В «Концепции художественного образования в РФ» (2001г.), утверждённой Министерством образования РФ и Министерством культуры РФ особое внимание уделено арт-терапевтическим и коррекционным функциям художественного образования, а также дифференцированному подходу к различным группам учащихся. В Федеральном компоненте государственного стандарта начального и основного общего образования по искусству одной из целей является овладение знаниями об искусстве и особенностях его воздействия на человека, а также сохранение положительного жизненного тонуса учащихся, снятие физических и эмоциональных перегрузок. В примерных программах по музыке, созданных на основе этих стандартов, есть следующая тема: «Арттерапевтические возможности музыкального искусства в снятии эмоциональных стрессов, регулировании психического состояния, гармонизации эмоционально-интеллектуального развития личности».
Термин «арт-терапия» (art therapy - исцеление искусством) означает исцеление посредством творчества с целью выражения человеком своего психо-эмоционального состояния.
Принципы воздействия произведений искусства на людей интересовали ученых во все времена. Исторические истоки свидетельствуют, что в древности жрецы, а потом врачи, философы, педагоги использовали искусство для врачевания души и тела. Исследуя механизм воздействия на человеческую психику живописи, театра, музыки, танца, древние ученые пытались определить роль и место искусства как в процессе восстановления функций организма, так и в формировании духовного мира личности.
В практике преподавания музыки в школе арт-терапевтические методы и технологии пока применяются редко. Вместе с тем, арт-терапевтические методики, широко используемые психотерапевтами, уже адаптированы в отдельных педагогических исследованиях последних лет к работе с обычными детьми с целью профилактики и коррекции их негативных эмоциональных состояний, нормализации эмоционально-волевой сферы личности, способствующих как духовно-нравственному, так и физическому оздоровлению. Конечно, на уроках музыки могут быть использованы только научно обоснованные и экспериментально проверенные элементы арт-терапии в форме различных упражнений, целенаправленно отработанного музыкального материала для слушания и исполнения, а также музыкально-творческих заданий, способствующих самопознанию, творческому самовыражению, саморазвитию и самокоррекции личности.
Использование различных элементов арт-терапии в школе призвано, прежде всего, содействовать духовно-нравственному воспитанию детей, открывая перед ними всё новые пространства для самопознания и свободного творческого самовыражения. Свободное самовыражение необходимо или желательно, чтобы помочь ребёнку устранить проявления его негативного психоэмоционального состояния, разрешить имеющиеся психологические проблемы и т. д. Возможности арт-терапии позволяют сдерживать выплескивание негативной агрессивной энергии на окружающих или «внутрь себя».
Музыкальная терапия может использоваться в процессе как слушания музыки, так и музицирования. И, прежде всего, основана на способности музыки регулировать и развивать эмоциональную сферу личности.
Музыка воздействует на многие сферы жизнедеятельности человека через три основных фактора: вибрационный, физиологический и психический. Звуковые вибрации являются стимулятором обменных процессов в организме на уровне клетки. Эти вибрации способны изменять различные функции организма (дыхательную, двигательную, сердечно-сосудистую). Благодаря ассоциативным связям, возникающим в процессе восприятия и исполнения музыки, меняется и психическое состояние ребенка.
Составными частями музыкальной терапии являются вокальная и дыхательная терапии.
Основой вокалотерапии являются принципы классического пения, а главными средствами выступают специально разработанные вокальные упражнения и адекватные уровню и состоянию пациентов вокальные произведения. Звук, зарождающийся во время пения, только на 15-20% уходит во внешнее пространство. Остальная часть звуковой волны поглощается внутренними органами, приводя их в состояние вибрации. Такой своеобразный вибрационный массаж внутренних органов при умелом использовании может прекрасно стимулировать их работу. В этом состоит одно из положительных свойств пения для здоровья.
Тембр голоса, манера говорить, интонации, наряду со смыслом слов, многое могут рассказать о чувствах и характере говорящего, о его настроении и внутреннем состоянии. Голос – «говорящий музыкальный инструмент».
Голос является составляющей различных психофизиологических процессов, происходящих в организме. На тембр, громкость и другие качества голоса влияют такие факторы как эмоциональный тонус, мышечный тонус и др. Следовательно, можно по голосу определять некоторые состояния организма, а также через голосовые упражнения влиять на эти состояния.
Врачи пришли к выводу, что любимая музыка может способствовать расширению сосудов и понижению уровня холестерина в крови. Медики считают, что музыка способствует расслаблению мускулов, особенно при ускоренной ходьбе и беге, и может применяться в качестве дополнительной реабилитационной терапии для поддержания хорошей физической формы сердечников и людей, страдающих от ожирения. Кроме того, музыка обладает стимулирующим действием на настроение и эмоции, позволяя поддерживать спортивный дух и тем самым долгосрочно влияя на фитнес-достижения. У детей школьного возраста существует потребность в самовыражении – как у способных к музыке, так и у не столь одаренных, но желающих приобщиться к творчеству. Для начала на музыкальных уроках рекомендуется использовать различные творческие задания и упражнения, развивающие непосредственно музыкальные навыки и способствующие раскрепощению. Для развития у ребенка выразительности и воображения при передаче различных эмоциональных состояний можно использовать лаконичные игровые упражнения, предлагаемые психологом М.И. Чистяковой. В упражнении «Два клоуна» при повторном прослушивании пьесы Д. Кабалевского можно предложить двум детям (с учетом их эмоциональных особенностей) изобразить следующую ситуацию: два веселых клоуна жонглируют воображаемыми разноцветными кольцами, не замечая друг друга. Вдруг они сталкиваются спинами. Им немного грустно, качают головами. Успокоившись, помогают друг другу собрать кольца и продолжают жонглировать вместе.
По аналогии можно подобрать другие произведения из школьного репертуара. Чтобы активизировать фантазию ребенка, связать воедино зрительное и слуховое образное воображение ребенка, выработать слушательские навыки используем следующее упражнение-игру: после прослушивания музыки детям раздается четыре краски: красная, зеленая, синяя, желтая. Они должны изобразить услышанную музыку с помощью этих красок и озаглавить рисунок. По окончании можно провести конкурс полученных рисунков и заглавий к ним. Музыка способствует оживлению визуальных образов. Она может иллюстрировать процесс рисования детей, быть отправной точкой для фантазии, пробуждения переживаний и мыслей. Музыка также поможет сконцентрировать внимание или, наоборот, скованных детей к работе над рисунком. В упражнении «Спонтанное рисование» детям предлагается рисовать все, что они захотят, пока звучит музыка. Ассоциации, рожденные музыкой, свободно выражаются ими на бумаге. Музыка – яркая, эмоционально богатая, не громкая, не более 60- 65 ударов в минуту.
Одним из благотворных видов музыкальной деятельности является пение. Многие исследователи считают, что голос является основной формой выражения индивидуальности. Ребенка просят спеть свое имя или фразу с определенной интонацией – гнева и решительности, печали, радости, спокойствия и т.п. дети поют на удобной для них ноте и высоте. Также в процессе для углубления дыхания, снижения ЧСС, повышения чувства благополучия пропеваются разные звуки: [м] снимает стресс и способствует расслаблению; [а] немедленно вызывает расслабление; [и] стимулирует деятельность мозга и повышает активность организма; [о] для настройки организма. В развитии коммуникативных навыков поможет процесс музицирования. Игра на музыкальных инструментах позволяет видеть ребенку достигнутые им успехи, компенсирует напряжение и страх, возможные при обучении.
На уроках музыки в условиях работы с детьми школьного возраста использование приемов музыкальной терапии позволяет не только развить у учащихся музыкальные способности, но и помочь сосредоточиться, расслабиться, успокоиться. В школьной практике используются такие арт-терапевтические средства, как дыхательная, ритмическая и гимнастика, озвученное дыхание, ритмический настрой на занятие, ритмическое подкрепление материала занятия, ритмические упражнения на внимание. Помимо этого, для школьников разрабатываются специальные упражнения, основанные на возможностях арт-терапии и позволяющие благоприятно воздействовать на их психоэмоциональное состояние.
789
78 661 
