АДАПТИРОВАННАЯ РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ По художественно-эстетическому направлению. Ансамбль ложкарей « Веснянка»

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

«СПЕЦИАЛЬНАЯ (КОРРЕКЦИОННАЯ) ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

ШКОЛА-ИНТЕРНАТ № 62 III–IV ВИДА»

Согласовано: Утверждаю:

«29»_08.2025 г. «29»_08_2025 г.

Ст.методист по ВР Директор школы

__________Кранина А.В. ___________Доржиев Б.Д.

АДАПТИРОВАННАЯ РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

По художественно-эстетическому направлению

Ансамбль ложкарей « Веснянка»

Составитель: Салихова Н. А.

г. Улан- Удэ

2025г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа внеурочной деятельности по художественно-эстетическому направлению ансамбль ложкарей «Веснянка» составлена на основании следующих нормативно-правовых документов:

1. Закона РФ «Об образовании»

2. Федерального государственного стандарта начального общего образования (ФГОС НОО) для детей с ОВЗ

3. Примерной адаптированной основной образовательной программы НОО для слабовидящих детей вариант 4.2

4. Программой воспитания и социализации ГБОУ СКОШИ № 62

5. Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 10 июля 2015 г. N 26 « Об утверждении СанПиН 2.4.2.3286-15 Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения и воспитания в организациях, осуществляющих образовательную деятельность по адаптированным основным общеобразовательным программам для обучающихся с ограниченными возможностями здоровья"

Рабочая программа внеурочной деятельности по художественно-эстетическому направлению ансамбль ложкарей «Веснянка» является модифицированной, составлена на основании Сборника программ внеурочной деятельности» Н.Ф. Виноградовой. М.: «Вента-Граф» 2011, авторской программы А.М.Кушнир, с внесением корректив с учетом особенностей познавательной деятельности детей с нарушением зрения.

Программа адресована учащимся 4-7 классов ГБОУ СКОШИ № 62 III – IV вида.

Русские народные ударные инструменты являются важной составной частью национальной музыкальной культуры. Уже в эпоху Киевской Руси они использовались в войсковых соединениях, в торжественных случаях при княжеских дворах, в народе на ярмарках и гуляниях, среди скоморохов. В конце XIX столетия возросший интерес русского общество к своей национальной культуре и истории способствовал появлению первых исследовательских работ по народному инструментарию, по возрождению и усовершенствованию русских народных, в том числе ударных, инструментов. Новая волна интереса к русским народным инструментам возникла в 70-е годы, что отразилось в появлении новых интересных коллективов-оркестров русских народных инструментов. В настоящее время интерес современного общества к истокам национальной культуры переживает период возрождения.

Цель настоящего курса заключается в том, чтобы с помощью самого простого, а самое главное - доступного народного ударного инструмента деревянных ложек, способствовать развитию интереса у детей к самобытному творчеству - источнику неиссякаемой энергии и вдохновения, в которой отражается культурное и историческое прошлое русского народа.

А также есть надежда, что именно развитие детских самодеятельных фольклорных коллективов послужит делу их дальнейшей популяризации.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Содержание курса обучения игре на ложках предполагает приобретение учащимися суммы знаний, умений и навыков, способствующих художественному образованию, музыкальному совершенствованию, формированию эстетических взглядов. Программа предназначена для внешкольной и внеклассной работы с учащимися 10-14 лет и рассчитана на 2 года.

В процессе занятий решаются тесно связанные между собой задачи.

Обучающая. Овладение знаниями основ музыкальной грамоты, художественно-выразительных средств, знакомство с жанрами и видами народного искусства.

Развивающая. Развитие творческих способностей, т.е. прочных музыкально-исполнительских навыков, восприимчивости к музыке и отзывчивости на нее.

Воспитательная. Воспитание любви и уважения к культурному прошлому русского народа, русскому инструментальному искусству, самобытному творчеству.

Основной формой музыкальной деятельности ансамбля являются музыкальные занятия в 2-х группах - основной и подготовительной. Предусматривается также обучение индивидуальное и групповое. Численный состав ансамбля может быть различным - 10-15 человек. Но для более оперативной работы деление на группы обязательно (с учетом возрастных особенностей и музыкальных данных). Время, отводимое для занятия от 45 минут до 1,5 часов. Программа включает три основных раздела.

1. Теоретические знания. Музыкальная грамота.

2. Практическая деятельность. Игровые навыки.

3. Музыкальное и художественно-эстетическое воспитание. Народная музыка, самобытное искусство и творчество.

В учебно-воспитательной работе руководитель ансамбля должен исходить из принципа разностороннего педагогического воздействия на учащихся. Поэтому в данной программе учтены следующие принципы.

1. Принцип учета возрастных и индивидуальных особенностей.

В обучении очень важно учитывать возрастные и индивидуальные особенности ребят, характерный для каждого из них тип нервной системы и в соответствии с этим применять различные способы и формы воздействия на них. Особенно чутко и внимательно следует относиться к подросткам - помнить о переходном возрасте ребят, когда в характере намечаются серьезные изменения. В этот период важно уметь найти верный тон, форму воздействия и подход к ним.

2. Принцип систематичности.

Для достижения поставленных задач в настоящей программе необходимо соблюдать принцип систематичности, направленный на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов программы - теоретического материала, практической деятельности и художественноэстетического воспитания.

3. Творческий метод.

Творчество - важнейший компонент художественно-педагогического метода в учебно-воспитательном процессе. Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное и уникальное, присущее каждому ребенку и потому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности учащихся, и в первую очередь в пении, игре на музыкальных инструментах, музыкально-драматической театрализации. В связи с этим отличительными критериями оценки творчества и деятельности учащихся являются неповторимость и оригинальность (индивидуальные склонности, особенности мышления, фантазия).

При построении занятия очень важно уметь правильно выбрать методические приемы или методы.

Настоящая программа включает в себя следующие методы обучения.

1. Практический метод.

Вызвать интерес у учащихся к занятиям возможно легче при условии, когда они проводятся с подъемом, когда учащегося окружает деловая и творческая атмосфера. Интересно построенное занятие, умело подобранный репертуар всегда являются важным фактором в воспитании любви к музыке. Нужно уметь так увлечь учащихся работой, чтобы они получили удовольствие от занятий музыкой, от процесса работы над музыкальным произведением (песней, пляской, частушкой).

2. Наглядный метод.

В целях развития и углубления интереса к народной музыке, необходимо использовать на занятиях различные средства, в частности показывать видеокассеты с записями концертов хоровых, танцевальных инструментальных народных коллективов, а во внешкольное время посещать с ребятами концерты, конкурсы с участием народных коллективов.

3. Словесный метод.

Я считаю, что обучение в коллективе носит прежде всего воспитательный характер. Поэтому в процессе работы с учениками нужно больше рассказывать о музыкальных образах, раскрывать содержание музыки, обращая внимание на красоту мелодии, гармонии, показывать их для выражения определенных чувств, настроений и мыслей.

Формы и методы контроля

1. Контроль и оценка. Зачетный урок в каждой четверти и экзамен по окончании года.

2. Систематизация и обобщение. Концертные выступления перед родителями, в классах, на школьной сцене, в детских садах.

В целях развития и углубления интереса к музыке, совершенствования и повышения исполнительского мастерства следует не реже одного раза в четверть сдавать зачеты, где учащиеся демонстрируют выученные произведения, а также выступать на родительских и классных собраниях, выходить с концертами в детские дома и сады.

Учебно-тематический план

Название тем

1. Понятие о звуке. Название звуков (звукоряд). Три основных регистра.

2. Нотный стан. Расположение нот. Длительности .Г и J3.

3. Сильная и слабая доли. Ровные шаги. Размер 2/4. Динамические оттенки (/и р).

4. Понятие о темпе музыкального произведения (медленно, быстро, умеренно).

5. Лад (мажор, минор).

6. Элементарные средства музыкальной выразительности. Тембровые различия, длительность и высота звука, темп, динамика.

7. Характер музыки (грустно, весело, радостно, спокойно, оживленно).

8. Динамические оттенки if, р), усиливая, затихая. Общий характер музыкального образа (широко, живо и т.п.).

9. Музыкальные жанры (песня, танец, марш). Мелодия. Аккомпанемент.

10. Мотив. Фраза. Предложение. Повторность и различие.

11. Русская народная песня. Ее идейное и художественное значение.

12. Народная песня в творчестве композиторов.

13. Представление о жанрах (частушка, плясовая, хороводная, былина и т.д.).

14. Русский народный оркестр (по группам).

15. Ударные русские народные инструменты.

Прогнозируемые результаты

1 год обучения

1. Элементарная организация движения рук.

2. Развитие двигательных навыков.

3. Выразительное исполнение простых музыкальных произведений.

4. Воспитание и закрепление интереса и любви к народной музыке.

5. Освоение простых способов игры (1 и 2 пары ложек).

6. Основные способы звукоизвлечения (одинарные удары, короткое тремоло, продолжительное тремоло, глиссандо).

2 год обучения

1. Упрочение и совершенствование приобретенных навыков и знаний, расширение исполнительских задач.

2. Дальнейшее формирование художественного вкуса и эстетического отношения к музыке.

3. Понимание художественной цели.

4. Самоконтроль при исполнении.

5. Воспитание активности в исполнении.

6. Умение слушать исполняемое произведение до конца.

7. Осмысленная, выразительная игра.

8. Повышение общего музыкального уровня.

9. Дальнейшее развитие основных музыкальных способностей.

10. Углубление и дальнейшее развитие специальных игровых навыков игры в коллективе (слушать звучание ансамбля, т.е. одновременно слушать себя и игру всех участников оркестра, играть согласованно и художественно, совместно исполнять, свободно общаться и взаимодействовать со всем коллективом).

11. Понимание жестов и показов дирижера, реагирование и выполнение его художественных намерений.

Репертуар

1 год обучения

Обработки русских народных песен и танцев.

1. Ах, вы, сени.

2. Яна горку шла.

3. Во саду ли, в огороде.

4. Во поле береза стояла.

5. На зеленом лугу.

6. Ехал казак за Дунай.

7. Как под горкой под горой.

8. Прибаутка.

2 год обучения

Обработка русский народных песен.

1. Светит месяц.

2. Ой, полным полна моя коробушка.

3. Улица широкая.

4. А я по лугу.

5. Калинка. Обработки композиторов.

1. Чайкин «Русский танец».

2. Шендерев «Частушка».

3. Широков «Валенки».

Средства обучения

1. Основные инструменты - ложки.

2. Дополнительные ударные инструменты - трещотки, бубен.

3. Музыкальные инструменты - аккордеон.

4. Фланелеграф, иллюстрации, картинки, карточки (ритмические и нотные).

Используемая литература

1. Буданков О., Вахутинский М., Петров В. Практический курс игры на русских народных духовых и ударных инструментах. - 1991.

2. Лейбсон В. Программы для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ. - 1981.

3. Художественные кружки.

2