Дополнительная общеразвивающая программа «Мульт-Ямал» для детей с ОВЗ.

Муниципальное автономное учреждение

дополнительного образования

«Детско–юношеский центр»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«МУЛЬТ-ЯМАЛ»

Автор-составитель:

Шаймарданова Ирина Леонидовна,

педагог дополнительного образования

Егоров Денис Александрович,

педагог дополнительного образования

г. Салехард, 2024 г.

Пояснительная записка

Дополнительная общеразвивающая программа «Мульт-Ямал» художественной направленности. Программа, адаптированная для детей-инвалидов, и детей с ограниченными возможностями здоровья.

Программа разработана в соответствии со следующими нормативно-правовыми документами:

• Федеральный «Об образовании в Российской Федерации» закон №273-ФЗ от 29.12.2012 г.

• Концепция развития дополнительного образования детей (утверждена распоряжением Правительства РФ от 31.03.2022 г. №678-р).

• Стратегия развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года (утверждена Распоряжением Правительства Российской Федерации от 29 мая 2015 г. N 996-р).

• Приказ Министерства просвещения РФ от 9 ноября 2018 г. №196«Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».

• Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 28 сентября 2020 г. № 28 «Об утверждении санитарных правил СП 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи»».

• Устав МАУ ДО ДЮЦ.

«Мульт-Ямал» - комплексная инновационная адаптированная общеразвивающая программа открытого типа по методу мультипликационной педагогики с направленностью на сферу кино.

Направленность программы – художественная.

Программа направлена на развитие конструкторских и прикладных способностей обучающихся, познавательной активности, самостоятельности, любознательности, на выявление одаренных детей с наклонностями в области технического творчества. Учащиеся приобретают опыт работы с информационными объектами, с помощью которых осуществляется фото- и видеосъемка, проводится монтаж отснятого материала с использованием возможностей мультимедийных приложений. Основана на комплексном и специально структурировании подходе к изучению пластических искусств, в данном случае мультипликации. Занятия по мультипликации служат мощным мотивом к освоению знаний и умений в различных областях изобразительного искусства (рисунке, живописи, композиции) и навыков практических действий с различными материалами и инструментами. Данная программа предполагает работу над мультфильмом, как мощную творческую составляющую в освоении ребенком основ изобразительного искусства в самом широком смысле этого понятия. Необходимость проявления творчества, поиск нестандартных путей решения задач в любой сфере деятельности - требование не только сегодняшнего дня, но и будущего.

Педагогическая целесообразность. Программа предполагает работу над индивидуальными и коллективными проектами на занятиях. Как и во взрослой команде мультипликаторов, дети пробуют себя в роли: режиссёра, оператора, сценариста, художника-мультипликатора и т.д. Каждый учащийся любого уровня подготовки и способностей в процессе обучения чувствует себя важным звеном общей цепи (системы), от которого зависит исполнение коллективной работы в целом. Доля ответственности каждого учащегося в этом процессе очень важна, и учащийся, осознавая это, старается исполнить свою часть работы достойно, что способствует формированию чувства ответственности и значимости каждого участника коллектива.

Отличительная особенность данной образовательной программы от существующих программ по мультипликации является то, что она предполагает комплексное освоение известных технологий в процессе съёмки небольшого мультипликационного фильма. Педагог способствует положительному эмоциональному настрою, созданию атмосферы творчества, получению необходимых знаний и умений, необходимых для создания детьми собственного фильма, выполняя лишь технически сложные части (например, монтаж). Дети получают представления о том, что у экранных искусств есть свои особые выразительные средства, отличные от средств других видов искусства — это кадр, план, ракурс, монтаж, звук, цвет, движение и т.д. Посредством мультипликации ребенок выражает свои эмоции на всех этапах создания мультфильма. В готовой анимации отражается окружающий мир: природа, общественная жизнь, окружающая действительность, через призму детского восприятия и воображения.

1.2. Цель и задачи программы

Цель: духовно-нравственное, художественно-эстетическое и профессиональное развитие личности в процессе создания мультипликационного фильма.

Задачи:

образовательные:

• познакомить с историей возникновения и видами мультипликации;

• познакомить с технологией создания мультипликационного фильма;

• формировать художественные навыки и умения;

• поощрять речевую активность детей, обогащать словарный запас.

развивающие:

• развивать творческое мышление и воображение;

• развивать детское экспериментирование, поощряя действия по преобразованию объектов;

• способствовать проявлению индивидуальных интересов и потребностей;

• развивать интерес к совместной со сверстниками и взрослыми деятельности.

воспитательные:

• воспитывать чувство коллективизма;

• поддерживать стремление детей к отражению своих представлений посредством анимационной деятельности;

• воспитывать ценностное отношение к собственному труду, труду сверстников и его результатам;

• воспитывать умение доводить начатое дело до конца

Организационные условия реализации программы

Возраст обучающихся: 6-18 лет.

Наполняемость группы –15 человек.

Общее количество часов: 108 часов в год.

Режим занятий: 3 раза в неделю по 1 учебному часу.

Продолжительность учебного часа - 40 минут.

Форма обучения: очная.

Уровень освоения программы: базовый.

Язык обучения: русский.

Место проведения занятий – МАУ ДО ДЮЦ.

Технологии обучения: игровые технологии, системно-деятельностный подход¸ личностно-ориентированные технологии, здоровьесберегающие технологии, информационно-коммуникационные технологии, дистанционные образовательные технологии.

Условия набора в объединение:

Набор свободный, при наличии заявления от родителей.

Программа включает 1 образовательный модуль.

Программа рассчитана не только на преподавателей детских мультипликационных студий. Ее могут использовать воспитатели детских садов, школьные учителя, педагоги дополнительного образования. Она приложима к программам различных кружков, студий, центров детского творчества, а также детских реабилитационных центров и может быть реализована при минимальной технической базе.

В программе подробно рассмотрены технические аспекты создания киностудии мультипликации и технология производства мультфильмов в технике перекладки, как наиболее подходящей для занятий с детьми разных возрастных групп.

Основная тематическая направленность программы «Мульт-ЯМАЛ» - на северное кино, регионально-национального компонента в образовании, а также популяризацию мифологии и фольклора коренных народов Ямала.

1.3. Содержание программы

Учебно-тематический план

Содержание программы учебного плана

Литературное творчество. Инструктаж по ТБ.

Теория.

Законы построения киносюжетов. Литературный и режиссерский сценарий. Понятие о сюжете.

Практика.

Сказка о своей любимой игрушке. Куклин сон. Мой сон. Были - небылицы, загадки, считалки, поговорки, скороговорки. Игра в «чепуху». Встречи с необычным (волшебным зверем, необыкновенной птицей). Двустишия. Сочиняем стихи. Слушаем рассказы, стихи, истории детей. Жил-был...

Изодеятельность.

Теория.

Линия – след движения. Прямая, волнистая, зигзаг, циркулярная, замкнутая. Штрих, черта, соединение линий. Техника штриха, техника рисунка, техника живописи. Светотень – от линии к объему. Понятие перспективы, линии горизонта, объема, тени, фактуры.

Практика.

Пятнография. Точка, пятно, линия. Жар-птица. Праздник. Мне весело. Ледяное царство (Снежная королева, подводный мир). Раскадровка (5 кадров). Книга (обложка, вкладыши). Аппликация. Аппликация с дорисовыванием. Веселый и грустный (мячик, дерево, мальчик). Коллаж. Волшебный мусор. Добрый и злой (цветок, зверь, волшебник). Скульптура (лепка). Железная дорога. Подстольный мир. Подземелье - надземелье. Макеты. Рельеф. Проволочная скульптура. Бумажная пластика.

Цветоведение.

Теория.

Цветовой круг. Понятие колорита, системы соотношений цветов и тонов. Цветовые сочетания, характер цветовых сочетаний. Насыщенность и сила цвета. Понятие о палитре. Основные (главные) цвета. Составные (смешанные) цвета. Использование палитры при работе. Знакомство с симметрией. Три основных цвета. Контраст. Теплые и холодные цвета.

Практика.

Синий + желтый + красный. Светофор художника. Желтый + синий. Желтый + красный. Синий + красный. Желтый + синий + красный. Цветовушки. Кто больше цветов назовет (найдет)? Кто спрятался в цветовушке? Перевертыши. Цветикшестицветик (три основных + три смешанных). Основные цвета + белила. Смешанные цвета + белила. Цветик-многоцветик (12 цветов). Основные цвета + черный. Смешанные цвета + черный. Делаем мозаику. Сравним все цветики (Сколько всего получилось цветов?). Очень светлый (день) - Очень темный (ночь). Слишком тихий - Слишком громкий. Чересчур тонкий - чересчур толстый. Рисуем цветик -12 цветик с белилами. Рисуем цветик -12 цветик с черной краской. Сравниваем. Тепло от солнышка, от костра, от свечки (желтый + оранжевый + красный). Холодно от воды, снега, льда (синий + зеленый + фиолетовый). Рисуем «теплое» солнечное небо и «холодную» воду на одном листе бумаги. (Для неба - желтый, оранжевый, красный. Для моря - синий, зеленый, фиолетовый).

Пластика + сценическая речь + дизайн звука.

Теория.

Настроение. Знакомство с пиктограммами. Тайна заколдованных человечков (оживление). Эмоциональная азбука. Перевоплощение. Кто как движется. Фазы движения.

Практика.

Путешествие в зоопарк. Оживление живописных картин (пантомима). Этюды на внимание и координацию движения. (Зеркальное отражение). Этюды на обоняние. Этюды на осязание. Этюды на вкусовые ощущения. Жесты: страх, удивление, восторг, гнев, радость. Образы человека: усталого, печального, радостного, злого. Живописно-музыкальные импровизации. Рисуем под музыку. Рисуем музыку. Работа с микрофоном. Кто прячется в звуке? Озвучивание.

Азбука анимации.

Теория.

Феномен анимации, особенности языка, связь с другими искусствами, исторический обзор. Виды современной анимации. Принципы и методы одушевления. Что такое движение, виды движения – от перемещения в пространстве до смены эмоциональных состояний. Правила. Техника терпения и безопасности. Знакомство с мультстанком. Камера, счетчик, лампа (свет), объектив, пульт. Камера - фотоаппарат (фотографируем свои игрушки, краски и т.д.). Путешествия. Кавардак (под камерой каждый двигает свой предмет). Понятие о ритме. Шаг - остановка. Похождения спичек (пуговиц, гвоздей). Понятие о фоне.

Практика.

Этюд. Просмотр этюда. Оживить удивительное животное (птицу, человека). Голова + туловище + конечности, хвост (соединяем). Сочиняем все вместе. Кукла - марионетка. Изготовление марионетки. Подготовка авторского этюда по сюжету. Съемка этюда. Просмотр и обсуждение.

Занимательное киноведение.

Теория.

Погружение в процесс создания мультфильма. Порядок исследования литературного произведения, пьесы, киносценария.

Практика.

Песенка - знакомство (запоминаем имена друг друга). Книга - картина - слайд - диафильм – мультфильм. Просмотр мультфильма или фрагмента мультфильма. Стоп-кадр (ответы на вопросы по содержанию, эмоциональному настроению, характеристике героев мультфильма). Коллективный или индивидуальный пересказ сюжета.

Придумывание нового финала или части мультфильма. Просмотр мультфильма без звука (акцент на изображении, цвете, пластике). «Просмотр» мультфильма без изображения (восстановление сюжета по звуку: что в это время происходит на экране).

Игры: Путешествие по стране Мультфильмии. Кто узнает имена героев и название мультфильмов? Кто больше назовет названий цветов и их оттенков на стоп-кадре? Кто правильно определит настроение (эмоциональное состояние), характер героя на стоп-кадре? Кинословарик (10-15 терминов на уровне запоминания и знания их содержания).

1.4. Ожидаемые результаты

Обучающиеся должны знать:

• принципы создания литературных произведений;

• основы кинодраматургии;

• основы режиссуры;

• принципы анимации;

• историю и персонажей ямальской мультипликации.

Обучающиеся должны уметь:

• придумывать сценарии мультфильмов;

• разрабатывать (рисовать, лепить, изготавливать) персонажи и фоны для мультфильмов;

• пользоваться программой по 2D анимации;

• озвучивать мультфильм голосом, музыкой и шумами;

• монтировать мультфильм;

• изготавливать рекламные материалы к мультфильмам (обложки диска, плакаты);

• представлять свои мультфильмы на кинопоказах.

• пользоваться программой по Adobe Flash

Проверка достигаемых обучающимися результатов производится в следующих формах:

• текущий рефлексивный самоанализ, контроль и самооценка обучающимися выполняемых заданий;

• текущая диагностика и оценка преподавателем деятельности обучающихся;

• итоговая оценка деятельности и образовательной продукции обучающегося в соответствии с его индивидуальной образовательной программой освоения курса.

Итоговый контроль проводится в конце всего курса. Он организуется в форме творческих работ.

1.5. Воспитание

Рабочая программа воспитания

Для выстраивания адресной образовательной деятельности необходимо хорошо понимать логистическую и содержательную структуру работы, включающей обучение и воспитание обучающихся.

Рабочая программа воспитательной работы Центра едина для всех объединений и создает единую воспитательную среду учреждения, которая объединяет всех участников образовательного процесса. Практическая реализация цели и задач воспитания обучающихся осуществляется в рамках направлений воспитательной работы образовательной организации, представленных в соответствующем модуле.

При составлении календарного плана воспитательной работы творческого объединения было адаптировано содержание модулей календарного плана программы для работы с обучающимися объединения по приоритетным направлениям различного уровня с учетом конкретных условий и особенностей деятельности.

Цель и задачи программы

Цель программы:

создание единого воспитательного пространства учреждения, условий для саморазвития и развития талантов обучающихся, воспитание гармонично развитой личности, гражданина и патриота нашего государства.

Задачи программы:

• организация воспитательной деятельности на основе социокультурных, духовно- нравственных ценностей общества и государства;

• организация инновационной работы в области воспитания и дополнительного образования;

• воспитание свободной, высоконравственной личности, разделяющей российские традиционные духовные ценности, обладающей актуальными знаниями и умениями, способной реализовать свой потенциал в условиях современного общества;

• формирование у обучающихся чувства патриотизма, гражданственности, уважение к памяти защитников Отечества, закону и правопорядку, готовности к мирному созиданию и защите Родины;

• воспитание уважения к человеку труда и старшему поколению, взаимного уважения, бережного уважения к культурному наследию и традициям многонационального народа РФ, природе и окружающей среде;

• приобщение обучающихся к общечеловеческим нормам морали, национальным устоям и традициям образовательного учреждения;

• формирование умения самостоятельно оценивать происходящее и использовать накапливаемый опыт в целях самосовершенствования и самореализации в процессе жизнедеятельности;

• обеспечение развития личности и её социально-психологической поддержки, формирование личностных качеств, необходимых для жизни;

• воспитание внутренней потребности личности в здоровом образе жизни, ответственного отношения к природной и социокультурной среде обитания;

• обеспечение поддержки социальных инициатив и достижений обучающихся.

Содержание, методы, формы и технологии реализации модульных алгоритмов воспитательной программы

Планируемые результаты организации воспитательной программы

Воспитательная работа. Беседы.

• Подготовка и проведение праздников с презентацией:

• Дня знаний

• Дня защиты детей

• ПДД - правила безопасной жизни каждого обучающегося (4 раза в год)

• Славен учитель своими делами: Беседа об истории возникновения праздника,

• Изготовление праздничных открыток, поделок.

• Пропаганда Здорового образа жизни среди обучающихся:

• «Скажи наркомании – «Нет»!

• Курение в детском и подростковом возрасте.

• Вредные привычки – как от них избавиться.

• (групповые и индивидуальные беседы, тестирование, конкурс рисунков).

• Беседы с обучающимися воспитывающего и общеразвивающего направления с учетом регионального компонента:

• День народного единства

• День Защитника Отечества

• Красота родного края

• День художника

• День программиста

• День Победы в Отечественной войне 1941-1945 гг. и др.

• Беседы с учащимися о бережном отношении и экономном расходовании материалов

• Участие в работе по организации летнего досуга обучающихся

2 «Комплекс организационно-педагогических условий»

2.1. Календарный учебный график

2.2. Условия реализации программ

а) Практические формы реализации программы

1. Занятие-игры, занятия-импровизации для малышей (взрослый-ведущий проблемно-игровой ситуации).

2. Занятия-беседы + практические и индивидуальные занятия для детей среднего и старшего возраста (взрослый-ведущий организатор проблемной ситуации или ведущий диалога).

3. Работа над мультфильмами.

4. Проведение детских и взрослых художественных советов.

5. Подготовка, организация и проведения фестиваля «Неделя Ямальского мультфильма».

6. Участие в просмотрах мульт- программ в кинотеатрах города.

7. Участие в фестивалях детской мультипликации.

8. Подготовка и проведение студийных кинопраздников.

9. Выставки работ студии и выставки искусствоведческих и киноведческих материалов.

10. Отчеты по фестивалям.

11. Компьютерная анимация для детей старшего возраста.

12. Работа с родителями.

13. Работа со школьными преподавателями.

14. Методическая помощь другим студиям и преподавателям.

15. Участие в ТВ передачах.

16. Выполнение рекламных заказов.

17. Организация музея студии.

б) Потенциальные инновационные формы реализации программы

На пути к своему фильму ребенок, незаметно для себя, осваивает все направления, по которым работает студия, то есть последовательно выступает как драматург, режиссер, художник, звукорежиссер, актер, музыкант, аниматор, киновед. Получившийся мультфильм служит как бы «лакмусовой бумажкой», по которой можно понять педагогу, в каком направлении следует работать с ребенком дальше.

Собственно говоря, это и есть основополагающая новация, из которой вытекают все остальные, зависящие от личности педагога, работающего в этой области.

Создание мультфильма ребенком позволяет слить воедино учебный, развивающий и воспитательный процесс.

Технические аспекты реализации программы.

а) Виды и техники мультипликации.

Авторская детская мультипликация – сегодня трудно найти более универсальный и целостный вид творчества, так естественно подходящий детскому возрасту. В ней и особая структура условности, свобода в трактовке пространства и времени, и возможность использовать разнообразный арсенал выразительных средств профессионального мультипликационного кино.

Чтобы охватить этот арсенал единым взором, мы предлагаем следующую схему классификации основных видов и техник мультипликации.

Традиционная мультипликация.

Её основные виды – объёмная, плоскостная и рельефная.

В основе объёмной мультипликации лежит покадровая съёмка кукол-персонажей в декорациях.

В основе плоскостной мультипликации – покадровая съёмка рисунков или плоских марионеток, лежащих на горизонтальной плоскости.

Плоскостная делится на рисованную и перекладку.

Для съёмки рисованной мультипликации изготовляется последовательный ряд картинок, изображающих очередную фазу движения снимаемых объектов.

Техники рисованной мультипликации определяются тем:

• из какого материала сделана основа картинки (целлулоид, ткань, стекло, бумага, дерево и т.д.);

• из выбора живописной техники (масло, акварель, гуашь, тушь, пастель и т.д.);

• из выбора инструментов, с помощью которых создаётся изображение (кисть, перо, мелок, фломастер, губка, карандаш, палец, острый предмет и т.д.).

Для съёмки мультфильма-перекладки создаются марионетки и фон.

Техники перекладки определяются тем:

• из какого материала сделаны марионетки (бумага, ткань и т.д.);

• из какого материала сделан фон (бумага, ткань, дерево, стекло, целлулоид и т.д.);

• из выбора живописной техники (масло, гуашь, акварель, тушь и т.д.);

• из выбора инструментов (кисть, перо, карандаш, мел, фломастер и т.д.).

В основе рельефной мультипликации покадровая съемка объемных или полуобъемных предметов, находящихся на горизонтальной плоскости.

К рельефной мультипликации можно отнести:

• лепку пластичных фигур под камерой (мультфильм «Пластилиновая ворона»);

• покадровую съемку полуобъемных марионеток (при этом мы двигаем части марионеток, но не деформируем их);

• съемку сыпучих материалов.

Компьютерная мультипликация.

В основе 2-х мерной компьютерной мультипликации лежат принципы традиционной рисованной мультипликации, только разница в том, что основным инструментом создания изображения (персонажей, фонов) является компьютер.

Не путать со случаем, когда компьютер является инструментом традиционной рисованной мультипликации, который упрощает некоторые этапы производства (например, контур персонажа рисуется карандашом на бумаге, затем рисунок сканируется). Потом посредством компьютера производится заливка цветом, в данном случае компьютер значительно упрощает трудоемкий процесс.

В основе 3-х мерной мультипликации лежат принципы объемной (кукольной) мультипликации. Разница в том, что все, начиная от съемочной площадки до любого из персонажей, моделируется в компьютере и выглядит объёмно.

Экзотическая.

К экзотическим видам мультипликации мы относим оригинальные способы создания мультфильмов:

• игольчатая (Эту необычную технику изобрел А. Алексеев. Он смастерил «игольчатый» или «щетинный» экран: его стержни по-разному выдвигаются и освещаются, что дает особый изобразительный эффект);

• теневая (создается способом съемки теневых силуэтов);

• процарапывание изображения на засвеченной кинопленке;

• покадровая съемка живых персонажей;

• и другие.

Как видим, возможности мультипликации неисчерпаемы. Её выразительные средства, разнообразие видов и техник, их соединение стимулирует творческую активность авторов, раскрепощает их мышление, даёт полную возможность выразить и реализовать себя.

В отличие от рисованной мультипликации, требующей от автора владения техникой рисунка, и от объемной мультипликации, предполагающей сложный технологический процесс создания персонажей и работы с ними при съёмках, перекладка проста и доступна. Опираясь на многолетний опыт работы с детьми, педагоги киностудии «Поиск» убедились: именно перекладка легко осваивается ими (в съемках могут участвовать малыши с двухлетнего возраста).

Простота перекладки вовсе не означает, что фильмы, созданные на её основе, примитивны и неинтересны. Можно напомнить хотя бы тот факт, что Юрий Норштейн, чьи фильмы «Ежик в тумане» и «Сказка сказок» многими российскими и зарубежными кинокритиками названы лучшими в мире, использует в своей работе перекладку. Что касается детей, то их мультики-перекладки настолько интересны и самобытны, что воспринимаются полноценными произведениями искусства. Об этом свидетельствует и деятельность Детской киностудии «Поиск». Большинство фильмов, созданных здесь и завоевавших сотни призов, и дипломов на всероссийских и международных фестивалях мультипликационного кино, сделаны в техниках перекладки.

Напомним, что своеобразие мультфильма-перекладки зависит от выбора материалов для изготовления фонов и марионеток, а также от инструментов и техник исполнения.

Кроме того, перекладка требует сравнительно небольшого количества дополнительных ресурсов: помещений, материалов и оборудования.

В данном разделе мы постараемся кратко осветить технологическую сторону процесса производства мультфильма. Начинается это с того момента, когда в съемочный павильон приносят уже готовые фоны и марионетки. Как успешно обеспечить дальнейшую работу над созданием мультфильма и пойдет речь дальше.

б) Необходимая аппаратура для съемки мультфильма в техниках перекладки.

Для съемки мультипликационных фильмов в техниках перекладки требуется съемочный павильон, в котором устанавливается следующее оборудование: мультстанок, камера, компьютер и контрольный монитор.

Мультстанок.

Мультстанок состоит из стола со стеклянными ярусами, съёмочной камеры и штанги, по которой передвигается камера, а также осветительных приборов. Камера устанавливается над столом мультстанка, на штанге, и направляется объективом вертикально вниз. Вся конструкция должна быть максимально устойчивой к колебаниям (любое дрожание камеры на штанге сильно сказывается на качестве отснятого материала). Камера подключается к стоящему здесь же компьютеру, который выступает в роли записывающего устройства (камера в съемках используется лишь как сканер изображения и в записи материала никак не участвует, поэтому в качестве сканирующего устройства могут быть использованы как видеокамеры, так и цифровые фотокамеры).

Так же необходим контрольный монитор (телевизор), на котором можно увидеть картинку такой, какой её будет видеть впоследствии зритель. Необходимость монитора обусловлена, во-первых, удобством съемки: нет нужды постоянно оглядываться на компьютер, во-вторых, из-за различий видео-картинки на мониторе компьютера и на экране телевизора: все телевизоры обрезают картинку по краям, в результате чего примерно 10% изображения остаются невидимым зрителю. Кроме этого, на телевизоре картинка более светлая и менее контрастная.

Рис.1 Съемочный павильон с оборудованием

Стол мультстанка представляет собой горизонтальный деревянный щит, на котором укладывается фон, и несколько прозрачных ярусов из стекла над ним.

Цифровой формат.

DV – наиболее интересующий нас формат. В последнее время цена на камеры формата DV сильно упала, что делает этот формат по соотношению цена/качество самым привлекательным. DV, по качеству получаемой картинки, сравним с BetacamSP, при этом оставаясь в десятки раз дешевле. Среди достоинств этого формата можно отметить цифровую передачу данных и, как следствие, минимальное ухудшение качества; нет большой необходимости для покупки платы нелинейного монтажа – можно обойтись недорогой (30$) интерфейсной картой, через которую подключается видеокамера. При этом камеру можно использовать как для оцифровки материала с самой камеры или с внешнего видеомагнитофона, так и для вывода видеосигнала на любой внешний источник. Среди недостатков: достаточно сильная компрессия цветовой составляющей сигнала – 4:2:0 (т.е. одним цветом окрашены четыре рядом стоящих пикселя), что усложняет процедуру кеинга (вырезания зеленого или синего фонов).

Компания SONY разработала свой формат записи на кассеты – DVCAM, который незначительно отличается от обычного DV (часто встречающееся заблуждение заключается в том, что DVCAM по картинке лучше, чем DV – разница лишь в скорости вращения магнитной ленты).

Но есть одна особенность: камеры, работающие в формате DVCAM, могут воспроизводить кассеты, записанные в обычном формате DV, тогда как камеры, поддерживающие только формат DV, не могут читать кассеты, записанные в формате DVCAM. Это обстоятельство надо учитывать, если в образовательном учреждении уже есть аппаратура формата DV.

HDV – продукт совмещения форматов DV и High Definition. Особенность формата - увеличенное разрешение кадра (макс. 1920х1080), и цветовая составляющая в этом формате в два раза меньше яркостной 4:2:2. При этом запись производится на обычные кассеты формата DV или miniDV.

Цифровая фотокамера – это самое высокое качество (конечно, имеются ввиду недешевые бытовые «мыльницы»), самое высокое разрешение с возможностью перевода на кинопленку или вывод в формате High Definition, но и самое трудо- и ресурсоемкое производство. Потребуются большие дисковые массивы для компьютера, поскольку изображение никак не сжимается (при условии, что изображение не хранится в Jpeg файлах, которые подразумевают сжатие), а каждый кадр хранится в отдельном файле и занимает много места. Обязательные переводы материала (тоже ресурсоемкие) из одного формата в другой для просмотра на обычных носителях. Очень высокие требования к компьютерному оборудованию, которое должно справляться с обработкой такого объема информации.

Выбрав формат записи и передачи информации – движемся к выбору самой камеры. В настоящее время на рынке представлено большое количество видеокамер, поэтому какую-то конкретную модель посоветовать трудно. Главное, на что надо обращать внимание:

1. Очень важно, чтобы в камере была возможность отключения автоматических регулировок, таких как: автофокусировка, автоматическая настройка баланса белого цвета, автоматическая регулировка экспозиции. Все эти «полезные» функции обязательно испортят не одну съемку. При съемках все регулировки должны осуществляться вручную.

2. В большинстве бытовых видеокамер есть функция автоматического отключения камеры через определенный промежуток времени. Т.е., если не нажимаются какие-либо кнопки или не включается некоторое время запись – то камера автоматически переходит в «режим сна» примерно через 5-10 минут. Естественно, когда камера установлена на мультстанке - мы прикасаемся к ней один раз, когда включаем её, и второй раз, когда выключаем. А между этими моментами должно пройти несколько часов. «Режим сна» чаще всего никак не регулируется и не отключается. Хотя, иногда удаётся при помощи некоторых ухищрений обойти эту «услужливость». Например, на некоторых моделях камер надо вставить кассету и перемотать её до конца, оставив в лотке – тогда камера перестает выключаться. Есть камеры, в которых надо оставлять чуть приоткрытым лоток для кассет, фиксируя его в таком положении при помощи изоленты или других подручных материалов.

3. Количество считывающих матриц у видеокамеры. Их может быть одна, а может быть три. Чем больше – тем лучше. Количество матриц влияет на точность и полноту передачи цвета. Камеры с тремя матрицами маркируются надписью 3CCD. Это профессиональные видеокамеры. И они стоят намного дороже, от 2500$ и выше.

Контрольный монитор должен находиться перед глазами человека, снимающего мультфильм. Можно использовать обычный телевизор. Чем больше будет диагональ у телевизора, тем удобнее. Но для качественных съемок лучше использовать профессиональный студийный телемонитор, который даст более точную картинку, с более высокой четкостью, внося при этом минимум цветовых и геометрических искажений.

Компьютер используется для фиксирования выложенных кадров и для хранения отснятого материала. Компьютеры в студии используются для хранения и обработки съемочных материалов, фонограмм и т.д. Возможно совмещение всех этих функций в одном компьютере, но это крайне нежелательно.

При подготовке технологической базы студии предпочтительно разнести функции съемки, монтажа и записи фонограмм по разным компьютерам. Для чего это делается – во-первых, сразу в несколько раз снижается возможность потери данных. Очень обидно, когда при поломке компьютера пропадают и съемки, и фонограмма, и уже почти смонтированный фильм. Во-вторых, позволяет заниматься всеми видами деятельности (съемка, монтаж, запись фонограммы) одновременно, что в свою очередь экономит массу нервов людям, задействованным в процессе производства фильма, и экономит время на завершение фильма.

Минимальная конфигурация компьютеров для работы студии.

1. VHS и S-VHS

a. Процессор Intel Pentium Celeron 1000Mhz

b. Оперативная память 256Mb

c. Жесткий диск 20Gb(системный) плюс диск для видеоматериалов 80Gb

d. Плата нелинейного монтажа класса «Pinnacle Studio DC10»

2. BetacamSP

a. Процессор Intel Pentium Celeron 1000Mhz

b. Оперативная память 512

c. Жесткий диск 20Gb(системный) плюс диск для видеоматериалов 80Gb

d. Плата нелинейного монтажа класса «Darim Forward» или «Blackmagic Decklink SP»

3. DV

a. Процессор Intel Pentium Celeron 1000Mhz

b. Оперативная память 256Mb

c. Жесткий диск 20Gb(системный) плюс диск для видеоматериалов 80Gb (при записи в формате DV – 1 час видео будет занимать 13Gb)

d. Интерфейсная карта IEEE 1394 (FireWire) или плата нелинейного монтажа класса «Matrox RT.X100»

3. Необходимое условие озвучивания мультфильма

Создание звукоцеха.

Чтобы отснятый материал превратился в фильм, его надо озвучить: записать голоса актеров, шумы и подобрать музыкальное сопровождение. Это делается в звукоцехе (или тонстудии). В звукоцехе должна быть:

1. Дикторская – звукоизолированная комната, стены которой покрыты звукопоглощающими материалами, например, войлок или бумажные коробки из-под яиц. Коробки из-за своей формы хорошо рассеивают звук.

В дикторской находятся микрофоны, с которых ведется запись речи или шумов, и наушники.

2. Аппаратная – комната, в которой устанавливается звукозаписывающая аппаратура: компьютер, микшерский пульт, аудио мониторы.

Эти две комнаты должны быть максимально звукоизолированы друг от друга. Между комнатами устанавливается перегородка из двух и более слоев стекла, чтобы оператор звукозаписи и актеры могли видеть друг друга. Также между ними организуется громкая связь, т.е. у оператора звукозаписи есть микрофон, который включается при необходимости что-то сказать актеру, а актер слышит команды звукооператора либо через наушники, либо через динамик, установленный в дикторской.

Монтаж.

Для монтажа желательно иметь отдельный компьютер. Это должен быть самый мощный компьютер в студии, так как от него потребуются самые ресурсоемкие вычисления. Очень желательно иметь в таком компьютере плату нелинейного монтажа. Нужна она, для того чтобы была возможность переводить видеоизображение, полученное с видеокамеры, в компьютер (для аналоговых форматов VHS, S-VHS, Betacam – такая карта является обязательным условием, тогда как для цифровых достаточно интерфейсной карты FireWire) и выводить видео на видеомагнитофон и/или видеомонитор. Современные платы нелинейного монтажа позволяют обрабатывать видео и накладывать определенные эффекты в реальном времени. Каждая такая плата имеет свой «потолок» обрабатываемого формата видеоматериала. Монтаж включает в себя не только обычную (один за другим) склейку кадров, но и обработку видеоматериалов, например, цветокоррекцию (не всегда цвета на отснятой картинке выглядят так, как нам хотелось бы), «кеинг» (вырезание зеленого или синего фонов), «композитинг» (складывание отснятого материала в виртуальные слои) и так далее. Все это компьютер должен делать достаточно быстро, иначе производство фильма затянется надолго. На этом компьютере желательно установить большой дисковый массив, поскольку здесь собираются все материалы к фильму (изображение, звук), плюс много места требуют промежуточные результаты работы над фильмом.

Комплект оборудования для всех форматов:

1. Видеокамера

2. Мультстанок

3. Съемочный компьютер

4. Видеомонитор

5. Монтажный компьютер

6. Плата для нелинейного видеомонтажа

7. Видеомагнитофон

8. Монтажный видеомонитор

9. Компьютер для звукоцеха

10. Микрофон

11. Микшерский пульт

Понятно, что при отсутствии средств некоторые пункты можно совмещать, например, съемочный, монтажный и звукозаписывающий компьютеры можно сделать на платформе одного компьютера (хоть мы и помним, что это делать не рекомендуется) – в таком случае мы выбираем за основу комплектации компьютера его самую трудоемкую задачу – монтаж. Собрав мощную графическую станцию, мы сможем на ней успешно снимать и записывать звук. Опять же если монтажный компьютер является и съемочным, то не нужны два видеомонитора. Нет денег на микшерский пульт – можно купить микрофон получше. Только следует учесть, что микрофонный вход на звуковой карте не подходит для нормальной записи звука. Нужно перевести аудиосигнал в линейный при помощи внешнего устройства и подключаться к звуковой карте через линейный вход. Если нет денег на плату нелинейного монтажа – можно воспользоваться обычной картой FireWire (с потерей возможности накладывать на видеоматериал некоторые эффекты в реальном времени). В общем, можно попытаться найти золотую середину между вложениями денег и производительностью всего аппаратного комплекса.

Теперь мы приводим таблицу, в которой попробуем оценить разные комплектации аппаратуры, для съемок в различных видеоформатах. Цены на компьютеры составлены из расчета, что компьютеры не самые дешевые и их не придется менять через год, как морально устаревшие. Также будет учитываться то, что компьютер должен обладать достаточной производительностью. В этой таблице не указаны цены на дисковые массивы, необходимые для хранения информации. Размер дискового массива выбирается в зависимости от количества и формата видеоматериала, который будет храниться в компьютере. На сегодняшний день цена одного гигабайта дискового пространства равна, примерно, шести центам. Размер необходимого размера массива можно подсчитать исходя из метода компрессии видеоматериала и, следовательно, величины потока данных. Например, мы знаем, что в формате DV величина потока видеоданных равна 3.6 мегабайта в секунду, при помощи вычислений (3.6 мб/сек * 60 сек/мин * 60 мин/час) получаем примерно 13 гигабайт на час видео. С некомпрессированым видео, представленным в виде последовательности Targa (tga) файлов, имеем другую цифру, 1,4 мегабайта на один кадр * 25 кадров в секунду * 60 сек/мин * 60 мин/час = 126 гигабайт/час.

Программы, используемые в студии для съемки, озвучивания и монтажа

Съемка – По адресу http://stopmotionpro.com находится программа Stop Motion Pro. Это профессиональная программа для съемок мультипликационных фильмов. Особенности программы Stop Motion Pro, необходимые для профессиональных съемок:

1. Запись кадров производится в отдельные, некомпрессированые файлы.

2. Возможность на ходу просматривать отснятый материал, не прерывая при этом съемок.

3. Возможность, не прерывая съемок, редактировать материал (удалять или менять кадры местами, дублировать последовательности кадров и так далее).

4. Возможность снимать при помощи пульта дистанционного управления, который очень просто сделать самому (инструкция о том, как сделать пульт, находится на сайте программы). Причем все кнопки пульта можно запрограммировать под свои нужды.

5. Onionskin – это когда вы можете видеть картинку с камеры и, одновременно, предыдущий отснятый кадр или несколько кадров.

По адресу http://animatordv.com находится аналогичная по функциям программа, которая позволяет более удобно управлять проектами.

Монтаж, цветокоррекция (только в последних версиях программ) – Sony Vegas, AVID Xpress, Adobe Premiere, Ulead Media Studio, Pinnacle Edition и т.д.

Кеинг (рир-проекция), композитинг, цветокоррекция

– Adobe After Effects, Apple Shake, Discreet Combustion, Pinnacle Commotion и т.д.

Запись, обработка и сведение фонограмм –Sony Vegas, Steinberg Wavelab, Steinberg Nuendo, Sony Soundforge, Cubase SX и т.д.

Курсивом отмечены программы, используемые в студии «Поиск».

Кадровое обеспечение

Программу реализует педагог дополнительного образования, соответствующий квалификационным характеристикам по должности «педагог дополнительного образования».

2.3. Формы аттестации

Формы аттестации включают в себя: предварительный контроль, текущий контроль, промежуточную аттестацию.

Предварительный контроль служит необходимой предпосылкой для успешного планирования и руководства учебный процессом. Он позволяет определить исходный уровень знаний и умений обучающихся, чтобы использовать его как фундамент, ориентироваться на допустимую сложность учебного материала. На основании данных предварительного контроля, проводимого в начале года, педагог вносит коррективы в рабочую программу, определяет, каким разделам учебной программы следует уделить больше внимания на занятиях с конкретной группой, намечает пути устранения выявленных проблем в знаниях, обучающихся.

Текущий контроль осуществляется регулярно в течение учебного года. Контроль теоретических знаний осуществляется с помощью педагогического наблюдения, тестов, опросов, дидактических игр. В практической деятельности результативность оценивается качеством выполнения работ обучающихся, где анализируются положительные и отрицательные стороны работ, корректируются недостатки. Формы контроля – научно- практическая конференция, фронтальная и индивидуальная беседа, выполнение дифференцированных практических заданий, участие в конкурсах, защиты проектов и т.д.

Система контроля знаний и умений, обучающихся представляется в виде учёта результатов по итогам выполнения заданий отдельных кейсов и посредством наблюдения, отслеживания динамики развития, учащегося.

Промежуточная аттестация

Срок проведения: январь, май.

Цель: оценка роста качества знаний и практического их применения за весь период обучения (итоговый контроль).

Форма проведения: практическое задание, контрольное занятие, отчетные мероприятия (соревнования, конкурсы и т.д.).

Содержание контроля. Сравнительный анализ качества выполненных работ (проектов) начала и конца учебного года (выявление уровня знаний и применения их на практике).

Форма оценки: уровень (высокий, средний, низкий).

2.4. Оценочные материалы

Проверка достигаемых обучающимися результатов производится в следующих формах:

• текущий рефлексивный самоанализ, контроль и самооценка обучающимися выполняемых заданий;

• текущая диагностика и оценка преподавателем деятельности обучающихся;

• итоговая оценка деятельности и образовательной продукции обучающегося в соответствии с его индивидуальной образовательной программой освоения курса.

Итоговый контроль проводится в конце всего курса. Он организуется в форме творческих работ (анимационных мультфильмов). Критерии оценки результатов анимационных мультфильмов, обучающихся представлены в приложении 1.

2.5 Методические материалы

Образовательный процесс осуществляется в очной форме. В образовательном процессе используется следующее:

• разработка дидактического материала (игры, задания, беседы, лекции, способствующие «включению» внимания обучающихся в активную деятельность);

• разработка диагностического материала в виде практических заданий, тестов;

• разработка наглядного материала (картины, иллюстрации, презентации со слайдами, таблицы, схемы);

• разработка учебных пособий в электронном материале (взаимодействие с интернет-порталами, музеями и т.д.)

• разработка методических рекомендаций, практикумов, сценариев по различным формам работы с учащимися: беседы, игры, конкурсы, соревнования;

• разработка методических пособий, иллюстративного и дидактического материала;

• разработка диагностического материала (анкеты, задания);

• разработка эскизов оформления открытого занятия.

Электронные ресурсы

1. Обучающие и развивающие пособия для детей - URL: http://www.detkiuch.ru/

2. Оригами - URL: http://www.zonar.info.

3. Раскраски - URL: http://packpacku.com.

4. Интернет-журнал, посвященный детскому творчеству - URL: www.solnet.ee/.

5. Уроки рисования и музыки, развивающие игры, детские флеш игры и раскраски, потешки, колыбельные, тесты, скороговорки и потешки - URL: http://bukashka.org.

6. «Старые мультфильмы» - URL: http://teramult.org.ua/.

7. Развивиающие игры для детей- URL: http://teremoc.ru/.

8. Детский портал «Интеренетенок».

9. Сказки для детей - URL: http://www.kostyor.ru/tales/.

10. Журнал для детей «Коллекция идей» - URL: http://collection-of-ideas.ru/.

Список литературы для педагога

Мультипликация

1. Анофриков П.И. Принципы работы детской студии мультипликации. Методическое пособие детской киностудии «Поиск». – Новосибирск, 2022. – 13 с.

2. Велинский Д.В. Технология процесса производства мультфильмов в техниках перекладки. Методическое пособие детской киностудии «Поиск». – Новосибирск, 2023. – 29 с.

3. Некоторые проблемы эстетики анимационного фильма. Автореф.дис. на соиск. учен. ст. канд. искусствоведения. Всесоюзный Гос. Институт кинематографии им. С.А. Герасимова. – М.: Искусство. 2022. – 23 с.

4. Орлов А.М. Аниматограф и его Анима. Психогенные аспекты экранных технологий. – М.: ИМПЭТО. 2022. – 384 с.

5. Проблемы синтеза в художественной культуре. АН СССР, Науч. Совет по истории мировой культуры. Редкол.: Б.В. Раушенбах и др. – М.: Наука, 2022. – 285 с.

6. Птушко А. Мультипликационный фильм. – М.: Просвещение. 2023. – 63 с.

7. Рисованный фильм – особый вид киноискусства. – М.: Академия. 2022. – 23 с.

8. Романовский И.И. Масс медиа. Словарь терминов и понятий. – М.: Изд. Союза журналистов России. – 2021. – 480 с.

9. Сазонов А.П. Персонаж рисованного фильма. Всесоюзный Гос. Институт кинематографии. Научн. исслед. каб. из.–декорационного оформления фильма. – М.: Просвещение, 2022. – 29 с.

10. Сазонов А.П. Изобразительная композиция и режиссерская раскладка рисованного фильма. Всесоюзный гос. институт кинематографии. Научн. исслед. каб. из.– декорационного оформления фильма. – М.: 2022.

11. Тихонова Е. Р. Рекомендации по созданию программы занятий детской студии мультипликации. Методическое пособие детской киностудии «Поиск». – Новосибирск. 2022. – 15 с.

Творческие компоненты и выразительные средства киноискусства

1. Выразительные средства кино. Народный университет культуры, факультет литературы и искусства. – М.: Знамя, 2022. – 160 с.

2. Динамика фильма. Пер. с англ. – М.: Искусство. 2023. – 21 с.

3. Квасова Е.В. Проблемы эмоционального воздействия экранных искусств на примере кинематографической и телевизионной рекламы. Автореф…– М.: ВГИК, 2013. – 25 с.

4. Коноплев Б.Н. Производство кинофильмов. – М.: Искусство. 2022. – 399с.

5. Крючечников Н.В. Композиция фильма. Б–ка молод. кинематографиста. – М.: Искусство, 2022. – 205 с.

6. Медынский С.Е. Компонуем кинокадр. – М.: Искусство. 2021. – 238 с.

7. Соколов А.Г. Кинематографическая природа множественной композиции на экране. М.: Искусство, 2022. – 145 с.

8. Что такое язык кино. Сб. ВНИИ киноискусства. – М.: Искусство. – 2021. – 238 с.

Музыкально–звуковое оформление фильма

1. Альтшулер Б. А. Работа диктора над текстом в учебном фильме. Учебн. пособие. – М.: ВГИК, 2022. – 47 с.

2. Воскресенская И.Н. Звуковое решение фильма. Б–ка кинолюбителя. – М.: Искусство, 2021. – 126 с.

3. Гуревич С.Д. Динамика звука в кино. – Спб.: РИНИ, 2022. – 131 с.

4. Закревский Ю.А. Звуковой образ в фильме. Изд. 2–е, доп. и перераб. Б–ка кинолюбителя. – М.: Искусство, 2023. – 128 с.

5. Нисбетт А. Применение микрофона. Пер. с англ. Б.И. Болоснякова. – М.: Искусство, 2021. – 173 с.

6. Панфилов Н.Д. Звук в фильме. Б–ка кинолюбителя. – М.: Искусство, 2022. – 120 с.

7. Рождение звукового образа. Художественные проблемы звукозаписи... Сборник. Составит. Е.М. Авербах. – М.: Искусство. 2022, 239 с.

8. Светомузыка на кино– и телеэкране. Научно – практический семинар. Тез. доклад, 28–30 октября 2021 г. – Казань: 2021. – 88 с.

Список литературы для обучающихся

1. Асенин С.В. Волшебники экрана. Эстетические проблемы современной мультипликации. – М.: Искусство, 2022. – 287 с.

2. В мире искусства. Словарь основных терминов по искусствоведению, эстетике, педагогике и психологии искусства/ Сост. Т.К. Каракаш, А.А. Мелик–Пашаев, науч. ред. А.А. Мелик–Пашаев. – М., 2023. – 384 с.

3. Вано И.П. Рисованный фильм. – М.: Госкиноиздат, 2021. – 87 с.

4. Каранович А.Г. Мои друзья – куклы. – М.: Искусство, 2022. – 175 с.

5. Крыжановский Б.Н. Искусство мультипликации. – К.: Азбука. 2023. – 118 с.

Приложение 1.

Критерии оценки результатов анимационных

мультфильмов