Истоки русского народного танца

Истоки русского народного танца связаны с древними обрядами, хороводами и военными плясками. Эти формы танца зародились в процессе трудовой деятельности народа и отражали условия быта людей, их мироощущения. 

1. Тема русского танцевального творчества, несмотря на специфические особенности этой проблемы, вероятно, никогда не будет исчерпана. Россия огромна по своим масштабам, многонациональна по своему составу, но большую часть её населения составлял и составляет русский народ. Каждый край, регион, область имел свои особенности исполнения русского танца. Каждое село, деревня окрашивали обряд, игру, пляску и даже отдельные «коленца» по-своему, в соответствии с местными фольклорными традициями.

Для выявления региональных особенностей русского народного танца обратимся к истории. Анализ научной и этнографической литературы показал, что старинному русскому танцу была свойственна связь с песней. Плавность, певучесть, слитность движений, виртуозная техника исполнителей, мастерство соревнующихся партнеров. Русский народный танец развивался в различных направлениях. В языческие времена он был необходимой принадлежностью культовых обрядов и долго хранил следы быта, труда и религиозных верований, собирались девицы и молодцы «хороводились и играли кругами».

Поэтому смело можно говорить, что история русского народного танца неразрывно связана с историей русского народа и несет в себе отпечаток его эмоционального характера и условий его жизни. Самые первые формы танца, по утверждению историков, этнографов и археологов, зародились в процессе трудовой деятельности. В этих древних первобытных плясках были отражены условия быта людей, их мироощущения. В магические обряды охотничьих племен входили танцевальные сцены, изображающие торжество победы над диким зверем. Труд первых земледельцев, их упорная борьба с природой отразились в плясках, воспроизводивших обработку земли, уход за посевами, сбор урожая.

1. В памятниках славянского искусства, благодаря археологам, сохранились старинные изображения людей. К VI веку нашей эры относятся литые серебряные фигуры, где четверо мужчин в подпоясанных рубахах, в штанах, стянутых у щиколоток, упираются в бёдра руками. Ноги в коленях развернуты. Всё это - и одежда, и поза - взято из жизни народа и до XIX века были обычны для русского крестьянина.

В некоторых литературных источниках утверждается, что хоровод - самая древняя форма русского народного танцевального творчества. Однако даже поверхностное знакомство с тематикой русских хороводов говорит об их достаточно позднем происхождении. До нас дошли земледельческие обряды, вызванные стремлением предохранить себя от стихийных бедствий, не- урожая, падежа скота и т.п.

Семейные обряды связаны с событиями в жизни отдельного человека - рож- дением, вступлением в пору зрелости, созданием семьи, смертью. Цель семейных обрядов состояла в предохранении себя от порчи, болезней, от воздействия различных враждебных сил, в обеспечении личного и семейного благополучия.

В древних русских обрядах и обрядовых плясках проявились формы мышления, свойственные тому времени. Это анимизм и магия. Анимизм есть одухотворение природы по аналогии с живыми существами, представление о том, что за каждым предметом природы скрывается невидимый дух, что каждый предмет - живой.

В основе обряда, обрядовой пляски лежал принцип аналогии - вера в получение власти над предметом через овладение его внешним образом. Центром охотничьей пляски была имитация промыслового зверя. В центре земледельческой пляски была имитация явлений природы, животных и птиц, трудовых процессов, в которых человек при нимал воображаемое за действительное. Имитацией полёта птиц хотел вызвать прилёт настоящих птиц.

Древнерусские обряды и обрядовые пляски взяли на себя роль организационных форм массового художественного творчества. Они собирали и организовывали людей в дни радости и печали для общеколлективного выражения своих пережи- ваний и способствовали совершенствованию входящих в них элементов плясового искусства.

С развитием истории русского народа, вера в магическую силу обряда и обря- довой пляски со временем начала угасать. В результате этого из обрядового действие оно постепенно превратилось в развлечение. Эволюция обряда в игру, забаву, развлечение связано и с изменением бытового уклада землепашца. С повышением производительности труда у людей появилось больше свободного времени. Обычаем стало совместное проведение досуга. Зимой «гуляния» заменялись «посиделками».

В процессе исторических событий многие обряды претерпели изменения, но дошедшие до нашего времени сведения ценны как свидетели «седой древности», составляющие основу всего развития народного художественного творчества. Анализируя их, сопоставляя с данными других наук, изучающих древнее общество, сравнивая с творчеством родственных народов, проводя параллели с зафиксированными произведениями русского фольклора, можно представить себе картину становления отдельных видов народного искусства, передачи традиций от одного поколения к другому.

К, сожалению, многое не удалось сохранить, но те хороводы и пляски, которые благодаря этнографическим экспедициям, смогли записать отображают типичные бытовые взаимоотношения (старик, старуха, барин, молодец, красна девица), созданные уже на игровой основе.

Анализ этих записей позволяет сделать вывод, что в русском народном танце наряду с игровыми хороводами, где отдельные солисты разыгрывали сюжет песни, появились новые виды, которые впоследствии назвали в народе хороводами «наборными», «разборными» или «разводными».

Помимо хороводных форм в русской народной хореографии развивались и плясовые формы (пляски, переплясы). В начале XVIII столетия в русском бытовом танцевальном творчестве появилось новшество: «игры парами». Исполнители хороводов и плясок группировались в пары и отношения партнеров в паре являлись основными [2].

Со временем русский танец стал необходимым компонентом любого русского праздника, средством развлечения и общения. Плясали под инструментальные наигрыши на балалайке или гармошке, редко - под пение. Пляски могли быть массовыми или групповыми, мужскими или женскими, парными или сольными.

В основе пляски лежало несколько характерных приемов: шаг, верчение, присядка. Шаг мог состоять из множества элементов. Пляшущий человек мог идти, наступая на краешек стопы, при этом пятка отделялась от земли, мог делать шаги, выдвинув одну ногу вперед, отталкиваясь от ноги, находящейся сзади, дробить, т.е. делать быстрые движения ногами, стоя на одном месте или продвигаясь вперед.

Плясовой прием «верчение» предполагал вращение человека на двух прямых ногах, с руками, вытянутыми для равновесия в сторону, вращение на одной ноге, упираясь в землю пяткой и отталкиваясь другой ногой, а также безостановочное вращение на носке левой ноги, приподняв правую полусогнутую, движения часто сопровождались ударами в ладоши, ладонью по колену или подошве, присвистыванием и выкриками.

Пляска включала в себя также движения, производимые головой, руками и плечами. Каждый в своем движении делал, что хотел и занимал то место, которое ему хотелось занять.

Пляски могли быть массовыми, включавшими в себя множество людей, фактически всех, находившихся в этот момент на улице или в избе. Они обычно устраивались к концу праздничного пиршества, когда веселье достигало своего апогея и были чрезвычайно бурными, темпераментными.

Массовые и групповые пляски могли быть только мужскими, только женскими или смешанными.

Одним из самых красивых женских групповых танцев был танец, называвшийся «Бычок», исполнявшийся молодыми женщинами. Женщины становились друг против друга в две шеренги – «стенки». «Стенки» шли навстречу друг другу, плавным красивым шагом, изредка прерывавшемся постукиванием, а затем отходили на первоначально занятую линию.

Мужские пляски отличались быстротой и некоторой агрессивностью, для них были характерны быстрые «коленца»: присядки, резкие взмахи руками, притоптывания, верчения. «Трепак» - пляска, исполнявшаяся в очень быстром темпе, отличавшаяся лихостью, разудалостью и некоторой грубоватостью. Его плясали, когда мужчины были в ударе от выпитого вина,

Наряду с массовыми и групповыми плясками в деревнях были распространены пляски парные и сольные. Парные пляски могли исполняться женщиной и мужчиной или двумя женщинами, двумя мужчинами. При этом они всегда имели состязательный характер.

Характерной пляской такого рода была старинная пляска «Голубец». Она начиналась в очень медленном темпе. Женщина стояла на одном месте, стараясь отвернуть лицо от мужчины, который ходил вокруг нее, подражая голубю, ухаживающему весной за голубкой.

В русском народном танце лексика (набор движений) являлась главным средством выражения национального колорита. По лексике можно было определить, какому региону, области, району, селу принадлежал танец. Жесты,движения ног, рук, головы и корпуса составляли основу танцевальной лексики, которая являлась наиболее выразительным средством в хореографическом произведении.

Существует определенная классификация движений, наиболее характерных для народного танца. Их принято делить на:

- образные;подражательные;естественно – пластические;традиционные.

Образные движения создают - ассоциацию с определенным образом (животных - гусь, петух; растений – береза, ива и т.д.).

Естественно - пластические движения - рождаются в процессе танца. Традиционные движения - выработанные веками и находящиеся в постоянном развитии. Их можно условно разделить на несколько групп:«ходовые движения, построенные на шагах»;«дробные выстукивания»;«веревочки»;«ковырялочки»;«подбивочные движения»;«моталочные движения»;«присядки»;«хлопушки»;«прыжковые движения»;«вращения».

Военные пляски

Развивались на стыке танца и боевого искусства. Повторяли движения воинов во время битвы. Например, гопак, сформировавшийся в Запорожской Сечи.

Пляска, к которой приучали с детства, была физической тренировкой для последующих занятий боевым искусством. В плясках закладывались базовые движения, которые позволяли освоить двигательные основы боя. Плясали перед началом боя — для поднятия боевого духа, на праздниках — имитируя движения казаков в бою — смену уровня атаки, выпрыгивания и т. д.

Заключение

Истоки русского народного танца связаны с древними обрядами, хороводами и военными плясками, которые повлияли на формирование танцевального творчества. Эти элементы отражают быт, традиции и исторические события, и их развитие привело к многообразию русского народного танца. русский народный танец вобрал в себя множество стилей и техник, отражающих всю разносторонность российской культуры.