднялся сильный ветер, закружились листочки

Покажите, как они это сделали.

Мы листики осенние,

На веточках сидели. (Дети приседают.)

Дунул ветер - полетели.

Мы летели, мы летели (кружатся на носочках)

И на землю тихо сели. (Приседают.)

Ветер снова набежал

И листочки все поднял.

Повертел их, покружил (кружатся на месте)

И на землю опустил. (Приседают.)

IV. Актуализация знаний учащихся.

Сегодня мы будем рисовать осенний пейзаж. Но какой? И. И. Левитан изобразил яркий, солнечный день поздней осени! Но осенью часто идут дожди, дует сильный ветер, срывая листья о деревьев. Это тоже осень! Как вы думаете, изменится ли пейзаж И. И. Левитана в пасмурную, ветреную погоду? Каким станет небо. Останется ли прежним цвет листьев? (Ответы учащихся.)

1. Композиция рисунка.

Перед тем как приступить к рисованию по представлению (памяти), необходимо представить себе, что вы хотите нарисовать, определить композицию рисунка. Первое, о чем надо подумать, - это композиция, то есть каждый из вас должен четко представить, как составить, расположить предметы на рисунке.

От того, как вы расположите важнейшие элементы своего рисунка, зависит его выразительность. Необходимо так заполнить формат листа красочным слоем, чтобы между небом и землей не было пустот, изображение не было бы загнано в угол и т. д. Поэтому если вы будете изображать одиночное высокое дерево, то лист бумаги лучше развернуть вертикально, а при изображении леса - горизонтально.

2. Перспектива в рисунке.

А теперь посмотрите, как изображены на картине И. И. Левитана «Золотая осень» деревья. Обратите внимание, ближние предметы (деревья) нарисованы крупнее и ниже, чем удаленные. Чем дальше предмет, тем он мельче, и расположен выше на листе, чем ближний. Если мы рисуем тропинку, то нужно помнить, что уходя вдаль. она сужается.

V. Этапы выполнения рисунка

Композиция рисунка.

I Определяем линию горизонта. Для этого проводим каранда­шом линию.

2, Затем определяем положение деревьев и их высоту, намеча­ем пригорки, тропинку.

После этого легкими линиями карандаша прорисовываем: стволы деревьев, крупные ветки, пригорки.

VI. Практическая работа.

По окончании работы учитель проверяет правильность выпол­нения рисунка, помогает исправить недостатки.

Итог.

Выставка работ учащихся.

Сегодня вы впервые нарисовали пейзаж. Мне приятно, что все очень старались передать красоту осени, вложили в свои рисунки много труда, своих личных чувств, передали свое видение осенней природы и явлений погоды. Пейзажи на нашей выставке замеча­тельные. Придумайте название выставки. ( Осенний вернисаж. Осенняя фантазия. Осенние узоры.)

Занятие №4 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

ИЛЛЮСТРИРОВАНИЕ «МОЯ ЛЮЬИМАЯ СКАЗКА»

Цели: познакомить с творчеством художников В. Васнецова, М. Врубеля, Ю. Васнецова; дать представление о роли фантазии в искусстве; развивать интерес к народному сказочному творчеству, графические навыки в передаче пропорций сложных по форме предметов, навыков композиционного решения рисунка.

Оборудование: акварельные краски, кисти, палитра, вода, карандаш, салфетки.

Изобразительный ряд: репродукции картин В. М. Вас-нецова; М. А. Врубеля, Ю. А. Васнецова, детские книги с иллюст-3 рациями Ю. А. Васнецова.

Ход занятия

1. Организация учащихся.

Проверка готовности учащихся к занятию.

Смачивание красок.

II. Сообщение темы .

Все вы любите рассматривать рисунки в книгах. Художника, который рисует рисунки для книг, называют иллюст­ратором. Вот и вы попробуете себя в этом качестве и проиллюст­рируете свою любимою сказку.

III. Работа по теме .

1. Особенности сказочного жанра.

Рассмотрим тематическую композицию сказочного жанра.

Картины В. М. Васнецова - это не просто иллюстративное произведение определенного момента сказки. Средствами живопи­си художник отражает миропонимание народа, запечатлевает то, о чем пелось в народных песнях, о чем еще в его время рассказывали старики детям. На первый взгляд кажется, что возникает противо­речие между сказочными, былинными сюжетами и реалистической манерой выполнения их художником.

Сказка рассказывает о чудесном, небывалом, но не невозможном. Тесно связанная с землей и природой, традиционная культура русского народа во всех своих проявлениях, будь то: древнерусское искусство, песенный фольклор, народные художественные про­мыслы, - сочетала в себе реальность, мифологию, творчество и ис­торическую память веков и тысячелетий.

Так, реализм в произведениях В. М. Васнецова органично сочетается с вымыслом, отражая мир фольклора.

Ознакомление с творчеством художников В. Васнецова, М. Врубеля, Ю. Васнецова.

На прошлых занятиях мы узнали, что художники изображают все то реальное, что видят в жизни.

А изображают ли художники то, чего не бывает, что создано воображением человека? (Ответы учащихся.)

Правильно, когда художники рисуют сказочных героев, они изображают то, чего нет в жизни.

Одним из известных художников, в работах которого переплелись между собой вымысел и живая реальность, является Виктор Михайлович Васнецов. Многие из его картин на сюжеты сказок вы не раз видели: «Три богатыря», «Аленушка», «Иван-царевич и Се­рый волк» и др.

Одной из самых больших удач художника стала его знаменитая

«Аленушка».

Крестьянская девочка сидит, пригорюнившись на белом камне, над темным лесным омутом. Она захвачена таинственным очарованием лесной чащи с ее сумраком, тишиной, темной гладью поверхности омута, с неподвижно лежащими на ней осенними листь­ями.

- Из какой сказки эта героиня? В какой момент ее нарисовал художник? (Ответы учащихся.)

В картине «Снегурочка» художник В. М. Васнецов изобразил сказочную героиню в парчовой, отороченной мехом шубке на фоне таинственного заснеженного ночного пейзажа. Опушка леса залита голубым лунным светом. Знаете ли вы, ребята, эту сказку? Почему Снегурочка такая грустная? (Ответы учащихся.)

«Ковер-самолет» - одна из первых картин В. М. Васнецова, по­священных сказочному жанру.

Сравним, с точки зрения композиционных особенностей, «Ко­вер-самолет» с картиной «Иван-царевич на Сером волке». В основе ее сюжет русской народной сказки. Художник выбрал драматиче­ский момент повествования: Иван-царевич и Елена Прекрасная мчатся на Сером волке сквозь лесную чащу, позади - осталась пого­ня, впереди - неизвестность, разлука. Различно общее настроение произведений. Композиция картины «Иван-царевич на Сером вол­ке» производит более тревожное впечатление, чем в «Ковре - самолете». Форматы, выбранные для картин, соответствуют их со­держанию и замыслу.

Для «Ковра-самолета» художник использовал сильно вытяну­тый в длину прямоугольный формат. В сочетании с низкой точкой зрения и низкой линией горизонта "такой выбор формата позволяет показать свободное движение в вышине ковра-самолета. Низкий горизонт, как правило, придает изображению некоторую монумен­тальность, кроме того дает возможность передать большое про­странство неба. Низкий горизонт позволяет также изобразить чело­веческие фигуры полностью на фоне неба, что придает им силуэтность и обобщенность трактовки, так как они в этом случае выгля­дят темнее неба.

Формат картины «Иван-царевич на Сером волке» прямоуголь­ный, вытянутый по вертикали. Действие сюжета разворачивается в лесу, и формат подчеркивает устремленность в высоту мощных стволов деревьев, окружающих героев. Линия горизонта располо­жена на уровне глаз зрителя. Главным для сюжетной композиции, определяющим ее содержание, являются человеческие фигуры и их лица. Благодаря выбранной точке зрения изображение героев мак­симально приближено к зрителю, чему способствует и построение пространственных планов.

Художник использовал одноплановое построение композиции, при котором персонажи располагаются на первом плане. Вокруг сгущаются сумерки, клочья тумана ползут между ветвей и замшелых стволов деревьев-великанов. Темный, мрачноватый колорит пейзажа определяет эмоциональную окраску, помогает выражению переживаний героев, тревоги, ощущения опасности, кругом подстерегающей их. Художнику удается вызвать сопереживание, со­чувствие зрителя. Фигуры героев, освещенных скупыми лучами заходящего солнца, контрастно выделяются на темном фоне дре­мучего леса, образуют композиционный центр.

Уставшая от долгой дороги королевна склонила свою голову на грудь Ивану-царевичу. Вся ее фигура выражает покорность судьбе. Взгляд Ивана-царевича, движение руки, напротив, выражает сме­лость, решимость защитить Елену Прекрасную. Два тонких дерев­ца дикой яблони, усыпанные нежными цветами, представляют со­бой лирический повтор. Художник как бы сравнивает молодых лю­дей с хрупкими деревцами.

Персонажи обеих картин изображены в движении. Серый волк буквально летит стрелой. Стремительность движения В. М. Васнецов акцентировал, введя встречное движение. Он использовал иллюзию встречного ветра. Развеваются волосы девушки, на отлете изображены ножны. Очень важен также выбор направления движе­ния. Серый волк мчится справа налево. Динамика усиливается еще и за счет встречного направления взгляда зрителя слева направо.

Подобный эффект мы наблюдаем и в композиции «Ковра-самолета». Построение пространственных планов обеих картин. Иванушка, летящий на ковре-самолете, располагается на первом плане, что характерно для одного и двухфигурных сюжетно-гематических композиций. В композиционных построениях данно­го вида в центре внимания обычно образ человека. В картине «Ко­вер-самолет» это - Иванушка-дурачок, который в сказках всегда оказывается впереди «умных» братьев. Он скор в решениях, изо­бретателен. Заключенная в ковре-самолете таинственная сила под­чиняется ему. Волшебный ковер своим силуэтом сам походит на огромную сову, повторяя абрисом очертания этих ночных птиц. Ритм движения крыльев сов и краев ковра придают изображению дополнительную динамику.

Цветовая гамма строится на контрастах темных коричневых цветов и оттенков и доминирующих светлых, перламутровых. Небо расцвечено сочетаниями сиреневых, голубоватых, золотистых то­пов. На таком фоне контрастно выделяются яркие цвета узора ков­ра и излучающий свет Жар-птицы, подчеркивая центр композиции. Колорит картины во многом создает общее настроение. Зрителю передается уверенность героя. Лишь холодные тона нависших туч вносят тревожную ноту.

На полотнах Михаила Александровича Врубеля ожили много­численные персонажи сказок: Царевна-лебедь, Снегурочка, царь Берендей и др.

Одна из наиболее ярких и известных картин М. А. Врубеля « Царевна-лебедь».

Бледное лицо царевны с большими печальными глазами полно проникновенной грусти. Последние лучи заходящего солнца сколь­зят по свинцовой поверхности моря, тревожными отсветами ло­жатся на суровые скалы, бросают нежно-розовые блики на бледное серо-лиловое оперение сказочной птицы, мерцают в драгоценных камнях на пальцах и в кокошнике прекрасной грустной девы.

Какую сказку проиллюстрировал художник? (Ответы учащихся.)

Искусство Юрия Алексеевича Васнецова многие из вас знают с детства. Иллюстрированные им книги для самых маленьких - «Ладушки», «Радуга-дуга», «Теремок» - на протяжении многих лет радуют читателей.

На страницах книг мы вновь встречаемся с излюбленными художником героями, погружаемся 'в нарядный, праздничный мир радости и счастья. Курочки и петушки, дедки и бабки, хрюшки и козочки, лисички, мишки, барашки, лес и туманы - всего и не пе­речислить. Вся эта своеобразная «флора» и «фауна» как бы ожива­ет, попадает в желанный мир праздничности и волшебной реальности.

Сказки оставались для Юрия Алексеевича любимым чтением до старости, он читал их вслух, многие знал наизусть.

Как видите, ребята, разные художники по разному изображали сказочных героев. Какие работы художников вам понравились больше всего? (Ответы учащихся.)

Знаете ли вы других художников, писавших свои картины на сюжеты сказок? (Ответы учащихся.)

Беседа о любимых сказках.

Вот и вы сегодня сможете попробовать свои силы в иллюстрировании любимой сказки. Есть ли у вас любимые сказки? (Ответы учащихся.)

Кто из героев или героинь нравятся больше всего и почему? (Ответы учащихся.) Какой фрагмент сказки вы хотели бы проиллюстрировать? (Ответы учащихся.)

ФИЗКУЛЬТМИНУТКА

Стали мы учениками.

Соблюдаем режим сами.

Утром мы, когда проснулись,

Улыбнулись, потянулись.

Для здоровья, настроенья

Делаем мы упражненья:

Руки вверх и руки вниз.

На носочках поднялись.

То присели, то нагнулись.

А потом мы умывались,

Аккуратно одевались,

Завтракали и, не торопясь,

В школу шли,

К знаниям стремясь.

IV. Актуализация знаний учащихся.

Мы с вами посмотрели работы нескольких худож­ников и убедились, что каждый из них по-своему изображает сказочный мир.

М. Врубель и В. Васнецов в своих картинах показывают героев, когда им грустно и тревожно. Об этом говорят и краски, использованные ими при написании картин. А. Ю. Васнецов, как было уже Отмечено, в своих рисунках создает ощущение праздника, исполь­зуя яркие краски.

Вот и вы должны перед началом работы подумать, какой эпизод из сказки вы бы хотели нарисовать, что переживают в данный момент герои, какое у них настроение. Если они грустят или в опасности, то какие краски вы будете использовать, чтобы пере­дать их состояние? (Ответы учащихся.)

Правильно, темные, приглушенные тона, создающие ощущение тревожности. Если это лес, то он темно-зеленый, если это речка, то вода в ней темная.

А если герои уже победили зло, какая краска поможет нам пе­редать ощущение радости? (Ответы учащихся.)

Действительно, яркие тона красок помогут нам передать на­строение героев. День будет солнечным светлым, небо - голубым, лес и трава - ярко-зелеными.

Определившись с тем, что вы будете рисовать, необходимо, как всегда, тщательно продумать композицию рисунка, чтобы рисунок смотрелся как единое целое.

V. Этапы выполнения рисунка на 1-занятии.

1.Композиция рисунка.

Определим расположение главных героев рисунка.

Затем тонкими линиями карандаша проводим линию гори­зонта и отмечаем места, где будут располагаться остальные пред­меты.

Например, при иллюстрировании сказки «Теремок» главным в рисунке будет сам теремок, который расположим почти в центре листа. Далее отметим линию горизонта, расположение деревьев позади домика, а на переднем плане - одного из героев сказки.

2. Выполнение карандашного наброска.

Тонкими линиями карандаша прорисовываем детали всех предметов, соразмеряя их пропорции. Все предметы, находящиеся вдали, должны быть меньше тех предметов, которые находятся на переднем плане. Звери и люди не должны быть выше деревьев.

VI. Практическая работа.

Задание: выполнить рисунок-иллюстрацию «Моя любимая сказка» в карандаше. По окончании работы учитель проверяет правильность выпол­нения карандашного рисунка и помогает исправить недостатки.

Итог.

Выставка работ учащихся.

Настоящая сказочная страна появилась у нас в классе. Глядя на ва­ши рисунки, так и хочется процитировать стихотворение А. С. Пуш­кина:

Там чудеса, там леший бродит,

Русалка на ветвях сидит.

Там на неведомых дорожках

Следы невиданных зверей,

Избушка там на курьих ножках

Стоит без окон без дверей ...

Как хорошо вы сумели передать в рисунках свою любовь к ге­роям сказок, их настроение. Молодцы!

Занятие №16 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок». выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

Тема: РИСОВАНИЕ НА ТЕМУ «НАШИ ЗИМНИЕ ЗАБАВЫ»

(карандаш, гуашь)

Цели: ознакомление с произведениями изобразительного ис­кусства; развитие эмоциональной отзывчивости на красочность, яркость окружающего мира; воспитание восхищения красотой зимней природы.

Оборудование:

Изобразительный ряд: репродукции картин К. А. Коро­вина «Зимой», К. Ф. Юона «Мартовское солнце»; образцы педаго­гического рисунка «Наши зимние забавы» (карандаш, гуашь).

Литературный ряд: А. Блок «Снег да снег...», Г. Васили-стова «Снежки».

Музыкальный ряд: «Новогодняя» музыка А. Филиппенко, слова Г. Бойко, перевод с украинского М. Ивенсен.

Ход занятия

Организация класса.

Приветствие класса.

Проверка готовности к занятию.

Смачивание красок.

Постановка темы занятия.

Сегодня на занятии мы будем не только говорить о красоте зимней природы, но и выполним композицию на тему «Наши зимние забавы».

Актуализация знаний учащихся.

Зима - необыкновенно красивое время года. Чистой белой скатертью покрылась и отдыхает земля. Глубокие высятся сугробы. Тяжелыми белыми шапками накрылись деревья. Мягко похрустывает и пухом рассыпается под ногами снег. Особенно ве­ликолепно зимнее солнце. Оно зажигает янтарным светом снег. По стволам и сучьям толстых деревьев постукивает мороз, хлопьями осыпается легкий серебряный иней.

Очень многие художники восхищались красотой зимней при­роды.

Какие картины, посвященные зиме, вы знаете? (Ответы детей.)

«Лес зимой», «Иней».

А кто написал эти картины? (Ответы детей)

-Верно, И. Шишкин.

Вводная беседа.

Анализ репродукции: К. А. Коровин «Зимой». А сейчас перед вами работа другого русского ху­дожника - картина «Зимой» Константина Алексеевича Коровина.

Что изобразил на ней художник?

Эта работа - небольшой этюд простого сюжета: белое зимнее утро. Все бело - небо, снег. Серый крестьянский домик. В жел­тенькие саночки запряжена темная лошадка. Перед домом - береза, вдали - зимний лес. Все. Но написано это с таким восторженным чувством влюбленности в это родное, что покоряет всех, кто любит русскую природу и подлинную красоту живописи.

Анализ репродукции: К. Ф.Юон «Мартовское солнце».

Безгранично влюбленный в Россию, Константин Федорович Юон умел раскрыть ее неповторимую красоту в скромных пейза­жах Подмосковья. Образы зимней природы занимают преобла­дающее место в творчестве К. Ф. Юона. Пейзаж «Мартовское солнце» - один из самых популярных. Это большое полотно. Пронзительная, какая-то звенящая синева неба, на снегу, покрытом коркой наста и чуть розовом в лучах утреннего солнца, лежат длинные сине-сиреневые тени. Деревья как будто тянут свои ветви

к весеннему небу: трепетны тоненькие веточки березы. Мальчишки скачут на конях, собака бежит следом за ярко-рыжей в белых пят­нах лошадью. В этой работе переплетены два жанра - элементы пейзажа с бытовым жанром.

Музыкальный ряд.

Композиторы в своих произведениях обращаются к такому замечательному празднику, как Новый год. На уроке музы­ки вы выучили песню «Новогодняя» (музыка А. Филиппенко, слова Г. Бойко, перевод с украинского М. Ивенсен). Давайте споем ее.

Литературный ряд.

Какие цвета используют художники при изображении зимы? - Верно, в основном это белый цвет снега и черный цвет де­ревьев.

А теперь послушайте, как описывает зиму известный русский

поэт Александр Блок:

Снег да снег кругом.

Всю избу занесло,

Снег белеет кругом по колено.

Так морозно, светло и бело!

Только черные, черные стены...

И дыханье выходит из губ

Застывающим в воздухе паром.

Вот дымок выползает из труб:

Вон в окошке сидят с самоваром;

Старый дедушка сел у стола,

Наклонился и дует на блюдце;

Вон и бабушка с печки сползла,

И кругом ребятишки смеются.

Какие чувства вызвало у вас это стихотворение?

Действительно, стихотворение очень светлое и прекрасно пе­редает ощущение преклонения перед красотой зимней природы.

Художники, поэты и музыканты знают природу, любят ее и в своих работах поэтизируют, приукрашивают.

Изучение нового материала (беседа).

Какое чувство вы испытываете от совместных развлечений с друзьями? (Ответы детей.)

-Верно, совместные развлечения с друзьями вызывают только радость.

Послушайте, как замечательно описала эту радость Галина Василистова:

СНЕЖКИ

Сколько снега возле хаты

Ни проехать, ни пройти!

Не свернешь его лопатой,

Чтоб дорожку разгрести.

Как кочан капусты спелой,

Под ногой хрустит снежок.

Эй, ребята!

Кто там смелый?

Выходи на круг, дружок!

Хлопья пухлые сжимая,

Бьем снежками наугад!

Кумачовым Первомаем

Щеки жаркие горят.

Этот бросил рукавицы,

Тот со смехом лихо бьет.

Раз игра - никто не злится.

Перестрелке - полный ход!

Ближе, ближе наступаем.

Снег за пазуху летит!

Вот зима у нас какая:

На морозе - кровь горит!

Замечательное стихотворение! А чем еще вам нравится зима?

Зимой очень красиво, волшебной бывает природа и, конечно, новогодний праздник получается необыкновенно красочным. На новогодний праздник вы собираетесь с друзьями, играете, веселитесь.

Главной темой уроков изобразительного искусства в третьей четверти станет тема «Мои друзья».

Сегодня сюжетами для рисования могут стать совместные с друзьями игры на улице, праздник Новогодней елки в школе, ката­ние со снежной горки.

Прежде чем рисовать новогоднюю елку, надо внимательно рас­смотреть новогодние игрушки. Опишите их форму, силуэт, цвето­вую окраску. (ответы детей - описания игрушек.)

А теперь выполните с них быстрые наброски карандашом и красками.

Для этого используются лепные фрукты, грибы, рыбки, сделанные детьми на занятиях труда, гирлянды елочных украшений и игрушек (фона­рики, шарики, звездочки, рыбки, хлопушки), также изготовленные на занятиях труда.

Педагогический рисунок.

Педагог объясняет этапы выполнения рисунка и показывает на образцах.

Занятие 1

Образец рисунка «Наши зимние забавы» (карандаш).

После того, как вы придумаете сюжет своей работы, опреде­лите, как лучше расположить лист для вашей композиции.

Так как я решила нарисовать хоровод ребят вокруг елки, то мне лучше расположить лист по горизонтали.

Сначала надо наметить линию пересечения стены и пола. В центре листа отмечу высоту елки, а по бокам меньшего размера детей.

Елка схематично выполняется в форме нескольких треуголь­ников разного размера. Чтобы нарисовать детей, надо всю высоту человека разделить пополам, а потом каждую часть еще разбить на три части. Верхняя часть - высота головы.

Прорисую более подробно елку и детей. Ветки у елки на­правлены вниз, намечу их. Теперь, чтобы ветки были более пуши­стыми, от центральных веток рисую более маленькие. Для того чтобы усилить впечатление праздника, на детях рисую новогодние костюмы - мальчик будет у меня зайчиком, а девочка - мухомор-чиком. Прорисовываю мелкие детали - костюмы у героев, игрушки на елке, окна на стене и шторы на них. Рисунок закончен.

Занятие 2

Образец рисунка «Наши зимние забавы» (гуашь).

Сначала напишу стены, пол. Цвета для этих поверхностей беру нежные, чтобы на их фоне ярко выделялись елка и дети.

Теперь выполню яркими цветами елку. Для работы беру не только зеленый цвет, но и на палитре нахожу другие оттенки этого цвета. Можно в зеленый цвет добавить чуть синего цвета и напи­сать этим цветом дальние ветки, тогда елка будет казаться круглой. Когда высохнут краски, можно будет нарисовать игрушки.

А почему можно рисовать игрушки на уже разукрашенной елке?

Верно, гуашь - кроющая краска, она может перекрыть один цвет другим.

И теперь раскрашу детей. У мальчика ушки и хвостик закра­шу голубой и белой краской, а, у девочки на красной шапочке нари­сую белые точки, теперь она у нас стала настоящим мухомором.

Наших героев можно даже чуть обвести по контуру, чтобы они смотрелись ярче. Рисунок закончен

Итог занятия.

Выставка работ учащихся.

На доске выставлены лучшие работы. Чтобы полу­чились такие яркие, красочные работы, вы проявили фантазию и творческие способности. Особенно удачными по композиции по­лучились работы ... (Назвать имена и фамилии детей.)

Обобщение материала, изученного на занятии. Вопросы детям:

С каким замечательным произведением вы познакомились?

Кто автор работы «Зимой»?

А как называется картина, написанная К. Ф. Юоном? Эти картины объединяет то, что они показывают красоту зимней природы.

Занятие №27 календарно тематического плана программы «Волшебный сундучок».выполнил педагог дополнительного образования

Чмырь Елена Викторовна

Тема: РИСОВАНИЕ НА ТЕМУ

«МЫ РИСУЕМ ПРАЗДНИК»

(карандаш, акварель)

Цели: закрепление знаний о композиции тематического рисун­ка; развитие у детей стремления к передаче эмоционально-эстетического отношения при тематическом рисовании; воспита­ние чувства патриотизма, умения видеть красоту вокруг себя.

Оборудование: изобразительный ряд: образцы педаго­гического рисунка «Мы рисуем праздник» (карандаш, акварель).

Ход занятия

Организация класса. Приветствие класса.

Проверка готовности к занятию.

Смачивание красок.

Постановка темы.

Сегодня наше занятие посвящено изображению празд­ничной улицы. Мы выполним композицию на тему «Мы рисуем праздник».

Актуализация знаний учащихся.
Вопросы детям:

Ребята, что вы считаете праздником?

Когда вы ходите с родителями на праздник?

Вводная беседа.

Вы вместе с родителями ходили по праздничным улицам.

Чем они отличаются от улиц в будний день? (Ответы детей.)

Верно, в праздник многие люди выходят на улицу, и стано­вится сразу многолюдно. Кроме того, праздничные улицы украша­ют и витрины, декорированные под тот или другой праздник. Чем еще отличается праздничная улица? Часто в праздник устраивают демонстрацию, ярмарку, салют.
Дети любят ходить на праздник с флажками и шарами, а взрослые обычно несут цветы. А какие остались у вас впечатления от посещения вместе с родителями праздничной улицы? (Ответы детей.)

Изучение нового материала.
В какой последовательности необходимо вести работу над тематической композицией? Надо сначала выполнить линейную композицию, а потом уже работать над цветовой гаммой всей картины. Помните, что необходимо сначала определить размер листа бу­маги, передать в рисунке пропорции, строение предметов. При работе красками вы продемонстрируете умения работать кистью, соблюдать светлостные отношения, передавать резкий и плавный переходы то темного к светлому и от светлого к темному.

Педагогический рисунок.

Педагог объясняет этапы выполнения рисунка и показывает на образцах.

Занятие 1

Образец рисунка «Мы рисуем праздник» (карандаш).

После того, как вы придумаете сюжет своей рабо­ты, определите, как лучше расположить лист для вашей композиции.

Особое внимание уделите передаче эмоционально-эстети­ческого отношения к объектам изображения. Я решила нарисовать девочку и папу, гуляющих по праздничной улице. Сначала надо наметить линию пересечения земли и неба - линию горизонта. В центре листа отмечу высоту девочки и ее папы. Людей схематично выполняю, используя геометрический способ. Чтобы нарисовать голову людей, использую овал, а туло­вище и ноги рисую с помощью прямоугольников.

Прорисую более подробно деревья и дома на улице, одежду и фигуры людей.

Прорисовываю мелкие детали - костюмы у героев, их лица. Рисунок закончен

Занятие 2

Образец рисунка «Мы рисуем праздник» (акварель). Основная задача - выделить цветом главные объекты компози­ции и особенности праздничной улицы.

Сначала напишу небо. Цвета для неба беру нежные, чтобы передать то нежное отношение к природе, которое мы испытываем.

Теперь выполню более яркими цветами траву и дома. Для работы беру не только зеленый цвет, на палитре нахожу другие от­тенки этого цвета. Можно в зеленый цвет добавить чуть синего цвета и написать этим цветом дальний план, тогда изображение будет казаться более реалистичным.

Затем можно будет рисовать деревья. Тонкой кистью теперь можно рисовать ветки. Далее раскрашу девочку и ее папу. У папы закрашу свитер голубым цветом, а брюки - синим. У девочки - красные бантики и туфельки, желтое платье. Героев можно даже чуть обвести по кон­туру, чтобы они смотрелись ярче. Рисунок закончен.

Самостоятельная работа учащихся.

Задание. Выполните тематический рисунок «Мы рисуем праздничную улицу», используя изобразительные свойства акваре­ли, ее художественные возможности. Передайте в работах свои впечатления от красоты праздничной улицы.

Итог.

Выставка работ учащихся.

На доске выставлены самые красивые работы на тему «Мы рисуем праздничную улицу». Чтобы получились такие красочные произведения, вы проявили творческие способности и умения цветом выделять главные объекты композиции при изо­бражении праздничной улицы. Особенно удачными по композиции получились работы ... (Назвать имена и фамилии детей.)

Обобщение материала, изученного на уроке.

Ваши картины объединяет то, что при их выполнении вы использовали правила построения композиции, изученные в этом году.