Краткосрочный план 1 урока
| Предмет: География | Школа: осш им. М. Горького |
| Дата: | ФИО учителя: Карюгина М. Л. |
| Класс: 11 | Количество присутствующих: отсутствующих: |
| Тема урока: | Художественная география мира на рубеже двух столетий |
| Цели обучения, которые достигаются на данном уроке (ссылка на учебную программу) | Сформировать представление о развитии художественной географии крупных региональных общностей |
| Критерии успеха | Все учащиеся смогут: Перечислять особенности развития художественной географии Большинство учащихся смогут: Приводить историко-художественные, социальные и национальные свойства искусства, народное творчество. Некоторые учащиеся смогут: Самостоятельно создавать высказывания и участвовать в диалоге, оценивать высказывание на основе своего согласия/несогласия. |
| Языковые цели
| Учащиеся смогут: Пользоваться полученными знаниями, применять их на практике в жизненных ситуациях. Ключевые слова и фразы: искусство, парижский салон, фольклор Стиль языка, подходящий для диалога/письма в классе: разговорный Вопросы для обсуждения: Можете ли вы сказать, почему..? Почему сохранялись многие нормы искусства прошлого века, а значительное число новых движений развилось не столько на местной основе, но и благодаря связям с Европой? Подсказки: То, что черпалось оттуда - а это были, как правило, новации прошлого века, - получило отнюдь не одинаковое претворение. |
| Привитие ценностей | Воспитывать любовь и уважение к прошлому своего народа |
| Межпредметные связи | История, изо, география, архитектура |
| Навыки использования ИКТ | Работа с презентацией |
| Ход урока |
|
| Запланированные этапы урока | Запланированная деятельность на уроке | Ресурсы |
| Начало урока
| 1. Орг.момент. Позитивный настрой. Приветствие уч-ся, проверка готовности рабочего места школьников к уроку. Психологический настрой на урок: «Свет» Свет наполняет вашу голову, он постепенно опускается в ваше сердце, освещая его изнутри и наполняя светом и теплом. В вашем сердце прекрасный бутон цветка. Свет освещает его и цветок постепенно раскрывает свои великолепные лепестки. Свет распространяется в ваши руки, и вы чувствуете тепло. Свет проникает во все ваше тело, опускается в ваши ноги, и вы чувствуете легкость в ногах. Свет наполняет все ваше тело и освещает всю комнату, в которой вы находитесь. Он проникает сквозь окна и освещает весь наш город, распространяясь на всю нашу страну. Свет освещает всю нашу планету и распространяется на всю Вселенную. Свет постепенно возвращается на землю, наполняя ее теплом, освещает наш Казахстан, распространяется по нашему городу. Свет возвращается в нашу комнату, проникает в наши ноги и поднимается вверх по телу. Свет наполняет наше сердце и освещает его изнутри. Сохраните этот свет и тепло на весь день. Открываем постепенно глаза. Деление на группы. Прием «Времена года» | Музыкальное сопровождение |
| Середина урока | 3. Изучение нового материала. Исследовательская работа. Прочитайте предложенный текст и найдите ответы в нем на вопросы Группа «Зима» 1.Известно, что к началу XX века в искусстве стран и народов мира образовалось несколько крупных региональных общностей. Что составляло их основу? 2.В чем выражается уровень развития художественной жизни тех или иных стран 3.Кто был носителем авторитетных движений в искусстве, опыта художественного обучения, центра, притягивающего к себе художников других стран? 4.В силу каких причин вполне закономерным представлялось рассматривать мировое искусство того времени в соответствии с его делением на регионы, а национальные художественные школы освещать в рамках региональных общностей? 5.В форме чего заявляли о себе национальные художественные школы? Выступление спикеров. Формативное оценивание | Приложение 1 Бумага, маркеры, стикеры |
| Конец урока
| 4. Закрепление. Просмотр видеоролика 5. Формативное оценивание 6. Рефлексия На уроке я узнал…. Мне было сложно… Я смог научиться… Мне показалось необычным… Я захотел узнать… | Видео «Народные промыслы» |
Группа «Зима»
Известно, что к началу XX века в искусстве стран и народов мира образовалось несколько крупных региональных общностей. Что составляло их основу? (Примерный ответ: Основу их составили принципиальные историко-художественные, социальные и национальные свойства искусства, обнимающие как профессиональное, ученое, так и народное творчество)
В чем выражается уровень развития художественной жизни тех или иных стран (Ответ: в перечисленных выше свойства)
Кто был носителем авторитетных движений в искусстве, опыта художественного обучения, центра, притягивающего к себе художников других стран? (Ответ: национальные школы искусства)
В силу каких причин вполне закономерным представлялось рассматривать мировое искусство того времени в соответствии с его делением на регионы, а национальные художественные школы освещать в рамках региональных общностей? (Ответ: В течение периода, начавшегося с первым годом XX века и завершенного Октябрьской революцией в России, а также окончанием первой мировой войны)
В форме чего заявляли о себе национальные художественные школы? (Ответ: Это были международные художественные выставки рубежа XIX-XX веков, которые проводились в Берлине, Венеции, Лондоне, Мюнхене, Париже, либо как собственно международные мероприятия (таковыми стали венецианские Биеннале, основанные в 1895 году и существующие поныне), либо как национальные выставки с широким участием иностранных художников (таков был обычай больших парижских салонов).
Текст
К началу XX века в искусстве стран и народов мира образовалось несколько крупных региональных общностей. Основу их составили принципиальные историко-художественные, социальные и национальные свойства искусства, обнимающие как профессиональное, ученое, так и народное творчество. В этих свойствах выразились уровень развития художественной жизни тех или иных стран, значение, которое художественная деятельность обрела в их духовной жизни, а также та международная роль, которую та или иная национальная школа искусства играла тогда в качестве носителя авторитетных движений в искусстве, опыта художественного обучения, центра, притягивающего к себе художников других стран. В течение периода, начавшегося с первым годом XX века и завершенного Октябрьской революцией в России, а также окончанием первой мировой войны, содержание и границы основных регионов мировой художественной культуры не претерпели существенных изменений. В силу этих причин представляется вполне закономерным и плодотворным рассматривать мировое искусство того времени в соответствии с его делением на регионы, а национальные художественные школы освещать в рамках региональных общностей. Измерение уровня развития и значения региона в целом и национальных художественных школ в частности - задача сложная и щепетильная. Здесь полезно прислушаться к тому, как заявляли о себе в мировой художественной жизни сами эти национальные школы. Аудитория для таких заявлений существовала. Это были международные художественные выставки рубежа XIX-XX веков, которые проводились в Берлине, Венеции, Лондоне, Мюнхене, Париже, либо как собственно международные мероприятия (таковыми стали венецианские Биеннале, основанные в 1895 году и существующие поныне), либо как национальные выставки с широким участием иностранных художников (таков был обычай больших парижских салонов). Здесь знаменательны сам факт создания международных выставок, перечень центров, где они проводились, и, наконец, очевидно, что постоянные участники таких выставок образуют собой группу стран, где наиболее интенсивной была в ту пору художественная деятельность, а их национальные школы искусства проникались осознанием своего значения в мировой художественной жизни.
Группа «Лето»
1.Какие страны были постоянными участниками международных выставок рубежа XIX-XX веков? Покажите их на карте (Ответ: Австрия и Венгрия (в составе Австро-Венгрии, но выступавшие самостоятельно), Бельгия, Великобритания, Германия, Голландия, Испания, Италия, Норвегия (выступала самостоятельно и до обретения независимости), Россия, США, Франция, Швейцария, Швеция)
2. За счет еще каких стран можно представить себе объемы и содержание региона, обладавшего наибольшим значением в мировой художественной жизни начала XX века? Покажите их на карте (Ответ: Болгарии, Дании, Португалии, Румынии и групп польских, финских, чешских, югославских художников)
3. Какие страны кроме стран Европы в 1895 – 1914 годах принимали участие в международных выставках? Покажите их на карте (Ответ: Аргентина, Мексика, Турция, Япония, группа армянских художников)
4. С какого времени искусство регионов приобретает активную роль? Почему?
(Ответ: в 20-30-е годы, части же - лишь после 1945 года)
Текст
Этими постоянными участниками международных выставок были в то время Австрия и Венгрия (в составе Австро-Венгрии, но выступавшие самостоятельно), Бельгия, Великобритания, Германия, Голландия, Испания, Италия, Норвегия (выступала самостоятельно и до обретения независимости), Россия, США, Франция, Швейцария, Швеция. Следует добавить также эпизодические выступления в это время на выставках Болгарии, Дании, Португалии, Румынии и групп польских, финских, чешских, югославских художников, что существенно для развития национальных движений в искусстве XX века, и мы получим возможность представить себе объемы и содержание региона, обладавшего наибольшим значением в мировой художественной жизни начала XX века. То есть региона, объединяющего страны Европы и США, искусство которых сосредоточило в себе важнейшие процессы художественного развития того времени.
Из стран и народов, находящихся за пределами этого региона, в международных выставках участвовали время от времени в 1895-1914 годах Аргентина, Мексика, Турция, Япония, группа армянских художников. Эти весьма симптоматические сведения вводят нас в круг других регионов мировой художественной культуры, которые на рубеже двух столетий только начинали понемногу втягиваться в международную жизнь искусства, не оказывая еще на нее сколько-нибудь существенного воздействия и оставаясь в целом на протяжении первых десятилетий XX века - до 1917/1918 годов - в стороне от определяющих художественных процессов того времени. Искусство части регионов и входящих в них стран обретает активную роль в этих процессах в 20-30-е годы, части же - лишь после 1945 года.
25 239
1 254 
