Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа "Фантазируя-играем"

Муниципальное казенное учреждение

«Управление образования исполнительного комитета муниципального образования Казани»

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«центр дополнительного образования детей «заречье» кировского района г. Казани

Принята на заседании педагогического совета Протокол № ___ от « ___» _______20 ____года

«Утверждаю» Директор МБУДО «ЦДОД «Заречье» ______________ Т.В. Сорокина Приказ № ____ от «___» __________20___года

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«Фантазируя – играем»

Направленность: художественная

Возраст учащихся: 7-11 лет

Срок реализации: 1 года

Автор-составитель:

Xисамиева Миляуша Ильязовна

педагог дополнительного образования

Казань, 2020

ИНФОРМАЦИОННАЯ КАРТА ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

1.	Образовательная организация	Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Центр дополнительного образования детей «Заречье»
2.	Полное название программы	Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Фантазируя – играем»
3.	Направленность программы	художественная
4.	Сведения о разработчике (составителе)
4.1	ФИО разработчика	Xисамиева Миляуша Ильязовна
5.	Сведения о программе
5.1	Срок реализации	2 года
5.2	Возраст обучающихся	7-11
5.3	Характеристика программы: - тип программы - вид программы	дополнительная общеобразовательная общеразвивающая
5.4	Цель программы	Развитие личности ребенка, способного к творческому самовыражению через овладение основами актерского мастерства, сценического движения и сценической речи.
6.	Формы и методы образовательной деятельности	Формы: беседы, игры по актерскому мастерству, конкурсы, открытые занятия, мероприятия, экскурсии в театры и музеи, практические тематические занятия, отчетные показы. Методы: словесные, практические, наглядные, контроль и самоконтроль, стимулирование и мотивация, наблюдения.
7.	Формы мониторинга результативности	Диагностика учащегося. Конкурсы, викторины, мероприятия Промежуточная, итоговая аттестация.
8.	Результативность реализации программы
9.	Дата утверждения и последней корректировки программы
10.	Рецензенты	Хафизова Гулия Саматовна-методист отдела национальной культуры и творчества МБУДО «ЦДОД «Заречье» Кировского района города Казани

ОГЛАВЛЕНИЕ

1. Пояснительная записка………………………………………………………. 4

2. Учебный (тематический) план………………………………………………. 11

3. Содержание программы………………..……………………………………. 12

4. Планируемые результаты…………………………………………………. 26

5. Организационно-педагогические условия реализации программ………. 27

6. Формы аттестации и контроля………………………………………………. 28

7. Список литературы…………………………………………………………... 32

8. Приложения…………… …………………………………………………… 34

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Фантазируя-играем» разработана в соответствии с Федеральным Законом от 29.12.2012 г. №273 – ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», Порядком организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам, утвержденным Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации 29.08.2013 г. №1008 и Концепцией развития дополнительного образования детей, утвержденной Правительством Российской Федерации от 04.09.2014 г. №1726-р. В разработке программы «Фантазируя-играем» учтены методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ (включая разноуровневые программы) (Приложение к письму Департамента государственной политики в сфере воспитания детей и молодежи Министерства образования и науки РФ от 18.11.2015 г. №09-3242) и требования СанПиНа 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей», утвержденных постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 г. №41.

Программа имеет художественную направленность.

Одной из приоритетных задач общества и государства является воспитание ответственного, инициативного, духовно-нравственного, сохраняющего социальные, семейные и другие ценности человека. Большое внимание уделено организации внеурочной деятельности, как дополнительной среды развития ребенка. Для полноценного и эффективного развития личности ребенка огромное значение имеет разнообразная художественная деятельность — изобразительная, музыкальная, художественная и др. Важной задачей эстетического воспитания является формирование у детей эстетических интересов, потребностей, вкуса, а также творческих способностей. Богатейшее поле для эстетического развития детей, а также развития их творческих способностей представляет театрализованная деятельность.

Театр является одним из самых ярких, красочных и доступных восприятию ребенка сфер искусства. Он доставляет детям радость, развивает воображение и фантазию, способствует развитию ребенка и формированию его культуры. Сценическое искусство по своей психологической природе близко детской творческой игре, имеющей огромное значение для воспитания многих ценных свойств личности ребенка. Эмоции способны вложить в душу ребенка все самое доброе, светлое, прекрасное. Эмоциональный тонус детей можно повысить, если учить видеть, воспринимать прекрасное, развивать эстетическое чувство. То, что упущено в детстве, никогда не возместить, особенно это касается сфер духовной жизни. Приобщение к искусству – процесс длительный и многогранный.

Театр – искусство коллективное. Спектакль – результат творческих усилий коллектива. Театральные занятия воспитывают у детей такие ценные качества, как коллективизм, способность чувствовать и ценить красоту настоящей дружбы и товарищества, требовательность к себе и другим. Занятия театральным искусством это не только удовлетворение, но и труд, связанный с необходимостью овладения новыми знаниями, умениями.

Основной принцип реализации программы – дифференциация воспитательно-образовательного процесса. При сохранении преимущественно коллективных форм организации процесса обучения программа предусматривает учет индивидуальных особенностей, возможностей и способностей каждого воспитанника.

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребенка – это путь через игру, сочинительство, фантазирование. Формы и методы обучения актеров как нельзя лучше подходят для развития творческих способностей. Данная программа способствует развитию и совершенствованию основных психических процессов ребенка, наблюдательности, фантазии, мышечной свободы, смелости публичного выступления. Программа содержит в себе элементы этики, эстетики, риторики, пластики, музыки и литературы.

Мое объединение оригинально тем, что в нем играет весь класс независимо от наклонностей и способностей к артистизму. Главное – это желание ребенка. Духовный мир ребенка может обогащаться только в том случае, если он это богатство впитывает, воплощаясь в образы, которым хочет подражать. Мир ребенка не может пустовать, в нем обязательно вселятся образы, впечатления, возникнут переживания, мысли, идеи, идеалы, убеждения.

Актуальность программы обусловлена ее практической значимостью. У детей происходит развитие чувственного восприятия, фантазии, эмоций, мысли. Через искусство происходит переживание и осмысление жизненных ситуаций и явлений. Данная программа актуальна, поскольку театр становится способом самовыражения, инструментом решения характерологических конфликтов и средством снятия психологического напряжения. В процессе репетиций, тренингов, театральных игр и упражнений приобретаются навыки публичного поведения, взаимодействия друг с другом, совместной работы и творчества, решения характерологических конфликтов.

Новизна образовательной программы состоит в том, что учебно – воспитательный процесс осуществляется через различные направления работы: воспитание основ зрительской культуры, развитие навыков исполнительской деятельности, накопление знаний о театре, которые переплетаются, дополняются друг в друге, взаимно отражаются, что способствует формированию нравственных качеств у воспитанников объединения. Программа способствует подъему духовно-нравственной культуры и отвечает запросам различных социальных групп нашего общества, обеспечивает совершенствование процесса развития и воспитания детей. Полученные знания позволят воспитанникам преодолеть психологическую инертность, позволят развить их творческую активность, способность сравнивать, анализировать, планировать, ставить внутренние цели, стремиться к ним.

Цель программы: развитие личности ребенка, способного к творческому самовыражению через овладение основами актерского мастерства, сценического движения и сценической речи.

Задачи:

• развивать интерес к сценическому искусству;

• развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;

• снимать зажатость и скованность;

• воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками;

• развивать чувство ритма и координацию движения;

• пополнять словарный запас;

• познакомить детей с театральной терминологией;

• воспитывать культуру поведения в театре.

Адресат программы. Программа рассчитана на учащихся 7-11 лет. Младший школьный возраст – возраст достаточно заметного формирования личности: закладывается фундамент нравственного поведения, происходит усвоение моральных норм и правил поведения, начинает формироваться общественная направленность личности. В данном возрасте ребёнок проявляет интерес к творчеству, у него развито воображение, выражено стремление к самостоятельности. В младшем школьном возрасте у детей появляется стремление выделиться, обратить на себя внимание. Ребенок нацелен на достижение положительных результатов в новой социальной роли - ученика. Это качество очень важно для формирования художественной культуры, творческого потенциала каждого ребенка: фантазии, воображения, наблюдательности.

Объем и срок освоения программы «Фантазируя-играем» - 2 года, общее количество часов – 288 часов (по 144 часа в год). Занятия проходят 2 раза в неделю по 2 академических часа с перерывами 15 минут.

Занятия театрального объединения состоят из теоретической и практической частей. Работа проходит как в группах, так и в индивидуальном порядке. Теоретическая часть включает знакомство с историей развития театрального искусства, цикл познавательных бесед о жизни и творчестве великих мастеров театра, беседы о красоте вокруг нас, профессиональной ориентации школьников. Практическая часть работы направлена на получение навыков актерского мастерства. Постановка сценок к конкретным школьным мероприятиям, инсценировка сценариев праздников, театральные постановки сказок, эпизодов из литературных произведений, - все это направлено на приобщение учеников к театральному искусству и мастерству.

Формы работы:

Основными формами проведения занятий являются:

- театральные игры;

- конкурсы;

- беседы;

- спектакли;

- праздники.

Методы работы:

Продвигаясь от простого к сложному, учащиеся смогут постичь увлекательную науку театрального мастерства, приобретут опыт публичного выступления и творческой работы. Важно, что в театральном объединении дети учатся коллективной работе, работе с партнёром, учатся общаться со зрителем, учатся работе над характерами персонажа, мотивами их действий, творчески преломлять данные текста или сценария на сцене. Дети учатся выразительному чтению текста, работе над репликами, которые должны быть осмысленными и прочувствованными, создают характер персонажа таким, каким они его видят. Дети привносят элементы своих идей, свои представления в сценарий, оформление спектакля.

Кроме того, большое значение имеет работа над оформлением спектакля, над декорациями и костюмами, музыкальным оформлением. Эта работа также развивает воображение, творческую активность школьников, позволяет реализовать возможности детей в данных областях деятельности.

Освоение программного материала происходит через теоретическую и практическую части, в основном преобладает практическое направление. Занятие включает в себя организационную, теоретическую и практическую части. Организационный этап предполагает подготовку к работе, теоретическая часть очень компактная, отражает необходимую информацию по теме.

Планируемые результаты освоения программы первого года обучения.

В результате освоения программы первого года обучения, учащиеся демонстрируют следующие результаты:

Личностные:

- проявляют эмоциональные реакции при восприятии явлений действительности и искусства, оценивают явления действительности и искусства на основе представлений о прекрасном и безобразном;

- проявляют уважительное и доброжелательное отношение к участникам диалога, совместной деятельности;

- проявляют самостоятельность и личную ответственность за свою деятельность, поступки,

- действуют, ориентируясь на морально-этические нормы.

Метапредметные:

- активно включаются в диалог, коллективное обсуждение, слушают собеседника;

- умеют договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;

- понимают, спокойно воспринимают оценку собственной деятельности со стороны педагога, сверстников;

- активно и свободно общаются, взаимодействуют с членами детского коллектива, педагогами;

- принимают цели деятельности, подчиняют им собственные действия, совместно с педагогом осуществляют поиск средств её осуществления;

- определяют затруднения в собственной деятельности, обращаются за помощью к взрослым, сверстникам.

Предметные:

- владеют знаниями о театре как виде искусства, о театральных профессиях;

- знают и соблюдают нормы театральной этики (правила поведения на сцене и за кулисами);

- знают и выполняют приёмы дыхательной, артикуляционной гимнастики;

- знают и выполняют комплексы упражнений речевого, пластического и актёрского тренинга;

- умеют действовать в предлагаемых обстоятельствах с импровизированным текстом на заданную тему;

- умеют создавать сценический образ с помощью речи и пластики;

- знают текст и канву сценического действия своей роли;

- умеют логически правильно и чётко передавать при чтении мысли автора, понимают смысл изображенных явлений;

владеют основными понятиями, предусмотренными программой.

В результате освоения программы второго года обучения, учащиеся демонстрируют следующие результаты:

Личностные:

- проявляют эмоциональные реакции при восприятии явлений действительности и искусства (радость, восторг, умиление, негодование, чувство потрясения, пр.), осознавая их,

- оценивают явления действительности и искусства и обосновывают свою оценку;

- стремятся участвовать в художественно-творческой деятельности в детском коллективе;

- проявляют самостоятельность и личную ответственность за свою деятельность, поступки;

- осознанно относятся к своему здоровью, личной безопасности;

- свободно общаются, взаимодействуют с другими людьми, проявляют активность и инициативу.

Метапредметные:

- работают в группе, проявляя уважительное и доброжелательное отношение друг к другу,

- формулируют собственное мнение и позицию;

- учитывают мнения партнёров, отличные от собственных;

- понимают, спокойно воспринимают оценку собственной деятельности со стороны педагога, сверстников, анализируют свою деятельность по предложенным критериям;

- принимают цели деятельности, участвуют в совместной формулировке цели деятельности, самостоятельно осуществляют поиск средств её осуществления;

- оценивают собственную деятельность по предложенным критериям;

- фантазируют, самостоятельно создают новые образы, используя имеющийся опыт;

- умеют мыслить образами, ассоциациями.

Предметные:

- владеют знаниями о театре как виде искусства;

- знают правила техники безопасности при работе с партнером и в сценической конструкции;

- знают и выполняют комплексы упражнений речевого, пластического и актёрского тренинга;

- умеют элементарно разбирать литературное произведение (смысл изображённых явлений);

- умеют произносить скороговорку и стихотворный текст в движении и разных позах, с разными интонациями;

- знают 5-10 новых скороговорок, 3-5 стихотворных и прозаических произведений или их отрывки;

- умеют действовать в предлагаемых обстоятельствах с импровизированным текстом на заданную тему;

- владеют своим телом в достаточной степени для воплощения пластического образа;

- умеют преодолевать мышечные и психологические зажимы.

Формы подведения итогов реализации программы.

Для полноценной реализации данной программы используются разные виды контроля:

– текущий – осуществляется посредством наблюдения за деятельностью ребенка в процессе занятий;

– промежуточный – праздники, конкурсы, показ спектакля;

– итоговый – открытые занятия, показ спектакля родителям.

1. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

№	Название раздела, темы	Количество часов			Форма организации занятий	Форма аттестации (контроля)
		Всего	Теория	Практика
1.	Раздел 1. 1 год обучения
1.1.	Тема 1.1. Вводное занятие. Знакомство с коллективом. Инструктаж по ТБ.	2	2	-	фронтальная	текущий
1.2.	Тема 1.2. Роль театра в культуре	14	4	10	фронтальная	текущий
1.3.	Тема 1.3. Театральная терминология.	12	6	6	фронтальная	текущий
1.4.	Тема 1.4. Театрально-исполнительская деятельность.	30	8	22	фронтальная	текущий
1.5.	Тема 1.5. Практика сценического искусства.	14	2	12	фронтальная	текущий
1.6.	Тема 1.6. Промежуточная аттестация.	2	-	2	фронтальная	Промежуточная аттестация
1.7.	Тема 1.7. Подготовка к городскому фестивалю театральныx коллективов.	18	4	14	фронтальная	текущий
1.8.	Тема 1.8. Подготовка к конкурсу «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай».Постановка спектакля.	16	6	10	фронтальная	текущий
1.9.	Тема 1.9. Работа над спектаклем.	34	6	28	фронтальная	текущий
1.10.	Тема 1.10. Промежуточная аттестация. Показ спектакля	2	-	2	фронтальная	Промежуточная аттестация
2.	Раздел 2. 2 год обучения.
2.1.	Тема 2.1. Вводное занятие. Повторение пройденного материала.	2	2	-	фронтальная	текущий
2.2.	Тема 2.2. Актерское мастерство.	34	16	18	фронтальная	текущий
2.3.	Тема 2.3. Техника речи.	8	4	4	фронтальная	текущий
2.4.	Тема 2.4. Работа над спектаклем.	26	6	20	фронтальная	текущий
2.5.	Тема 2.5. Промежуточная аттестация.	2	-	2	фронтальная	Промежуточная аттестация
2.6.	Тема 2.6. «Ритмопластика»	10	5	5	фронтальная	текущий
2.7.	Тема 2.7. Подготовка к фестивалю театральныx коллективов и выступление.	14	4	10	фронтальная	текущий
2.8.	Тема 2.8. Подготовка к конкурсу «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай» и выступление.	16	6	10	фронтальная	текущий
2.9.	Тема 2.9. Работа над спектаклем.	30	6	24	фронтальная	текущий
2.10.	Тема 2.10. Аттестация по завершении освоения программы	2	-	2	фронтальная	Аттестация по завершении освоения программы
	Итого часов	288	87	201

1. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Содержание учебного плана первого года обучения

Вводное занятие (2 часа). Сообщение целей и задач работы объединения. Режим работы. План занятий. Беседы о правилах техники безопасности.

1 раздел. Роль театра в культуре. (12 часов).

Теоретическая часть. Беседа о театре. Значение театра, его отличие от других видов искусств. Особенности театрального искусства. Правила поведения в театре и на спектакле.

Практическая часть. Знакомство с коллективом через игру «Снежный ком». Оценка уровня развития артистических способностей.

2 раздел. Театральная терминология. (18 часов).

Теоретическая часть. Освоение терминов. Виды театра. Театральные жанры. Знакомство с деятельностью создателей спектакля: писатель, поэт, драматург. Разбор понятий: драматический, кукольный театр, спектакль, этюд, партнер, премьера, актер.

Практическая часть. Игры на логику и актерское мастерство «Угадай-ка», «Шарады», «Тише, идет спектакль!».

3 раздел. Театрально-исполнительская деятельность. (26 часов).

Теоретическая часть. Основы актерского мастерства. Мимика. Театральный этюд. Язык жестов. Дикция. Интонация. Темп речи. Рифма. Ритм. Импровизация. Диалог. Монолог. Пантомима.

Практическая часть. Упражнения, направленные на развитие у детей чувства ритма. Образно-игровые упражнения («Поезд», «Мотылек», «Бабочка»). Участие детей в этюдах для выработки выразительной сценической жестикуляции. Упражнения, в основе которых содержатся абстрактные образы (огонь, снег, воздух). Упражнения на концентрацию внимания.

4 раздел. Практика сценического искусства. (14 часов).

Теоретическая часть. Просмотры серий детского юмористического журнала «Ералаш». Совместное обсуждение с учащимися работы актеров.

Практическая часть. Игры: превращение предмета в предмет, живой алфавит, ручеек, волна. Индивидуальное участие в этюдах по предлагаемым картинкам.

Контрольное занятие - промежуточная аттестация обучающихся. Подведение итогов освоения образовательной программы первого учебного полугодия. (2 часа).

5 раздел. Подготовка к городскому фестивалю театральных коллективов (18 часов).

Теоретическая часть. Знакомство с произведением, распределение и разбор ролей, чтение диалогов.

Практическая часть. Оформление сценического паспорта сказки. Эскизы масок и костюмов персонажей. Портретная галерея персонажей. Календарь рождения инсценировки. Участие в творческой проектной деятельности (инсценирование сказки). Письменные заметки. Работа с текстами. Выразительное чтение по ролям с листа. Этюдные пробы пластической и речевой характерности. Репетиции с партнёрами. Технические и механические прогоны. Выступление на публике.

6 раздел. Подготовка к конкурсу «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай» и выступление. (16 часов).

Теоретическая часть. Знакомство с поэтом Г. Тукаем и его произведениями. Знакомство с понятием сценическая речь. Стили и характер сценической речи. Чтение стихотворений.

Практическая часть. Работа над техникой речи, дикцией. Упражнения на развитие дыхания и свободы речевого аппарата, правильной артикуляции и речи, четкой дикции, логики.

5 раздел. Работа над спектаклем (пьесой, сказкой). (34 часов).

Теоретическая часть. Знакомство с произведением, распределение и разбор ролей, чтение диалогов.

Практическая часть. Работа над спектаклем – от этюдов к полноценному спектаклю.

Промежуточная аттестация.(2 часа) Показ спектакля.

Содержание учебного плана второго года обучения

Вводное занятие (2 часа). Сообщение плана занятий. Беседы о правилах техники безопасности.

1 раздел: «Актерское мастерство» (34 часа)

Теоретическая часть: Основные направления в актёрском искусстве. Специфика театрального искусства. 3ажим и умение владеть своим телом. Воображение. Произвольное и непроизвольное внимание. Наблюдательность и фантазия.

Практическая часть: Раздел «Актерское мастерство» - направлен на освоение навыков актерского мастерства.

Последовательность распределения материала заключается в том, чтобы в течение обучения помочь детям направить свое внимание в творческое русло, снять зажимы и комплексы, подготовить детей для работы в творческом коллективе. Открыть для детей действие как основной материал актерского поведения, выразительность и яркость поведения как основу выступления актера перед зрителями. В процессе всего обучения используются общеразвивающие игры, специальные театральные игры и упражнения, направленные на развитие внимания, воображения, памяти, логики действия и поведения актера. Большинство упражнений выполняется коллективно, часто в кругу. Упражнения от занятия к занятию варьируются, вводятся новые.

Упражнения и игры, применяемые на занятиях:

- Упражнения на снятие телесного зажима и умение владеть своим телом в сценическом пространстве: «Потянулись – сломались», «Растем», «Расслабление по счету».

- Упражнения на снятие телесного зажима и умение владеть своим телом в сценическом пространстве: «Огонь – лед», «Марионетки», «Зажимы по кругу».

- Упражнения на развитие творческого внимания: «Путь в школу и домой», «Расклад предметов», «Кто как одет».

- Упражнения на понятие о малом, среднем и большом круге внимания: «Объект-точка».

- Упражнение на развитие сенсорного внимания: «Нарисую у тебя на спине...».

- Упражнения на развитие воображения: «Ходьба», «Пристройка», «Повтори фигуру», «Оправдание позы», «Сочини историю».

- Упражнения на воспитание абстрактного (словесно-логическое) мышления: «Рисунки на заборе».

- Упражнение на пластическое выражение эмоций: «3еркало», «Покажи эмоцию», «Крокодил».

- Упражнение на развитие «Оценки»

- Упражнение на развитие художественной фантазии: «Представить если бы…», «Цирковая афиша».

- Упражнения на ритм: «Пулеметная очередь», «Оркестр».

От упражнений на развитие внимания, воображения, обучающиеся переходят к освоению законов сценического действия на примере этюдов. - Этюды: «Беспредметное действие», «Ожидание».

Именно на этюдах и в специальных упражнениях отрабатываются логика словесных и бессловесных действий, логика общения и взаимодействия.

2 раздел: «Техника и культура речи» (8 часов)

Теоретическая часть: Строение органов дыхания. Значение, особенности, основные

приёмы и правила безопасного выполнения дыхательной гимнастики. Понимание правильности выполнения дыхательной гимнастики, контроль за работой мышц и положения диафрагмы. Виды дыхания. Критерии оценивания упражнений по дыхательной гимнастике.

Практическая часть: Раздел «Техника и культура речи» – включает в себя работу над техникой речи в виде речевого тренинга и работу над литературно-художественным текстом.

В работу над техникой речи входит освоение приемов снятия мышечных зажимов голосового аппарата, постановка правильного дыхания, работа над дикцией, выстраивание логико-интонационной структуры речи. Для этого используются специальные упражнения и тренинги. Занятия проводятся в групповой форме.

Речевой тренинг включает в себя:

Упражнения на артикуляционную гимнастику: «Назойливый комар»,

«Хомячок», «Рожицы».

Упражнения для губ: «Улыбка – хоботок», «Часы».

Упражнения для языка: «Уколы», «Змея», «Конфетка».

Упражнения на освобождение голоса: «Этажи», «Маляр», «Чудо-лесенка».

Упражнение на развитие дыхательного аппарата: «Свечка», «Погреем руки»,

«Снайпер», «Счёт», «Егорка», «Поклонение солнцу». Все эти упражнения направлены на развитие диафрагматического дыхания. В игровом пространстве посредствам физических движений, помогающих «открывать» диафрагму, мы постепенно увеличиваем объём воздуха и учимся распределять протяженность и силу выдоха, от которых напрямую зависит долгота и сила звука.

Упражнения на дикцию, интонацию, паузы темп речи и ритм.

3 раздел: Работа над спектаклем (26 часов)

Теоретическая часть: Знакомство с произведением, распределение и разбор ролей, чтение диалогов.

Практическая часть: Раздел «Работа над спектаклем» - завершает учебный процесс и является промежуточной аттестацией в применении полученных умений и навыков в работе над спектаклем.

Основной источник для постановок – произведения художественной литературы отечественных и зарубежных авторов, пьесы для детей и подростков. Для выбора постановочного материала важно привить детям хороший художественный вкус.

Постановка спектакля является итогом творческой работы коллектива. От текста – к действию на сценической площадке, от действия к последующему, более глубокому анализу пьесы, к наблюдениям, анализу аналогичных жизненных явлений и возвращение к творческим пробам – путь работы над сценическим воплощением пьесы. Основная форма работы - репетиционная.

Главная цель этого раздела – ввести детей в атмосферу пьесы, пробуждая фантазию и воображение, научить определять событийный ряд и выстраивать логику поведения персонажа.

Работая над спектаклем, дети пробуют себя в самых различных видах деятельности: изготавливают декорации, костюмы, учатся работать с музыкальной аппаратурой.

Участие детей в показах спектакля, театральных фестивалях позволяет показать не только результат работы коллектива, но и познакомиться с работой и творчеством других творческих коллективов.

Первый этап работы над пьесой связан с ее выбором. Очень полезно для развития воображения, умения фантазировать предлагать детям сочинять жизнь героев до начала пьесы, помогая разнообразными вопросами. Ответы детей часто служат толчком для появления новых вопросов.

Второй этап предполагает деление пьесы на эпизоды. Дети пересказывают каждый эпизод, дополняя друг друга и придумывают им название.

Третий этап начинается работа над ролью. Уже зная, что, основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, ребенок вспоминает ситуацию своей жизни, когда переживал чувства похожие на ощущения героев пьесы. Не навязывайте юным актерам логику действия другого человека. Дети могут предлагать самые удачные на их взгляд придуманные мизансцены и их закрепляем.

Четвертый этап – это постепенный переход собственно к тексту пьесы. На репетициях один и тот же отрывок повторяется разными исполнителями, т.е. один и тот же текст звучит много раз, это позволяет детям довольно быстро выучить практически все роли. В этот период уточняются предлагаемые обстоятельства каждого эпизода (где, когда, в какое время, почему, зачем) и подчеркиваются мотивы поведения каждого действующего лица (Для чего? С какой целью?). Дети, наблюдая за действиями в одной роли разных исполнителей, способны оценить, у кого это получается естественнее и правдивее. На этом этапе добиваться выразительности и четкости речи, выявлять речевые характеристики героев. У каждого своя манера (плавно, растягивая слова, другой - очень быстро, эмоционально, третий - медленно, уверенно и т.д.)

Пятый этап начинает собственно работу над ролью. Ребенок в силу возрастных психологических особенностей всегда играет самого себя, он еще не способен перевоплощаться, играть чувства другого человека. Основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, он может вспомнить ситуацию в своей жизни, когда ему пришлось пережить чувства, похожие на ощущения героев пьесы. Ни в коем случае не надо навязывать юным исполнителям логику действия другого человека или свои конкретные образцы поведения.

Нельзя приказать ребенку: «Испугайся» - или показать свой вариант действия. Это приводит к запрограммированности поведения. Можно подсказать, помочь ребенку вспомнить какой-то жизненный эпизод, когда ребенку действительно было страшно. Только в этом случае поведение детей на сцене будет естественным, подлинным. Очень важно добиваться взаимодействия с партнерами, умения слышать и слушать друг друга и соответственно менять свое поведение.

Шестой этап – это работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом. Сначала участниками этюдов становятся самые активные дети, но постепенно надо стремиться, не принуждая, вовлекать в этот процесс всех членов коллектива. Можно с куклами импровизировать поступки и диалоги героев. Детям мешает сравнительно небольшой словарный запас, что затрудняет свободное ведение диалога. Но постепенно, чувствуя поддержку педагога, они действуют более естественно и уверенно, а их речь становится разнообразнее и выразительнее.

Седьмой этап – знакомство детей с музыкальными произведениями, которые целиком или в отрывках будут звучать в спектакле. Яркие музыкальные образы, помогают детям найти соответствующее пластическое решение. Сначала дети просто импровизируют движения под музыку, самостоятельно отмечают наиболее удачные находки. Затем они двигаются, превращаясь в какой-либо конкретный персонаж, меняя походку, позы, жесты, наблюдая друг за другом.

Восьмой этап – работа над текстом песен. Сначала читаем текст вслух и стараемся определить трудные места, сложно выговариваемые слова. Следим за четкостью дикции. Выбранные трудные места проговориваем отдельно от всего текста. Делаем скороговорку и проговориваем их сначала медленно, а потом как можно быстрее. Доводим темп скороговорки до значительно более быстрого, чем темп самой песни. Тогда будем уверены в этих местах, и они не будут приносить сложностей во время пения.

Теперь нужно поработать над тем, чтобы песня имела какой-то смысл, была окрашена эмоциями. Для этого нужно душой прочувствовать саму суть текста. Читаем слова в виде стиха, как будто стоим на сцене и играете в пьесе.

Девятый этап – работа над постановкой танцев. В творческом процессе танца создается хотя простой, но значительный танцевальный образ. Его творческое действие ведет к расшифровке и пониманию каждого события и всех поступков героев, персонажей. В первую очередь необходимо продумать средства по раскрытию образа персонажа. Чтобы познать героев надо проанализировать все, что говорит персонаж о себе. Текст, биографические факты раскрывают прошлое действующего лица, помогает при постановке танца представить его характер, линию поведения.

Работа над постановкой танца всегда предопределена сюжетом и музыкой и всегда нужно помнить о том, что танцем можно обрисовать образ ярче, чем он написан, может сделать его эмоциональнее и убедительнее.

Десятый этап – репетиция отдельных картин. Надо следить за тем, чтобы дети не повторяли поз, жестов, интонаций других исполнителей, а искали свои собственные варианты. Необходимо учить детей размещаться по сцене, не сбиваясь, не загораживая друг друга. Всякую находку, новое удачное решение необходимо отмечать и поощрять, это с успехом делают зрители, т.е. те дети, которые в данный момент не заняты в репетиции.

Репетиция идет с музыкальным сопровождением, происходит уточнение темпоритма спектакля. Затянутость отдельных сцен или, наоборот, излишняя торопливость, скомканность делают спектакль неинтересным для зрителей. На этом этапе закрепляются обязанности детей в подготовке реквизита и смене декораций.

Двенадцатый этап – репетиция и подбор костюмов, до этого момента дети ни разу не действовали в костюмах.

Тринадцатый этап – самый непродолжительный по времени. В этот период проходят репетиции всей пьесы целиком. Если до этого дети действовали в условных декорациях, с условными предметами (большие кубы, стулья, палки, платочки, флажки), то теперь используются подготовленные для спектакля декорации, бутафория и реквизит, а также элементы костюмов, которые помогают в создании образа.

Промежуточная аттестация (2 часа). Показ спектакля – это всегда волнение, суета и, конечно, приподнятое, праздничное настроение. Дети на практике начинают понимать, что такое коллективность театрального искусства, как от внимания и ответственности каждого исполнителя зависит успех спектакля.

Обсуждение после выступления. В беседе можно выяснить, насколько критически они способны относиться к собственной игре. Отвечая на вопросы, что было хорошо, а что - нет, дети учатся оценивать искренность и правдивость поведения на сцене, отмечать выразительность и находчивость отдельных исполнителей. Мы, направляя беседу в нужное русло своими вопросами, стараемся указать на основные промахи и недостатки, но в то же время похвалить детей и отметить наиболее удачные и интересные моменты выступления.

4 раздел: «Ритмопластика» (10 часов)

Теоретическая часть: Пластическая выразительность актёра. Пластические возможности человеческого тела. Какие бывают одиночные упражнения. Подготовка косно-мышечного аппарата актёра и определение степени готовности к активной работе на занятиях. Понятие «пластика». Объяснение понятия «психо - физические качества актёра».

Практическая часть: Раздел «Ритмопластика» – направлен на обучение навыкам освобождения мышц, снятия зажимов, развития пластичности.

Используются специальные упражнения:

- на развитие жестикуляции рук и пластики тела: «Игра в жесты», «Красим забор», «Гладим животное».

- на развитие пластики.

- на передачу реакции человеческого тела на разные погодные условия: «Краски времен года».

- «Пластилиновые» упражнения.

Упражнения направлены на максимальное развитие возможностей человеческого тела, учат саморегуляции, концентрации и расслаблению. Обучающиеся должны уметь передать пластическую форму живой природы и неживого мира, коллективно и индивидуально передавать заданный ритм.

Упражнения тренинга построены по индивидуально-групповому методу обучения. На занятиях используются музыкальные произведения, которые помогают погрузиться в собственный мир воображения, освободить свое тело от зажимов и перейти к рождению движения.

5 раздел: Подготовка к фестивалю театральныx коллективов и выступление (14 часов)

Теоретическая часть. Знакомство с произведением, распределение и разбор ролей, чтение диалогов.

Практическая часть. Первый этап работы над пьесой связан с ее выбором. Готовя инсценировки по народным и авторским сказкам, можно провести беседу о жизни и быте людей того времени (во что одевались, чем питались, как общались, какие обычаи соблюдали). Прослушивание музыки, художественные иллюстрации. Можно просматривать фильмы, они помогают почувствовать атмосферу сказочных событий. И это расширяет кругозор. Активизирует познавательный интерес.

Полезно, для развития воображения, умения фантазировать, предложить детям сочинить жизнь героев до начала пьесы (т.е. фрагмент жизни), помогая разнообразными, наводящими вопросами. Таким образом, ненавязчиво подводим детей к умению анализировать и поиску образа персонажа.

Второй этап предполагает деление пьесы на эпизоды (куски). Дети пересказывают каждый эпизод, дополняя друг друга, и придумывают название.

Третий этап – поиск образа, работа строится сначала как беседа; обсуждение характера героя, манера говорить, двигаться, выслушиваем все варианты, кто как думает? Почему? Зачем? и т.д. В обсуждении принимают участие все дети, но задача педагога, непринужденно, подвести именно к верному решению, объясняя, почему и как. Далее придумываем пластические этюды (походка, манера) и демонстрируем. На этом этапе приходится много говорить о работе актера и о роли. Поиск мизансцен. Создание эскизов декорации и костюмов. Мизансцена - это размещение актеров, вещей, различных вещей (реквизит, элементы декорации) на сценической площадке в отдельные моменты спектакля. На этом этапе, юные (уже) актеры учатся действовать. Задача педагога помочь найти нужный (по логике действия) жест, движения, действие и подвести к этому действию ребенка, чтобы он действительно смог прожить какой-то момент, чтобы движение, действие было живым о оправданным, а не навязанным взрослым.

Четвертый этап - на этом этапе добиваемся выразительности и четкости речи, выявлять речевые характеристики героев. У каждого своя манера (плавно, растягивая слова, другой – очень быстро, эмоционально, третий - медленно, уверенно и т.д.). Уже зная, что основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, дети вспоминают ситуацию своей жизни, когда переживал чувства похожие на ощущения героев пьесы. Дети могут предлагать самые удачные, на их взгляд придуманные мизансцены и их закрепляем.

Пятый этап - репетиция по картинам в разных составах. Во время репетиции надо следить за тем, чтобы дети не повторяли поз, жестов, интонации других исполнителей, а искали свои собственные варианты. Учить размещаться по сцене (логически), не сбиваясь, не перекрывая друг друга (закон сцены). Всякую находку, новое удачное решение отмечать и поощрять, учить не бояться, а умело работать с реквизитом, обыгрывать декорацию, т.к., главное на сцене действие.

Шестой этап – самый непродолжительный по времени. В этот период проходят репетиции всей пьесы целиком. Репетиции идут с музыкальным сопровождением, уточняется темпоритм спектакля, затянутость отдельных сцен или, наоборот, излишняя торопливость, скомканость. Закреплять обязанности в подготовке реквизита и смене декораций.

Седьмой этап - выступление. Во время обсуждения можно выяснить, насколько критически они способны относиться к собственной игре отвечая на вопросы, что было хорошо, а что - нет, дети учатся оценивать искренность и правдивость на сцене, отмечать выразительность и находчивость поведения на сцене, отмечая выразительность и находчивость отдельных исполнителей.

Раздел 6: Подготовка к конкурсу «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай» и выступление (16 часов)

Теоретическая часть. Знакомство с поэтом Г. Тукаем и его произведениями. Знакомство с понятием сценическая речь. Стили и характер сценической речи. Чтение стихотворений.

Практическая часть. При работе над литературным текстом проводятся индивидуальные занятия.

Первый этап - знакомство с творчеством Г.Тукая, раздача стихотворений. Стихотворение должно отвечать возрастным особенностям ребенка, оно должно нравиться своей музыкальностью, цветистостью образов.

Второй этап – чтение стихотворения. Не спеша, выразительно прочитать всё стихотворение от начала до конца.

Словарная работа. Необходимо обращать внимание на первые попытки учащегося воссоздать стихотворение: если в речи появляются искаженные слова, или какие-то слова постоянно забывает— это свидетельствует о том, что он их не понимает. Важно доступно объяснить. Для этого надо заранее предусмотреть, что вызовет у ребёнка затруднение, вопросы, обратиться к словарю и провести словарную работу.

Работа над пониманием текста. Можно предложить детям рассказать, о чем говорится в этом стихотворении, кто действующие лица, что они делают, как выглядят. Что автор хотел сказать этим стихотворением? Можно помочь им наводящими вопросами. Цель «пересказа» в том, чтобы ребенок как можно глубже проник в смысл того, о чем говорится в стихотворении, установил различные смысловые связи между элементами текста. Такая смысловая обработка материала значительно облегчает его последующее запоминание.

Третий этап - дикция. Исправления при произношении. Учимся правильно произносить звуки и работать над правильностью собственной речи. Делаем упражнения на развитие дикции и на отработку звуков.

Четвертый этап - интонация и ее компоненты. Учимся ставить ударение в сложных словах. Пауза, темп речи, ритм. Все составные элементы интонации: логическое ударение - это выделение голосом наиболее важного по смыслу слова. Поупражняемся в постановке логического ударения. Чтобы правильно поставить логическое ударение, нужно внимательно прочитать текст и вникнуть в его содержание. Пауза - это временная остановка в звучании голоса, членящая речь на отдельные части. Пауза облегчает дыхание, позволяет сделать добор воздуха. Но самое главное - это то, что паузы помогают правильно понять смысл высказывания. Темп речи - это скорость произнесения звуков, слов и целых фраз. Темп бывает медленный, быстрый и средний. Темп зависит от характера говорящего, содержания высказывания, от ситуации.

Пятый этап – Работа над выразительностью речи. Выразительность прочтения стихотворения учащимся, зависит от того, насколько хорошо он понимает и чувствует это произведение: скрытый смысл слов, метафоры, характеры героев, настроение. Всё это мы с детьми обговариваем и поясняем. Можно предложить им «превратиться» в героя стихотворения и попробовать передать его характер, мимику, манеру говорить, двигаться. Дети по-разному эмоционально проговаривали текст (и шепотом, и громко, и как медведь, и как зайчик, чтоб в результате понять с какой силой голоса и каким тембром произносить ту или иную строку стихотворения.

Шестой этап - Запоминание стихотворения. Все дети имеют свои особенности запоминания. Выделяют три основных типа: аудиалы (те, кто легко запоминают информацию на слух, визуалы (те, кому нужно увидеть то, что запоминается) и кинестетики (которым нужно пощупать, подержать в руках объекты информации).

При заучивании стихов необходимо учитывать особенности запоминания каждого ребёнка, так как от вида запоминания зависит выбор вспомогательных приемов.

Седьмой этап - подготовка к выступлению на сцене. Репетиция стихотворений на сцене перед одноклассниками.

Восьмой этап - выступление. Анализ выступления.

Раздел 7: Работа над спектаклем (30 часов)

Теоретическая часть: Знакомство с произведением, распределение и разбор ролей, чтение диалогов.

Практическая часть: Раздел «Работа над спектаклем» - завершает учебный процесс и является итоговой аттестацией в применении полученных умений и навыков в работе над спектаклем.

Первый этап работы над пьесой связан с ее выбором. Полезно, для развития воображения, умения фантазировать, предложить детям сочинить жизнь героев до начала пьесы (т.е. фрагмент жизни), помогая разнообразными, наводящими вопросами. Таким образом, ненавязчиво подводим детей к умению анализировать и поиску образа персонажа. При делении пьесы на эпизоды (куски) дети пересказывают каждый эпизод, дополняя друг друга, и придумывают название.

Второй этап – это работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом. Сначала участниками становятся самые активные дети, но надо стремиться, не принуждая, вовлекать в этот процесс всех членов коллектива. С начала детям мешает сравнительно небольшой словарный запас, что затрудняет ведение диалога, но чувствуя поддержку (подсказку) педагога, дети начинают действовать более естественно, и уверено, и их речь становиться разнообразнее и выразительнее.

Третий этап - поиск образа, работа строится сначала как беседа; обсуждение характера героя, манера говорить, двигаться, выслушиваем все варианты, кто как думает? Почему? Зачем? и т.д.

В обсуждении принимают участие все дети, но задача педагога, непринужденно, подвести именно к верному решению, объясняя, почему и как. Далее придумываем пластические этюды (походка, манера) и демонстрируем. На этом этапе приходится много говорить о работе актера и о роли. О том, что нет плохих ролей. Очень часто дети не хотят играть отрицательных героев, поэтому нужно объяснить детям, что задача актера показать эти отрицательные черты характера, поведения героя в нравственных целях. И еще, один прием, которым можно воспользоваться, это в отрицательном герое ищем положительные качества, а в положительном отрицательные.

Четвертый этап – поиск мизансцен. Мизансцена – это размещение актеров, различных вещей (реквизит, элементы декорации) на сценической площадке в отдельные моменты спектакля. На этом этапе, юные актеры учатся действовать. Задача педагога помочь найти нужный (по логике действия) жест, движения, действие и подвести к этому действию ребенка, чтобы он действительно смог прожить какой-то момент, чтобы движение, действие было живым о оправданным, а не навязанным взрослым.

Пятый этап – это постепенный переход к тексту пьесы. На репетициях один и тот же отрывок повторяется разными исполнителями и много раз, что позволяет детям быстро выучить практически все роли. В этот период уточняются предлагаемые обстоятельства каждого эпизода (где? когда? в какое время? почему? зачем?), подчеркиваются мотивы поведения каждого действующего лица (для чего? с какой целью?)

Шестой этап начинается работа над ролью. Уже зная, что основываясь на личном эмоциональном опыте и памяти, ребенок вспоминает ситуацию своей жизни, когда переживал чувства похожие на ощущения героев пьесы. Не навязывайте юным актерам логику действия другого человека. Дети могут предлагать самые удачные, на их взгляд придуманные мизансцены и их закрепляем.

На этом этапе добиваемся выразительности и четкости речи, выявлять речевые характеристики героев. У каждого своего манера (плавно, растягивая слова, другой - очень быстро, эмоционально, третий - медленно, уверенно и т.д.)

Седьмой этап репетиция по картинам в разных составах. Во время репетиции следить за тем, чтобы дети не повторяли поз, жестов, интонации других исполнителей, а искали свои собственные варианты. Учить размещаться по сцене (логически), не сбиваясь, не перекрывая друг друга (закон сцены). Всякую находку, новое удачное решение отмечать и поощрять, учить не бояться, а умело работать с реквизитом, обыгрывать декорацию, т.к., главное на сцене действие.

Восьмой этап - знакомство детей с музыкальными произведениями, которые целиком или в отрывках будут звучать в спектакле.

Яркие музыкальные образы, помогают детям найти соответствующее пластическое решение. Сначала дети просто импровизируют движения под музыку, самостоятельно отмечают наиболее удачные находки. Затем они двигаются, превращаясь в какой-либо конкретный персонаж, меняя походку, позы, жесты, наблюдая друг за другом.

Девятый этап - репетиция отдельных картин.

Десятый этап – дети учатся создавать эскизы, делают рисунки отдельных картин, образов по творческому замыслу, подбирая краски в соответствии со своей фантазией.

Одиннадцатый этап – в этот период проходят репетиции всей пьесы целиком. Если до этого дети действовали в условных декорациях, с условными предметами (большие кубы, стулья, палки, платочки, флажки), то теперь используются подготовленные для спектакля декорации, бутафория и реквизит, а также элементы костюмов, которые помогают в создании образа.

Репетиция идет с музыкальным сопровождением, происходит уточнение темпоритма спектакля. Затянутость отдельных сцен или, наоборот, излишняя торопливость, скомканность делают спектакль неинтересным для зрителей. На этом этапе закрепляются обязанности детей в подготовке реквизита и смене декораций. В зависимости от возможностей и подготовленности коллектива количество общих репетиций всего спектакля может быть от одной до трех.

Двеннадцатый этап – генеральная репетиция.

Аттестация по завершении освоения программы. (2 часа). Показ спектакля родителям. Премьера - это всегда волнение, суета, ну и конечно, приподнятое, праздничное настроение.

Четырнадцатый этап – обсуждение не имеет смысла проводить сразу после выступления. Юные актеры еще слишком возбуждены и не смогут оценить свои успехи и неудачи. Но на следующий день в беседе можно выяснить, насколько критически они способны относиться к собственной игре отвечая на вопросы, что было хорошо, а что - нет, дети учатся оценивать искренность и правдивость на сцене, отмечать выразительность и находчивость поведения на сцене, отмечая выразительность и находчивость отдельных исполнителей.

А задача педагога направить беседу в нужное русло своими вопросами, стараясь указать на основные промахи и недостатки, но в тоже время похвалить и отметить удачные и интересные моменты выступления.

1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ

	1-ый год обучения	2-ой год обучения
Знания Умения Навыки	Освоение процесса воспитания актера. Разучивание тренингов, подвижных игр и упражнений на освобождение мышц через игру. Разучивание упражнений на развитие внимания, памяти и воображения. Умение совершать на сцене простейшие органические действия. Умение выполнять упражнения на снятие телесных зажимов и умение владеть своим телом. Умение работать с воображаемыми предметами. Умение выстраивать этюды. Привить навыки самостоятельного выполнения упражнений на развитие актерского мастерства. Учащиеся должны владеть навыками правильного исполнения упражнений через игры-импровизации.	Освоение элементов творческого воплощения, характеристики, освоение понятий, как сценическое событие, конфликт, предлагаемые обстоятельства. Умения выполнять упражнения на развитие памяти, внимани. Умение выполнять упражнения на развитие творческой фантазии, логическую связь, оправдывать действия. Уметь выполнять упражнения – импровизации Должны владеть навыками актерского мастерства и уметь использовать их в постановке спектакля.

1. ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ

Помещение: кабинет и актовый зал, оформленные в соответствии с профилем проводимых занятий и оборудованные в соответствии с санитарными нормами: стулья для педагога и детей, шкафы и стеллажи для хранения учебной литературы и наглядных пособий.

Дидактические материалы: книги по театру, сценарии сказок, пьес.

Материально-техническое обеспечение образовательного процесса:

- ноутбук;

- фотоаппарат;

- музыкальная фонотека;

- CD–диски с учебным видео;

- костюмы, декорации, реквизит, необходимые для работы над созданием театральных постановок;

- элементы костюмов для создания образов;

- сценический грим;

- телефон.

1. ФОРМЫ АТТЕСТАЦИИ И КОНТРОЛЯ

Начальная аттестация

Цель аттестации: определение уровня подготовки обучающихся в начале обучения, т.е. начальное диагностирование. ( См.диагностическую карту приложение 3)

Задачи аттестации:

- спрогнозировать возможности обучающихся для успешного прохождения программы.

Формы проведения аттестации:

- анкетирование;

- собеседование;

- самооценка обучающихся своих знаний и умений;

- педагогическая диагностика;

- беседа с классным руководителем;

- встречи с родителями обучающихся.

Критерии уровня подготовки обучающихся к освоению программы:

Низкий уровень	Средний уровень	Высокий уровень
- нет задатков к исполнительскому театральному творчеству - отсутствие навыка произвольного внимания - необходимость многократного повторения материала - замкнутость, психологическая зажатость - быстрая утомляемость	- наличие интереса к обучению при отсутствии специальных способностей - существует первоначальный навык произвольного внимания - постепенное усвоение материала - средняя утомляемость	- есть задатки к театрально исполнительской деятельности и интерес к занятиям - устойчивый навык произвольного внимания - инициативность, активность в выполнении заданий - работоспособность

Промежуточная аттестация:

Цель аттестации: подведение промежуточных итогов обучения, оценка успешности продвижения обучающегося по программе.

Задачи аттестации:

- оценить уровень полученных знаний, умений и навыков обучающихся по программе;

- корректировка учебного процесса.

Время проведения: в конце каждого полугодия и в конце года.

Формы проведения аттестации:

- создание проблемных заданий;

- индивидуальные задания различного типа;

- срезовые задания;

- анкетирование;

- самооценка обучающихся своих знаний и умений;

- карта индивидуальных достижений;

- открытые занятия;

- выступления коллектива и сольные выступления воспитанников;

- участие в тематических конкурсах;

- педагогическое наблюдение;

- педагогическая диагностика;

- встречи с родителями обучающихся;

- групповая оценка работы.

Данные аттестационные мероприятия осуществляются педагогом на протяжении всего процесса обучения.

Промежуточная аттестация:

Цель аттестации: подведение итогов обучения по программе.

Задачи аттестации:

- определить уровень теоретической подготовки воспитанников в конкретной образовательной области;

- выявить степень сформированности практических умений и навыков обучающихся в выбранном ими виде творческой деятельности;

- соотнести прогнозируемый и реальный результат учебно-воспитательной работы;

- выявить причины, способствующие или препятствующие полноценной реализации образовательной программы;

• внести необходимые коррективы в содержание и методику преподавания программы.

Формы проведения аттестации:

- создание проблемных заданий;

- индивидуальные задания различного типа;

- срезовые задания;

- анкетирование;

- самооценка обучающихся своих знаний и умений;

- карта индивидуальных достижений;

- открытые занятия;

- выступления коллектива и сольные выступления воспитанников на различных мероприятиях;

- участие в тематических конкурсах;

- педагогическое наблюдение;

- педагогическая диагностика;

- встречи с родителями обучающихся;

- групповая оценка работы;

- отчетный концерт;

- спектакль;

- вручение дипломов и грамот в конце обучения.

Формами подведения итогов могут быть:

- самоанализ деятельности педагога;

- педсовет в отделе.

При осуществлении итогового контроля могут присутствовать родители, администрация и т.д.

Критерии уровня освоения обучающимися данной программы для промежуточной и аттестация по завершении освоения программы аттестации:

Низкий уровень	Средний уровень	Высокий уровень
- устойчивая мотивация только в некоторой части занятия - отсутствие увлеченности в выполнении некоторых упражнений - отказывается выполнять некоторые самостоятельные задания - иногда отказывается работать в группе с некоторыми детьми - стесняется выступать перед своей группой - частые пропуски занятий по уважительной и без уважительной причин - не принимает участия в открытых занятиях и выступлениях коллектива - низкая скорость решений - кривляется и смеется во время исполнения этюдов	- положительная мотивация к занятию вообще - увлечен при выполнении упражнений - испытывает затруднения при выполнении самостоятельных заданий - не активен в работе малых групп - испытывает стеснение в присутствии зрителей на открытых занятиях и выступлениях - пропускает занятия только по уважительным причинам - средняя скорость решений - видят разницу между кривляньем и перевоплощением «по-правде» (превращением) в игре	- устойчивая мотивация именно к театральному творчеству - активность и увлеченность в выполнении заданий - умеет конструктивно работать в малой группе любого состава - творческий подход к выполнению всех упражнений, изученных за определенный период обучения - умение выполнять упражнения на глазах у зрителей - пропускают занятия очень редко, предупреждая о пропуске - высокая скорость решений - всегда выполняют исполнительские задания перед зрителями «по-правде»

1. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

1. Закон Российской Федерации от 29.12.2012 № 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (с изменениями);

2. Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196 "Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам"

3. Распоряжение правительства Российской Федерации от 30.04.2014 № 722-р «План мероприятий («дорожная карта») «Изменения в отраслях социальной сферы, направленные на повышение эффективности образования и науки»;

4. Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 № 189 СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в общеобразовательных учреждениях» (с изменениями);

5. Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 04.07.2014 № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»;

6. Распоряжение Правительства Российской Федерации от 29 мая 2015 № 996-р «Стратегия развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года»

7. Письмо Минобрнауки России от 11.12.2006 г. № 06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей»

8. Аль Д.Н. Основы драматургии. Учебное пособие. - СПб. - Планета музыки, 2018

9. Аннушкин В.И. Техника речи [Текст]: учебное пособие / В. И. Аннушкин. –

Москва: Флинта: Наука, 2013.

1. «Большая книга актерского мастерства», Сабарьян Э., Изд-во «ООО Издательство

АСТ», Москва, 2015;

11. Бутенко Э.В. Сценическое перевоплощение. Теория и практика. Учебное пособие .- СПб.: Планета музыки, 2017.

1. «Воспитание начальных навыков по технике речи». Методическая разработка.

Д.А. Бронникова. Издательство Иркутское театральное училище, 2013;

1. Кипнис Н.Ш. Актёрский тренинг. Драма. Импровизация. Дилемма. Учебное

2. Коган М. «Сказочная игротека: праздники, игры, викторины для детских коллективов от 6 до 12 лет» Новосибирск, 2011.

3. Педагогика дополнительного образования: мониторинг качества образоватеьного процесса в учреждении дополнительного образования детей: методические рекомендации/сост. А.М.Тарасова, М.М.Лобода; под общ. ред. Н.Н.Рыбаковой.-Омск: БОУ ДПО «ИРООО», 2015.

4. Полищук В. , Сарабьян Э. Большая книга актерского мастерства. Уникальное

пособие. – СПб.: Лань, 2018

1. «Работа актера над ролью». Методическое пособие. Издательство Иркутское

театральное училище, 2013.

1. Развитие исследовательских умений младших школьников/ (Н.Б.Шумакова, Н.И.Авдеева, Е.В.Климнова); под ред. Н.Б.Шумаковой.-М.: Просвещение, 2011

2. Сарабьян Э. Актёрский тренинг по системе Станиславского: Речь. Слова. Голос.

собрание тренингов по методике величайших режиссеров. – М.: АСТ, 2015

Приложение 1.

КАЛЕНДАРНО ТЕМАТИЧЕСКИЙ

№ п/п	Тема	Количество часов
	Вводное занятие. Знакомство с коллективом. Инструктаж	2
	Раздел 1: Роль театра в культуре
	Знакомство с коллективом. Игра «Снежный ком»	2
	Беседа о театре. «Путешествие в театр»	2
	Театральная игра «Приходи сказка».	2
	Упражнения: «Немое кино», «Мультяшки - анимашки».	2
	Разыгрывание этюдов и упражнений, требующих целенаправленного воздействия словом.	2
	Этика поведения в театре. Упражнение «Моя любимая игра»	2
	Этюд: «Культурный зритель»	2
	Раздел 2: Театральная терминология.
	Знакомство с понятиями: драматический, кукольный театр, мюзикл.	2
	Знакомство с деятельностью создателей спектакля: писатель, поэт, драматург.	2
	Знакомство с терминами: спектакль, партнёр, премьера, театр. Знакомство с терминами - мимика, пантомима, этюд, ритм.	2
	Жест, маска пантомимном действии. Упражнения на жестикуляцию: «Немое кино».	2
	Игры на логику и актерское мастерство «Угадай-ка», «Шарады», «Тише, идет спектакль!»	2
	Раздел 3: Театрально-исполнительская деятельность.
	Приёмы для снятия мышечных зажимов. Сказки 3-х героев.	2
	Упражнение на пантомиму, этюд по заданной теме.	2
	Упражнения, направленные на развитие у детей чувства ритма.	2
	Образно-игровые упражнения (поезд, мотылек, бабочка.)	2
	Упражнений, направленных, в основе которых содержатся абстрактные образы (блики, огонь, снег.)	2
	Упражнения на концентрацию внимания.	2
	Музыкальные пластические игры и упражнения	2
	Импровизация без текста «Балет». Этюды на заданную тему.	2
	Работа над образами. Я -предмет.	2
	Работа над образами. Я-стихия.	2
	Работа над образами. Я—животное.	2
	Работа над образами. Я—фантастическое животное	2
	Импровизация русской народной сказки «Теремок».	2
	Упражнения и игры. Импровизация сказки по выбору детей.	2
	Знакомство с мини сказкой (музыкальная): «Козлик»	2
	Раздел 4: Практика сценического искусства.
	Просмотры серий детского юмористического журнала «Ералаш».	2
	Игры: превращение предмета в предмет	2
	Упражнения на координацию в пространстве	2
	Игры на развитие фантазии и воображения	2
	Игры на развитие ассоциативного и образного мышления	2
	Развитие артистической смелости.	2
	Индивидуальное участие в этюдах по предлагаемым картинкам.	2
	Промежуточная аттестация. Показ этюдов.	2
37.	Второе полугодие Раздел 5: Беседы о театральном искусстве и об основных принципах театра. Знакомство с жизнью театра.	2
38.	Подготовка к городскому фестивалю школьныx театральныx коллективов «Сәяр». Инсценировка произведений Г.Тукая, «Апуш һәм аның дуслары». Читка пьесы, распределение ролей.	2
39.	Упражнения на воспитание речи в движении (действие словом). Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением.	2
40.	Упражнения на воспитание речи в движении (действие словом). Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением.	2
41.	Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях.	2
42.	Подбор музыкального сопровождения к сценарию. Репетиция.	2
43.	Репетиции отдельных картин в разных составах с музыкальным оформлением.	2
44.	Репетиция. Подбор костюмов. Изготовление бутафории.	2
45.	Репетиция.	2
46.	Выступление. Анализ выступления.	2
47.	Раздел 6: Подготовка к конкурсу чтецов «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай». Знакомство с творчеством Г.Тукая, раздача стихотворений.	2
48.	Техника речи. - Разминаем и разогреваем артикуляционный аппарат. - упражнение на развитие диафрагматического дыхания. - упражнения на освобождение голоса - упражнение на воспитание опоры звука.	2
49.	Дикция. Исправления при произношении. Учимся правильно произносить звуки и работать над правильностью собственной речи.	2
50.	Исправления при произношении. Учимся правильно произносить звуки и работать над правильностью собственной речи.	2
51.	Интонация и ее компоненты. Учимся ставить ударение в сложных словах. Пауза, темп речи, ритм.	2
52.	Интонация и ее компоненты. Учимся ставить ударение в сложных словах. Пауза, темп речи, ритм.	2
53.	Подготовка к выступлению на сцене.	2
54.	Выступление. Анализ выступления.	2
55.	Раздел 7: Чтение и обсуждение сказки «Дюймовочка». Обсуждение пьесы, ее темы, идеи, возможных принципов постановки. Распределение ролей.	2
56.	Отработка ролей.	2
57.	Упражнения на воспитание речи в движении (действие словом)	2
58.	Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением.	2
59.	Упражнение на интонацию, ритм и направленность действия.	2
60.	Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях.	2
61.	Подбор музыкального сопровождения к сценарию сказки. Репетиция.	2
62.	Работа над текстом песен.	2
63.	Работа над текстом песен.	2
64.	Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением	2
65.	Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением	2
66.	Работа над постановкой танцев к спектаклю.	2
67.	Работа над постановкой танцев к спектаклю.	2
68.	Репетиции. Оформление сцены. Подбор костюмов. Изготовление бутафории	2
69.	Репетиция.	2
70.	Генеральная репетиция.	2
71.	Показ сказки перед родителями.	2
72.	Анализ выступления.	2
	Всего	144

Приложение 2

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН 2 ГОДА ОБУЧЕНИЯ

№ п/п	Тема	Количество часов
	Вводное занятие. Повторение пройденного материала. Знакомство с перспективным планом.	2
	Раздел 1: Актерское мастерство.
	Упражнения на снятие телесного зажима и умение владеть своим телом в сценическом пространстве («Потянулись – сломались», «Растем», «Расслабление по счету»)	2
	Упражнения на снятие телесного зажима и умение владеть своим телом в сценическом пространстве. («Огонь – лед», «Марионетки», «Зажимы по кругу»)	2
	Упражнения на развитие творческого внимания. («Путь в школу и домой», «Расклад предметов», «Кто как одет»)	2
	Упражнения на понятие о малом, среднем и большом круге внимания. («Объект-точка»).	2
	Развиваем и концентрируем внимание.	2
	Упражнение на развитие сенсорного внимания. ("Нарисую у тебя на спине...")	2
	Тренируем внимание через музыкальное упражнение ("Тепло-холодно")	2
	Упражнения на развитие воображения. («Ходьба», «Пристройка», «Повтори фигуру»)	2
	Упражнения на развитие воображения для создания предлагаемых обстоятельств. («Оправдание позы», «Сочини историю)	2
	Этюды. («Беспредметное действие», «Ожидание»)	2
	Упражнения на воспитание абстрактного (словесно-логическое) мышления. ("Рисунки на заборе")	2
	Упражнения по развитию чуткости и интуиции	2
	Упражнение на пластическое выражение эмоций. («3еркало»)	2
	Упражнение на пластическое выражение эмоций. («Покажи эмоцию», «Крокодил»)	2
	Упражнение на развитие «Оценки»	2
	Упражнение на развитие художественной фантазии. («Представить если бы…», "Цирковая афиша")	2
	Упражнения на ритм. Ритмичный вход. ("Пулеметная очередь", "Оркестр")	2
	Раздел 2: Техника и культура речи.
	Техника речи. - Разминаем и разогреваем артикуляционный аппарат. - упражнение на развитие диафрагматического дыхания. - упражнения на освобождение голоса - упражнение на воспитание опоры звука.	2
	Упражнение на развитие дыхательного аппарата.	2
	Дикция. Исправления при произношении. Учимся правильно произносить звуки и работать над правильностью собственной речи.	2
	Интонация и ее компоненты. Пауза, темп речи, ритм.	2
	Раздел 3: Работа над спектаклем.
	Чтение сказки. Обсуждение ее темы, идеи, возможных принципов постановки. Распределение ролей.	2
	Чтение сказки по ролям.	2
	Отработка ролей. Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением.	2
	Работа над мимикой при диалоге, логическим ударением.	2
	Упражнение на интонацию, ритм и направленность действия.	2
	Упражнения на воспитание речи в движении (действие словом)	2
	Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях.	2
	Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом	2
	Подбор музыкального сопровождения к сценарию сказки. Репетиция.	2
	Работа над текстом песен.	2
	Работа над постановкой танцев к спектаклю.	2
	Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита, с музыкальным оформлением	2
	Репетиции. Оформление сцены. Подбор костюмов.	2
	Генеральная репетиция в костюмах, в деталях декораций, с музыкой.	2
	Промежуточная аттестация. Показ спектакля. Анализ выступления.	2
	Раздел 4: «Ритмопластика»
	Развитие психофизического аппарата. Пластическая выразительность актера.	2
	Упражнения на развитие жестикуляции рук и пластики тела. Невербальные символы. («Игра в жесты», «Красим забор», «Гладим животное»)	2
	Упражнения на развитие пластики.	2
	Упражнения на передачу реакции человеческого тела на разные погодные условия. («Краски времен года».	2
	«Пластилиновые» упражнения.	2
	Подготовка к фестивалю школьныx театральныx коллективов и выступление.
	Читка пьесы, распределение ролей.	2
	Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.	2
	Поиск образа (определение характера героя, манера двигаться, говорить). Поиск мизансцен (музыкально-пластического решения эпизодов, постановка танцев).	2
	Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в условиях публичности, закрепление отдельных мизансцен.	2
	Репетиции по картинам с элементами декорации и реквизита, с музыкальным оформлением.	2
	Репетиция всей пьесы целиком - прогон (декорация, реквизит, костюм).	2
	Выступление. Обсуждение.	2
	Подготовка к конкурсу «В сердцаx, в умаx, на языках вечный Г.Тукай» и выступление.
	Знакомство с творчеством Г.Тукая, раздача стихотворений.	2
	Чтение стиxотворения. Словарная работа. Работа над пониманием текста.	2
	Дикция. Исправления при произношении. Учимся правильно произносить звуки и работать над правильностью собственной речи.	2
	Интонация и ее компоненты. Учимся ставить ударение в сложных словах. Пауза, темп речи, ритм.	2
	Работа над выразительностью речи.	2
	Запоминание стихотворения.	2
	Подготовка к выступлению на сцене.	2
	Выступление. Анализ выступления.	2
	Раздел 5: Работа над спектаклем.
	Выбор пьесы и обсуждение ее с детьми. Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.	2
	Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.	2
	Поиск образа (определение характера героя, манера двигаться, говорить).	2
	Поиск мизансцен.	2
	Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.	2
	Работа над ролью и выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.	2
	Репетиции отдельных картин в разных составах.	2
	Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев.	2
	Репетиции отдельных картин в разных составах с музыкальным оформлением.	2
	Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.	2
	Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита и с музыкальным оформлением.	2
	Репетиция всей пьесы целиком с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпо ритма спектакля.	2
	Генеральная репетиция.	2
	Итоговая аттестация. Показ спектакля родителям.	2
	Обсуждение показа. Заключительное занятие.	2
	Всего	144

ПЛАН ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ С УЧАЩИМИСЯ.

Дата (месяц)	Тема внеклассного мероприятия (Наименование экскурсии в музей, театр, на природу и т.д.)
Ноябрь	Экскурсия в Национальный музей, совместно с родителями.
Январь	Поход на новогодний спектакль в театр кукол «Экият»
Май	Экскурсия в парк Победы.

ПЛАН РАБОТЫ С РОДИТЕЛЯМИ.

Дата (месяц)	Тема
Сентябрь	Установочное родительское собрание.
Май	Показ спектакля в конце учебного года.

ПЛАН МЕТОДИЧЕСКОЙ РАБОТЫ ПЕДАГОГА

Дата (месяц)	Тема открытого занятия. Тема выступления на методическом объединении
Ноябрь	Открытое занятие. Ловим ритм. Ритмичный вход.
Декабрь	Участие в конференции имени Валиева (заочно)
Февраль	Участие в конференции «Алишевские чтение»
Февраль	Участие в конкурсе для пед.работников «Красота и богатство татарского орнамента»
Март	Выступление на методическом объединении на тему: «Работа с родителями в объединении «Фантазируя-игаем».
Апрель	Показ спектакля «Кәҗә белән Сарык маҗаралары”.

Приложение 3

ДИАГНОСТИЧЕСКАЯ КАРТА ИТОГОВОЙ АТТЕСТААЦИИ ТЕАТРАЛЬНОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ «ФАНТАЗИРУЯ – ИГРАЕМ» 1 ГОДА ОБУЕНИЯ

№

ФИО учащегося

Знания, умения, навыки

Роль театра в культуре

Театральная терминология.

Театрально-исполнительская деятельность.

Практика сценического искусства.

Работа над спектаклем

Итоговая оценка

низ

ср

выс

низ

ср

Выс

низ

ср

выс

низ

ср

выс

низ

ср

выс

ДИАГНОСТИЧЕСКАЯ КАРТА ИТОГОВОЙ АТТЕСТААЦИИ ТЕАТРАЛЬНОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ «ФАНТАЗИРУЯ – ИГРАЕМ» 2 ГОДА ОБУЕНИЯ

№

ФИО учащегося

Знания, умения, навыки

Упражнения на зажим, внимание, память, воображение, фантазию

Этюды Импро Визация

Техника речи

Ритмо пластика

Работа над спектаклем

Итоговая оценка

низ

ср

выс

низ

ср

Выс

низ

ср

выс

низ

ср

выс

низ

ср

выс

Приложение 4.

Требования к упражнениям

1. Вера в предлагаемые обстоятельства

2. Быть серьезным при исполнении заданий

3. Внимательно и благожелательно относиться к тому, что делают другие.

Игровые упражнения нужно менять чаще, чтобы у детей не пропал интерес к ним. При выборе упражнений, нужно также учитывать поставленную задачу на конкретное занятие. Если проводим разминку перед репетицией, то она не должна превышать 20-40 минут (в зависимости от возраста детей). Задача познакомить детей с основными принципами поведения на сцене: я виден, я слышен, я никому не мешаю. И еще, дети должны знать, когда ставим спектакль наши действия, движения, пластика должны быть очень выразительными, чтобы человек понял по ним суть спектакля и наша речь должна быть четкой, громкой, богатой интонациями.

Упражнения на снятие телесного зажима и умение владеть своим телом в сценическом пространстве

Потянулись – сломались. Учащиеся должны встать прямо, руки и все тело устремляются вверх, но ступня полностью прилегает к полу, пятки не отрывать ни в коем случае. Ведущий говорит: «Тянемся, тянемся вверх, выше и выше. Мысленно отрываем пятки от пола (пятки должны находиться на полу), чтобы стать еще выше. А теперь представьте, что кисти ваших рук сломались и повисли безвольно. Затем руки ломаются в локтях, плечах, плечи упали, голова повисла, сломались в талии, колени подогнулись, все упали на пол. Лежим на полу расслаблено, безвольно, удобно. Прислушались к себе.

Упражнения на развитие творческого внимания.

«Путь в школу и домой». Участники сидят в полукругу или в кругу, руководитель предлагает подробно вспомнить путь от дома до школы. Вспомнить надо все, что встречается по дороге: дома, магазины, деревья. Аллеи и т.д. Один человек вспоминает, а остальные дополняют его. Для азарта можно проводить упражнение в форме аукциона. Тот, кто называет что-то последним, получает приз, например конфету-леденец. Можно использовать и другую форму, но обязательно яркую и театрально оправданную. В этом случае можно использовать упражнение и как тренинг на актерское воображение: кто сидит на аукционе? Богат он или нет? С кем пришел на аукцион? И т.д.

Упражнения на понятие о малом, среднем и большом круге внимания.

Участнику предлагается сесть на сцене за столик. На стол кладется предмет (книга), этот предмет является «объектом-точкой2; стол -малым кругом внимания; стулья – средним кругом внимания; а большим кругом внимания является сцена. Участник готовится к экзамену, читает книгу, на столе лежат еще несколько книг, на стульях тоже книги, по краям сцены можно поставить стол, этажерку. Занимающийся отрывается от чтения. Ищет на столике нужную ему для справки другую книгу (малый круг внимания); затем не вставая с места, смотрит, нет ли этой книги на стульях (средний круг внимания) и, не увидев ее там, вновь продолжает чтение («объект-точка»).

Упражнение на развитие сенсорного внимания.

«Нарисую у тебя на спине»

Упражнение на сенсорное воображение. Играют парами. Рисующий пальцем воспроизводит на спине водящего какое-либо изображение. Задача водящего – отгадать, что же было “нарисовано” у него на спине.

Тренируем внимание через музыкальное упражнение.

"Тепло-холодно". Музыкальная игра, тренирующая внимание. По мере приближения к спрятанному педагогом предмету, музыка меняет свой характер (из мажора – в минор, убыстрение, замедление темпа и т.д.). Ребенок сосредотачивает свое внимание параллельно на двух объектах (предмет поиска и звучание музыки). Это дает дополнительный эффект в деле развития внимания и музыкального слуха.

Упражнения на развитие воображения.

«Ходьба». Участники становятся в круг в затылок друг другу и идут по кругу. Руководитель командует, в какой среде они идут: по болоту, по снегу босиком, по воде по щиколотку, по колено, по пояс, по грудь, по шейку – и затем в обратном порядке: идут по костру, по раскаленному песку, навстречу ветру и т.д. Сравните, как изменяется шаг в зависимости от среды.

Упражнения на развитие воображения для создания предлагаемых обстоятельств.

«Оправдание позы». По знаку руководителя принимается произвольная поза. Затем убирается излишнее напряжение, и поза оправдывается. Участник рассказывает о тех предлагаемых обстоятельствах, которыми окружено его действие. Например, по знаку преподавателя я принял позу – вытянул вперед руку. Оправдал тем, что хочу позвонить в звонок своей квартиры. Затем, не меняя позы, создаю обстоятельства, с которыми может быть связано это действие: вернулся из летнего лагеря, звоню, никто не отвечает – значит, родители на даче. Как же мне попасть домой? Решаю зайти к другу, который живет в этом же доме.

Упражнения на воспитание абстрактного мышления.

«Рисунки на заборе». Ее значение в воспитании абстрактного мышления трудно переоценить. Преподаватель предлагает каждому участнику нарисовать на “заборе” (стена класса) воображаемый рисунок, то есть начертить его пальцем. Наблюдающие должны рассказать о том, что они увидели, причем надо следить за тем, чтобы “рисунок” участника не “налезал” на предыдущий. Наиболее ценным дидактическим моментом является отсутствие возможности негативной оценки со стороны группы, так как условность изображения не дает повода для его критики и реального сравнения художественных достоинств. Здесь “каждый – гений”, что очень важно в воспитании не только уверенности в своих творческих способностях и силах, но и “коллективного воображения”, доверия к способностям партнера. Воспитание доброжелательного отношения к творчеству других, уважения к чужому мнению – необходимые элементы развития гармоничной личности. В этом смысле, упражнение “Рисунки на заборе” просто незаменимо. Упражнения, приведенные выше, так или иначе, обращены на развитие внимания и эмоциональной сферы ребенка. Но не менее важно развитие сообразительности, “игры ума”. Принципиально важно в приводимом курсе то, что ребенок приобретает не просто навыки свободы поведения в этаком американском духе “to get fun”, а подчиняет ее (свободу поведения) и свою фантазию некоей цели, творческой задаче. Так и хочется употребить термин Станиславского “сверхзадача”, однако не стоит лишний раз углубляться в терминологию, ибо, как сказано в немецкой пословице, “всякое сравнение хромает”.

Упражнения на артикуляционную гимнастику.

Прежде чем выполнять артикуляционные упражнения, педагог объясняет детям, что губы должны двигаться не горизонтально, т.е. в растянутом положении (в этом случае возникают губные и челюстные зажимы), а вертикально, вместе с движением челюсти. Гимнастику удобнее делать, глядя в зеркальце.

«Назойливый комар» (подготовительное упражнение – разогревает мышцы лица). Представим, что у нас не рук, ног, а есть только лицо, на которое постоянно садится неугомонный комар. Мы можем отогнать его только движением мышц лица. Внимание на дыхании не акцентируется. Главное – гримасничать как можно более активно.

Упражнения для губ.

«Улыбка – хоботок». Максимально вытягиваем губы вперёд, сложив их хоботком, затем как можно больше растягиваем в улыбку. Всего 8 пар движений.

Упражнения для языка

«Уколы». Делаем «уколы» напряженным языком попеременно в правую и левую щеки. Губы при этом сомкнуты, а челюсти разомкнуты.

«Конфетка». Губы сомкнуты, языком за ними помещаем «конфетку» вправо-влево, вверх-вниз, по кругу.

Упражнения на освобождение голоса.

«Этажи». Педагог выбирает мальчика, который задаёт самый низкий звук. Все остальные должны подстроиться к нему. Затем ведущий поднимает звук на одну ступеньку вверх, произнося слова: «Второй этаж». Все повторяют эти слова уже в новой «тональности». Третий этаж – ещё одна ступенька вверх. И тек до пятого этажа. Затем дети при помощи голоса «спускаются» в «подвал». Это упражнение можно довести до 15 «этажей», но постепенно, по мере того как у ребёнка будет расширяться диапазон голоса.

«Чудо-лесенка». Каждую последующую фразу участники произносят, повышая тон голоса.

Чу-до-ле-сен-кой-шагаю,

Вы-со-ту-я-на-би-ра-ю:

Шаг-на-го-ры,

Шаг-на-ту-чи…

А-подъ-ём-всё-вы-ше, кру-че…

Не-ро-бе-ю, петь хо-чу,

Пря-мо к солн-цу-я-ле-чу!

Упражнение на развитие дыхательного аппарата.

«Свечка». Участники ставят палец перед ртом. Набирается и устанавливается правильное дыхание, после чего воздух выпускается тоненькой струйкой, так чтобы «пламя свечи» не колыхнулось.

«Погреем руки» (из упражнений Е. Ласкавой). Участники ставят перед ртом ладонь и широко раскрытым ртом медленно выпускают воздух на ладошку.