Дополнительная общеразвивающая программа внеурочной деятельности "АРТ -мастер"

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

«Сокурская средняя общеобразовательная школа»

Мошковского района

Новосибирской области

СОГЛАСОВАНО УТВЕРЖДАЮ

Зам.директора по ВР Директор МКОУ Сокурская СОШ

____________Ю.В.Сидорова ____________ Т.А.Акимова

«_____» ___________2024г. «____» _____________2024г.

Дополнительная общеобразовательная

общеразвивающая программа

художественной направленности

«АРТ-мастер»

Возраст обучающихся: 7 -11 лет

Срок реализации: 4 года

Автор-составитель:

Горюнова Ольга Григорьевна

Сокур 2024 г.

Содержание

Стр.

1. Пояснительная записка………………………………………………...3

2. Учебно-тематический план……………………………………………18

3. Содержание программы……………………………………………….24

4. Методическое обеспечение программы ……………………………..49

5. Список литературы…………………… ……………………………...50

6. Приложения……………………………………………………………53

1. Пояснительная записка.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «АРТ-мастер» разработана в соответствии с основными законодательными и нормативными актами Российской Федерации и Московской области:

1. Федеральный Закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ.

2. Концепция развития дополнительного образования детей (утверждена распоряжением Правительства РФ от 04.09.2014 № 1726-р).

3. Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (утвержден приказом Министерства Просвещения РФ от 09.11.2018 № 196).

4. Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей (утверждено постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 № 41).

Обучающиеся младшего школьного возраста имеют небольшой опыт в освоении образного языка искусства. Их необходимо многому научить: умению наблюдать, пользоваться различными художественными материалами, выражать свои мысли через изображение и т.п. Программа творческого объединения «Арт-Мастер» помогает овладеть и развить творческие способности маленьких художников. На занятиях обучающиеся активно развивают творческое воображение, фантазию, цветовое восприятие, образное мышление, получают навыки полноценного общения.

Программа творческого объединения «Арт-Мастер» имеет художественную направленность, позволяет закрепить практические навыки художественного творчества, проявить свои творческие способности, ознакомиться с современными художественными приемами и техниками. Способствует приобщению детей к миру прекрасного, развитию активного интереса к изобразительному и декоративно-прикладному искусству.

Возрастные и психологические особенности детей младшего школьного возраста позволяют ставить перед ними посильно сложные изобразительные задачи: передавать в рисунках, аппликациях предметы разнообразных форм, величин, пропорций. В ходе реализации программы особое внимание уделяется развитию у детей цветового восприятия, которое очень важно как для сюжетного, так и для декоративного изображения.

Актуальность дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Арт-Мастер» способствует овладению обучающимися навыков художественной деятельности, востребованных в 21 веке. Уникальность и значимость программы «Арт-Мастер» определяются нацеленностью на духовно-нравственное воспитание и развитие способностей, творческого потенциала ребёнка, формирование ассоциативно-образного пространственного мышления, интуиции. У младших школьников развивается способность восприятия сложных объектов и явлений, их эмоционального оценивания. Доминирующее значение имеет направленность курса на развитие эмоциональноценностного отношения ребёнка к миру, его духовно-нравственное воспитание.

Изобразительное искусство – это самое древнее искусство, которое появилось вместе с развитием человечества, пришло к нам из глубины веков.

Изобразительная деятельность и сегодня имеет большое значение в жизни людей, она входит в основу многих современных профессий, особенно дизайнеров разных отраслей.

Новизна программы, состоит в инновационном подходе к проведению занятий. Используются нетрадиционные приемы, техники и способы развития творчества детей: кляксография, граттаж, набрызг, монотипия, рисование отпечатком руки, рисование с использованием природного материала, техника по-сырому и т.п. Обучение техническим навыкам направлено на использование различных приемов с учетом выразительных свойств материалов, особенностей изображаемого образа. Разнообразие художественных материалов и техник, используемых на занятиях, способствует развитию образного мышления, поддерживает живой интерес обучающихся к художественному творчеству.

Отличительная особенность данной программы состоит в том, что в процессе обучения по изобразительному и декоративно-прикладному творчеству у обучающихся формируются навыки культуры трудовой художественной деятельности: планирование будущей работы, самоконтроль за своими действиями в процессе выполнения работы, бережного отношения к художественным материалам. Стремление достичь качественных результатов говорит об их настойчивости, способности к преодолению трудностей. При выполнении коллективных работ они обучаются способам сотрудничества: договариваются об этапах работы над общей композицией рисунка, аппликации.

Данная образовательная программа имеет свою педагогическую целесообразность:

В процессе реализации программы идет формирование ценностных основ культуры личности, которая трактуется как гармония культуры знания, чувств и творческого действия. Другими словами, обогащение внутренней культуры (духовность) и воспитание внешней культуры, проявляющейся в общении, поведении и т. п. Обязательный компонент содержания программы – ознакомление с культурой своего народа (этнокультурой) и особенностями региональной культуры.

Цель программы «Арт-мастер» - создание условий для развития художественно-творческих способностей обучающихся через занятия изобразительной деятельностью и декоративно-прикладным творчеством.

Для реализации поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

Личностные:

• способствовать возникновению потребности в саморазвитии, самостоятельности, ответственности, активности, аккуратности.

• формированию эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества – как основу приобретения личностного опыта и самосозидания;

• формированию художественно-образных представлений, эмоционально-чувственного отношения к предметам и явлениям действительности; -воспитанию усидчивости, умения доводить начатое дело до конца;

• расширению кругозора.

Предметные:

• ознакомить с различными техническими приемами работы;

• приобретению определенных знаний, умений, навыков при работе с различными материалами;

• знакомству и освоению с современными техниками и приемами изображения (рисунка, живописи);

• знакомству с историей искусств.

Метапредметные:

• развитию творческих и эстетических способностей;

• развитию творческого - художественного потенциал ребенка;

• формированию образного и пространственного воображения;

• развитию познавательного интереса;

• развитию сенсорных способностей восприятия, чувства цвета, ритма;

• нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей.
  
  

Воспитательные:

• воспитание выдержки, волевого усилия, способности быстро переключать внимание;

• воспитание нравственных чувств, убеждений, этического сознания;

• повышение интереса к изобразительному искусству;

• воспитание уважительного отношения к культуре народов России и мира в целом;

• формирование экологической культуры, культуры здорового и

безопасного образа жизни;

Развивающие:

• активизация творческой активности (желания и умения подходить к любой своей деятельности творчески);

• развитие воображения, фантазии, образного мышления, художественного

вкуса,

• развитие мелкой моторики, зрительной памяти, глазомера;

• поддержание интереса для развития художественного кругозора;

• формирование умения оценивать, сравнивать и анализировать свою творческую работу и работу других детей;

• формирование коммуникативных способностей и навыков коллективной деятельности.

• содействие формированию организационных умений и навыков (правильно сидеть за столом, организовать свое учебное место, держать лист бумаги, размещать на нем изображение).

Обучающие:

• овладение навыками и приёмами изобразительной деятельности, и декоративно-прикладным творчеством;

• обучение знаниям о разнообразных материалах, используемых на занятиях рисованием и декоративно-прикладном творчестве;

• освоение первоначальных знаний о пластических искусствах: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуре и дизайне – их роли в жизни человека и общества;

• ознакомление с характерными особенностями узоров в народных промыслах;

• ознакомление с нетрадиционными техниками изображения, их применением, выразительными возможностями, свойствами изобразительных материалов;

• обучение специальным графическим приёмам;

• формирование чувства цвета;

• формирование умения применять полученные навыки в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства в индивидуальной творческой деятельности.

В образовательном процессе можно выделить следующие сферы деятельности:

• познавательная, которая организуется через изучение основ изобразительной грамоты, художественных возможностей различных изобразительных материалов, средств художественной выразительности, законов построения декоративной композиции, а также способов эмоционального выражения. Дети участвуют в «иллюстрировании» своей внутренней и окружающей жизни средствами искусства;

• воспитательная, которая реализуется через организацию выставок, коллективных мероприятий, посещение музеев, экскурсий;

• развивающая, которая реализуется через сочетание различных видов формотворчества, активизацию познавательных процессов, новые технологии обучения, возможность сочетать различные направления и формы занятий.

Принцип построения программы заключается в преемственности отдельных тем и разделов. Например, в разделе «Основы цветоведения» обучающиеся знакомятся с тремя основными красками (красная, желтая, синяя) и смешивая их между собой, получают дополнительные цвета (оранжевый, зеленый, фиолетовый). Второй год обучения предполагает углубленного изучения их оттенков на примере цветового круга. Знакомство с хроматическими и ахроматическими цветами, понятием колорит. На третьем году обучения, полученные знания, дети активно используют в творческих работах для передачи пространства, настроения, эмоционального состояния. Раздел «Бумагопластика» в начале обучения предполагает освоение простых приемов складывания из бумаги, а к третьему году обучения идет изучение более сложных техник (модульное оригами, папье-маше), создание монументальных панно.

Возрастные особенности. Дети, попадая в новую социальную среду «школа» сталкиваются со многими трудностями (адаптация в новом коллективе, неуверенность в себе, страх перед чем-то новым). Как средство коррекции психических процессов, нетрадиционные техники рисования, используемые в программе «Арт-Мастер», позволяют преодолеть детям чувство страха, дают свободу, вселяют уверенность в себе, что так необходимо обучающимся в начальной школе. Осваивая различные художественные приемы, техники и материалы, дети учатся не только выражать свои мысли и образы, но и находить нестандартные решения в житейских проблемах. А ещё это великолепный способ поднять себе настроение, это средство самовыражения, это источник вдохновения!

В основе программы лежат следующие педагогические принципы:

• Принцип системности и последовательности процесса обучения – соблюдение единства целей, задач, содержания, методов работы и мониторинга.

• Принцип наглядности - использование широкого круга наглядных пособий, показ педагогом на практике выполнения творческого задания.

• Принцип гуманизации – гуманистическая направленность воспитания на развитие личности. Главная ценность воспитания – человек, раскрытие и развитие его способностей. Исповедание силы добра, необходимости постоянного духовного, нравственного, физического совершенства.

• Принцип систематичности и последовательности – овладение знаниями, умениями и навыками в определенном порядке.

• Принцип игры и игровых элементов – использование на занятиях различных сказочных персонажей в объяснении теоретического материала, рисование необходимых изображений, отгадывание загадок на объясняемую тему. Форма деятельности – игра, используется не только как отдых, развлечение, но и как средство обучения, закрепления и расширения предусмотренных программой знаний, умений и навыков.

• Принцип воспитывающего обучения – предусматривает усвоение не только содержания информации, но и приемов ее обработки, отношения к ней, способов ее использования с обязательным созданием воспитывающих ситуаций.

• Принцип единства обучения и деятельности (компетентностный подход) – формирование и развитие практической и потенциальной готовности к эффективной деятельности на основе полученных знаний.

• Принцип дифференцированного подхода - предусматривает учет характерных особенностей воспитанников с точки зрения их возраста, психологических характеристик, социальных условий их жизни, уровня информированности. Каждый участник творческого объединения имеет равные возможности при обучении. Реализация данного принципа предполагает также разработку индивидуальных заданий и упражнений в соответствии с уровнем развития ребенка.

• Принцип психологической комфортности - предполагает психологическую защищенность ребенка, обеспечение эмоционального комфорта, создание условий для самореализации.

• Принцип диалогичности – совместная направленность администрации, педагогического коллектива, родителей и обучающихся на решение поставленных задач, разрешение возникающих проблем.

• Принцип сотрудничества – выполнение коллективных творческих работ.

Условия реализации образовательной программы.

Срок реализации программы «Арт-Мастер» три года. Возраст обучающихся от 7 до 11 лет.

• 1 год обучения – 66 часов (2 раза в неделю по 1 часу) – 7-8 лет;

• 2 год обучения – 68 часов (2 раза в неделю по 1 часу) – 8-9 лет;

• 3 год обучения – 68 часов (2 раза в неделю по 1 часу) – 9-10 лет;

• 4 год обучения – 68 часов (2 раза в неделю по 1 часу) – 10-11 лет.

Количество обучающихся в объединении:

• 1-й год обучения – 12 – 20 человек;

• 2-й год обучения – 12 - 20 человек;

• 3-й год обучения – 12 - 20 человек;

• 4-й год обучения – 12 - 20 человек;

При формировании творческих объединений учитывается возраст обучающегося и год обучения. Принимаются все дети по заявлению родителей. Состав группы постоянный.

Формы занятий:

Основная форма занятия – практическая творческая деятельность. Занятия носят индивидуальные и коллективные формы работы.

Программа «Арт - мастер» предусматривает очные аудиторные и внеаудиторные занятия. Аудиторные занятия проходят с динамическими паузами и «игровыми переменками» по 10 мин. Внеаудиторные занятия (мастер-классы, экскурсии и пр.) проводятся всем составом объединения.

Программа содержит теоретическую и практическую части. Вся работа тесно связана с искусством, поэтому обучающиеся знакомятся с историей искусств, творчеством художников, жанрами в искусстве, академическими законами рисования. Практическая работа включает выполнение упражнений, набросков, рисование с натуры, владение разными художественными техниками и материалами.

Наряду с традиционными формами занятий, для закрепления изучаемого материала, расширения кругозора и воспитания художественного вкуса предусмотрены просмотры слайдов и фильмов, посещение музеев и выставочных залов, мастер классы, проведение собственных выставок, участие в конкурсах.

Также необходимым условием для успешных занятий является осуществление совместной работы с родителями:

• родительские собрания;

• индивидуальная беседа;

• дни открытых дверей;

• участие родителей в праздниках и конкурсах.

Материально-технические условия реализации:

• Отдельный меблированный кабинет для занятий, соответствующий нормам СанПиН.

• Стенды для выставки детских работ.

• Демонстрационный, наглядный материал, информационные плакаты.

• Диски.

• Мультимедийная установка, ноутбук, магнитофон, фотоаппарат.

Материалы и инструменты, необходимые для работы:

• бумага разного формата, фактуры и цвета;

• акварельные, акриловые краски и гуашь;

• тушь разноцветная;

• краски по керамике и стеклу;

• восковые мелки;

• пластилин и пластика;

• цветная бумага и картон;

• нитки и ткани различной фактуры;

• кисти круглые и плоские разного размера, емкость для воды;

• карандаши, ластики;

• клей ПВА;

• инструменты (пластиковые стэки, ножницы для бумаги).

Одним из важных условий реализации данной программы является создание необходимой материальной базы и развивающей среды для формирования творческой личности ребенка.

Прогнозируемый результат освоения программы 1 года обучения.

В 1–ый год обучения обучающийся овладевает практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности.

Личностные результаты:

• чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;

• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей

страны и мира в целом;

• сформированность эстетических чувств, художественно-творческого

мышления, наблюдательности и фантазии;

• сформированность эстетических потребностей — потребностей в

общении искусством, природой, потребностей в творческом отношении

к окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности;

• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной

творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;

• Умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности,

соотносить свою часть работы с общим замыслом.

Метапредметные результаты:

• овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е.

умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в

процессе выполнения коллективной творческой работы;

• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность,

умение организовать место занятий;

• осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к

достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.

Предметные результаты:

• знание видов художественной деятельности: изобразительной

(живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура), декоративной (народные и прикладные виды искусства);

• понимание образной природы искусства;

• эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;

• применение художественных умений, знаний и представлений в

процессе выполнения художественно-творческих работ;

• способность использовать в художественно-творческой деятельности

различные художественные материалы и художественные техники;

• способность передавать в художественно-творческой деятельности

характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку, обществу;

• умение компоновать на плоскости листа и в объеме художественный

образ;

• освоение умений применять в художественно—творческой

деятельности основ цветоведения, основ графической грамоты;

• овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина,

навыками изображения средствами аппликации и коллажа.

Прогнозируемый результат освоения программы 2 года обучения.

Во 2–ой год обучения обучающийся овладевает практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности.

Личностные результаты:

• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

• сформированность художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

• сформированность эстетических потребностей: в общении с искусством, природой; творческом отношении к окружающему миру;

• овладение навыками практической деятельности в процессе выполнения творческой работы под руководством педагога;

• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одногруппников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств их выражения.

Метапредметные результаты:

• овладение умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

• умение грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность; организовать место занятий.

Предметные результаты:

• знание основных жанров изобразительного искусства и декоративноприкладного творчества;

• знание основ цветоведения;

• знание построения орнаментов, его значение в художественном образе, характерные особенности узоров в народных промыслах;

• знание названий художественных материалов и инструментов их назначение;

• умение компоновать на плоскости листа задуманный художественный образ;

• умение передавать в художественно-творческой деятельности эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу.

Прогнозируемый результат освоения программы 3-го года обучения.

За 3-й год обучения обучающийся овладевает практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности.

Личностные результаты:

• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

• формирование эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

• формирование эстетических потребностей: в общении с искусством, природой; творческом отношении к окружающему миру; самостоятельной практической творческой деятельности;

• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде под руководством педагога;

• умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;

• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одногруппников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств их выражения.

Метапредметные результаты:

• овладение умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

• умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность; организовать место занятий.

Предметные результаты:

• знание основных жанров изобразительного искусства и декоративноприкладного творчества;

• знание основ цветоведения;

• применение орнамента в жизни, его значение в художественном образе,

характерные особенности узоров в народных промыслах;

• знание названий художественных материалов и инструментов (бумага для акварели, для графики и оригами), их назначение;

• умение компоновать на плоскости листа задуманный художественный

образ;

• умение передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу.

Прогнозируемый результат освоения программы 4-го года обучения.

За 4-й год обучения обучающийся овладевает практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности.

Личностные результаты:

• чувство гордости за культуру и искусство Родины;

• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

• сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии, образного мышления;

• сформированность эстетических потребностей: в общении с искусством, природой; творческом отношении к окружающему миру; самостоятельной практической творческой деятельности;

• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде под руководством педагога;

умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;

• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одногруппников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств их выражения.

Метапредметные результаты:

• овладение умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

• умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность; организовать место занятий.

Предметные результаты:

• знание основных жанров изобразительного искусства и декоративноприкладного творчества;

• знание основ цветоведения;

• применение орнамента в жизни, его значение в художественном образе, характерные особенности узоров в народных промыслах;

• знание названий художественных материалов и инструментов (бумага для акварели, для графики и оригами), их назначение;

• умение компоновать на плоскости листа (и в объеме) задуманный художественный образ;

• умение передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу.

Модель выпускника.

Модель выпускника состоит из совокупности различных навыков и умений. В нее входят следующие части: практическая, теоретическая и социальная.

1. Практическая часть:

• умеет создавать композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;

• умеет передать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональное состояние и своё отношение к природе, человеку и обществу;

• владеет основами цветоведения;

• знает основные и дополнительные цвета и правила их смешивания;

• использует выразительные художественные средства (мазок, пятно, линия, заливка) и техники для воплощения собственного художественнотворческого замысла;

• умеет создавать средствами живописи, графики образ человека, передавая характерные черты внешнего облика;

• умеет использовать декоративные элементы, геометрические и растительные узоры для украшения своих творческих работ.

2. Теоретическая часть:

• различает виды и жанры изобразительного искусства, декоративноприкладное творчество, народные художественные промыслы России и ремёсла народов мира;

• раскрывает творческий потенциал через мыслительную деятельность, абстрактное, образное мышление и аналитические способности;

• использует средства информационных технологий для решения различных творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала;

• осознаёт важность сохранения художественных ценностей для последующих поколений, понимает роль художественных музеев в жизни страны, края, города.

3. Социальная часть:

• умеет дать оценочное суждение о своей работе и работе других обучающихся в группе;

• осознаёт особую роль культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

• умеет вести диалог в процессе выполнения коллективной работы;

• умеет общаться в творческой среде;

• имеет навыки правильного поведения в общественных культурных

местах;

• знает правила безопасности при работе с художественными материалами и личной гигиены.

Результат реализации программы.

Способы проверки результатов освоения программы:

1. Основной формой контроля является участие объединения в конкурсах, фестивалях и выставках детских работ районного и областного уровней.

2. В конце каждого раздела программы проводится итоговое занятие.

3. В конце года проводится итоговая выставка работ.

Для оценки уровня развития, обучающегося и формирования у него основных умений и навыков в течение всей программы, проводится мониторинг, беседы. Проводится коллективный анализ качества выполнения работы.

Наблюдение за деятельностью каждого обучающегося позволяет понять его психологию и его возможности.

Формами аттестации, оценки качества работы могут быть:

• просмотр;

• тестирование;

• презентация;

• творческая защита.

Критерии оценки обучающегося творческого объединения в течение учебного года.

Каждая созданная работа наглядно показывает приобретенные знания. Выбирается дифференцированный подход к обучающемуся, все удачи поощряются, все недочёты тактично и мягко исправляются. Контролируется качество выполнения работ по всем разделам с учётом следующих критериев:

• Минимальный уровень – обучающийся овладел менее, чем ½ объема знаний, предусмотренных программой: удовлетворительное качество работы и соответствие её художественным требованиям - 0 – 3 балла;

• Средний уровень – обучающийся овладел больше ½ объема знаний: соблюдение последовательности технологических приёмов - 4 -7 баллов;

• Максимальный уровень – обучающийся овладел практически всем объемом знаний, владеет специальными терминами и употребляет их в полном соответствии с содержанием: художественная выразительность и оригинальность творческих зачётных работ - 8 -10 баллов.

1. Учебно-тематический план занятий (1 год обучения)

№ п/п	Название тем	Всего часов	В том числе
			Теория	Практика
I	Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности.	1ч.
II	Рисование.	30 ч.
2.1	Рисование «Как я провел лето»
2.2	Рисование «Радуга на полу»
2.3	Рисование «Лоскутные чудеса»
2.4	Рисование «Цветные ниточки»
2.5	Рисование «Щетки»
2.6	Рисование «Что можно сделать из квадрата»
2.7	Рисование «Осеннее убранство природы»
2.8	Рисование «Колесо и светофор»
2.9	Рисование «Осенние листочки в букете»
2.10	Рисование «Консервируем фрукты»
2.11	Рисование дерева
2.12	Элементы дымковской игрушки
2.13	Учимся рисовать Гжель
2.14	Рисование «Цветы в вазе»
2.15	Рисование «Коробка с кубиками»
2.16	Рисование «Трава для зайчат»
2.17	Рисование «Трава и кусты»
2.18	Рисование «Пирамидка»
2.19	Рисование «Осень – ненастье»
2.20	Рисование «Осенние зонтики»
2.21	Рисование «Шарики в коробке»
2.22	Рисование «Королева кисточка рассказывает»
2.23	Рисование «Королева кисточка показывает»
2.24	Рисование «Волшебный круг»
2.25	Рисование «Волшебный квадрат»
2.26	Рисование «Волшебный треугольник»
2.27	Рисование «Волшебный прямоугольник»
2.28	Рисование «Волшебный овал»
2.29	Рисование «Эти волшебные формы»
2.30	Рисование «Солнечная поляна»
III	Лепка.	16 ч.
3.1	Лепка «Пищащий комочек»
3.2	Лепка «Колбаски на тарелочках»
3.3	Лепка «Бревенчатый домик»
3.4	Лепка «Угощение для дня рождения»
3.5	Лепка «Колобок»
3.6	Лепка «Черепаха»
3.7	Лепка «Улитка»
3.8	Лепка «Ёжики»
3.9	Лепка «Снеговик»
3.10	Лепка «Вишня в корзинке»
3.11	Лепка «Транспорт»
3.12	Лепка «Яблоки и груши»
3.13	Лепка «Птички и кормушка»
3.14 3.15	Лепка «Дымковская игрушка»
3.16	Лепка «Моя любимая игрушка»
IV	Аппликация	7 ч.
4.1	Аппликация «Укрась шарфик узором»
4.2	Аппликация «Подарок маме»
4.3	Аппликация «Коврики из полосок»
4.4	Аппликация из гофрированной бумаги
4.5	Аппликация «Веселая елочка»
4.6	Аппликация «Вагончики»
4.7	Объёмная аппликация
V	Устное народное творчество и литература в изобразительном искусстве	4 ч.
5.1 5.2.	«Мы рисуем отгадки к народным загадкам»
5.3. 5.4.	Иллюстрирование сказок А.С. Пушкина
VI	Историческое прошлое нашей Родины в изобразительном искусстве	3 ч.
6.1	Рисование «Старинный терем»
6.2	Рисование «Русские богатыри»
6.3	Рисование «Что хранит ваша бабушка»
VII	Край, в котором ты живешь	4 ч.
7.1 7.2	Рисование «Красота родной природы»
7.3 7.4	Рисование «Памятники природы и культуры родного края»
VII	Итоговое занятие – мои проекты.	1ч.
	Итого:	66 ч.

1. Учебно-тематический план занятий (2 год обучения)

	Дата	Темы занятий	Формы занятий	Кол-во часов
1.		Вводное занятие	Групповая форма работы с применением дифференцированных и индивидуальных заданий. Игровые формы: викторины, конкурсы. Выставки с коллективным обсуждением работ и выявлением их эстетических достоинств и недостатков Используются на каждом занятии любого блока и темы: Игровая деятельность - игры на развитие когнитивных процессов, для создания психологического комфорта
1.1		Введение в предмет. Беседа об изобразительном искусстве. Инструктаж по технике безопасности.		1
2.		Основы цветоведения
2.1		Три основные краски		2
2.2		Теплые и холодные цвета		2
2.3		Хроматические и ахроматические цвета		2
2.4		Цветовой круг		2
3.		Основы композиции
3.1		Декоративно- прикладное искусство. Орнамент. Элементы орнамента		2
3.2		Орнамент в полосе		2
3.3		Орнамент в квадрате		2
3.4		Симметрия и асимметрия		2
4.		Бумажная пластика
4.1		Искусство оригами.		2
4.2		Оригами. Чтение схем.		2
4.3		Животные.		2
4.4		Самолеты и летательные аппараты.		2
4.5		Птицы (сова)		2
4.6		Модульное оригами	Трудовая деятельность – нарисовать, смастерить Двигательная деятельность – физические упражнения, спортивные игры Мануальная деятельность – обучение с помощью жестов Коммуникативные задания Виртуальные экскурсии Видеофильмы Рифмовки стихотворения Загадки Занятия воспитательного характера	4
4.7		Коллективная работа		4
5.		Народные художественные промыслы России
5.1		Хохломская роспись		2
5.2		Дымковская игрушка		2
5.3		Деревянная игрушка		2
6.		Виды изобразительного искусства
6.1		Скульптура		2
6.2		Графика		2
6.3		Архитектура		2
7.		Жанры живописи
7.1		Пейзаж		4
7.2		Портрет		2
7.3		Натюрморт		4
7.4		Сказочный, мифологический и фантастический персонажи		2
8.		Итоговое занятие		4
9.		Экскурсии		5
	Итого:			68 ч.

Учебно-тематический план занятий (3 год обучения)

№	Дата	Темы занятий	Формы занятий	Кол- во часов
1.		Вводное занятие	Групповая форма работы с применением дифференцирован ных и индивидуальных заданий. Игровые формы: викторины, конкурсы. Выставки с коллективным обсуждением работ и выявлением их эстетических достоинств и недостатков Используются на каждом занятии любого блока и темы: Игровая деятельность - игры на развитие когнитивных процессов, для
1.1		Введение в предмет. Беседа об изобразительном искусстве. Инструктаж по технике безопасности.		1
2.		Основы цветоведения
2.1		Три основные и дополнительные краски (повторение).		2
2.2		Теплые и холодные цвета		2
2.3		Хроматические и ахроматические цвета, цветовой тон, светлота и насыщенность		2
2.4		Цветовой круг, гармонические сочетания цветов.		2
3.		Основы композиции в декоративно-прикладном искусстве
3.1		Орнамент. Элементы и виды орнамента.		2
3.2		Раппорт. Его понятие.		2
3.3		Трафарет, применение его в орнаменте.		2
3.4		Симметрия и асимметрия в		2

		орнаменте.					создания психологического комфорта Трудовая деятельность – нарисовать, смастерить Мануальная деятельность – обучение с помощью жестов Коммуникативные задания Виртуальные экскурсии Видеофильмы Рифмовки стихотворения Загадки Занятия воспитательного характера
3.5		Роспись по стеклу в технике витраж.							2
4.		Творчество народов мира
4.1		Искусство Китая							2
4.2.		Искусство Индии							2
4.3		Африканские маски							2
4.4		Итоговое занятие							4
5.		Бумажная пластика
5.1		Снежинки 3D							4
5.2		Искусство «Оригами». Модульное оригами. Шары.							4
5.3		«Животные». Работа с гофрированным картоном							4
5.4		Коллективная работа. Панно.							4
6.		Виды изобразительного искусства
6.1		Графика							2
6.2		Архитектура							2
7.		Жанры живописи
7.1		Пейзаж							4
7.2		Портрет							2
7.3		Натюрморт							4
7.4		Герои мифологии							3
7.5		Итоговое занятие							2
8.					Экскурсии	4
				Итого:			68ч.

Учебно-тематический план занятий (4 год обучения)

№	Дата	Темы занятий		Формы занятий	Кол- во часов
1.		Вводное занятие		Групповая форма работы с применением дифференцирован ных и индивидуальных заданий. Игровые формы: викторины, конкурсы. Выставки с коллективным обсуждением работ и выявлением их эстетических достоинств и недостатков Используются на каждом занятии любого блока и темы: Игровая деятельность - игры на развитие когнитивных процессов, для
1.1		Введение в предмет. Беседа об искусстве. Инструктаж по технике безопасности.			1
2.		Многообразие техник декоративно-прикладного искусства
2.1		Знакомство с новыми видами и техниками декоративно прикладного творчества.			1
2.2		Раппорт. Его применение. Статика и динамика в композиции.			2
2.3		Трафарет. Его использование в орнаменте.			2
2.4		Ручное ткачество.			4
2.5		Тычкование.			4
2.6		Роспись по стеклу в технике «заливной витраж».			2
3.		Творчество народов мира
3.1		Искусство Японии.			4
3.2		Искусство Мексики.			2
3.3		Искусство народов Северной			2
		Америки.		создания психологического комфорта Трудовая деятельность – нарисовать, смастерить Двигательная деятельность – физические упражнения, спортивные игры Мануальная деятельность – обучение с помощью жестов Коммуникативные задания Виртуальные экскурсии Видеофильмы Рифмовки стихотворения Загадки Занятия воспитательного характера
3.4		Итоговое занятие.			2
4.		Бумажная пластика
4.1		Снежинки 3D.			4
4.2		Искусство «Оригами». Модульное оригами. Шары.			4
4.3		«Животные». Работа с гофрированным картоном.			4
4.4		Коллективная работа. Панно «Птица Снежная».			4
5.		Виды изобразительного искусства
5.1		Графика.			3
5.2		Архитектура.			3
6.		Жанры живописи
6.1		Пейзаж.			4
6.2		Портрет.			2
6.3		Натюрморт.			4
6.4		Герои мифологии.			2
6.5		Итоговое занятие.			4
7.		Экскурсии			4
			Итого:		68ч.

1. Содержание программы (1 год обучения)

1.Вводное занятие

Правила поведения обучающихся на занятиях. Правила техники безопасности. Знакомство с материалами и инструментами. Мини-выставка. Ознакомление учащихся с целями, задачами и содержанием занятий. Показ цветных иллюстраций, фотографий с изображением произведений народного искусства. Основные сведения об изобразительном искусстве.

Оборудование: гуашь, акварель, карандаш, лак, кисточка, салфетка, альбом.

Формы проведения занятий: рассказ, беседа, лекция.

Методическое обеспечение: план-конспект, инструкции по технике безопасности, тематические иллюстрации.

2. Рисование

Знакомство с простейшими приемами в декоративном, сюжетном, предметном рисовании. Выполнение рисунка по памяти и представлению. Рисование несложных геометрических форм треугольника, квадрата, круга, овала. Составление и выполнение декоративного узора на полосе, в круге. Выполнение гжельского узора на предмете «Гжельская роспись на кувшине», «Гжельские тарелочки», «Голубая сказка». Рисование элементов дымковской игрушки.

Оборудование: гуашь, акварель, карандаш, кисточка, салфетка, альбом.

Формы проведения занятий: беседа, рассказ, занятие путешествие, художественная мастерская.

Методическое обеспечение: план-конспект, технологические карты, тематические иллюстрации, тематические загадки, схемы, таблицы «Элементы дымковской игрушки», «Элементы гжельской росписи».

Формы подведения итогов: опрос, игры, конкурс на лучшую роспись, выставка, рефлексия.

3. Лепка

Знакомство с простейшими приемами сюжетной и предметной лепки. В предметной лепке изготавливают яблоко, грушу, дом, снеговика, птичку, улитку. В сюжетной лепке колобок, транспорт и т.д.

Оборудование: глина, водоэмульсионная краска, подставка, стека, гуашь, лак, салфетка.

Формы проведения занятий: беседа, занятие-путешествие, сувенирная мастерская.

Методическое обеспечение: план-конспект, технологические карты, тематические иллюстрации.

Формы подведения итогов: игры, выставка, опрос.

4. Аппликация

История возникновения бумаги, ее виды. Техника работы с бумагой. Выполнение эскизов аппликации и мозаики. Составление композиций из геометрических элементов: «Дорожки», «Коврики из полосок». Составление предметной аппликации из геометрических элементов: «Елочка», «Веселый поезд».

Оборудование: цветная бумага, клей, ножницы, кисточка, салфетка.

Формы проведения занятий: беседа, занятие-путешествие, занятие-игра.

Методическое обеспечение: план-конспект, технологические карты, тематические иллюстрации.

Формы подведения итогов: опрос, игра, выставка.

5.Устное народное творчество и литература в изобразительном искусстве.

Иллюстрирование произведений устного народного творчества, русских народных сказок: «Царевна лягушка», «Аленький цветочек», «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях», «Сказка о золотой рыбке». Рисование отгадок к загадкам.

Оборудование: гуашь, акварель, карандаш, кисточка, салфетка.

Формы проведения занятий: беседа, рассказ, занятие-путешествие, художественная мастерская, лекция, практическая работа, занятие-сказка, работа по технологическим картам.

Методическое обеспечение: план-конспект, тематические иллюстрации русских сказок: «Царевна лягушка», «Аленький цветочек», «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях», «Сказка о золотой рыбке».

Формы подведения итогов: выставка.

6. Историческое прошлое нашей Родины в изобразительном искусстве.

Рисование с натуры геометрических тел – конуса, призмы, пирамиды. Передача в рисунке объема, светотени. Рисование по представлению эскиза: «Старинный терем», «Что хранит ваша бабушка». Определяют и закрепляют цветной фон. Подбирают на палитре гармоническое сочетание цветов для росписи. По цветному фону рисуют крупные и мелкие цветные элементы узора. Завершают рисунок росписи с помощью белильных «оживок» и черных или цветных «приписок». Композиционное рисование: «Русские богатыри».

Оборудование: гуашь, акварель, карандаш, кисточка, салфетка.

Формы проведения занятий: беседа, рассказ.

Методическое обеспечение: план-конспект, тематические иллюстрации из книг.

Формы подведения итогов: выставка.

7.Край, в котором ты живешь.

Рисование на тему: «Красота родной природы». Рисование с натуры или по памяти деревьев: березы, тополя, ели, сосны.

Оборудование: гуашь, акварель, карандаш, кисточка, салфетка.

Формы проведения занятий: беседа, рассказ, пленер, экскурсии.

Методическое обеспечение: план-конспект, тематические иллюстрации из книг.

Формы подведения итогов: выставка.

1. Содержание программы (2 год обучения)

1. Вводное занятие

Тема 1.1 Введение в предмет Теория

Знакомство с программой обучения. Техника безопасности, инструменты и приспособления, используемые при работе. Правила поведения во время занятий; организация рабочего места. Беседа об изобразительном искусстве. Практика Демонстрация инструментов и

материалов, необходимых художнику и правила работы с ними. Отгадывание загадок о художественных принадлежностях. В конце занятия проводится игра на концентрацию внимания и памяти.

1. Основы цветоведения

Тема 2.1 «Три основные краски»

Теория Сказка о трех основных

красках. Понятия «основные и дополнительные цвета». Знакомство с художественными материалами - акрилом и гуашью. Практика Выполнение вместе с педагогом

упражнения на смешивание красок. Для этого необходимо взять палитру, кисти и акварельные краски. Для выполнения задания потребуется три основные краски – красная, желтая и синяя. Смешивание этих красок дает дополнительные цвета – оранжевый, зеленый и фиолетовый. Материал – бумага, акрил, гуашь, кисти, вода.

Тема 2.2 «Тёплые и холодные цвета»

Теория Холодная и тёплая цветовая гамма.

Их отличие на примере сказочной истории о двух городах. Знакомство с

тёплыми и холодными цветами и с понятием «колорит».

Практика Задание на закрепление приобретённых знаний. Изображение двух городов в тёплой и холодной цветовой гамме акварельными красками. Материал – акварельная бумага, акварель, кисти, вода.

Тема 2.3 «Хроматические и ахроматические цвета» Теория

Понятия «хроматические и ахроматические» цвета. Хроматические цвета – это цвета радуги, т.е. цветные. Ахроматический цветовой ряд – это чёрный, белый и оттенки серого.

Практика Практическое задание на

закрепление темы. Выполнение двух цветовых рядов: цветного и чёрнобелого. Материал – бумага, акрил, кисти, вода.

Тема 2.4 «Цветовой круг»

Теория Роль цветового круга в работе художника.

Практика Выполнение цветового круга.

Рисование карандашом на листе бумаги большого круга. Деление круга на двенадцать частей. Заполнение цветами спектра секторов в направлении по часовой стрелке, начиная сверху. Материал – бумага, акрил.

3. Основы композиции

Тема 3.1 «Декоративно-прикладное искусство. Орнамент, элементы орнамента» Теория

Беседа о декоративно-прикладном искусстве. Показ презентации с изображением предметов прикладного творчества народов мира. Знакомство с использованием различных материалов и способов обработки в изготовлении изделий прикладного творчества. Понятие «орнамент», история его происхождения. Построение орнамента. Ось симметрии, чередование форм в построении орнамента. Изображение символов в

орнаментах народов мира. Практика

Изображение символов, используемых в орнаменте (вода, дождь, радуга, солнце и т.д.). Материал - цветная и белая бумага, клей ПВА, ножницы, техника - аппликация.

Тема 3.2 «Орнамент в полосе»

Теория Понятие «стилизация», «ритм».

Показ презентации орнаментов различных эпох и стилей.

Практика

Создание растительного орнамента в полосе. Стилизация (видоизменение) растительных форм. Ритм (чередование) элементов орнамента. Материал – цветная и белая бумага, клей ПВА, ножницы. Техника – аппликация. Игра на понимание ритма «Рояль».

Тема 3.3 «Орнамент в квадрате»

Теория Понятие «композиция». Стилизация

растительных форм. Ось симметрии, элементы орнамента располагаются в зеркальном отражении друг к другу, одинаковые по величине и расположению.

Практика Выполнение композиции с растительным орнаментом. Игра «Зеркало». Материал – цветная и белая бумага, ножницы, клей ПВА. Техника – аппликация.

Тема 3.4 «Симметрия и асимметрия»

Теория Симметричные и асимметричные

предметы. Использование оси симметрии.

Практика Выполнение рисунка «бабочка» в технике «монотипия». Материал – акрил, гуашь.

4. Бумажная пластика

Тема 4.1 «Искусство оригами»

Теория История развития искусства оригами. Азы оригами. Показ презентации. Практика

Выполнение простейших приёмов оригами. Материал – белая бумага.

Тема 4.2 «Оригами». Чтение схем.

Теория Знакомство с пошаговыми

схемами складывания оригами. Умение читать схемы.

Практика Выполнение простых коробочек.

Материал – белая бумага.

Тема 4.3 Оригами «Животные»

Практика Выполнение различных

животных по схемам. Необходимые материалы: цветная и белая бумага.

Игра «Крокодил» (угадай животное).

Тема 4.4 «Самолеты и летательные аппараты»

Теория История возникновения

летательных аппаратов. Демонстрация мультфильма «Дедал и Икар», презентация с летательными аппаратами от воздушного шара и дирижабля до космических станций. Практика

Выполнение самолетов и летательных аппаратов по схемам. Необходимые материалы - цветная и белая бумага, ножницы, клей ПВА.

Тема 4.5 «Птицы»

Практика Выполнение совы из гофрированного картона. Материал - гофрированный картон, клей ПВА, ножницы.

Тема 4.6 «Кусудама» - модульное оригами»

Теория Знакомство с модульным оригами.

Его отличие от обычного оригами. Показ презентации.

Практика Выполнение простых модулей.

Материалы - цветная и белая бумага, ножницы.

Тема 4.7 «Шар в технике «кусудама». Коллективная работа.

Практика Выполнение модулей для

коллективной работы. Создание шара в технике «кусудама». Материал – белая и цветная бумага.

5. Народные художественные промыслы России

Тема 5.1 «Хохломская роспись»

Теория История развития хохломской

росписи. Характерные особенности: цвет, рисунок (обязательно растительный), способ изготовления посуды.

Практика Выполнение элемента орнамента хохломской росписи.

Выполнение рисунка с элементами хохломской росписи на плоскости.

Материал - акрил.

Тема 5.2 «Дымковская игрушка»

Теория История создания старинного

русского промысла – «Дымковская игрушка». Показ презентации и документального фильма. Рассказ о характерных особенностях игрушки - о её форме, цветовом решении, орнаменте, материале изготовления.

Практика Выполнение узора на игрушке –

барышне, вырезанной из картона. Материал акрил, белый картон.

Тема 5.3 «Деревянная игрушка»

Теория История создания

Полхмайданской народной игрушки. Особенности росписи деревянной игрушки, колорит, орнамент. Показ презентации.

Практика

Выполнение росписи на силуэте матрёшки, вырезанном из картона.

Материал – акрил, гуашь.

6. Виды изобразительного искусства

Тема 6.1 «Скульптура»

Теория Знакомство с видами

изобразительного искусства. Презентация «История возникновения скульптуры». Скульптура – это искусство, которое изображает людей, животных, различные предметы. Главное выразительное средство скульптуры – объёмная, трёхмерная форма (понятие 3D). Материал – дерево, металл, камень. Известные мировые произведения скульптуры.

Виртуальная экскурсия. Практика

Приёмы работы с пластилином и инструментами, используемыми в лепке скульптуры – различными стэками и проволокой. Лепка животных и птиц.

Материалы - пластилин, стэки, проволока.

Тема 6.2 «Графика»

Теория История развития графики.

Рисунки, сделанные карандашом или тушью, гравюры, плакаты – всё это графика. Виды графики – книжная, станковая, прикладная и промышленная. Знакомство с графическими приёмами. Показ презентации.

Практика Стилизованное изображение

дерева при помощи различных графических приёмов: линий, штрихов и точек. Материалы – бумага, гелевые ручки, фломастеры.

Тема 6.3 «Архитектура»

Теория Архитектура – это один из

самых долговечных видов изобразительного искусства. Деревянные дома, глинобитные хижины, каменные крепости, дворцы и храмы – всё это архитектура. Знакомство с известными памятниками архитектуры: церковь Покрова на Нерли, египетские пирамиды, храм Василия Блаженного в Москве, музей деревянного зодчества в Кижах.

Практика Разработка и изображение

фантастического здания. Техника исполнения – акриловые краски, мелки и гуашь, гелевые ручки «металлик» по тонированной бумаге.

7. Жанры живописи

Тема 7.1 «Пейзаж»

Теория

История возникновения живописи. Рассказ о жанрах живописи. Пейзаж, портрет, натюрморт, тематическая, или жанровая картина. Материалы, используемые в живописи. Мотивы и темы живописи.

Показ презентации о жанрах с конкурсными заданиями (найди лишнюю картину). Пейзаж - это изображение природы. История зарождения этого жанра. Разновидности пейзажей. Показ иллюстраций известных художников – пейзажистов. Знакомство с перспективой – с понятиями «далеко» и «близко», цветовая гамма (повторение: теплые и холодные цвета), композиция.

Практика Выполнение трех пейзажей: осенний, зимний, весенний.

- «Осень в городе»; «Зимний парк»; «Домик в деревне». Материалы - краски акварельные, акрил, цветная бумага, гелевые цветные ручки, фломастеры.

Тема 7.2 «Портрет»

Теория Портрет - как жанр

изобразительного искусства. История возникновения этого жанра. Разновидности портретов. Показ презентации портретов античных и современных художников. Знакомство с построением человеческого лица и пропорциями.

Практика Портрет мамы. Графика с использованием фломастеров и гелевых ручек.

Портрет папы. Графика с использованием цветных гелевых ручек и фломастеров. «Портрет домашних питомцев». Работа выполняется восковыми мелками.

Тема 7.3 «Натюрморт»

Теория Натюрморт – это изображение неживой природы (различных вещей). Родина натюрморта - Голландия. Показ иллюстраций, презентация.

Практика Выполнение трёх

натюрмортов на тему: «Овощи и фрукты». Материалы - акварельные краски, гелевые ручки. «Праздничный букет». Материал - акриловые краски. «Натюрморт с кувшинами». Материал – цветная и белая бумага, клей ПВА, техника - аппликация. Материалы: цветная бумага, клей, ножницы.

Тема 7.4 «Сказочный, мифологический и фантастический персонажи» Теория «Мифологический жанр». Сказочный фантастический персонажи.

Знакомство с мифологическим жанром на примере картины художника В.Васнецова «Богатыри». Прослушивание и чтение сказок народов мира.

Практика Иллюстрация к сказке Ганса

Христиана Андерсена «Русалочка». Графика по тонированной акварельными красками бумаге гелевыми ручками или фломастерами. «Портрет инопланетянина». Графика по тонированной акварельными красками бумаге гелевыми ручками или фломастерами.

Иллюстрации к сказкам А.С. Пушкина. «Там на неведомых дорожках…» Графика по тонированной бумаге гелевыми ручками или фломастерами.

Тема 8. Итоговое занятие

Практика Выставка детских работ.

Тема 9. Экскурсии Выходы на выставки, в музеи.

Содержание программы (2 год обучения)

1. Вводное занятие

Тема 1.1 Вводное занятие.

Теория

Знакомство с программой обучения на год. Техника безопасности, инструменты и приспособления, используемые при работе. Правила поведения во время занятий; организация рабочего места. Беседа об изобразительном искусстве. Демонстрация инструментов и материалов, необходимых в новом учебном году и правила работы с ними. Во время рассказа, обучающиеся отгадывают загадки о художественных принадлежностях. В конце занятия они играют в игру на концентрацию внимания и памяти.

2. Основы цветоведения

Тема 2.1 «Три основных краски»

Теория Педагог напоминает сказку о

трех основных красках. По ходу рассказа ребята выполняют вместе с педагогом упражнения на смешивание красок. Практика Смешивание на палитре трёх основных красок – красной, желтой и синей. Смешивание этих красок между собой даёт дополнительные цвета - оранжевый, зелёный и фиолетовый цвет. Материал – Бумага, кисти, акрил, вода.

Тема 2.2 «Тёплые и холодные цвета»

Теория Холодная и тёплая цветовая

гамма, знакомятся с понятием «колорит». Тёплые цвета (повторение темы).

Практика Тема задания «Осенняя

пора». Работа выполняется пастелью и цветными мелками по тонированной бумаге. Чтение одноимённого стихотворения А.С. Пушкина. Холодные цвета (повторение темы). Тема задания «Дождливый день». Материал – акварельные краски, акрил, вода, кисти, гелевые ручки.

Тема 2.3 «Хроматические и ахроматические цвета, цветовой тон, светлота и насыщенность»

Теория Ахроматический цветовой ряд - это

чёрный, белый и оттенки серого (повторение темы). Объяснение понятий: цветовой тон - это цвет краски, насыщенность - яркость цвета, светлота - высветление или затемнение красок.

Практика Выполнение двух цветовых

рядов: цветного и чёрно-белого. Выполнение работы на тему «Индустриальный пейзаж». Хроматические цвета – это цвета радуги, т.е. цветные. «Цветная абстрактная композиция». Материал - акриловые краски, белая и тонированная бумага, кисти, вода.

Тема 2.4 «Цветовой круг, гармонические сочетания цветов»

Теория Выполнение цветового круга.

Практика Рисование карандашом на листе

бумаги большого круга. Деление круга на двенадцать частей. Заполнение цветами спектра секторов в направлении по часовой стрелке, начиная сверху. В работе используются акриловые краски.

3. Основы композиции в декоративно-прикладном искусстве

Тема 3.1 «Орнамент, элементы и виды орнамента»

Теория Беседа о декоративно-

прикладном искусстве. Использование различных материалов и способов их обработки в изготовлении изделий прикладного творчества. Просмотр презентации «Орнамент в жизни человека». Орнамент, как основной вид украшения, традиционно используемый в декоративно-прикладном искусстве народов мира. Элементы, построение и цветовое решение орнамента. Ось симметрии, чередование форм и линий орнамента. Орнамент в русской народной одежде. Характерные рисунки, цветовые сочетания и особенности национального орнамента. Практика Создание орнамента на перчатке. Использование в разработке эскиза отпечатка ладони. Материал - бумага, фломастеры, гелевые ручки, акварель.

Тема 3.2 «Раппорт»

Теория «Раппорт. Его понятие и использование в построении орнамента».

Практика

Создание раппортной композиции с использованием геометрических и растительных форм и линий, соблюдение правил построения. Цветовое решение композиции. Техника исполнения – аппликация из цветной бумаги.

Тема 3.3 «Трафарет, применение его в орнаменте»

Теория Знакомство с понятием и

техникой «трафарет». Его применение в декоративно-прикладном искусстве и в повседневной жизни. Тема задания «Трафарет и его применение в раппорте и орнаменте».

Практика Выполнение росписи

тарелочки, стекла с растительным орнаментом в технике «заливной витраж». Материал – контур по стеклу и керамике, краски для витража на водной основе, тарелочка, рамка со стеклом.

Тема 3.4 «Симметрия и асимметрия в орнаменте»

Теория Симметричные и асимметричные предметы. Использование линии симметрии. Знакомство с техникой «линотипия».

Практика Выполнение задания в двух техниках – «монотипия» и «линотипия».

Создание линейной композиции, соблюдая ось симметрии в технике «линотипия». Материал – Бумага, нитки различной толщины, чёрная тушь или гуашь, вода. Создание асимметричной композиции в технике «монотипия». Материал – акрил, бумага, кисти, вода, гелевые ручки, фломастеры.

Тема 3.5 «Роспись по стеклу в технике витраж»

Теория Знакомство с историей

возникновения витража. Презентация витражей готических соборов Европы. Различные техники витражей. Техника «Заливного витража».

Особенности рисунка для витража. Практика

Разработка эскиза витража. Подготовка рабочей поверхности под роспись. Способы переноса рисунка. Выполнение композиции с помощью трафарета.

Орнаментальная роспись на стекле, на тарелочке, на кружке.

4. Творчество народов мира

Тема 4.1 «Искусство Китая»

Теория Знакомство с историей и

культурой Китая. Природа, архитектура, письменность иероглифы, народный костюм. Характерные особенности: цвет, рисунок, детали национального орнамента и его применение в предметах быта (роспись посуды, вееров). Просмотр презентации.

Практика «Птицы в цветущем саду».

Выполнение работы акварелью и тушью по-сырому с последующей доработкой. Создание и роспись веера из картона. Материал - акварельная бумага, белый картон, палочки для суши, акварель, акрил, тонкая атласная лента, ножницы.

Тема 4.2 «Искусство Индии»

Теория Знакомство с историей и культурой

Индии. Характерные особенности архитектуры, обычаев, национального костюма и орнамента, цветовых сочетаний. Культ священных животных.

Просмотр презентации.

Практика Выполнение композиции

«Слоны - мои друзья». Материал – акриловые краски, цветные-металлик гелевые ручки, фломастеры, тонированная бумага.

Тема 4.3 «Африканские маски»

Теория Знакомство с декоративно-

прикладным искусством народов Африки, его особенностями, цветовым и графическим решением. Природа, архитектура, обычаи и украшения, цвет и рисунок в национальном костюме, культовые маски. История создания и характерные особенности техники «папье-маше». Просмотр презентации.

Практика Создание эскиза маски и

выполнение в технике «папье-маше» с последующей росписью акриловыми красками и декорированием бусинами, бисером, цветными перьями. Материал – салфетки, клей ПВА, тонкая бумага, резиновые перчатки, цветной бисер, бусины и перья.

Тема 4.4 «Итоговое занятие»

Практика Выполнение творческого задания по пройденным темам. Техника исполнения – свободная.

5. Бумажная пластика

Тема 5.1 «Снежинки 3D»

Теория Бумага и её выразительные возможности. Просмотр презентации.

Практика Снежинки 3D. Выполнение объёмны снежинок из бумаги. Материал - белая бумага, ножницы.

Тема 5.2 «Искусство оригами. Модульное оригами»

Теория История модульного оригами

«кусудама». Знакомство с термином «модуль» и со схемами складывания модулей. Умение читать схемы. Практика

Выполнение цветных шаров из модулей. Материал - цветная бумага, ножницы.

Тема 5.3 «Животные» Работа с гофрированным картоном.

Практика Выполнение различных

животных по схемам. Материал - цветная бумага, гофрированный картон, клей и ножницы.

Тема 5.4 «Коллективная работа»

Практика Разработка эскизов панно

«Осень в моём городе». Просмотр, обсуждение и выбор эскизов.

Выполнение коллективной работы - панно. Цветная и белая бумага, ножницы, клей ПВА, нитки.

6. Виды изобразительного искусства

Тема 6.1 «Графика»

Теория История развития графики.

Рисунки, сделанные карандашом или тушью, гравюры, плакаты – всё это графика. Графика подразделяется на книжную, станковую, прикладную и промышленную. Знакомство с графической техникой «граттаж».

Практика Разработка эскиза графической

композиции на тему «Космос», «И на Марсе будут яблони расти».

Техника исполнения - «граттаж». Материал - парафиновая свеча, акварель, чёрная гуашь или акрил, вода, ватман и палочка для процарапывания.

Тема 6.2 «Архитектура»

Теория

Архитектура – это один из самых долговечных видов изобразительного искусства. Деревянные дома, глинобитные хижины, каменные крепости, дворцы и храмы – всё это архитектура. Знакомство с известными памятниками архитектуры: церковь Покрова на Нерли, египетские пирамиды, храм Василия Блаженного в Москве, музей деревянного зодчества в Кижах. Просмотр презентации.

Практика

Разработка эскиза и изображение здания будущего. Техника исполнения – «Граттаж». Для выполнения потребуются материалы: парафин, чёрная гуашь или акрил, ватман, деревянная палочка для процарапывания.

7. Жанры живописи

Тема 7.1 «Пейзаж»

Теория Рассказ о жанрах живописи.

Пейзаж, портрет, натюрморт, тематическая или жанровая картина. Материалы, используемые в живописи. Просмотр презентации живописных работ художников различных эпох и стилей, создававших свои шедевры в этих жанрах. Картины русских художников - портретистов, пейзажистов, маринистов. Знакомство с перспективой. Приёмы передачи пространства с помощью цвета и линии.

Практика Выполнение трех пейзажей:

осенний, зимний, весенний и использованием приёмов передачи пространства. «За окном сентябрь». Техника «по-сырому». Материал - акварельная бумага, акварель, кисти, поролоновая губка, вода. «Снег, снежок. Белая метелица…». Материал - тонированная бумага, гуашью, акриловые краски, вода, кисти, серебристая металлик гелевая ручка. «Весеннее настроение». Материал - акварельные краски, акрил, акварельная бумага.

Тема 7.2 «Портрет»

Теория История возникновения этого

жанра. Разновидности портретов. Показ презентации. Работы известных художников-портретистов разных эпох и стилей. Знакомство с построением человеческого лица. Понятие «пропорция».

Практика Выполнение композиции «Папа дома и на работе». «Любимой мамочки портрет». Материал - акварель, цветные гелевые ручки, фломастеры, тонированная и белая бумага. «Портреты домашних питомцев». Материал - восковые мелки, белая и тонированная бумага.

Тема 7.3 «Натюрморт»

Теория Натюрморт. Его определение.

Просмотр презентации. Работы художников разных столетий, работавших в этом жанре и работы современных художников.

Практика Постановка и рисование

натюрморта «Дары осени» с натуры. Применение приёмов передачи пространства с помощью цвета и линии, закрепление знаний основ цветоведения - тёплые и холодные цвета. Материал – акварельная бумага, акварель, фломастеры, гелевые ручки. «Цветочная феерия». Выполнение натюрморта с использованием стилизованных цветов. Сопоставление пропорций деталей, создание интересной композиции. Материал - цветные гелевые ручки и фломастеры

Тема 7.4 «Герои мифологии»

Теория «Мифологический жанр». Мифы

Древней Греции. Просмотр мультфильмов «Прометей» и «Золотое руно».

Чтение, прослушивание мифов и сказок народов мира.

Практика Выполнение работы на тему

«Дракон» (мифологический персонаж). Техника исполнения «граттаж». Материал - парафиновая свеча, акварельная бумага, чёрная гуашь или акрил, вода, широкий флейц. Выполнение рисунка к сказке «Огниво» Ганса Христиана Андерсена. Материал - акварель, фломастеры, цветные карандаши. Чтение, прослушивание сказок. «Сказочная птица». Графика по тонированной акварельными красками бумаге. Материал – тонированная бумага, гелевые ручки, фломастеры.

Тема 7.5 Итоговое занятие

Практика

«Сезонный вернисаж». Организация выставки рисунков в кабинете. Коллективное обсуждение работ. Конкурс на знание видов и жанров изобразительного искусства.

8. «Экскурсии» Выходы на выставки, в музеи.

Содержание программы (3 год обучения)

1.Вводное занятие

Тема 1.1. Вводное занятие

Теория

Знакомство с программой обучения. Техника безопасности, инструменты и приспособления, используемые при работе. Правила поведения во время занятий; организация рабочего места. Беседа об изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Демонстрация инструментов и материалов, необходимых художнику и правила работы с ними. В конце занятия игра на концентрацию внимания и памяти.

2. Многообразие техник декоративно-прикладного искусства.

Тема 2.1 «Знакомство с новыми видами декоративно-прикладного творчества»

Теория Беседа о новых видах декоративно-прикладного искусства – роспись по стеклу, батик - роспись по ткани, ковроткачество и лоскутная мозаика (тычкование). Использование различных материалов и способов обработки в изготовлении изделий прикладного творчества. Орнамент – это основной вид украшения, традиционно используемый в декоративно – прикладном искусстве, в народном костюме. Элементы, построение и цветовое решение орнамента.

Линия симметрии, чередование форм в построение орнамента.

Практика

Освоение новых материалов, приёмов, инструментов. Выполнение небольших образцов.

Тема 2.2 «Раппорт. Его применение. Статика и динамика в

композиции»

Теория Повторение и закрепление пройденных тем. «Раппорт. Его применение в построении композиции».

Практика

Создание статической и динамической композиций с использованием геометрических, растительных форм и линий, соблюдение правил построения. Цветовое решение композиции. Материал - фломастеры.

Тема 2.3 «Трафарет, применение его в орнаменте»

Теория Знакомство с понятием

«трафарет». Его применение в раппорте и орнаменте. Просмотр презентации.

Практика Разработка эскиза трафарета на

свободную тему. Выполнение росписи вазы с применением трафарета в технике «заливной витраж». Материал – контуры по стеклу и керамике разных цветов, краски по стеклу на водной основе.

Тема 2.4 «Ручное ткачество»

Теория Знакомство с историей возникновения ручного ткачества. Технология изготовления гобеленов. Приемы, инструменты и другие материалы, используемые в ткачестве.

Виды переплетений и ковровых узлов. Особенности эскизов для гобеленов.

Практика Выполнение образцов ковровых

узлов. Выполнение небольших образцов ручного ткачества – гладкий и ворсовый гобелены. «Геометрическая композиция». Разработка эскиза гобелена и выполнение его в материале. Материал - нити разных цветов, разной толщины и фактуры, деревянная рама, картон, ткацкие иглы, расчёска, линейка.

Тема 2.5 Лоскутная техника «Тычкование»

Теория Презентация «Лоскутная

техника и её разновидности». Знакомство с образцами в лоскутной технике «Тычкование».

Практика Разработка эскиза.

Коллективная помощь в подготовке необходимого материала для выполнения работы (нарезать лоскутки тонкого трикотажа размером 5 на 5 мм). Материал – цветные трикотажные лоскутки, тонкие пластины пенопласта, клей ПВА, деревянная палочка, фломастер.

Тема 2.6 «Роспись по стеклу в технике витраж»

Практика «Флора и фауна». Разработать

эскиз витража. Выполнение композиции в материале. Монокомпозиция, орнаментальная роспись на стекле. Техника исполнения – контур разных цветов и краска для витража на водной основе.

3. Творчество народов мира

Тема 3.1 «Искусство Японии»

Теория Продолжение знакомства с

историей культуры Японии. Природа, обычаи, ремёсла. Характерные особенности национального костюма, архитектуры: цвет, рисунок, его применение. Влияние японской культуры на историю мировой живописи, архитектуры и моды, на анимационное кино. Просмотр презентации.

Практика «Карпы кои». Выполнение

работы акварелью и тушью по-сырому с последующей доработкой. Материал - акварель, тушь, акварельная бумага, круглые и плоские кисти, вода. «Искусство росписи ткани «Шибори»- узелковый батик». История возникновения. Знакомство с приёмами техники «Шибори». Материал исполнения - лоскуты шёлковой или хлопковой ткани размером 30 на 30 см, краски по ткани, нитки, кисти, деревянные палочки, резиновые перчатки, фартуки.

Тема 3.2 «Искусство Мексики»

Теория

Знакомство с культурой Мексики. Природа, обычаи, национальный костюм. Характерные особенности архитектуры, предметов быта, украшений и одежды. Просмотр презентации.

Практика

Создание скульптурной композиции «Древо моей семьи» по мотивам народной мексиканской примитивной скульптуры.

Тема 3.3 «Искусство народов Северной Америки»

Теория Знакомство с культурой и

искусством народов Северной Америки, его обычаями, особенностями национального костюма, цветовым и графическим решением, ритуальные маски индейских племён. Декоративно-прикладное искусство племени «Уичоль». Просмотр презентации.

Практика «Маски». Выполнение маски

в технике «папье-маше» с последующей росписью акриловыми красками, украшением перьями и бусинами. «Флора и фауна». Разработка эскизов в стиле индейцев племени «Уичоль». Материал – салфетки, клей ПВА, пластилин, резиновые перчатки, перья, бусины и бисер, фломастеры, маркеры.

Тема 3.4 «Итоговое занятие»

Практика

Выполнение творческого задания. Тема и техника исполнения – свободная.

4. Бумажная пластика

Тема 4.1 «Снежинки 3D»

Практика Снежинки 3D. Создание

сложных объёмных снежинок из бумаги. Украшение кабинета. Повторение и закрепление пройденного материала (высота, длина, ширина = объём).

Материал - белая бумага, клей ПВА, ножницы.

Тема 4.2 «Искусство оригами. Модульное оригами»

Практика Чтение сложных схем.

«Кусудама». Создание больших цветных шаров. Материал - цветная бумага, ножницы, клей ПВА.

Тема 4.3 «Животные»

Практика Выполнение различных

животных по схемам. Необходимые материалы: цветная бумага, гофрированный картон, клей и ножницы.

Тема 4.4 «Коллективная работа»

Теория

Монументальные произведения изобразительного и декоративноприкладного искусства. Просмотр презентации.

Практика Создание и разработка

эскизов панно. Конкурс на лучший вариант. Обсуждение и голосование за наиболее интересную идею и композицию. Выполнение коллективной работы. Панно «Птица Снежная». Материал - белая бумага разной плотности, фольга, ватман, клей и ножницы.

5. Виды изобразительного искусства

Тема 5.1 «Графика»

Теория История развития графики.

Рисунки, сделанные карандашом или тушью, гравюры, плакаты – всё это графика. Графика подразделяется на книжную, станковую, прикладную и

промышленную. Практика

Задание: разработать эскиз графической композиции на тему «Космос» и выполнить его в материале. Тема работы «Люди среди звёзд». Материал - гелевые ручки и фломастеры, цветная фольга.

Тема №20 «Архитектура»

Теория Архитектура – это один из

самых долговечных видов изобразительного искусства. Деревянные дома, глинобитные хижины, каменные крепости, дворцы и храмы – всё это архитектура. Знакомство с известными памятниками архитектуры родного города Иваново. Просмотр презентации. Практика

Разработка эскиза и макета здания будущего. Материал – бумага разного цвета и плотности. Конкурс на лучшее знание архитектуры родного города.

6. Жанры живописи

Тема 6.1 «Пейзаж»

Теория Рассказ о жанрах живописи.

Различают следующие жанры: пейзаж, портрет, натюрморт, тематическая, или жанровая, картина. Материалы, используемые в живописи. Мотивы и темы живописи. История зарождения этого жанра. Разновидности пейзажей. Показ иллюстраций известных художников – пейзажистов. Знакомство с понятием перспектива. Выполнение трех пейзажей: осенний, зимний, весенний.

Практика

1.Тема задания «За окном сентябрь». Пишем акварелью осенний пейзаж с последующей доработкой фломастерами и гелевыми ручками.

2.Тема задания «Снег, снежок. Белая метелица…». Пишем зимний пейзаж по тонированной бумаге гуашью с использованием серебристой гелевой ручки. (Повторение темы о холодных цветах).

3. Тема задания «Весеннее настроение». Пишем весенний пейзаж акварельными красками с последующей доработкой деталей фломастерами и гелевыми ручками.

Тема 6.2 «Портрет»

Теория

История возникновения этого жанра. Разновидности портретов. Презентация работ известных художников-портретистов. Знакомство с построением человеческого лица.

Практика

«Портрет друга». Графика с использованием цветных гелевых ручек и фломастеров.

«Автопортрет». Графика с использованием цветных гелевых ручек и фломастеров.

«Семейный портрет». Материал - восковые мелки.

Тема 6.3 «Натюрморт»

Теория

История и развития жанра. Демонстрация презентации с произведениями художников разных эпох и стилей. Показ иллюстраций.

Практика

«Дары осени». Рисуем натюрморт фломастерами и гелевыми ручками, граттаж.

«Цветочная феерия». Выполнение натюрморта, стилизация формы цветов. Графика с использованием цветных гелевых ручек и фломастеров, тонированной бумаги.

Тема 6.4 «Герои мифологии»

Теория

Знакомство детей с мифологическим жанром на примере картины художника И. Белибина. Просмотр альбома с иллюстрациями к русским народным сказкам. Современные российские и зарубежные художникииллюстраторы, презентация.

Практика

Создание иллюстрации к сказке «Царевна-лягушка»». Графика по тонированной акварельными красками бумаге гелевыми ручками или фломастерами, краски для витража на водной основе.

«Там на неведомых дорожках…». Графика гелевыми ручками или фломастерами, граттаж.

Тема 6.5 Итоговое занятие

Практика

Выставка работ «Сезонный вернисаж». Просмотр и обсуждение работ. Игра в «Буриме».

Тема 7. «Экскурсии» Выходы на выставки, в музеи.

4. Методическое обеспечение программы.

Для успешной реализации программы используются:

1. Методические виды продукции:

• авторское учебное пособие;

• конспекты воспитательных мероприятий, конкурсов, бесед;

• конспекты занятий;

• детская литература с тематическими произведениями (стихи, сказки);

2. Дидактический материал:

• таблицы «Радуга», «Времена года», «Домашние животные»,

«Экзотические животные», «Архитектура», «Цветовой круг»,

• дидактический материал по народным промыслам и др.;

• дидактический игровой материал (карточки, ребусы, кроссворды и др.);

3. Наглядный материал:

• наборы репродукций произведений изобразительного искусства;

• альбомы по искусству;

• слайды;

• пособий по живописи, рисунку и композиции;

• макеты, муляжи, образцы, предметы быта по темам занятий;

• специальная литература с иллюстрациями по теме.

4.Информационно-образовательные ресурсы:

• компьютер, мультимедийная установка;

• программные продукты (энциклопедии, обучающие программы);

• электронные презентации;

• фотооборудование;

• аудиотехника.

Программой предусмотрено использование следующих методов и приемов.

На занятиях используются методы, игровые приемы и технологии, которые создают непринужденную творческую атмосферу, способствуют развитию воображения, фантазии, образного мышления.

Метод наглядного восприятия. В занятия по программе включена работа с тематическими таблицами, работа с репродукциями в альбомах по искусству, а также с демонстрационными репродукциями и слайдами.

Словесные методы. Часто на занятиях используются беседы об изобразительном искусстве, рассказы, чтение или прослушивание сказок, объяснение нового материала.

Поисковый метод направлен на развитие познавательной активности и самостоятельности. Он заключается в выполнении небольших заданий, решение которых требует самостоятельной активности (работа со схемами, привлечение воображения и памяти).

Метод проблемного изложения направлен на активизацию творческого мышления, переосмысление общепринятых шаблонов и поиск нестандартных решений.

Обязательное использование в образовательной деятельности здоровьесберегающих технологий: тематические физкультминутки, гимнастика для глаз, упражнения для развития мелкой моторики рук.

Список литературы.

Нормативно-правовая база

1. Конституция Российской Федерации. Элит – 2000. Москва. 2012 2. Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012 г.

№ 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации».

1. Конвенция о правах ребёнка. Народное образование. 1993

2. Концепция развития Дополнительного образования детей. Утверждена распоряжением Правительства РФ от 4 сентября 2014 г. № 1726-р. 5. Приказ Министерства образования и науки РФ от 29 августа 2013 года № 1008 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным образовательным программам».

1. «Примерные требования к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей» (письмо Министерства образования РФ от 11.12.2006 г. № 06-1844).

2. Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 4 июля 2014 года № 41 «Об утверждении СанПин 2.4.4.3172-14 «Санитарноэпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

3. Закон Ивановской области «О защите прав ребенка» в редакции Закона Ивановской области от 06.04.2001 № 1503, от 30.12.2003 № 1102-03.

4. Устав Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования Центра детского творчества № 4.

5. Правила внутреннего трудового распорядка МБУ ДО ЦДТ № 4.

6. Правила приема обучающихся в МБУ ДО ЦДТ № 4.

7. Должностная инструкция педагога дополнительного образования.

8. Должностная инструкция по охране труда ДИОТ-05-14.

Литература для педагога:

1. Альшенецкая, Н. Путешествие в страну красок. / Н. Альшенецкая. В. Луки, 1997

2. Воронов, В.В. Педагогика школы: новый стандарт. / В.В. Воронов. М.,

ОО «Педагогическое общество России», 2012

1. Волков, Н. Н. Цвет в живописи. / Н. Н. Волков. М., 1994.

2. Гагарин, Б. Г. Конструирование из бумаги. / Б. Г. Гагарин. М., 2002.

3. Герчук, Ю. Я. Что такое орнамент. / Ю. Я. Герчук. М., 1998. Гримак, Л.П. Общение с собой. /Л.П. Гримак. М., 2001.

4. Горяева, Н.А., Островская, О.В. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. / Н.А. Горяева, О.В. Островская. М., «Просвещение» 2001.

5. Жегалова, С. К. Русская народная живопись. / С. К. Жегалова. М., 1994.

6. Казакова, Т.Г. Развивайте у дошкольников творчество. / Т.Г. Казакова.

М., «Просвещение», 1985.

1. Методика преподавания изобразительного искусства. / М., «Просвещение», 1979.

2. Овчарова, Р.В. Практическая психология в начальной школе. / Р.В.

Овчарова. Творческий центр «Сфера», 1996.

Литература для детей и родителей.

1. Маккэлэм, Г.Л. Декоративные орнаменты и мотивы: справочник /[ Г.Л. Маккэлэм], пер.с англ. А.М. Ведюшкин. – М.: изд. АСТ: Астрель, 2008.

2. Каменева, Е. Какого цвета радуга. / Е. Каменева. М., «Детская литература», 1975

3. Уолтер, Х. Узоры из бумажных лент/ Х. Уолтер. – М.: издательство Ниола – Пресс, 2008.-112с.

Интернет – ресурсы.

1. http://ctotakoe.ru Все обо всем.

2. http://katalog.ru Образовательные ресурсы.

3. http://kolobok.ru Детский развлекательно-познавательный журнал.

4. http://kulichiki.net Детский развлекательно-познавательный журнал. 5. http://psycabi.net/testy/577-test-kreativnosti-torrensa-diagnostikatvorcheskogo-myshleniya

1