«Интеграция предметов эстетического цикла как условие развития культурологической компетенции и одаренности учащихся»

Щербакова Надежда Владимировна,

МБОУ «СОШ № 112» Авиастроительного района

г.Казани Республики Татарстан

E-mail:[email protected]

«Интеграция предметов эстетического цикла как условие развития культурологической компетенции и одаренности учащихся»

...Знания и идеи, сообщаемые

какими бы то ни было науками,

должны органически строиться

в светлый и, по возможности,

обширный взгляд на мир и его жизнь.

К.Д. Ушинский

Перемены, произошедшие в России за последние годы, диктуют необходимость в новых подходах к образованию, которые требуют от школы смены приоритетов - от цели дать ученику сумму знаний, умений и навыков школа переходит к необходимости воспитать целостную личность, владеющую основами научных методов изучения окружающего мира, направленную на творчество и современную инновационную деятельность.

В проекте Федерального государственного образовательного стандарта среднего (полного) общего образования прописано, что результаты освоения основной образовательной программы должны быть ориентированы на «...освоение обучающимися ключевых теорий, идей, понятий, фактов и способов действий совокупности предметов, относящихся к единой предметной области и обеспечивающих реализацию мировоззренческих, воспитательных и развивающих задач общего образования, формирование общей культуры обучающихся на основе освоения ими относящихся к отдельным областям знаний» . Учитывая данный факт, сегодня одной из основных задач общеобразовательной школы становится одномоментный охват искусства, культуры, природы, человека в качестве единого предмета изучения. А именно - создание такого педагогического комплекса, который объединяет предметы не произвольно, а исходя из собственной природы, сохраняя при этом самостоятельность каждого предмета со своими целями и задачами. 

  Предметы художественно-эстетического цикла - изобразительное искусство, музыка, литература, хореография, взаимодействуя между собой, вовлекают в свое пространство остальные школьные предметы - историю, иностранные языки, географию, математику и другие. В результате выигрывает каждый ребенок, так как он учится целостно воспринимать окружающий мир, снимаются перегрузки, вызванные разорванностью учебного процесса и внеклассной деятельности, появляется личностная заинтересованность, повышается самооценка, тем самым создается максимально возможная среда для адаптации и развития личности. Также большую роль играют врожденные способности и одаренности учащихся.

«Предмет «Музыка» развивая умение учиться, как и другие предметы, призван формировать у ребенка художественную картину мира» - читаем у авторов программы «Музыка» Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной. «…он способствует формированию духовно – нравственного, эмоционально – ценностного отношения учащихся к разнообразным явлениям музыкальной культуры…». А Сухомлинский В. А. утверждал - «Музыка -  могучий источник мысли. Без музыкального воспитания невозможно полноценное умственное развитие».

Нельзя сказать, что одаренность личности учащегося в предметной области «Искусство»( изо и музыка) воспринимается как данность .

А именно, есть специфические особенности организма человека: у кого-то отсутствует музыкальный слух (музыка), пространственное воображение, умение реалистично изобразить объект (изо). Главным (особенно для размышления об объекте) является целостное представление о художественном образе у учащихся.

И в этом, компенсаторную функцию, несут выразительные средства других предметов художественно- эстетического цикла. Ведь все виды искусств между собой взаимосвязаны: временные- музыка и литература (акустические- слышим), пространственные (видим- визуальные)- изо, и пространственно- временные (кино, театр), где задействованы все или большинство видов искусств.

Так акустические, (умение слышать), визуальные (умение видеть) способности , входящие в невербальные коммуникации, неравномерно развиты у учащихся, а речь- дана каждому и является универсальным средством коммуникации и общения. Анализ художественного образа при помощи интеграции различных предметов художественно- эстетического цикла позволяет сформировать умение последовательного сравнения выразительных средств различного вида искусств, развить художественное мышление учащихся.

И в этом нам поможет интегрированный подход в обучении.

На сегодняшний день выделяют следующие виды интеграции: интегрированный урок, интегрированные предметы, интеграция различных видов искусств, интеграция всей системы базового и дополнительного образования на основе некой общей идеи.

Мы же будем говорить об межвидовой интеграции – форме интеграции, при которой интегрантами выступают различные виды искусства - локальная тематическая интеграция. Именно этот тип взаимодействия искусств господствует в педагогической практике. Этот тип является наиболее результативным. В его основе лежат определенные художественные образы, которые находят свое отражение в различных видах искусства.

Целью художественной интеграции является не хаотическое объединение различных предметов эстетического цикла, а упорядоченное, научно обоснованное дополнение предмета «музыка» другими видами искусства для формирования у учащихся структурированного, широкого комплекса музыкально-эстетических знаний.

Также в сравнении произведений разных видов искусства и их средств выразительности, рождаются художественно-образные ассоциации, которые побуждают зрителей к творческому самовыражению. Развитие ассоциативно-образного мышления совершенствует “внутренний слух” и “внутреннее зрение” через привлечение образов изобразительного искусства для расширения их музыкально-слуховых представлений-музыка окрашивает зрительные образы, изо делает их более предметными и для их более понятного, «универсального» анализа и сравнения, нахождении схожести и различия художественных образов.

- На уровне ассоциаций (эмоционально-образный метод) -при развитом воображении

-На уровне сходства анализа музыкального произведения и произведения изобразительного искусства (аналитический метод)

Средства художественной выразительности разных видов искусства во многом схожи между собой (мелодия сродни контуру рисунка; ритм – технике мазка, его пульсации, штриху; драматургия в музыке – сюжету в живописи, взаимодействию образов, персонажей; тембр – окраске, насыщенности цветовой гаммы; лад – освещению, настроению; темп и в музыке, и в живописи – развёртыванию сюжета). Ведь под воздействием музыки могут в уме появляться картины, картины могут вызывать музыкальные ассоциации в результате появляется музыкальный портрет, в котором выражается характер человека.

Тема «Музыкальный портрет» проходит вертикалью через всю программу «Музыка» Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной (1-9 класс):

3 класс «Портрет в музыке», «В каждой интонации спрятан человек» (детские образы С.С.Прокофьева «Петя и волк» , «Золушка»)

4 класс «Звучащие картины», «Ты, откуда русская, зародилась, музыка?»

5 класс «Музыкальная живопись и живописная музыка» (общность выразительных средств), «Портрет в музыке и изобразительном искусстве» (родство зрительных и музыкальных образов), «Музыкальная живопись М.П. Мусоргского»

6 класс «Портрет в музыке и живописи» ( С.С. Рахманинов)

8 класс «Зримая музыка. Человек в зеркале искусства. Музыкальный портрет»

Ведь художественное отражение действительности может совершаться не только в зрительных (изобразительное искусство), в звуковых (музыка), но и в словесных образах (художественная литература). Сочетание выразительных средств искусств изо, музыки и литературы – то есть синтез искусств позволяет наиболее полно охарактеризовать художественный образ, так называемый «Музыкальный портрет», для полного восприятия –и воспроизведение тем видом искусства которое дано человеку исходя из художественных способностей.

В своей работе над созданием целостного художественного образа я использую не только схемы анализа музыкального произведения, но и анализ иллюстраций, благодаря которым происходит перевод из мира образов ощущений в сферу конкретных понятий и понятных словестных коммуникаций. И каждый ребенок, даже не в полной мере одаренный природными талантами в области искусств, чувствует себя в полной мере причастным к сотворчеству.

При организации интегрированного обучения появляется возможность показать мир во всём его многообразии с привлечением музыки, литературы, живописи, что способствует развитию культуроведческой компетенции. И синтез искусств позволяют наиболее полно охарактеризовать художественный образ тем видом искусства, который дан человеку исходя из способностей. И это сотворчество-главная цель предмета «Искусство».

Список источников информации:

1.Зарецкая И.И., Гравников И. Интегрированный урок в системе гуманитарного образования// Школа. - 1999. - №2.

2.Казиник М.С. «Тайны гениев - 2 или  Волновые пути к музыке» Динатон, Москва 2010г..

3.Подрезова И.И. Словом, цветом, звуком… (интегрированный курс литературы, изобразительного искусства, музыки) // Элективные курсы по русскому языку и литературе для учащихся 9-х классов в системе предпрофильной подготовки. Учебно-методическое пособие. – Томск: ТОИПКРО, 2006. – 60 с.

4.Сухаревская Е.Ю. Технология интегрированного урока: Практ.пособ. для учителей начальной школы, студентов пед.учеб.заведений, слушателей ИПК.- Ростов н/Д: Изд-во «Учитель», 2003.- 128с

5.Соколова Ю.Н. ИНТЕГРАЦИЯ ПРЕДМЕТОВ ХУДОЖЕСТВЕННО–ЭСТЕТИЧЕСКОГО ЦИКЛА В СОВРЕМЕННОЙ ШКОЛЕ КАК ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ПРОБЛЕМА // Современные проблемы науки и образования. – 2013. – № 6.;

https://nsportal.ru/shkola/muzyka/library/2015/03/22/formirovanie-uud-na-urokah-muzyki

http://cultnet.ru/konkurs/619/1/12819_619_1_1361428542.doc

http://www.science-education.ru/ru/article/view?id=11011

https://www.science-education.ru/ru/article/view?id=11011